Ⅰ 尋找一款電影，美國戰爭題材，描述戰後士兵的後遺症
中文名：《星條旗永不落》
本片真實的反應了美國的現實，講述了關於3名從伊拉克戰爭中執行任務回國的軍人的故事。傑克遜飾演一名醫生，為他們進行戰後治療，經過幾個月的治療後，士兵們回到家，他們的妻子卻發現自己的丈夫好像變了一個人，她們的心理難以承受這種改變。事實證明這些人還需要一些其他的治療。
本片不但是好萊塢首部以美伊戰爭為故事背景的片子，同時也是好萊塢電影工作者首度嘗試以幾位從伊拉克戰場回國後適應不良的士兵為主角的大銀幕作品。
Ⅱ 有一部電影，一種譯名叫重生，但在網上查不到，講的是二戰期間的故事，重點是戰爭期間一些受精神刺激的士
重生 Regeneration (1997)
導演: 基利士·麥根諾
編劇: 艾倫·斯科特
主演: 喬納森·普雷斯 / 詹姆斯·維爾拜 / 斯圖爾特·邦斯 / 約翰尼·李·米勒 / 凱文·麥克基德
類型: 劇情 / 傳記 / 歷史 / 戰爭
製片國家/地區: 英國 / 加拿大
語言: 英語
上映日期: 1997-11-21
片長: 114 分鍾 / USA: 96 分鍾
又名: 深入防鎖線
第一次世界大戰，英國軍官中因不適應殘酷的塹壕戰而大量產生精神疾病，這些患者被送到後方一所帶有療養性質的精神病院接受治療。其中包括《戰爭安魂曲》的詞作者，詩人歐文（Wilfred Owen）。該片根據Pat Barker的同名小說改編而成，《重生》意味這一代年輕人從維多利亞時代刻板的愛國主義教育中清醒過來，意識並接受了他們的命運和使命。歐文後來重上戰場，戰死於終戰前幾天。他的詩作後來被大作曲家布里頓譜為經典清唱劇。後來被英國奇才導演賈爾曼拍為同名影片《戰爭安魂曲》
Ⅲ 十部不容錯過的二戰經典電影，充分展現戰爭的殘酷，人性的真善美
《最長的一日》影片以諾曼底登陸為故事線，講述了在諾曼底登陸剛開始所出現的事情，影片從同盟軍和德國軍隊的角度，講述諾曼底登雙方所發生的事情 。影片充分展現了人們在心理上對戰爭的恐懼，對美好生活的嚮往。
《鋼琴家》影片講述一個天才的波蘭鋼琴家在二戰期間，為躲避戰亂，藏在城市的廢棄的建築中，後被一名德軍軍官發現，由於鋼琴家的才華被德軍官欣賞，從而被德軍官冒死保護，鋼琴家也因此等到了戰爭結束，獲得了自由，在人們的幫助下，走出了戰爭對他心靈上的創傷，並重新從事他熱愛的事業。
《橋》影片講述在二戰快結束的時候，德軍面臨失敗不甘心，為了贏得一絲的喘息，德軍需從南斯拉夫撤退，從而回到本國，以便做最後的掙扎。但是反戰爭的人民不會答應，雙方圍繞一座橋梁而展開激戰，後經過這座橋的設計師親手炸掉自己設計的橋梁，斷送了德軍生還的最後的希望。
《拯救大兵瑞恩》電影講述了，一個美國家庭的4個兒子在二戰期間陸續死亡了3個兒子，最小的兒子也下落不明，為了不讓這個家庭在市區最後的一個兒子，軍隊上層決定派一支特別小分隊，將這個家庭僅剩的小兒子找到他並安全地救出來送回家。
《敦刻爾克》影片以敦刻爾克大撤退為線，講述二戰早期，英法同盟軍被德軍包圍在敦刻爾克的海灘上，在德軍不停地逼迫下，當時的英國和法國的政府以及當時的海軍派遣大批的船隻，動員全國人民營救同盟軍隊。
《瓦爾特保衛薩拉熱窩》影片講述了游擊隊長瓦爾特帶領多名勇敢的游擊隊員，憑借出色的謀略和游擊隊員的大無畏不怕犧牲的精神下，找出了潛伏在隊伍內部的間諜，後經過一系列的戰斗，從而成功的阻止了敵人的陰謀。
