① 經典勵志電影
經典勵志電影推薦如下：
1、《肖申克的救贖》
現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名貴州高考，更成為影迷心中的勵志經典。
當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
② 九大職場勵志電影介紹
九大職場勵志電影介紹
九大職場勵志電影介紹：
1、《肖申克的救贖》
真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。
當安迪在雷電風雨交 加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
2、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。「人生就象一盒巧克力......」經典的台詞。
每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵……
"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get.「這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話，他的中文意思是：人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話，其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到，不確定，而對待這些不管是好的、還是壞的，是酸甜滋味、還是苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。
我們都擁有自己的一盒巧克力，其中滋味只有自己嘗了知道。
3、《當幸福來敲門》
幸福，我們是如此想享受它帶來的那片刻溫柔。當我們苦苦尋找幸福的時候，或許我們已經錯過了許多原本幸福的時刻。當我們費盡千辛萬苦獲得所謂的幸福時，你才發現幸福原來很簡單，簡單的讓你感受不到它的存在。
讓我最深刻的要數著段話了。
(父親告訴兒子的一段話)「別讓大家跟你說(Don't let somebody tell you ) 你成不了大器(You can't do some) 即使是我也不行(Not even me) 好嗎(All right) 你有夢想的話(You get a dream) 你就得保護他(You have to protect it) 那些自己沒有成才的人也會說你不能成才 (People can't do some themselves they want to tell you you can't do it) 你要什麼的話就努力得到(You want some,go to get it.)"
可能，就是因為這種力量吧，我想。所以他們找到了他們想要的！
4、《美麗心靈》
影評人說"2000年的奧斯卡最佳影片了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。" 學過經濟學的人都知道，什麼叫做"納什均衡"。
該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編，一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《壯志潛龍》
之所以說《壯志潛龍》是一部傳記影片，因為影片改編自一個真實故事：
當卡爾 (小古巴·戈登) 加入美國海軍後，被編入比利 (羅伯特·德尼羅) 的`隊伍。作為軍隊中唯一的黑人士兵又身有殘疾，當卡爾所面臨的困境是常人無法想像的。比利是一個嚴厲的指揮官，他做事一絲不苟，毫無老兵的世故。然而，他對人要求苛刻，近乎吹毛求疵。兩人在相處中不斷了解，漸漸都被對方身上特殊的人格魅力所吸引。最終在比利的幫助下，當卡爾克服自己的傷患，以及對抗當時嚴重的種族主義和官僚作風，成為第一位黑人潛水員隊長，寫下美國海軍歷史上重要的篇章……
卡爾最後克服了斷腿的重創，退休時更獲榮譽獎章，成為海軍中最高榮譽的潛水員。
6、《勇敢的心》
史詩般的片子，主題沉凝卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。
雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。 "自由！"梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。
7、《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
8、《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或 者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展**爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯 敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃 濃香味!
9、《永不妥協》
一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育。社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
【拓展延伸】
經典勵志電影介紹
1.《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖
2.《奔騰年代》，真實故事改編，一個中年喪子富翁，一個不得志的賽馬教練，一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。
3.《鐵拳男人》，拉塞·爾克勞主演，一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。
4.《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。-
5.《洛奇》，史泰龍的經典勵志片。
6.《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
7.《荒島餘生》，湯姆·漢克斯主演，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
8.《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。
9.《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
10.《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
11.《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
12.《當幸福來敲門》，威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
13.《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。
14.《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
15.《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓·威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
16.《永不妥協》，茱莉亞·羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。
17.《死亡詩社》，羅賓·威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
18.《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特·伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。
19.《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
20.《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
21.《阿甘正傳》執著每次想起阿甘在美國東西海岸之間的奔跑，心裡都會止不住的傷感，還有振奮。
22.《美麗心靈》一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
23.《喜劇之王》小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。 "如果人活著沒有理想，那和咸魚有什麼分別？"
24.《一球成名》一個關於奮斗和成長的故事一名毫無背景卻才華橫溢的足球青年，一度因為生活的窘迫而無緣踢球，但他並沒有放棄自己的夢想。
25.《勇敢的心》 勇氣 也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。-
26.《肖申克的救贖》 信念「有一種鳥兒是永遠也關不住的，因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。」 一個人能夠在15年痛苦的牢獄生活里，不放棄對自由的嚮往，這是一種怎樣的精神力量？所以他成功了，成功奪回了自由。《肖申克的救贖》中有這樣一句話：體制化是這樣一種東西，一開始你排斥它，後來你習慣它，直到最後你離不開它。
27.《辛德勒的名單》責任
所謂責任，就是未必做得成卻必須去做的事。對於辛德勒來說，救助落難的猶太人是作為一個真正的人的責任。而把那段歷史搬上銀幕，則是斯皮爾伯格作為一個猶太藝術家的責任。《辛德勒的名單》包含著對受難者的祭奠，對拯救者的敬意，和對光明一定到來的信念。
;③ 10部勵志電影簡介
10部勵志電影簡介
很多人都喜歡找一些經典勵志的電影來看，能激勵我們前進。下面我准備了10部勵志電影簡介，希望對您有幫助！
10部勵志電影簡介
10.放牛班的春天
這是一部洋溢著愛與尊重，伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們，有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監，有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中，放牛班的孩子們迎來了他們的春天，徹底走出了「池塘之底」。
這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的，因為，「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」
首先，我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。
老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手，擲出紙飛機，這是動人的一幕)，這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的，足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生，卻留下了一個健全人格的生命光輝。
其次，影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用教育規律的良師。
面對學生因惡作劇而使一位學監受傷，他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監，這說明他善於利用疏導原則。循循善誘，以理服人，以提高學生的道德認識，調動學生的主動性，使他積極向上。
面對學生偷取他的樂譜，他為他的學生們隱瞞了真相，使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任，是不可能有這樣的表現的。
面對學生唱著損他的歌曲，他並沒有介意歌詞的內容，反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見，他很好地發揚了積極的因素，克服了消極的因素。也因此，使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂，正是凈化心靈的靈丹妙葯，為放牛班迎接春天打下了基礎。
利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的，藉助音樂與歌曲的媒介，孩子們被很有秩序地集中在一起，專心投入地歌唱，而不是散亂無所事事。這樣，正可以避免許多意外的發生，也可以在美育中陶冶情操，從而影響他們的道德素養。
在這個過程中，老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習唱歌的時候，他根據每位學生不同的嗓音的特點，讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性，他嚴格要求，不容許有任何雜質。當然，他還尊重學生的選擇，有一位小朋友不願意說話唱歌，他就讓他在一邊充當指揮。
就個別教育而言，最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個傳說有著「天使臉蛋，魔鬼心腸」的學生，他沒有對他抱以太大的戒心，而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘，讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」，使這位學生最終走上了音樂之路，並如願成為著名的音樂家，這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。
再次，影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比，強調了愛與尊重在教育中的突出地位。
校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向，他的武斷與暴力，加深了仇恨，挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒，告訴我們：這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺，讓校長無法忍受，因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。
