㈠ 25部兒童成長勵志電影及勵志動漫
25部兒童成長勵志電影及勵志動漫推薦
推薦25部兒童成長勵志電影
1、《牯嶺街少年殺人事件》展示的是60年代初的台灣的社會現狀，當時台灣什麼都是灰的，社會風氣很差，在當時的空氣彷彿都彌漫著失望、墮落的味道。影片講的是關於青少年拉幫結派互相鬥毆和追女孩的軼事，主人公小四從一個好學生慢慢走向殺人犯的故事。
2、《牛仔褲的夏天》是關於朋友的青春故事，電影里的一條牛仔褲神奇地適合姐妹四個人，於是就猜想牛仔褲能帶來幸運和祝福。在接下來的一個夏天，在分開的日子裡，會飛的牛仔褲給身處不同的地方的她們帶來了不同的奇遇，讓她們都經歷了一個難忘的夏天。
3、《菊次郎的夏天》是關於壞大叔和小孩子之間的糾葛和讓壞大叔漸漸認識自我成長的感情。這是北野武的非常不錯的電影，體現了北野武的懷戀之間的青春趣事。就算是大叔也有懷戀小時候天真的時刻，更不要說我們了。電影畫面非常細膩，久石讓以歡快的音樂伴隨著電影的始終。
4、《畢業生》是一部很老的電影，講的'是一位優秀的大學生畢業後的迷茫找不到未來的方向，自己的人生被他老爸所控制。一次聚會，主角邂逅了他老爸同事的老婆。因為兩個人的抑鬱導致兩人瘋狂做愛來慰藉對方。但主角喜歡上了他老爸同事的女兒。為愛，主角把他的醜事一一道出，但同時也遭到各方面的反對。主角為了追求自己的愛情和他爸同事女兒私奔了。我想提的就是，我們也該有自己的思想主張，來面對未來，面對愛，不要為抑鬱而失去自我。
5、《花與愛麗絲》講的是兩姐妹與一帥哥的貌似的三角戀，因為用貌似是有原因的，至於原因大家還是看了之後慢慢思考吧。好朋友之間突然喜歡了同一個人的事經常發生的，但友誼和愛情會怎麼選擇呢？《花與愛麗絲》就為我們的三角戀青春留下了美好的一筆、《花》的導演是岩井俊二，是擅長以青春為題材的導演，可以說他的電影就是在講我們的青春。
6、《情書》同樣也是岩井俊二導演的一部作品、《情書》是非常出名的，在這我就不多介紹了，也就是對青春愛情的回憶和尋找，拍得很迷幻很美。
7、《十七歲的單車》是王小帥導演的一部關於自行車的青春電影。非常不錯，兩個以自行車之間的斗爭到友誼的蛻變。同樣也是懷戀我們自行車的時代。很值得一看。
8、《陽光燦爛的日子》是非常非常棒的一部青少年電影，這也是姜文對自己的青春的回憶。一群生活在部隊大院里的孩子，在耀眼的陽光與遍地的紅旗中間，度過自己的青春。同樣是有沖動、有愛情、有性、有幼稚、有失敗、有冒險、也有成長。
9、《西西里的美麗傳說》是我非常喜歡的一部電影。主角對瑪琳娜的愛隱射在之間的幻想中，晚上想著瑪琳娜一邊打飛機一邊幻想自己是英雄幫助解決瑪琳娜遇到的困難。當瑪琳娜傷心時，他幻想自己安慰她。反正就是關於性和幻想的青少年電影。
10、《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路
11、《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。
12、《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。
13、《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
14、《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。
15、《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
16、《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
17、《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
18、《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
19、《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。
20、《當幸福來敲門》，威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
21、《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
22、《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓·威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
23、《永不妥協》，茱莉亞·羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。
24、《死亡詩社》，羅賓·威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
25、《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特·伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。
兒童勵志動畫電影
1、《音樂之聲》
2、《熊兄弟》
3、《冰河世紀》
4、《蟲蟲特工隊》
5、《飛車正傳》
6、《泰山》
7、《美女與野獸》
8、《精靈鼠小弟》
9、《天空之城》
10、《玩具總動員》
11、《白雪公主》
12、《動畫超人》
13、《查里與巧克力工廠》
14、《獅子王》
15、《小美人魚》
;㈡ 各位給推薦一些關於努力學習、立志學習的動漫或者電影！
【龍櫻】講述了一個笨蛋才進的學校裡面，平均分才三十左右的學生考上東京大學的故事。
【笨蛋測驗召喚獸】文月學園採用「測驗召喚系統」，讓感嘆學歷低落的學生之間掀起了一股新的風潮。在男主角吉井明久被分到最差的班級F班！同時，考試坐在明久身邊的姬路瑞希因病患發作，優異的成績作廢，同樣被分到F班。明久為了改善瑞希的學習環境，只能盡用班級之間的測驗召喚戰爭提升設備。(通過測驗召喚來較量考試的知識點)
【學王】異星人大陸為了拯救學校人數只有7人即將破敗的學園，與想要學校破廢的大陸的父親派出的【刺客】，通過考試的方式進行決斗的故事（激萌，有福利）
【暗殺教師】在學校成績最底層的e班，在章魚觸手殺老師的幫助下擊潰成績最好的a班
【考試王/作弊藝術】為了救父親，而通過千術進行考試作弊（動畫化叫一課一練）
【聖痕煉金士】關於化學的，不細講
【元素獵人】消失的元素去了另一個地球，為了取回消失的元素，名為「元素獵人」的組織成立了
有妖氣上也有學王kos和數學之王這樣的冷門番
㈢ 30部國外勵志電影
30部國外勵志電影推薦
1、《天地玄黃》
天地有大美而不言，人生有大悲不自知。每一個鏡頭都美到極致，勝過一切言語以及文字!
2、《2001太空漫遊》
人對宇宙的想像力，到此為止。最後半個小時，近乎癲狂。本片讓我對電影產生敬畏之心。
3、《生命之樹》
生命無價，生命無常，生命的真諦，大愛無疆。這是一部只能以偉大來形容的電影，兒女情長，宇宙洪荒。
4、《浮生一日》
眾生浮世繪，平常一日;一沙一世界，一日一生。我以百分之百的誠意，推薦這部電影，它其實不是電影，它就是生活本身。最真實的感動，永遠來自於最平凡的生活。這是上帝的傑作，遠勝於人造的故事。
5、《穿越時間的聲音》
蟬噪林逾靜，月出驚山鳥。跟隨鏡頭，我們看到兒童，看到純凈，看到少年，看到歡笑，看到青春，看到美好，看到戀人，看到甜蜜，看到中年，看到躊躇，看到老年，看到安詳。當你駐足、凝視、傾聽，你會被每一張生動的面孔，每一縷穿越時間的聲音所感動，忘卻營營，生命值得經歷。
6、《自由的幻影》
結構酷似《儒林外史》，諷刺有過之無不及。布努埃爾堪稱吳敬梓的異國晚輩知己。
7、《趣味游戲》
哈內克對人性之惡的揭露無人能及。觀看這部電影，是一種極端的體驗。能夠擺脫這種暴力圈套的人寥寥無幾，佛陀算一個，耶穌算一個，或許還應該加上甘地。
8、《無姓之人》
事關選擇、回憶、時間、偶然、平行宇宙、蝴蝶效應……，比任何一部同題材的電影都要復雜，敘事手法完全打破常規，尤為難得的是拍出了美感。
9、《遁入虛無》
採用空中俯視的視角匪夷所思，主觀鏡頭極好，觀念來自佛學，探討的是生死、輪回、真實與虛幻。
10、《反基督者》
離經叛道，驚世駭俗。電影史上最經典的開場由此誕生。
11、《我是古巴》
天下第一長鏡頭當之無愧!沖這牛逼的鏡頭，怎麼溢美都不過分。
12、《阿涅斯的海灘》
看哭了，愛你，瓦爾達，八十歲了，你越活越通透;對影像天生的好感覺，永恆的童心，天馬行空的想像力，在我眼裡，你近乎於神。
13、《黃色潛水艇》
音樂、畫面、色彩、造型、想像力全都無懈可擊，披頭士歌曲與波普藝術和動畫的結合，空前絕後。
14、《極樂同盟》
史雲梅耶的電影是獨一無二的，之前不曾有過，之後也不會再有，連模仿都不可能。
15、《神秘列車》
賈木許拍出了人生的常態：無聊!無聊的人生，卻有好聽的音樂。《神秘列車》也許不是他最好的一部，但是沒辦法，我對三段式的結構情有獨鍾。
16、《蓋瑞》
雲如泉涌，風吹草動，旭日東升，大地排卵。美到絕望為止!
