Ⅰ 介紹戰爭片
二戰以後沒什麼好看的戰爭片，給你介紹幾部二戰的好看的戰爭片吧！
二戰經典電影及海報
《巴頓將軍》：兩部回憶錄描述出的傳奇英雄《巴頓將軍》
英文片名：《Patton: Lust for Glory》
出品時間：1970年
導演： 富蘭克林·J·沙夫納 (Franklin J. Schaffner)
編劇：弗朗西斯·科波拉
主演：喬治·C·斯科特
影片簡介：
《巴頓將軍》根據《巴頓：磨難與勝利》和《一個士兵的故事》兩部回憶錄改編，影片以傳記的形式描繪了巴頓將軍的傳奇經歷。
該編劇是當時年僅30歲的弗朗西斯·科波拉，他因本片獲得了奧斯卡最佳原創劇本獎，並由此走向了更大的成功。導演福蘭克林·沙夫納在二戰期間曾以海軍中隊長的身份參加了巴頓指揮的西西里島登陸戰，這種特殊經歷使他在影片處理上顯得游刃有餘。
扮演巴頓的演員喬治·斯科特在片中的表演堪稱經典，他出神入化地塑造了這位桀驁不遜、威嚴傲慢的傳奇將軍。盡管奧斯卡將影帝桂冠授予了喬治·斯科特，可這位性格古怪的「銀幕巴頓」卻毫不買帳，不但拒絕到場領獎(他是奧斯卡歷史第一個拒絕領獎的人)，還特別發表聲明以表達自己對奧斯卡的蔑視：「奧斯卡頒獎典禮是一場兩小時的肉食動物的表演……讓演員們彼此競爭，實乃墮落的表現。」
該片曾獲包括最佳影片、最佳導演、最佳男主角等在內的八項奧斯卡大獎。
《中途島戰役》 片 類：經典戰爭
對 白：英文原音/中文字幕
主演：奧斯卡影帝 查爾頓.赫斯頓 (Charlton Heston)
奧斯卡影帝 亨利.方達(Henry Fonda)
導演：傑克.斯米特
本片是七十年代出品的大型戰爭片之一，劇情焦點是美國與日本海軍對壘的中途島戰役。在當年的一批同類電影之中，以傳統戰爭片風格處理的本片不算是很突出之作，編劇刻意加入美國將軍之子愛上日本女孩的通俗劇情節也相對比較平庸，但超級明星陣容卻可以令今天的觀眾重睹上一代巨星風采，而海戰的場面也實在拍得逼真，使本片仍維持了相當的趣味性。
1942年5月5日，日本城鄉到處是成群結隊的人群。他們舉著色彩鮮艷的鯉魚旗和風箏，在慶祝一年一度的「男孩節」。東京帝國參謀本部選擇這個吉日，頒布了海軍第十八號命令，批准了日本聯合艦隊總司令山本五十六海軍大將進攻中途島的計劃。
中途島是太平洋中一個環狀的珊瑚島，距東京2500英里，距美國夏威夷群島不到1000英里，是美國重要的航空基地。山本主張進攻並佔領中途島，是想把美國在日本偷襲珍珠港後殘存的太平洋艦隊，引誘到中途島，然後一舉加以殲滅。
日本聯合艦隊有近200艘艦只，其中戰列艦11艘，航空母艦8艘，航空母艦上載有700架飛機。而美國太平洋艦隊由於5個月前在珍珠港戰役中受到重創，只能集中3艘航空母艦、7艘重巡洋艦和17艘驅逐艦。
但是山本在偷襲珍珠港成功之後，有些得意忘形，在這次進攻中途島戰役部署中，忘記了海軍應集中力量的原則，把他的艦隊，分成了6支小艦隊，這就削弱了自己的優勢。特別是美國太平洋艦隊總部作戰情報處事先破譯了日本海軍密碼，對日本這次進攻的目標、時間、戰斗部署的細節，早已了如指掌。
早在5月中旬，美國太平洋艦隊總部作戰情報處，在截獲日本的電報中，發現了「AF」一詞，引起了情報人員的注意。到了5月20日，他們又截收到一份電報，內容是日本聯合艦隊給各部隊下達的作戰計劃。裡面多次提到「AF」，看來「AF」好像指的是一個地方。經過分析，作戰情報處認為可能是指中途島。但這個情報到底准確不準確呢？
作戰情報處的羅徹福特海軍中校苦思苦想，最後想出了一個能證明「AF」指的就是中途島的計策。他通過潛艇電報系統向中途島發出指示，要守島的指揮官用普通英文發出緊急無線電報，說中途島上的供水蒸餾塔壞了。又由第十四海區司令官布洛克海軍少將立即回電說，有一艘供水船正前往該島緊急供水。這個計策果然很靈，不出24小時，作戰情報處就截獲日本從威台島的電台發出的密電，上面說「AF」顯然缺水。
接著日方又在密電中發出命令，要部隊多帶水。
美國太平洋艦隊總司令尼米茲海軍上將立即制訂了對付山本五十六的作戰計劃。要求避免同優勢之敵進行正面對抗，必須以消耗戰來削弱敵人的兵力，用潛艇和轟炸機襲擊各個孤立之敵。尼米茲下令，利用情報優勢來彌補數量上的劣勢，以便集中力量挫敗日本突擊進攻部隊。為了保證美國的航空母艦在合適的時間到達合適的地點，尼米茲命令作戰情報處必須提供「AF」行動的准確時間。可是經過三天三夜緊張的破譯，隱藏在這些密碼中的關鍵的日期還是沒有解開。5月24日，在尼米茲召集的作戰會議上，頭天晚上忙了一個通宵，為破譯日軍難以對付的5位數密碼絞盡了腦汁的羅徹福特，雙眼布滿血絲，精疲力盡但又神氣十足地報告：6月4日，日本艦載機攻擊部隊將襲擊中途島。他們將從西北方向來，方位325°。在離中途島175英里處，他們將被我方發現，時間是中途島時間6時。
1942年6月1日，日本聯合艦隊全部出動了。這天，陰雲密布，掩護著日艦向東駛去。從塞班島起航的士兵，深信他們一定會佔領中途島。
他們囑咐留在島上的人，如果收到他們的家信，就請轉寄「日出之島」——這是日本給即將佔領的中途島起的新名字。而山本五十六在出發前，曾經寫信給他的情婦說：「現在已經到了關鍵時刻。」至於他一手策劃的這場決戰，他在信中卻含糊其詞地說：「我對它並不抱多大的期望。」這同他在部下面前那種信心十足的勁頭形成鮮明的對照。
山本的決戰計劃一開始就亂了套。前往珍珠港攔截美國艦隊的13艘潛艇晚到了一天，而兩支美國特快艦隊，根據日方密電中進攻的時間表，早已從珍珠港出動，正悄悄駛往中途島海域，進入有利的位置。
6月3日，日本各艦隊進入進攻位置，山本等人這時所得的情報是，在這個海域里沒有美國航空母艦，它們都遠在南太平洋的索羅門群島。
其實，這是中了美國人假情報的計。
4日清晨，負責主攻的日本南雲忠一海軍中將命令「赤誠」、「加賀」、「飛龍」、「蒼龍」四艘航空母艦上的108架飛機立即出動，去襲擊中途島。這時島上的119架美國飛機，由於事先得到了情報，都升空迎戰和逃避轟炸。
在第一批飛機離開母艦後，南雲忠一又命令第二批飛機升到甲板，裝上魚雷，准備去襲擊美軍軍艦。這時候，第一批轟炸中途島的日機指揮官返航，報告要求對中途島進行第二次轟炸。於是，南雲忠一又命令士兵卸下魚雷，換上炸彈。頓時，甲板上忙得不可開交。就在此刻，日本偵察機報告，發現10艘美艦正位於東北200英里處。這個消息，使南雲忠一大吃一驚，因為他知道，這么大的艦隊，至少擁有一艘航空母艦。
