Ⅰ 這次游戲改編電影，皮卡丘贏了，故事輸了
第2353期文化產業評論
萌萌噠的皮卡丘火了，但從電影質量上，《大偵探皮卡丘》的故事情節單調乏味，但這依然阻擋不了票房和話題的熱漲，作為一部「 游戲 改編電影」，我們回顧了近20年的 游戲 改編電影史，在這個「爛片」橫行的領域里，我們發現，超級IP救不了電影，故事情節救不了電影，難道真的要靠皮卡丘來拯救電影故事嗎？
作者 | 劉立軒
來源 | 文化產業評論
不知道當年那個在田野里抓「寵物小精靈」還時不時想和同學們交換蟲子的田尻智有沒有想到有一天他設計的寶可夢會成為所謂的「全球第一大 娛樂 IP。」
在「復聯」終局之戰一個月後，皮卡丘——這只最早從任天堂的掌機game boy的內載 游戲 《精靈寶可夢》中脫穎而出的寵物精靈帶著毛茸茸的萌臉和賤兮兮的口音登上了中國的大屏幕，首戰兩日便拿下了2億票房。
這或許就是「寶可夢」IP在國內的窘境。相對於國外影迷來說，吸引他們或許不單單是皮卡丘，而是已經經歷25年依然生機勃勃的「寶可夢」，而對於大部分中國影迷來說，《大偵探皮卡丘》更多的是懷舊+萌物的票房營銷組合體。
IP 、故事，是我們現在談論電影時經常討論的元素，但如果在 游戲 改編電影的領域里考量，我們發現似乎事情沒那麼簡單。
災難的開始：超級 IP 也救不了的 游戲 電影
1993 年，任天堂改編了旗下最有分量的 游戲 IP 《超級馬里奧》，製作了電影《超級馬里奧兄弟》，打開了 游戲 改編電影的先河 。在 游戲 史上，《超級馬里奧》絕對是殿堂級和教科書級的 游戲 產品。在1983年美國雅達利崩潰後，任天堂的fc紅白機，任天堂一舉拿下了歐美市場，這也促成了任天堂在東京證券交易所的上市。兩年後，《超級馬里奧》上市，藉助這一 游戲 ，fc當年的銷量達到了374萬台，而在這之前的兩年，fc的累計銷量不過210萬台。
1990年，任天堂更新和擴展了fc紅白機的功能，16位的超級紅白機super famicom上市，而主打 游戲 便是《超級馬里奧世界》，這款 游戲 在日本本土的銷量便達到了驚人的355萬份，海外累計銷量達到了1500萬份。
在這種契機下，剛拿到第63屆奧斯卡最佳攝影的迪安·塞姆勒和在1990年獲得第40屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片提名的羅蘭·約菲等人，共同執導了電影《超級馬里奧兄弟》。
這部影片的投資量為 4800 萬美元，然而市場反響與 游戲 相比大相徑庭——總票房僅為 2100 萬左右， imdb 評分僅有 4 分。 玩家和觀眾不認可這部電影的原因是情節怪誕，角色形象與可愛的 游戲 形象形似神異，除了角色和元素之外，電影本身與這部偉大的 游戲 毫無關系。這部電影雖然開啟了 游戲 改編電影的「潘多拉魔盒」，但極大的傷害了「超級馬里奧」的版權形象，這也導致了日後任天堂對版權授予的極端謹慎——至少隨後的20年裡，任天堂再也沒有拿著這兩個水管工試水電影。
《超級馬里奧兄弟》上映的第二年，當時一直和任天堂較勁的 游戲 廠商卡普空也上映了自己的頭部 游戲 IP改編電影《街頭霸王》，但也成功不到哪去，3500萬的成本賺回了3342萬，評分比馬里奧還少了0.3分。從觀眾反饋上，這部電影少數看點也大概只剩下主演尚格·雲頓的格鬥。