17、《白絲帶》
以善之名行惡之實，專制之花結暴力之果，哈內克的刀又准又狠，對民族及個人罪惡根源的挖掘入骨三分，一如魯迅。
18、《泯滅天使》
宴會過後莫名其妙走不出房子，這個創意簡直是神來之筆;結果令一群衣冠楚楚的“貴人”原形畢露，諷刺的效果堪稱絕妙。布努埃爾，如得神助。
19、《江原道之力》
洪尚秀是結構大師。我發現玩結構的人，都熱愛諷刺。洪尚秀如此，布努埃爾亦如此。不同的是，布努埃爾的諷刺指向人性普遍的虛偽，而洪尚秀則對男性知識分子的虛偽更感興趣。女人要想看清楚男人是個什麼玩意兒，有必要到洪尚秀這里，取點經。
20、《穆赫蘭道》
我相信林奇絕不是在故弄玄虛或者故作高深，他應該是個真正的精神分裂症患者。有人說電影就是在造夢，那麼林奇的夢最離奇。
21、《十誡》Dekalog
陸陸續續看完了《十誡》，我想說，這哪裡是一個導演在拍電影，這分明就是一個哲學家(這個標簽並不貼切)在拍攝他的疑問，內容所涉包括宗教、哲學、倫理、道德、法律、情感等種種，我們經常會被導演帶入一個進退維谷的`兩難處境，留下的是無盡的思考。
22、《YHY》
這是中國大陸第六代導演拍出的最好的一部作品，在我眼裡，它甚至也是中國大陸導演拍出的最好的一部作品。它被禁了，是它必然的命運，你懂的。
23、《花為媒》
吳祖光才高八斗才比子建，新鳳霞風華絕代風情萬千。看得我眼花繚亂如夢如幻，聽得我滿耳生香如醉如仙。
24、《楢山節考》
今村昌平的目光總是向下，用他自己的話說：我將書寫蛆蟲，至死方止。在他拍攝的所有怪力亂神裡面，楢山節考是最悲天憫人的一部，人生之苦，人性之惡，人世之殘酷，面對這些，誰都別想轉過頭去。
25、《愛情萬歲》
和賈木許多少有些相似，蔡明亮的電影是邊緣的，疏離的，外在於人的一切都被淡化，只剩下一張孤獨的、憂傷的臉。
26、《潛行者》
塔可夫斯基的目光永遠向上，潛行者就是一部純粹的形而上影片。從始至終，我們被一股神秘的力量所引領，從最初的懷疑，到將信將疑，到姑妄聽之，到寧信其有，到最後的失望。其實，結尾那個被意念推動的杯子，才是一切的答案。
27、《霧中風景》
霧中風景，如詩美麗!我看過的最詩意的長鏡頭來自安哲羅普洛斯，但這份詩意的長鏡頭呈現給我們的卻是成長的殘酷。
28、《死囚越獄》
絢爛之極歸於平淡，是另外一種純粹。布列松是一個源頭，我個人偏愛的哈內克、蔡明亮，都可以上溯至此。
29、《半夢半醒的人生》
真人拍攝，動畫呈現，形式非常獨特;哲學電影，夢的解析，內容極其深刻。
30、《都靈之馬》
看你套馬車，看你趕馬車，看你卸馬車;看你穿衣服，看你脫衣服，看你洗衣服;看你煮土豆，看你吃土豆，看你吃完了;看你去打水，看你在燒水，看你水沒了;看你大風吹，看你大風吹，看你大風吹……
;㈣ 勵志動畫片排行榜前十名
勵志動畫片排行榜前十名有《瓦力》《獅子王》《冰河世紀》《超人特攻隊》《極地特快》《沖浪企鵝》《別惹螞蟻》《料理鼠王》《汽車總動員》《加菲貓》。
勵志的動畫片不僅適合小孩子去觀看也很適合大人去看，而且可以在裡面獲得一些感悟，小孩子看了可以讓孩子遇到困難挫折勇敢去克服，有一顆堅強的內心。
動畫的概念不同於一般意義上的動畫片，動畫是一種綜合藝術，它是集合了繪畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類於一身的藝術表現形式，最早發源於19世紀上半葉的英國，興盛於美國，中國動畫起源於20世紀20年代。
動畫是一門年輕的藝術，它是唯一有確定誕生日期的一門藝術，1892年10月28日埃米爾雷諾首次在巴黎著名的葛萊凡蠟像館向觀眾放映光學影戲，標志著動畫的正式誕生，同時埃米爾·雷諾也被譽為動畫之父。
動畫藝術經過了100多年的發展，已經有了較為完善的理論體系和產業體系，並以其獨特的藝術魅力深受人們的喜愛。
㈤ 20部震撼心靈的外國勵志電影
20部震撼心靈的外國勵志電影
以下推薦的這20部經典影片中，幾乎有一半是根據真實故事改編。他們也曾平凡，也曾懦弱，也曾茫然，但他們堅持了自己的夢想，克服了常人難以想像的苦難，把不可能變成了可能，最終走向了成功。在你迷茫痛苦的時候，不妨看看這20部勵志電影，找到方向重新振作!
01 .《奔騰年代》， 是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為“海餅干”(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將“海餅干”變成全國最強的賽馬。“海餅干”和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)
02. 《鐵拳男人》： 是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.
03 .《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)， 是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。
一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.
04 .《聽見天堂》 是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)
05 .《洛奇》 是一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，“洛奇”因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑“洛奇”一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
一句話影評：西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)
06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》 。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)
07 .《荒島餘生》(Cast Away，又譯為劫後重生)， 是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭，他開始了他的旅程”。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.
