Ⅰ 電影《嗝嗝老師》觀後感範文5篇
嗝嗝老師觀後感
電影里女主人公奈娜患有抽動穢語綜合症，受到嘲笑，受到譏諷，在媽媽的堅持下，她讀著普通的學校，都說一個孩子的自信來源於母親，耐娜的自信也是來源於母親，因為母親的堅持、關心、理念，雖說缺少父愛，但是她的成長母親從來沒有缺席，她的物質世界和精神世界都很充實。
因為校長的一句話，她一直都感恩遇見，勵志成為老師，她決然的拒絕爸爸介紹銀行的工作，堅持對教師職業的追求;作為雙學位的研究生，如此之高的學歷，因為疾病讓她面試教師遭遇阻礙，在5年來十八次碰壁之下，她依舊在堅持最初的夢想，或許，這樣的堅韌之心使得她的夢想更加貼近現實，成功的得到自己夢寐以求的教師崗位，倍加珍惜。
面對無數次的惡作劇和各種挑釁，她咬緊牙關堅持了下來，選擇不同的方式傳教給學生，發現每一個人擅長的領域，因為一個切入點，翹起一個人的未來和夢想，所有的學生為了她而自願改變，不再怨天尤人，最終考試及格，獲得徽章，比賽得獎，所有的付出得到了相應的回報。
千里之行,始於足下，從未放棄自己和每一個學生，厚積薄發，優雅從容，才是對生活最好的姿態!桃李不言，下自成蹊，得到學生的愛戴和尊敬!命運的不公激發了她堅韌的心志，無數個讓人潸然淚下的瞬間，每一個人內心的情緒點不一樣，總會有那樣的瞬間，讓你感動不已。
所有的付出，都有收獲，雖說收獲總是姍姍來遲，還好她沒有放棄，願我們都能如嗝嗝老師一般，心若磐石，心堅志強，一點點實現自己最初的夢想!
嗝嗝老師觀後感
就會想到《三個傻瓜》，《我的嗝嗝老師》雖然沒有到那麼感人，但還是兼顧商業性跟很好的訊息，蠻容易消化，看完也可以帶走一些想法。
這種要讓人「改變」的故事，就看過程是否有說服力了，片中不只是老師改變了不想念書的學生，改變的還有老師教學的方式，學校對於老師及學生的看法等等。蠻不錯的一點就是這些改變並不是發生一件事就完成了。很現實的，有些事情的確會在當下打動我們，讓我們「想要」改變，可是回到生活中，改變的過程遇到挫折，當初讓我們不想改變的那些環境或個人因素還在，幾次之後我們很容易又會覺得不可能改變的，於是又回到原狀了，而《我的嗝嗝老師》有去談這一塊，所以讓它更能說服觀眾。
當然，劇情有比較戲劇化的設計跟時間上的巧合，但也因為這樣所以還蠻能吸引一般大眾，如果要把訊息傳遞出去，我倒覺得這樣沒什麼不好。而且片中的大人小孩選角都不錯，感情流露都蠻真摯，不會有做戲的感覺，角色特色鮮明，雖然人物蠻多的，但不重要的都還可以分辨出來，連年輕演員也可以把內心的感受表現的不錯，把故事想傳達的訊息帶出來。
所以想傳達的訊息到底是什麼?其實還蠻多的。女主角本身就會受到異樣眼光，她跟大家不同，但只是她的不同比較外顯而已，其他人就比她「正常」嗎，我們為什麼要覺得人一定要怎樣呢?同樣這些放牛班的學生也是因為貧窮背景而受到其他學生排擠，甚至被老師排斥，越是用叛逆的方式反抗，越是被討厭，形成惡性循環。
除了點出問題以外，《我的嗝嗝老師》也有解決方案，老師用更生活化的方式把大家已經知道的事跟課本上的內容連結，且把不同學科融合，因為在真實世界上問題本來就不是一種學科可以解決的感覺。而且不只是學科而已，老師教得再好，如果學生沒有意願，也不會去學習。所以幫助他們看到學習的意義，可以選擇怪罪環境，怨天尤人;也可以選擇接受環境，去做自己能做的。除了學科上有好的教學方法，也要在心態的引導上配合，才會有效果。
還有，《我的嗝嗝老師》最後還更進一步點出，並不是當了老師之後就不用再學習了，教人只是把自己所知道的傳授出去，但並不表示自己已經完美。這點也很值得已經「定型」的大人們思考，自己有多少年沒有改變了?沒有再吸收新知了?沒有再成長了?不見得是指學術上，待人處事上、生活態度上等等也都包括在其中。
以上只是列出一些，《我的嗝嗝老師》有不少很正面也很實用的訊息，透過輕松甚至有些感動的方式呈現出來，不是對觀眾說教，而是讓觀眾自己去感受，進而接受。這部電影本身就是一種很好的教育示範。
嗝嗝老師觀後感
