❶ 適合小學生看的動漫電影
相信今年大多數的家長都被不和諧的動畫片刷屏了，一瞬間對於孩子觀看的動畫片開始關心起來了，並且開始過濾一些不適合孩子看的動畫片了，但是網路社會充斥著太多的不確定因素，在你的印象中可能只有《喜洋洋和灰太狼》或者《熊出沒》比較適合孩子看，但是還有很多優秀好看的動畫電影是成人不了解的，今天我們就一起來看一下。
1.神話的森林 Mythos Wald 豆瓣評分9.2
清晨的美麗總是少有人欣賞的，因為人跡罕至，就像這部紀錄片，看多了BBC出品，德國人也向我們展現了特有的美感。和煦精緻的陽光在林木間徘徊，製造出一排排多變的樹影；像小狗兒般嬉戲的野豬，長著條狀的斑紋；有著紫金色澄澈雙眸的雌狐，對打擾了它孕期的雄狐憤怒地尖叫；五月里的小狐狸，睜開水汪汪的灰藍色大眼，好奇而警覺地打量洞外的世界。給小孩展現這么奇妙的森林之旅，讓他了解到大自然的多樣性以及人類之外的萬千世界。
2.千與千尋 千と千尋の神隠し 豆瓣評分9.2
孩子不是父母手裡擁有的東西，他們要學習這個世界的規則，發掘自己心裡的美麗。 千與千尋，就是用童話的形式訴說正在孩子身邊發生的現實故事，還有就是貫穿整個劇情的勇氣之美。無論畫面還是音樂，都如此優美，值得讓小孩欣賞。
3.小鬼當家 HOME ALONE 豆瓣評分：8.1
一年一度的聖誕節又到了。全家忙著外出歡度聖誕假期，不料忙中出錯，將家裡最小的成員——8歲的凱文（麥考利卡爾金 Macaulay Culkin飾）留在了家裡。爸爸媽媽急壞了，可此時他們已經身在外地，一時亦無可奈何。倒是凱文樂壞了，難得一個人在家，凱文將家裡布置成了「游樂場」。
兩個剛出獄的竊賊將目光瞄向了凱文家。當他們鬼鬼祟祟的踏入凱文家時，凱文憑借自己的醒目和家裡的「游樂場機關」，和兩個笨賊玩起了「游戲」，笑料百出。凱文最後能否這場「游戲」的勝利？
一部經典的兒童喜劇，劇中的小主人公聰明、機智，也提醒了大家將孩子留在家的安全問題。
4.馴龍高手 How to Train Your Dragon 豆瓣評分8.7
每個孩子在長大的過程中，總有那麼一瞬間會渴望擁有這樣一隻寵物：它神通廣大，法力無邊，可以打敗任何你討厭的傢伙，卻只聽你一個人的；它會在你需要它的時候及時出現；會在你郁悶的時候為你排憂解難…… 這裡面的小男孩主角竟然馴服了那隻傳說中最神秘的「夜之怒龍」，簡直酷斃了，幾乎滿足了所有小孩的英雄幻想。
5.飛屋環游記 UP 豆瓣評分8.9
一部關於夢想和冒險的影片。開片10分鍾向觀眾展現了卡爾與艾麗的愛情(從相識到離去)，之後艾麗的死讓卡爾失去了對生活的追求，他帶著對艾麗的承諾製作了飛屋，和小男孩羅素一起開啟了冒險之旅。通過影片我感悟到了人生的路途中重要的不是到沒到終點，而是誰陪你一起度過了這路...影片糅雜了很多主題，關於冒險，關於夢想，關於童年，關於愛情，關於家庭，關於自然和動物。
❷ 英文動畫電影小學生必看
如下：
1、天才寶貝熊
《天才寶貝熊Little Bear》是根據作家Else Holmelund Minarik和插畫家Maurice Sendak的同名經典兒童繪本改編。故事充滿熊爸爸熊媽媽對小熊的關愛，小熊和朋友之間的友愛，充滿了童真和童趣，充滿了孩提時代的想像和對周圍世界的好奇和探索。
❸ 動畫電影賞析 要600文字（動漫方向評析）100分求 回答就給分
2002年，第52屆柏林國際電影節金熊獎、第21屆香港電影金像獎最佳亞洲電影獎這兩個耀眼的獎項全部頒給了一部動畫長片，出自日本動畫導演宮崎駿之手的《千與千尋》，2005年，宮崎駿本人也被授予了威尼斯電影節終身成就獎。動畫片作為一種特殊的電影類型，伴隨著其低齡定位的固定印象常常被置於電影學術視角之外。10年前，宮崎駿以其作品動畫長片《幽靈公主》打破動畫界為兒童觀眾製作電視動畫短片的時代，紅遍亞洲電影院線；10年後，《千與千尋》以動畫這一類型片形式史無前例地在柏林電影節上獲得最高獎項；這足以留給我們許多思考：顯然動畫片作為電影的特殊類型之一，看似單薄的畫面、出自畫筆或電腦軟體的人物也能超出我們想像地成功承載導演試圖傳達的思想、成功傳遞人類特有的感情，動畫電影在票房與藝術上都取得了一定成就，並逐漸走出淺薄單純的刻板印象，在審美與藝術價值上得到了承認。
一、具有分析意義的動畫電影及其美日兩大風格
根據動畫電影的表現風格與文化影響，人們普遍認為全球動畫電影中執牛耳的美國與日本動畫電影是兩種具有明顯不同風格的流派。動畫電影的生成機制依賴於人在腦海中的想像與筆在白紙上的描繪，由於背離了傳統電影的真實本性，歷來以幼稚、簡單等刻板印象在各種電影學術視角的邊緣徘徊，這種印象的形成與沃爾特·迪斯尼及他的迪斯尼王國通過系列改編自世界童話的動畫電影在全球大眾通俗文化中產生的重要影響緊密相關。從1923年迪斯尼的第一部有真人參與的動畫電影《愛麗絲在卡通王國》開始，諸如《美女與野獸》、《獅子王》等經典動畫影片屢屢在全球取得票房成就，在皮克斯、夢工廠等動畫工作室出現之前，奧斯卡最佳卡通片獎項長期為迪斯尼所獨占。以迪斯尼為代表的美國好萊塢動畫生產線歷來以兒童為主要觀眾群，考慮到美國復雜的電影分級制度，動畫影片往往迴避時事主題與性主題等成年人才能理解的內容，以改編、創編經典童話故事為主，並且始終貫穿著好萊塢對電影技術的崇拜。如最新賣座電影《功夫熊貓》中，其導演與敘事力量已經完全為CG動畫造型所帶來的震撼所取代，製作商也坦言其生產路線就是製造「針對兒童的夢幻」，其終極目的是讓家長掏錢購票，領著孩子走入電影院享受一次娛樂。
