當前位置:首頁 » 電影題材 » 戰爭電影的主角長得像c羅
擴展閱讀
兒童關進監獄學校的電影 2025-10-20 08:58:22
阿德里安布勞迪最新電影 2025-10-20 08:52:59

戰爭電影的主角長得像c羅

發布時間: 2022-11-07 12:17:07

❶ 請推薦幾部戰爭題材電影

盡管LZ要的是現代歐美戰爭片,但我推薦你去看一下1986年國產的《血戰台兒庄》,這部片子遠比《太行山上》出色一萬倍,它是我們中國在國際上唯一一部拿得出檯面的抗戰片,票房收入2.7億,這個記錄直到張藝謀的《英雄》出現才被打破,但考慮到1986年的物價的話,《英雄》並沒有真正意義上超越《血戰台兒庄》。

30部頂級的二戰電影

01、《莫斯科保衛戰》

寫實程度★★★★★

紀念意義★★★★★

經典指數★★★★★

80年代的鴻篇巨制,冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影,真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾,分《侵略》、《台風戰役》兩部,拍攝過程歷時兩年,約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場,全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰,講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。戰爭史上最可歌可泣的台詞也來自該片——蘇軍連政治指導員克洛奇科夫-季耶夫率領28名戰士同幾十輛德軍坦克進行了4小時的艱苦戰斗,在犧牲前高呼:「俄羅斯雖大,但我們已無路可退,身後就是莫斯科!」

02、《卡薩布蘭卡》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★★★

經典指數★★★★★

又名《北非諜影》。在無數影史最偉大的愛情電影排行榜中位居第一,令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已,作為二戰影片的至尊地位,同樣毋庸置疑,第16屆奧斯卡獎最佳影片。本片的背景設在二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡,以反法西斯主義戰爭為導向,採用傳統的正敘手法,通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶,及男主角對女主角訴說愁腸苦衷,講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表現均天衣無縫、無懈可擊。

03、《巴頓將軍》

寫實程度★★★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★★

人物傳記片之集大成者。男主角喬治-斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說,其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體,而憑此片獲奧斯卡影帝的他,根本未去領獎,不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。本片據說是尼克松他最喜歡的影片——60年代末到70年代初,是美國歷史上的黑暗時代,肯尼迪、馬丁·路德·金以及其它政治行刺等,使美國人對美國政體的信念產生了動搖,而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役,當眾燒毀兵役證。在此背景下,挖掘此弘揚牛仔精神的電影,隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此,仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質,而「一個與時代格格不入的悲劇式英雄」的准確定位,堪稱本片成功的關鍵。

04、《鋼琴家》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★★

淫賊巨匠羅曼·波蘭斯基根據維拉德斯勞·斯普爾曼的自傳改編而成,同時,又在其中大量回顧了自身的童年經歷——作為一名波蘭的猶太人,在德佔區內生不如死、暗無天日的生活。陰郁無望的氛圍、深沉悲涼的心境,在波蘭斯基凄厲決絕的鏡頭下,愈顯猙獰。納粹令人發指的屠戮,食不果腹、衣不蔽體的逃亡生活,然而求生的本能和藝術的信仰依然支持男主角咬緊牙關。最震撼的鏡頭既不是意念的鋼琴演奏、也不是德國軍官的良心發現;主人公聽到腳步聲遠處的腳步聲,急中生智撲倒在地,一隊路德國兵囂張地跑過,根本沒在意他——鏡頭俯瞰:屍橫遍野。

05、《拯救大兵瑞恩》

寫實程度★★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

斯皮爾伯格聯手湯姆·漢克斯「申奧」的作品,雖然在最佳影片單元匪夷所思地敗給了《莎翁情史》(奧斯卡評委涉嫌舞弊的焦點事件,米拉麥克斯不擇手段的宣傳攻勢的巔峰),但老斯在最佳導演獎項成功地梅開二度。本片站在了前輩作品《漫長的一天》的肩膀上,在承認了《漫》是好萊塢傳統手法描述「諾曼底登陸」的頂點的同時,巧妙地進行借鑒,在霸王行動的背景下,以拯救瑞恩這一令人不解的軍方指令,探討生命的價值,從而以小見大、感人心脾,尤其是開篇的登陸場面,堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。

06、《斯大林格勒保衛戰》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★

與《攻克柏林》、《莫斯科保衛戰》並稱蘇聯的「解放三部曲」,80年代蘇聯電影史詩巨制的代表作。影片描述了蘇德戰爭中,蘇軍為保衛斯大林格勒(今伏爾加格勒)、粉碎斯大林格勒方向的德軍重兵集團,於1942年7月17日至1943年2月2日實施的一系列戰略性攻防戰役。《斯大林格勒保衛戰》在蘇聯政府的協助下,以幾近完美的水準將歐洲戰場的偉大轉折點真實地還原,為20世紀蘇聯戰爭電影畫上了完美的句號。

07、《細細的紅線》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

一部備受爭議的電影,也是絕無僅有的單純白描太平洋戰場殘酷的瓜達爾康爾島戰役的作品。以調度大場面的控制力見長的導演特蘭斯·馬利克,牽手好萊塢叛逆分子西恩-潘,通過夢魘般恐怖血腥殺戮,探討了「生」與「死」、「理性」與「瘋狂」等戰爭狀態下是非莫辨的艱深問題。導演反復利用俏麗的南太平洋風光來反襯戰爭的慘絕人寰,逃兵發人深省的內心獨白、日軍幽靈一般的突如其來……令戰爭的驚悚、無常登峰造極。

08、《逃離索比堡》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

如果說《辛德勒名單》是好萊塢對奧斯威辛集中營的悲慟展示,《逃離索比堡》則可謂歐洲電影界對黑暗往事的恐怖回憶。最撕心裂肺的鏡頭既不是牧師請求替暈倒的青年受死、也不是俄國軍官與猶太姑娘絕愛的生離死別——閑適的田野、旖旎的陽光、清澈的長空,塵世以最純潔的軀體陪襯焚屍爐的煙囪里升起的裊裊罪惡,天清氣朗,萬籟俱寂,甚至無情得不曾流過一滴淚水。