《現代啟示錄》影片講述了在越戰後期，一位美軍官在越南脫離軍隊，建立自己的勢力范圍，美軍高層得知後，派遣軍隊進行調查，後被叛軍捉拿，在此期間親眼目睹了戰爭給人民帶來的痛苦與毀滅和人性墮落後的貪婪殘酷。
《巴頓將軍》影片講述二戰期間，美軍在北非的失利，巴頓臨危受命，扭轉敗局，後轉戰多地，成為二戰期間著名的戰將，後因訓練士兵時過激而遭到譴責，出來道歉。但巴頓在二戰期間的軍事才能，使他成為美國軍史上和世界軍史上有名的將軍。
《西線無戰事》影片講的是馬恩河戰役中，有一幫德國兒童兵在戰爭中看到的，聽到的，思想上從開始的緊張熱血興奮，到後來的麻木乃至厭煩上的轉變，影片極度細膩的描述和展現戰爭期間不管是侵略國還是被侵略國的人民對戰爭在思想上的轉變，對和平的渴望。
《桂河大橋》影片講的是，二戰期間日軍侵佔泰國後，利用戰俘營中的戰俘修橋，雙反圍繞橋，一方要修，一方要炸的故事，期間影片展現了日軍對戰俘的殘暴，描繪了侵略者的不人道和丑惡的嘴臉。
Ⅳ 求大量的經典美國拍攝的越南戰爭影片的片名
多。
給介紹幾部精彩的越戰影片。
（1）《我們曾經是戰士》 主演：梅爾吉布森， 格雷戈金尼爾，巴里派伯，馬德琳斯托 導演：倫德爾華萊士 該片由派拉蒙公司2002年推出
本片根據真實回憶錄改編，講述了越戰初期（1965）美軍與越軍在德浪河谷進行的持續3日的激戰。
該片場面震撼，全片150分鍾，有100分鍾在打仗。與一般的越戰片不同，該片並不對戰爭的非正義性作任何評論，而是一部純戰爭大片，目的只是為飽觀眾眼福。
（2）《野戰排》 主演：查理西恩，威廉達福，湯姆貝倫傑，約翰尼德普 導演：奧利弗斯通 首播時間：1986
該片是一部十足的反戰影片，通過描寫美國青年，學生到越南參戰，心理，生理逐步變態，以致自相殘殺的故事，對美國發動的這一戰爭的深深痛斥。
值得一提的是，該片導演參加過越戰，所以，他拍攝的影片真實感很強。
該片榮獲1986年奧斯卡4項大獎：最佳導演獎，最佳剪輯獎，最佳音像獎，最佳影片獎。
直至今日，看這部20年前的影片，內心仍能被其深深震撼。
（3）《全金屬外殼》（1987）
（4）《肉包山》（198？）
（5）《現代啟示錄》（1979）
（6）《生於7月4日》（非戰爭）（1987）
（7）《血火屠城》（198？）
（8）《獵鹿人》（非戰爭）（1978）
（9）《a bright shine war》（1998）
（10）《阿甘正傳》（非戰爭）（1993）
Ⅳ 《禁閉島》到底講的是什麼故事 我怎麼看不懂 其含義是什麼
《禁閉島》——寫給那些沒看懂的朋友 《禁閉島》3月18號bt資源壓縮出來的時候，很多人就競相觀看這部由萊昂納多主演的驚悚片，至今在美國排行榜上沒下榜。隨著觀看過後，網上的影評朋友們就開始暢談了，我本是報著想找一篇對這個事故寫的很有文採的文章，但是卻發現網上盡然還有人對這部電影的劇情有爭論的。 他們爭論什麼呢？ 因為有一部份人認為這部電影中的主角Teddy不是精神病。 他們認為故事是下面寫的故事一那樣 故事一：是一個充滿了陰謀的驚悚片，Teddy以一個剛強執著的探員的形象，一步步探險。故事的高潮發生在對深刻問題的追問：當所有的理性的分析和證據都導向自己是瘋子時，你是相信自己的記憶還是相信「現實」的證據？記憶是什麼？判斷證據是否應該依靠自己的記憶？ 故事二:是一個充滿悲憫和柔情的故事。對妻子深深的愛，殘酷的殺妻事實，令Teddy在幻覺和現實中苦苦的掙扎。 故事二的美在於用精心設計的夢境去深刻分析和表達Teddy的內心，去詮釋弗洛伊德關於defense mechanism，dream，hallucination,trauma的理論。 