08 .《追夢女孩》 是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的`埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評：Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。)
㈥ 10部外國電影勵志片
10部外國電影勵志片
電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。以下是我精心整理的10部外國電影勵志片，僅供參考，大家一起來看看吧。
10部外國電影勵志片
1、我的左腳
影片是根據已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂布朗的自傳體小說改編拍攝而成，克里斯蒂布朗生於1932年6月5日，這個先天大腦癱瘓的新生命到來後沒有能給家人帶來歡樂，然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和一隻能動的左腳。夢想在僅有的條件下卻戰勝了一切，依靠自己僅有的智慧和左腳，他成為了舉世矚目的藝術家、作家……
丹尼爾戴劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的「母親」也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角。
2、光榮
影片根據真實事件改編而成，美國南北戰爭中，有一支由白人率領的黑人兵團「麻州第五十四兵團」，在南方的查爾斯坦戰役中寫下了光輝的一頁。
3、海倫凱勒
本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得
本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事10部必看的外國勵志電影10部必看的外國勵志電影。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得到奧斯卡的肯定。1979年重拍時，原來扮演海倫的杜克改演老師安妮。2000年第三次拍攝，扮演老師的艾略特尤其出色。
4、美好生活
詹姆斯·斯圖爾特飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉（Frank Capra）執導，詹姆斯史都華（James Stewart）、唐娜瑞德（Donna Reed）、亨利崔佛斯（Henry Travers）主演。
詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
5、洛奇
當初拍片成本僅一百萬美元的《洛基》第一集，後來竟成為七零年代全球賣座最佳的影片之一，後來更是勇奪奧斯卡最佳影片，北美地區累計票房總收入達一億一千七百萬美元，除了北美地區之外世界各地累計票房總收入更達兩億兩千萬美元。
6、辛德勒名單
《辛德勒的名單》具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力，應該說，是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液，以及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦；以及他源於烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害；以及他的內心深處對辛德勒——這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的.心態等一系列無法逃避的事實分不開的。
7、黃金時代
本片曾獲得第十九屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳劇本、最佳剪輯、最佳配樂等獎項。導演威廉。懷勒、男主角弗雷德·馬區、男配角哈洛德。拉塞爾當時都是剛從戰場回來的退役軍人，因此對劇中人的心理格外能夠體會。
全片透過三組人物交錯呈理退伍軍人回到故鄉後的身心適應問題，以動人的故事表達政府和社會人士均應重視這一群對國家有過貢獻的軍人，在他們重新進入社會時應給予體諒和尊重的主旨。
8、諾瑪蕾
這是一部具有濃厚社會主義思想的電影，以典型的馬克思主義寫實手法描寫美國的工會運動，社會批判意識極為濃厚，可當作是批判資本主義黑暗的教材。戲情扎實有力，女主角演出精彩，榮獲奧斯卡獎。
編導並沒有把女主角刻意塑造成英雄，而是冷靜地將一個情緒化女子如何一步一步挺身對抗不合理的制度如實道出，所以更具有說服力。她手舉牌子爬在機器上高喊「罷工」的鏡頭已成經典。
9、火爆教頭草地兵
影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。
10、憤怒的葡萄
三十年代的經濟大崩潰時代，一大群中西部的農民忍痛離棄家園，像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想，但他們並不放棄希望。故事感人，內容寫實而具有控訴性，但卻處處流露出人性的光輝。
拓展閱讀：職場人必看的外國勵志電影
《權利的迷醉》 Comedy Of Power
本片的故事取材於法國最著名的ELF石油集團政治黑金丑聞，但導演把臭名昭著的貪腐大案弱化成為故事的背景，著力刻畫了「權利」這把雙刃劍對於一個成功女性的影響，人性的內省成了影片的重頭戲。身材瘦小的法國重量級女星伊莎貝爾·於佩爾，出神入化地演繹了一位重權在握的檢查官熱娜·夏爾芒。為了成功，為了至高無上的Power，熱娜不僅犧牲了度假、休息，犧牲了正常的家庭生活，甚至不顧生命安危……然而，正在她一步步升職的時候，與丈夫的關系卻越來越疏遠，直到丈夫跳樓，熱娜似乎才幡然醒悟……
職場啟示：要成功就一定有犧牲。
要成功就一定有犧牲。不要只去看那些成功人士光鮮亮麗的時刻，不要以為他們只是比我們幸運。撩開他們成功的面紗，去看看他們走向成功。
《穿Prada的惡魔》The Devil Wears Prada
剛從大學畢業的天真朴實的女孩安迪來到紐約，鬼使神差地得到了一份許多時髦女孩夢寐以求的工作：世界著名時尚雜志的主編助理。然而，這是一份讓人愛恨交加的差事——愛它，因為可以留在以Chanel、Prada等頂尖名牌構成的時尚帝國里；恨它，因為女強人主編米蘭達太難應付。她去找同事瑞丘抱怨，瑞丘對安迪說：「那就辭職啊！」安迪底氣不足地嘟囔道：「我沒想辭職，只是想訴訴苦……」瑞丘一針見血地對安迪說：「你是在逃避，醒醒吧，她只是幹了她該乾的。」安迪好像頓然醒悟了，她換上了Chanel的套裝，不再以抵觸抱怨的態度去工作，而是以積極的態度去融入自己的工作環境，積極地應對那些看似不可能的任務……