與美國動畫電影具有的「兒童化」、「超級英雄」、「3D」等風格關鍵詞相比，日本動畫電影就有著更寬泛的路線。從上世紀50年代起就開始在日本社會普及的動畫產業如今擁有非常廣泛的觀眾覆蓋面，如2007年日本本土電影票房排行中動畫電影就占據半壁江山，這些票房冠楚大多是具有各種不同目標觀眾與風格的本土動畫電影，特別是知名連載電視動畫的劇場版：如以兒童為觀看對象的《寵物小精靈》、《哆啦A夢》；還有講述清純戀愛內容的《秒速5厘米》等以少女為觀看對象；以及熱血格鬥主題的《海賊王》、偵探類《名偵探柯南》等以青少年為觀看對象；其次才是《美食總動員》這部皮克斯作品[1]。日本作為全球動漫大國，其總人口中視閱動漫的比率高達87%，居全球之冠，動漫產業成為其第三大產業[1]；從上世紀70年代開始，日本動畫電影就開始了「輸出」之旅，而日本動畫電影在全球范圍內贏得廣泛關注與贊譽多要歸功於目前日本國內公認的動畫界三大權威：宮崎駿、押井守和大友克洋。這「三大權威」所製作的動畫電影以構思復雜、思想深邃、主題哲意為共同特徵，在世界范圍內擁有大批擁躉，其中大部分是成年人。宮崎駿自《風之谷》後便在亞洲享有盛譽，2002年更是憑借《千與千尋》一舉贏得全世界矚目，其作品就此邁入全球關注的時代。押井守則是以根據日本科幻漫畫教父士郎正宗的漫畫原著改編製作的《攻殼機動隊》電視動畫片與動畫電影成名，在全球范圍尤其是美國產生了強烈反響，2004年製作的《攻殼機動隊》第二部劇場版《Innocent》在戛納電影節上展播，2008年以《空中殺手》與宮崎駿一齊角逐威尼斯電影節。而大友克洋早在1988年就以由自身創作的連載漫畫《阿基拉》改編的同名動畫電影驚艷於西方世界，這部承前啟後的作品甚至深刻影響了整個西方的科幻電影思想[2]，2004年他製作的《蒸汽男孩》也在當年威尼斯電影節上展映，並成功在國際市場發行。雖然三人的作品風格各異，但目前從影片國際發行數量、所獲國際獎項這些標准來看公認宮崎駿是最有影響力與代表性的。
從電影分析的角度來說，電影作為一個獨立自主的藝術作品，它可以衍生一個在敘事結構上以及視覺、音響上建立意義，並對觀眾產生特殊效應的文本[3]。雖然傳統電影分析的視角並未將動畫電影置於其中，電影藝術的論述著作中也常常僅將動畫作為一種影片類型寥寥簡介，但是以宮崎駿及其系列作品為代表的日本動畫電影具有顯著的美學特徵與導演風格痕跡，具有與商業電影對應的票房成果；在影片主題構思、創作水準、藝術效果、視聽音像、目標人群上都具有了超越迪斯尼經典改編童話動畫電影的高度；其進入國際市場的高品質作品以深沉的內容哲思與獨特的畫面風格獲得了觀眾與影評人的認可。如此2002年《千與千尋》才獲得了除柏林電影節大獎與香港金像獎以外，當年第75屆奧斯卡金像獎最佳長篇動畫電影獎、紐約電影批評家協會最佳動畫片獎、波士頓電影批評家協會特別獎、第30屆Annie Awards長篇動畫片電影獎、導演獎、腳本獎、音樂獎、第9屆好萊塢電影節最佳動畫片獎、紐約電影批評家協會最佳動畫片獎、日本電影大獎導演獎動畫片電影獎等幾乎所有動畫電影評選的獎項[4]。這樣一部動畫電影能超越國界得到藝術與市場同時好評，為動畫電影這一常常被電影學術界忽略的類型具有放入電影思想與文化視域進行解析的價值做出了旁證。
二、日本動漫產業語境下的宮崎駿電影賞析
日本動漫產業市場除了數量繁雜眾多的印刷出版物，還包括動畫電影、動畫電視片和動畫音像（錄像帶、DVD）與周邊產品。在這個巨大的市場內產品內容無所不包，目前全日本有400多家動漫製作公司，科幻、靈異、偵探、戀愛、格鬥、人際關系、倫理批判、個人奮斗等各種題材與內容的動畫產品每天在這些公司中生產出來，其中也不乏暴力、血腥、尚武、頹廢、色情、肉體刺激等充滿負面內容的動畫作品。在這樣一個龐大蕪雜的環境內，靠觀眾以自身脆弱的感知與判斷在消費中來辨別動畫產品的良莠實在過於勉強，但也正是因為這樣，宮崎駿、押井守和大友克洋這「三大權威」所代表的這部分深刻、人性化、富有哲思並激勵感悟的動畫電影作品才得以以標桿的位置豎起日本動畫電影的發展旗幟。「動畫電影作品」與立足於短期收益的「動畫電影商品」是不同的，並不是說提倡只觀看欣賞權威導演的作品，但是對於日本動畫電影的消費與賞析，必須首先選擇在內容與思想上有品質與品位，其次是能傳遞出一定的導演通過世界觀、價值觀設定所欲表達的創作與人生理念的電影。
對於本文欲討論的日本動畫電影主要代表人物宮崎駿，其作品無論是美學視域還是導演的作者角色都具有十分鮮明的特色，尤其是成立個人主創的吉卜力動畫工作室後，其個人風格在所有作品中一貫延續，並且在這背後還能看到日本民族文化性格的輪廓。
1、「吉卜力」的作者印章
「電影作者論」的命名者、倡導者、實踐者是法國電影新浪潮的主將「三劍客」之一的弗朗索瓦·特呂弗；電影作者角色的倡導與實踐意義始終限定在三個層面之上：通過編導合一賦予導演在影片視聽構成與總體風格的掌控權利；將文學研究中的作家作品論研究方式實踐進入電影評價，以導演作品的視角考察其電影；以導演作為劃分並指稱電影作品的方式，取代此前的主演明星或大製片廠的標示來勾勒電影現象與電影作品[5]。「電影作者論」與其說是一種理論，不如說是一種態度，導演在堅持藝術理想與平衡大眾口味之間取捨，持續培育自身的風格。