2018年影院觀影第98部《嗝嗝老師》，片長115分鍾。頭一次見把這么多免責聲明放在片頭的，怕被人誤會是影射多少個方面，其實就意味著戳中了多少個痛點。
印度跟教育有關的電影貌似不管現實有多殘酷，總會給人一個亮堂的結局，低到塵埃也能讓人看到希望，這比我們的校園題材暗黑系強太多了，都是讓人內牛滿面，看人家的電影是感動的心潮澎湃，看咱們的一般是難過心塞。
家家有本難念的經，人人身上都有病，只是有的藏不住盡人皆知，有的暗戳戳不為人知罷了……你看得到的是妥瑞氏症(一種神經系統疾病，人的身體會不受自身控制地不時產生運動性抽動和聲帶抽動，會隨時發出「呃，呃」或者「哇，哇」等聲音，伴隨著頭部或其它部位的晃動)給女主帶來的麻煩，從小被人嘲笑，被12所學校勸退。
求職18所學校被拒絕，就連親生爸爸都受不了因此和母親分開……你看不到的是她如何與疾病斗爭，如何與殘酷的現實和解，如何習慣和接受別人的不習慣和不接受，如何在逆境之下把自己修煉成殘缺的完美，她的勵志並不在於呼籲普通人與不普通的人和平相處，而是在於生活就發了你一把爛牌，你怎麼能打成人生贏家。
你看得到的是在印度政府強調的「受教育權」的政策理念下，貧民窟的孩子也可以和家境優渥的孩子在同一所學校里接受教育的事實……你看不到的是這些孩子想獲得公平公正的待遇所面臨的艱難，口袋的干癟帶來了自尊的萎縮。
也帶來了暴戾的增長和仇富的心態，我沒有的，你也別想有，我得不到的，毀了也不給你，就算得到了同等的知識，也未必會成為一個身心健康的好人。你看得到的是學霸全方位立體化的優秀得體積極表率，你看不到的是為了維護這高高在上的位置和榮譽需要承受的心理壓力。
面對困境時，他們可能會比學渣更脆弱，更難以接受微小的打擊和挫折，也會更容易選擇極端的方式解決問題。你看得到的是貧民窟的家長對孩子的殷殷期望，你看不到的是他們拼盡全力都無法掙脫的底層生活，我們習以為常的擁有。
對他們來說都是遙不可及，我們用時間用來享受生活，他們用時間來努力生存，而當子女被竭盡所能送進了新世界，能否將父母帶出底層給他們一個舒適的晚年，將是每個走出貧窮的孩子所面臨的難題。無論經過了多少曲折，影片中每一個人的結局都是幸運的，而現實的殘酷遠遠超過了片中的美好。
我們被感動落淚的同時，是否可以思考一下當這些事情發生在我們身上，我們應該如何面對，又怎樣可以避免，哭一鼻子只能緩解感同身受的情緒，不要被生活揍的鼻青臉腫天天哭才是目標，10分，反正我是沒挑出啥毛病。
電影嗝嗝老師觀後感
11月2日我們全校四年級去觀看了印度電影《嗝嗝老師》。
電影的主要內容是奈娜是一個雙碩士是學位的高材生，因為患有先天性神經綜合症會發出「哇哇」的叫聲和抽搐
這讓一心熱衷於當老師的他因為這種病屢次遭到失敗。在一次偶然的機會，他回到母校去教書，他開心極了!校長讓他教9F班的學生，但9F班只有14人。因為學生的嘲笑,老師的偏見,使他們有一些負面情緒。他們開始抽煙,**，喝酒……但奈娜老師並沒有因為他們的惡習而放棄他們，而是用自己的教育方式去改變他們。在學校組織開展家長會，他們班沒有家長參加。而奈娜老師會一個一個的去家訪，在學生們闖禍時，奈娜老師會替他們承擔責任。學生們喜歡自由，老師就去操場給他們上課，用扔雞蛋做拋鄭物，用籃球測量高度，請孩子們吃飯，在海邊為他們上課。
終於奈娜老師用自己的教學方式去感化了他的學生。
從此他的學生再也不蓄意搗亂，再也不上課無所謂，再也不幹壞事了，課堂變得神聖起來每個學生變成了教徒。
但九A班的學生不想讓他們班奪得第一名就不停的給他們製造麻煩。但這一切也改變不了9F班成為優秀的班級。最後，9F班的學生考了第一名，奈娜老師當了校長，在他退休的時候，學生們都去看望他，他開心的和他們擁抱在一起。
我的觀後感是：世界上沒有差學生只有不努力的學生，只要努力於一件事，就會有好的結果，(當然壞事除外)，同時也感受到老師的重要與辛苦，一個好的老師，就算遇到，再不聽話的學生，他也總會用心用情去教化他們。感染他們去引導和教育他們，無論孩子生性怎樣頑劣，但在老師的感化下，終會明白道理，變壞為好的發展著成長著。
感恩我遇到的每位辛苦教我的老師們!