職場啟示：你可以辭職。否則，永遠不要抱怨。
假如你的目標與你所從事的職業相悖，假如你實在不能接受你老闆的價值觀，你完全可以辭職。否則，就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐，無助於解決任何問題。你覺得可惡的老闆，也許不如自己的惰性更可惡。除非你不工作，否則永遠不要以抵觸的心態做事—那樣只能使你的智力和能力都大打折扣！做你自己喜歡的事情，無論順利還是艱難，沉浸到做事的過程中去，把事業的目標當做戀愛的對象去愛、去追求，這樣，你會感覺好得多，得到的也會更多。
《伊麗莎白鎮》Elizabethtown
德魯是一家國際頂尖運動鞋品牌的首席設計師，才華橫溢的他是老闆的寵臣。然而，他花費了8年的時間廢寢忘食地研發的新產品，因致命問題被回收，公司頃刻間將承擔近10億美元的巨額損失！職場的幸運兒頓時跌入萬丈深淵……德魯徹底絕望了，甚至准備一死了之。恰逢此時，妹妹來電話說，爸爸死了-回老家時突然心臟病發作而死！真是禍不單行，德魯被突然降臨的厄運打懵了。在去機場的路上，媽媽提醒他：你爸爸常說什麼來著？德魯和媽媽、妹妹齊聲道：「假如這么做行不通，一定還有別的辦法！」在飛機上，德魯邂逅了樂觀、開朗的空姐克萊爾。克萊爾對德魯說：你想變得偉大嗎？那就鼓足勇氣去面對失敗，讓人們看到你還能笑得出來—那才是真正的了不起！
職場啟示：這么做行不通，一定有別的辦法。
失敗只是表明沒有成功而已。無論是多麼慘痛的失敗，其實都不是世界末日。很多時候，我們應該學會放下——放下那些令我們感到絕望無助的情緒。因為任何事情，假如這么做行不通，一定還有別的辦法——人生的路，絕對不止一條！這道理聽上去很簡單，但做起來卻不容易。人們順利的時候很容易保持高昂的氣勢，但是大難當頭卻難保不氣餒、不放棄。但是絕望只會令人感到更加無助，並不能幫我們走出低谷。大難當前不妨試著笑一笑，你會發現：冬天過後，春天一定再來。
《一往無前》Walk the line
與其說電影《一往無前》是搖滾音樂名人強尼·卡什的傳記片，不如說是他與一個女人的愛情篇章—影片不只展現了強尼·卡什從一無所有到成就非凡，展現了他與貧寒的出身抗爭、與折磨人的毒癮抗爭的故事，更生動地演繹了那個改變他命運的女人與他之間曲折又感人的愛情。那個影響了強尼·卡什的瘦小、獨立、堅強的非凡女人，正是著名的鄉村音樂歌手瓊·卡特。瓊在上世紀五十年代，就能夠不理會世俗的偏見，結兩次婚，分別為兩個丈夫生了孩子，甚至還獨自一人坐在擠滿了男樂手的車里到處巡演……她的思想和行動都超前於那個時代，可以說，沒有她就沒有功成名就的強尼·卡什。影片中，瓊·卡特用自己的一生告訴人們：女人，你的名字不是弱者。
職場啟示：永遠記得，你的名字不是「弱者」。
當社會或者男人習慣於把「弱者」二字強加在女人身上，我們自己千萬不要被這種習慣思維所暗示或蠱惑。要知道，無論男人還是女人，都會有強有弱，女人並非天生的弱者。實際上，女性的韌性和耐力，是一股不可低估的強大力量。相信自己有能力從困境中突圍而出，相信自己有能力做到別人認為你永遠不可能做到的，永遠不以弱者定位自己的人，才能成為最大的贏家。
《蒙娜麗莎的微笑》Mona Lisa Smile
上世紀中葉，美國馬薩諸塞州被譽為「沒有男子的常青藤」的威斯理女子學院，新來了位名叫凱瑟琳·沃森的藝術史老師，她美麗、成熟、自信，擁有開放的自由思想，立志要把新思想傳授給學生們。但在當時，美國封建保守思想仍非常嚴重。威斯理的教育不是教她們如何獲得知識和智慧，而是把學生今後的婚姻定義為教育是否成功的標准。凱瑟琳來到這里後，沒有像其他老師那樣沿襲該校的傳統教學風格，而是大膽地去挑戰傳統，鼓勵學生發掘自己的興趣，並且支持他們去實踐自己的想法。她的做法不僅受到了一些大戶人家女兒的挑戰，而且受到家長、學校各方的質疑和責難。但是她憑借堅定的信念頑強地堅持了下來，最終贏得了學生們的尊敬和愛戴。
職場啟示：只有堅持到底，才能笑到最後。
世界上所有那些看似不可能的改變，都是由人促成的。只要你堅持自己的目標不放棄，就可能看到奇跡的發生。嚴格地說，我們每個人都沒有發揮出自身的各種極限。限於習慣、主觀認知等原因，我們每個人一生中都可能浪費掉自己這樣或那樣的一些潛能。很多時候我們覺得挺不過去了，其實那並不是真實的狀態。只要咬咬牙堅持下去，你會發現多數情況我們都能夠挺過去，我們其實比自己想像得要強大得多！只有堅持到底，我們才能最大限度地發現我們自己的潛能，才能笑到最後。
《永不妥協》Erin Brockovich
影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類扞衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。
職場啟示：有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。
無論你相信宗教還是相信自己，無論你相信愛還是相信權力，你一定不能沒有信仰！在這個世界上，有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳，正是因為堅守信仰才能夠百折不撓，才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣，假如能夠成就一番事業，首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出；還要相信自己，完全有能力成就這番事業。
;㈦ 有什麼好看的可勵志的迪士尼動畫電影
Chicken
Little四眼天雞
Atlantis:
The
Lost
Empire失落的帝國
The
Lion
King獅子王
The
Incredibles超人總動員
Monsters,
Inc.怪獸電力公司
Toy
Story1、
2玩具總動員
Cars汽車總動員
Up飛屋環游記
Ratatouille美食總動員
這些都是我看過的Disney動畫電影，雖然不敢說很勵志，但是看了之後會讓自己有某種對人生的思考，也是
一種另類的勵志吧
㈧ 求好看的歐美勵志電影，最好是動畫片
《鯊魚幫》
劇情簡介：
在海洋深處，生活著一群由頭目里諾統領的惡勢力犯罪家族：鯊魚黑幫。殘暴冷酷的里諾謀劃的盡是些巧取豪奪的壞勾當，不過他對自己的兩個寶貝兒子弗蘭克和蘭尼卻是關愛有加，一直苦口婆心教導他倆，並希望把他們培養成為家族合格的接班人。受不了老爸嚴厲管教的蘭尼，總想著能偷偷溜出去。