09、《桂河大橋》

寫實程度★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★

1957的奧斯卡最佳影片(第30屆),二戰電影中非常獨特的一部作品。故事發生在被世人關注甚少的亞洲滇緬泰戰場,以被俘的英美士兵為主角,講述了在日軍違反日內瓦公約的殘暴管制之下,囚徒的悲慘生活——他們在不知情的狀態下成為侵略者以戰養戰的工具,擔負修築的桂河大橋,實際上是日軍補給線的運輸要沖。在自身嘔心瀝血創造的桂河大橋,與配合游擊隊毀壞敵方交通線的炸毀任務面前,男主角面臨著艱難的抉擇。

10、《辛德勒名單》

寫實程度★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

巨匠斯坦利·庫布里克(《辛德勒名單》的導演史蒂文-斯皮爾伯格的良師益友,代表作《漫遊太空2001》、《大開眼戒》,《人工智慧》系斯皮爾伯格為紀念他的創意而拍)曾譏諷本片徹頭徹尾地虛偽。盡管如此,小金人依然毫不猶豫地擁抱了《辛德勒的名單》,並最終圓了此前7次空手而歸的斯皮爾伯格一個奧斯卡最佳導演的夢。雖然好萊塢商業氣息的存在令本片在藝術層面上不夠純粹,但作為一名猶太人,導演斯大叔致敬、祭奠的真摯情懷仍感人至深。特別是當銀幕上出現那雙小紅鞋的時候,在另一位猶太裔藝術家伊薩克-帕爾曼大師用小提琴表述的柔腸百轉的無盡哀思里,觀眾無不聲淚俱下。

11、《中途島海戰》

寫實程度★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★

眾星雲集的商業大片,七十年代的銀幕硬漢、當紅男星們幾乎在本片中大聚首:查爾頓-赫斯登、亨利-方達、格倫-福特、羅伯特-梅徹姆、克里夫-羅布森、詹姆斯-科伯恩、湯姆-塞萊克、三船敏郎……講述的是太平洋戰爭的轉折點——1942年6 月初的中途島海戰。擁有如此奢侈的票房號召力,在全球范圍內的熱映可謂意料之中。雖然電影本身品質平平,僅僅是眾多好萊塢商業戰爭類型片里中規中矩的一分子,但現在看來仍頗具感染力的海戰場面,在沒有光魔(《星戰》系列的特效公司)、維塔(《指環》系列的特效公司)的年代裡,震撼程度可想而知。

12、《血戰台兒庄》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★

1982年,廣西依靠中央統戰部30萬撥款,加上廣西社會各界捐款合計300萬,經過4年拍出了至今為止唯一一部能被世界認可的二戰電影,當年全球贏得2.7億票房,這個票房記錄直到20年後才由電影《英雄》打破,影片一改過去中國戰爭片中士兵英勇無敵的形象,生動反映出普通士兵對戰爭的恐懼和軍事長官在戰前的焦慮猶豫,這是中國第一部有巨片意識且獲得強烈反響的軍事題材影片,據說蔣經國就是看了這部片後才決定允許老兵返鄉。大量海外華商開始返鄉投資其內蘊深刻的銀幕造型,開放式的故事結構,在藝術成就上也達到了八十年代中國軍事題材影片所能達到的高峰。

13、《英國病人》

寫實程度★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★★

第69屆奧斯卡獎(1996年)最佳影片,堪稱描述二戰史事的各類影片中,最婉約的一部。大導演安東尼-明格拉以如詩如畫的鏡頭,講述了一段令人悵惘的愛情悲劇。無論開篇飛機俯瞰的沙丘綿延如縷,抑或破敗的療養院內孤獨的痴男怨女……雋永的畫面、樸素的敘事賦予這部改編自同名小說的電影,別樣的嶄新的靈魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托馬斯-斯科特、朱麗葉特-比諾什、威廉-達福四位主角令人心悸的完美表演更將纏綿悱惻的情緒詮釋得淋漓盡致。

14、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》

寫實程度★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★

陪伴幾代人成長的經典影片,藝術性與商業性在本作中得以完美結合。在納粹佔領區組織反抗運動,同時又要清除革命隊伍內部潛伏的卧底,既不乏《平原游擊隊》的大智大勇,又充斥《無間道》的暗藏機鋒。反映了東南歐解放前夕,偉大的南斯拉夫人民在敵人後方開辟自由的斗爭歷程。

15、《虎口脫險》

寫實程度★

紀念意義★★★

經典指數★★★★★

用喜劇的方式調侃二戰的佳作,法式浪漫與幽默的二戰形象代言片。雖然拿佔領區下的不光彩歷史大加戲謔的勇氣多少有點沒心沒肺,但法國乃至全世界人民對本片的喜聞樂見卻徹徹底底令評論界和史學界閉上了嘴。差點忘了說,本片是法國電影票房史上當之無愧的冠軍,堅持至今。

16、《偷襲珍珠港》(虎!虎!虎!)

寫實程度★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★

為紀念反法西斯戰爭勝利25周年,美日聯手攝制的商業大片,將40年代的 「9·11」——偷襲珍珠港事件搬上銀幕。本片導演為日本電影界大師級人物深作欣二,深作先生大膽地將視角鎖定在侵略國一方,從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始,將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國……直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾,並在此過程中不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸加以對比,充分警示了和平年代的人們,防範於未然的必要性,比數年前的那部「特效大片」《珍珠港》要經典百倍。

17、《美麗人生》

寫實程度★

紀念意義★★

經典指數★★★★★

如果說還有哪部關於二戰的喜劇片,能與《虎口脫險》相提並論,那麼《美麗人生》定是無二之選。本片僅僅是德軍迫害猶太人的無數慘劇中的滄海一粟,但黑色幽默的表現手法卻更顯悲情,直指人心。主人公一邊繼續哄著孩子開心、一邊從容地被納粹士兵押赴行刑,隨著孩子視野之外傳來一聲冷酷的槍擊,在觀眾凄絕而模糊的視線中,最偉大的父愛得到了至高無上的升華——這是怎樣一個驚心動魄的偉大!難怪小金人將最佳外語片和最佳男主角打包送給了集編、導、演於一身的本片的締造者——義大利喜劇之王羅伯特·貝尼尼。