於是南雲忠一又下令甲板上的飛機，改去襲擊美艦。這樣又要卸下炸彈，裝上魚雷。恰巧又碰上第一批轟炸中途島的飛機歸來，而第二批飛機又停在甲板上，使它們無處降落。南雲忠一又下令把飛行甲板騰出，讓返航的飛機降落。
戰機貽誤了，時間一分一秒地過去。從美國航空母艦上起飛的轟炸機直撲「赤誠」、「加賀」和「蒼龍」，炸彈呼嘯而下。這8艘大型航空母艦中彈後，立即引起艦上飛機起火和堆在甲板上的炸彈連續爆炸。霎時間，彈片橫飛，穿過甲板，又在艦體深處引起爆炸，機艙破壞，艦舵失靈。甲板上許多飛機不是燒毀，就是落海。不久，這三隻龐然大物就變成一堆堆廢鐵，沉入到太平洋中。
南雲忠一正在旗艦「赤誠號」上指揮，眼前這一切使他呆若木雞。在部下的催促下，他離開正在燃燒的旗艦，轉移到一艘巡洋艦上，向山本五十六報告。這時候，山本正威風凜凜地坐在他的旗艦「大和號」上，這是當時世界上最大的戰列艦。慘敗的消息，使他的胃劇烈地疼起來。過了一會兒，他又像一個輸紅了眼的賭棍，命令所有的艦隊向他集中，企圖誘使美國艦隊繼續西進，想用他的艦隊猛烈的炮火摧毀美國艦隊。但是美艦指揮官識破了山本的計劃，沒有上當。
6月4日中午，倖存的「飛龍號」航空母艦，派出飛機，把美國航空母艦「約克頓號」炸成重傷，而美國艦隊飛機很快又報了仇，把「飛龍號」炸沉。
日方敗局已定。5日凌晨，山本發出命令：「取消佔領中途島的行動！」
日本在中途島海戰中的慘敗，使它喪失了4艘航空母艦、一艘重巡洋艦、234架飛機、幾百名海軍飛行員和2200名水兵。東京參謀本部為了掩蓋他們慘重的失敗，6月10日在電台播放響亮的海軍進行曲之後，宣稱這次戰斗後日本已「成為太平洋上的最強國」。4天之後，當聯合艦隊返回駐地時，東京還舉行了燈籠遊行，慶祝這次「勝利」。
在美國太平洋艦隊總部慶祝會上，尼米茲海軍上將派自己的車去接作戰情報處羅徹福特海軍中校。這位平時不修邊幅的青年軍官，由於換衣服的時間太長，當他趕到會場的時候，香檳酒都喝光了。尼米茲當著他的全體部下的面，誇獎羅徹福特，說：「中途島的勝利主要功勞應歸於這位軍官。」
中途島海戰是太平洋戰爭中的一個轉折點。美國海軍總司令金海軍上將說：「中途島戰斗是日本海軍三百五十年以來的第一次決定性的敗仗。它結束了日本的長期攻勢，恢復了太平洋海軍力量的均勢。」從此，日本在太平洋戰爭中就每況愈下了。
《大不列顛之戰》 英文片名：《Battle Of Britain》
出品時間：1969年
導演：Guy Hamilton
主演：邁克爾·凱恩 肯尼思·莫爾 勞倫斯·奧立弗
影片簡介：
影片以紀實的風格展現了二戰中盟軍自敦刻爾克撤退之後，德軍空襲英國的戰爭場面。片中戰機空襲漫天陰霾的場景拍攝得壯觀而逼真，加之英國影壇群英紛紛加盟此片，使影片的故事效果更加震撼人心。
被艾森豪威爾稱作"歷史上最長的一天"的諾曼底登陸戰是歷史上最大規模的戰役。1944年6月6日，盟軍統帥艾森豪威爾下令執行諾曼底登陸。聯軍的反攻，標志著德國納粹對歐洲統治的結束。由超過三百萬人力、一萬一千部飛機及四千艘船隻組成全規模最強大的艦隊向諾曼底進軍…… 該影片來源於263mov.com
這部電影描繪的是登陸諾曼底的第一天所發生的事件，所謂"最長的一天"是該片分別從盟軍和德軍雙方面的角度同時描述諾曼第登陸這一歷史戰役的來龍去脈，以及雙方在此期間的重要反應，手法平實，場面逼真，讓整個事件在觀眾眼前重現。並且粗中有細，無論是決策的將軍還是登陸的士兵都寫得栩栩如生：英軍戰機低空飛過攻擊；美國特種部隊遭德軍射擊；一群法國修女冒著槍林彈雨搶救聯軍傷兵……備戰實況規模之偉大，叫人印象深刻；過程中做出的種種錯誤決定及各項導致這場歷史上其中一場最浩大戰爭的大小事件，影響深遠。
《桂河大橋》 英文標題：《The Bridge On The River Kwai》
導演：戴維·里恩 (David Lean)
出品時間：1957年
影片簡介：
劇情描述在二次世界大戰期間，英軍上校尼柯遜率領的六百官兵在新加坡被俘，日軍將他們運往緬甸叢林中的戰俘營囚禁，並逼令他們在該營所在的桂河建築一座橋梁，藉以接通曼谷與仰光之間的鐵路運輸。尼柯遜根據日內瓦條約堅拒軍官從事勞動工作，被單獨囚禁在暗室仍不屈服。營長齋藤大佐逼於無奈退了一步，讓尼柯遜取回對手下的指揮權，豈料當英國士兵將橋築好時，從戰俘營逃出的美軍少校希斯卻奉命回來突擊炸橋……
此片是極為出色的反戰影片之一，更曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等七項大獎
《虎！虎！虎！》 英文片名：《Tora! Tora! Tora!》
出品時間：1970年
導演：理查德·弗萊舍 (Richard Fleischer)
影片簡介：
本片由美國與日本電影界合拍，全片從美日雙方的發展狀況同時呈現珍珠港事變的歷史真相，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以會成功的來龍去脈。與其它大型戰爭片不同，本片並沒有強大的戲劇性和視覺沖擊性，但嚴謹的製作可讓觀眾了解歷史，日機轟炸珍珠港的場面拍得宏大逼真，更因此榮獲奧斯卡最佳特別效果獎。
《隆美爾傳》 英文標題：《The Desert Fox》<br />
導演：亨利·哈撒韋(Henry Hathaway<br />
<br />
主演：詹姆斯·梅森<br />
出品時間：1951年<br />
影片簡介：<br />
有「沙漠之狐」稱號的艾爾溫·隆美爾(Rommel)將軍，是軸心國北非軍團的主帥，他所率領的北非軍團令同盟國備感困擾。1942年6月的利比亞圖卜魯克(Tobruk)戰役，德軍以15000名的弱勢俘虜了33000名英軍，更使隆美爾聲名大噪。英美同意聯合進行北非大反攻，由英國陸軍元帥蒙哥馬利(Montgomery)率領比德軍多五倍的坦克車於1943年5月在大沙漠進行摧毀性的決戰。此時，隆美爾知道希特勒(Hilter)的氣數已盡，個人無力可回天，返回德國，在聯軍保證其家人生命安全之下自殺。但由於影片將德軍主帥塑造成英雄人物，曾頗受爭議。
《戰場》 英文片名：《Battleground》
