1. 尋找一個電影
我首先回答的，分請給我
片名：Freedom Writers
譯名：自由作家
導演：理查德-拉格拉文尼斯(Richard LaGravenese)
主演：希拉里-斯萬克(Hilary Swank)
艾美達-斯丹頓(Imelda Staunton)
帕特里克-德姆西(Patrick Dempsey)
斯科特-格倫(Scott Glenn)
類型：劇情/改編/傳記
片長：123分鍾
級別：PG-13(涉及暴力內容和粗口)
發行：派拉蒙
上映日期：1月5日(美國)
劇情簡介
1994 年的秋天,二十四歲的老師艾恩·格魯維爾站在了她的第一群學生面前, 這群孩子們都來自最貧窮的底層社會，並且生活在嚴重的種族歧視之下。他們從來不曾聽過老師的話，甚至開始打賭艾恩會在什麼時候被氣走。艾恩想盡各種方法希望跟他們好好相處，結果總是失敗。
直到一天，一幅關於非洲和美國的種族諷刺畫在教室里流通的時候被艾恩攔截了, 裡面的內容讓她想到了當年二戰中納粹對待猶太人的態度。此時的艾恩開始意識到，這群學生的叛逆和憤怒可能來自他們生活的那個充滿暴力的世界。在她的訊問下，幾乎所有的學生都舉了他們的手, 揭開他們的襯衣展示出身上的累累傷痕……
影片陣容
兩屆奧斯卡影後得主的希拉里·斯萬克將傾情出演扮演「春蠶到死絲方盡」的女老師艾恩·格魯維爾，並且親自擔綱本片的製片人。鑒於自己兩尊小金人都是以男人婆的形象勝出，希拉里·斯萬克深感轉型之事迫在眉睫。今年她先在《收割》中以「不怕鬼堅韌女」的形象過渡了一下，然後又以「盪婦造型」出現在了《黑色大麗花》中，然後就是本片，在2007年她選擇以「機智奉獻女老師」的形象繼續吹響自己轉型的號角。光是看她在海報上的純良造型就可略窺到此次角色的風格。老實說，斯萬克長了一副硬朗的男性化面容，要想轉型成功，恐怕外形上的說服力較小，只能靠自己出神入化的演技了……
幕後揭秘
這是一個由真實故事改編而來的電影，經過艾恩·格魯維爾治療的孩子們由一群沮喪的青少年成長為具有同情心和社會責任感的人。後來，他們自己籌集基金，邀請那些在二戰時期勇敢保護自己家庭的荷蘭婦女們到加利福尼亞參觀並與她們交流，同時，他們還寫信邀請了那本薩拉熱窩少年日記的作者扎拉塔·弗里伯維克到加利福尼亞做客，與他們共度了5天時間，聊天並交換了他們之間的故事。這些交流活動進一步加深了艾恩帶給他們的信仰。
1997年，孩子們組織了一場「靈魂的回聲」的籌款音樂會，用籌得的款項參觀了華盛頓，並把自己的日記帶給了教育部長。後來，他們還通過資助到了紐約，德國，波蘭，阿姆斯特丹和薩拉熱窩旅行，去親自目睹和體驗了那些書上提到過的生活……
2. 關於一位女性老師的國外電影
Mona Lisa Smile
簡體中文名: 蒙娜麗莎的微笑
導演: 邁克·紐維爾 Mike Newell
編劇: 勞倫斯 康納爾 (Lawrence Konner) / Mark Rosenthal
主演: 朱莉婭·羅伯茨 Julia Roberts / 朱麗婭·斯黛爾斯 Julia Stiles / 克莉斯汀·鄧絲特 Kirsten Dunst
上映年度: 2003年12月19日
官方網站: http://www.sonypictures.com/homevideo/monalisasmile/index.html
語言: 英語
製片國家/地區: 美國
劇情簡介 ······
1950年代，美國女性的社會地位表面看來有了明顯提高，然而在如威斯理般著名的女子大學里，教師們教授學生，仍是一切圍繞將來的好姻緣打轉，並不鼓勵她們主動獲取自己感興趣的知識，也不注重培養她們的心裡素質。美麗成熟的凱瑟琳（朱莉婭•羅伯茨）大學畢業，懷揣理想和熱情來到該學校擔任藝術史教師時，便因想散播自由的種子碰壁連連。
然而因為風趣、率直、熱情、淵博，凱瑟琳很快贏得了學生們的喜愛，她的幾個學生，想同男孩一樣干出一番事業的瓊（朱麗婭•斯黛爾斯）、活潑好動的麗薇（瑪吉•葛倫霍）等，也慢慢地展露出真性情。然而，另一名學生貝蒂（克莉斯汀•鄧絲特）要結婚的消息，又將自由浪漫的氛圍打破。