在這里我想對那些認為是故事一的朋友說說，你們更本就對電影的認識太膚淺了。 認為是故事一的朋友，可能就是那些只是單純的喜歡看電影的人，他們更本不懂電影的歷史，各國文化，和文化蘊含出來的電影。認為是故事一的朋友總以為自己的推論很強，反稱到自己才能看懂電影一樣，他們就是普通的認為懸疑片貌似就只有他們那「聰明的頭腦」才能推理出來。 下面的細節是寫給那些喜歡拿細節出來推論的支持第一個故事的不懂者的： 主角其實是神經病，他妻子因為抑鬱殺死了孩子，他有殺死了自己的妻子。但是無法接受這樣的事實，他一直沉浸在自己虛幻的世界裡。為了讓他接受事實，所有醫生和護士們陪他演了一出戲，充當了他假想世界的角色，這是為了讓他發現自我，接受事實，回到真正的世界中。他的同伴其實就是他的主治醫生。 這9個月來，他一直反復徘徊於現實和幻想之中。每次好了過了一夜又回到他假想的世界中。 我們來重新看一下劇情吧，相信能徹底解決你的疑問了：：： 1. 主角從船上上岸時，周圍迎接的獄警都荷槍實彈小心戒備，主角還很疑惑的皺起了眉頭——因為獄警都知道這傢伙是個危險的精神病，他的助手是他的主治醫師，獄警只是為了配合他治療才假裝演戲迎接他，但他們內心對他很警惕，所以才用不友善的目光看他。 2. 主角從碼頭走進庄園時，很多在掃地、修剪花園的病人向他打招呼，主角眼神很奇怪為什麼——因為那些人都是他的病友，見過他很多次了，而主角以為是第一次見面。 3. 主角在詢問案情的時候，那些工作人員完全心不在焉，還有一個女的在銼自己的指甲，一個醫生說Rachel老師抱怨伙食的時候還有笑場。反而是Dr. Cowly在一旁認真地做著關於Leonardo的病情的記錄。 4. 主角在詢問老太太時，老太太避開他的搭檔，在本上寫著「快跑」——主角因為一直沉迷於自己的幻想而不知道自己是島上的病人，但旁觀者清，老太太知道主角的搭檔是他的主治醫師，所以，希望主角趁機會跑掉，別玩真人cosplay了. 5. 大家注意，電力系統癱瘓的時候，是Chuck的建議主角去病房C去參觀的。如果Chuck也想陷害他，那麼他不應該建議主角去病房C,因為這樣主角可能知道更多Shutter Island的情報。所以Chuck建議主角去的原因是要他去見George Noyce，幫助他重新認識自我。 6. 病房C冒出來的神經病壯男，應該是一個演技比較好的警察。注意了，是他把主角故意引到一個和George Noyce比較近的地方。 7. 考利醫生不主張對病人實施前腦葉白質切除術治療精神病，而是主張對於精神病人的治療要尊重他們，讓他們自己去發現自己的問題所在，所以在經歷了一系列事件主角醒來後，考利醫生、主角搭檔兼主治醫師問他問題時，就是想知道主角是否已從自己的幻想中醒來了，告訴他九個月前他們的治療有過一次突破——意思是主角的病情反復發作，九個月前醒來過一次，但後來又回到幻想中了，醫生們不得不陪著主角再玩一次偵探游戲，讓主角再來一次發現自我之旅。 8. 最後，當主角醒來的第二天早晨，主角坐在石階上沉思著，他的主治醫師走過來遞給他煙抽時，主角一聲「chuck」，醫生郁悶了，這是主治醫師假扮他搭檔時的名字，醫生意識到主角過了一夜又回到幻想中去了，一切努力又白費了，只好向遠處的考利醫生和監獄長無奈的搖搖頭——考利醫生、監獄長和他們身後的汽車意思是，他們昨天知道主角醒了，看來考利的自我發現療法起作用了，打算帶著主角去島外見董事會成員，向他們展示用發現療法也可以治癒精神病人這個證據，但看到搖頭，他們也郁悶了，知道這個證據展示不成了，因為這個證據又回到精神病狀態了。 