由此可見，老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提，也是手段，而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以，放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。
余論
每一位學生都是可塑的，因為在他們的內心深處都潛藏著愛，只是，有些人顯現得早些，有些人顯現得晚些。因此，需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生，是老師最基本的職責。
9.天堂電影院
故事發生在西西里的一個小鎮，更確切的說，是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。
電影中的一對忘年交，莫艾多和多多，也是因為電影而走到了一起。
多多的父親二戰中犧牲在了戰場，只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女，但多多的人生卻並不是灰色的，那裡充滿了電影的光色，或者，是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活，忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師，是他把一部部電影帶給了小鎮的居民，讓大家可以接觸到外面的世界，感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代，卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展，社會的發展。真正做到了以小見大。
多多對電影的熱愛是執著的，他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片，總是賴在影院，纏著莫艾多，偷偷擺弄放映設備，就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票，而當媽媽責難他時，莫艾多出面解圍，一個善意的小謊言，透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映，是覺得這是一份限制人生的差事，他想要多多有更廣闊的發展。
精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會，影片這一段的展現很有藝術性，輕松而溫馨，活靈活現的展現出一老一少的可愛，小多多的「狡詐」，莫艾多的「無奈」，淋漓盡致。
然而，真正讓多多獲得這份職業的，卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影，老少爺兒倆想出了一個辦法，就是把鏡頭對准窗子的玻璃，再折射到影院外的白牆上，當人們歡呼於電影的精彩時，爺兒倆滿足的相視一笑，讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時，不幸卻發生了，放映機起火了，看到白牆上的圖像消失，放映室的滾滾濃煙時，影院外的人們四散逃離，卻沒有想到莫艾多還置身火海，令人憤慨。這時，多多卻逆著人流，向影院回奔，不停的沖撞，摔倒，體現了他的焦急，他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的，瘦小的多多，奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。
火災過後，小鎮唯一的影院也被燒毀了，不過，一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院，而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室，來找他的莫逆之交，平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。
轉眼多多到了情竇初開的年紀，他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒，並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒，兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長，女孩兒的父母極力要拆散他們，一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜，女孩兒偷偷來放映室找多多，而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家，只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣，緣分失之交臂，他們再未相見。
與此同時，多多收到了入伍通知，無奈的來到部隊，日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過，本來以為父親參軍可以免兵役的多多，在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮，讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下，多多決定到外面去闖世界，莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我，不要想起這里，不要回來」。
多多一走就是三十年，當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演，是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里，故地重遊的多多內心無限感慨，昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄，望著蕭索的影院，縈繞著塵封的記憶，雖然沒有言語，卻令人感到歲月流逝的無奈。
而就在小鎮上，多多邂逅了初戀情人的女兒，早已嫁為人婦的當年的女孩兒，依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下，兩人得以再次見面，三十年的時光彷彿被剪掉的底片，回到離別的日子，才發現命運的無奈，莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實，而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時，該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢，他不要多多再重復他的人生，活的沒有自我，以為小鎮就是世界，他要多多去看去闖，建立自己的事業與輝煌，他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業，只是，多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人，卻一直沒有結婚，是對小鎮生活的祭奠，還是對初戀情人的難忘，無從得曉，但生活畢竟不是電影，剪掉底片就可以當作未發生，終於，還是順從了命運與時間，兩個有情人終不能逃過三十年的現實，回到了各自的生活。
莫艾多一直保留了一份送給多多的'禮物，使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父，微有些古板，在每個新電影上映前，神父都要先審一下，一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭，就馬上搖鈴，莫艾多就在相應的底片上做標記，剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時，總是凝神屏氣，然後銀屏畫面迅速跳過，伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主，才保留了親密畫面，以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬，在黑暗的預映室，獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭，一遍一遍，看到的是三十年的過往，逝去的青春與愛情，就在這一個個的接吻的瞬間中流過了，莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言，這是記載了多多人生的底片，多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……
除此之外，影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展，把廣場作為自己財產的拾荒者，總是在影片途中睡著的大鬍子，能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲，喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變，但是漸漸的頭發斑白了，皺紋浮面了，就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶，只有那拾荒者依然理直氣壯，只有那目光依然撲朔迷離。只有多多的母親，依然在每個晚上留一道門，為了多多能夠隨時找到回家的路。
這是一部為紀念電影百年的而生的作品，細膩的筆觸，流動的畫面，真摯的表演，讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院，一個電影人，道盡了百年電影的發展。
電影是濃縮的人生，人生是永不落幕的電影……
8.奔騰年代
今天晚上我一夜沒睡，不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。
影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國，當時的美國正處於經濟蕭條期，故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷，農場主Charles Howard靠銷售汽車發家，在蕭條期不僅經濟上受打擊，年幼的兒子因車禍去世，妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和賽馬運動有著極深的見解，但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活，始終為生計奔波，懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統，但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里，或許很多觀眾會關掉顯示器或離開影院，因為故事的氣氛太凝重和沉悶了，看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己，何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力，歷經了整個過程，最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。
三個人通過這匹Seabiscuit相識，而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來，為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想：農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話：This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看，為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩，也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能，他的經典台詞是：You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷，都有著自身的缺陷和不足，Tom卻並未因此放棄他們，最終他們取得了成功，另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點，金無足赤，人無完人，否則人才和機遇都將離你而去，因為你根本沒有給他們任何的機會停留。
騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人，即使在人生最低谷時，也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。
三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊，但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後，騎師Red Pollard意外受傷，醫生告誡其不能再賽馬;之後，另一名騎師進入團隊，經過磨合後，將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長，Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽，整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下，Seabiscuit東山再起，再度登上冠軍寶座。
傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身，更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理：一個人或一個團隊如要取得成功，必須允許和包容錯誤以及不足，將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷，處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時，自己無法解脫，就請看一下這部影片吧，會帶給你不小的收獲的。
記住!表面上是弱者，但決不代表他是真正的弱者，弱者你的心中!
