① 請介紹幾部關於中東戰爭的電影
1、拆彈部隊
美軍侵入伊拉克後，上士威廉姆斯·詹姆斯（傑瑞米·雷納 飾）被調入陸軍亡命連拆彈組，接替剛在巴格達執行任務中犧牲的同事。拆彈組另兩人，負責聯絡的士官桑波恩（安東尼·麥凱 飾）和負責掩護的特種兵歐文（布萊恩·格拉格提 飾）對意氣用事的威廉姆斯相當反感。
但在聯合國大樓的拆彈行動中，抗拒命令強行拆彈的威廉姆斯卻得到上校瑞德（大衛·摩斯 飾）的贊賞。在一次倉庫拆彈任務中，威廉姆斯認為被用作屍體炸彈的伊拉克小男孩是他在軍營認識的賣盜版DVD的貝克漢姆（克里斯托佛·薩伊 飾）。小貝克漢姆的死讓威廉姆斯更為瘋狂，竟私離軍營單槍匹馬入城調查。
2、那個地方伊拉克
關於伊拉克戰爭的電視劇集，美國FX電視台出品。內容是描寫美軍第三機步師的一個普通的班在伊拉克的遭遇，這個班包括班長(獅王上士)，兩位女兵駕駛員(B嫂和二寬姐)，和其他幾位普通大兵(大傻，老煙，天使，塔伊，小寶)，非常深入地描寫他們在伊拉克的生活。
3、綠區
2003年，伊拉克戰爭爆發。薩達姆政府受到重創，大規模殺傷性武器（WMD）成為美國出兵伊拉克的有力借口。羅伊·米勒（馬特·戴蒙 Matt Damon 飾）所率領的小分隊奉命在伊拉克境內尋找WMD，然而無數次的搜尋皆無所獲，這令米勒對線報的來源心生疑惑。
某次行動中，他遇到當地的獨腿男子法哈迪，從對方口中米勒得知一眾伊拉克關鍵人物正在某地集會，行動中意外發現撲克牌通緝令上的艾爾·拉威（Yigal Naor 飾）也在其中，而艾爾·拉威似乎和美國政府有著錯綜復雜的關系。米勒不顧勸阻展開獨立調查，發現所謂的WMD不過是包藏了無數丑惡真相的謊言而已。
4、拯救女兵林奇
傑西卡-林奇現年20歲，在美軍第3機械步兵師第507機修連中服役。今年3月23日，伊拉克戰爭剛打響後沒幾天，她所在的縱隊在伊拉克南部的納西里耶遭遇伊軍，林奇重傷被俘，被送至附近一家醫院醫治。4月2日，美軍特種部隊導演了一出現實版的《拯救大兵瑞恩》，將林奇救了出來。此事當時被媒體暴炒，林奇也因此成為伊戰中最知名的英雄人物。
然而，隨後不久便有人對林奇的「英雄事跡」提出質疑，稱這不過是美軍為宣揚其「英雄主義」而作的秀。7月21日，林奇在位於美國首都華盛頓的沃爾特-里德陸軍醫院接受紫心勛章。在伊拉克戰爭中被營救出的被俘女兵林奇於22日離開陸軍醫院，回到她在西弗吉尼亞的家中。
5、謊言之軀
羅格·菲利斯（萊昂那多·迪卡普里奧 Leonardo DiCaprio 飾）曾是一名穿梭於炮火硝煙中的戰地記者，如今他受雇於CIA，成為美國方面潛伏在伊拉克的特工，隨時追蹤臭名昭著的恐怖分子阿爾薩里姆（Alon Aboutboul 飾）。他的上司愛德·霍夫曼（羅素·克勞 Russell Crowe 飾）在遙遠的美國坐鎮，他憑藉手中的電腦掌控大局。
通過一個不願當人肉炸彈的恐怖分子的供述，羅格得知阿爾薩里姆正在策劃新一輪的恐怖襲擊。在接下來的沖突中，羅格的助手不幸身亡，自己也多處負傷。就在他還未康復之際，又被霍夫曼派往了阿曼。另一方面，對手不斷散播與美國軍方達成合作的謠言，這令身處虎穴的羅格頓時陷入莫大的危險之中。
② 戰火無情人有情！細數10大經典戰爭電影都有哪些
雖然中國電影問題重重，戰爭片在電視劇領域，抗日神劇已經成為笑話的存在。但並不代表，中國並沒有好的戰爭電影。
第1：首推的《大決戰三部曲》
小成本戰爭片，《我不是王毛》和《捍衛者》也都非常不錯。
未來的國產戰爭片，最值得期待的，還是導演了《老炮兒》的導演管虎，執導的最新戰爭大片《八佰》，希望是中國戰爭片又一個高峰。
更多關於戰爭片的問題，歡迎大家關注和討論！！！
③ 尋找一些關於戰爭的電影