18、《兵臨城下》

寫實程度★★

紀念意義★★★

經典指數★★

描述了蘇德大戰背景下,兩位狙擊手的單獨較量。盡管江湖味道濃重,但導演讓-雅克-阿諾並沒把影片簡單地變成兩位宗師不識人間煙火的華山論劍,相反,群像對抗的巷戰戲份安排得適時適量,不僅很好地襯託了兩大高手過招,更營造出人群中的孤獨感——一種獨孤求敗的情緒油然而生。值得一提的是,本片的大賣,為英倫帥哥裘德·洛徹底打開了北美市場,從此,他擺脫了《天才瑞普利》中的配角地位,開始穩步擔綱男一號。如沒有這部《兵臨城下》,日後的《冷山》、《偷心》中,真不知妮可姐和大嘴茱會跟誰配戲。

19、《風語者》

寫實程度★★

紀念意義★★

經典指數★★★

吳宇森執導的另類戰爭史詩,將英雄惜英雄的武俠元素(這種男性之間的友誼的塑造,一定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》)融於其中,堪稱「二戰版」《翻譯風波》。本片投資過億,而票房幾乎血本無歸,不僅使吳導拍《華工血淚史》的願望落空,也直接導致了派拉蒙的高層改組,更是日漸衰微的米高梅決策失敗的重要標志之一(上月終於被索尼兼並)。對電影界的影響,遠比其對二戰的紀念意義大得多。

20、《U-571》

寫實程度★

紀念意義★★★

經典指數★★

2000年的商業巨制,對潛艇戰進行了詳實的敘述。在幽閉狹小的船艙空間內,盡可能多地挖掘了情節。既有潛艇戰的水下對抗,又有破譯密碼的高科技鬥智,而獵殺U-571的過程本身就是一出驚心動魄的深海捉迷藏。

(再補充10部經典二戰影片)

21、《戰鴿快飛》

影片的主角是一批反納粹的鴿子,他們的覺悟自然要比只知道逃亡的小雞們高明許多,強烈的愛國意識註定他們要創造非凡的歷史。二戰題材過去在動畫片里一直比較少見,這次的《戰鴿快飛》正好填補了空白。《戰鴿快飛》里鴿子的外表、著裝以及軍事訓練、飛行表演都處處模仿了人類。惟妙惟肖的擬人化演出,笑料迭出的故事情節,加上沒有血肉模糊的殺戮場面,小兵立大功的《戰鴿快飛》也在歐洲電影市場取得了高票房。

22、《最長的一天》

老美投入人力規模最龐大的一部戰爭片,雲集眾多一線男巨星,陣容之強實屬罕見。《最長的一天》以敘事為主,從盟軍、德軍和法國抵抗力量多方面、多角度全景式地描述諾曼底登陸歷史戰役的來龍去脈。不成功便成仁,眾志成城的盟軍奮勇搶灘,從水上打到陸上慘烈戰況的處理一氣呵成。影片的大格局、大氣勢可圈可點,而對決策將領和登陸士兵等人物的著墨也是生動深刻。

23、《不列顛之戰》

又名《空軍大戰略》。大型空戰影片,匯集眾多一流英國明星,大量精彩的空戰場面堪稱經典。虎視眈眈的納粹德國試圖跨越海峽征服英倫三島,派遣數量龐大的戰斗機、轟炸機對英國狂轟濫炸。孤立無援的「倫敦上空的鷹」靠架次有限的戰機和靈活多變的戰術,同仇敵愾反抗侵略者的空中火力。《不列顛之戰》中的飛行和空襲場面拍得壯觀逼真,在當時沒有電腦特技的輔助下可以做到這么出色真是難能可貴。

24、《這里的黎明靜悄悄》

前蘇聯出產過《攻克柏林》、《解放》、《斯大林格勒保衛戰》和《圍困》等大量紀實性的衛國戰爭影片。和上述影片不用,曾獲得奧斯卡最佳外語片提名的《這里的黎明靜悄悄》是根據瓦西里耶夫創作的中篇小說改編而成。《這里的黎明靜悄悄》對戰時人性的描寫和探究具有非凡的意義,影片傳達的思想性和藝術性都備受推崇。偉大的蘇聯人民在二戰中蒙受的損失是最為慘重,《這里的黎明靜悄悄》中五位女兵和殘酷的戰爭聯系在一起。

25、《沙漠之狐》

又名《隆美爾傳》。有「沙漠之狐」稱號的艾爾溫·隆美爾將軍,是軸心國在北非戰場的陸軍元帥,他所率領的北非軍團行兵如有神助,看似不可戰勝,令同盟國備感困擾。在1942年6月的利比亞圖卜魯克戰役中,德軍以15,000名的弱勢俘虜了33,000名英軍,令隆美爾聲名大噪。英美同意聯合進行北非大反攻,由英國陸軍元帥蒙哥馬利率領比德軍多五倍的坦克車於1943年5月在大沙漠進行摧毀性的決戰。此時,隆美爾知道希特勒的氣數已盡,個人無力可回天,乃返回德國,在聯軍保證其家人生命安全之下自殺殉國。詹姆斯·梅森演得出色感人,如今被公認為好萊塢最出色的戰爭英雄傳記片之一。

26、《從海底出擊》

又名《潛艇風暴》。沃夫·彼得森導演的海底戰爭片,在出品本片的德國創下極高賣座紀錄。劇情描述二次世界大戰期間,德國發明了一艘出沒無蹤的深海潛水艇,在海戰中無往不利,後來跟英國海軍發生了遭遇戰,雙方都有重大犧牲。影片製作認真,戲劇張力逼人。導演在潛艇內狹窄的空間內運用行雲流水般的鏡頭將船上的軍隊生活作出生動逼真的呈現,海戰鏡頭的氣氛亦掌握得相當不錯。

27、《坦克大決戰》

描述二次世界大戰末期間盟軍與德軍的一場坦克大戰,德軍由羅伯特·肖飾演的希斯將軍率領,企圖在聖誕前夕對盟軍作全面反擊,但計劃功敗垂成,被亨利·方達飾演的凱晨將軍發現,因而雙方發生殊死戰。原來的寬銀幕電影頗能表現出這部巨制的戰爭氣勢,在小屏幕上欣賞當然會打點折扣。不過,導演肯·安納金的敘事手法仍算流暢,加上一群老牌演員也演出賣力,使影片維持了相當的娛樂性。