7.克萊默夫婦
好的劇本，好的演員，我向來偏愛的法庭戲，家庭倫理戲，統統集合在一個片子里，這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影，看一遍兩遍根本無法客觀，因為實在太易入戲。
整個片子的手法很規矩，唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾，與很多國內的家庭題材影片不同，最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子，一道電梯門把夫妻兩人隔開，影片結束。用一句很俗的話來形容：簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片，總是把故事講得圓滿至極，甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等)，總覺得只有這樣才是電影，才是講故事，才是編劇，才是有拓展。看人家好萊塢，30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。
有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的，這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員，演得好不足為奇，一個大人能演成這個樣子，這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普，我覺得表現很一般，也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心，看她其他的角色總帶著莎拉的影子，所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》，看了之後將會更加客觀地評論她的演技。
6.死亡詩社
在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱xx,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?
關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色筆記本,望著天空,傾聽生命流動的少年.用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.
也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..
一直很憎恨那些束縛人思想的人，然而太多，以至於形成了風氣，沒有辦法改變的，你想成就自己的事業，想追求自己的生活，好的，在你沒有被世俗或是成見逼瘋前，抓緊時間，你的時間不多了!
5.美麗心靈
很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。
可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。
故事講得很好，演員演得更棒。
我的問題是，納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?
甚至構造出那麼多合情合理的細節?
要知道，一個沒有離開過家鄉的非洲土人，應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理，那些輻射密碼，宿醉的同宿舍人，都是怎麼回事呢?
還是說，精神分裂的情況下，就能憑空想像出一切的一切?
最後，不得不承認，有些天才，的確行為很像怪人，不為常人理解。
活在自己的世界裡，也挺好。
4.洛奇
我們每個人生來都是孤獨和懦弱的，一旦遇到不如意，便可能會產生否定自己的念頭，所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書，去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。
我覺得，勵志是一個很簡單的東西，它是你對自身的認識和超越，如果了解自己都需要別人來幫忙，那即便你「成功」了，又有何意義呢?
人生無所謂成功與否，對於短暫的生命，無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別，關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有，而不是成功的體驗或者失敗的體驗，體驗本身就是美麗的。
洛奇是所謂勵志片的經典，沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了，其實，影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者，導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議，即3個裁判有2個支持衛冕拳王，1個支持洛奇，哪怕就是3:0判罰拳王獲勝，哪怕30:0，都無礙於洛奇挑戰自身的成功，2:1之類的爭議是瑕疵，一個三流拳擊手經過短短五個月的魔鬼訓練，就有點數擊敗拳王的可能，那麼這個世界，成功實在太簡單了，我不喜歡這樣的成功，虛偽。
最後，我雖然喜歡洛奇1-6的一系列，喜歡史泰龍的表演，喜歡里邊激盪人心的音樂，然而我不得不說，如果洛奇只拍第一部，那它無疑可以得到滿分10分，而出了洛奇系列之後，洛奇1隻能給9分。
3.當幸福來敲門
自從第一次看到《當幸福來臨時》，被裡面的主人公感動後，我就下定決心，永遠保存這部影片，在日後遇到困難和挫折時拿出來看看，讓影片里的主人公來激勵我，勇敢面對挫折，克服困難。
昨天第三次看了這不影片，因為最近不太順利。
連日來的種種，讓自己想得太多，當走在大街上，看似每個人都過得比你幸福，好像你被社會拋棄了似的，其實不是，我知道是自己的原因，就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。
有時候在想，如果你遭遇到他的那種困難，你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?
想一想周圍的朋友、曾經的同事，你現在簡直是一塌糊塗，可這些都是你自找的，沒有人要求你、強制你這么做，既然選擇了，就要努力去實現，給自己找借口只會讓自己更難做。
現在自己遇到了點挫折就這么低迷，想一想取得成功的人，他們遇到的挫折、困難比你大得多，你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富，享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想，對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力，在乎方法，更在乎意志!
也許選擇得不完全正確，但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來，只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說，只要有「選擇」就會「後悔」，只是後悔多少和時間早晚之分，如果真是那樣的話，我希望是後悔很少。
與其拿很多事情來壓自己，倒不如放鬆心態投入地去做，做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功，對自己的選擇都不確定的人，怎麼能把事情做好呢?