電影《嗝嗝老師》觀後感
電影講述的是一個有受瑞氏症(神經性疾病，說話中會不定期的打嗝不止。)女孩兒奈娜一心想要做一位教師，在遭遇幾十次拒絕後，終於被，錄取，得到做教師的資格。
之所以被拒絕那麼多次，最終還被一個學校錄取，是因為學校有一個特殊的班級9f班。班級14個
學生，是貧民窟的最後一批孩子。特殊還因為，這群孩子極其叛逆，己經氣走了數個老師，而奈娜也未能倖免，被這群孩子「對付」著。9f班非常不受全校師生的歡迎，尤其是9a班的老師。
奈娜老師非常努力，讓9f班的學生在4個月後的期末考試中考得上優異的成績得到獎牌，但一個奇跡發生了在4個月後的期末考試結果全班及格，並且有一位考了坐校笫一的奇跡。但中間也有誤會，9a班的一個學霸考試前小動作找人給了9f班兩個學生假考卷，企圖讓9f班考不及格，豈料都及格了。後來引起作弊案風波~以及在9f學生屢次犯錯面臨被停學的情況，奈娜老師從未方放棄過他們。因為他相信，沒有不好的學生，只有不好的老師。這個舉動，讓讓9a班的老師承認是自己導致的作弊案，把優秀的獎牌發給了9f班。
就這樣，奈娜老師一做老師就是一輩子，到後來又成為了校長，直到退休。得到大家的愛戴。
嗝嗝老師觀後感
星期五，老師帶我們去電影院看《嗝嗝老師》，這是一部出於印度的電影，看的我淚流滿面。
主要內容是這樣的：嗝嗝老師，原名奈娜，患有妥瑞氏神經性綜合症，不能控制自己，總發出怪叫，周圍人都嘲笑她。在這樣的環境下，奈娜通過自己堅持不懈，最終實現夢想。
奈娜有個好媽媽，由於奈娜會發出怪聲，所以被12家學校勸去特殊學校，在外面奈娜爸爸覺得她很丟臉，應該去特殊學校，而她媽媽不覺得，對爸爸說：「奈娜是個普通孩子，要上普通學校。」就在這時，在奈娜的成長道路上，遇到了可汗校長。可汗校長對她說：「我們像對待其他學生一樣對待你。」他為學生們樹立了榜樣，教會他博愛的精神。給了她希望，給了她面對世界的勇氣與動力。
不久奈娜長大了，她有一個樂觀的 心態，她想當老師，在她被許多家學校拒絕後，她不氣餒在面試里，她總是先告訴他們什麼是妥瑞氏綜合症。
她的教育方法不同，哪一個老師會在數學課上在操場上拋雞蛋、上數學課打籃球、物理課上玩橡膠水一樣的東西而是固體。從學校最差的班級到學校第一名。
奈娜的成功有一個特別的品質就是堅持。堅持自己的理想，一定要當一名老師，傳承可汗校長的理念與美德。奈娜的成功在於她心中有個標桿，榜樣的力量;她有一個夢想，回報社會;她有獨特的教育方式，不拘泥於形式;她有一顆寬容，平等待人的心。
Ⅱ 電影勵志片一個美國人天生患有一種疾病為了實現當老師的夢想。
《叫我第一名》勵志片子。根據真人真事改編，敘述患有妥瑞症的男孩努力達到成為老師的夢想，並且克服病症的故事。
Ⅲ 人生必看20部勵志電影
人生必看20部勵志電影
勵志的電影能夠讓身處黑暗的我們看到希望，對未來由來憧憬，從而熱愛生活！下面是我為大家整理了人生必看的20部勵志電影，希望喜歡！
1、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。
2、《喜劇之王》
小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。
「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別？」
3、《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。
4、《飛躍顛峰》
《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
5、《當幸福來敲門》
每一次的感動都來自平凡的生活，如何去追求幸福、珍惜幸福，努力之後方知珍貴，清晨的陽光總是那樣的耀眼美好!生活如此多嬌，我有豈能浪費！
你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦？這時候，你可以看這部片子。想想再怎麼樣，你也比威爾·史密斯演的男主角好吧！他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有經驗的領域，並且最終贏得了高層的首肯。相信自己，他行，你也行！
6、《跳出我天地》
你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎？看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練拳擊的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的芭蕾舞，最終夢想成真。看一看吧，一個孩子都有這樣的決心與勇氣，那麼你會怎麼選擇？
7、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典。
「人生就象一盒巧克力......」經典的台詞。
也許你進入職場後會覺得自卑，比你有能力的人簡直太多了，你有多麼的不起眼！但是你總會比智商只有70的阿甘強吧！並不是所有人都能夠成為阿甘，我們都是平凡人，如果可以就給自己樹立一個目標，一直走下去。
8、《美麗心靈》A Beautiful Mind
同樣根據正真實故事改編，講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷
【影片簡介】這故事裡的主人公是確有其人的。天才的數學家約翰·納什在麻省理工學院工作，很年輕時就作出驚人的數學發現，奠定了經濟學中博弈論的數學基礎，開始具有國際聲譽。但30歲時他被診斷出患有妄想型精神分裂症。他在自己的天才與狂亂中歷經痛苦。他的那個美麗的頭腦，不僅有過人智力更有過人勇氣，使他終不至於沉入深淵。這是長而痛苦的旅程，然而疾病逐漸恢復，他更是因為關於博弈論的研究成果獲得諾貝爾經濟學獎。但是這並非一般意義上的傳記電影。「它不是通過事實，而是通過想像來試圖贊美一個生命的精神，並達到一些真理。」
也許你在你的事業上極具才華，像約翰·納什的數學天分一樣，可是卻遇到了這樣那樣的問題，來自於你自己或者來自於周圍，千萬不要氣餒，看一看納什，即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎，那麼你還有什麼困難克服不了的呢？另外，事業成功的一半來自於那個愛護你、支持你、不論發生什麼都不放棄你的伴侶，所以和諧的家庭也是非常重要的。
9、《穿普拉達的女王》
作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢？不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好乾，拚命展現自己，以博得上司的青睞；如果不再喜歡了，那麼何不瀟灑的炒老闆的魷魚！
10、《天使艾米麗》
作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。
11、《肖申克的救贖》
現代版本的《基督山伯爵》，這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
12、《勇敢的心》
也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾。吉布森致敬，從來沒有這么莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。「Freedom ！」華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。
13、《百萬美元寶貝》
對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
14、《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的'，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示x爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!