9. 這時有幾個穿白衣服的工作人員走過來，鏡頭特寫拿著的白布里有錐子之類的金屬物，這就是說要給主角進行切除手術了，因為自我發現療法失敗了。 10. 主角最後那句話：「與其像一個魔鬼的活著，不如像一個好人的死去」對他主治醫師的話告訴我們，主角其實這次是徹底醒了。但無法面對自己老婆殺死三個孩子，自己又殺了深愛著的老婆這個殘酷的現實，與其清醒著每天備受精神折磨，不如進行手術忘記痛苦的現實，於是，主角假裝又回到幻想中了，然後去進行手術破壞相應的神經忘記過去。 主角自己就是精神病，《禁閉島》就是是一個充滿悲憫和柔情的反戰故事，下面聽我分析，如果有異議盡情提出來。 我看過電影，也讀過劇本。他就是67號，其實(萊昂納多)飾演(泰德丹尼爾),本生就是那個島上的病人，其實他的真名是那個他說的縱火犯安德魯·萊迪斯(當然他沒瘋以前確實當過將軍)。 萊昂納多·迪卡普里奧飾演的安德魯在經歷過戰爭中的大屠殺之後，對自己所有的責痛和，心理崩潰。回家後，由於二戰過後的重建並不是那麼光明，每日借酒消愁。更為不幸的則是這種狀態也使得自己的妻子出現了精神問題。結果是妻子殺了三個孩子，而安德魯槍殺了妻子並放火殺了妻子和孩子的遺體和房子。於是，精神分裂疾病的症狀便產生了（只能送去禁閉島）。這部電影就是圍繞著這個分裂出來的人格展開故事，一步步揭開了事情的真相。 孩子是他老婆殺的，老婆是他殺的，整個過程並不是他進監獄的過程，而是他的主治醫師（也就是他的假搭檔）和另外一個主治醫師布的局，為了讓他認清現實，一開始的主治醫師Cawley其實是個很善良的人，很反對手術和葯物療法來治療精神病人，男主角其實痊癒過一次，後來又復發了，這次治療是他的最後一次機會，如果失敗，他就要進手術室進行腦部手術了。 其實這部電影中的種種驚悚和懸疑都只是外衣，最終還是反映了人性(主角對戰爭的認識，和他妻子對生活的態度)和戰爭的痛苦(因為Teddy他身上的所有悲劇，基本都是戰爭留下的後遺症)。 劇情： 故事發生在1954年，軍官泰迪和同伴查克被派去調查一個從精神病院失蹤的女兇犯的下落。精神病院的所在地就在關門島上，它主要收治那些有精神疾病的罪犯們。但是在醫院平靜的外表下，似乎隱藏著許多秘密。泰迪和查克越接近真相，一切就變得越難以捉摸，而他們也越來越感到自己正被推向崩潰的邊緣... ... 「禁閉島」根據美國小說家丹尼斯勒翰的同名小說改編而成，故事發生於波士頓海灣的一座與世隔絕的小島上，66名精神病罪犯被關押於此，傳言島上正在進行種種人體實驗。重重戒備之下，一個殺害了三個親生孩子的女犯雷切爾，竟詭異失蹤。 神秘「禁閉島「 聯邦執法官泰德丹尼爾（萊昂納多迪卡普里奧飾）和搭檔恰克（馬克魯弗洛飾）奉命上島調查此事。而泰德此行前來還有一個隱秘的目的 - 尋找讓妻子（米歇爾威廉姆斯）葬身火海的兇手。故事遵循這條線索展開，尋找失蹤之謎，訪問醫院工作人員與病人，地毯式搜查... ...泰德查遍全島，意外發現島上多出一份神秘檔案：第67號病人的！島上所特有秘密無不糾結於這個多出來的人。但究竟誰是67號？ 影評： 同一個軀體里若是存在兩個靈魂，那必然違背了上帝造人的旨意，因此，並行不悖的存在便被視為一種疾病，叫做精神分裂。 ——題記 首先要陳述兩個觀點：第一，本片與傳統的斯科塞斯電影相去甚遠，如果單從影片來論，幾乎難以分辨出這是出自老馬之手；第二，作為一部懸疑片，其成功之處便是讓你看過之後還是一頭霧水，忍不住要看第二遍、第三遍……進而找到一個理解影片的切入點與一個屬於自己的答案。 