2.阿甘正傳
人生是否有固定的命運，還是時常出現偶然，又或者，二者同時在發生。
我們都像在風中飄著的羽毛，因為風，我們註定要飄盪，也因為風，我們不知道下一秒要飄到哪裡，那片羽毛是阿甘的人生，忽高忽低，忽疾馳忽盤旋，也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的故事組合，因為這些故事，我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。
「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」
他低能，IQ只有75，也是因為母親的努力，他從來都不被認為跟別的人不同，他奔跑，並因此擺脫了無法正常行動的雙腿，還拿到學位證書。或許有幸運的成分，但是人生本就是奔跑的過程，奔跑中克服一個又一個困難，我們比阿甘正常，但又少了阿甘的單純。
阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦，布巴在越戰中喪生，阿甘不但照顧了布巴的家人，信守承諾買了一條捕蝦船，當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時，阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」
「Run!Forest,just run!」
對於阿甘來說，復雜的事情或許都變得簡單。越戰中，面對戰爭與死亡，珍妮告訴阿甘，一旦遇到麻煩，只要奔跑。阿甘乒乓球打得很出色，因為他記住「無論如何，你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候，采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義，為了和平，為了女性權力……，但是再阿甘看來，他只是想奔跑。
在那次戰爭中，阿甘救出了許多隊友，卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式，參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢，與其說他厭惡阿甘，還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡，但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。
生命從開始到結束，是一個奔跑的過程，阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中，偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出，山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生，有既定的軌跡，但」偶然」也時不常發生。
而這部片子之所以被看做經典，還因為它通過阿甘這條線，用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件，濃縮了美國那一代人。
在影片中，越戰，總統競選，總統辭職，遇刺，中美建交，乒乓外交，美國登月，貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。
這部影片是商業與藝術的融合，是文化與生活的融合，所以經典。
1.肖申克的救贖
監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子， 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子， 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。
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④ 盤點十大經典勵志電影 給我們的生活加些正能量(超燃)
電影有時候可以讓我們看到一個不一樣的世界，有時還能賦予我們力量，激勵我們的生活，勵志電影就有這種神奇功效，你看過哪些好看的勵志電影呢？是否被哪部經典勵志電影激勵過？下面我為大家盤點十大經典勵志電影，一部電影讓我們懂了很多！
一、《勇敢的心》
影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景，以戰爭為核心，講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。1995年5月該片在美國上映。1996年，該片在第68屆奧斯卡金像獎上獲得最佳影片、最佳導演等5項獎項，《勇敢的心》是一部充滿了激情、政治、浪漫、道德的古裝史詩電影。拍攝這樣一部電影對於任何一個導演來說都是一個挑戰和考驗。
二、《肖申克的救贖》
該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是“希望”，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對“時間流逝、環境改造”的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。
三、《阿甘正傳》
該影片描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終“傻人有傻福”地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。