原作與編劇、編劇與導演在電影作品內容的理解上產生矛盾與沖突是十分常見的，製作人與投資方提出修改意見也常有發生，編導的沖突與磨合在動畫領域中主要表現在原作與腳本間、製片人與導演間。宮崎駿的吉卜力動畫工作室創立之初推出的動畫電影《魔女宅急便》就是根據小說家角野榮子的原作改編，因為影片加入魔女奇奇失去魔力的情節，曾被原作者認為有違展現魔女奇妙生活的作品精神而遭到強烈反對[2]，雖然最後雙方做出了改編的妥協，但無疑原作者的意圖是導演意圖的干擾因素之一。或許是出於這一原因，宮崎駿創辦的吉卜力工作室至今只製作了《魔女宅急便》與2004年《哈爾的移動城堡》兩部由原著小說改編的電影，其餘作品的原作、腳本、導演、人物設定、分鏡全由宮崎駿一人完成，配樂設計也是由合作數十年的老搭檔久石讓完成。吉卜力工作室的合作製片人德間康快、高田熏等人則是以有名的從不幹預導演的任何製作工作而與宮崎駿保持了長時間的合作關系。可以說在宮崎駿吉卜力工作室的作品中，真正實踐了「導演作者」的自覺意識。宮崎駿作品的主要題材與重復主題也是十分明顯的，以《風之谷》聞名於世的關注自然，批判戰爭與破壞的「環保教父」頭銜在其後的《幽靈公主》、《天空之城》中得到反復印證；每部影片中必然出現的「飛行」場景；每部影片必然出現風格細膩的水彩寫實風格自然景觀；絕大多數影片主角都是特定年齡段的青少年；絕大部分鏡頭由細致的手繪畫面製作…這些主題與表現上的特點已經形成導演本人的獨特烙印，成為宮崎駿的個人風格標志。
可以說，即使沒有任何真人明星演員，宮崎駿及其吉卜力動畫工作室通過系列動畫影片已經建構了一個完整的「宮崎駿世界」，打上了本人鮮明的藝術烙印，在很長的一個時期「吉卜力出品」甚至成為票房的保證，每部影片都是當年日本國內票房冠楚。即便是常被人忽視的動畫形態，只要打破「給兒童看」這個藩籬，導演也能實踐自己的藝術意圖，甚至由於人物、背景、色彩等畫面設定上的自由性還能更方便的以一以貫之的方式實踐導演個人的主題與風格追求。
2、寫意的美學追求
寫意本是與「工筆」相對的中國畫技法，強調以簡練的筆墨寫出物象的形神，從而表達作者的意境。簡言之，寫意是以看似簡單的筆觸體現出描繪對象的精髓。宮崎駿的動畫電影畫面線條都十分簡單，無論是人物還是背景近景等，都是以手繪原圖為基礎製作出來的2D畫面，畫面立體感全部依賴色彩表現，主色調突出，色彩柔和豐富。但所有的宮崎駿電影都以流暢的視覺觀感與明亮的色彩成功傳達出影片的情緒，令觀看者腦海中久久留下那簡單卻純凈的意境。以任何美術研習者都能具備的技巧繪畫製作的電影如何給人們產生觀看的愉悅？這就是寫意的境界。
動畫藝術本身是綜合性的，它包括造型、動作、語言、繪畫和聲音等表現手段。這些手段又以不同的方式在動畫形象上集中表現，構成了獨特的審美價值[6]。宮崎駿的寫意手法就在於動畫形象的整體意境描繪上。蘇珊·朗格在《藝術問題》中提出，一部繪畫作品打動觀眾的方式在於以畫布、色彩等物質事物達到一種平衡的形狀，從而組成一個蘊含著畫面要素的能動關系、充滿著張力與馳力的空間，即所謂的藝術作品的「幻象」[7]。借鑒這種分析畫作的觀點來分析宮崎駿電影中的畫面，即是以色調、角色造型、表情細節、背景設計等合力營造出整體的獨特「畫風」空間。比如《龍貓》中的大龍貓，以簡單的灰色調與毛邊橢圓造型，配上尖耳朵大嘴巴與富有變化的眼睛和鬍子，並添上與巨大身材不相稱的小爪子與尾巴這些細節，寥寥幾筆背後是深厚的畫風積累，成功塑造出具有毛茸茸質感又富有童趣的造型；龍貓出現的場景設計在臨近森林的農田中或者是樹上，以淺綠這種生動活潑的色調為主要背景，既有細膩得連經絡都畫出來的樹葉，又有以簡單化高光與明亮色彩背景化交代的農田，再加入幾束陽光投射的光線細節描繪，便將畫面襯托的生機勃勃。宮崎駿式「幻象」的營造在於對畫面傾注的充沛情感，以寫意的手法描繪角色，但是又利用畫面的每個細節同時向觀眾傳遞關於角色的情緒，因而成功營造出獨特的浪漫主義意境。
宮崎駿本人比較排斥電腦技術，他堅持在其製作的動畫電影中不使用任何電腦技術，看似簡單實則深厚的寫意意蘊才是他真正打動觀眾的美學理念。
3、民族文化的輪廓
同樣是「毛茸茸的巨大生物」，可以將龍貓這一角色與迪斯尼2001年製作的影片《怪獸公司》中的主角毛怪做個對比；皮克斯在設計表現「毛怪」這一主角時所採取的是全球最先進的3D技術，毛怪身上的絨毛多達300萬根以上，為了詳細表現出每根絨毛，並且在動作上同時表現出重力感與靈巧度，皮克斯花了近兩年的時間專門開發了一種用於建模設計的電腦軟體[8]。製作方花了巨大的代價試圖表現一隻「可以亂真」的怪獸，影片中以毛怪的動作為表現重點，解救小女孩阿布的情節安排緊湊令人印象深刻，但其角色性格與心理的刻畫反而略顯牽強。而輪廓化二維化的龍貓雖然沒有一句台詞，卻以鄉間森林中憨胖可愛的精靈形象留在了每個孩子的心中，「龍貓」一詞與「巨大柔軟憨胖精靈」建立起了意指鏈，影片播出後龍貓形象的毛絨玩具在整個亞洲大受歡迎，至今仍在生產。也許這兩位主角甚至這兩部動畫電影的審美差異折射出的也是東西方之間的審美差異，以漢文化圈為代表的東方文化中歷來貫穿「天人合一」的理念，從觀看畫面時的視覺習慣到把握概念時的認知習慣，東方文化都傾向於從「整體」上著手，具有追求整體和諧的習慣；尤其是宮崎駿的美學理念向來在於以柔美舒緩的筆觸營造整體意境，以欲言又止的含蓄與意境美觸摸觀眾的心靈。而發軔自歐洲的西方文化則以「人物對立」的理念來統攝其世界觀，視覺習慣上關注主要部分，概念把握上關心結論，西方觀眾尤其是美國觀眾也更習慣接受主角在畫面中心不斷地行動、打鬥。