導演：威廉·A·韋爾曼 (William·A·Wellman)
出品時間：1949年
影片簡介：
描述第二次世界大戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮 (Bastogne)發生遭遇戰的故事。當時，德軍元帥馮德倫斯特企圖在歐洲的西部戰線進行最後一次大反撲，不料在巴斯涅鎮被美國空降步兵師奮勇阻截下來。德軍包圍小鎮，脅逼美軍投降，但美軍寧死不屈，終於獲得最後勝利。
本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。
《坦克大決戰》 英文片名：《Battle Of The Bulge》
出品時間：1965年
導演：肯·安納金 (Ken Annakin)
主演：羅伯特·肖 亨利·方達
影片簡介：
描述二次世界大戰期間盟軍與德軍的一場坦克大戰，德軍企圖在聖誕前夕對盟軍作全面反擊，但計劃功敗垂成，被盟軍的凱晨將軍發現，因而雙方發生殊死戰。影片具有很強的戰爭氣勢，同時又保留了相當的娛樂性。
《最漫長的一日》：正面表現二戰的蓋棺之作《最漫長的一日》
英文片名：《The Longest Day》
出品時間：1962年
導演：安德魯·馬頓 (Andrew Marton)
主演：約翰·韋恩 亨利·方達
影片簡介：
《最漫長的一天》以英國人、美國人、法國人和德國人不同的視角，展現了諾曼底登陸戰時盟軍對盤踞歐洲的納粹發起進攻的情形，不但大事件敘述平實逼真，而且從將軍到士兵一系列人物也刻畫得栩栩如生。由此被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。
影片也讓人們認識到戰爭不是簡單的武力征服，不是僥幸的死亡游戲，而是殘酷無比的智與勇的搏鬥。
《辛德勒名單》：用閃光的人性震撼全世界《辛德勒名單》
英文片名：《Schindler's List》
出品時間：1993年
導演：史蒂文·斯皮爾伯格
主演：利亞姆·尼森
本·金斯基
拉爾夫·芬尼斯
影片簡介：
奧地利人辛德勒是一個堅定的納粹黨人，也是一個投機商人，他看到了納粹分子對猶太人的血腥屠殺，受到了震動，引發了他的良知。為了保護猶太人，他制定了一份聲稱他的工廠正常運轉所必需的工人的名單，賄賂納粹軍官，最後使1000多名猶太人倖存了下來。按猶太人的傳統，辛德勒死後被作為「36名正義者」之一安葬在耶路撒冷。
該片獲得第66屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯、最佳原著音樂七項大獎。以其強大的人文氣息震撼了全世界的觀眾，成為電影史上反法西斯題材經典之作。
人性是如此醜陋罪惡，難怪西方不斷有傳說詛咒人類滅亡。但《辛德勒的名單》在暴露人性醜陋的同時，卻給了人們希望和光明。
美國夢工廠與派拉影片公司合拍
級別：R
片長：170分鍾
導演：史蒂文· 斯皮爾伯格
主演：湯姆.漢克斯（飾約翰.米勒上尉）
馬特.達蒙（飾詹姆斯.瑞恩
《拯救大兵瑞恩》被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，而且許多二戰老兵對影片也給予了極高的評價，稱它是「最真實反映二戰的影片」。
尤其是片中全長26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面，被影迷、軍事迷、槍械迷奉為寶典，至今無人可出其右。
該片以1944年6月6日諾曼底登陸為背景：美國依阿華州瑞恩太太的三個兒子先
後在戰爭中為國捐軀，小兒子瑞恩在前線又與部隊失去了聯系，下落不明，為了防
止後方人民產生厭戰情緒，美軍決定派遣一支由上尉約翰.米勒（湯姆.漢克斯飾）
率領的小分隊深入敵後尋找瑞恩。8 人冒著生命危險去尋找一個不知生死的人，迎
接他們的將是戰火的洗禮和生命價值的重新認識。
兵臨城下(Enemy at the Gates, 決戰中的較量)
派拉蒙公司(Paramount Pictures, USA)2001年出品
主演：約瑟夫-費因斯(Joseph Fiennes)
裘德-洛(Jude Law)
瑞切爾-薇茲(Rachel Weisz)
艾德-哈里斯(Ed Harris)
導演：讓-雅克-阿諾(Jean-Jacques Annaud)
瓦西里·澤索夫（裘德·洛）是烏拉爾山區的牧羊人，多年的放牧生活練就了瓦西里的好槍法，斯大林格勒保衛戰打響後，瓦西里應征入伍。他一槍斃敵的絕招在不到十天的戰斗里就狙殺了40多名德國兵，一時間「瓦氏神槍，例無虛發」的神話傳遍整個戰場。然而在之後的幾天，蘇軍的狙擊兵也連連被人槍殺，對方同樣只使用一發子彈。真正的對手來了！
與此同時黨代表達尼洛夫也向瓦西里的愛人——女狙擊兵塔妮婭（瑞切爾·薇茲）發起了「進攻」，一時間瓦西里陷入了「腹背受敵」的困境。高手過招，最忌心浮氣躁，對於狙擊手來說，錯誤永遠是致命的，哪怕是最小的。
整個早上都在等，為的是不讓瞄準鏡的反光暴露位置……太陽轉過去了，對面的掩體後隱約有閃光，難道狙擊手就在後面，難道是偽裝……子彈穿透了鋼盔……有人在慘叫……是圈套！槍響了……」
影片幕後：
影片《兵臨城下》是根據作家威廉·克雷格1973年的一本同名紀實小說改編，瓦西里也是確有其人，按照當時蘇聯的宣傳，瓦西里在二戰中一共斃敵400餘名，他繳獲德軍狙擊手的步槍瞄準鏡至今還在俄國的軍事博物館里展出。這部極富傳奇色彩的影片同時也是歐洲影壇有史以來製作成本最高的作品，達到了9千萬美元，主要演員基本上都是走紅於好萊塢的英國明星，其中有近年來憑借奧斯卡大贏家《莎翁情史》《伊麗莎白》迅速走紅的約瑟夫·費因斯，在《天才瑞普利》中展現精湛演技的裘德·洛以及硬漢形象的艾德·哈里斯（《勇闖奪命島》），在99年的熱門冒險影片《木乃伊》中飾演可愛的女探險家的瑞切爾·薇茲也在影片中再顯身手，與裘德·洛上演一場「火線戀情」。
虎口脫險 Grande vadrouille, La (1966)
導 演： Gérard Oury
主 演： Louis de Funès Pierre Bastien Pierre Bertin Jacques Bodoin Bourvil Claudio Brook Colette Brosset Helmuth Schneider