四、《憤怒的公牛》
該影片於1980年11月14日在美國上映。該片根據前世界中量級拳王傑克·拉莫塔的真實經歷改編。講述的是一代拳王 傑克·拉莫塔一生中從成功到失敗的過程。
五、《國王的演講》
該影片講述了1936年英王喬治五世逝世，王位留給了患嚴重口吃的艾伯特王子，後在語言治療師萊納爾·羅格的治療下，克服障礙，喬治五世駕崩，愛德華八世繼承王位，卻為了迎娶寡婦辛普森夫人不惜退位。艾伯特臨危受命，成為了喬治六世。他面臨的最大挑戰就是如何在二戰前發表鼓舞人心的演講。在二戰前發表鼓舞人心的演講。該片獲得第83屆奧斯卡金像獎最佳影片。 上一頁 0 /2 下一頁
⑤ 人生必看的10部勵志電影
人生必看的10部勵志電影如下：
1、《肖申克的救贖》，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。
2、《洛奇》，影片中的洛奇不僅僅是拳擊，還在奮斗艱苦的工作。他與好朋友妹妹的關系以及他職業生涯的情節緊密結合，而這部電影之所以如此特別，是因為他對自己生活的看法。
3、《辛德勒的名單》，電影《辛德勒的名單》講述了在種族滅絕的時代，一個英雄的故事。辛德勒保護他的猶太工人，以確保他的工廠仍在運營，這種安排不僅對他有利，而且還挽救了許多無辜的生命。
4、《阿甘正傳》，在《阿甘正傳》中，無論是作為大學橄欖球明星在球場上獨領風騷，還是在越南戰爭中參戰，還是作為捕蝦船的船長，阿甘都以其孩子般的純真給人們留下了深刻的印象。
5、《當幸福來敲門》，影片《當幸福來敲門》中，父親克里斯為兒子提供美好未來的斗爭是《當幸福來敲門》的勵志情節。電影在凸顯父子情誼的同時，也蘊含著不放棄的信息。
6、《美麗心靈》，《美麗心靈》講述了一位數學天才在精神分裂的道路上探索學術的勵志情感故事。即將獲得國際贊譽的約翰納什發現了他不知道的自己的另一面。
7、《鋼琴家》，《鋼琴家》影片中，瓦拉迪斯勞席皮爾曼在戰時在華沙的廢墟中，為生存而奮斗，講述了一個非常鼓舞人心的情節。影片根據真實事件改編，真實描繪了當時華沙的變化。
8、《美麗人生》，《美麗人生》影片是一個充滿希望和想像的故事。盡管圭多與妻子多拉分居，但他試圖讓兒子開心，讓他相信他們在集中營的時光只是一場游戲。
9、《那些最偉大的比賽》，《那些最偉大的比賽》中弗朗西斯奧密特不顧父親和社會地位的強烈反對，繼續追求自己的激情。作為一名球童，他繼續參加「富人游戲」，發現自己受到了童年偶像的反對。
10、《飛行家》，電影《飛行家》是根據好萊塢導演兼飛行員的霍華德休斯早年生活的傳記改編的電影，是一個成功青年的勵志故事。在馬丁斯科塞斯的指導下，這位航空先驅的故事呈現在了我們的眼前，看完後深受感動。
⑥ 勵志電影的觀後感600字(2)
勵志電影觀後感600字篇四：《冰裂》觀後感
《冰裂》這個故事，是1983年12月9日下午發生在太原迎澤公園的真人真事，當時，兩個男孩(11歲)掉入水中，池越忠(15歲)跳下救人，時任迎澤公園綠化隊隊長王志勝也三次下水幫助救人，把三個孩子先後救上岸來，兩個男孩得救了，池越忠卻犧牲了。《冰裂》正是被池越忠救過的一個男孩長大被判死刑後，王志勝的有感而作。
《冰裂》描述了被女英雄池越忠救下的少年余斌在成長過程中，因母親溺愛，走上了犯罪不歸路。被母親溺愛的例子，如：他指使小孩揪了一下女孩的褲子;給鄰居家菜窖澆水;拆鄰居家窗紗做魚網;上課起立時移動同學的凳子讓同學坐空;犯了這些“惡行”後，每次有人告到他母親那裡，母親都不以為然。母親的溺愛還表現在他不想上學了，母親就說“高爾基也沒有上過大學”同意他的決定，並托老同學關系把他安排到機械廠工作，他因幫助一個師傅解燃眉之急加班，不慎壞了機器，被廠長扣了獎金，和廠長斗氣憤然離廠，母親也是向著他，反而還和老同學吵架;後母親支持他開了計程車，有一天遇著不給錢還拿著刀的壞人，回來告母親太危險不幹了，母親也同意。正是在這沒事乾的時候，“黑哥”讓他收拾一個人，只要殘，不要命，但打起來哪能把握住?致死人命，被判死刑。電影告訴人們，就是因為母親的“溺愛”，害了孩子。
從電影的記敘和發布會上王志勝的講話，還有電影宣傳簡報上的介紹，我知道了王志勝的觀點，那就是在社會教育、學校教育、家庭教育中，家庭教育是最主要的一環!
果真如此嗎?讓一個家庭中的母親能承載這么重大的責任嗎?
《冰裂》這部影片主題立意在一個“溺愛”上，嚴重影響了作為教育載體的高度和境界。
這個電影的致命傷，就是把拋棄共產主義理想、復辟了資本主義的惡果嫁禍於一個母親身上!
勵志電影觀後感600字篇五：《叫我第一名》觀後感
10月12日晚，我院第五期新生團干培訓順利進行中。在一天中的團干交流互動、聽座講習中迎來了晚上的電影《叫我第一名》。
《叫我第一名》中主角布拉德，一個從六開始被怪病-妥瑞氏症形影相隨的小男孩努力掙紮成為一個投入工作、享受人生、陷入愛河的成功男士。這種怪病，讓他常常在無意識間的一種厲害的抽搐。說話間發出像小狗般嚎叫的聲音，這被周圍人們認為是雜訊且無法忍受。坐在沙發或是桌前，雙腿會不自主地劇顫，這被認為是不禮貌的表現。這種妥瑞氏症給小時候盡管一向樂觀的他帶來了無盡的苦惱和低喪。直到一天，他的抽搐屢次發作被老師認為是破壞課堂紀律並叫到了校長室。校長邁爾先生與他進行了一場對話，提議他去聽合唱。果不其然在禮堂他發出了這種雜訊，邁爾先生請他走上講台，當問及他對妥瑞氏症的看法及希望時，他說了句簡單且又是他內心最渴望的想法-“希望像平常人一樣被對待”。當他在禮堂里來回走動並是不是發出雜訊時，會場的人沒有厭惡反而在為他熱烈地鼓掌。這一段小時候的經歷打開了他的心結，讓他獲得了自信，這也是他人生中重要的轉折點。