藝術無時無處不與主體、社會及其文化等深刻地聯系在一起，它總是某種社會文化類型的模型。文化在賦予一個民族以表達方式時，也賦予了該民族觀察這些藝術的眼光。在宮崎駿的所有作品中都深深浸潤著日本社會文化的審美特性與個性輪廓。
（1）日本社會與平民主角
在《菊與刀—日本文化的諸模式》中，本尼迪克特認為日本是一個強調團體與一致，以「恥感」為道德標準的社會，各自擁有固定的角色與責任、傾向合群低調的人群就像同質的汪洋。低調與寡言的日本人面臨著職業與家庭的角色責任，背負著社會既定的壓力。「中庸」作為儒家思想的核心要素之一被完整移植到了日本社會，並在此之上置入「國家神道」的信仰核心，個人主義在這個社會是不被提倡的。在這種提倡團隊精神與社會規則的社會精神下，我們在以宮崎駿為代表的日本動畫電影中看不到天賦異稟的美國式超級英雄，片中的主角都是凡人，普通的中小學生少女少年，連魔女都是穿著灰袍自食其力（《魔女宅急便》），即便有位見義勇為的飛行員也是一頭豬（《紅豬》）；嚴格來說他們根本不算英雄，他們只是通過戰勝生活與心靈的挫折重新找到自信，幫助了身邊的人也幫助了自己。
也正是因為如此導演在每部影片中並不僅是講一個故事，而是將故事中每個角色的性格、心理細細鋪陳開來，讓觀眾目睹著身邊的平凡人與普通孩子如何在成長的荊棘路中發生變化，找到自己的方向。「平民主角」源於社會文化性格對個人英雄的摒棄，給觀眾帶來的是心靈的貼近與更多的自我感觸。毫無疑問在觀感撼動性沖擊與心理撫慰式感觸間，宮崎駿所選擇的是後者。
（2）自然神靈與和而不同
日本社會的主要特點是多種宗教並存[9]，與此對應的便是多神的觀念。多神觀念的源頭是日本原始宗教神道教，神道教認為萬物有靈，崇拜自然界諸神，日本各地可見的神道神社就多出於山嶽信仰而修建。敬畏山嶽、河流、森林等自然神靈雖然看起來與現代社會的開發背道而馳，但多神與自然神靈的觀念伴隨著人類學傳承而滲入了日本的民族文化。《龍貓》的創作就直接源於宮崎駿本人幼年聽過的傳說；而《千與千尋》的原片名為《千與千尋的神隱》，「神隱」就是日本文化中用來表示孩子突然不見或失蹤的說法，意為被神靈藏起來了；在宮崎駿的作品中，自然神靈的存在理所當然。
在對自然神靈的崇拜中目睹的是摧殘自然的現狀，被稱為「環保教父」的宮崎駿常常在影片中展現人類對信仰的漠視與大自然沉默的報復，也許不只是對於環境惡化現狀的危機感使然，導演更想從自然神靈與現代社會和諧存在的理想圖景中召喚那逝去的尊敬自然的崇敬之心。不論是《幽靈公主》中人類與森林生靈血淋淋的戰爭，還是《千與千尋》中各路神靈悠然自得的異世界，「和而不同」是導演在其所有作品中設定的一以貫之的世界觀，在這種世界中徜徉的觀眾也能回味起日本民族敬畏自然的時代。
（3）含蓄深遠的淡雅之美
「含蓄」可以說是概括以儒文化為代表的東方文化美術、文學理念的關鍵詞之一。表現在影片的審美領域，即是「其中深意，欲說又止」的敘事方式，以及傳承自「物哀」情結的婉轉淡雅氣氛的營造。
宮崎駿動畫電影常常在120分鍾以上的時間里陳述一個完整的世界觀架構，並安排一段極其復雜的劇情，在人物關系與背景架構交代清楚後，影片便圍繞一個核心情節展開，但高潮的鋪陳舒緩，主題立意深遠，導演有意無意不交代徹底的一些細節為觀眾留下了無盡的回味與想像空間。如《幽靈公主》中著名的結尾台詞「一起，活下去」，又如《千與千尋》中帶著些許悵然的千尋離開異世界的腳步，再如《天空之城》中載著生機緩緩升空的大樹之城等等，沒有「從此幸福快樂」的結論讓人安下心來，這種欲說還休的敘事方式以及一些刻意的細節懸念交代，類似於繪畫中的「留白」技法，於空白處留出想像的空間，邁入這處空白的觀眾以自己的方式參與導演的世界，這與好萊塢動畫電影的直白單調相比是一種別樣的體驗。
「物哀」則是由《源氏物語》在日本社會所開啟的一種審美意識，淡淡的哀傷，婉轉的情意自公元1世紀以來就隨著一代又一代的詩人、散文家、物語作者流傳了下來[3]，就連日本的國花櫻花也是充滿著繁茂枝頭轉瞬即逝的哀婉與悲傷，而日本作家川端康成也是以小說《古都》、《雪國》中物哀、風雅、幽玄這一獨特美感與日本文化的內在精神而獲得了諾貝爾文學獎。可以說浸潤在日本文化中的藝術家無不受到「物哀」情結的影響，宮崎駿的作品當然也不例外，即便具有充滿異域文化的場景設計，影片的情節內容等仍是十足的東方味。如《天空之城》中孤獨的機器人伴隨著大樹上的都市飛向太空，《幽靈公主》中為了各自生存註定要斗爭下去的雙方，《紅豬》中寧願變豬、常常留給吉娜期望與等待的波魯克等等情節的安排，充滿著無奈與感傷。而體現在人物關繫上，導演則常常描繪一種少年少女間的朦朧傾慕或嚮往之情，人物細膩的表情、目光移動與面紅向觀眾訴說著心中情愫，婉轉淡雅，甚至根本不曾言說過的情感以無聲勝有聲的方式有力感染觀眾，以意蘊取勝。
三、結語
作為人類想像的產生物，動畫電影這一類型與傳統電影源起同步，目前不少優秀動畫電影都能以深刻的思想與意蘊在藝術與市場上取得巨大成功，同時不少動畫電影導演還能以獨特的作者意識使動畫這一形式在更大范圍內產生影響，因此我們有必要從客觀的立場與審美角度出發，在與傳統電影平等的視角下對動畫電影給予應有的關注與解析。有趣的是，隨著全球電影廣泛使用進而依賴CG技術，流行商業電影的畫面開始有了追求「以假亂真」境界的傾向，也許押井守曾預言過的「所有電影都將成為動畫」的時代真的並不遙遠