上 映： 1966年12月08日
地 區： 英國 法國 ( 拍攝地 )
對 白： 英語 法語 德語
劇情簡介：
二戰期間，英國轟炸中隊第一支遣隊在執行一次名為「鴛鴦茶"的轟炸任務中，一架被德軍防空武器擊中，幾個機上人員被迫跳傘逃生，並約好在土耳其浴室見面。但他們分別降落在德軍佔領的法國首都巴黎市內不同地點。
德軍展開了全市大搜捕，而其中三位飛行員分別被油漆匠，動物管理員和樂隊指揮所救。迫於形勢所逼，油漆匠和指揮家只得替代各自所救的飛行員去和中隊長大鬍子浴室碰頭。在幾次誤會後，他們終於接上了頭。
而在巴黎的熱情法國人的掩護下，飛行員們與德軍展開了一場場驚險緊張而又幽默滑稽可笑的生死游戲。最終，油漆匠，樂隊指揮和飛行員們一起飛向了中立國瑞士。
《虎口脫險》可謂世界公認的喜劇經典之作，成為法國影史上里程碑式的作品。
這部在輕松幽默中殲滅敵人的影片的確是讓人痛快，如果說虎口脫險是件好事，那《虎口脫險》則是天大的好事。這部法國國寶級的電影，一手抓藝術，一手抓抵抗，兩手都硬。
戰爭中的暴力、血腥也隨著這部電影而淡化，歷史雖不能忘記，但痛苦可以用另外一種形式來表現。
油漆匠:「戰爭時期，有一位油漆匠，長得一表人材！他愛上了一位美麗的姑娘。戰爭結束了，他們幸福地生活在一起。」
姑娘:「戰爭還沒結束呢!」
倫敦上空的鷹 Battaglia d'Inghilterra, La (1969)
導 演： Enzo G. Castellari
主 演： Van Johnson Ugo Adinolfi Jacques Berthier Edy Biagetti Umberto Di Grazia Luis Dávila Eardo Fajardo Ida Galli
上 映： 1969年09月20日 ( 義大利 )
主要演員：
弗朗西斯科 雷保 范 約翰遜 路依吉 皮斯泰利
弗雷德里克 斯塔福德
劇情簡介：
二戰爆發不久，希特勒妄圖與英國媾和的建議得到了英國首相丘吉爾的斷然拒絕。於是，德國決定對英國實施「海獅行動計劃"，即入侵英國本土。然而，英國研究發明的雷達系統使德國空軍惶恐不安。要進攻英國，必須掌握制空權，摧毀英國的雷達系統和空軍基地指揮部。為此，德國趁英國遠征軍在法國敦刻爾克撤退的混亂之際，派遣了一個特工隊打入英國部隊。
英軍陸軍上尉保爾接到上級的撤退命令後，便吩咐手下一部分人先撤出陣地前往約定地點匯合。但他趕到地點時，卻不見自己人。於是，他焦急地返回查明情況，原來自己的部下均已遭遇不測，他們的身份證件全部被人取走。保爾斷定，德國特工人員可能冒充英國士兵，隨撤退人馬去英國了。回到英國後，他奉命搜捕已經潛入英國的德國特工。為了迅速捕獲這些德國人，英軍立即更換了證件。
德國特工人員在克魯格率領下，在英國展開了秘密活動。他們主要的目標是掌握英軍的雷達站及空軍基地指揮部情況。為得到新證件，德國特工開始動手謀殺一個又一個英軍士兵。保爾終於在朴茨茅斯雷達站與這伙德國人短兵相接，並將其殲滅，為皇家空軍贏得空戰的勝利鋪平了道路。
原 名：Stalingrad
譯 名：斯大林格勒戰役
導 演：Joseph Vilsmaier
編 劇：Jürgen Büscher
Christoph Fromm
演 員：Dominique Horwitz .... Obergefreiter Fritz Reiser
托馬斯·克蘭特曼恩 Thomas Kretschmann .... Lt. Hans von Witzland
Jochen Nickel .... Unteroffizier Manfred Rohleder
Sebastian Rudolph .... GeGe Müller
Dana Vávrová .... Irina
Martin Benrath .... Gen. Hentz
Sylvester Groth .... Otto
Karel Hermánek .... Capt. Hermann Musk
Heinz Emigholz .... Edgar Emigholz
Ferdinand Schuster .... Double Edgar
Oliver Broumis .... HGM
Dieter Okras .... Capt. Haller
Zdenek Vencl .... W?lk
Mark Kuhn .... Sgt. P***er
Thorsten Bolloff .... Feldmann
類 型：劇情/戰爭
片 長：137 分鍾
上 映：1993年
前蘇聯經典戰爭影片。
1942年7月到1943年2月，蘇、德軍隊在斯大林格勒城下進行了一場具有決定意義的會戰。莫斯科戰役以後，受到重大損失的德軍無力再對蘇聯發動全面攻勢。希特勒決定集中力量進攻南線，企圖佔領蘇聯戰略要地斯大林格勒，以便奪取蘇聯南方重要的糧食、石油產區，進而包抄莫斯科。1942年夏，德軍集中150多萬兵力和大批飛機、坦克，南北夾擊，向斯大林格勒發動了猛烈進攻。
1942年7月17日，斯大林格勒戰役拉開序幕。德軍第6集團軍在炮兵、航空兵的支援下，分成南北兩個突擊集團，企圖從行進間突破蘇軍防禦，向卡拉奇總方向發展進攻，圍殲頓河右岸的蘇軍，從西南方向突向斯大林格勒。在南路進攻的德第4裝甲集團軍，在阿勃加涅羅沃西部地區突破了蘇軍防禦，29日，進至加夫里洛夫卡地域，威脅到斯大林格勒正面防禦的蘇軍後方。9月12日，蘇軍撤至市區圍廓，外圍防禦地帶已全部喪失。9月13日，市區爭奪戰全面展開，德第6集團軍組成兩個突擊團向市區中部和南部進攻。9月25日，德軍佔領了城市南部和中部，27日繼續向北部工廠區突擊。至11月初，德軍始終未能完全佔領斯大林格勒。
蘇聯最高統帥部決定於在斯大林格勒發動全面反攻行動，以圍殲該地域的德國重兵。反攻前，蘇軍向斯大林格勒方向秘密調集了大量兵力。至11月中旬，共展開了三個方面軍，除斯大林格勒方面軍外，還有頓河方面軍及西南方面軍。三個方面軍總兵力達110萬人，火炮和迫擊炮15500門，坦克和強擊火炮1463輛，作戰飛機1350架。