邁爾先生對他幼小心靈的拯救，讓他從小立志要當一名優秀教師。屢次面試，因談話間他的怪病頻繁發作讓那些盡管對他的簡歷學歷滿意的高管卻之不恭、拒之門外。他也曾灰心喪氣過，他偉大的母親科恩夫人從小到大一直鼓勵呵護他教育他，她說“you will”。在後來的一次面試中，他以他對教育最誠摯的看法“我是很需要工作，但是我不會為一個不關心學生的人工作”，他說服了這位校長，他也獲得了他人生中一次成功的機會。是的，他的妥瑞氏症形影相隨給了他學習、生活、工作的煩惱，但是他的努力讓小學生們積極喜歡他的課，有個幸福團結的家庭，女朋友也熱烈地愛上了這位給她帶來生活快樂的男人。就是這樣的一個不如意的備受挫折的他活出了自己，精彩了人生。
這部電影不僅讓我們感受了布拉德掙扎奮斗的人生，更多的是，他得積極樂觀堅持奮斗給了我們這些團員在以後的學習、工作、生活中以精神上的鼓舞，它告訴了我們：Put your heart and you will。
勵志電影觀後感600字篇六：《上甘嶺》觀後感
電影《上甘嶺》的主要情節是：1952年秋，朝鮮戰爭進入最後的關鍵階段。美國侵略者竟在板門店談判休會期間，調動六萬多兵力，在三八線附近發動了大規模進攻，企圖奪取上甘嶺陣地，進而攻佔五聖山，用武力獲得他們在談判桌上得不到的東西。堅守上甘嶺陣地的中國人民志願軍某部八連，在連長張忠發的率領下，與敵人浴血奮戰，打退了敵人二十多次的瘋狂進攻。此後，他們又根據上級指示，退入坑道堅守陣地，拖住敵人，使之無法前進一步。在山上坑道里堅持戰鬥了一個月，他們遇到了各種難以想像的困難。不僅與外界的聯系被敵人切斷，而且缺水缺糧，生存艱難。但為了祖國、為了朝鮮人民，他們以驚人的毅力，堅守了二十四天，從而贏得了時間，使中朝軍隊取得了大進攻的勝利，並使整個朝鮮戰場的形勢發生了根本變化。美國侵略者被迫重新坐下來談判，無可奈何地在停戰協定上簽了字，朝鮮人民得到了和平。
在電影中有這樣一個細節讓我為之動容：由於敵人的封鎖，部隊嚴重缺水，戰士們的嘴唇都乾裂了。上級領導派來送水的小分隊，隊員們一個個犧牲。為了保存實力，八連戰士們又得下山去搶水。但是，戰士們剛裝好水，就被敵人的流彈打中了。後來，師長派人歷盡千辛萬苦才送上一些蘿卜，並特意送給連長兩個蘋果。雖然連長自己是那樣乾渴，卻把兩個蘋果分成許多片，分別送到全連每個戰士的手上……
看到這里，我的眼睛濕潤了。戰士們在那樣飢渴的情況下，沒有忘記自己的戰友，這種階級友愛是多麼高尚。他們真正做到了“我們的幹部要關心每個戰士，一切革命隊伍的人都要互相關心，互相愛護，互相幫助。”此時，我明白了一個道理，同學和同學之間一定要團結友愛，不能今天同這個吵嘴、明天同那個打架，否則就會沒有朋友，會變成“離群之雁“。這部電影讓我真正明白了“團結就是力量”，只有和大家齊心合力，擰成一股繩，才能最大限度地實現自己的價值，相應地，自己得到的也將會是最多的。
⑦ 青春勵志電影有哪些電影內容介紹
1、《阿甘正傳》。
Lifeislikeaboxofchocolates.Youneverknowwhatyou'regonnaget.這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話，它的中文意思是：人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。
生命中就是充滿了許多的不確定，而對待這些好的、壞的，酸甜、苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。
2、《等風來》。
《等風來》影片改編自小說《游記，或是指南》。美食專欄作家程羽蒙（倪妮飾）、富二代王燦（井柏然飾）、大學畢業生李熱血（劉雅瑟飾）、話題不斷的大姐團與以拍照為目的的攝影團，由這樣一群人組成的旅行團奔赴了尼泊爾，開始了「幸福之旅」。團里的遊客，都有各自的人生問題。
影片的名字也是整部片子的主旨，背著傘著急地等待何時才能起飛時，王燦告訴程羽蒙：「無論你有多著急或者多害怕，我們現在都不能往前沖，沖出去也沒有用，飛不起來的，現在你只需要靜靜地，等風來。」
3、《高考1977》。
電影《高考1977》以「恢復高考」這一歷史事件為背景，講述了知青趕赴考場的故事，再現了那個年代裡，人們對知識的渴求，對命運轉折的企盼。
影片末尾還穿插了知青們當年保存的的照片，在光影流轉中再現了那時的青蔥歲月。
影片並非只還原歷史，而是通過一群知青的生活經歷將這一特殊時期呈現。演員王學兵、周顯欣在劇中飾演的兩位知青在農場相戀，但當轉變自己命運的高考來臨時，究竟是要愛情還是要高考回城，他們不得不面臨艱難的選擇。
⑧ 有哪些勵志類的電影可以推薦
《阿甘正傳》也是很出名很勵志的電影，它講的是一位先天弱智，智商只有75的男性，在媽媽的鼓勵幫助下，自強不息，頑強拼搏的精神讓他成為橄欖球巨星，越戰英雄以及億萬富翁的故事
⑨ 十部勵志電影
十部勵志電影推薦大全
很多人都喜歡找一些經典勵志的電影來看，能激勵我們前進。下面我准備了十部勵志電影推薦大全，希望對您有幫助！
一、《2001太空漫遊》(2001 Space Odyssey)1968年
電影簡介：
在2001年人類已經可以進行太空旅行。弗洛依德博士是美國在月球克萊維斯研究基地的負責人之一，這次他秘密返回基地調查一起神秘的事件。原來，基地研究員在月球某地發現了一個神秘的強磁性柱子，這個柱子顯然是在四百萬年前被人故意埋在那裡的。正當弗洛依德博士率領6位科學家對其進行考察研究的時候，奇怪的事情發生了……
本片曾獲得5項奧斯卡提名，其中包括最佳導演提名。但導演斯坦利?庫伯力克的命運似乎總是如此，獲得無數提名但永遠也拿不到一個奧斯卡的大獎。該片在科幻片領域的重要性是其它任何一部影片都無法代替的，你看過該片後就明白為什麼後來的科幻片里的飛船會是那樣，為什麼外星的表面總是砂石遍地。該片絕對不是一部純粹意義的科幻片，它帶給我們的是對整個人類文明的深層次思考，告訴我們的是人類永恆的絕望，正因為有這樣深邃的思想意義，也使得這部科幻片不像日後的《星球大戰》那樣廣受歡迎。但是，它絕對是一個里程碑。