中國的 1。上甘嶺(1956)(Shanggang Hill) 本片根據電影文學劇本《二十四天》改編。講述1952年秋朝鮮戰爭中最慘烈的戰役之一上甘嶺戰役的整個過程。在電影美學和影片主題上達到了和諧統一。 2。英雄虎膽(1958)(COURAGEOUS FIGHTER) 講解放初期，在廣西南部的十萬大山地區剿匪。 3。林則徐(1959)(The Opium Wars) 不用多介紹了。 4。紅色娘子軍(1961)(The Red Detachment of Women) 向前進 向前進 戰士的責任重 婦女的冤讎深 5。甲午風雲(1962)(Naval Battle of 1894) ] 打吉野的 6。冰山上的來客(1963)(VISITORS ON THE ICY MOUNTAIN) 還愛情呢 7。小兵張嘎(1963)(ZHANG GA,THE SOLDIER BOY) 你就是羅京寶叔叔。 8。紅日(1963)(Red SUN) 打74師的 9。歸心似箭(1979)(ANXIOUS TO RETURN) 獲1982年獲第一屆香港電影節金像獎最佳語片獎 10。一個和八個(1983)(ONE AND EIGHT) 第五代導演的看山座 至於大決戰之類 雖然導演在場面上很宏大史詩 對於蔣介石 林彪等形象也突破以往 更具回歸人性 但說穿了對於所謂兩種力量角逐中的領導人描述過多 還是咱中國人打中國人。悲哀 故不放入 我們要記錄大社會背景下掙扎的小人物 外國的 一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979) 該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。 影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。 本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。 2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。 二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998) 該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。 當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。 這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。 三、《野戰排》Platoon (1986) 大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。 本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。 在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。 四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957) 這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。 影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。 本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。 大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。 五、《巴頓將軍》Patton (1970) 一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。 影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。 影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。 六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930) 這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。 導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。 七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978) 本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。 