15、《洛奇》Rocky
講述拳擊手的故事，是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片。
【影片簡介】洛奇·巴爾博居住在費城，他最初曾夢想成為一個偉大的拳擊手，可隨著時間的推移，他的幻想破滅了。但他為了保持體形，從未停止過訓練。洛奇常靠幫別人討債獲得一些收入。全國拳擊重量級冠軍阿波羅·羅里德做巡迴訪問來到了費城，他的經紀人為他安排了一場比賽，對手將是一個沒有名氣的拳擊手，他們選中了洛奇，當然，他們只是把這當作一個玩笑。但洛奇卻開始了更為刻苦的訓練，他來到女友哥哥工作的屠宰廠，對著凍肉揮拳練習。比賽開始了，這本來是一場公認的一邊倒的比賽，但實際上卻變成了勢均力敵的較量。比賽極為殘酷，洛奇百折不撓，他與阿波羅打滿了15個回合，打斷了拳王的一根脅骨，並最終擊倒了拳王。
16、《告別昨日》 Breaking Away
【影片簡介】這是一部奧斯卡獲獎影片。故事發生在印第安那州，四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢？按照慣例，畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是，四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式，重新考慮自己的未來。就在丹尼斯.柯維德（Dennis Quaid）、丹尼爾.斯特恩（Daniel Stern）和傑基.E.哈雷（Jackie Earle Haley）考慮結婚、參軍及找工作的時候，戴維（由Dennis Christopher 飾）作出了一個大膽的決定：當一名義大利自行車賽選手。
銀幕上的戴維為了實現自己的夢想，全力以赴。他滿口義大利語，甚至在向他那個脾氣又壞、腦筋又頑固的老父親（保羅?杜里 Paul Dooley）打招呼時，也用「Ciao」。這些對於觀眾來說，顯得新奇而有趣。片中還出現了大量的啦啦隊鏡頭，尤其是在著名的印第安那大學500米自行車賽上，氣氛熱烈得難以想像。影片自始至終都充滿了幽默感。然而，人們捧腹大笑的同時，也能體會到其中淡淡的辛酸。相信每一個看過該片的人都不會忘記這樣一幕：在一次職業賽上，戴維不幸被淘汰了。當他一瘸一拐、傷心失落地回到家中時，一直不能諒解他的父親卻緊緊的擁抱了他。這一刻深深的打動了每一位觀眾，堪稱經典。
17、《我的左腳》 My Left Foot
一部愛爾蘭的勵志電影，根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編，告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的，但努力終會獲得回報。
【影片簡介】任何成功的取得都不會是一帆風順的，對正常人況且如此，更不用說對於像克里斯蒂這樣大腦有殘疾的人了，然而克里斯蒂卻是一個敢於與命運抗衡的人，所以他成功了。克里斯蒂出生於1932年6月5日，然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂，先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感……
18、《東方不敗》
大學生不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼？我想應該是《東方不敗》.滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州，劍客的身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞，翩若驚鴻，宛若游龍。金庸的《笑傲江湖》講的是對自由的追求，徐克、程小東、張叔平、李連傑等一干天才用電影再現了金庸筆下這個瑰麗無比的武俠世界。滄海一聲笑的曲子傳唱至今，成為我們一個幻想的憑籍，一個逃避現實的出口。
19、《美國往事》
《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情、愛情、幻想、責任、沖突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈 光和的迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後的面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞；只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺；只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不動聲色。《美國往事》帶著你作了一個三小時四十五分鍾的夢。人生如夢，這也許是惟一的感受。
