① 有關中國功夫的電影有哪些
李小龍的電影 唐山大兄(1971) 精武門(1972） 猛龍過江(1972) 龍爭虎鬥(1973) 死亡游戲(1978 李連傑電影 《少林寺》《中南海保鏢》《黃飛鴻》（第一集）《龍行天下》《霍元甲》《精武英雄》《方世玉》（兩集）《冒險王》《洪熙官》《黑俠》《英雄》《倚天屠龍記-魔教教主》 成龍電影 《大小黃天霸》1962年 《梁山伯與祝英台》1963年 《秦香蓮》1964年 《和我痛飲》1966年 《領悟禪宗》1968年 《精武門》1970年 《廣東小老虎》1971年 《巾幗英雄》1971年 《女警察》1972年 《合氣道》1972年 《金瓶雙艷》1972年 《頂天立地》1973年 《小偷斗大賊》1973年 《龍爭虎鬥》1973年 《碼頭龍虎鬥》1973年 《香港過客》1974年 《花飛滿城春》1974年 《喜瑪拉雅》1975年 《同是一家人》1975年 《降龍大師》1975年 《少林門》1975年 《新精武門》1976年 《少林木人巷》1976年 《風雨雙流星》1976年 《死亡舞蹈》1976年 《劍花·煙雨·江南》1977年 《鐵拳僧》1977年 《天殺星》1977年 《飛渡雲山》1977年 《點只功夫▲簡單》1977年 《蛇鶴八步》1978年 《一招半式闖江湖》1978年 《神拳》1978年 《拳精》1978年 《龍拳》1978年 《龍騰虎躍》1978年 《蛇形刁手》1978年 《醉拳》1978年 《笑拳怪招》1979年 《36隻瘋拳》1979年 《奇異雙人組》1979年 《笑拳怪招2》1980年 《師弟出馬》1980年 《殺手壕》1980年 《炮彈飛車》1981年 《龍少爺》1982年 《迷你特攻隊》1982年 《忍者戰爭》1982年 《A計劃》1983年 《炮彈飛車續集》1983年 《奇謀妙計五福星》1983年 《快餐車》1984年 《黑帶雙雄》1984年 《福星高照》1985年 《夏日福星》1985年 《砰、砰作響》1985年 《威龍猛探》1985年 《龍的心》1985年 《警察故事》1985年 《龍兄虎弟》1986年 《壞小子》1986年 《A計劃續集》1987年 《對不起》1987年 《飛龍猛將》1987年 《警察故事續集》1988年 《胭脂扣》1988年 《霸王花》1988年 《霸王花2》1989年 《通緝犯》1989年 《奇跡》1989年 《群龍譜》1989年 《藝人的反抗》1990年 《龍兄虎弟續集》(又名《飛鷹計劃》)1990年 《雙龍會》1991年 《火燒島》1991年 《西藏小子》1991年 《滅火群英》1992年 《超級警察》1992年 《西域雄獅》1992年 《阮玲玉》1993年 《城市獵人》1993年 《S計劃》1993年 《重案組》1994年 《大醉拳》1994年 《紅番區》1994年 《霹靂火》1995年 《警察故事四之簡單任務》(又名《白金龍》)1996年 《一個好人》1997年 《好萊塢烈焰》1997年 《我是誰》1998年 《玻璃樽》1999年 《尖峰時刻》1999年 《贖金之王》2000年 《特務迷城》2001年 《尖峰時刻2》2001年 《神奇燕尾服》2002年 《贖金之王2》2002年 《環游地球八十天》2003年 《飛龍再生》2003年 《新警察故事》2004年 《時空破壞者》2004 成龍最新電影《神話》 成龍最新電影《寶貝計劃》