28、《血戰阿拉曼》

這部由斯皮爾伯格操刀監制的影片從一名義大利士兵的視角對二戰期間,發生在北非的一場舉世聞名的坦克大戰——阿拉曼戰役做出獨到的解構。再現了戰場的血腥殘酷、雙方最高指揮官的戰術交鋒、以及淹沒在黃沙血海下的累累白骨所折射出的種種人性……

29、《決戰斯大林格勒》

又名《斯大林格勒戰役》。德國導演約塞夫·維爾斯邁爾從德國人的角度描述二戰中著名的「斯大林格勒戰役」。整部影片展示了宏大的戰爭畫面,紛飛的炮火伴著腥風血雨,更襯托出了那些年輕士兵的渺小與無奈。導演從一個旁觀者的角度對戰爭做了深入細致的刻畫,戰爭的殘酷、心靈的扭曲、友誼的考驗,均納入導演的視野,把發生的事情呈現在觀眾的眼前,讓後人進行深深的思考。

30、《帝國的毀滅》

影片把鏡頭對准了希特勒人生中最後的12天,再現了蘇聯紅軍攻克柏林,希特勒同新婚妻子愛娃·布勞恩自殺於地下掩體等歷史事件。執導該片的是德國著名導演奧利弗·西斯貝格,希特勒的扮演者是曾出演過獲獎影片《柏林蒼穹下》的德國傑出演員布魯諾·岡茨。該片在德國取得了3000萬歐元的驕人票房,同時也引發了評論家的眾多非議。觀眾普遍認為,《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化,有美化納粹之嫌,不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。

❷ 一部二戰老電影 好像是喜劇片 我只記得主角很像希特勒 無意中炸毀了德國巨炮 跪求片名

義大利式戰爭
國家/地區: 義大利 上映日期: 義大利 1966年 4月20日 美 國 1967年 1月18日 瑞 典 1968年 5月15日 法 國 1972年12月20日 西 德 1975年 8月2日 語言:英語 / 義大利語 顏色:彩色 類型:喜劇 時長:84分鍾 製作公司: Dino de Laurentiis Cinematografica Italian International Film 發行公司: Astral Films (1967) (Canada) (theatrical) (bbed) (as "War") American International Pictures (AIP) (1967) (USA) (bbed) 劇情簡介: 「二戰」時期,盟軍要實施安奇奧登陸計劃,迫於對一門叫安奇奧大炮的超級武器的忌憚,要派兩個精銳特工去摧毀這門大炮,結果兩個比較傻傻的人被派去了,最後經過一連串搞笑事件,陰差陽錯的最後完成了任務。 片段一:德國人在北非布置了一個陷阱,准備了一幅假的防禦工事地圖讓這二個士兵帶回去。他們卻陰差陽錯的拿走了真的地圖,最終贏得了戰役。 片段二:他們化裝成管道工潛入德軍在義大利的司令部,給他們衛生間的管道修得亂七八糟,把將軍淋了個落湯雞。將軍去換衣服,拉開抽屜發現一套新的軍服,於是洗頭洗臉准備換上新軍服的時候閉著眼把臉盆里的臟水倒進抽屜里了(櫃子旁邊有一個廢水桶)。那個將軍是最主要的一個配角,很有意思。到影片結束前1分鍾,都沒有一句台詞。最後說了一句「謝謝」。 片段三:德軍有一門超級大炮俯視著聯軍將要登陸的海灘。這二個士兵居然化裝成希特勒和隨從,去視察大炮,把大炮炸掉了。

❸ 求一部美國橄欖球電影,大概劇情是父親是橄欖球教練但是和當橄欖球運動員的兒子有比較大的矛盾,主角象C羅

樓上的回答好不負責任啊。
你說的那部電影我沒看過,但作為一個資深的體育電影迷,可以推薦幾部橄欖球電影,大部分是我看過的,還有幾部是我在網上找的簡介,具體如下:

1.《重振球風》

講述一個類似少管所的地方!
裡面一個教官 以前是大學著名的橄欖球運動員 對孩子們真誠的關愛
他為了挽救那些走入歧途的孩子重回正規
於是組建了一個少管所橄欖球隊
當然 期間肯定有很多故事發生 這里順略掉
我覺得是一部很不錯的電影 可以思考一下怎樣生活才是有意義的! 很值得推薦大家觀看!
推薦指數:5

2.《最長的一碼》

這個就不用我多做介紹了!相信大家都看過了!就算沒看過!在論壇里也聽說過了!講述一個落魄的前全明星級球員進入監獄後組隊打球的事!
這裡面是大人的監獄!而不是少管所了!(汗!怎麼美式足球都和犯罪掛上邊勒!)

推薦指數:5
力薦

3.《弱點》

算是最近出的新片!講述烏鴉隊球員邁克爾·奧赫的故事!算是立志片!也很溫情!
不過我覺得裡面對橄欖球的描寫太少了!重點講述主角身邊的人文關懷!不過亮點是真人真事改變!就增加了不少看點!(裡面邁克爾·奧赫的大學教練也在本片中客串了教練!更加有噱頭了)

推薦指數:3

4.《面對巨人》

講述高中球隊的故事!這部片子相對來說比較中規中矩!武戲(描寫橄欖球)和文戲都很合適!裡面關於一場發掘球員潛能的戲很不錯!而且裡面溫情描述得也很到位!有幾個地方很是感人!
不過,這部片子對我們來說可能理解沒那麼深!應為裡面宗教氣氛太濃烈勒!
主角信上帝以後球隊贏球了,舊車變新車了,工作也加薪了,連不孕不育也治好了!這完全就是宗教渲染嘛!我們不信上帝,信春哥!

推薦指數:4.5

5.《BIG FAN》

我最近看的一部片子!講述一個巨人隊球迷的艱難選擇!被自己喜歡的球星毆打!然後還要面對見人和公眾的各種指責!幾乎快把主角逼瘋!~
這里讓我們了解了美國橄欖球球迷的一種文化和心理!看勒片子以後或多或少都會讓人思考一下怎樣做一個FANS!
重點描述心理!描述橄欖球的場面幾乎沒有!