以上是在網上找的，個人覺得這電影一般，很正的一部電影，沒有什麼新意，茱莉亞羅伯茨的表演也沒什麼出彩的地方。最精彩的也就你說的那一段吧。
3. 國外有一部電影，是關於老師，教育和學校的，我記不起來名字，有推薦的么
死亡詩社？ 伊桑霍克主演的
威爾頓預科學院一向都是以傳統、守舊的方法來教授學生，可是新學期來校的新文學老師基廷（Keating）卻一改學校的常規，讓自己班上的學生們解放思想，充分發揮學生們的能力。告訴學生們要「把握當下」。大概的部分劇情
4. 教師必看的五部經典影片，部部深諳教育之道
如果你還不清楚自己為什麼要考教師資格證；如果你對進入教師行業感到迷茫。不如趁著假期好好放鬆放鬆，順便看幾部關於教師、教育的電影。以下幾部電影都是我精挑細選出來，為你們排憂解難的。
PS：搞不好裡面的經典對白，考試的時候還能用得上呢！
第一部：放牛班的春天
電影《放牛班的春天》於2004年10月在登錄中國大陸，影片講述的是一位音樂家來到一個男子寄宿學校擔任助理教師。
音樂家克萊門特發現這里的學生都一些性情古怪的問題兒童，而校長則是一個只看重自己前途，並不重視教育的人。
於是這間學校到處都充滿了殘暴式的管理，比如體罰學生等。
音樂家克萊門特想通過自己的方式來改善這里的教育環境，與此同時他也發現了一個具有音樂天賦，但性格十分孤僻敏感的孩子。
用什麼方式改善教育環境，如何打開孩子們的心扉以及如何引導學生皮埃爾釋放音樂才能，都成了他最頭疼的問題。
這部影片位於豆瓣電影前250部榜單中第14位，評分高達9.3分。更是收獲了第77屆奧斯卡金像獎，第62屆金球獎和第58屆英國電影學院獎。
一個孩子在啟蒙時期，能夠遇到一位好的老師，真的是一件非常幸運的事情。——沈書君
第二部：死亡詩社
Dead Poets Society ，中文翻譯為「死亡詩社」。該部影片講述了一位老師，一反學校刻板教育的教育制度，帶領學生們去體會生命的意義。
他帶著學生來校史樓里，聆聽死亡的聲音；鼓勵學生們要用新的視角看世界；讓學生在大聲的喊出自己的理想；
甚至領著學生挑戰學校刻板的制度，激勵學生要學會自己思考、獨立追尋人生的意義。後成立死亡詩社，在山洞中擊節而歌！
該影片是豆瓣電影TOP250榜單中第49位，曾獲得第62屆奧斯卡金像獎，評分也達到了9.0的高度。
是一部促使我們深刻反思「教育」、「生活」意義的好電影，絕大多數人看完以後都表示深有感觸。
看這部電影才知道，原來自己已經死去了好久，從某個不經意間被打破的清晨開始。——傳奇
第三部：心靈捕手
心靈捕手，又名驕陽似我。麻省理工大學，這座讓所有學生憧憬而嚮往的知識殿堂。
一位數學教授在這里公布一道極為苦難的數學題，卻被一名年輕的清潔工給求解出答案。
教授也隨著被這名清潔工的數學天賦所吸引，一步一步的了解這名年輕的清潔工的往事。
這名年輕的清潔工實際上一個問題少年，成天和自己的好友游手好閑、尋釁滋事。
為了讓這名天才學生找到自己的人生方向，發揮自己的數學天賦，教授藍波請了很多心理學專家為其輔導，結果卻一一遭到了抗拒。
無奈之下他只好請出了自己的大學好友，心理學教授尚恩。經過他們的不懈努力，終於讓這名數學天才逐漸打開心扉。
心靈捕手曾獲得第48屆柏林國際電影節金熊獎，第70屆奧斯卡金像獎和第22屆日本電影學院獎，位於豆瓣電影TOP250榜單上第83位。
經歷沒有埋沒我的才華，卻抹殺了我應有的自信，我被嚇壞了，成長出一腔的狂妄自大，我賴以這種方式保護自己，終於等到一句：這不是我的錯。—— A-sun
第四部：地球上的星星
在這個年僅8歲的小男孩眼中，大千世界到處都有新鮮有趣的事物的驚喜，他總是喜歡用自己的方式來與這個陌生而有趣的世界互動。
但是，在成年人看來，這樣的一個孩子卻是一個非常明顯的「問題兒童」。
他不僅成績不佳，而且腦海里想的都是一些奇怪的想法。在後來闖下一場大禍以後，他的父母終於選擇將其送到了一間寄宿學校。