② 戰爭片《高地戰》，電影藝術魅力的代表，製作成本超億韓元嗎
在這個充滿熱情的年代，欣賞一部戰爭片也許你會有一種特別的收獲。其中，有一部由張勛執導的戰爭片《高地戰》特別溫馨，感動了很多人。而且，《高地戰》是一部投資不菲的戰爭大片（100億韓元），有商業元素，比如戰爭場面、大明星、南北問題等等。
《高地戰》場面很棒，對戰爭的挖掘也很深刻，情緒控制到位，《拯救大兵》的手持攝影，《光榮之路》的橫移鏡頭和全景鏡頭，《全金屬外殼》里走出來的女狙擊手，《現代啟示錄》里走出來的男主角。張勛幾乎把所有戰爭片都“致敬”了一遍，不錯，這就是功夫。
同樣是戰爭題材，除了戰爭場面有些調度偏弱之外，總體上超過了《太極旗飄揚》。在意識形態的處理上甚至比《太極旗飄揚》還精緻一些。中立的敘事視角，讓戰爭的存在顯得無比荒謬。總之很棒：人性，戰爭的殘酷，掙扎，軍人信仰，愛。有關戰爭的一切元素都覆蓋到了，劇本很棒。
③ 有沒有好看的喜劇或者功夫片。戰爭片。跪謝了
非常主播，娜娜的玫瑰戰爭，危情諜戰，劍雨，波斯王子時之刃，憨豆先生的大災難，人間喜劇，七級公務員都很好看。
④ 請推薦幾部經典的戰爭影片
《鍋蓋頭》描寫海灣戰爭美軍狙擊手的故事 《第九突擊隊》俄羅斯最新戰爭片，一隊新兵在阿汗 戰場上上演生存與死亡的悲歌 《大偷襲》05年8月推出，描寫二戰時，美軍營救菲律賓日本集中營戰俘的故事。喜歡看打小鬼子的朋友不能錯過。 《天國王朝》美國電影似乎很少涉及中世紀十字軍東征的題材，這次，我們大英帝國的一個鐵匠，陰差陽錯的來到被基督徒佔領的耶路撒冷，沒享受幾天好生活，就趕上了強大的撒拉丁軍隊的攻擊，漫天的投石車發射的飛彈，瘋狂的彎刀駱駝部隊，我們的鐵匠如何力挽狂瀾呢？ 《風語者》又是一部打鬼子的片 《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片 《全金屬外殼》庫布里克的經典越戰片，十分精彩 《深入敵後》美飛行員在前南斯拉夫的故事 《無人地帶》波斯尼亞戰爭電影，獲奧斯卡最佳外語片桂冠 《兵臨城下》前蘇聯頭號狙擊手與德國狙擊手學校的校長之間會有什麼故事呢？看過就知道。 《珍珠港》精彩特效下美國愛國主義與浪漫激情 《U-571》海戰的經典，無論後來專家找出該片的多少錯誤，可影片的質量與娛樂效應卻一點不差 《核艇風暴》因為錯誤的密碼來電，一場核戰爭幾乎要打響 《K—19寡婦製造者》這艘核動力潛水艇沒有因為指揮官換成哈里森福特而變的吉祥，寡婦製造者真是名副其實。 《獵殺紅色十月》老007蕭恩·康納利搖身一變成為了前蘇聯最先進潛水艇的指揮官，帶領一干將領叛逃蘇聯，發誓要享受資本主義的繁華…… 《太陽淚》美國大兵潛入非洲中部去營救國際紅十字會的官員，有點看頭。 《哈特的戰爭》德國集中營裡面發生的一件事，見證了英雄的慷慨悲歌。 