推薦指數:2

6.《萬夫莫敵》

美職業橄欖球星帕培爾傳奇經歷,絕對稱得上經典中的經典!

(PS:摘自影片簡介):《萬夫莫敵》取材於美國歷史上著名橄欖球選手文斯·帕培爾的真實經歷,影片講述了他從幾乎一無所有到克服重重困難、最終實現夢想的故事。

妻子過世後,30歲的文斯連工作也丟了,只能做代課教師,一事無成、霉運不斷的他為了生活甚至要在酒吧做兼職招待。雖然酷愛橄欖球運動,但他甚至沒在大學隊里打過球。就在人生最潦倒的時候,他最鍾愛的小鎮橄欖球隊(我C 費城老鷹 是小鎮橄欖球隊?那什麼才叫大球隊!)教練做出一個史無前例的重要決定,面向社會公開選拔球員。所有人都覺得這只是浪費時間,職業球員怎麼可能這樣被發掘出來。文斯偏偏不信邪,決意要通過這個途徑實現自己畢生最瘋狂的夢想,他出人意料地被球隊錄取,並開始了職業球員的生涯。已是而立之年的他加進球隊之初,受盡懷疑和白眼,但他憑借不懈的努力和自身條件,終於贏得了掌聲和喝彩,擺脫了底層的地位,成為一位事業輝煌的職業球員。

推薦指數:5

7.《卷土重來》

典型美國式喜劇,主角是個爛透勒的教練,不管執教什麼隊伍(棒球,賽車,足球……)都是以失敗收場!後來接手勒一個高中橄欖球隊,一個垃圾球隊!,(PS:不得不說一句,這部片子惡搞了很多有意思的事情,比如齊達內世界盃那驚人一頂,而且裡面還有很多超級球星,跨界合作,比如NBA的花大蟲羅德曼!)想要知道有多模惡搞荒眇嗎!那就來看吧!哈哈!順便一提,裡面教練對球員的做人要求簡直太棒了!

推薦指數:3

大概就這些吧,中國的引進的體育電影很少,橄欖就就更少了,太生僻了。
希望能幫到你,這么辛苦,就採納吧。

❹ 一部歐美戰爭電影的名字。

不知道是不是

◆英 文 名:Patton
◆中 文 名:巴頓將軍
◆導 演:Franklin J. Schaffner
◆演 員:喬治 C. 斯科特 (George C. Scott)
卡爾 莫爾登 (Karl Malden)
弗蘭克 拉鐵摩爾 (Frank Latimore)
詹姆斯 愛德華茲 (James Edwards (I))
◆類 型:劇情 / 戰爭
◆片 長:170 Mins
◆年 代:1970 年
◆國 家:美國
◆語 言:英語
◆字 幕:中文
◆IMDB 鏈接:http://www.imdb.com/title/tt0066206/
◆IMDB 評分:8.1/10 (17,585 votes) 最新排名top 250: #151
◆文件 大小:732 MB
◆文 件:3CD
◆壓縮 格式:DVD-RMVB
◆第43屆美國電影藝術與科學學院獎(奧斯卡獎)獲獎情況:
最佳影片:《巴頓將軍》
最佳男主角:喬治.C.斯科特《巴頓將軍》
最佳導演:弗蘭克林.夏夫納《巴頓將軍》
最佳創作劇本:弗朗西斯.福特.科普拉,埃德蒙.諾思《巴頓將軍》
最佳藝術指導-布景裝置:尤里.麥克利里,吉爾.帕倫多,安東尼奧.馬蒂奧斯,皮皮埃爾--路易斯.塞瓦納特《巴頓將軍》
最佳音響:道格拉斯.威廉斯,唐.巴斯曼《巴頓將軍》
最佳剪接:休.福德《巴頓將軍》

◆內容 簡介:
一九四三年在北非,英美盟軍遭到綽號叫沙漠之狐隆美爾元帥率領的德軍反擊,展開了一場大規模的戰斗,結果美軍遭到慘敗。陷入了困境。為了扭轉戰場形勢,重振美軍力量,美國當局派喬治.巴頓將軍前往第二特種部隊任司令官,有才華的布萊特雷少將為他的助手。
年逾50的巴頓,雄心勃勃,一上任就整頓軍紀,命令伙房必須准時開飯,官兵服飾整齊,不準女人裸體畫帶進軍營,還制訂了極嚴格的訓練計劃。經過雷厲風行的整頓,巴頓部下的官兵們,一掃悲觀畏戰的情緒,成為一支紀律嚴明、鬥志昂揚、驍勇善戰的部隊。
不久,巴頓率領第二特種部隊,與德軍隆梅爾的軍團進行了激烈的戰斗,德軍大敗。巴頓部隊乘勝追擊,最後把殘兵敗將趕出了非洲戰常
巴頓又被派往第7軍擔任指揮官。他決定從西西島南部登陸進攻巴勒莫,讓英軍的蒙哥馬利將軍攻取賽羅可斯,以牽制該地的敵軍。但計劃遭到蒙哥馬利的反對。於是美國英聯軍最高司令艾森豪威爾出於雙方面子的維護,其中包括蒙哥馬利的情緒,就採納了英方的作戰計劃,巴頓氣憤異常,他不願作英軍部隊的配角,但作為軍人,他不得不服從命令。
1943年7月,英美聯軍分別在西西里島南部和東部登陸。但由於德軍防禦主力的頑強抵抗,蒙哥馬利部隊無力攻破敵軍防線,最高指揮部就命令巴頓管轄下的第二特種部隊讓公路給英軍前進,然而特種部隊的德軍猛烈炮火下讓路,傷亡很大,指揮部又命令停止前進,而巴頓還是全速行進,趕在蒙哥馬利部隊前面,攻克了敵軍防線,後來巴頓在記者招待會上興奮不已。
巴頓部隊繼續攻克墨西拿,但由於德炮火猛烈反擊,也由於巴頓一意孤行的作戰方案,部隊推進遲緩,傷亡慘重。巴頓不得不親自往前方偵查。在視察隨軍醫院時,他動手打了一個已被戰爭折磨得疲備不堪的士兵,引起震驚,但士兵們還是服從命令,以慘重代價攻佔了最後一個德軍據點墨西拿。
巴頓贏得了血膽將軍的美譽,但由於他對蒙哥馬利不友好態度,以及粗暴歐打士兵,引起各方不滿。在艾森豪威爾嚴令下,巴頓無奈地向各方公開道歉。可他的檢討仍然得不到別人的諒解,他被解除了軍職。
在諾曼底登陸戰役中,巴頓又被艾豪威爾起用。但在這次戰役中,巴頓只起聲東擊西的配角作用。他委屈、苦惱、憤恨。他利用開會之機,就把氣出在俄國人身上。
不久,巴頓被任命為第三軍軍長。1944年6月6日,諾曼底戰役打響。巴頓在阿登戰役中,解除了巴斯托尼一地之圍。正當他眼看就要取得個人和軍事上的完全勝利之時,他的行動卻受到了艾森豪威爾的約束。原來,艾森豪威爾出於政治上的壓力,已決定優先照顧蒙歌馬利的北方戰線,並讓俄國人進軍佔領布拉格,雖然巴頓已經深入到捷克斯洛伐克境內了。
戰爭末期,巴頓因作戰有功,胸前掛滿勛章,還被任命為巴伐利亞軍事司令。德國投降後,在美、蘇軍隊慶祝勝利的宴會上,巴頓竟然冷漠、仇視俄國人,並宣稱希望和俄國人打仗,因為他認為美國人絕不能向俄國人示弱!
艾森豪威爾大為惱火,巴頓再次被撤了軍職,從此結束了他的戰爭生涯。然而當巴頓離別他手下的同行時,他為這一不公正的決定感到忿忿不平。
一九四五年年底,他在德國駐地附近的一次車禍中身亡。