清洗店的小魚兒職員奧斯卡，個頭雖小，可志向遠大，一直夢想著干一番驚天動地的大事業，不過平時習慣大話連篇的他老是麻煩不斷。這不，老闆跑馬的賭注又被他的牛皮給吹沒了，奧斯卡免不了要被收拾一頓。
埋伏已久的弗蘭克正欲襲擊五花大綁的奧斯卡，不想海面漁船拋下的鐵錨狠狠地砸在他的頭上。奧斯卡在確認弗蘭剋死翹翹後，決定好好利用這個歪打誤撞的好機會，於是他振臂高呼自己就是打敗了龐然大物的「鯊魚殺手」。
奧斯卡被眾人當成除霸安良的英雄捧上了天，聲望和財富接踵而來。「鯊魚殺手」和一心想吃素的蘭尼成了好朋友，聯手炮製了一檔獵鯊的電視直播節目。人們為奧斯卡三拳兩腳踢飛鯊魚而歡呼雀躍，於是英雄又搖身成為超級明星，不僅迎來了榮耀，還有美人的青睞。
但是這個逞能的謊言最終招至里諾對奧斯卡的一路追殺。亡命天涯的過程中，奧斯卡還捲入了一場明爭暗鬥的江湖火拚之中。在遵循「大魚吃小魚，小魚吃小小魚」規則的海底世界，奧斯卡能保住小命嗎？所謂美人的青睞又是真正的愛情嗎？
《海底總動員》
劇情簡介：
主角是一對可愛的小丑魚(Clownfish)父子。父親馬林和兒子尼莫一直在澳洲外海大堡礁中過著安定而"幸福"的平靜生活。魚爸爸馬林一直謹小慎微，行事縮手縮腳，雖然已經身為人父，卻絲毫不會影響它成為遠近聞名的膽小鬼。也正因為這一點，兒子尼莫常常與馬林發生爭執，甚至有那麼一點瞧不起自己的父親。直到有一天，一直嚮往到海洋中冒險的尼莫，游出了他們所居住的珊瑚礁。正當尼莫想要舒展一下小尾巴的時候，一艘漁船毫不留情地將歡天喜地的尼莫捕走，並將它輾轉賣到澳洲悉尼灣內的一家牙醫診所。 在大堡礁的海底，心愛的兒子突然生死未卜的消息，對於魚爸爸馬林來說卻無異於晴天霹靂。盡管膽小怕事，現在為了救回心愛的孩子，馬林也就只有豁出去了。它決心跟上澳洲洋流，踏上尋找自己兒子的漫漫征程。 雖說是已下定決心，但這並不代表馬林可以在一夜之間拋棄自己怯懦的性格。途中與大白鯊布魯斯的幾次驚險追逐，很快便令它萌生退意，險些使父子重聚的希望化為泡影。但幸運的是，馬林遇到了來自撒馬力亞(Samaritan)的藍唐王魚(Regal Blue Tang)多莉(Dory)。多莉是一隻熱心助人、胸懷寬廣的大魚。雖然嚴重的健忘症常常搞得馬林哭笑不得，但是有多莉在身邊做伴，卻也漸漸令馬林明白了如何用勇氣與愛戰勝自己內心的恐懼，也懂得了一生中有一些事情的確是值得自己去冒險去努力的道理。 就這樣，兩條魚在遼闊的太平洋上的冒險使它們交到了形形色色的朋友，也遭遇了各式各樣的危機。而魚爸爸馬林也終於克服萬難，與兒子團聚並安全地回到了自己的家鄉。過去那個讓自己兒子都瞧不起的膽小鬼馬林，經過這次的考驗後成為兒子眼中真正的英雄！一場親情團聚的大戲，就此在充滿淚水的眼睛中落下了帷幕。
《美食總動員》（又名：《料理鼠王》）【無良吐槽：翻譯的都很蛋疼】
劇情簡介：
即使是再微不足道的小人物，也有懷揣夢想的權力，哪怕他只是一隻生活在《美食總動員》劇照(20張)陰溝里的老鼠呢……別看人家是老鼠，可也有一個好聽的名字--雷米，而他的夢想，是成為法國五星級飯店廚房的掌勺。也許作為人類的你，可能不會覺得這個想法有多麼地驚世駭俗，但雷米是一隻老鼠，除了蟑螂之外，你在廚房裡最沒辦法接受的嚙齒類動物。 由於在嗅覺方面有著無與倫比的天賦，雷米的一生都浸透在「廚師」的光輝理想之中，並且努力地在朝這個方向艱難地邁進，絲毫不去理會擺在自己面前的事實：廚師是這個世界上對老鼠最懷有病態恐懼的職業。不要以為所有的老鼠都像雷米這樣「不切實際」，至少他的家人都還算正常，而且對於雷米的異想天開皆嗤之以鼻，快樂而滿足地過著老鼠都在過的與垃圾堆為伴的生活。這個時候的雷米已經有點走火入魔了，凡是看到能吃的東西，他都會情不自禁地想像：到底是火燒、還是嫩煎好呢…… 你還別不信，有的時候夢想和現實，真的只有一步之遙。雷米在一個偶然的機會里，竟然搬到一家法國餐館的下水道里安家。這還不算什麼，最神的是，這家餐館的創始人，恰恰就是雷米畢生的偶像--法國名廚奧古斯汀·古斯特，他曾說過的那句「人人都能當廚師」早就被雷米奉為金玉良言。可是雷米也有自己的麻煩，因為他不能讓自己在廚房中被發現，否則就會引起驚天動地的可怕混亂 就在雷米飽受折磨准備放棄的時候，卻發現餐館廚房裡有一個倒霉的學徒林奎尼，因為生性害羞而遭排斥的他，在廚藝上更是沒什麼天賦，即將面對被解僱的命運。於是乎，同被逼上絕境的一人一鼠，竟然結成了一個不可思議的同盟：林奎尼以人的身份在前台「表演」，雷米則奉獻了他那有創造力的大腦，在幕後進行操縱--沒想到，他們竟然共同獲得了不可思議的成功。 成功的 風靡全法國的"普羅旺斯悶菜" 林奎尼在雷米的幫助下，成為了整個法國飲食業的「天才廚師」，他們撼動的，可不僅僅是巴黎，還包括整個世界的價值觀。 但這時林奎尼和雷米的意見不同，有人鑽了空子——把小雷米帶走了；可偏偏在那天晚上有一位特殊的客人要來品嘗他們的特色菜。關鍵時刻雷米回來幫助林奎尼兩人和好如初，林奎尼和甜妞也成了戀人……（看完這部片子除了感動之餘也在糾結，老鼠掌廚菜要不要吃）
《機器人總動員》（又名：機器人瓦力）
劇情簡介：
影片故事發生在2805年，由於人類無度的破壞環境，地球此時已經成為漂浮在太空中的一個大垃圾球，人類不得已移居到太空船上，並且聘請Buy N Large公司清除地球上的垃圾，等待著有一天垃圾清理完重新回到地球上。於是Buy N Large公司向地球運送了大量機器人來撿垃圾，但是這種機器人並不適合地球的環境，漸漸的都壞掉了，最後只剩下一個機器人還在日復一日的按照預定程序撿垃圾。顯然這是個不可能完成的任務。就這么過了幾百年，機器人收集了不少人造的物品，其中最讓它喜歡的是一盒錄像帶——芭芭拉·史翠珊主演的歌舞片《你好多莉》（Hello, Dolly!）隨著時間的流逝，這個唯一僅存的機器人有了自我意識，開始感到孤獨。有一天一艘飛船差點落在它頭頂，一個先進的機器人Eve來到地球負責搜索一些東西，撿垃圾的機器人「愛」上了Eve，但是它面臨著抉擇，是隨著Eve和飛船離開地球，還是繼續按照預設的指令把垃圾撿下去。當然它最後選擇和Eve一起離開，飛向太空，不過好戲才剛剛開始......（這部片子中的台詞很少，瓦力只會說單音節，夏娃會發的音也不多，但是你就是會不自覺的被他所感動，當你看到瓦力為了給自己的心上人充電自己被雷劈到，當你看他一個人的荒涼的大大的地球垃圾場努力地整理垃圾，順帶的收集自己喜歡的東西，比如勺子，甚至還養了一隻蟑螂做寵物，他努力的追到外太空去救自己的心上人，你會忍不住為他感動為他流淚。）
《閃電狗》（說白了就是動畫且是狗版的《楚門的世界》）
劇情簡介：