1942年11月，蘇軍斯大林格勒方面軍、東南方面軍和頓河方面軍在斯大林格勒地區和市內進行的防禦戰中英勇抵抗，成功阻止了法西斯德國第6集團軍和第4坦克集團軍的進攻。11月中旬，蘇軍西南方面軍、斯大林格勒方面軍和頓河方面軍轉入全線反攻，並在斯大林格勒地區合圍了22個敵軍師（33萬人）。12月蘇聯紅軍在粉碎了德軍突圍的企圖後全殲該部。1月31日到2月2日，德軍第6集團軍殘部（91000人）投降，斯大林格勒會戰以蘇聯紅軍的巨大勝利而宣告結束。
斯大林格勒戰役具有巨大的政治、戰略和國際意義，是蘇聯偉大的衛國戰爭和第二次世界大戰中的根本轉折點，對發展歐洲敵戰區各國的抵抗運動具有重大影響。
《哈特戰爭》中德軍指揮官菲瑟爾有一句話：我的兒子已經死在俄羅斯前線，那真是一個令人恐怖的地方！
空前慘烈的二次大戰中，蘇德戰場最為血腥。整個二戰中，蘇德戰場戰死的人數最多。
相信任何一個德國人看了這部電影之後心靈上都會受到震憾，戰爭不是游戲，戰
Ⅱ 西方戰爭電影的四種典型模式分析
[摘要]電影作為一種重要的視覺媒介和 文化 文本已被廣大觀眾接受和喜愛，西方戰爭電影作為其主要類型之一，自二十世紀早期出現以來就受到人們的關注，並在發展過程中逐漸形成了模式化的特點。以西方戰爭電影為研究對象，依據其結構模式和內涵特點將其分為「尋找模式」、「狼孩模式」、「英雄模式」和「事件中心模式」四種類型，以文化分析的視角，剝開西方戰爭電影商業化和功利化外衣，探索其由淺入深、由表及裡之階梯型深度模式的建構。
[關鍵詞]戰爭電影尋找模式狼孩模式英雄模式事件中心模式
在視覺文化研究方興未艾的今天，電影作為一種重要的視覺媒介和文化文本，以與生活時空同構的模式為載體表現現實與藝術的差異性，使觀眾在熟悉而又陌生的語境中尋覓感官的刺激和人生的體悟，其深度模式具有梯度性，能滿足不同層次觀眾的需求。而戰爭電影作為電影藝術的重要類型之一，目的不在於標榜所謂之科學的人類史觀，而是試圖通過將戰爭元素納入限定視域來展現人與世界的關系、影像與思維的關系，賦予本應屬於歷史學范疇的人類行為和感情世界以審美的 思維方式 。它所展現的不再是單純的歷史事件，而是情感表達的張力和意識形態的訴求。西方戰爭電影自二十世紀早期出現以來，就受到人們的關注。其類型多樣且具有模式化的特點，本文從電影文本本身出發，依據結構模式和內涵特點將其分為「尋找模式」、「狼孩模式」、「英雄模式」和「事件中心模式」四種類型，以文化分析的視角，試圖剝開戰爭電影商業化和功利化外衣，探索其由淺入深、由表及裡之階梯型深度模式的建構方式。
一、各模式及其視覺、思想、情感特點
1、尋找模式
一直以來，「尋找」都是人類精神世界的一大主題，如文藝復新對一個時代的追尋，卡夫卡、博爾赫斯等現代派小說家對人類終極意義的探求，文學中的尋根實驗等。而這種尋找的模式也存在於戰爭電影之中。其在著力表現對戰爭的歷史 反思 的同時，也昭示了一種賦予人類存在意義的存在狀態和行為方式。《冷山》、《漫長的婚約》、《美麗人生》、《硫磺島家書》、《現代啟示錄》、《獵鹿人》和《東京審判》等都是這類戰爭電影的典型。
此類型影片注重畫面感的營造，對戰場與監牢等的直接描述不多，這些場景多表現為無色度的灰色調，運用不飽和色彩或黑白畫面，清晰度較低，此時由色彩和光亮帶來的信息減少了，觀者難以關注細節，外部事物成為了內部事物的延伸。而與之形成對比的是光影效果明顯，亮度較高的具有唯美浪漫氣息的生活場景。這樣一種差別對待的視覺處理方式體現了戰爭災難性的異延。此種災難性並非只體現在戰場上，其影響是非中心性的，從戰前一直擴散、延續到戰後，甚至是更長時間，且表現方式也有所不同。
在一些以生活現實、回憶和幻想穿插構成情節的尋找主題電影中，時間的正常序列在主人公的情感線條中被打亂，彷彿暗示著被納入意識的情感對時間的不可逆轉性與邏輯必然性無聲的抵抗。戰爭的殘酷會使人內心真善美的事物遭到破壞，主體存在的價值被頻繁的死亡掩蓋，人在其中喪失了自我選擇的能力。在尋找模式的戰爭電影中，大眾文化的狂歡化與意識形態訴求都遭到了遺棄，夢幻破碎了，留下的是黑暗和失眠。它展現了一種在路上的姿態，試圖向觀眾傳達夢幻破碎與無力的信號，也是這種無力賦予了此類電影很強的代入感與情感共鳴效果。在情感表達上，戰爭電影多力圖通過殘酷、血腥場面的描摹塑造心理恐懼、絕望感、驚悚感或是緊張感，而尋找模式的戰爭電影很少直接呈現上述負面情感，而傾向於呈現出其與安全感之間的臨界狀態，此種臨界狀態較為集中地表現在主人公的軀體本身，「軀體從來不是現在，它包含以前和以後，疲倦和期待。疲倦、期待乃至失望都是軀體的態度」。正是疲倦、期待以及上面提到的無力感構成了筆者所謂的臨界感情。
2、狼孩模式
西方戰爭電影中有這樣的情況，即主人公作為侵略方、強勢文明或較為進步社會制度中的一員，由於某些原因介入被侵略、弱勢文明或較為落後社會制度的群體中，經歷了從距離與隔閡到互動與共融，最後走向反思與回歸的歷程。如《與狼共舞》、《征服者》、《走出非洲》、《澳洲亂世情》、《最後的武士》和《盧安達飯店》等，此種類型戰爭電影基本產生於美國，筆者將其類比為狼孩的成長模式，以求能形象地說明問題。
由於此類影片中多存在跨文化的因素，故而缺少不了表現異域風情的場景，而其選取和表達帶有較強的主觀感情色彩，是人對外在自然的反應或人自身的外化過程之體現。自然成了非冷漠的情感的化身。
西方歷史上最著名的狼孩當屬羅馬城的建立者羅穆盧斯兄弟，古羅馬崇尚強調智慧、團體、探索與勇猛無畏的「狼性精神」，這是大到一種文明小到某個個體或事件發展上升過程中自然滲透的精神狀態，而一旦發展進入平穩階段也就同時意味著精神的停滯甚至倒退有了賴以孕育的溫床。事實上，戰爭極似這一過程的縮影，一個群體的發展壯大、利益的；中突、對異質力量的同化情緒以及隱含於其中的諸多矛盾共同構成了一個有機整體。戰前的艱辛與緊張、戰場的轟轟烈烈、勝利者的屠戮與劫掠、失敗者的慘痛、戰後的反思和力量的強弱變化形成了一個循環。其中進行戰爭與維護成果的價值觀不管表現為積極還是消極都無法避免地與人性對道德與和平的渴望形成沖突，此種沖突是戰爭中極具情感表現力的因素。而當征服者中持消極態度的少數無法對暴力與殺戮保持冷漠，無法保持「面對非人的恐怖景象時的漠然」與服從，選擇直面沖突，站在人性與道德一邊時，便失去了所屬的立場，既是參與者，又成了背叛者；既是觀察者，又成了介入者。