❺ 介紹幾部類似《黑鷹墜落》的戰爭電影我看看!

俄羅斯的敢死連 本阿弗萊克和喬什哈耐特的珍珠港 裘德洛主演的兵臨城下 前蘇聯的電影比如「這里的黎明靜悄悄 」「莫斯科保衛戰 」前南斯拉夫的「遠征伊格曼」「 橋」 還有加里森敢死隊
十大二戰經典影片——《U-571》
上榜理由:海戰經典,獨一無二 二戰期間,德國的海上傳統力量並不佔優,所以德國大量發動潛艇戰,用這種幽靈般神出鬼沒得戰術,讓盟軍損失慘重。因此,掌握德國潛艇的動向變得異常重要。「U571」就是一艘納粹潛艇的代號,本來只是德國眾多潛艇中的普通的一個,但是通過一次周密的策劃,盟軍:9人小分隊冒死強行登上U571潛艇,從此開始了一段驚心動魄的水下旅程。
十大二戰經典影片——《細細的紅線》
上榜理由:二戰墓誌銘:在理智與瘋狂之間只有一道「細細的紅線」。 與《U571》一樣,《細細的紅線》是一部一問世就被公認為經典的影片。《細細的紅線》描述的是美國與日本在瓜達康納爾島的戰役。整個影片都是圍繞著男主角一個人展開的,士官長威爾士所在的連隊負責從日本人手中奪取210號的陣地,在經過了持續數月精疲力盡的斯殺與流血後,他的連隊終於攻克了210號陣地,但是這次勝利只是戰爭中的小小一步,無休止的戰火還要繼續,而威爾士也在隨後的戰斗中犧牲。

《細細的紅線》絕對是一部值得進電影院觀看的影片。很多人驚嘆,原來戰爭片可以拍得如此美麗,在片中多次出現寫意的風景盡頭,展現了太平洋島嶼的藍天、碧水、青草還有嗷嗷待哺的幼年生命,但是這美麗的大自然卻全部籠罩在戰爭的炮火下,而人類的生命也在自己所創造出的戰爭中無比脆弱。影片在1999年力壓斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》獲得奧斯卡最佳影片獎,雖然很多人對《細細的紅線》是否超越《拯救大兵瑞恩》表示質疑,但是《細細的紅線》的經典地位卻早已得到公認。
十大二戰經典影片——《坦克大戰》
上榜理由:二戰影片庫的巨型坦克
這部影片是公認的描寫坦克戰最經典的影片,影片該片改編自1944年秋季開始的「阿登反攻」。影片中雖然有大量的虛構情節,但在大的戰略上卻十分尊重史實。德國的「虎王和虎II」重型坦克是二戰中威力最大的坦克,直到二戰結束,盟軍始終找不到有效對付它的辦法。電影《坦克大戰》就是講述盟軍在坦克戰中陷於被動,在坦克戰的正面戰場節節敗退,但是德軍坦克耗油量巨大,而由於步步緊逼,也使得德軍戰線過長,補給發生困難。盟軍將領雖然在坦克戰中沒有辦法,但是卻發現了德軍戰略上的弱點,誘敵深入,切斷敵人的補給線,最後取得勝利。

該片的導演肯·安納金很好的把握了敘事節奏,加上老牌演員羅伯特·瑞安、查理斯·布朗森的傾力表演,使得影片不管在娛樂性方面,還是在重現戰爭方面都成為經典。
十大二戰經典影片——《地道戰》
上榜理由:那條地道一直延伸到中國人的心中
這樣的音樂是每個中國人都不會陌生的,只要看過這部影片就不會忘記。不管時間過去多久,都會記住這樣的曲調,記住片中無數的、大大小小的細節。關於影片的情節和內容已經無需再作過多介紹,因為這部影片甚至深入到了國人的生活當中。在全民備戰的時代,這部影片甚至成為每家每戶挖掘自家地道的教科書。在1966年至1970年,《地道戰》成為全國只放映的三部電影之一。

但是過多的放映,並沒有影響他的可欣賞性,因為即使到今天,不管是大人還是小孩,看起這部影片還是會津津有味。而《地道戰》也創造了中國電影的一個藝術高峰,老一代電影工作者所運用的鏡頭語言、場面調度以及演員表演,仍然現代中國電影人的學習榜樣。
十大二戰經典影片——《巴頓將軍》
上榜理由:看完這部影片會產生疑惑:演員和巴頓,到底誰是真的將軍 對於評價這部影片,就像評價巴頓本人那樣困難,因為對於巴頓這樣獨特的人來說,任何評價都是多餘,而又無力的。還是先看通過影片來看一下巴頓,通過巴頓來感受這部影片。