盡管對於這個孩子而言，新的生活並沒有特別大的改變。但其實在他的心裡，與父母分開的日子裡他總是覺得非常不適。
直到一位美術老師走進了他的生活，這位老師和其他刻板的老師有所不同。
美術老師覺得學生應該有自己的想法和性格，不應該限制學生的思想自由和發揮！
該部影片位於豆瓣TOP250榜單中的第203位，評分8.9分，強烈建議家長和老師都應該多看看這部影片！
沒有壞學生，只有差老師。——斷風。
第五部：浪潮
影片中的男主文格爾是德國境內一所高中的教師，這間學校現在正在進行「國家制度」教育活動。
這位老師因沒辦法選擇自己喜歡的「無政府主義」主題課程，就只好選擇剩下的「獨裁製度」的課程。
其實對於很多學生而言，學分是他們來上課的理由，老師講得好不好對於他們而言其實沒有所謂。
他們在課堂上肆意散漫，根本無心聽講，各做各的事。於是這位德國的老師，與學生進行了一場特殊的互動，提出「獨裁」的實驗。
在這個實驗里，老師的地位至高無上，所有的學生要無條件服從他的命令。
很多人從最初抱有「試玩」的心態，逐漸轉變為附和這個名為「浪潮」的組織里。
他們首次體會到關於集體和紀律，但卻在無知覺的狀態下，走向了「獨裁」與「納粹」的深淵...
本片根據真實事件改編，並榮獲2008年德國電影傑出劇情片和最佳男配角獎，豆瓣TOP250榜單中位居196位。
你認為新納粹主義不會重新卷土重來嗎？看看這部影片吧！法西斯強大的生命力深植於每個人內心，輕易被點燃。——薇羅妮卡
看過這五部影片，相信很多小夥伴會對教師有一個全新的認知。
教育制度不是一成不變的，我們要找到最適合我們的方式。
每一名教師在教書育人的過程中，既是老師，也是學生。
追求教育的真諦，找尋最適合的方式，我想這是每一名教師都要深思的問題。
5. 好像有一個印度電影是說一個音樂老師改變一個學校的叫什麼名字 好像中文翻譯是四個字的
印度電影《真愛永存》。電影《真愛永存》也被譯作《情字路上》，是2000年10月上映的一部經典印度愛情歌舞片。獲得第46屆印度電影大獎最佳錄音及索尼最佳場影獎，主演沙魯克汗榮獲了最佳男主角獎。
主 演；阿米特巴·巴強，沙魯克·罕，尤代·喬普拉，裘格爾·汗斯拉吉
下面是劇情；
古魯酷學院是一所有著驕人榮耀歷史的高等學院，校長撒恩卡25年如一日，以冷酷、嚴肅的方式去培養這些從全國精選了出來的尖子生，期望他們能成長為堅毅的有用之材。任何學院都不會接收被古魯酷開除的學生。長久以來，學生面對嚴厲的校規不敢逾雷池一步，因為那樣就意味著前途盡毀。然而有一天，三個浪漫的男孩兒和一位神秘的老師走進了古魯酷，一切開始有了不一樣的變化……
院長Shankar二十五年來一直都秉承傳統，榮譽和紀律的辦學理念，以冷酷、嚴肅的方式去管理和培養學院里數百名的學生。對於違反他所制定的校規的學生都給予開除的嚴厲處分，而且別的任何學院都不會再接收那些被開除的學生。面對如此嚴厲的校規和如此令人畏懼的院長，學生們為了能夠順利畢業，都表現的非常守紀並對院長表面上非常尊敬，Shankar對此自認為教導有方並引以為傲。
新生開學後，學院來了三個浪漫的男孩兒Vichy,Sameer和Karan，他們還成為了同一寢室的室友。很快又來了一個鼓勵學生追求真愛的音樂老師Raj Aryan，在他的影響下，學生們的生活增添了許多溫暖和人性的色彩。尤其是這三個男生，開始分別同自己喜歡的外面的三個迷人的女孩Ishika,Sanjana和Kiran有了頻繁的交往。
當院長Shankar對這種變化有所察覺並想制止的時候，不料Raj Aryan揭開了自己的真實身份：他原來以前曾是這所學院的一個學生，因為Shankar自己的女兒Megha當年與他發生了戀情，所以被Shankar知道他的名字後就立即就被開除了，此後Megha在一個晚上跳樓自殺了。而Rai Aryan離開學院後刻苦努力自學成材，並想法設法要回來要改變這里非常僵化呆板和缺乏人性關愛的教育環境，不僅是為學生，也算是為逝去的Megha而做的彌補。