二、《非洲皇後號》(THE AFRICAN QUEEN)1951年
電影簡介：
描述的是第一次世界大戰期間，沿河賣貨的酗酒雜貨商查斯奧爾耐特與拘謹的女教師因形勢所逼成為冤家伴侶，他們同乘載貨的小船非洲號逃難，後來因形勢所迫將非洲號改裝成魚雷艇，向德軍的炮艦發出了突擊……
三、《約翰多伊》(MEET JOHN DOE)1941年
電影簡介：
約翰?沃勒威和科諾兩人是街頭賣藝的浪子，一次偶然的機會約翰到「新簡報」報社去應聘當一位盛世英雄「約翰?多伊」，因為他長得英俊瀟灑，再加上口才好，很快就成了眾人心目中的「英雄」，於是全國各地颳起一個「約翰?多伊」風，約翰?多伊俱樂部也因此而生，正在約翰春風得意的同時，危機也隨之產生，由於他不滿當權者利用其名聲大發橫財，和他們鬧翻了，最後鬧了一個身敗名裂，假「約翰?多伊」的面紗被揭穿……
四、《斯巴達克斯》(Spartacus)1960年
電影簡介：
公元前七三年，羅馬加普亞格鬥學校的奴隸在斯巴達克斯帶領下發動起義。
奴隸起義震驚了羅馬的統治集團，激化了貴族派和平民派的矛盾，貴族將領克拉蘇乘機擊敗平民派首領革拉古，篡奪了首席執政官的權力，實行***。
革拉古為了打擊克拉蘇，打算私下放走奴隸大軍;克拉蘇卻重金收買了海盜。與此同時，羅馬又召回在國外作戰的兩支大軍。斯巴達克斯起義軍三面受敵，寡不抵眾，結果數萬奴隸戰死，她與六千倖存的戰友被克拉蘇所俘，被活活釘在十字架上。
斯巴達克斯的妻子帶著剛出生的兒子在革拉古的幫助下獲得了自由，逃出羅馬城。
五、《金色池塘》(On Golden Pond)1981年
電影簡介：
由歐內斯特.湯普森編劇的本片，描述退休的老教授與老伴在新英倫湖畔的度假屋中度假，在平靜的日子裡卻面臨年老的各種危機。他的女兒剛離了婚，正處於徘徊的心境。一向關系不佳的兩父女，終於因為十三歲的孫子跟祖父母同居了一段日子而解開了各種心結。影片以人情味方式探討老年問題及代溝，片中風景美麗，演員亦非常賣力。但導演馬克.瑞戴爾的手法不乏濫情之處，並未真正面對問題。本片曾獲最佳改編劇本、最佳男主角、最佳女主角三項金像獎，使凱瑟琳.赫本成為影史上唯一的四屆金像獎影後，亨利.方達也在病床上如願地獲得了他渴望已久的奧斯卡獎。
六、《原野百合花》(Lilies of the Field)1963年
電影簡介：
影片描寫了地位低下的黑人青年霍默.史密斯，熱心幫助一些逃難的東德修女，並答應為她們修建一座小禮拜堂……從而展示了他的人性美。本片觸及全美最敏感的神經——黑人問題，一開始就顯得不同反響。還有波蒂埃細膩的表演更引人注目，贏得36屆奧斯卡最佳男主角獎，躋身於好萊塢超級影星的行列。
七、《音樂之聲》(The Sound of Music)1965年
電影簡介：
這可能是影史上最受歡迎的歌舞片，有趣的故事，悅耳的歌曲，活潑的孩子，溫馨的人情，天真無邪的笑料，這些元素當時令它打破了影史最高賣座紀錄，而且還拿到了5座奧斯卡獎杯。
和片中的那個家庭一樣，人們在庸常的生活中突然遭遇了一個女人。她讓原本死氣沉沉的家庭充滿歡聲笑語，她用天籟般的歌喉唱出一首首傳世經典：《音樂之聲》、《雪絨花》、《哆來咪》……這是人們對天倫之樂的幻想，這是一個女人照亮的凡塵俗世。
八、《十二怒漢》(12 Angry Men)1957年
電影簡介：
五十年代是好萊塢電影發展的一個重要時期，在這個時期集中地涌現出了一大批在電影史上不朽的優秀演員和導演。亨利?方達無疑是這一時期最具影響力的男影星之一，悉尼?呂美特也是這一時期最有才華的年輕導演之一。
十二個人各有自己的職業也生活，他們當中有巧舌如簧的廣告商、仗義執言的工程師、毫無見地的富家子、歧視平民的新貴族、性情暴躁的老***、精明冷靜的銀行家、只趕時間的推銷員。每個人都有自己思考和說話的方式，但是除了亨利?方達扮演的工程師之外，其餘的人都對這個案子不屑一顧，在還未進行討論之前就早早認定男孩就是殺人兇手。在第一次投票表決的時候，由於工程師的'一票「無罪」票，使得大家要進入討論;經過一番爭吵，有一個老者開始站到了工程師的一邊;沒有達成一致就要繼續討論，而在一次又一次的激烈爭論和思維斗爭中，越來越多的人認為本案有著諸多的疑點，如果大家都不負責任的投了「有罪」票的話，將會白白的斷送一個年輕人的性命。最終通過了各種不同人生觀的沖突，各種思維方式的較量，所有的陪審團員都負責任地投出了自己神聖的一票。
十二個大男人在炎熱的夏天擠在一間小房子里，爭得面紅耳赤，時不時地有人要掄起胳膊扁人，那場面好不熱鬧。電影觀眾在看這十二個憤怒的男人爭論的時候也會反思如果自己被賦予了這種神聖的權利，自己會不會負責任地對待它呢。劇情我就不提示得太多了，或許還有一些沒有看過該片的朋友正要體會這個故事呢。
九、《亂世佳人》(Gone With The Wind)1939年
電影簡介：
本片根據美國女作家瑪格麗特?米契爾的長篇暢銷小說《飄》改編而成，在1939年第十二屆奧斯卡獎中一舉奪得八項金像獎，轟動美國影壇，這部耗資巨大、場影豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成就為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。影片以美國南北戰爭為背景，描寫了南方兩個庄園的興衰歷程以及幾個人物之間的愛情波折。美麗任性的庄園主之女郝思嘉小姐，高傲自信、青春奪人。在一次酒會上贏得了青年浪子白瑞德的青睞。而郝思嘉的心卻為另一位庄園公子衛希禮所佔據，衛與表妹媚蘭情意相投，已結連理。戰爭的爆發使郝思嘉二度成為寡婦並最終與白瑞德結合，但對衛希禮的愛之夢卻依然沒有破滅，直至唯一愛女騎馬身亡，白瑞德在絕望中離她而去，這位美國南方姑娘在歷經戰爭和生活磨難後，才終於明白了自己的真正所愛……