在整個90年代，雖然國際市場上， 游戲 和電影都風起雲涌，但屢次嘗試的 游戲 改編電影總是差強人意。除了《超級馬里奧》和《街頭霸王》，《拳皇》系列、《鐵翼司令》等 游戲 也曾改編電影，但只有《拳皇》系列勉強達到了市場期望。
從這些電影上看，當時的 游戲 IP 雖然成熟，但更多的是受限於 游戲 內容表達的缺陷。 90年代的熱門 游戲 IP基本上是承接了80年代的 游戲 產品內容，而關鍵的是，不管是當時街機 游戲 還是主機 游戲 上， 游戲 的敘事內容並不豐富。
想想看，《超級馬里奧》真的有故事劇情？馬里奧之父宮本茂在後來的采訪中表示：「我非常喜歡創造 游戲 玩法，而不是創作 游戲 劇情。（新 游戲 的）故事可能會非常的不同，但玩法也會感到非常不同。」而對於「馬里奧」的超級IP而言，所謂的故事也不過是「庫巴搶走了公主，水管工馬里奧不顧艱險前去搭救。」
巧婦難為無米之炊，在單薄的原著故事面前，能夠完美讓觀眾與玩家同時認可並不是一件易事。那麼，假如這個 游戲 的故事性很高，會不會有轉機呢？
用電影講 游戲 的故事
事實上，用電影來講 游戲 的故事依然困難重重。
在情節敘事上， 游戲 里最早、最成功的典型案例便是桌面 游戲 《龍與地下城》，《龍與地下城》的成功之處在於它為玩家提供了開放的、具備一定時空和文本意義的世界觀，在這個幻想的舞台里，玩家扮演的角色隨機觸發各類事件，沉浸和性不確定性帶來的快樂，被「史詩般」的故事情節所置入。
《龍與地下城》給後來的電子 游戲 發展帶來的影響極為巨大，1981年誕生的、史上第一款角色扮演 游戲 《巫術》便是其借鑒與致敬者，而《巫術》則為後來的《勇士斗惡龍》《最終幻想》產生了極為深遠的意義。
在2000年，《龍與地下城》也被搬上了銀幕。 這部電影的製作方多達六家，包括 Behavior Worldwide 、 MDP worldwide 、 SweetPea Entertainment 等，共計投入的 3600 萬美元的成本，獲得的是 4500 萬票房和 3.6 分的觀眾評價。 有趣的是，這部華納的北美發行代理，卻被新線公司以500萬拿下，2016年時，華納宣布將再次改編拍攝《龍與地下城》，並獲得了 游戲 的特許經營權。
就算華納依然雄心勃勃，但《龍與地下城》的核心問題依然存在——這是一款以故事情節見長的 游戲 ，但它的故事情節是依賴於玩家在遊玩時生成的，而 游戲 本身提供的僅僅是一個世界觀、一個故事背景和 游戲 玩法、系統設定。
這應該是 游戲 與電影在故事敘述上最大的差異。 游戲 的互動性決定了敘事的不確定性和文本表達的交互性，無論是哪種 游戲 品類，其故事敘述必定是由玩家所決定 / 推動的， 哪怕故事的連貫性會被玩家的交互所切割，玩家主導/推動了故事劇情，從而形成了帶入感和沉浸感，而不是電影那樣，通過畫面、聲音搭建的場景讓觀眾被動浸入。
在90年代， 游戲 品類進入了一個相對快速發展的時期，尤其是 游戲 敘事的發展。1993年，id software出品的《毀滅戰士》登錄個人電腦dos系統，這款 游戲 被稱之為第一款第一人稱射擊 游戲 ，這個 游戲 也將 游戲 產業從2d時代帶到了3d時代。
《毀滅戰士》在2005年時改編成了同名電影，故事情節與原著風格相近，講述了一支特別行動部隊通過傳送裝置到達了某行星基地， 探索 身邊的各種奇異現象並抵抗外星生物。這個由環球影業發行、安德列·巴柯維亞執導，道恩·強森、卡爾·厄本、羅莎曼德·派克、本·丹尼爾斯主演的動作科幻類電影依然是虧損狀態，6000萬的投資換來了5500萬成績。