經過Rai Aryar與Shankar雙方對學生所給予的不同影響的持續較量下，不但那幾位學生都贏得了各自的真愛，而且Shankar也意識到自己守舊和落後的思維是女兒死去的根本原因，最終在學院大會上內疚並懺悔著提出了自己不再適合管理學院，決定讓Rai Aryar接替自己院長位置的崇高決定。
6. 求問：有一部講美國高中教師的電影
中文名 街頭日記/自由作家
原名 Freedom Writer
導演: 理查德.拉格拉文尼斯
主演: 斯科特.格倫 希拉里.斯萬克
地區: 美國
片長: 123分
語言: 英語
上映日期: 2006 年 01 月 12 日
內容:
本片根據真實故事改編，奧斯卡影後希拉里·斯旺克真情出演。加利福尼亞州的一位敬業老師，發現她的許多學生身處下層社會，為街頭暴力所困擾，於是她讓她的學生們利用日記記錄下點點滴滴的遭遇，而那竟成了拯救他們的唯一方法.
影片《自由作家》基於加利福尼亞長灘一個中學英語班的真實生活，兩度奧斯卡獲得者希拉里·斯旺克扮演劇中教師，斯旺克的加盟無疑為這部影片大開綠燈，為影片拓開了商業之路。但是，影片沒有完全遵循原著，原作是一本已發表的，由一些不學無術的學生多年來記下的點點滴滴的日記集，用來解釋和探究他們的生活、恐怖和希望。
7. 找一部外國電影,關於教師的歐美電影
英文名： Choristes, Les
中文名： 放牛班的春天
在一個封閉嚴厲的寄宿學校里，缺乏關愛的孩子們在音樂老師的幫助下，通過音樂得到心靈救贖的故事。該片以其觸及心靈最深處的真摯細膩的情感，陽光般溫暖的人性光輝和人文關懷，在人口僅7000多萬的法國掀起了850多萬人的觀影狂潮，創下了4000多萬歐元的票房記錄，並被法國選送參加明年奧斯卡最佳外語片評獎，它將與《十面埋伏》一決高下。 片中，Coulais與保加利亞交響管弦樂團以和煦動人的鋼琴、暖和的交響樂搭配影片中童星如天籟般優雅、聖潔、和諧的唱詩班大合唱，將傳統電影音樂的溫情感受與來自童真心靈的頌唱，為影片中的師生，還有深受電影感動的影迷留下一個美好的音樂記憶。片中飾演皮耶的童星尚巴堤莫里耶精採的男高音獨唱更贏得歐陸傳媒的贊賞，推崇為頗有維也納少年合唱團水準的演唱功力。
8. 一部美國電影講述一名教師如何拯救一個班級
希拉里斯萬克主演的《街頭日記》
加利福尼亞，長島，在踏進當地威爾森高中的第一天，熱血的菜鳥老師艾琳·格魯維爾（希拉里·斯旺克飾）還是個滿懷希望要改變世界的理想主義派。然而她將要面對的，是在LA暴動之後，各種族之間暴徒械鬥一觸即發的長島，連本來應該不聞窗外事的學校也不例外。 艾琳的班級里，全是被其他老師放棄的青少年，非裔美國人、拉丁美洲人、亞洲人，班級里不僅族裔混雜，都是附近貧困街區的孩子，甚至還有小混混和黑幫團體成員，他們對學習沒有絲毫熱情。艾琳對於教師這一職業的熱情受到了嚴重的挑戰，但她卻並沒有同其他成年人一樣避之唯恐不及，而是學著真正聆聽學生的心聲。 逐漸開始了解學生們的世界的艾琳，痛心地發現這些不過十來歲的孩子們，每天不得不掙扎著在街頭暴力中生存，能平安無事地度過每一天就是他們最大的希求。於是艾琳借鑒二戰時安妮·弗蘭克的做法，讓學生們利用日記寫下點點滴滴的遭遇，互相分享互相傾訴，從生活里找到希望與自由。從艾琳那裡，學生們得到了前所未有的尊重，一本「街頭日記」竟改變了他們的人生，使他們得到了救贖！參考資料： http://ke..com/view/673569.htm
9. 勵志奧斯卡電影
勵志奧斯卡電影
勵志故事，能給人以啟示和心靈的洗禮，下面就是我整理的勵志奧斯卡電影，一起來看一下吧。
01.《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story) ，是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.