電影主人公對弱勢與較落後群體的認同也體現了對上升時期以來形成的傳統精神與未被功利主義浸染的單純感情的回歸與反思。成為美國早期開拓者的清教徒恪守一種行為上的倫理精神，「這種倫理的‘至高之善’，即盡量地賺錢，加上嚴格規避一切本能地生活享受，毫無幸福可言的混合物，更不用說享樂了」，信仰的支撐落實到行為上便是克勤克儉，勇於開拓，如同樣以愛情為主打線索的《走出非洲》和《澳洲亂世情》中，身為貴族的女主人公放棄安逸的貴族生活來到「蠻荒之地」，同樣經歷了婚姻的失敗，而在重建家園的努力中找到真愛。
此類戰爭電影中主人公有很強的個人能力，卻在自己所屬族群中得不到認同，找不到內心的歸屬。來到異族當中成為其生命中重要的轉折點，他們往往都經歷了懷疑、適應而後融入、認同的過程，在陌生群體中雖在一定程度上受到排擠，卻能得到關鍵人物的賞識和異性的心儀，最後在危急時刻力王狂瀾，成為受人尊敬的英雄。在整個過程中他們都因認同感而呈現出積極的
感情狀態。
3、英雄模式
自古希臘、古羅馬文學以降，西方文學就有英雄中心主義的敘事傳統，戰爭電影亦繼承了該傳統，為觀眾呈現了一系列富於傳奇色彩的英雄模式作品，如將背景設在遙遠的古代戰場的《斯巴達三百勇士》、《勇敢的心》、《亞瑟王》、《亞歷山大大帝》、《特洛伊》、《天國王朝》和《凱撒大帝》等；又如離我們所處時代較近的《征服者》、《辛德勒名單》、《拉貝 日記 》和《盧安達飯店》等。
英雄模式的戰爭電影試圖從展示性中建立起某種新的膜拜價值，盡管這種嘗試在商業性的左右下不見得成功，但至少也能給觀眾一場盪氣回腸的視覺體驗。英雄總是代表著某種社會性的態度，儀式化而非生活化地出現並有所作為，因此他們總是以高大威武、英姿俊朗的形象示人。此種膜拜價值在劇中的具體表現便是對悲劇性的崇拜。
英雄主題的戰爭電影在 故事 選取與人物塑造上表現出很強的模式化特徵，其多取材於歷史中具有傳奇色彩的英雄(多為男性)故事，集中展現他們的成長經歷或 言行舉止 。當代戰爭電影中的英雄不僅是男性智慧、活力與能量的代言人，還以各種手段表現平凡人在面對危機、恐懼、絕望和愛戀時的復雜情感。影片著力塑造的不是傳統刻板的模式化英雄，而是人性化英雄。此種理念也肯定了人的主體性，我們在以一種「上帝視角」審視人類歷史時，總會不自覺地聚焦於一些較為傑出的人身上，我們稱之為「英雄」。他們往往能夠克制低級追求(生理需要、安全需要、歸屬與愛的需要)以追求高級需要(尊重需要、自我實現的需要)，這樣一來，需求層次出現了顛倒，他們可以為了堅持真理而忍受飢餓、迫害，甚至是犧牲生命。這種歷史觀直接導致了我們歷來都將自我實現視為人性的本質與最高追求。而隨著自我意識的覺醒，人們開始關注「身體」，關注本能，關注人性中最為草根的東西，開始試圖從歷史的宏大敘事中掙脫出來，這就是當代英雄模式戰爭電影所表現出來的傾向。如上文所述，此類影片中塑造的英雄具有人性化特點。他們擁有極強的個人能力，充滿責任感又感情豐富，正面品質占據主導，他們的性格是神性的，而情感是人性的，親情、愛情和友情等的小愛與對自由、忠君、愛國等的大愛同等重要。
4、事件中心模式
稱此類戰爭電影為事件中心模式戰爭片意在強調此類影片的事件性和故事性。與前三種模式相比，其故事敘述本身的意義在整體表達中所起的作用較大，在一戰片、二戰片中多有此類。筆者又將其分為「大事件」和「小事件」兩類。前者具有史詩型宏大敘事的特點，向觀眾展現了全景式的戰爭場面與時間歷程，後者則多從個人視角或小事件切入，作為宏大整體而存在的戰爭成了烘托細部的背景。而具體作品的表達方式又有所差異，前者有如《帝國的陷落》、《戰略大作》等通過時序中事件的串聯逐步展開的，有如《最長的一天》、《珍珠港》和《黑皮書》等通過不同時間或空間中發生事件的交織共進，以多主線形式共同推進敘事的；後者有如《拆彈部隊》、《風語者》和《兵臨城下》等採取「擴述」的手法，使敘述時間大於事件時間，從而實現小事件表達的，亦有如《柏林的女人》、《戰爭與和平》、《穿條紋睡衣的男孩》、《燃情歲月》和《拯救大兵瑞恩》等以個人視角而非歷史視角實現敘事的。
事件中心模式戰爭電影多以「 報告 體」的方式直接呈現事件，力圖通過復原現實戰爭場景來製造真實感，此類戰爭電影對戰亂災難性的書寫是全方位的，從平面到縱深，從細節到整體，從視覺、聽覺到觸覺感，從形式到內容，都試圖實現災難性的完形建構。
與前三種模式戰爭電影相比，事件中心模式影片中意識形態政治動力學體現的更為明顯，其主要體現在國家中心與個人中心兩種力量此消彼長的矛盾中。法西斯式的國家中心主義往往製造出鼓舞人心的戰爭效果，讓狂熱的人們相信即使頭破血流也要為這面旗幟而戰，不管這種堅持是多麼缺乏理由，話語一旦由某個群體或階級製造便不可能是獨白，而是富於針對性的語言。在戰爭的問題上，群體運動淹沒了人作為個體的存在價值，其需要的是對攻擊與抵抗的宣揚，思索被壓制到事後。對於主宰者來說，所有的事物都是分析命題，一切都早已存在於他的全知全能中，他有權創立其想要創立的概念，他們創造影像讓觀看者相信那就是真理。而被操縱的觀看者所獲得的永遠只能是 經驗 層面的東西，除非他們沒被當前的假象所欺騙。如《拯救大兵瑞恩》宣揚政府之仁慈與關懷，想盡辦法拯救瑞恩家四個上前線的孩子中唯一倖存者，而結果是拯救小分隊與瑞恩一起阻擊敵人，並成功還鄉，這造成了一種假象，似乎戰爭就是那麼簡單，是正義的一方，國家強大並仁愛，戰士愛國且責任心極強便一定能取得勝利。可事實上，戰爭本來就是一出荒誕劇，沒有勝利者，沒有正義者，人是血肉之軀而非機器。而人們已經習慣性地紀念勝利，悼念失敗，從老兵回國時受到的待遇便可看出，他們回國時作為整體並未受到如二戰老兵般的熱烈歡迎，甚至受到疏遠、歧視等不公正的待遇。當面臨群體性災難，我們都失去了為保護個人立場而指責國家主義、民族主義話語局限性的權利。
二、四種模式的演變和融合