❹ 英文動畫電影小學生必看
1、《穿靴子的貓》
《穿靴子的貓》系列（Puss in Boots）是夢工廠《怪物史瑞克》續片，大放異彩的配角「靴貓劍客」成為主角，電影巧妙結合了《傑克與魔豆》《賊公賊婆傑克與吉爾》《矮蛋先生》三個在歐洲家喻戶曉的童話故事。讓靴貓Puss和他的好朋友Humpty Dumpty一起上演了一幕盪氣回腸、悲喜參半的西部故事。
❺ 適合學生看的動畫電影
適合小學生看的動畫電影
1、《料理鼠王》
2、《閃電狗》
3、《流浪狗之家》
4、《功夫熊貓》
5、《蟲蟲特工隊》
6、《汽車總動員》
7、《超人總動員》
8、《怪物史萊克1》
9、《怪物史萊克2》
10、《怪物史萊克3》
11、《絨布小兔子》
12、《瘋狂金龜車》
13、《馬達加斯加1》
14、《馬達加斯加2》
15、《飛屋環球記》
16、《夏洛特的網》
17、《小豬寶貝》
18、《蜜蜂總動員》
19、《別惹螞蟻》
20、《里約大冒險》
21、《冰河世紀1》
22、《機器人歷險記》
23、《快樂的大腳》
24、《海底總動員》
25、《神偷奶爸1》
26、《神偷奶爸2》
27、《瘋狂原始人》
28、《昆蟲總動員》
29、《鼠來寶：明星俱樂部》
30、《獅子王》
31、《玩具總動員》
32、《小雞快跑》
33、《美女與野獸》
34、《超級無敵掌門狗之人兔的詛咒》
❻ 動畫片觀後感
動畫片觀後感
在看完一部作品以後，相信大家增長不少見聞吧，這時候，最關鍵的觀後感怎麼能落下！千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，以下是我整理的動畫片觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。
動畫片觀後感 篇1
周末新華小記者組織觀影活動，提前明白觀看的影片是宮崎駿的動畫《龍貓》，我就興奮了好長時間。周六早上，爸爸媽媽開車帶著我出門了，可惜路上車很多，我們差一點就晚了。
電影開始後，電影里那個小女孩的「笑」一下子就吸引了我。這部電影講述了一對日本的姐妹因為換了新房子住很高興，她們對新的環境充滿了好奇，碰到了小精靈，妺妺在無意中還和大龍貓成了好朋友。在她們遇到困難的時候，龍貓們幫她們解決問題。
我喜歡電影中小妺妺的笑聲，喜歡森林裡的大樹，喜歡她們家門口的小河，還喜歡軟軟可愛的龍貓，還有姐姐對妺妺的愛。妺妺想去看生病中的媽媽，但因為太小了姐姐不放心，不許她去，結果她們倆吵架了，盡管姐姐也很著急媽媽的身體，但還是異常關心她的妺妺。我當時就在想，如果她是我的姐姐該多好呢!
如果我也能遇到這樣的事情該多好呀！
動畫片觀後感 篇2
這部影片講述的是一匹嚮往自由的野馬從出生到成長為一名真正的英雄的過程，在經歷三次被捕三次逃脫之後，與當地的土著人結成了朋友，並遇到了自己的伴侶，最終抱得美人歸並獲得自由。
影片首先呈現給我們的是一群強壯的野馬在美國西部廣闊無垠的草原上自由的奔跑，之後小馬王出生在這美麗的世界上，小馬王的出生與表現出的活力，讓我感到了生命的神奇，他的活潑與調皮使我彷彿回到了童年，看到了童年時的自己。剛出生的小馬王是那麼的純真，沒有害怕，沒有煩惱，天天自由的馳騁，一轉眼，成長為一匹英俊瀟灑的馬王並接替了父親的職位，擔當起保護種族的職責。一次偶然的機會，他遇到了人類，從此開始了他的一段漫長的旅程。小馬王在沒有戒備之心的狀況下被白人軍官捉住，帶到了人類居住的地方。最後在同樣被逮的土著人的幫忙下一齊逃脫。在土著人那裡小馬王遇到了母馬小雨，並愛上了她。正當這時，白人軍官用武力征服土著人的家園，小雨為了保護主人受了重傷，小馬王為了保護受傷的小雨，再次被白人捉去。小馬王用自己的智慧成功逃脫，這讓他無比高興，並看到了恢復了健康的小雨，最終抱得美人歸。
動畫片觀後感 篇3
剛剛第n次看完了《小馬王》，這是一匹野馬從自由到被圈禁，又重獲自由的故事。一匹吃慣了山野間清脆野草的馬怎能咽下馬槽里的飼料一匹習慣在青山綠水裡自由奔跑的馬怎樣會允許人類騎在背上何況，它是馬王，有著尋常馬不可超越的氣勢、執著、信念。
野馬王本過著無憂無慮的生活，但它無意中發現了遠方的一處火光，於是它准備一探究竟。沒想到被人類捕獲，送到了專門訓練馬的人類的地盤。可馬王不允許任何人騎在自己背上。就在軍官要殺掉馬王的時候，一名被抓獲的印第安人救了馬王並一齊逃走。印第安人最終放了馬王，但軍隊突然攻擊印第安部落，馬王救了印第安人一命，之後又被軍隊抓住，送去拉火車頭，又用自己的智慧逃脫，最終和印第安人的馬小雨回到故鄉。
信念是無法馴服的。馬王因為有自由的信念而堅持不「交出自由」。「你是永遠無法被馴服的。」印第安人對馬王說。但馬王是有靈性的，它明白誰對它好，誰對它壞。不願意被馴服不等於永遠對人類充滿敵意。軍官和士兵是在虐待它，所以它必須要報復，但印第安人沒有強迫，還救過它，但這也不代表馬王會因為與印第安人的友情而被馴服，什麼都阻擋不了馬王嚮往自由的心。
動畫片觀後感 篇4
當《喜洋洋與灰太狼》紅遍大江南北的時候，喜洋洋與灰太狼的形象也深刻在人心中。灰太狼被觀眾評為作惡多端的壞人。但聽媽媽說現在很流行一句話：「做人要做喜羊羊，嫁人要嫁灰太狼」。
仔細想想：原來灰太狼的確有不少可愛的地方：
一、灰太狼他很聰明。雖說羊兒聰明，可他們是發揮了團結就是力量，大家一起想辦法來解救同伴。可灰太狼全憑個人的智慧，想辦法來找小羊，和小羊六個比，頂能多了!