作為好萊塢上世紀八十年代四大傑出導演（科波拉、斯科塞斯、盧卡斯、斯皮爾伯格）之一，馬丁·斯科塞斯一直保持著自己慣有的電影水準和高端品質，更為可貴的是他在電影作品上的多產。在憑借《無間風雲》奪得奧斯卡的認可之後，這位傳奇導演似乎也達到了最高的頂峰。這部《禁閉島》更是一改自己往日的電影風格與主題思想，好好地玩了一把懸疑。我不認為導演要做成全才——既要會搞文藝，又要會賣票子。其實能夠把握或者引領一種類型或題材電影就已經實屬不易，沒必要去苛求每一面都美。斯科塞斯的黑幫題材電影就是他的撒手鐧，也是一直以來不曾改變的創作訴求。此次一反常態，搞起了懸疑驚悚的把戲著實讓人有點猝不及防。 從手法來說，以現實主義為本行的斯科塞斯在《禁閉島》中舉起了超現實主義的大旗，片中不乏幻想色彩極為濃重的鏡頭，而這些都是為了輔佐本片的心理懸疑格調。房間里緩緩飄落的灰燼，瞬間化為虛無的女人，剝落的牆衣與瞬間燃起的火焰，這些畫面似乎並不屬於斯科塞斯，更應該屬於蒂姆伯頓。可是老馬用自己的電影傳達了這樣的信息——玩電影，我也行，而且老將出馬也能一馬當先。 除了敘事手法上對於自己的顛覆之外，影片的整理基調也有了明顯的不同。雖然斯科塞斯的其他黑幫片也不乏陰暗、晦澀的色彩渲染，但《禁閉島》中的陰暗則夾雜了更多抑鬱的成分。這種抑鬱藉由哥特式的整體裝束勾勒出了更加抑鬱的人物內心世界。與其說是由外而內的陰暗，不如說是來源自內心世界的黯淡無光。里外呼應之下，這部電影成了一部徹頭徹尾的「黑片」，不僅外表黑的有味兒，內心也黑的深邃。不知道這種黑是不是斯科塞斯離不開自己「黑幫片」的老本行所致。 對於影片的劇情而言，很容易讓人在「塑造」與「重塑」兩個方向上產生混淆。所謂塑造，是指泰迪進入禁閉島後被洗腦成神經病；所謂重塑，是指泰迪（安德魯）本身就是病患，這只是對於他記憶的一次挖掘。我個人傾向於第二種理解，而且從整體與細節的各個環節來看，影片所要表達的也正是這樣一個故事。那麼在明確了這樣的故事架構之後，其主題也就昭然若揭了，我將本片的核心主題歸結為士兵戰後心理創傷的探究。 在表述戰爭的電影中，往往分為兩個大類別，其一是戰爭中，其二是戰爭後。而在戰爭後的電影中，絕大部分的內容都是圍繞戰後心理創傷這一問題展開的。早到奧利佛·斯通越戰三部曲中的《生於七月四日》，近到前不久上映的《兄弟》都屬於這一范疇。從這個角度出發，《禁閉島》實質上也是基於這樣的本位展開劇情的。與一般心理創傷的鬱郁寡歡、精神不振不同，萊昂納多·迪卡普里奧飾演的安德魯在經歷過戰爭中的大屠殺之後，心理崩潰，每日每日借酒消愁。更為不幸的則是這種狀態也使得自己的妻子出現了精神問題。結果是妻子殺了三個孩子，而安德魯則放火燒死了妻子。於是，精神分裂的症狀便產生了。這部電影就是圍繞著這個分裂出來的人格展開故事，一步步揭開了事情的真相。 士兵的戰後心理創傷是殘酷戰爭的延續，絲毫不亞於流血犧牲的戰場。作為戰爭高發國的美國來講，這一問題也是困擾美軍的現實問題。自二戰結束後，越戰、朝鮮戰爭、海灣戰爭等一些戰爭依然將美國置身於萬惡的戰爭泥潭裡。為了解決戰後心理創傷這一遺留問題，美國也不惜動用大量人力物力以開通匿名心理咨詢熱線等各種方式來治癒士兵們的心傷。正如片中的安德魯，他心中傷口一直在釋放著難以忍受的疼痛，成為導致他精神塌陷的罪魁禍首。可以說《禁閉島》在懸疑驚悚的外衣之下，還保留了極為敏感的現實關懷，對現在的美國社會也有一定的剖析作用。 《禁閉島》中正反分離的敘述結構，將兩種人格並存於一具軀體的故事講述的入木三分，並沒有為了懸疑而懸疑，一切都在按部就班的套路里緩緩推進，直到最終在一場大的風暴過後趨於平靜。不得不說這部電影體現出了馬丁·斯科塞斯駕馭影片的高超技法，懸疑也懸的發人深思，不落窠臼。