隨著3d時代的帶來， 游戲 進入到一個在理論上「可以達到電影般視覺體驗」的時代， 游戲 設計師們將過去20年的設計元素配合電腦、新性能的主機，打造了更為豐富的產品體驗。《古墓麗影》和《生化危機》便是其中的佼佼者。
不遵循 游戲 劇情不代表著沒有成績，《生化危機》系列就是典型。 《生化危機》是1996年卡普空研發、發行的生存恐怖 游戲 ，在2019年1月，該系列總銷量達到了9000萬份，已然成為卡普空旗下最吃香的 游戲 產品。從電影的角度上，該系列改編電影也算得上是 游戲 改編電影中最成功的案例。不過有趣的是，《生化危機》電影與 游戲 本體的關聯性非常微妙，里昂、克萊爾等角色並沒有出現在電影里，劇情上也沒有借鑒原作劇情，從整體上，《生化危機》電影更像是一部獨立的喪屍末日題材電影， 游戲 內容也僅僅限於劇情背景。但《生化危機》系列電影拿到了11.46億的總票房。
與其重視劇情，不如重視角色
《古墓麗影》在1996年上市，這款由英國EIDOS公司研發、Square Enix發行的動作冒險 游戲 ，截止2017年獲得了5800萬份的累計銷量。2001年，同名電影上映，獲得了2.75億的票房，這是自《拳皇》改編以來市場成績最好的一部 游戲 改編電影，但口碑依然一般，只有5.7分。這部電影的市場成功之處與主演安吉麗娜·朱莉有著必然聯系，她對勞拉完美的還原或許帶來另一種啟發——角色的成功似乎來得更重要。
在 IP 與故事雙雙落馬的情況下，重視 / 挖掘 游戲 角色，以塑造角色為基礎推動故事劇情，或許是一條出路。正如上文提到的， 游戲 劇情的主導 / 推動在玩家手中，但玩家依託的卻是 游戲 主角。
單純考量如何將劇情移植到銀幕上，總會出現「如何展示龐大豐富的 游戲 故事和細節」的難題之中，這是一個無論如何選擇都有損失的難題—— 在時間一定的情況下，展示的內容和細節太多，困惑的路人們不會買單；展示的太少，玩家粉絲們不買單。而前一種觀眾直接代表的是票房成績，後一種觀眾直接影響的是口碑。
這也能解釋前年《魔獸》電影的困境。《魔獸》坐擁的粉絲不在少數，但相對於其他影視IP，他們的票房貢獻能力畢竟有限。而《魔獸》的故事則用了第一代的故事劇情，誠然，如果《魔獸》還有系列的話，選擇這個故事是合理的，但問題是，《魔獸》IP最大的成功是《魔獸爭霸3》和《魔獸世界》，阿爾薩斯、伊利丹的故事要比洛薩、萊恩的故事更為人所知。
那麼，回歸到我們今天的主題《大偵探皮卡丘》上，這部電影能獲得現在票房的基礎幾乎與劇情毫無關系，與其說這是「精靈寶可夢」IP的成功，或者說是《寵物小精靈》的懷舊，或者說是「偵探冒險」故事的成功，倒不如說，這是皮卡丘的成功。當然，皮卡丘的「萌」是重中之重，從劇情上皮卡丘對情節的驅動依然是「為了推動劇情而推動劇情」，但是我們需要思考的不正是如此？萌，難道不是皮卡丘角色塑造最成功的一點？
當然，選擇什麼角色依然很重要，如果《大偵探皮卡丘》選擇的主角不是皮卡丘而是可達鴨、伊夢，甚至是小智，我們都不敢說這部電影可以獲得現在的成績。