20、《E.T》
如果看《E.T》時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀。實際上，能夠和孩子們一起為E.T 的遭遇而悲喜，是一件多麼讓人慶幸的事，這代表著我們還有一點童心未曾泯滅，代表著我們有一些夢想還藏在心底。當長著一雙孩子的眼睛的E.T 用超能力讓孩子們的自行車飛上夜空，穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾？是否對自己一些已經習慣了的東西產生了懷疑？
;Ⅳ 奧斯卡金像獎影片《依然愛麗絲》—愛爾茨海默症之殤
《依然愛麗絲》以女主的角度展現了女主愛麗絲罹患阿爾茨海默症後本人及家人一系列變化。
影片中的愛麗絲是個事業有成家庭幸福的成功女性，任職於知名大學的教授，兩個女兒一個兒子，丈夫也是教授，可就是這么一個高智商的完美女人，卻在五十歲那年發現自己記憶力越來越差，有時候會在原本熟悉的路上喪失方向感而迷路，她感到了恐慌。在她鼓起勇氣就診後被診斷為阿爾茨海默症。隨著病情的發展，她逐漸出現失認、失用、失語症狀，開始迷失自我，甚至差點放棄生命，但在家人的陪伴支持下，勇敢為每一天而活。
以上正能量應該是電影所想要呈現給觀眾的以及所有影片的解讀，但是生活卻依然只是生活。就是該電影、原版小說作者都旨在讓我們觀眾體會到阿爾茨海默症患者及家人在飽受病痛折磨後依然能堅持自我、積極樂觀、珍惜每一天，可我只想說，這僅僅是你們旁觀者的主觀願望。
實際上，可悲的是，真正的生活卻遠沒有我們期望地那麼富有戲劇性，那麼充滿勵志。而在災難降臨時，絕大多數人唯一能做的僅僅是無奈的接受。
就像大家所熟知的阿爾茨海默症，它是一種不可逆的退行性疾病，65歲以前發病又叫早老性痴呆，病程較老年性痴呆更為急促。
我無法想像患者本人面對原本熟悉的人卻漸漸認不出，原本可能極其平常的洗衣做飯卻變得不知所措，原本可能引以為豪的工作卻變得極為笨拙時內心是怎樣的驚慌失措、恐慌絕望，但是真正恐怖的是，病程發展到最後他們甚至連自己是誰都不知道，直到喪失意識，身體機能慢慢喪失，生活無法自理，完全癱躺在床上直至死亡。
作為清醒的看著這一切的患者家屬，他們又是怎樣的痛心疾首！最愛的親人慢慢地常常忘帶家門鑰匙，就算帶來也必須開門時從一串鑰匙里一把一把地試著開門，她不知道家裡燈的開關在哪裡，說過的話不斷的重復說又不斷的重復忘記，燒飯總是燒糊，出去突然會不認得路，洗衣機、電飯鍋、微波爐不知道怎麼用，不再會穿衣服、大小便不會自理，不再認識你，甚至失去語言功能，其實此病到這里都並沒有那麼糟，電影在此戛然而止了，所以依舊打著勵志牌鼓舞人心。
然而真實卻往往還能更糟然後更糟，接著該病的患者大腦繼續萎縮，完全喪失自我意識，身體機能不斷退化，大腦方面的其他神經性疾病首先會並發，接著吞咽功能喪失，直至需要鼻飼餵食，那時肌肉運動神經功能也基本喪失了，只能躺在床上，其他心肺功能也開始衰退，患者多死於器官衰退引起的並發症。而家屬僅僅只能眼睜睜地目睹情況的不斷惡化，直至至親死亡。
影片中愛麗絲曾經說過寧可得的是癌症，至少可以向其他人談論，而這種病讓她感覺羞愧。其實這幾乎是所有阿爾茨海默症患者及家屬的心聲：羞愧。他們甚至沒有辦法向周圍的人正常地談論該病。
科技發展至今，目前的醫學在大部分疾病面前依然是束手無策。既然現在的醫學尚無法解釋及治療此病，而此病的患者需要忍受疾病帶來的身心痛苦和尊嚴的喪失，我認為有時接受無奈的現實遠比強行地勵志更合適。
此片作為奧斯卡金像獎影片毫無疑問當之無愧，演員演技真摯、劇情震撼人心，是一部不可多得的佳片。
個人認為僅有一點點小瑕疵，如果結尾處可以正視該病晚期的症狀而不是在中期症狀處就結束就更加完美了。
Ⅳ 絕症患者與病魔進行斗爭的勵志電影：達拉斯買傢俱樂部
本片是由Jean-Marc Vallée執導，馬修·麥康納，詹妮弗·迦納，傑瑞德·萊托領銜主演的一部美國劇情片。本片根據羅恩·伍德魯夫Ron Woodroof的真實經歷改編。這是一個關於絕症患者努力求生的故事，也是一個關於抗爭的故事。