二、最值得稱頌的是灰太狼疼紅太狼、愛兒子。
三、灰太狼不但能吃苦，而且有股不服輸的勁兒。盡管小羊老捉弄他，盡管紅太狼老打他，盡管一次次抓羊試驗失敗，但他還是愛搞些發明創造，他憑借一個執著的信念「我一定會再回來的。」毫不氣餒，一直去抓羊。途中經過許多次磨難，他還是堅持不懈地完成抓羊這個任務，很值得學習。
經過我對灰太狼的一番分析，你對他的印象有所改變了嗎？灰太狼確實也有許多的缺點，他有恆心，能吃苦，是我們學習的榜樣。我們也要有恆心、能吃苦，才能成功。
如此看來，「嫁人要嫁灰太狼」這句話能夠流行也是對灰太狼最恰當的評價。
動畫片觀後感 篇5
星期五，我們班觀看了《訓龍騎士》電影，這部電影描述了一個維京人小朋友和一隻夜熬的故事。
維京人小朋友叫小嗝嗝，那隻夜熬的名字叫無牙，小嗝嗝的爸爸是這個村子的村長。小嗝嗝總想殺死一條飛龍，他在無意中發現了無牙，便用自製的網槍抓住了無牙。而無牙則掉到了黑區。然後他走到了黑區中，把無牙放了，無牙瞪了他一眼，然後一瘸一拐的飛走了。因為小嗝嗝的網把它的尾部的整個右邊都弄掉了，後來他一直找到了無牙住的地方，記載下來它的樣子和大小。但是，有一天他拿到一本書，書上介紹了所有龍的種類及生活習性，他感到很吃驚，因為書上只有夜熬的生活習性介紹，其他都沒有記載，他只能看自己記載的資料。
最後，他將地圖剪成三角形貼在無牙的尾部右邊，幫助他成功飛翔，並打敗了強大的龍王。在那場戰爭中，小嗝嗝失去了雙腳，他爸爸的朋友為他製作了鐵的雙腳。
等他醒來時，發現無牙站在他旁邊，他拉開門一看，整個村莊全是龍，村子裡每個人都有一條自己的龍。
動畫片觀後感 篇6
"應吃貨小孩出外野一圈的需求，應我連哄帶騙想看電影的文化訴求，我們去看了動畫片《十萬個冷笑話》。
電影里有很多笑點被孩子發現，再加上肚皮鼓鼓，很歡樂。
現在公交車上，他在睡，我試圖改變自己的日常思考習慣，回味這部電影里的收獲。
一個願意立志成為拯救地球的英雄的少年郎，為了做英雄，不惜莽撞亂用能量進攻，而致地球生靈慘遭塗炭。
悔不當初之際，時光機給了他重新來過的機會，這一次，他小心謹慎，被追的窮途末路也不敢擅用攻擊。
年少氣盛只有在遭遇教訓後，才懂得收斂莽撞，才懂得謹言慎行，才懂得一失足成千古恨。
而這時的能力卻不足以與強權抗爭，他不再用慷慨激昂的「拯救地球」壯志粉飾自己，卻只為做一個「只與壞人針鋒相對的壞蛋！」進攻變得簡單，能量釋放有了突破點，意外因此改變了地球被毀滅的命運！
只有成長，才明白再大的夢想也要依靠一個個具體小小目標支撐，一步走不到終極目的地！
每一個少年心中都有一個英雄的夢想，一步一步，走的堅實，一步一步，走向心中的未來！
動畫片觀後感 篇7
返校回來的那一天，弟弟來我家了，玩了一會兒，我就想起來看宮崎駿的動畫片，我選了《龍貓》。
《龍貓》講的是小月和小梅兩姐妹的神奇經歷。小梅比較調皮，她發現了一個最小號的龍貓，她一向追趕它，沒想到它隱身了，但小梅使勁看，又看到了，她又繼續追趕，追到了一個自我進不去的很窄的洞口旁，小梅想到在出口的地方守株待兔，但沒想到的是小龍貓帶著中號龍貓從入口的地方出去了，小梅就沒有抓到它。中號龍貓是灰色的，和最大號龍貓一個顏色，可是比最大號龍貓小很多倍。中號龍貓背著一個裝滿橡樹籽的包，突然，掉出來兩顆橡樹籽，小梅聽見聲音，又追上了小龍貓和中龍貓，追到了最大號龍貓在的地方。最大號龍貓很大很胖，最喜歡的事就是睡覺，和神奇寶貝中的「懶人翁」、「請假王」差不多，中等喜歡的事就是吃橡樹籽。有一次大龍貓還很頑皮，因為它喜歡聽樹葉上的水珠掉下來砸在傘上的聲音，所以它故意一跳，樹上的雨點就「啪嗒啪嗒」地落下來了。我最喜歡龍貓，並且是最小號龍貓，因為它雪白雪白的、耳朵尖尖的、尾巴短短的，最可愛了。媽媽也喜歡小號龍貓，其實中號龍貓也很可愛，只可是顏色沒有最小號龍貓好看。大號龍貓很善良，
可是太龐大、太笨重了。
動畫片觀後感 篇8
今天下午，我們看了《藍精靈2》，對此，我有很多感受。
《藍精靈2》是《藍精靈》的第二部。故事講得是藍精靈村裡有一群活潑可愛的藍精靈，在人類世界裡的邪惡至尊格格巫，他讓手下去藍精靈村把藍妹妹抓了起來。於是，就引出了一系列的全面營救計劃。
我覺得，我們要像藍爸爸那樣有著永不放棄朋友的友善精神，要像藍妹妹那樣有著不向敵人屈服的精神。要向所有藍精靈學習熱愛朋友，團結一致，友愛互助的可貴品質。藍精靈們雖然渺小，力氣也很小，連推一個玻璃杯都成問題。但它們有超出想像的意志力。對我感觸較深的是，被格格巫抓到了的離人類世界千山萬水之遠的，藍精靈村的藍妹妹。憑著自己的堅強善良，改變了格格巫手下那兩個失去精華的藍精靈，他們一起逃出了格格巫的魔爪。同時也毀掉了格格巫想統治全世界的「白日夢」。
如果我們能在生活中多一份熱愛，多一份關照。那麼我們美麗的家園，就會多一份歡樂，多一份美滿。如果我們能像藍精靈那樣有著一些可貴的良好品質的話，一切都將會更加美好的。
動畫片觀後感 篇9
我最喜歡看動畫片了。今天我們在學校看了《花木蘭》的動畫片，這部電影一年級時看過，現在看還是一樣的鮮新鮮、好看。
這部電影說的是：古時候，匈奴人經常侵略我們國家，國家對本國的男子徵兵。因為，花木蘭的父親年紀大了，身體又有疾病，花木蘭不忍心讓父親去前線，又想為國家效力，所以瞞著家人女扮男裝，替父從軍。在對匈奴的戰斗中，剛開始遇到很多挫折和失敗，但是，花木蘭並沒有喪失信心和勇氣，在朋友和戰友的幫助下，終於打敗了匈奴的軍隊，還解救了我國的皇帝。最後，花木蘭立了戰功回家以後脫下戰袍，才恢復了原樣。