故事的組成部分是情節，但我們要清醒的是，情節的推動並不是為了「講故事而講故事」，相反，能打動人心的是「角色」，當形象完善、性格豐滿的角色做出他們的選擇時，情節同樣隨之而動 （瘋狂暗示《權力的 游戲 》第八季）。在好萊塢電影工業發展中，「英雄之旅」的劇本範式正在失去它的「魔力」，這不代表「故事思維」跌落神壇，而是在「如何講故事」上，有一些道路需要矯正了。
// 主題閱讀//
/ / 推薦閱讀//
點擊「閱讀全文」， 加入文化產業評論
Ⅱ 死亡游戲北美票房
《死亡游戲》票房343萬港元
《死亡游戲》是1978年洪金寶、李小龍、羅伯特·克洛斯執導的動作電影[1]。由李小龍、洪金寶、唐龍、卡里姆·阿布杜爾·賈巴爾、吉格·揚、考林·加普、元彪、田俊、苗可秀、喬宏等人主演。
更改了李小龍未完成的作品《死亡的游戲》的劇情，由韓國功夫影星唐龍演李小龍的替身，唐龍原名金泰中。他的側臉和背影與李小龍非常相似，電影中沒有唐龍的正面鏡頭，正面鏡頭都是從李小龍生前沒拍完的《死亡的游戲》中截下來的剪輯，但影片最後的打鬥內容是李小龍於1972年10月拍攝的電影後半部分。李小龍原創是《死亡的游戲》，本片比《死亡的游戲》少了個「的」字。因李小龍去世，所以嘉禾影業公司用李小龍生前電影《死亡的游戲》拍過沒拍完的剪輯補拍到《死亡游戲》中。此片還剪輯了李小龍主演影片《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》、《龍爭虎鬥》等到《死亡游戲》片中。
Ⅲ 如何評價電影《失控玩家》總票房破3億
《失控玩家》里，充斥著大量的電影和游戲彩蛋。另外，場景和特效設計也是絕對滿分！點擊播放 GIF當《復聯》和《星戰》的元素出現時，很難不讓人破防。
銀行出納員蓋（瑞安·雷諾茲 飾）發現自己其實是開放世界電子游戲中的背景角色，於是決定成為英雄，並改寫自己的故事。現在，在一個沒有限制的世界裡，他決心以自己的方式拯救他的世界，以免為時過晚。
Ⅳ 《魔獸》向票房殺來，中國游戲電影化的機會也來了嗎
全球游戲業正前所未有地保持一致——牟足勁向電影業沖擊。
在萬眾期待的《魔獸》中國首映倒計時的關頭，6月6日，巨人網路對外宣布成立影視業務子公司巨人影業，成為了巨人回歸A股後成立的首個業務子公司，此前巨人的名作《征途》很有可能像《魔獸世界》一樣經改編登上大銀幕。在巨人網路之前，網易、游族、藍港等游戲公司也早已宣布加入影視陣營。
毋庸置疑，游戲電影化是國內外行業的共同趨勢，最近輕松登頂票房的《憤怒的小鳥》已經證明市場的無限前景。但中國游戲能在這個巨大風口就勢飛起嗎？
IP年代「游改電影」利益誘人
如果你的朋友圈有游戲玩家，想必早在n天前已經看到他們在曬《魔獸》電影票，盡管它要在6月8日才上映，這在中國電影消費中極其少見。這部改編自知名游戲《魔獸世界》的魔幻電影，被業內預計上映後排片佔比將高達90%以上，中國票房將有可能達到20億元。
數據顯示，截至6月2日22點整，《魔獸》零點場共排映7123場，購票人次51.35萬，累計票房2563.53萬人民幣，數據逼近《速度與激情7》去年歷史記錄（5246.97萬）的一半。
一大波「游改電影」也即將來襲。據公開資料，《俄羅斯方塊》將由中美聯合拍攝，打造同名「史詩級」科幻、動作、驚悚電影系列，《水果忍者》、《我的世界》、《割繩子》等游戲也將被改編電影，《古墓麗影3》也將重啟，並計劃於2018年上映。