1986年的達拉斯，羅恩（Ron Woodroof）（馬修·麥康納 Matthew McConaugh ey飾演）被確證為艾滋病晚期，他並被告知只剩下30天的生命，他所服用的葯劑AZT是當時FDA（美國食品葯品管理局）唯一合法批准上市的一種艾滋病治療葯物，但遺憾的是這葯物讓他病情惡化的更快。為了能夠活下去，他開始研究各類未受當局批準的抗艾滋病葯物和替代療法，甚至非法走私來自全世界各地的各種抗艾滋病病葯物，不少病人找到了羅恩所在的醫院，並寄希望於羅恩能找到替代AZT的其他葯物以及更有效的治療方式，在羅恩的醫生Eve Saks（詹妮弗·迦納 Jennifer Garner飾演）以及一個變性異裝癖病友Rayon（傑瑞德·萊托 Jared Leto飾演）的幫助下，羅恩就這樣不經意間成立了一個叫“達拉斯買傢俱樂部”的組織，為俱樂部會員提供更多替代AZT的葯物和療法，該俱樂部迅速受到全國各地病友的推崇，會員人數和葯物需求大幅增長，這引起了FDA和制葯商對羅恩的關注，並對其多方阻撓。羅恩最終於1992年9月12日去世，從他被確診只剩30天生命之日直至去世時他一共存活了6年時間，在這2191天中，他一直堅持不懈的與病魔、與FDA及制葯商進行異常艱苦的抗爭。
最新影評：
電影里出現了兩個有意境的事物，一個是牛仔競技，一個是Ron Woodroof母親留下的親筆野花畫作，牛仔代表抗爭，野花象徵溫情。換句話說，男主角Ron是牛仔，表達不屈服精神，男配角Rayon是野花，體現電影的溫情一面。
當昔日朋友得知Ron得了AIDS之後的冷漠，Ron離開家時，除了錢之外帶走的唯一一件東西就是那幅畫作，後來Ron與女醫生Eve Sakes發展到不一樣情愫之後，他將畫作贈送了她，Eve將畫作掛在牆上，溫情瞬間蔓延。影片以牛仔競技開頭，也以牛仔競技結尾，開頭時淫靡的Ron結尾時彷彿煥然一新，他騎上牛背，接受撞擊，那一刻一個抗爭的英雄形象誕生。
《達拉斯買傢俱樂部》背景是80年代的德州達拉斯，本片改編自真人真事。關於社會對同性戀的排斥，《斷背山》《米爾克》《天佑鮑比》等作品中都得到了反映，所以《達拉斯買傢俱樂部》中普通民眾的恐同情節不難理解。另外當時美國只研究了一種抗AIDS葯物，影片中Ron所服用的葯劑AZT是當時FDA唯一合法批准上市的一種艾滋病治療葯物，美國對於抗AIDS葯物的研製特別保守，這就是為什麼國外的抗AIDS葯物在美國算作違禁品的原因。
影片通過Ron得AIDS前後的強烈反差，升華了人人平等，人人都有生存的權力這一主題。Ron酗酒、吸毒、賭博、荒淫無度，由於當時的社會認知，以及對牛仔文化的認同，Ron也對同性戀深惡痛絕，這一點在他談論好萊塢演員Rock Hudson是同性戀的戲謔，還有當異裝癖Rayon接近時他厭惡的行為可以看出。Ron怎麼也想不到他的餘生會和LGBT（女同性戀者、男同性戀者、雙性戀者與跨性別者）共同走過。過度的縱欲，徘徊在聲色犬馬之間，HIV在不經意之間就潛入了這個不可一世的牛仔身上。直到那一天的跌倒，才讓他知道自己也有被命運打倒的時候，這種只發生在同性戀者身上的惡疾怎麼可能降臨在自己身上？他忍耐不住，到圖書館查閱資料，到最終確信只能是撕心裂肺。本能的驅使，Ron可是尋求治療方法，他找到了醫院的醫生，卻被告知實驗性的葯物AZT只能提供給極少數的患者，覺得被醫院舍棄的Ron開始與地下葯物交易葯品，最後一次交易中，Ron得知了一個被美國吊銷執照的醫生在墨西哥有研製抗AIDS葯物，輾轉到墨西哥後，他得到了治療，身體也較之前有了恢復，於是他做起了走私抗AIDS葯物的生意，由於美國當時治療AIDS葯物的匱乏，Ron的葯品交易生意日益壯大，很多患者都到Ron 處買葯品，“達拉斯買傢俱樂部”應運而生，當然，期間少不了Rayon的幫助。作為販賣違禁葯物，“買傢俱樂部”面臨的阻力自然不小。Ron的辦公室受到了警察的搜查，Ron還要面對FDA（美國食品葯品管理局）的指控。最終，Ron將FDA告上了法庭，法院裁決Ron有權利為了生存獲取用於治療自己的葯物，雖然稱不上完勝，但至少這是一個積極的信號。
這一過程中，必須提到三個轉變。一個是Ron對Rayon的態度轉變，另外是女醫生Eve對Ron販賣葯品的態度轉變，再者就是Ron人生態度的轉變。在醫院，Ron對第一次見到的易裝癖者Rayon十分抗拒，然後卻抵不住寂寞和Rayon玩牌，由此產生交集。在Ron開始走私葯物時，Rayon主動入股，一起經營，相處過程中，Ron逐漸了解了同志這一群體，並且也開始關心Rayon的生活，比如提醒他放棄吸毒，在Rayon遭受白眼時挺身而出，人生最後的這段友誼可遇而不可求。女醫生Eve首先也是不同意Ron走私葯物，Eve在得知的醫學權威和FDA的不作為後，也毅然轉身支持Ron的“買傢俱樂部”。最重要的一點就是Ron自己態度的轉變，從一開始放浪的牛仔到一位為AIDS群體爭取權益的社會活動家，他在自己最後的日子裡看到了自己的價值。