Ⅵ 電影《拯救大兵瑞恩》主要講述的是什麼
我記著是講述的八個人尋找瑞恩。《拯救大兵瑞恩》是電影史上的經典，導演斯皮爾伯格也憑借這部電影獲得了眾多大獎。《拯救大兵瑞恩》真實展示了戰爭的殘酷，同時反映了在戰爭中軍官、士兵的心理和抉擇，同時還有人性的光輝。盡管這部電影上映至今已經有20年啦，但是每當回看這部電影依然會被震撼，我想這就是一部優秀的戰爭電影應該給人的感覺吧。
《拯救大兵瑞恩》中，製作人員的藝術創造是有價值的，因為觀眾、評論家，都一致認為這部電影具有深遠的文化、歷史和美學意義。
Ⅶ 誰能解釋下《禁閉島》電影情節
故事發生在1954年，位於波士頓沿岸海域的禁閉島上。在這個四處被大西洋海浪環繞的孤島中心，坐落著一家名叫Ashecliffe的精神病院，這里關著的都是些非常危險的病人。在這個只有乘坐渡輪才能進出的地方，卻有一名身負多重謀殺罪的精神病人瑞秋·索蘭朵（艾米莉·莫迪默 飾演）離奇失蹤。美國聯邦執法官泰迪·丹尼爾斯（迪卡普里奧·萊昂納多 飾演）和其搭檔查克·歐勒（馬克·魯法洛 飾演），被指派到禁閉島上調查這起失蹤案。泰迪此次執行任務的主要動力摻雜著些私人目的，但是不久他就懷疑自己成為了精神病院醫生陰謀的一部分。依靠多年的斷案經驗，泰迪很快就找到了線索，可醫院卻對他的行動百般阻撓。此時，一場颶風阻斷了陸地和禁閉島的一切聯系，更多病人趁亂「逃離「，一切都亂作一團，再加上難以解開的謎團、看似不可能的線索，都讓泰迪陷入混亂，他開始懷疑每件事情——他的記憶、他的搭檔，甚至懷疑自己的神志是否還正常……
Ⅷ 士兵有戰場綜合征,最後在妻子面前開槍自殺是什麼電影
《感謝您的服役》是傑森·霍爾執導的劇情電影，由海莉·貝內特、邁爾斯·特勒、凱莎·卡斯特-休伊斯、艾米·舒默等主演，於2017年10月27日美國上映
該片改編自大衛·芬克爾的同名非虛構類文學作品，講述了三個退役士兵努力融入正常的生活，但卻要不停對抗那些戰爭留給他們的恐懼記憶的故事。
劇情簡介
在一片祥和的氣氛中，三位美國士兵從伊拉克和阿富汗戰場返回家園。他們從戰場上全身而退，努力融入正常的生活，但卻要不停對抗那些戰爭留給他們的恐懼記憶。
在戰場上的經歷成為了他們的夢魘，睡不著、總是倍感壓力，讓他們難以融入現下的生活。最終，在人性和家人的愛的召喚下，他們重新走回了正常的生活之中。
Ⅸ 想問一部電影的名字,說的是美國一名士兵戰爭回來後有戰爭後遺症
捕獵游戲 / 獵網 / 獵物追殺
http://www.mtime.com/movie/10290/
http://ke..com/view/354311.htm
Ⅹ 由真實事件改編的震懾心靈的電影——《柏林的女人》
一看到由真實事件改編的電影，我就很感興趣，《柏林的女人》就是一部。影片由德國導演馬克斯·法貝爾布克，根據德國女記者瑪塔·希勒絲在1945年柏林淪陷期間撰寫的同名日記改編。
電影講述的是1945年德國淪陷之後，蘇聯紅軍反攻到德國，肆意姦淫柏林女人的故事。作者作為受害人，記錄了自己從最初的恐懼強奸，到主動尋找保護對象，直至和蘇軍少校產生愛情，在生命卑微到炮火硝煙之下，仍在找尋一切活下去的生機的心路歷程。