男主角喬治·斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說,其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體,而憑此片獲奧斯卡影帝的他,根本未去領獎,不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。由此來看,喬治·斯科特果然是出演巴頓的最佳人選。本片據說是尼克松最喜歡的影片——60年代末到70年代初,是美國歷史上的黑暗時代,肯尼迪、馬丁路德·金以及其它政治行刺等,使美國人對美國政體的信念產生了動搖,而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役,當眾燒毀兵役證。在此背景下,挖掘此弘揚牛仔精神的電影,隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此,仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質,不管在大銀幕後有多少背景,都不能抹殺著部人物傳記片之集大成者。
《!虎!虎!虎》
上榜理由:唯一一部美國和日本相互妥協的二戰影片《虎!虎!虎!》又叫《偷襲珍珠港》,本片由美國和日本合拍,糅合了日美雙方觀點,再現了珍珠港事件始末。中國觀眾對這次事件和這部影片都不會陌生,正是這次事件把美國徹底捲入二戰,美國的參戰加速了日本軍國主義的滅亡,也在一定程度上幫助了中國人民的抗戰。但是美國的參戰也使得二戰空前的慘烈,尤其是直接導致日本投降的兩顆原子彈,更是人類文明史上永遠的傷疤和警告。

在二戰結束後,又經過了25年,昔日的敵對雙方:美國和日本,終於可以平心靜氣地坐下來,用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。日方導演深作欣二,大膽地將視角鎖定在侵略國一方,從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始,將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國,直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾,而中間穿插著美國不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸的各種情節,更提醒了和平年代的人們,防範於未然的必要性。
十大二戰經典影片——《莫斯科保衛戰》
上榜理由:莫斯科郊外的晚上,對於德國納粹是永遠的噩夢 80年代的鴻篇巨制,冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影,真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾,分《侵略》、《台風戰役》兩部,拍攝過程歷時兩年,約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場,全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰,講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。

有人說,好萊塢電影和歐洲電影以及蘇聯電影最大的區別就在於好萊塢電影的鏡頭剪接刺激,使用眼睛觀賞的;而歐洲和蘇聯電影相對緩慢,使用來感受的。《莫斯科保衛戰》雖然是一部場面宏大的戰爭影片,但是仍然可以讓人感受到很多東西。比如該片最經典的台詞:俄羅斯雖大,但我們已無路可退,因為身後就是莫斯科!短短的一句台詞,我們卻可以從中感受到蘇聯戰士無比的民族自豪感,和以死抗戰的決心。從這句話中也不難理解不可一世的納粹德國,為什麼會在此遭受了二戰以來的第一次慘敗。
大二戰經典影片——《拯救大兵瑞恩》
上榜理由:《拯救大兵瑞恩》未必是最經典的二戰影片,但絕對是目前再現戰爭場面最真實的影片 很少有哪部電影一上映,就被認為是有史以來最經典的影片,而《拯救大兵瑞恩》就是這樣一部影片。其實,在《拯救大兵瑞恩》公映以前,就有很多媒體猜測,這部影片會如何經典。一般來說,希望越大,失望越大。但是這樣的事情完全沒有發生在《拯救大兵瑞恩》身上,而且在公映後,這部影片很快就被公認為最真實的再現戰爭場面的影片。這個稱號,並不是媒體憑空炒作的,而是一些參加過諾曼底登陸的老兵們的評價。

當然,這部影片並不是僅僅停留在表面真實的層面上,影片更引起了人們對於戰爭中,對於人類生命的價值的思考。影片的劇本來自於一個真實的故事:第二次世界大戰期間,當百萬大軍登陸諾曼底時,米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後,去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小,他的三個哥哥都已相繼陣亡,馬歇爾將軍盡快把這名士兵帶回家鄉,以免這位英雄母親受到再一次的打擊。其實,這幾乎就是用8條人命去換取1條人命的命令,因為在廣闊的的戰場上,尋找一個普通士兵,就好像大海撈針一樣,執行此命令的士兵也對此大為不滿,但是他們還是遵守士兵的准則,服從了命令。在影片中,並沒有對著八個換一個的問題作太多的糾纏,但是這個關於人的生命價值的問號,卻深深地打入了人們心中
十大二戰經典影片——《這里的黎明靜悄悄》
上榜理由: 總有一種力量讓我們淚流滿面,在靜悄悄的黎明面前
又是一部中國觀眾非常熟悉的電影,不過中國人民認識她的時候,她身上卻沒有經典電影的光環,而是被打上了宣揚戰爭恐怖輪的標簽。國人走入電影院,去觀看這部影片是為了批判她而去的,但當人們走出電影院,全都被她深深地感動。這部影片是蘇聯電影藝術的代表,影片像散文詩一樣,婉婉道來,卻又扣人心弦;節奏不緊不慢,卻比快節奏剪輯更加讓觀眾喘不過氣來。讓觀眾在不知不覺中度過三個小時,等影片結束,觀眾已經深深地融入到電影中的世界。

這部影片是公認的,反映戰爭殘酷得經典影片,但是縱觀整個片子,幾乎沒子彈射入人體,沒有殘臂斷肢,但是卻把戰爭的殘酷性刻畫的淋漓盡致。和那些靠大量血腥場面換取人們感官刺激滿足的影片這部片子形成了鮮明對比,從這個角度上來講,它又比斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》顯得高明。

十大二戰經典影片——《辛德勒名單》上榜理由:猶太名言:救人一命就等於救助全人類 科幻題材和二戰題材是斯皮爾伯格的兩大情結,他拍攝的影片大都與這兩個題材有關。而《辛德勒的名單》則是斯皮爾伯格集大成的二戰巨作。《辛德勒的名單》也是由真實的事件改編而來,影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後,由一個好女色、會享受的剝削資本家,變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。在二戰結束的時候,辛德勒為了營救猶太人已經散盡家財,可是在於他救助的猶太人告別的時候他卻淚流滿面,為自己沒有救助更多的猶太人深深自責。