《勇敢的心》蘇格蘭的民族英雄在這部電影的形象如此高大，那臨死前的一聲「自由」，震懾人心 《愛國者》與世無爭的美國農場主在兒子被英國遠征軍殺害後，徹底變成了一個屠夫，背景為美國獨立戰爭時期 ミ＠ō＠ 回答時間 2008-01-19 22:35 其他答案我來推薦一些給你 《天地大磁撞》 《世界末日》 《怪獸格斯拉》 《X檔案》 《星艦戰將》 《黑洞表面》 《第五元素》 《黑衣人》 《奇跡》 《星際旅行》系列 《12隻猴子》 《蝙蝠俠》系列 《攔截未來者》 《未來水世界》 《機械警察》系列 《侏羅紀公園》系列 《未來主宰者》 《終結者》系列 《火箭專家》 《全面回憶》 《深淵》 《機械英雄》 《天繭》系列 《內層空間》 《異形》系列 《霹靂五號》 《蒼蠅》 《回到未來》系列 《翌日》 《E.T.》 《銀翼殺手》 《黑客帝國》系列 《生化危機》系列 最近上映的新片還有： 集結號 投名狀 長江7號 大電影數百億2 棒棒老虎雞 命運呼叫轉移 功夫之王 龍過雞年 赤壁 龍之戰爭 異形大戰鐵血戰士2 電鋸驚魂4 國家寶藏2 虎膽龍威4 火線保鏢 我是傳奇
⑤ 找一部電影 好像是泰國的古代戰爭電影 男主角是個功夫小子經歷了很多戰爭它最後成為了將軍戰象的一個護衛
好像是拳霸，，推薦你看《冬陰功》
⑥ 找一部電影 好像是緬甸的古代戰爭電影 男主角是個功夫小子經歷了很多戰爭它最後成為了將軍戰象的一個護衛
應該是冬蔭功，是一部泰國電影，托尼賈主演。
⑦ 找部戰爭電影，有好幾個人會功夫的，有一個用銹花針殺人，有一個用飛鏢殺人，還有輕功很好，最後是日本女
小李飛刀？
⑧ 吳京演的電影
吳京的電影有《戰狼》、《戰狼2》、《狼牙》、《大愛如山—我的戰場》、《我和我的父輩之乘風》。
1、《戰狼》
《乘風》是電影《我和我的父輩》其中的單元之一，由吳京執導，吳京、吳磊、張天愛、李光潔、余皚磊、魏晨、白那日蘇、江水、逯長恩、張恆瑞、阿楠主演，於2021年9月30日上映。
影片取材於抗日戰爭時期一支戰功卓著的鐵騎隊伍——冀中騎兵團，他們為保護群眾撤離，拚死抵抗日軍，電影描繪了一組騎兵團與冀中人民共同抗擊日寇侵略的軍民群像。
⑨ 尋一部很老的電影，就零星記得幾個片段，就是幾個士兵帶著一個孩子堅守一座堡壘
是《八道樓子》。是長弓電影公司1976年出品的電影，由邵氏兄弟（香港）有限公司發行，改編自1933年秋長城戰役之古北口八達嶺戰場。
導演張徹以狄龍、姜大衛、傅聲、陳觀泰等張家班底成員演繹這群無名英雄的動人事跡。他以功夫動作，融入大型戰爭中，炮火與肌肉結合得完美無瑕，以澎湃的愛國情懷重現「八道樓子」抗日英雄的傳奇事跡。
(9)電影功夫戰爭片擴展閱讀：
劇情簡介：
七七事變之前，軍事要塞─八道樓子只剩下了碉堡里7名中國軍人：
營長吳超征（事後追封少將，吸引敵軍、掩護主力、斃敵有功），五位上等兵江明坤與褚天成、白長興、賈福勝以及潘炳林，還有二等兵何鴻發。
他們以背水一戰的精神，頑強抵抗多於自己數十倍的日軍，在主力失聯與失去支援的情況下孤軍作戰，屢勝強敵，堅守這一軍事要塞。但寡不敵眾，在彈盡糧絕的情況下，7位壯士流盡了最後一滴鮮血，為國捐軀。
此片當年觀眾踴躍，票房收入頗佳，往後世界各國陸軍戰爭電影拍攝，竟依稀可見此片身影，似乎抄襲；顯見此片有它戰爭片經典地位；演員皆當年硬底子功夫明星齊聚一堂——戚冠軍、傅聲、狄龍、姜大衛、劉家輝、梁家仁。
⑩ 精選李連傑十部經典電影，力量與美感結合，永遠的「功夫皇帝」