「游改電影」並不是什麼新鮮名詞，且由來已久，1993年熱門游戲《超級瑪麗》就通過借鑒馬里奧管道工的概念改編成了電影《超級馬里奧兄弟》，這之後好萊塢陸續有「游改電影」上映，但大多數是不成功的。有人統計，好萊塢自1993年至2014年共有30餘部「游改電影」，除了《生化危機》系列和《古墓麗影》，絕大部分的票房和投資回報低於預期，其中「超級瑪麗」不及投資成本一半。
在「憤怒小鳥」、「魔獸」強勢來襲之前，游改電影幾十年來一直很難打破票房不佳的魔咒，好萊塢的投資商和電影製作者卻前仆後繼，原因很簡單，背後利益誘人。按照粉絲經濟的理想效果，擁有眾多游戲玩家的熱門游戲，光把玩家吸引到電影院就不得了，還能結合電影做一系列的衍生品，創造巨大的經濟效益；反過來，游改電影，拓展游戲角色與情節的可能性，應該是能反哺游戲，延長游戲生命周期的。
現在娛樂產業得IP得天下。自帶故事和人物，題材越來越豐富，又不斷經過市場玩家口味考驗的游戲，對於電影創作也是不可多得的好素材。原計劃購買電影《魔獸》中國版權的萬達就是看中這一點，2016年初直接把傳奇影業收入囊中，當時王健林預言傳奇影業幾千個IP知識產權，將來就會變成萬達整個旅遊行業或者兒童娛樂行業巨大的生命，實現電影產品的延續。
而今年「憤怒小鳥」、「魔獸」的強勢來襲，很可能是整個「游改「電影產業復興，大開掙錢模式的轉折點。
游戲電影雙風口，中國卻沒成功先例
不論是電影還是游戲，中國都在前所未有的絕佳風口。
在剛剛過去的2015年，中國電影市場創造了近幾年來最好的成績：電影總票房達440.69億元，同比增長48.7%。城市院線觀影人次12.6億，比2014年增長51.08%，其中中國影片《捉妖記》以24.38億元收入，超越好萊塢大片《速度與激情7》，成為中國史上最高票房電影。
中國的游戲業有多火，不用這樣列數據，還是拿《魔獸》舉例即可——它之所以在中國首映，就是因為中國是《魔獸世界》游戲最大的市場之一。據估計，在全球的500萬玩家裡，中國玩家幾乎占據了一半。
然而，史無前例的雙風口中，當好萊塢的《超級馬里奧兄弟》已經過去二十多年了，「憤怒的小鳥」們開心掙錢時，中國至今沒有一個將二者結合的「游改電影」來市場賺一把。
魔獸會是一個風向標
「游改電影」熱潮來襲，中國市場不會被忽視，就看誰先搶灘。
這次打造出《征途》的巨人網路宣布加入影視陣營，已經再次宣布暗戰正在進行。在中國娛樂業高速發展，而電影原創故事能力整體偏弱的背景下，隨著互聯網發展而越來越豐富的各類游戲題材會很快填補市場的多種需求。
實際上，6月6日巨人網路的表態，也展示了游戲與電影娛樂在中國互相支持的樣本和前景。巨人把自有游戲向其它娛樂內容的延伸稱為「產品全IP計劃」，將開發包括《征途》、《球球大作戰》、《仙俠世界》等在內熱門游戲的影視劇、文學、動漫產品。這之前，騰訊、網易等也在嘗試探索「游改電影」的可行性，《QQ飛車》、《天天酷跑》、《QQ炫舞》、《天下3》、《新大話西遊2》等都在計劃中。
市場沒有好的產品，也正說明好質量游改電影的前景無限。可以預見的是，一旦《魔獸》這樣的標志性「游改電影」項目最終證明票房成功，將刺激愛跟風的中國市場迎來「游改電影」風口。
Ⅳ 坑爹游戲電影多少票房
望採納
坑爹游戲(2017) Daddy,Be With Me 累計票房178.9萬
Ⅵ 《神秘海域》內地上映首日票房破2000萬，游戲改編電影會成為趨勢嗎