十、《奔騰年代》(Seabiscuit)2003年
電影簡介：
1930年代，美國處於大蕭條的陰影中，故事就在這個時候開始了。這是一個真實的故事。
查爾斯?霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做Seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德?波拉德和以前從事表演的湯姆?史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。
在這之前，三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者，為家人朋友所遺棄，無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財，兒子卻在交通事故中喪生，妻子要求離婚;波拉德從小愛好騎馬，而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪;史密斯本是個牛仔，能馴服任何暴烈的野馬，卻也到處浪盪，無所歸依。他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬，人和馬的執著勁頭都顯露出來，他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
;⑩ 觀看勵志電影活動總結
觀看勵志電影活動總結
導語：正值青春年華，本應無憂無慮似藍天下自由飛翔的風箏，可厄運卻往往依附在美好之後……為了去取附在高壓電桿上「落群」的風箏，志華失去了她的雙臂。媽媽不住的嘆息，志華的情緒也一天天的暴躁。下面歡迎閱讀觀看勵志電影活動總結！
觀看勵志電影活動總結1
看完《焦裕祿》，影片中最感人的一段在我的腦海中久久不忘——大雪紛飛，黃沙路上，李雪健扮演的焦書記拉車，幾人推車，車上裝著救濟糧，寒風挾著雪片打在人們的臉上。河南民歌《共產黨是咱好領頭》響起，為這一行人的愛民行為拚命地吼唱著。破土房的門被推開，焦裕祿出現在門口。屋裡的一對老夫婦，老頭躺在炕上，老太婆站在地上，驚詫地看著這位不速之客。焦裕祿來到炕前，坐在老頭身邊：「大爺，您的病咋樣呀?快過年了，我們給您送點糧食和錢來，您們先用著。」躺在破棉絮中的老人強睜開昏花的老眼，看著焦裕祿：「你，你是誰呀?」焦裕祿拉著他的手：「我是您的兒子!是毛主席派我來看望您老人家的。」老人的鬍子顫動著，淚水涔涔下。老太婆伸出手，順著焦裕祿的頭上往下摸索，帽子、圍脖、棉衣：「感謝毛主席……給我們派來了這樣的好兒子!」那粗獷的民歌配合著畫面將電影推上高潮。
「為人民利益而死的，他的死是比泰山還要重的。焦裕祿同志不愧是共產黨的好書記，人民的好兒子，他是為蘭考人民活活累死的`呀!」電影結束後，一位女觀眾泣不成聲地說出了大家的心裡話。我們黨的宗旨就是全心全意為人民服務，除了最廣大人民群眾的利益，沒有自己特殊的利益。焦裕祿同志在任何時候都把群眾利益放在第一位，同群眾同甘共苦，保持最密切的聯系，堅持權為民所用、情為民所系、利為民所謀。在這次「講黨性修養、樹良好作風、促科學發展」活動中，自己要不斷去增強焦裕祿同志這種為人民服務埋頭苦幹，永不知倦的責任感。過去有一句話：「黨叫幹啥就幹啥」，不講條件，不提要求，不計個人得失，把自己的一切都投入到為黨的工作中去。
「紅日照天下，涌現振奇人。盡管病魔纏繞;奮起棒千鈞。甘願粉身碎骨，敢下五洋捉鱉，倒海索奇珍。蘭考焦裕祿，耿耿鐵精神。鹽鹼凈，內澇治，風沙馴。弦歌聲起，楊柳東風萬戶春。借問津梁何處?萬事認真實踐，全意為人民。群眾中來去，天地共翻身。」當時郭沫若寫的一曲《水調歌頭·贊焦裕祿》將焦裕祿短暫而光輝的生命以客觀公正的角度翔實地傳誦了出來。焦裕祿用他的熱血，在蘭考一千多平方公里的土地上，寫出了最新最美的文字，畫出了最新最美的圖畫。自己身為一名共產黨員，一名辦公室幹部，應該時刻牢記自己共產黨員身份，大力學習弘揚焦裕祿精神，加強自身修養和作風建設，為實現人生的價值，燃燒自己!只有把人民群眾放在心上，記在腦中，吃苦在前，享受在後，克己奉公，多作貢獻，才能算是一名合格的人民公僕，一個真真正正的人民好兒子!。
「有的人活著，他已經死了，有的人死了，他還活著。」焦裕祿同志已離我們遠去，但從他的一生中學到的，一名共產黨員應該做人民的好兒子，將永遠銘刻在我的心中!
觀看勵志電影活動總結2
曾經在書上讀到過這樣一句話：「上帝為你關上了一扇門，一定會為你開啟一道窗。」開始還略帶點疑惑，但漸漸地明了了。
這星期四，我們觀看了影片《隱形的翅膀》，片中的主人公志華是一個身殘志堅的女孩，她用堅強的意志博得了大家的肯定。
15歲，正值青春年華，本應無憂無慮似藍天下自由飛翔的風箏，可厄運卻往往依附在美好之後……為了去取附在高壓電桿上「落群」的風箏，志華失去了她的雙臂。媽媽不住的嘆息，志華的情緒也一天天的暴躁。
我想：雙翅才能翔天宇，單翅也難高飛啊!何況失去雙臂。
當然，一時失去雙臂，誰也受不了。不能自己穿衣，洗漱;不能騎腳踏車;也不能再……放風箏了。她也有過放棄的念頭，但冰冷的河水總敵不過溫暖的親情，在父母的鼓勵下，志華又重拾了勇氣和信心，決定去學校讀書。可學校又為她設置了一道難題——寫字。於是志華嘗試用腳寫字，終於「功夫不負有心人」，她被學校破格錄取了。
志華的成功已是奇跡，可她仍不滿足，她想和正常人一樣。她也學騎車，雖然跌倒了幾百次;她也學縫線，雖然會刺痛腳趾;她還學打字，學一切正常人會的。我親耳聽見她對班主任說：「我要考大學!」，我親眼看見她在電腦上打：「我要飛翔。」
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