李連傑是華語影壇最具份量的武打巨星，在全世界范圍內都享有極高的知名度，他的功夫使力量與美感結合在一起，從而造就了力量、速度、柔韌三者有機融於一體的武術美感，更有著「功夫皇帝」的美譽。他的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」，是繼李小龍之後華語動作電影的最具代表性的人物之一。
從1975年到1979年，李連傑連續五年獲全國武術比賽的冠軍，被北京市體委授予特等功，還被評為「勇攀高峰的突擊手」，是七十年代武術界的常勝將軍，也被稱中華武術的第一高手。1979年，在第四屆全運會上創造一人奪得5塊金牌的奇跡後因膝蓋受傷逐漸淡出武術圈，而李連傑所締造的空前紀錄，至今尚未有人打破。
出道至今，他出演了逾五十部電影，基本上都是動作片，幾乎演遍了所有的大俠英雄類角色，其經典作品更是數不勝數，他的功夫片更是影響了整整一代人。作為慈善企業家，創辦中國第一家民間公募慈善基金「壹基金」，盡自己的力量去幫助那些需要幫助的人。
TOP10、《少林寺》
導演: 張鑫炎
編劇: 盧兆璋 / 薛後
主演: 李連傑 / 於海 / 丁嵐 / 於承惠 / 計春華 / 王光權 / 胡堅強 / 孫建魁 / 劉懷良 / 張建文 / 閻滌華 / 王珏 / 杜傳揚 / 崔志強 / 尋峰 / 潘漢光 / 方平 / 潘清福 / 蔣洪波
1980年著名導演張鑫炎帶著自己的電影班底從香港來到大陸拍攝武俠電影《少林寺》，張鑫炎選了當時在國內武術界創下金牌記錄的李連傑作為這部武俠電影的男主角，這是運動員李連傑的第一次觸電影，拍攝電影時的李連傑年僅十七歲。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺實地開拍，整部影片投資120萬元（當時一人的工資一月十幾元，一斤豬肉才5毛錢）。
《少林寺》的拍攝一反舊武打片的花架式表演與鏡頭技巧的賣弄，在導演特意的長鏡頭下，完整的展示了中國傳統武術的精髓，尤其以各種兵器絕活與李連傑的少林拳為代表，讓觀眾真正欣賞到了中國武術的真功夫，影片放映後在國內掀起一股強勁的武功熱和李連傑熱。
《少林寺》對於中國的武俠電影意義非同一般，它可以說是中國內地武俠電影的啟蒙之作，而對於內地電影觀眾來講，它是最初的武俠電影精彩印象，而它也的確是出色的。對於李連傑來講，這既是他的處女作，也是他的成名作。
李連傑以功夫真、演技好、氣質純深得觀眾的喜愛，當年被日本媒體評為世界十大影星之一，成為了青少年心中的英雄，他們紛紛來到少林寺拜師學藝，走上了武術道路（知名演員王寶強即為其中之一）。
1982年《少林寺》公映，內地以當時一毛的票價，累計票房高達一億以上。有媒體評論說，光頭和尚覺遠的形象已成為了一個時代的印記。此片在中國造成萬人空巷的局面，影片在香港及亞洲、澳洲和美洲一些國家上映後，也立刻轟動影壇，讓李連傑聲名鵲起。
TOP9、《笑傲江湖2：東方不敗》
導演: 程小東
編劇: 徐克 / 鄧碧燕 / 陳天璇
主演: 李連傑 / 林青霞 / 關之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁潔瑩 / 劉洵 / 任世官 / 錢嘉樂
《東方不敗》耗資3500萬港幣，其中李連傑的片酬就達到1200萬，是當時香港影壇片酬僅次於成龍的巨星，本片雖然正如其名，塑造了一個極富吸引力的東方不敗形象，但它所刻畫的令狐沖也魅力十足，堪稱李連傑所飾演的古裝俠客里最精彩的一個。