《辛德勒的名單》曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎,但是甚至可以說,在《辛德勒的名單》的面前,奧斯卡也顯得不夠分量,因為人們甚至無法給他一個准確的定位。說他是商業片,他身上聖潔無比,找不到一絲商業片的銅臭味;說他是藝術片,他又沒有藝術片孤芳自賞的嬌柔做作。但是這部影片卻在商業上和藝術上都獲得了巨大的成功。其實我們也不需要在給這部影片什麼定位,因為他應經成為電影史上的一座里程碑,供所有電影工作者欣賞學習。
1。《西線平魔》1949年出品,描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員,全片外景在歐洲西部高原拍攝,白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候,通過傑出的攝影加強了電影的張力。

2。《沙漠之狐》1951年出品,講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾,本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物,曾引起美國老兵爭議。

3。《桂河大橋》1957年出品,曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。

4。《最長的一日》1962年出品,美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片,手法平實,場面逼真。演員陣容空前,有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。

5。《坦克大決戰》1965年出品,敘事手法流暢,加上亨利方達等演員加盟,使影片保持了相當的娛樂性。

6。《大布列顛之戰》1969年出品,由英國精英群起出動拍攝而成,片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真,效果震撼人心。

7。《巴頓將軍》1970年出品,獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。

8。《虎!虎!虎!》1970年出品,本片由美國與日本合拍,以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈,曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。

9。《中途島》1976年出品,二戰影片多以西線為背景,這部是極少以東線為背景的代表作之一,明星陣容強大,海戰場面真實,使本片維持了相當的趣味性。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品,導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾,此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一,許多二戰老兵給予了高度評價,稱它為「最真實反映二戰的影片」,尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。

❻ 美國偶像我看到一個長得很像C羅的男的叫什麼

亞當.蘭伯特 ,英文全名:Adam Mitchel Lambert
中文譯名:亞當·蘭伯特
昵稱:當當/當妮/ 阿當/當娃/肥當/當仔
生日:1982.01.29
身高:6英尺1英寸/185.4厘米
體重:170磅/77千克
最滿意的部位:glambulge
家鄉:San Diego Rancho Penasquitos ,CA
現居地:Hollywood,CA
小學:Deer Canyon Elementary School
中學:Mesa Verde Middle School
高中:Mt. Carmel High School
最喜歡的男藝人:Michael Jackson,David Bowie,Freddie Mercury,Lenny Kravitz,Prince
最喜歡的女藝人:Madonna ,Katy Perry ,Pink ,Lady Gaga,Christina Aguilera ,Beyonce Knowles,Britney Spears
首次唱歌的年齡:10歲
[編輯本段]個人履歷
美國偶像第八季選手Adam Lambert是美國偶像舉辦八年以來最受關注和最受爭議的選手。Adam Lambert出生於美國印第安納州印第安納波利斯,成長於聖迭戈,10歲開始表演音樂劇,高中畢業後獨自在好萊塢闖盪,擁有扎實的唱功和豐富的舞台經驗。在2009年美國偶像選秀還未決出年度冠軍之時,Adam Lambert的名氣就已經遠遠超過了其他參賽選手。每一周的美國偶像電視直播中,他都給觀眾帶來全新的體驗。他極度華麗揮霍的嗓音,富於變化的舞台表演,吸引了全球觀眾和媒體的眼球。他用一場又一場演唱會級別的表演證明自己的實力。博彩公司為他奪冠開出的賠率甚至小於1。
Adam Lambert是第一個在美偶參賽階段就榮登美國《娛樂周刊》封面的歌手,也是第一個未出首張專輯便成為著名音樂雜志《Rolling Stone》封面人物的美偶選手。在2009年6月11日出版的《Rolling Stone》中,Adam Lambert第一次公開自己的性取向,為同志——「I am who I am , I have nothing to hide」。

❼ c羅互換身體電影叫什麼名字

《靈魂互換》。

在這部長達5分57秒的短片中,C羅展現不僅展現了炫目的球技,更展現了精湛的演技。C 羅在一次比賽中跌出場外,撞到了一名英國球童查理·李,兩人的靈魂就此互換。雙方都從各自的身份中學到了很多東西,最終「耀眼的新星」李和 C 羅在球場上相遇。

人物評價:

無論是快是慢,帶還是不帶球,他都讓對手無法提防,無法揣摩。在剛開始職業生涯的時候,C羅更熟悉的是沒有防守隊員的情況下的發揮。後來,他知道如何一對一,知道怎樣最有效地突破和射門。

C羅的進步很快,而且從未停止,最寶貴的地方在於,他始終都懂得保護自己的特點,那就是動作的獨創性,他的速度和他的爆發力,他的冷靜和從容,他的過人和轉身。還有他的射門,他的體力,他的左右腳,他的准確,他的效率,他的集體意識,種種優點讓他成為可以獨自決定一場比賽的那個人。

❽ 正義的子彈真的是c羅嗎

正義的子彈中不是真的c羅,那是另外一個足球運動員:丹尼爾茲拉特科夫,劇中扮演的是C羅,長得有點像。《正義的子彈》是由瓦列·米利夫執導,的科幻動作恐怖電影。

❾ 一部關於英式橄欖球的電影 以傳奇教練為背景的 主角有點像C羅 是在看守所裡面的 但不是《重振球風》

永遠強大 英文名是forever strong
這是達陣中國的下載地址http://www.chinarfl.com/bbs/forum.php?mod=viewthread&tid=16574
我這還有這部電影,下不下來的話可以傳給你。據說迅雷也可以在線看,但我沒試過。
喊口號扎馬步那個叫「Haka」是毛利戰舞,這部電影勵志精神等等不錯,但關於橄欖球的部分表現得不是完全正確。

❿ 歐美古裝戰爭電影

1984年攝制的保加利亞影片《國王的光榮/可汗的光榮/681 - Величието на ханаhe/681 AD: The Glory of Khan》。
影片講述了保加爾可汗阿斯巴魯赫率部族自亞洲遷徙至多瑙河畔,與當地斯拉夫民族聯手抗擊東羅馬帝國,並於公元681年建立了多瑙河保加爾汗國(第一保加利亞王國)的一段歷史。上譯曾於1987年引進過此片。
當年國內上映時的海報:
http://pic2.997788.com/mini/shopstation/picture/MA/00/0006/000606/MA00060642.jpg
http://pic2.997788.com/mini/shopstation/picture/MA/00/0006/000606/MA00060642a.jpg