看了這部動人的影片，我深深地為花木蘭對父親的孝心，對國家的報國之心和戰場上的英勇無畏所感動。我做為一個小男子漢，沒有遇到過花木蘭所遇到的困難，我們在生活和學習上的困難，怎麼能和花木蘭相比呢？今後我在生活和學習過程中，想一想花木蘭的信心和勇氣，讓自己克服所有的困難，做一個真正的男子漢。
動畫片觀後感 篇10
隨著科技的發展，電視已成為每個家庭不可缺少的一員，雖然我只是一個五年級的小學生，可是我以經看過了不計其數的電視節目。記憶中，《西遊記》讓我明白不能相信陌生人的話，《喜羊羊與灰太狼》讓我樂趣無窮，《變形金剛》讓我明白了正義與邪惡，可是給我啟發最大的就是工夫熊貓1。
星期六，那天是一個很無聊的一天，我打開電視，一台一台的調電視，最終調到了電影頻道，那時正在放著《功夫熊貓》我覺得很趣味，就之後看了下去。《功夫熊貓》是這樣貌的：有一個熊貓叫阿寶，它的夢想是和五位高手一齊打壞人，那天神龍大俠的選拔日，阿寶從天而降，而烏龜大師正指著阿寶，阿寶就是神龍大俠，而那五俠的師父不相信，就天天折磨阿寶，連五位大俠也是這樣的，阿寶有幾次還從山上摔了下來。直到有一次阿寶到廚房吃東西的時候，那五位大俠的'師父才相信，那位師父也好好的讓阿寶學工夫，最終，毅子從伏里逃了出來，熊貓阿寶取出門了秘籍，可裡面什麼也沒有，阿寶明白了，最終也戰勝了毅子，我明白了學什麼，學了是自我的本事，不是別人的本事，也不要靠什麼秘籍來提高，在生活上也是這樣。
這就是我看過《功夫熊貓》它給我帶來的不僅僅是歡樂，還是一生的啟示。
動畫片觀後感 篇11
好不容易放假了，終於可以在家好好看動畫片了。我相信我說的動畫片你們肯定都看過，就是「喜洋洋和灰太狼」。我超愛看的。
首先來介紹一下成員吧：裡面有聰明的喜洋洋、漂亮的美羊羊、可愛的懶羊羊、善良的暖羊羊、還有一個自稱是正義化身的沸羊羊、最後來個壓軸的扮演著家長和村長的慢羊羊，這是羊的主要成員。都說是「喜羊羊和灰太狼」了當然也少不了狼咯！那來介紹一下狼的成員：有越挫越勇、不怕失敗堅持到底一定要抓到羊的灰太狼、非常愛灰太狼的紅太郎、一個聰明可愛的小灰灰！
我看了這個動畫片以後，學到了羊群們互相幫助、團結一心、非常有愛心、維護草原的和平，其實在班級上也是一樣的。
狼的精神就是，堅持不懈、鍥而不舍、不怕失敗堅持到底，我覺得學習也是一樣不管是平時學習還是考試，沒考好是暫時的，要明白只要自己努力了一定會有提高的。
我相信我自己一定是可以的，只是時間的問題。我還喜歡看很多動畫片也會從中學習到很多道理，希望大家有好看的動畫片也推薦一下。
動畫片觀後感 篇12
前從來沒有看過宮崎駿，覺得這是小孩子看的動畫片，最終耐著性子看了一部龍貓。
說實話我剛看見大龍貓的時候覺得大龍貓好難看，不像hellokitty那麼可愛，可是。隨著劇情的進展，龍貓們被妹妹追著跑的時候異常可愛。最讓我感動的一段是本來姐妹倆以為這個星期媽媽能回來，可是醫生說還要在觀察幾天，姐妹倆異常難過。姐姐大一些能明白道理，就給妹妹說要等幾天媽媽回來，可是妹妹抱著剛剛摘下來的玉米想給媽媽吃的，聽了之後很難過，就說不要。姐姐因為自我心裡也很難過，就沒好氣地對妹妹說，那你期望怎樣樣?媽媽要是強行出院，死了怎樣辦?妹妹一時語塞，兩難之下不明白如何回答，只能抱著玉米大哭了起來說：姐姐大壞蛋——.看的我極度震撼，如此細膩的感情對話居然能被這個片段完美表達出來。孩童之真，感人至深。
還有很多很可愛的小細節，比如小梅追著小龍貓無處可逃，袋子里橡果總是泄漏小龍貓的行蹤;大龍貓和小月一齊在站台等車，大龍貓拿著雨傘很新奇使勁的一蹦，結果好多水珠落下;隔壁小男孩不好意思說話可是很幫忙小月，送給小月雨傘避雨。
動畫片觀後感 篇13
這部電影主要講了小孩江流兒碰巧救出了被如來佛主壓在五行山下的孫悟空，孫悟空雖然被江流兒從山下救了出來，可他的法力卻還被封印著。此時，山妖在村裡搶小孩，江流兒和孫悟空一同去救這些小孩，可最終遇到山妖的大王時，孫悟空認為自己已經沒有了法力，無法去救這些孩子，退縮了，可江流兒卻相信自己，想要憑自己一點的微弱力量去救出這些被山妖搶走的孩子。孫悟空最終被江流兒感動了，重新獲得法力，打敗了山妖大王並救出了被搶走的孩子。
看完這部電影，讓我想到了自己和班級里的一些同學，老師讓我們做《竇桂梅教你閱讀》時，遇到不會或者難懂的題，我們就經常選擇放棄思考，等著老師講答案，卻從沒自己認真思考過，就像《大聖歸來》里的孫悟空一樣，認為自己做不到。總想著讓老師幫我們解決困難，等著抄答案，這樣的話，做題還有什麼用呢？考試時，遇到類似或同樣的問題，我們還是不會。
所以，讓我們的內心充滿信心，當個不依賴別人的好孩子吧！
動畫片觀後感 篇14
我一像對動畫電影不是很感冒。雖豆瓣電影評分較高，但是翻譯名爛俗，但是千萬不要被俗不可耐的名字騙了，無論是老曲新編流行音樂混搭，都是趨於完美的，又去查了一下資料，音樂版權就達1125萬美元，雖然說這部電影也是經典的好萊塢電影套路，但是陳躍十分的精彩，正如同我三年前看《舞出我人生》一樣，配樂編舞趨於完美，現在卻感慨舞出我人生再也拍不出以前的那種感覺了。
猩猩最後的歌，一個極端的家庭背景，卻很好的反應出電影的主題「looking like atrue survivor ， feling like a little kid」逃離絕境，浴火重生。作為一個音樂迷，我喜歡布魯斯的深情，也喜歡流行樂的節奏，也喜歡抒情歌的樂境，更喜歡搖滾樂的精神。
最後強烈推薦，如果你是音樂迷，如果你是勵志片迷，那麼今年年初，最不能錯過的一部電影就是這部《歡樂好聲音》。
;❼ 小學生動畫片電影推薦
1、冰雪奇緣
導演：克里斯·巴克、珍妮弗·李
編劇：珍妮弗·李、克里斯·巴克、安徒生