該片是李連傑和徐克合作的第一部充滿俠義英雄氣息的動作片，徐克的創意和李連傑的功夫搭配的簡直天衣無縫。
武打設計在寫實中加入了唯美與浪漫元素，金庸原著的意境被刻畫得美不勝收。該片摒棄了傳統武俠片中舞台程式化的武打動作設計，鏡頭角度多變，快速剪輯的運用使得片中每個動作都呈現出了運動中的節奏感。該片美輪美奐的場景、瀟灑飄逸的動作、動人心魄的樂曲令一代人為之動容、為之記憶留心。
片中李連傑所使用的「獨孤九劍」更是傳神，程小東以倒拍的方式拍攝，人與劍交相呼應，達到「人劍合一」的效果，令觀者如醉如痴，這是香港電影中的劍術對決里極精彩的一幕。
TOP8、《方世玉》
導演: 元奎
編劇: 劉鎮偉 / 陳建忠 / 蔡康永
主演: 李連傑 / 蕭芳芳 / 陳松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 趙文卓 / 朱江 / 鄭少秋 / 郭濤
《方世玉》是李連傑自組正東公司後的一部作品，也是他早期的一部經典代表作，該片分為上下兩集，講述了少年英雄方世玉的個人傳奇故事。這一年的李連傑風頭正勁，才剛剛三十歲，正是一個動作演員的巔峰時期，他的「功夫皇帝」之名就是因此片而來。
影片以青春風格重新給方世玉定位，李連傑一如《黃飛鴻》中的瀟灑，大決斗時方世玉與九門提督在染坊的那段長短棍惡斗可以媲美《黃飛鴻之男兒當自強》中高潮戲李連傑與甄子丹的生死決斗，成為 娛樂 性非常強且經典的動作片。
這部影片與以往不同，加入了很大一部分感情戲。讓人難以忘記的就是李連傑獨自救母的場面，再配上那感人的音樂，想必看過的人都會記憶深刻。本片在很多打鬥的戲份中還加入了浪漫的動作，比較枯燥傳統的 歷史 故事在改編出來時，加入了比較現代的語言風格，還有很多 搞笑 的劇情和一些感情元素，這樣就把整部影片更深層次的美化後傳遞給觀眾。
TOP7、《太極張三豐》
導演: 袁和平
編劇: 葉廣儉
主演: 李連傑 / 楊紫瓊 / 錢小豪 / 袁潔瑩 / 袁祥仁 / 劉洵 / 於海
《太極張三豐》主要講述了武當開派祖師張三豐的傳奇事跡，以及創立太極拳的各種由來。李連傑的太極拳招式大開大合，飄逸灑脫，有如行雲流水般一氣呵成，看的人賞心悅目。無論是從武打設計、配樂，還是演員表演，此片都堪稱一絕，迄今仍然是不少功夫片迷的至愛。此外，這也是李連傑和楊紫瓊兩大動作影星的首次合作。
本片也是袁和平的巔峰之作，在酒樓里、在街道中、在軍營中，各式的武打動作層出不窮，令人嘆為觀止。2008年5月，《太極張三豐》被美國《 娛樂 》雜志評選為電影史上19部最偉大的功夫片之一。
另外，說起太極大家都應該很熟悉的是在一個國外訪談上，有一次，他接受美國一個脫口秀節目的采訪時，主持人嘲笑中國的太極拳是花拳綉腿，是給老年人玩的，引得現場觀眾大笑連連。李連傑二話不說，直接起身打起了太極，而這時侯主持人居然站起來，故意用滑稽的動作模仿李連傑，現場觀眾笑得更厲害了。而就在大家還沒看清楚李連傑的動作時，他對著主持人的桌子就是兩腳，這個老外主持人被嚇了一跳，下意識的往後一縮，還沒緩過神來，桌子已經裂開了，另老外尷尬不已。
TOP6、《中南海保鏢》
導演: 元奎
編劇: 陳嘉上 / 陳建忠