對於這樣一部靠演技取勝的作品，繞開演技而談顯然不科學。男配角Rayon的扮演者傑瑞德·萊托的光芒甚至蓋過男主角Ron的扮演者馬修·麥康納，作為好萊塢的性格演員，麥康納最近幾年演技全開，步上了方法派演員的康莊大道，在《殺手喬》《報童》《污泥》中都有上佳表現。傑瑞德·萊托則繼續他獨特的選片模式，非毒品、AIDS、神經病題材不選，對於這位視唱歌為主業演戲為副業6年未接片演員來說，今年的這部《達拉斯買傢俱樂部》無疑會在他的演藝生涯中畫上濃墨重彩的一筆，形神兼備的易裝癖者註定會成為影史里難忘的角色。兩位演員在影片里拼瘦拼演技，看著他倆枯瘦如材的身體，我再次確信不是任何人都能當演員的。在倆位演員的夾擊下，女演員詹尼佛·迦納的不俗演技表現也徹底淪為陪襯。
這部影片一個特點是，幕布報時。Ron暈倒被確診為AIDS患者後，被告知只剩下30天的生命。絕望籠罩著他，他開始了看著日歷度日的絕望生活，在第30天，他卻在墨西哥找到了續命良葯，從此開始了販賣葯品的生活，從一開始的純粹謀取私人利益，到後來為同志、AIDS群體爭取醫療權益而奔走。在生命的最後日子裡，他都在與病魔與FDA抗爭，在確診得了AIDS 2557天後後死亡。
影片主旨並不是將Ron塑造為一個改頭換面高大全，後半段依然有他為了釋放性慾與AIDS女患者交媾，看著牆上照片自慰的情節。光這一點就足以佩服導演，走出了一條不是那麼主旋律的道路。
Ⅵ 勵志電影《羅倫佐的油》
勵志電影推薦《羅倫佐的油》
1992年製作的《羅倫佐的油》，(也有譯成“再生之旅”)是一個真實的故事。
一個可愛活潑的小男孩羅倫佐，在四歲多(1984年5月)時突然行為怪異，時而尖聲狂叫。送去醫院，醫生告訴歐東內夫婦，這是一種少見的遺傳性疾病ALD，即「腦白質退化症」。這種病的產生原因是人體內缺乏一種分解「長鏈飽和脂肪酸」的酵素，以致於血液裡面血脂肪過高，進而侵蝕人體腦神經系統的「髓鞘質」。而病童剛開始會狂叫，喪失說話能力，接著癱瘓在床、喪失吞厭能力，最後死亡。
父親不甘心，去圖書館查資料，上面清楚寫著，兩個月後會惡化到什麼程度，四個月後，六個月... 24個月後死亡。這些症狀逐漸在小羅倫佐身上顯現，父母焦急萬分，然而他們沒有放棄，他們開始了每天的圖書館旅行。
我始終不明白這種遺傳病，但這不妨礙我明白這對並非研究生物和醫學的的夫婦，憑著對兒子的愛，對求生的希望，他們堅守信心，傾注所有的財力和精力，求助所有他們能找到的醫生和實驗室，來研製這種油，一種從橄欖油里提煉的油。而正是這位門外漢的父親，依賴東歐的一個生物學家對長鏈飽和脂肪酸的研究，發現了這種油。這樣的靈感是天上來的嗎?
這讓我想起不久前看的另一部電影《良醫妙葯Extraordinary Measures》。(良醫妙葯絕對沒有譯出意思來，可我也譯不好。只能照搬) 這部電影也是真事，幾乎和上部一樣，只是孩子的病不同。新澤西州的.克洛里夫婦有三個孩子，兩個都得了一種非常罕見的遺傳類疾病：龐貝氏症(Pompe disease)。這種是一種罕見疾病，成因為第17對染色體出現病變，導致體內缺乏一種酶，而無法分《羅倫佐的油》解肝糖，會導致肌肉無力和萎縮，呼吸衰竭、心臟肥大衰弱，以致死亡。
在妻子的支持下，丈夫辭掉工作，八方集資，找實驗室研製這種葯。他追上了時間，孩子救活了。成千上萬的孩子都有救了。FDA在2006年批准了這種新葯。
該片是根據吉塔•阿南德(Geeta Anand)所寫的報告文學小說《治療》(The Cure)改編的。這本書曾經獲得了2006年度普利策獎。
兩部電影都是父母追趕時間，要在短時間內發現製造出這葯，挽救孩子的生命。他們向科學挑戰，同官僚斗，和守舊的醫生爭吵，四處求人捐資，拿自己的房子一次次作抵押，回家還要笑臉愛撫孩子老婆...... 你可以想像這有多難，真是比登天還難哪。
他們做到了。盡管電影拍得幾乎象紀錄片，盡管他們走過的每一步幾乎都展示在觀眾面前，我還是難以想像一個普通人怎麼可以達到這一切。
醫生曾定論羅倫佐活不過八歲。在他三十歲時，二00八年五月三十日，在家裡由父親和非洲籍的好友Omoura守護著去了天堂。羅倫佐的母親因癌症先他而去。羅倫佐的父親曾被醫生拒絕看醫學資料：別找麻煩了，給你你也看不懂!而他父親發現的這種油被命名為“羅倫佐油”，使成千上萬的患病孩子受益。
電影的最後演職員名單在兩邊滾動，中間是不斷增加的一副副照片，這些在真實生活中得救的兒童在音樂中游泳，踢球，跳舞，嬉笑...