影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。 該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。 八、《最長的一日》The Longest Day (1962) 《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。 本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。 九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953) 本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。 其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。 日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。 十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970) 如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。 「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。
記得採納啊
④ 關於戰爭的電影 關於戰爭的電影介紹
1、《舉起手來》，一部用喜劇的手法詮釋抗日戰爭的電影，很多人都看過，電影里的日本人非常滑稽，喜劇上，它是成功的，但對剖析過於淺薄，有一點低級趣味。這局電影雖然過於誇張，甚至透露出一點抗日神劇早期的影子，好在其中的抗日情懷和民族精神還是值得一看的。
2、《五月八月》，由杜國威執導，2002年上映於香港，從家庭和孩子的角度講述抗日戰爭這段殘酷的歷史。五月八月是兩個生在戰爭年代的孩子，擁有著籠罩在黑色恐怖下的童年。這部影片沒有戰爭的大場面，卻實實在在的是還原了南京大屠殺的民族噩夢。歷史是沉重的，但沉重依然避免不了被遺忘。電影結尾，無數的孩子走向河邊，在孩子心裡，被日本人殺害的親人，變成了天上的雨，最終流進了大河。這些鏡頭殘酷到看過很多年想起來，依然感覺到一絲森然，滿身戰栗。
3、《鬼子來了》，姜文作品，很有內涵的抗日電影。在許多主流的抗日戰爭題材的電影中，我們很難深刻的理解戰爭，很難深刻地理解戰爭中的日本人和中國人。人類學著作《菊與刀》探討了日本人性格中的「矛盾性」，標題「菊」與「刀」是最好的概括，一方面優雅，一方面殘酷。而姜文的《鬼子來了》不僅講述抗日戰爭，也探討了日本人和中國人的差異，探討了日軍殘暴的本質。電影用荒誕的講故事方法配合姜文獨特的鏡頭表達，傳遞了一種悲憤的民族力量。
4、《紅海行動》本片是根據真實事件改編，是中國近些年最專業的戰爭電影，在題材、情節、槍械上基本都做到了無懈可擊，更重要的是它拉近了觀眾和電影的距離，即讓觀眾身臨其境，又能讓電影中的英雄回歸普通人，讓觀眾在體驗感官刺激的同時，了解了當代中國軍人的真實形象。
⑤ 10部最好看的戰爭電影是什麼
1、《拯救大兵瑞恩》
《拯救大兵瑞恩》是夢工廠1998年出品的戰爭片，由史蒂文·斯皮爾伯格執導，湯姆·漢克斯、湯姆·塞茲摩爾和馬特·達蒙等聯袂出演。影片於1998年7月24日在美國上映。
該片描述了諾曼底登陸後，瑞恩家4名於前線參戰的兒子中，除了隸屬101空降師的小兒子二等兵詹姆斯·瑞恩仍下落不明外，其他3個兒子皆已於兩周內陸續在各地戰死。
美國陸軍參謀長馬歇爾上將得知此事後出於人道考量，特令前線組織一支8人小隊，在人海茫茫、槍林彈雨中找出生死未卜的二等兵詹姆斯·瑞恩，並將其平安送回後方。
該片描述二次世界大戰期間，一艘德國U型潛艇奉命出航搜索並擊沉大洋上的英國商船隊，歷經驚濤駭浪出生入死，直到最後返回基地。
⑥ 誰能給我介紹一點關於七年戰爭的電影