主演: 李連傑 / 鍾麗緹 / 鄭則仕 / 鄒兆龍 / 梁榮忠 / 黃錦江 / 元奎 / 伍衛國 / 朱威廉 / 邁克爾·米勒
《中南海保鏢》是李連傑在當時極為難得的一部時裝片，片中的他留著精緻的小平頭，英挺硬朗，稜角分明，穿起軍裝更是格外有型。而影片結尾，他和鄒兆龍的那場對決，兩人勢均力敵，旗鼓相當，可謂打的過癮，看的痛快，直到現在都讓人記憶猶新。
《中南海保鏢》的槍戰戲多，加強了電影的節奏感，極好地滿足了觀眾「英雄美人」的觀影心態。雖然從格鬥設計上算不得李連傑電影中的上品，但氣氛渲染卻格外出色，片中倪星七分張揚狠辣加上三分邪氣的動作風格與李連傑的迅捷沉穩對比鮮明，緊張與危險的情緒幾乎溢出屏幕。
李連傑的身手繼續延續《精武英雄》中的簡潔明快風格，另外在許多動作上都很酷炫，許多鏡頭有非常漂亮的效果。擅長武打戲的李連傑跟大美女鍾麗緹的感情戲也令人眼前一亮。
TOP5、《精武英雄》
導演: 陳嘉上
編劇: 陳嘉上 / 葉廣儉 / 林紀陶
主演: 李連傑 / 中山忍 / 錢小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 倉田保昭 / 袁祥仁 / 樓學賢 / 高橋利道 / 譚淑梅 / 彭子晴 / 張浚鴻 / 李文標 / 林剛 / 麥詠麟 / 黃新 / 盧慶輝 / 劉思樂
《精武英雄》是世界功夫電影史上的一座里程碑式作品，李連傑的武打技術被美國稱為「好萊塢動作美學的標准」。
該片很明顯是向李小龍那部經典的《精武門》致敬的意味，李連傑扮演民族英雄陳真，滿腔熱血，錚錚鐵骨，穿上中山裝的他更是正氣凌人。影片摒棄了一貫的花拳綉腿，中國功夫、西洋拳法等各類拳種在片中均有展現，再加上有「天下第一武指」之稱的袁和平保駕護航，此片簡直集動作片之大成，是一部不折不扣的格鬥教科書，在全世界范圍內都擁有較大的影響力。
《精武英雄》的突破在於它沒有將陳真設計成單純的民族英雄，而是讓陳真「中西合璧」，主動吸收西方的先進開明思想和知識技術，對於外來文化他採取取其精華去其糟粕的態度。而對待中國傳統文化他採取同樣的批判性接受態度，比如對待電影中頗具符號性質的霍家拳他主張剔除華而不實的部分，並且主張採用西方實用的鍛煉方式。
最精彩的戲份是他和滄田保昭對打的部分，在對戰中根據實際情況及時改變攻擊策略頗有點像《猛龍過江》致敬的意味。這是一個全新的富有變革精神的陳真，李連傑沒有重復前人，而且他在電影中的表演形神兼備有板有眼，值得稱道。
《精武英雄》中的功夫更簡潔而實用，劇中對於武學的闡釋，已經跨越了門派之別，上升到更高層次的中和、共融，劇中對於動作的表現，美輪美奐又大氣磅礴，在全世界公認的功夫片教科書。
TOP4、《英雄》
導演: 張藝謀
編劇: 王斌 / 李馮 / 張藝謀
主演: 李連傑 / 梁朝偉 / 張曼玉 / 陳道明 / 甄子丹 / 章子怡
《英雄》主要講述了戰國末期，三大俠客欲殺秦王的故事。該片中國內地票房達2.5億元人民幣，全球票房共計1.77億美元（約合14億元人民幣）。
由張藝謀導演的這部有著濃厚中國色彩元素的經典影片，得了世界各界人士的一致認可。而在國內，也引來了一陣陣的熱議。影片中在特效的運用上，當時來說已經非常的先進和優秀。對於李連傑飾演的無名，在雨中拔劍雨滴滴落的細節描寫，展現了非常濃厚的藝術氣息，將一位憂國憂民的熱血刺客，演繹的入木三分。