類型：喜劇、動畫、歌舞
在四面環海、風景如畫的阿倫黛爾王國，生活著兩位可愛美麗的小公主，艾莎和安娜。艾莎天生具有製造冰雪的能力，隨著年齡的增長，她的能力越來越強，甚至險些奪走妹妹的生命。為此國王緊閉宮門，也中斷了兩姐妹的聯系。悲哀的海難過後，艾莎（伊迪娜·門澤爾 Idina Menzel 配音 ）終於到了加冕的年齡，各國王公齊來祝賀。艾莎戰戰兢兢，唯恐被人識破隱藏了多年的秘密。然而當聽說安娜（克里斯汀·貝爾 Kristen Bell 配音）將要和初次見面的南埃爾斯王子漢斯（聖蒂諾·方塔納 Santino Fontana 配音）結婚時，依然情緒失控露出了馬腳。在此之後她逃到山中，構建了屬於自己的冰雪王國，而阿倫黛爾也陷入可怕的寒冷之中。
安娜獨自來到山中，在山民克斯托夫（喬納森·格羅夫 Jonathan Groff 配音）的幫助下總算來到姐姐的宮殿，她能否讓國家重新找回失落的綠意？
2、功夫熊貓
導演：呂寅榮、亞歷山德羅·卡羅尼
編劇：喬納森·阿貝爾、格倫·伯傑
類型：喜劇、動作、動畫、冒險
影片《功夫熊貓》首度以人見人愛的大熊貓和中國功夫作為故事主線，故事講述好吃懶做的熊貓阿寶（傑克·布萊克 配音），一直醉心中國功夫，一次誤打誤撞竟然被認定為傳說中的武林高手「龍戰士」，奉命去對付剛逃獄的魔頭大豹！一代宗師施福大師（達斯汀·霍夫曼 配音）因而要面對人生最大的挑戰——如何在迫切的時間內，將擁有一身豪華臀、麒麟臂、肚腩肉、不能看也不能打的大熊貓，訓練成為名震江湖的功夫大師？大敵當前，阿寶能不能肩負起使命呢？答案當然是肯定的，最終阿寶也變成了功夫大俠！
3、小黃人大眼萌(2015年)
主演：皮艾爾·柯芬 桑德拉·布洛克 喬·哈姆 Jennifer Saunders 真田廣之
影片講述小黃人們在遇到最新一代主人格魯之前的經歷。從史前時代開始，小黃人接連輔佐霸王龍、彪悍野人、吸血鬼德古拉等邪惡主人，只不過這些壞蛋的下場都不怎麼樣，無一不是屍骨無存。可見，小黃人們盡管「一心向惡」，但天生的「萌蠢」卻讓他們成為不折不扣的罪惡剋星。 本片的三個主角，鮑勃、凱文和斯圖爾特在「壞蛋大會」上遇到女魔頭斯嘉麗·殺人狂（桑德拉·布洛克 Sandra Bullock 配音），並計劃協助這位新主人竊取伊麗莎白女王的王冠。當然，「成事不足敗事有餘」的小黃人們自然也沒讓觀眾失望，「成功」地被女王擊敗。氣急敗壞的女魔頭想通過槍殺、上吊等手段懲罰小黃人，只可惜「萌蠢」爆點層出不窮，笑點一個接一個，讓人忍俊不禁……
❽ 適合小學生看的動畫片有教育意義的
具有教育意義的10部經典動畫片推薦《大耳朵圖圖》簡介：這是一個機靈，淘氣，聰明的小孩，名叫胡圖圖，劇中三歲。他天生快樂、心地善良、喜歡多管閑事、精力充沛，所有可愛的小朋友都能從圖圖身上找到自己成長的影子，對周圍的事物非常好奇，並且還有自己獨特的見解和超強想像力，他的言行常常讓人大跌眼鏡。有時讓媽媽尷尬不已，有時卻給了媽媽太多的驚喜，而把圖圖培養成一個真正的男子漢是爸爸最偉大的心願。孩子從無知到有知，是一個漫長而瑣碎的學習、探索過程，對每一位父母來說，都會經歷其中的喜悅和煩惱，當今的獨生子女家庭，在孩子成長、教育的問題上更是面臨著很多難題，因此我們選擇平凡小孩胡圖圖的一家作為故事的載體，講述孩子在成長過程中一個個有趣的小故事，以引起觀眾的共鳴。
推薦理由：這是一部比較新的動畫片，更是榮獲了許多的獎項，圖圖是個可愛的孩子，故事中他經常有些小闖禍，但是結局總會迎刃而解，每集一個小故事告訴孩子們一個小道理，或許這些小道理爸爸媽媽早就講過了，但是這樣的方式更加的讓孩子們牢記於心。
❾ 適合小學生看的動畫電影
01
《龍貓》：這是一部包含了親情、友情與責任的故事，故事中女孩們的母親生病，孩子們只好住到鄉下老家，在一次玩耍中妹妹無意間闖進了龍貓的領域並和它成為了朋友。後來，妹妹走失，也是龍貓幫助姐姐找到妹妹，並把她們帶到母親身邊悄悄的探望她。
02
《海洋之歌》：這部影片的製作極其美麗，堪稱每一幀都可以截屏做壁紙。故事中有雖然嘴巴里說著不喜歡妹妹的哥哥，有記著每一個人故事卻忘記了自己的記錄者，有極愛兒子卻害了他的貓頭鷹奶奶，每一個人物都有自己的故事。可小編我最愛那個不會說話卻盡力歌唱的妹妹，那個海豹精靈，她的堅強，懂事深深的打動了每一個遇見她的人。
03
《超能陸戰隊》：這部電影暖心無比，更重要的是！它不是be！不是be！看到最後大白為了救小男孩而墜向深淵的時候我眼淚都要掉下來辣！強烈推薦！
04
《神偷奶爸》：奶爸每一部的劇情連貫感不是很重，所以即使你前兩部沒有看也無礙。奶爸就前幾部而言教育感略輕，適合合家觀看。
05
《飛屋環游記》：帶著房子飛，這大概是我童年裡經常幻想的事情了，在這部影片中一個老爺爺卻實現了這個夢想。還有胖男孩，會說話的狗，奇怪的火雞。這是一個關於夢想，愛與親情的故事
06
《懸崖上的人魚公主》：這是我很久以前看過的電影了，可我至今還能記得裡面，宗介跟波妞說：「別擔心，我會保護你、好好照顧你！」這是孩子們之間的承諾，單純而美好
07
《千與千尋》:這部影片講述了一個追尋根的故事，故事裡的人們被湯婆婆剝奪了名字，忘記了自己的根本。千尋在拯救父母的道路上雖然跌跌撞撞，但是還有白龍相陪。
08
《熊出沒》：對於小孩子來說，胖胖的熊大熊二和壞的不那麼徹底的光頭強，是在熟悉不過了。在二熊戲耍光頭強的歡聲笑語中順便漲漲知識，也是極好的呢。
09
《頭腦特工隊》：這是一個關於情緒的故事，它講述了我們每一個人都會經歷的青春期，它告訴我們，有情緒並不可怕，可怕的是你並不能控制它。