02.《奔騰年代》 ，這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為「海餅干」(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將「海餅干」變成全國最強的賽馬。「海餅干」和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)
03.《鐵拳男人》 ：是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.
04.《聽見天堂》 是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)
05.《洛奇》 是一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
一句話影評：西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)
06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。 是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的`教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)
07.《荒島餘生》(Cast Away，又譯為劫後重生) ，是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為「在世界的盡頭，他開始了他的旅程」。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.
08.《追夢女孩》 是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評：Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。)
09.《當幸福來敲門》 (The Pursuit of Happyness) 取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。(USA周末)
10.《永不妥協》 改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評：影片會讓你忘記是在觀看錶演。(華盛頓郵報)
11.《黑暗中的舞者》 是歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束，她還是放聲歌唱。
一句話影評：You don't need eyes to see.
12.《心靈捕手》 是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。
一句話影評：馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準，以至令本片與《畢業生》異曲同工。
13. 《百萬寶貝》(Million Dollar Baby) 是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
一句話影評：伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。
14.《阿甘正傳》(Forrest Gump) ，是一部根據同名小說改編的美國電影，阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾)，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……
一句話影評：可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。(BBC)
15.《 美麗心靈》(A Beautiful Mind) 是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.
16.《勇敢的心》 是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影，講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義，對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後，受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的手下對抗英格蘭，這次他們大喊著華萊士的名字，並且在最後贏得了熱盼已久的自由。
一句話影評：His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.
17. 《荒野生存》 是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。
一句話影評：影片足以滿足大多數原著讀者的期待。(綜藝)
18. 《肖申克的救贖》 ：1946年，年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由!
一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
19.《辛德勒名單》 真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂官，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。
一句話影評：它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園，肉與靈。它是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與心靈。
20. 《死亡詩社》 ：威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影，強烈推薦!
一句話影評：He was their inspiration. He made their lives extraordinary.
21.《貧民窟的百萬富翁》 ： 「輝煌」的定義，每一個人的答案都是不一樣的，當人老了，即將走完生命的全程，會躺在床榻上回憶自己曾經有過的輝煌過去，或許帶點遺憾，或許是心滿意足，至少會幫助他們重新明白生活的意義……但是對於賈馬爾馬里克(戴夫帕特爾飾)來說，他生命中的「輝煌」就是今天，在這個人生中最重要的一天里，賈馬爾只需再答對一個問題，就能得到一大筆足以顛覆他的生活的獎金--2千萬盧比，因為他參加了印度的一檔名叫「誰想成為百萬富翁」的電視節目，一路過關斬將，終於沖到最後的關卡。
一句話影評：「批判現實的力量，影片主題涉及了貧窮、醜陋的上流社會、社會動盪、宗教沖突、逆境中的愛情、貧富差距、美好的願望與殘酷的現實、善良與美好、國家的出路與社會不和諧的沖突以及詮釋了什麼叫人生，本片的立意異常豐富，卻完美交融，一一得到呈現.
22.《放牛班的春天》： 1949年的法國鄉村，音樂家克萊門特(傑勒德尊諾飾)到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校的校長(弗朗西斯貝爾蘭德飾)只顧自己的前途，殘暴高壓。性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾莫安琦(尚巴堤莫里耶飾)擁有非同一般的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放皮埃爾的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已;同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。
一句話影評：世事不能說死，有些事情總值得嘗試。永不輕言放棄，前方總有希望在等待。
;10. 求一部關於老師的歐美電影
《死亡詩社》
1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了……