看這樣的電影廠讓我心疼，心疼這些孩子，心疼這些付出一切挽救孩子的父母們。可更讓我心痛的是那些同樣深愛孩子的父母，他們沒有這個條件和能力，只能看這孩子一點點消失。他們的心是碎的。
看著孩子受了那麼多罪，羅倫佐的父母有不忍的時候，父親對母親說：你意識到嗎，你這些也許都是為別的孩子做的?母親點頭，流淚。他們知道要付出的代價，即使自己的孩子不能受益，他們也要做下去，為了所有的孩子。
人類有多少丑惡，人類有多少美麗。上天讓我們不要放棄，這就是我們的希望。
;Ⅶ 推薦幾部關於與病魔抗爭的勵志影片！
馬拉松 (Marathon) 韓國電影，講述患自閉症的小伙楚元，在良母恩師的指引下，成為馬拉松冠軍的故事
《我的左腳》: 上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和一隻能動的左腳。夢想在僅有的條件下卻戰勝了一切，依靠自己僅有的智慧和左腳，他成為了舉世矚目的藝術家、作家……
《聽見天堂》（Rosso come il cielo），小米可夢想成為導演，但卻在一次不幸中失去了視力；米可選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。
還有皮特的《再見艷陽天》，不過是悲劇結尾...
Ⅷ 關於憂鬱症，自殘，勵志的電影
《心靈捕手》（Good Will Hunting）是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導，羅賓·威廉姆斯，馬特·達蒙等主演。
影片講述了一個名叫威爾（Will Hunting）的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。
Ⅸ 希望有人來推薦一些有些神經質的電影，謝謝！
《七棕罪》挺神經的
還有個《一級恐懼》很好看 是我喜歡的類型 那男的太能裝了
片名：Primal Fear
譯名：一級恐懼/致命內情/驚悚/基本的恐懼
類型： 神秘/犯罪/驚悚/劇情
導演： 格雷戈里·霍伯利特 Gregory Hoblit
主演：李察·基爾 Richard Gere
勞拉·林妮 Laura Linney
愛德華·諾頓 Edward Norton
約翰·馬奧尼 John Mahoney
弗朗西絲·麥克多曼德 Frances McDormand
阿爾法·沃德 Alfre Woodard
特里·奧奎因 Terry OQuinn
上映日期：1996-4-3
國家地區：美國
片長：129分鍾
級別：R級
出品：哥倫比亞公司
劇情簡介：
德高望重的老主教羅森被人謀殺，身上共被刺了74刀。警察在現場抓到了滿手鮮血的少年艾倫。著名律師馬丁·威爾決定經辦此案。他在拘留所看到了面色蒼白，稚氣未脫的艾倫，通過交談他認為艾倫是無辜的，並決定免費為他辯護。
在法庭上，威爾的前妻、女檢察官瑞納提出了大量不利於艾倫的證據，但都被威爾一一駁回。為了喚起艾倫的記憶，威爾和心理醫生對艾倫進行了詢問。隨著問題的深入和嚴厲，艾倫開始逐漸由溫順變得兇狠無理。
威爾終於找到了被羅森收養的另一個男孩，並發現主教收養艾倫是為了滿足自己的窺淫癖。當他到拘留所就此質問艾倫時，艾倫突然象變了一個人。他自稱「羅伊」，承認是自己殺死了羅森，並且保護了「艾倫」。在發泄後，「羅伊」又變回了艾倫，並且對剛才的一切毫無記憶。
心理醫生在法庭上證明艾倫患有人格分裂症，在被虐待至極度痛苦時就會變成兇手羅伊，但是他們卻無法證明這一點。瑞納在對艾倫進行盤問時，步步緊逼，指出艾倫是因為在為羅森主教作色情表演時倍受虐待而殺死了主教。這時，艾倫跳出了被告席，變成了羅伊。他攻擊了瑞納，雙手狂暴地卡住她的脖子，全法庭的人都被驚呆了。
法官決定取消陪審團，宣判艾倫入院觀察30天，由醫生進行治療。審判結束後，威爾去探望已經恢復常態的艾倫。臨別時，艾倫請他代向瑞納道歉，問她的脖子有沒有受傷，威爾隨口答應之後才突然想到艾倫應該在發作後什麼都無法記住。被識破的艾倫看著他獰笑起來。威爾終於明白，艾倫才是真正不存在的。從羅森收養了艾倫並把他帶回那神聖的地獄時起，艾倫就已永遠變成了羅伊。