演員狗狗波特原以為他所在的電影世界都是真實的，其實那些只不過是製片人員的一個謊言罷了。他們希望波特能把角色演得更逼真，而波特就像是一個被大人所欺騙的孩子，他一次又一次努力地營救著愛他的主人佩妮。而佩妮對他也心懷愧疚，因為這個女孩怎樣也不會忍心去欺騙一隻忠實的可愛的狗狗。終於有一天，被蒙在鼓裡的波特實在太急於去營救他的主人佩妮了，於是他沖出了籠子。但是，迷路的他還是稀里糊塗的被運往紐約。從此，他踏上了回家的征途。同時，也踏上了屬於他自己的成長的道路。在從紐約回到好萊塢的家的路上，一隻被波特錯認成製片廠里「壞貓」的蜜坦絲就扮演著一位可笑的「長者」。這只在外流浪的「貓妹妹」不辭辛勞地教波特如何做一隻普通的小狗。而他們後來遇見的那隻倉鼠阿諾則扮演著一個天真的男孩，這位愛看電視的倉鼠瑞諾是波特的一位「超級粉絲」，一直堅信著波特的超能力，甚至還在自己身上畫上了和波特一樣的「超能力標志」。遠在洛杉磯，製片人們為了影片的進度和自己的飯碗，為佩妮做了許多思想工作，然後換了一隻和波特一模一樣的狗做主角......隨著波特與蜜坦絲的交往，波特漸漸領悟了蜜坦絲的話。他像其他所有的狗狗一樣，裝可愛討飯、揀木棒、和其他狗狗一起嬉戲……同時，他身上「超能力的標志」也漸漸變淺直到消失。他正在變為一隻普通而幸福的家狗。那「超能力的標志」可以算得上是象徵天真的一個標志。它既不是褒義，也不是貶義，僅僅是一個人內心的體現。波特隨著身上標志的消失漸漸成熟，而瑞諾身上畫上的標志一直都沒掉，因為他直到最後還依然相信波特的超能力。瑞諾真是個天真的男孩！歷盡了千辛萬苦後，三隻小動物終於穿越了幾乎整個美國，回到了波特的家——洛杉磯。但是不久，正在拍戲的佩妮就陷入了一個大難題當中——片場因那隻替換的小狗的失誤失火了！所有的大人都撤離了出去，只留下了佩妮一個人。令人驚喜的是，波特竟在這個時刻沖進了片場，試圖再次營救佩妮！佩妮一眼就認出了波特，和他一起向出口跑去。可在最後關頭，佩妮因體力不支，暈倒了。波特選擇留在了佩妮身邊，他用自己的叫聲告訴人們片場里還有人。在結尾，佩妮的母親終於受不了了，她斬釘截鐵地對製片人說「我們不幹了！」她是個慈愛的母親，她不為金錢所左右，只因為她明白——安寧的生活才是最重要的。可惜那些可憐的、被世俗所污染的製片人們在佩妮離開後，又重新選了一個女孩演戲。雖然那個女孩長得比佩妮更漂亮，但就像大家知道的，她演得效果不如佩妮。因為她的心中，沒有那份愛。如同鴿子們所講，『人們都愛看外星人』『是的，他們都喜歡』，所做的結尾真是很耐人尋味。最終，波特隨著佩妮過上了尋常的日子。波特也終於明白並不是擁有超能力就可以成為英雄的人生真諦……
《飛屋環游記》
劇情簡介：
故事開始時，小男孩卡爾·費迪遜(Carl Fredrickson)正聚精會神地看著新聞影片，著名探險家查爾斯·蒙茲 (Charles Muntz)和他的愛狗們剛剛乘坐熱氣球從南美探險歸來，蒙茲宣布發現了新物種，但科學家們不信，稱他是個騙子，蒙茲名譽掃地。不過小卡爾對蒙茲的經歷深信不疑，對他的話句句在心，尤其是他那句「探險就在前方」(Adventure is out there)更被小卡爾當作至理名言，他也想像蒙茲一樣成為偉大的探險家。畫面一轉，小卡爾牽著氣球走在回家的路上，當他路過一個無人居住的房子前時，《飛屋環游記》劇照(20張)傳來了另一個孩子的聲音，這是個假小子性格的女孩，叫艾麗(Ellie) ，她也同樣迷戀蒙茲的探險故事，喋喋不休的艾麗拿屋子頂上的風向標當操縱桿，把整個屋子當成一艘大飛船，竭力說服不知所措的卡爾加入她的計劃，坐著「飛屋」冒險。當然兩個孩子並沒能飛起來，而是摔了下來。不過卡爾和艾麗就此結識。隨後的時間，鏡頭為我們展現了他們倆長大、結婚、在一起生活的蒙太奇片段，艾麗做了動物園管理員，卡爾則弄了個車專門賣氦氣球。兩人一輩子都夢想著到蒙茲提到的南美洲「仙境瀑布」(Paradise Falls)去探險，但他們始終都疲於為生活而奔波。直到艾麗病逝，這個願望也沒能實現。艾麗去世以後，卡爾變得孤僻起來，不願與人接觸。但更糟糕的是，他的屋子正好處在政府計劃開發的地皮上，這里即將建造一幢摩天大樓。不願搬離這里的卡爾成了一個「釘子戶」，政府派人來准備將他送到養老院，不過就在那些人來之前，卡爾作出決定，帶著屋子一起離開這里，前往南美，去實現妻子和他共同的夢想！於是我們就看到了預告片里那經典的一幕，五顏六色的氣球拽著一整幢房子飛向了空中。飛屋在空中俯瞰大地的畫面十分漂亮（這也正是激發導演創作這部影片的初始靈感）。不過老卡爾沒想到的是，他的飛屋上搭乘了一個「偷渡客」——8歲亞裔小男孩小羅(Russell) ，這個過度樂觀的小男孩喜歡快速的說個不停，他參加了野外探險者協會，為了成為高級會員，正需要集齊最後一枚徽章——幫助老人徽章。不幸的是他挑選的幫助目標是脾氣古怪的卡爾，卡爾討厭這個老跟著自己的小胖墩。 卡爾想了很多種把這個討厭的小孩從飛屋丟下去的方法。但在他付諸實施之前，飛屋飛進了一個風暴雲團，艾麗的很多遺物掉下去了，卡爾手忙腳亂的保護這些東西……卡爾醒來之後，「偷渡客」小羅告訴卡爾，他的GPS可以幫助他們飛到「仙境瀑布」，不過卡爾還是割掉幾個氣球，准備降落並把小羅送上回家的汽車。就在這時意外發生了，濃霧中已經接近地面的飛屋撞上巨石，房子雖然躲過一劫，但卡爾和小羅都被拋了下去。眼看飛屋就要飄走，卡爾用水管套住了它，接著飛屋拖著他一直到了懸崖才停住，卡爾這才發現，「仙境瀑布」就在眼前。從這里開始兩個人開始拉著飛屋步行前進（他們隨後來到了叢林裡面）。那天晚上，小羅跟卡爾談到了自己的家境……在叢林里，卡爾和小羅遇到了新的朋友——一隻長著長長紅色的喙的色彩斑斕的大鳥（就是探險家蒙茲發現的新物種），這只鳥真的很大，還喜歡吃巧克力，小羅給它起名叫凱文(Kevin) ，鳥很喜歡小羅，但不太喜歡卡爾；接著兩人又遇到了第二個朋友——會說話的狗「道格」(Dug)，說這只狗會說話並不確切，實際上是狗脖子上戴的項圈能把狗的想法通過人類語言表達出來，之後他們來到一個峽谷，那裡有好幾只狗出場，兩只鬥牛犬，一隻杜賓犬（後面陸續還有其他很多狗出場，這些狗都和蒙茲有關）。隨後，爺倆被帶到一個飛艇里，他們發現這個飛艇的主人居然就是探險家查爾斯·蒙茲，他的目的是抓住大鳥，證明自己。得知蒙茲為達到目的會不擇手段後，爺倆搶先逃跑。在把大鳥放回家時，蒙茲趕到並帶走了大鳥……然後，爺倆就和蒙茲展開了搏鬥，要救出大鳥。但蒙茲從飛艇中放出飛機，干擾飛屋前行…… 搏鬥過後，蒙茲和飛屋都墜下雲層。而爺倆和大狗在和大鳥道別後，駕駛著蒙茲的飛艇回到了城市，小羅也獲得了由卡爾獎勵的徽章，三「人」成了形影不離的好朋友，過著幸福快樂而愜意的生活（就像小羅在跟卡爾談家境時描述的那樣）。而他們的飛屋最終隨氣球獨自飄落在「平頂山脈」的仙境瀑布邊上（而蒙茲下落不明），實現了艾麗和卡爾一生的夢想。
《極地特快》（有人說這裡面的人物造型幾乎都是根據湯姆漢克斯製造的）