從歷時角度看，在西方戰爭片中，美國片一直唱主角，其既緊抓商業規律又標榜國家利益，「以其英雄主義、道德意識、人道主義和浪漫主義，在世界范圍內尋覓、培養和擴充知音隊伍」。一戰以來，為戰時目的服務，鼓舞鬥志的影片大多為事件中心模式或英雄模式，反映的事件無論大小都聚焦國家立場，形成鮮明的愛憎二元對立力量，積極情緒指向被認定為正義的一面。對戰爭本身也採取熱處理的方式，多戰場、戰役或英雄人物的直接描繪和宏大書寫，缺乏細部交代，雖宏大而富於煽動性，但略顯僵化。而正如戰爭本身便具有雙重性格，無法片面論其褒貶一樣，戰爭電影所反映出的價值立場也較為復雜，有戰時的熱渲染也出現了戰後的冷思考。「到了70年代末，超級大國之間展開的核軍備競賽，使世界籠罩在核毀滅的陰影中。這一現實改變了好萊塢及其觀眾對戰爭乃至戰爭電影的看法。人們越來越普遍地認為，不管戰爭披上什麼樣的外衣，其本質是和人性相背離的。反戰主題深入人心，得到世界范圍內的共鳴和認同。」可以看出，此後的戰爭片的表達傾向出現了轉向。事件中心模式的電影開始以個人人性化視角切入事件，將作為宏大整體而存在的戰爭處理為烘托細部的背景：英雄模式的戰爭片與之相似，且從以英雄主義為重心轉變為運用表徵祛魅的手法，讓英雄走下聖殿，還其人之本性和情感。以《與狼共舞》為標志的狼孩模式戰爭片在國家意識形態之外又將種族、體制、身份認同和民族國家等文化問題納入了人們的視野。而繼《獵鹿人》和《現代啟示錄》之後，意在對戰爭進行冷靜反思與尋找人性歸屬的尋找模式影片也因其主題的深刻性與和觀眾的情感契合在以好萊塢為主打的西方戰爭影片中嶄露頭角。
從共時角度來看，筆者對西方戰爭電影進行模式的劃分只為從影片結構方式和內涵意義入手更好地分析、理解電影文本，而不代表不同模式影片之間存在絕對的界限，在某些內涵較為復雜的影片中也可能存在多種模式交織的情況。將對象進行分類亦只想為問題的分析研究提供一個框架，分類在先而對具體作品進行片面的概念化圖解的分析方式是不可取的。簡單來說，尋找模式、英雄模式和狼孩模式影片多存在內在和外在兩條線索，具體則表現為個人心理邏輯和現實事件邏輯，以二者的關系為中心展開，感性、知性、理性以及環境等因素的復雜交織賦予影片張力的實現以可能性。而在二者的關系中，個人心理邏輯往往佔主導地位，人是表達的中心，故而影片的故事性並非關注的重點。與之不同的是事件中心模式戰爭片，幻想、思考與傳達價值評判的主體不是角色，而是觀眾，影片並不直接表現價值論的宣揚，而是將對觀眾的引導埋藏於事件的呈現之中。此外，在視覺表現、思想內涵和情感表達上，四者也存在區別，對此下文將做具體分析。而無論哪類影片身上，都有迎合受眾和滲透國家意識形態的痕跡。
Ⅲ 歷史戰爭電影 特點
我的理解：
一種是主旋律，煽情為主，挺惡心的，這類中美都有
一種是反戰型，反思戰爭，探討掙扎在戰爭洪流中的人性，而且主角往往都是些並不起眼的小人物
Ⅳ 戰爭片的意義在哪
戰爭片，亦稱「軍事片」，以戰爭史上重大軍事行動為題材的影片，有通過戰爭事件、戰役經過和戰斗場面的描寫，刻畫人物性格，樹[1]立英雄形象；也有通過人物和故事情節的描寫，形象地闡釋某一重大軍事行動、軍事思想和軍事原則；還有反映戰爭給人們帶來的災難和心靈創傷。
目前的戰爭片中，由於耗資巨大與題材難以把握等原因，單純表現戰爭的影片已很少，通常會融入其他元素，從其他角度來表現對戰爭的影響，表現手法已日趨多樣化。有的時候甚至戰爭在影片中已淪為次要元素，這樣不顯眼的特徵往往使得一部電影更容易被歸類為愛情片、歷史片或傳記片，這也是現在戰爭片逐漸沒落的原因之一。
戰爭片從狹義上只單純包括反映主要戰場的影片，廣義上則包含幾乎所有含有戰爭元素的影片（因為當今戰爭片數量日漸稀少）。可大致分類為：反映戰爭全局，統帥指揮，戰略戰術，歷史進程的全景式戰爭片（如《大決戰》等）；反映局部戰場上一小群士兵經歷的殘酷戰斗的動作題材戰爭片（如《拯救大兵瑞恩》等）；反映戰爭中真實人物歷程的傳記題材戰爭片（如《巴頓將軍》等）；反映經歷戰爭洗禮與考驗的愛情故事與戰爭帶給婦女的傷害的愛情題材戰爭片（如《雁南飛》等）；通過反映戰爭中前方後方平民的生活與戰爭中小人物經歷的社會題材戰爭片（如《大遷徙》等）；反映戰場上與集中營中的的罪行與黑暗的反思類材戰爭片（如《辛德勒的名單》等）；以科幻恐怖元素為賣點的科幻恐怖類戰爭片（如《勾魂地堡》等）。
Ⅳ 什麼電影最具有特色
我個人還是感覺戰爭片很具有特點。
反正最後還是希望能夠看更多的優秀軍事題材的電影吧。
Ⅵ 蘇聯電影在30年代、50年代、70年代這三個歷史時期的戰爭片的主要特徵
革命斗爭和建設的題材在蘇聯電影在30年代.創作中占據主導地位，其特點是塑造完美英雄；
公式化、概念化成為50年代蘇聯戰爭類影片的主要特徵；
70年代,蘇聯電影創作以體現時代精神，「非英雄化」為顯著特點。
Ⅶ 一部優秀的戰爭影片必需具備哪些因素
戰爭電影，是電影的主要類型之一。人類的歷史，在某種程度上可以看作是戰爭的歷史，戰爭也在不斷打造和開創著新的歷史。身處戰爭中的人們，因生死存亡的考驗而表現出其為人之核心品質，亦因之對人類社會的存在和內涵產生了最深刻的疑問和探究。戰爭電影，一方面可以重現激烈緊張的戰斗場景，一方面可以對人性的另一面進行揭示和反思，紀錄性、商業性、文化性並存。溫情脈脈的面紗有時可以揭去，有時又不得不披上。
世界各國戰爭電影在創作上顯現出許多方面的一致性，在具體的創作方法上因民族特點、歷史內容、文化傳統、電影技巧、意識形態的不同又存在諸多不同之處。本文在戰爭電影內部提出全景式戰爭電影、人物性戰爭電影、事件性戰爭電影等不同層次，以利於比較研究。
一、 蘇聯戰爭電影
衛國戰爭之後，蘇聯拍攝了一批以衛國戰爭為題材的全景式戰爭電影，代表作品有《解放》（包括《攻克柏林》等多部分）、《莫斯科保衛戰》、《圍困》、《斯大林格勒保衛戰》等。蘇聯還創作了一批規模相對較小，表現具體戰役的戰爭電影，如《冬季戰爭》、《第三次打擊》、《易北河會師》等。蘇聯的此類作品在世界電影史中首屈一指，它們詳盡地交代了戰爭的政治、經濟、軍事、民族原因，描繪了整個戰爭的來龍去脈、戰斗進程，刻畫出敵我雙方以及第三方各個層面的眾多人物形象，突出表現戰爭進程中的重大事件／戰斗，詳細展現戰鬥武器及戰術手段，如教科書般准確、細致。全景式戰爭電影全都涉及重大歷史事件，大多忠於史實，再現當年情景，並不過於憑空編造。這一類電影場面宏大，人物眾多，投資鉅萬，不少甚至是傾國力拍攝，以求紀念歷史，昭示後人。