該片被視為中國電影大片時代的里程碑，拉開了商業大片的帷幕，對中國商業電影產業發展起到重要的推動作用。影片被美國《時代》周刊評為2004年度全球十大佳片第一名，認為該片無論色彩的運用、動作設計及攝影畫面都是上乘的創新，提名奧斯卡金像獎和美國電影金球獎最佳外語片，獲得多個國內外電影獎項。
據說，張藝謀曾經想過由成龍來演「無名」這個角色，但當時張藝謀考慮到成龍和無名這個人物的年齡和性格不符合，最終邀請了李連傑擔綱主演，出奇招把重情重義的李連傑感動了，李連傑決意「自降身價」出演《英雄》，貢獻了無與倫比的動作打鬥。
TOP3、《霍元甲》
導演: 於仁泰
編劇: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李馮
主演: 李連傑 / 董勇 / 孫儷 / 中村獅童 / 鮑起靜 / 鄒兆龍 / 原田真人 / 楊紫瓊
《霍元甲》籌備的時間長達兩年，他和導演於仁泰為影片確立的創作方向是：第一，拍攝一部 娛樂 動作片，為此片中除了展示中國功夫之外，還會出現泰拳、拳擊以及其他格鬥拳術；第二，要發揚中國武學精神，李連傑拍此片的目的是，希望觀眾看過此片能夠明白「暴力不是解決問題的辦法」。
此時李連傑的電影思想發生了新的變化，《霍元甲》可以看成是李連傑對自己人生觀、價值觀以及對武學思考的一個總結。真正的功夫巨星都不是只會打鬥的一介武夫，像李小龍本身也是一個研究哲學的學者，他們都非常注重自己的精神修養。李連傑從拍攝少林寺開始就研究佛學、哲學，多年的積累更是培養出他博愛、寬容的達觀人生態度。李連傑以《霍元甲》為媒介傳達出自己多年的人生哲思，我們可以看到，本片中的霍元甲和以往影視作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主創對這一藝術形象更偏重於思想性的心路歷程塑造，從他經歷人生巨大打擊到幡然醒悟有一個具體生動又富有內涵的過程。歷經多年磨礪後蛻變的李連傑不再是當年那個武術運動員，現在的他更應該被稱為武者，他用電影傳達給了我們「止戈為武」的武學思想和博愛又不失原則的健全人格體系。
這部影片上映之前，李連傑曾說在潛意識當中，他把《霍元甲》當作最後一部電影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最後的反響並不如預期，但作為一部武學生涯的總結之作，對於李連傑來說，影片有其特殊意義。
盡管大家對這部影片褒貶不一，但想傳達的核心還是正確的，本片更多傳達的是一種自強不息源源不絕的民族精神。
TOP2、《投名狀》
導演: 陳可辛
編劇: 須蘭 / 秦天南 / 林愛華 / 黃建新 / 許月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生
主演: 李連傑 / 金城武 / 劉德華 / 徐靜蕾 / 郭曉東 / 顧寶明 / 石兆琪 / 王奎榮 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗萬 / 余皚磊 / 李崇霄 / 張優 / 吳優 / 向佐 / 葉福生
「外人亂我兄弟者，必殺之。兄弟亂我兄弟者，必殺之。」，提起《投名狀》腦海中第一想到的就是這句經典台詞。