劇情簡介：
聖誕老人是聖誕節的象徵，傳說中的聖誕老人會在聖誕前夜駕著由馴鹿拉的雪橇，將禮物送到千家萬戶。然而，隨著人類社會的不斷進步，已經沒有什麼人再相信這個流傳了很久的傳說，沒有人再相信聖誕老人的存在了。然而，小男孩克勞斯(喬什·哈切森配音)卻不這么認為，盡管他的父母和周圍的朋友都告訴他聖誕老人只不過是個虛構的人物，他本身根本就不存在，但克勞斯卻堅持相信聖誕老人的存在，因此，克勞斯經常會遭到同伴的嘲笑，但他始終沒有動搖他的信念。終於，克勞斯的堅持為他贏得了回報。在一個聖誕節的前夕，克勞斯在恍惚中睡著，忽然地板開始顫抖，桌上的器皿嘩嘩作響，隨著汽笛聲嗚嗚長鳴，一列神秘的火車停在門前，他緊張地打開房門，看見一個和藹的列車長(湯姆·漢克斯配音)站在了他的面前。列車長邀請他乘車旅行，前往北極參加聖誕慶典，拜訪傳說中的聖誕老人。克勞斯驚訝極了，惴惴不安地答應下來。在克勞斯登上火車後，他又發現更多的小夥伴，大家在一起十分的開心，經歷了一場難忘的旅程。最終，火車到達了終點站北極，孩子們歡快地跳下火車，北極城的聖誕慶典正式開始了，所有人都沉浸在歡樂的氣氛中。這時，一個聖誕老人走到克勞斯面前，和藹地詢問他需要什麼禮物，克勞斯囁嚅地說，他只想要馴鹿身上的一個小鈴鐺。克勞斯如願以償的得到了想要的禮物，但在回家的時候，他由於衣服的口袋壞了不小心弄丟了鈴鐺，他傷心極了。沒想到第二天醒來，他發現小鈴鐺就完好無損地擺在聖誕樹下。母親看到後非常驚訝，不過她認為鈴鐺壞掉了。因為他發不出聲響。然而克勞斯心裡卻非常清楚，他知道只有相信聖誕老人真的存在的人才能聽到小鈴鐺清脆的響聲。
《千與千尋》
劇情簡介：
千尋是一個瘦小的十歲小女孩。《千與千尋》的故事從她的身上開始展開。千尋跟著父母從這個城市搬遷到另一個城市，途中所發生的一段奇妙旅程。影片的第一幕就是千尋睜開眼，眼神里充滿著失落，她懷念著以前的班級、以前的同學，手上還捧著臨別時同學送她的鮮花。他們開著車，人生地不熟的，走錯路是正常的。只是他們都沒有想到，他們會誤闖鬼怪神靈休息的世界。他們穿過那條神秘的隧道之後，看見的是一片藍天，蔥郁的草地還有清新的風。這似乎已經現在社會里少有的場所了吧。奇怪的是空無一人的小鎮街道上，兩旁是香噴噴的食物。千尋的雙親按捺不住食物的誘惑，根本不在乎食物的主人不在這里。拿著食物就吃。千尋無法阻止父母的舉動，這里令她不安，她只好在空曠的小街里走著，游盪著。忽然，她看見了白龍（幻化成少年的形象），不可缺少的另一主人公，他呵斥著千尋，讓她在天黑之前快點離開這里。此時，夜幕降臨，白龍身後大屋的燈光亮起.千尋被他嚴厲的語句嚇地轉身就往父母那裡跑。一路上，燈光一盞一盞地亮起，似有似無的影子在她身邊晃悠著，讓人好為這個瘦弱的小女孩擔心，期望她趕快到父母那裡，跟他們一起離開。當千尋奔跑到父母吃東西的那個地方，轉角一過，卻發現坐在那裡的兩個人居然是穿著父母衣服的豬。因貪婪而變成了兩頭豬。千尋沿著來時的路回去，卻發現來的路不知在何時變成了一片汪洋大海，她不願意相信眼前發生的一切，她希望這只是一場夢，拚命想使自己醒過來，可無論如何也不行。一艘華美絕倫燈光通明的船慢慢向這邊使來，停岸了，卻發現是一個個帶有面具的影子。千尋害怕極了，她突然發現自己正在逐漸地變得透明。這時白龍出現了，他輕輕地對千尋說，別怕別怕，我是站在你這邊的，吃了這里的食物你就不會消失了。當湯婆婆的爪牙，湯婆婆的烏鴉僕人在天空盤旋著要抓千尋的時候，白龍卻帶著千尋躲過了，但他不得不離開的時候，千尋卻依賴地拉著他，白龍對她說，想要在這里生存下去，你只有一個人走下去。而在這里不工作，就會被湯婆婆變成動物。千尋很害怕，不想變成動物，可她卻更加想救她的父母。於是，她沿著白龍給她指引的路，找到了鍋爐爺爺，拜託他給自己一份工作。鍋爐爺爺卻拒絕了，他說自己人手已經足夠了。不過，當送飯來的小玲看到千尋的時候，他卻說這是自己的外孫女，讓小玲帶著她去見湯婆婆的時候，看的出來這是個心地善良的爺爺。當離開鍋爐爺爺的時候，小玲卻指責千尋，鍋爐爺爺幫了你，可你居然連句謝謝都沒有說。見湯婆婆之前，連門都沒有敲就想直接推門就入。見到湯婆婆之後，就能發現這是一個愛發脾氣又貪錢的物質女人，對自己的孩子，巨大的寶寶縱橫嬌慣。簽下合約。千尋開始在這里工作。並且被湯婆婆拿走了千尋原本的名字，只留下了一個小名：小千。名字一旦被奪走，就再也無法找到回家的路了。白龍說這話的時候，把千尋來時的衣物和寫有她名字的一張紙給她，讓她好好保存。想想名字是在一個世界的證明，千尋被湯婆婆強迫改名為「小千」，就是為了讓她忘記自己的名字，忘記自己是誰。名字，在這里成為了一種與真實世界（即本我）聯系的象徵。名字是聯系她的本體和原來世界的一個最為關鍵的點。魔女湯婆婆奪走她的名字就是為了留住她，讓千尋成為這個世界的人的形態，為她工作一輩子。失去了名字的人，也就失去了在那個世界的身份和生存的依據。下雨之日。不管社會如何頹廢和彌漫著物質的氣息。一個小孩本質上還是善良的，看著無臉男在外淋雨，她為他開了一扇門好讓他進來避雨。無臉男渴望朋友的心態，與現實社會中的人沒什麼兩樣。只要一點點善意的行為，就足已令人感動。湯屋來了一個特別的客人，腐爛神，彷彿就是污泥組成的一個神靈，惡臭熏天。當他進入湯屋裡最大的浴池時，清澈的水頓時變成了渾濁的泥漿，千尋卻忽然在他渾濁的身體里摸到了一跟鐵般硬的東西。用繩子綁住那塊鐵，大家齊心協力拉。只是沒想到拉出來的居然是人類廢棄的垃圾，腳踏車，魚線，甚至連骯臟的抹布都有。原來這不是腐爛神，而是河神。河神神清氣爽地笑著，給了千尋一個丸子後，快樂的離去。漸漸的，在她身上沉寂已久的「生命力」被冷酷的生活喚醒了，原來人可以實際地感覺到自己是活著的，千尋第一次有了這樣的體驗。想來千尋就沒有想到，她放進來的無臉男居然吞掉了貪婪的青蛙，開始不停的吃東西。千尋面對那條被在飛的白紙片追趕的龍，毫不猶豫地叫著，小白，來這里。她相信那就是小白（白龍）。看著小白（白龍）飛進湯婆婆的書房，而自己兩手卻全是他的血，千尋急著想要上去。無臉男卻擋在她的面前，想給她滿手滿手裝不下的金子。「吃」在這部動畫片中的寓意似乎與貪婪的慾望有關，妖怪無臉男在澡堂子里越吃越多，而變得越來越邪惡。當無臉男用變出來的金子討好千尋時，千尋卻拒絕了。她已經明白，她要的東西不是金子所能買到的。千尋還在為白龍擔心，她沒有時間在這里浪費，於是，她慌忙的跑掉了。無臉男卻開始覺得失落而變得惱怒，把感覺在嘲笑他的兩個人吞進了肚子里。千尋想從巨人寶寶的房間進入湯婆婆的書房，其間湯婆婆進屋來看巨人寶寶，可是巨人寶寶在睡覺，湯婆婆只好離開。其實巨人寶寶是為了救千尋而裝出睡覺的樣子的。可千尋要離開時，巨人寶寶突然緊拉著她的手腕不放，要千尋陪他玩，並勸說千尋不要出去，因為外面有很多細菌。巨人寶寶死命的拉扯著，並威脅千尋說如果不陪同他玩耍，他就哭。