在曹恩道夫戰役簡介中介紹到當時普魯士大約有三萬五千士兵，在這些士兵中還有一萬的騎兵，但是和俄國的比較之後就會發現普魯士的並沒有任何的優勢，不僅火炮彈十分的匱乏，而且人數比較起來也是不足的。俄國方面雖然說人數只在四萬三千左右，但是其中騎兵人數大概在三到四千人，而且其中有很多的火槍士兵，除此之外剩下的兩萬多人是臨時准備的後備軍，由此看來可以說俄國除了火槍彈比較充足之外，戰鬥力也並不是十分的強悍。也正是因為這樣的情況所以在戰爭進行的時候，俄國大多隻是通過緊縮隊形來保持住防禦的狀態。
另外曹恩道夫戰役簡介中還介紹到在戰爭開始的時候俄國始終保持著方陣隊形，隊伍的寬度和厚度幾乎是相同的，這是俄國在之前戰爭中總結出來的戰術。在戰爭過程中普魯士在步兵失敗後俄國發起了攻擊，單絲普魯士的騎兵支援立即打擊了俄軍的後背，俄國的後面本來就是臨時抓來的人，於是很快就變得混亂不堪，最後只剩下兩萬人的撤離了戰場。
⑦ 10部戰爭的電影
導語：關於戰爭的電影多歌頌傑出的軍事統帥、著名將領和軍事家的戰功和業績。下面就由我為大家推薦10部關於戰爭的電影推薦，大家一起起看看吧!
10部關於戰爭的電影推薦
1、中規中矩太極旗飄揚
《太極旗飄揚》是近年來亞洲戰爭電影在技術方面的代表作品，整部電影結構工整，深得商業大片之神髓。最重頭的戰爭戲，一場是鎮泰立功的戰斗，一場是攻克平壤，一場是結尾38線上的戰斗。第一場是夜晚攻堅戰，主要以近距離的肉搏為主，第二場是步兵配合裝甲部隊的大城市巷戰，大場面拍的真實而壯闊，在布景，武器展示等方面都很出色，第三場則是白天的陣地爭奪戰，則盡力突出了殘酷真實的效果。雖然整部影片給人的印象是朝鮮戰爭只是韓國人在打朝鮮人，沒外人啥事兒。但其技術方面確實是亞洲領先的，只是稍欠靈氣。
2、完美與真實拯救大兵瑞恩
《拯救大兵瑞恩》在戰爭電影歷史上的地位是里程碑式的，這主要是指它的技術方面，之後的戰爭電影很少有不受這部影片影響的。《拯救大兵瑞恩》的戰爭場面追求真實，質感，每個細節都經得起苛刻的研究，而同時又驚心動魄。其中最具代表性的還是開頭的諾曼底登陸，相比於經典《最長的一天》的諾曼底登陸戰的盪氣回腸，《拯救大兵瑞恩》的表現更接近紀錄片式的殘酷，使用了很多手提攝影機的拍攝，另外《拯救大兵瑞恩》還注意到了大部分電影中諾曼底登陸戰中忽視的細節：當天是在下雨的。
3、血與火的歌劇現代啟示錄
現代啟示錄是古典戲劇功底極強的老科波拉的一部華麗戰大歌劇，其戰爭場面的拍攝也相當沉穩充滿靜力，特別是影片開始時的美軍攻擊機對越共村莊的轟炸，在指揮官下令「把他們炸回石器時代」之後，在瓦格納歌劇《女武神的騎行》音樂背景下，美軍飛機以機炮和火箭彈狂轟越共村莊和平民。瓦格納是希特勒最喜歡的音樂家，這段音樂的運用是在探求人內心暴力感的釋放，瓦格納的音樂被納粹利用，也是因為他的音樂的力量感之下，所隱藏的人性的自我與暴力感。
4、庫氏真實全金屬外殼
庫布里克的這部戰爭片經典，主要集中在戰爭對人性的異變方面。因為庫布里克一貫事事要求完美的個性，其戰爭場面也拍的十分真實可信，其城市高樓間的巷戰，既通過大規模的定點爆破造出真實的戰斗情景，也通過肩扛攝影等手段營造出紀錄片式的效果。越共女狙擊手的出現是點睛之筆，與《拯救大兵瑞恩》中的狙擊場面相比，庫布里克的這段表現反而讓人看到其電影中難得一見的悲憫之情。
5、以武俠的方式兵臨城下
《兵臨城下》由好萊塢出品，但因為是法國導演拍攝，其意味與好萊塢還是大不相同。比如影片開始也有千萬人的戰爭場面，但在構圖、氛圍上都不是追求壯觀和沖擊力，相反倒是充滿了諷刺和憐憫，有一將功成萬骨枯的意味。後面蘇軍兩人拿一支步槍，在督戰隊機槍的威逼下發起自殺性的攻擊更是再明顯不過的諷刺。但瓦西里出場的那場狙殺五名德軍的場面確實拍得精彩之極，大有俠之大者的風范。最後瓦西里與德國狙擊校長之間的對決也拍出了高手對決的風采。
6、鋼鐵大屠殺珍珠港
以現代電影特效技術再現現代場爭場景的典範電影，雖然同時也是矯揉做作，內容空洞的.失敗商業片典範。本片同樣用了幾十分鍾的時間來再現日軍偷襲珍珠港這場歷史著名的鋼鐵大屠殺，與《虎虎虎》相比，因為特效技術的突飛猛進，可以以數字技術模似亞歷桑納號被摧毀的全過程，也可以用第一視角讓觀眾參與到這場戰斗之中，本片與相對古典的戰爭電影相比已顯得相當浮躁，美軍戰機升空後狂揍零式戰機的場面雖然精彩，但在行家來看來卻是可笑之極：歷史上零式戰機與P40的近距離纏斗，在戰爭前期幾乎一直如貓戲弄老鼠般的輕松。