我覺得游戲改編電影會成為趨勢。《神秘海域》在北美地區上映後刷新了票房紀錄不過在內地的反響卻很平淡，導致這一現象是因為電影的劇情老套、演員不符合預期、觀眾期待值降低。《神秘海域》是根據同名游戲進行改編的因此電影拍攝時在很大程度上對游戲中的人物、場景、故事情節進行還原，主角冒險、尋寶、闖關這種設定非常的老套沒有新意，和之前的《古墓麗影》等冒險電影題材雷同，只不過是換了一個主角，因此劇情本身沒有太大的亮點。
神秘海域》的媒體響應說這部電影中的節奏有些過於雜亂，在拍攝人物的時候也沒有重點表達，不知道《神秘海域》中的主角是一個什麼樣的人物。這是一部根據游戲來拍攝的電影，但是電影中的劇情讓人很難和游戲聯系在一起，因此，這部電影也就沒有了意義。
Ⅶ 李小龍的死亡游戲票房是多少
李小龍的遺作《死亡游戲》電影版本，是在1977年（李小龍逝世4年後）上映的，當時票房300多萬。
Ⅷ 電影《男神遊戲》上映首日票房僅有3029元，投資方的損失有多大
電影《男神遊戲》上映首日票房僅有3029元，根據導演透露這部電影的投資成本差不多有500萬元，如果電影院的排片一直都比較少，也沒有太多觀眾去捧場的話，那麼投資方的損失是非常慘重的，將近幾百萬元。導演為了成功拍攝這部電影，也歷經了1919天，這也讓很多人沒有想到。
三、結束語
這部電影創作的時間也比較久，大概有2000天的時間，導演以及幕後工作人員付出了很多努力，但是他們的努力卻沒有換來相應的回報。他們內心肯定也是非常失望的，但是現實情況就是這么殘酷，有競爭力，必然就有失敗的一方。
Ⅸ 的美國游戲改編電影，為什麼反而在中國票房最高
很多中國《魔獸》迷紛紛表示：去看的不是電影，而是自己的青春。看《魔獸》已成為中國魔獸粉絲們的集體狂歡，這股熱潮與去年《星戰7》在歐美引發的狂潮是一回事，都是因為情懷。
但為何《魔獸》在北美就沒能引發如此高的關注呢？這主要與文化背景有關。在《魔獸》游戲推出的時候，中國游戲迷們並沒有太多其他同等水平的游戲可選擇。《魔獸》游戲在2010年前在美國銷售還算火，但後來更新換代的線上游戲層出不窮。可以說，在很多美國人眼中，《魔獸》電影姍姍來遲，早已過氣。有數據顯示，2011年起，中國玩這款游戲的人數遠超北美。
Ⅹ 魔獸第二部什麼時候上映
截止至2021年8月18日，暫無《魔獸世界》第二部的相關上映信息。
《魔獸世界》第一部雖然首日國內票房2.51億，幾乎是中國電影史上首映的巔峰記錄了，但是首日後，口碑泵拍導致票房斷崖似下跌，最終在國內僅收獲了14.72億元人民幣的票房，而全球總票房僅僅只有4.32億美元。國內粉絲也還了暴雪一個面子，貢獻了全球票房的50%還多。這一票房成績，是暴雪沒想到的，就沒有第二部的打算了。
口碑不佳卻是造成票房潰敗的原因
其實游戲改編電影，都是吃力不討好的。影史上游戲改編的電影那麼多，口碑爆棚讓所有游戲粉絲認可的，目前還真沒有，一千個玩家心中有一千個主角的形象，而電影不可能做到千人千面。
《魔獸》的劇情說實話是很難得到玩家粉絲的共鳴的，大部分玩家是在《魔獸世界》這款網路游戲中沉浸多年，而網游版從公測40年代的劇情是《魔獸》電影之後很多年了。
《魔獸》電影選擇了《魔獸爭霸》早期的劇情，粉絲們的記憶點不多，雖然暴風城，艾爾文森林的場景非常的還原，但是人物角色的陌生，會讓粉絲游離出劇情之外，少了很多認同感。