《投名狀》整部電影可以說文武兼備，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戲中的那幾場戰爭，除了血腥，更讓人看到了人性。它對中國武俠片中「兄弟義氣」這一主題的挑戰，更是勇氣之舉，在《投名狀》里，慾望壓倒了承諾，冠冕堂皇的理想原來只是骯臟的陰謀，「不求同生，但求同死」的口號在不是你死就是我亡的事實面前顯得蒼白而可笑。
在第二十七屆香港電影金像獎上，李連傑在闖盪影壇28年之後終於獲得了影帝桂冠，這也為李連傑的人生填補了一個遺憾。最佳男主角對於一個動作演員來講意義非凡，因為「動作」二字成就了他們的同時也拘束了他們，動作演員一生都被「動作」二字所束縛。
TOP1、《黃飛鴻》
導演: 徐克
編劇: 徐克 / 阮繼志 / 梁耀明 / 鄧碧燕
主演: 李連傑 / 元彪 / 關之琳 / 張學友 / 鄭則仕 / 袁錦輝 / 邱建國 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣
1989年一位有遠見卓識的新銳導演徐克趁自己赴美國學習電影製作的機會親自拜訪了李連傑，並且真誠邀請他合作，這場見面在現在看來頗有點英雄相惜的感覺。當時的李連傑正處在《龍在天涯》失利後的鬱郁不得志中，徐克的拜訪讓他真正有了到香港發展的想法。
1991年由徐克執導李連傑主演的武俠電影《黃飛鴻》上映並引起了巨大的反響，李連傑在關德興等人對黃飛鴻儒家大家長式的傳統演繹之後又一次讓這個 歷史 人物在華語電影史上大放異彩。李連傑飾演的黃飛鴻活潑生動又不失一代宗師的大家風范、正氣浩然，得到了觀眾的廣泛認可，片中黃飛鴻和十三姨的愛情故事也被許多人稱道。
《黃飛鴻》系列對於李連傑來說，意義極其重大，如果說《少林寺》讓他聲名鵲起，那麼《黃飛鴻》系列無疑就是他的揚名之作。他共出演了該系列五部，片中的他一襲長衫，一個起手式，舉手投足之間，其宗師形象可謂深入人心，那個開打前雙手展開的架勢，被無數人模仿，成為中國功夫中非常重要的架勢，特別是他的招牌動作「佛山無影腳」更是在當時風靡一時。憑借這個角色，他一躍而成為華語影壇最具知名度的動作影星。
這部電影的打鬥精彩富有創新意義，巧妙的動作設計給觀眾帶來了新鮮的視聽震撼，同時徐克也將自己對於 歷史 和 社會 的思考精心融入到電影中使這部武俠片終成經典，並且引起了一股港台武俠電影熱潮，取得巨大成功。直到今天李連傑飾演的《黃飛鴻》系列仍讓人津津樂道，可以說這部電影的巨大成功讓他終於揚眉吐氣了一把。
影片中的李連傑用他一貫的矯健身手還有英俊正義的外表把黃飛鴻的角色演繹的特別有宗師風范，直到現在也是一個無人能超越的經典，這部影片剛一問世，大家腦海里新一代的黃飛鴻就這樣產生了，從此只要一提起黃飛鴻就自然會想到李連傑，而他在當時也成為了焦點。而這部影片在電影史上也存在著重要的意義，打開了香港武俠片的新途徑，而且就憑借這部影片李連傑一夜成為華語電影的功夫之星。
《黃飛鴻》不僅僅將俠者為國為民之仁義表現的完美，民族主義在裡面表現的不卑不亢。李連傑以其矯健的身手和俊朗的外表完美的詮釋了黃飛鴻一代武術宗師風范，將黃飛鴻不苟言笑、不解風情、內斂深沉、憂國憂民的正義形象詮釋的淋漓盡致。