7、鋼與血的廝殺黑鷹降落
現代高科技戰爭條件下的戰爭電影中的經典之作，一場由美國特種部隊執行的軍事行動意外失敗，原因是兩架黑鷹直升機被游擊隊的蘇制反坦克火箭擊落，這種打法是阿富汗游擊隊對抗蘇軍時的發明，在電影開始還由索馬里游擊隊員炫耀了一回，其後果是一百餘名特種部隊成員遭到數千名索馬里游擊隊的圍攻。雷德利·斯科特與他的團隊再現了這場以索馬里游擊隊武裝圍攻美軍高科技精銳部隊的殘酷戰役，沙漠作戰的各種特殊元素也得到表現，其細節之完美經受了所有苛刻的軍事迷的挑剔。漢斯·基默的配樂也成為了這場戰斗絕佳的襯托。
8、古典戰爭片範本巴頓將軍
「為國犧牲從來都不是贏得戰爭的方法，贏得戰爭的方法是讓你的敵人為國犧牲!」這句話最能代表巴頓的風格，這種個性也導致了他的軍事風格的強硬霸道，也為他贏來了鐵血老將的稱謂。這部70年代的電影主要把重點放在巴頓個性的描繪上，戰爭場面並不太多，在特技上沒有今天的的數字技術，但非洲大平原上的陸空一體的美德坦克大決戰還是拍出了波瀾壯闊的效果。只可惜的是隆美爾軍團的主帥已退出非洲戰場，未能令世人一睹當世陸戰兩大頂級高手(而且二人軍事風格完全迥異，隆美爾詭異而巴頓強悍)的對決，令今人大為惋惜。
9、地獄的亂步父輩的旗幟
《父輩的旗幟》把更多的筆觸放到了歷史的真相和對真實「英雄」的還原上面，但並不妨礙它所拍攝的戰爭場面成為近年來最傑出的戰爭場面之一，甚至僅從視覺沖擊力而言，它甚至可以說是最好的一步。地獄般的硫磺島，在美軍艦炮的轟炸下騰起陣陣非人間式的煙霧，三天的轟炸沒有摧毀日軍的防禦，三天後的登陸仍成為一修羅場般的廝殺，在這場海陸空三位一體的現代戰爭中，傳統電影手法與電腦CG的運用結合得恰到好處，遍布大海的登陸艦確乎氣魄宏大，展示出工業時代的人類所能營造出來的巨大的破壞力，盡管，還遠不是極限。
10、什麼是戰爭細細的紅線
我們把最好的放在最後。大部分的戰爭電影，只是一架望遠鏡，帶人們去觀賞戰爭，而《細細的紅線》不同，它是一台時空機器，帶你去親身體驗戰爭，以一個士兵的身份，來親身體會戰爭所帶來的死亡的恐懼，精神的折磨，心靈的扭曲。就如那場攻擊日軍高地堡壘的戰斗，幾十分鍾的時間里，你可以循著導演的鏡頭來親自聆聽一次死神的召喚，完全第一視角的表現，一切未知，日軍直到白刃肉搏才真正出現，而當美軍沖入日軍軍營雙方血拚的時候，你會體會到「巴別」的意味，也會因此明白為什麼在戰爭中，會有那麼多人類的喪心病狂，會有那麼多永遠洗也洗不清的仇恨和血腥。讓我們套用一位老兵對《現代啟示錄》的評價：《細細的紅線》不是戰爭電影，它就是戰爭。如果你要問戰爭是什麼?那我么我請你去看《細細的紅線》。
⑧ 關於戰爭的電影有哪些
《野戰排》越戰
《獵鹿人》越戰
《坦克連》越戰
《現代啟示錄》越戰
《全金屬外殼》越戰
《黑鷹墜落》神作，不用介紹了
《奪金三雄》喬治-克魯尼、馬克-沃森伯格 主演，海灣戰爭時期美軍士兵尋寶的故事
《鍋蓋頭》傑克-吉倫哈爾、吉米-福克斯 主演，海灣戰爭時期美軍的故事
《以眼殺人》喬治-克魯尼 主演，海灣戰爭時期美軍的故事
《太陽之淚》布魯斯-威利斯 主演，美軍特種兵在非洲解救公民的故事
《反恐特警組 S.W.A.T》柯林-法瑞爾 主演,現代反恐行動
《血狼谷》伊拉克戰爭
狙擊：《雙狙人》《生死狙擊》
凱奇動作《變臉》《空中監獄》《勇闖奪命島》《極速60秒》《風語者》
回《風語者》《我們曾經是戰士》 深入敵後 《恐懼的總和》
⑨ 幫我找一下關於戰爭的電影名越多越好啊
壯志凌雲(TOP GUN)，深入敵後，決戰中的較量（兵臨城下），珍珠港，U-571，地雷戰，地道戰，平原游擊隊，拯救大兵瑞恩，南征北戰。上甘嶺，虎虎虎，獨立日，（兄弟連）。憤怒的火焰，易北河兩岸，鋼鐵戰士，勇士， 巴魯特攻防戰，生死時刻，黑鷹計劃，虎口脫險，瓦爾特保衛薩拉熱窩，現代啟示錄，風語者，007，勇敢的心，秘密武器，紫日，黃河絕戀，戰地情人，SAS特種部隊，the red line,千鈞一發，鋼琴家，沖出亞馬遜，烈日長紅（dark blue world),美麗人生，日瓦格醫生，全面攻擊，突襲12區(random fire),雙狙人（the sniper),tiger land,北非諜影