讓湯婆婆殺了千尋。沒辦法，千尋只好用人血嚇唬他。此時粘在千尋身後的白紙片慢悠悠地冒出一個幻影，大家注意了，此時出現的是湯婆婆的死對頭兼雙胞胎姐姐——錢婆婆，但是她們都長得一樣，連手上帶的戒指都是一樣的。錢婆婆生氣了，把巨人寶寶變成了一隻肥大的白老鼠，把在天空飛著的僕人烏鴉變成了一隻蒼蠅。把三個頭似的東西連在一起，化作巨人寶寶。然後要千尋交出白龍，因為白龍奉湯婆婆的命令，偷取了錢婆婆的魔女合約印章。而現在白龍如此痛苦是因為印章上的守護咒語起的作用。千尋把河神給她的丸子，餵了一半給白龍吃，頓時，印章被吐了出來，並且把湯婆婆為了控制白龍給他吃下的蟲子給「踩」死了。如果說千尋用丸子救白龍是因為愛，那麼給無臉男吃就是本身為對他的真誠。明知道河神給的丸子能救自己的父母，卻依然拿出來幫助需要它的人。千尋此時的心胸只用淺淺幾筆就躍然眼前。手拿著錢婆婆的印章，身邊是變小的寶寶和變小的烏鴉。身後還有把身體所有東西給吐干凈的無臉男。義無反顧地踏上火車，尋求拯救白龍的方法。那段火車上的時光，恬淡而舒緩，似乎是波瀾過後生命沉澱下的溫柔。到錢婆婆那的時候，不同與湯婆婆的溫泉屋那般豪華，而是截然相反的朴實。千尋把印章交還給她，並且代替白龍向她道歉。最後，千尋終於獨立。錢婆婆告訴千尋，無論是什麼事情，包括與父母回到原來的世界、救白龍等等，都要靠自己。這也是我們現實生活中的游戲規則。千尋已經脫胎換骨，懂得感激、關心，想著為別人做件事。再不是那個吃著飯團、無助地流淚的小女孩了。錢婆婆說，曾經發生過的事情不可能忘記，只是想不起來而已。然而無臉男，被錢婆婆留在那工作了。在千尋與白龍返回的途中，千尋突然記起了聽父母說過自己幾年前為了撿一隻落在河裡的鞋子而落水，被一個男孩救起的經歷，鞋子落水、男孩變成白龍救起自己的景象歷歷在目。而那條河的名字，就叫琥珀川。終於，千尋幫白龍找回了名字——賑早見·琥珀主。快樂的他們在蔚藍的那片天空中翱翔，心情暢然，了無牽掛。最後，湯婆婆還給千尋出了一道難題——一群貪食的豬中誰是她的父母。如果說千尋的經歷賦予了她一顆返璞歸真的透明的心，那麼此刻的千尋由於愛的篤信，更知曉了父母在何方。當然，父母不在這群豬中。終於，三人離開了這里，回到了原來的世界。千尋的父母還不知道到底發生了些什麼事情，千尋想再回頭看一眼那個小鎮，想看一眼白龍，可是想起白龍告訴自己不能回頭，於是咬著牙隨著父母走出了隧道。她是否還能見到白龍，沒有人知道……這個與人類世界一牆之隔的世界裡的經歷，讓懵懂的千尋學會了成長，學會了堅強，學會了愛。
都是動畫片，先這么多吧。
㈨ 英語勵志動畫片
除了《飛屋環游記》，本人覺得以下的片子也不錯，其中的英語難易程度也比較適合初中生：
《玩具總動員》1995年出品，80分鍾
《偉大的狐狸爸爸》2009年出品，87分鍾
《獅子王》1994年出品，89分鍾
《霍頓與無名氏》2008年出品，86分鍾
《馬達加斯加》2005年出品，86分鍾
《泰山》1999年出品，88分鍾
《怪蛋科學家》2008年出品，87分鍾
以下這些雖然超過你要求的分鍾數，不過因為影片本身質量和內容都不錯, 所以值得推薦：
《蜜蜂大電影》2007年出品，91分鍾
《馴龍師》2010年出品，98分鍾
《埃及王子》1998年出品，99分鍾
《海底總動員》2003年出品，100分鍾
《極地特快》2004年出品，100分鍾
希望可以讓你找到滿意的。
㈩ 必看勵志動畫片電影
喜歡看動畫片的你一定不要錯過了哦。下面是我給大家整理的必看勵志動畫片電影，供大家參閱!
必看勵志動畫片電影:《大魚海棠》
所有活著的人類，都是海里一條巨大的魚;出生的時候他們從海的此岸出發。他們的生命就像橫越大海，有時相遇，有時分開……死的時候，他們便到了岸，各去各的世界。
必看勵志動畫片電影:《瘋狂動物城》
故事發生在一個所有哺乳類動物和諧共存的美好世界中，兔子朱迪(金妮弗·古德溫 Ginnifer Goodwin 配音)從小就夢想著能夠成為一名懲惡揚善的刑警，憑借著智慧和努力，朱迪成功的從警校中畢業進入了瘋狂動物城警察局，殊不知這里是大型肉食類動物的領地，作為第一隻，也是唯一的小型食草類動物，朱迪會遇到怎樣的故事呢?
必看勵志動畫片電影:《功夫熊貓》
功夫熊貓系列講述的就是熊貓阿寶的故事，從一隻愛吃嗜睡的懶惰的熊貓變成神龍大俠，遇到冒險成為英雄。
必看勵志動畫片電影:《西遊記之大聖歸來》
五百年前，由石猴變化而成的齊天大聖孫悟空大鬧天宮，最終被如來佛祖鎮在了五行山下。無意中被解除封印，與妖王鬥智斗勇的故事。
必看勵志動畫片電影:《千與千尋》
千尋和爸爸媽媽一同驅車前往新家，在郊外的小路上不慎進入了神秘的隧道——他們去到了另外一個詭異世界—一個中世紀的小鎮。遠處飄來食物的香味，爸爸媽媽大快朵頤，孰料之後變成了豬!這時小鎮上漸漸來了許多樣子古怪、半透明的人。
必看勵志動畫片電影:《海底總動員》
大家最喜愛的、健忘的多莉回來了!這次她將與好朋友尼莫與馬林一起，尋找她的神秘過去和她遺失的家庭。
必看勵志動畫片電影:《超能陸戰隊》
未來世界的超級都市舊京山，熱愛發明創造的天才少年小宏，在哥哥泰迪的鼓勵下參加了羅伯特·卡拉漢教授主持的理工學院機器人專業的入學大賽。他憑借神奇的微型磁力機器人贏得觀眾、參賽者以及考官的一致好評，誰知突如其來的災難卻將小宏的夢想和人生毀於一旦。
必看勵志動畫片電影:《瘋狂原始人》
原始人咕嚕一家六口在老爸Grug的庇護下生活。每天搶奪鴕鳥蛋為食，躲避野獸的追擊，每晚聽老爸敘述同一個故事，在山洞裡過著一成不變的生活。大女兒Eep是一個和老爸性格截然相反的充滿好奇心的女孩，她不滿足一輩子留在這個小山洞裡，一心想要追逐山洞外面的新奇世界。
必看勵志動畫片電影:《冰雪奇緣》
在四面環海、風景如畫的阿倫黛爾王國，生活著兩位可愛美麗的小公主，艾莎和安娜。艾莎天生具有製造冰雪的能力，隨著年齡的增長，她的能力越來越強，甚至險些奪走妹妹的生命。為此國王緊閉宮門，也中斷了兩姐妹的聯系。悲哀的海難過後，艾莎終於到了加冕的年齡，各國王公齊來祝賀。艾莎戰戰兢兢，唯恐被人識破隱藏了多年的秘密。然而當聽說安娜將要和初次見面的南埃爾斯王子漢斯結婚時，依然情緒失控露出了馬腳。在此之後她逃到山中，構建了屬於自己的冰雪王國，而阿倫黛爾也陷入可怕的寒冷之中。
必看勵志動畫片電影:《神偷奶爸》
超級壞蛋格魯在聽說埃及金字塔被盜的新聞後不滿市面上新賊輩出，決定在納法利歐博士的幫助下建造火箭升空盜取月亮。在向壞蛋銀行貸款的過程中，格魯盜取的收縮射線槍被新賊維克托搶走。為了奪回收縮射線槍，格魯決定領養三位孤兒——瑪戈、伊迪絲和阿格蕾絲，利用她們進入維克托的城堡兜售餅乾的機會實施偷盜，計劃成功後再偷偷處理掉三個小孩。然而在平凡的日常相處中，格魯卻發現自己越來越離不開這三個小鬼。