蘇聯全景式戰爭電影，在表現層面上一般分為敵我雙方大本營、敵我雙方各級指揮部、基層戰士和普通百姓、敵後戰線幾個部分。在敵我大本營中，領導者的形象得到著重刻畫，主要體現者為斯大林和希特勒，以及朱可夫等軍事主官。敵我大本營因所處空間所限，具體場景往往是「開會」。而各級指揮部則不相同，方面軍、集團軍一級的指揮部相對固定，因特殊情況也體現為行軍途中和臨時指揮所。敵我雙方的的將軍們大多冷靜、善戰，有時也塑造少數懦弱、蠢笨甚至叛變的將軍形象。能夠跳出這個套路的人物往往更顯有聲有色，例如單人乘車前往崩潰前線的朱可夫大將和徒步帶領從中亞趕到的步兵師走上前線的潘菲洛夫少將。前線戰士的戰斗十分激烈，由於衛國戰爭是海陸空同時進行，蘇聯全景式戰爭電影中的戰斗場面顯出很強的觀賞性，有空戰、海戰、陣地戰、坦克戰、登陸戰等等。基層戰士不同的性格形象在影片中大量涌現。普通百姓活躍在支前的戰線上。而敵後戰線一為游擊隊，一為情報員，然則此二者在全景式戰爭電影中出現得較少，而多出現在其他戰爭電影中。作為戰勝國的蘇聯在影片中並不特別醜化對手德國，電影中的德軍官兵大多驍勇善戰，而不是一觸即潰的紙老虎。對德國人的負面描寫，主要集中在傲慢自大和虐殺戰俘等反道德因素上。
蘇聯全景式戰爭電影規模宏大，氣勢不凡，由於蘇聯戰時紀錄片資料的豐富及本國軍事電影的傳統，以及社會主義國家動員國力、軍力的便利條件，蘇聯電影中出現了大量的規模極其宏大的場面，為世界其他國家所不能及。動員數萬兵員數千裝甲車輛的大會戰，努力按照戰役進行的歷史進程演進，使用復雜的電影設備（常用航拍），真實地再現了當年歷史場景，其觀影效果令人嘆為觀止。此類影片的不足之處是面面俱到，主次欠明，缺少對人物心理的細膩刻畫，多少影響了作品的質量。值得重視的是，蘇聯和其他國家的全景式戰爭電影在一段時間以後也在一定程度上和真正的紀錄片一起成為歷史文獻，經常在不同的電影電視節目中混用，不免也有電影被誤視為紀錄片的情況出現。
表現歷史人物的人物性戰爭電影有《斯捷潘•拉辛》、《亞歷山大•涅夫斯基》、《海軍上將烏沙科夫》、《普通一兵》等。斯捷潘•拉辛是沙俄時代農民起義領袖，亞歷山大•涅夫斯基是一代開國沙皇、烏沙科夫是俄土戰爭中的海軍統帥、普通一兵馬特洛索夫是黃繼光式的英雄人物。可以看出，蘇聯電影注重表現戰爭中不同階層的英雄形象，這也是世界各國人物性戰爭電影的共同特徵。
在規模超級宏大的全景式戰爭電影之外，蘇聯還拍攝了一大批以戰爭為背景的事件性戰爭電影。其中一部分表現戰爭中發生的局部事件，一部分則是具有人性思想或者反思意味的影片。《戰艦波將金號》、《馬克辛三部曲》、《我們來自喀琅施塔得》、《帶槍的人》、《她在保衛祖國》、《士兵之歌》、《燕南飛》、《一個人的遭遇》、《第四十一個》、《伊萬的童年》、《自己去看》（白俄羅斯）、《這里的黎明靜悄悄》、《狙擊手》、《我是一個俄羅斯士兵》、《一個穆斯林》、《土耳其式開局》、《布穀鳥》等都屬於事件性戰爭電影。
愛森斯坦的《戰艦波將金號》並不是一部嚴格意義上的戰爭片，但卻是一部對於蘇聯電影乃至世界電影具有開創意義的重要作品。影片中的戰斗場面並不多，卻深刻地揭示了沙俄時代階級斗爭的嚴酷和一場新的革命戰爭必將到來的原因。《這里的黎明靜悄悄》表現了後方高炮部隊女戰士們在和德國空降兵的作戰中英勇犧牲，美麗的生命被戰火無情吞噬，具有人道主義的意味。《士兵之歌》表現了蘇聯紅軍戰士在戰斗間隙回故鄉探親路上的所見所聞，從另一個側面展現了戰爭中的善良和丑惡。《自己去看》通過一個孩子的眼睛表現了淪陷區德軍的暴行，激發人們對法西斯主義的警惕。
蘇聯影片中有一大批反思歷史、審視自我的作品。這些影片有的對戰爭的殘酷進行了哲學意義上的思考，有的對由於戰爭中的特殊環境對「自己人」產生的懷疑和傷害進行了反思。《燕南飛》、《一個人的遭遇》、《伊萬的童年》、《第四十一個》都是此類電影的代表作。他們的產生，源自於蘇聯所具有的東歐哲學傳統和蘇聯電影工藝，在完成主題講述的同時，在視聽語言上也為世界電影作出了貢獻。《燕南飛》中的長鏡頭、《一個人的遭遇》中的主觀鏡頭、《伊萬的童年》中夢境的處理，都是視聽語言運用的經典範例。由於特殊政治時期的影響，這些影片大多曾被打入冷宮，但一經解禁，立刻煥發出迷人的光彩。
近期俄羅斯拍攝的戰爭片，在一定程度上受到了西方戰爭片的影響，無論主題立意、人物定位還是表現形式、視聽技巧，都顯示出西方商業電影的某些特徵。這並不是一個很好的現象。每一個民族、國家都有用自己的方式思考自己的歷史、生活的權力，某些看似國際標準的電影規則，事實上對於其他民族、國家的電影是不適合的，何況俄羅斯是一個具有悠久文化傳統、足以使用自己的話語進行電影講述的國家。暫時的經濟、政治困難並不應該導致俄羅斯電影拋卻自己光榮的歷史，轉而使用他者的話語換取所謂的與國際接軌。蘇聯一代代的電影前輩為他們的電影帶來了一種力量，這種力量必將會在俄羅斯的土地上再次顯示。
Ⅷ 一部優秀的戰爭片應該具備怎樣的條件
一部優秀的戰爭片應該具備條件：
一、以歷史現實為背景，具有一定的真實性
《鋼鐵是怎樣煉成的》、《靜靜的頓河》、《戰爭與和平》、《這里的黎明靜悄悄》，從這些影片的名字，我們一眼便看出了他們與文學作品有著密切的聯系。在現有的戰爭片中，特別是外國的戰爭片，很多都是同名的文學作品改編拍攝而成。
Ⅸ 中西戰爭片的異同
中國戰爭片主要是正面宣傳,也就是以我人民解放軍正面宣傳為主,戰爭基本也是人民解放軍參加過的戰斗，其他的戰爭很少，主要是突出某個人物或者某個群體的正面形象,突出他們的人格上的高、大、全，為政治工作服務的，例如狼牙山五壯士，董存瑞等影片，少數是記錄敘事的戰爭片，例如大決戰系列影片
西方戰爭片則是各國各地戰爭都有，不局限於本國，也是正面宣傳為主，如上所說主要是大背景小群體，對於個人英雄主義較注重，而且著重於對人物個性和心理的描寫，突出人性，例如珍珠港，拯救大兵等
Ⅹ 《1917》海內外受熱捧，這部電影的特色是什麼
《1917》是一部戰爭片，戰爭影片能受到這么多觀眾的喜歡是非常不容易，這部電影最大的特色就在於他們的創新和嚴謹，他們不是給我展現戰爭是怎麼樣的，多麼的鮮血淋漓，而是通過戰爭中對人的救助側面描寫了戰爭的殘酷和無情。下面就讓我們具體談一下這部影片的特色：
一、側面描寫戰爭的殘酷
1917年學過歷史的都知道，這段時間發生了什麼事情，這次第一次世界大戰的時間，也是戰爭最激烈的時間，兩個僅有16周歲的英國士兵前往前線告訴他們的將軍“立刻停止進攻”訊息，但是時間只有八個小時。從士兵的年齡，側面告訴我們戰爭的殘酷，現在16歲的孩子他們在干什麼。在上學，在幸福的生活。很鮮明的一個對比。這就是戰爭的殘酷。
文章如有不足之處，歡迎留言指正~~~~