這一段真實的歷史，在德國與蘇聯之間諱莫如深，一方為奇恥大辱，一方為野蠻罪行，是一場毫無尊嚴和人性的對峙。這部電影，打破了觀眾對二戰題材中的德國形象：慘無人道迫害，隨心所欲殺戮！撕碎了日耳曼民族的高傲，呈現了德國女人在戰爭中的苦難。影片不是靠慘烈的戰爭場面刺激感官，情節平鋪直敘，情感極具克制，沒有控訴的味道，那簡潔的對話和獨白，非常抓觀眾的心，呈現理性的反思況味。
1.觀劇情
既然是一部2008年的電影，也無所謂「劇透」，讓我們沿著劇情走一走。
在丁香花和廢墟的混雜味道中，鏡頭出現了德國首都柏林的一條街道，彼時為1945年4月26日（1945年5月9日，德國正式簽署無條件投降書），二戰後期，德國氣數已盡，蘇聯加緊了對柏林的包圍圈，柏林到處是蘇聯軍隊。
從蘇聯一路鮮血淋漓殺到德國的蘇聯紅軍，心裡裝滿的是家園被毀、親人被殺的仇恨，如今以勝利者和復仇者的身份，在柏林街頭狂歡、叫喊，用搶奪和強暴宣洩心中太久的恐懼和憤怒。他們的復仇火焰，肆無忌憚地噴射在德國這個法西斯老巢。於是，殺人、放火、姦淫成了入侵者的三大招。
蘇聯紅軍稱所有德國女人為「希特勒夫人」，是他們的戰利品。他們日夜蹂躪，不分年齡，把對法西斯的恨，以姦汙「希特勒女人」的方式宣洩著——柏林的女人們成了贖罪祭！
主人公Anonyma是一位美女記者，曾經游歷過十二個國家，是一位會多國語言的知識分子。這樣一位精英女性，她的遭遇，也和柏林城的其他女人一樣。
她曾經嘗試尋求保護，她向蘇聯指揮官請求幫助她們，結果，那位少校冷漠地說：
我們的士兵都很乾凈、健康……
只是幾分鍾而已，不用害怕。
女記者Anonyma絕望了，她無助地轉身離開之後，就遭遇強奸。
人生處處有選擇，面對淪陷後的蘇聯士兵凌辱，是要「寧為玉碎，不為瓦全」的尊嚴高貴，還是不顧一切「活下去」的生命敬畏？這是柏林女人們的處境選擇。於是，每天都有人自殺，有人被虐待，有人精神崩潰，有人因不順從被槍殺……柏林成了柏林女人的人間地獄。
Anonyma選擇「活下去」，並且把這一切在日記中記錄下來。極像《芙蓉鎮》里秦書田對胡玉音說的：「活下去！像牲口一樣活下去！」
這些蘇聯紅軍，有粗魯的農夫，有緊張戰兢的毛頭小夥子，有上了年級的老人。Anonyma們不僅遭遇毫無防備的姦淫，還有的打她，有的甚至騎在她身上一邊糟蹋她，一邊往她臉上吐唾沫……曾經高貴的日耳曼民族的尊嚴，被蹂躪得粉碎。
Anonyma眼含屈辱，咬碎牙齒，抱定要活下去的決心！並且鼓勵自己：「所有外在的傷害都不能真正傷害到自己。」於是，為了活下去，為了減少傷害，Anonyma停止了抗爭。既然逃不開被姦淫，就不如主動找一個固定的靠山。她開始物色高級軍官，尋求庇護。
終於，她成功「勾搭」上了少校安德烈。Anonyma會俄語，又漂亮，她很快獲得少校的青睞。她為他提供「服務」，他保障她不再被人侵犯，並提供稀缺物資。於是，Anonyma成功結束了被不知什麼人多少人輪奸的至暗遭遇。二人在相處中，少校對她極少要求，並愛上了她。
戰爭終於結束了，蘇軍少校因為她而被處分、調走。她遠赴西伯利亞參戰的丈夫也回來了。然而，曾經深愛的丈夫因看了她的日記而無法面對這一切，嫌她骯臟、無恥，最後棄她而去。
2.看男女
「從前，戰爭和死亡都是男人的事兒，不過，那都是很久以前的事兒了。」片中女記者這樣說。
戰爭是男人的事，卻是剝奪女人的活動。戰前，她們獻出自己的丈夫和兒子。戰後，她們承擔男人們在戰爭中的心靈創傷。如果戰敗，她們有可能淪為戰利品。所以，於男人而言，戰爭有前線；於女人而言，戰爭也是她們的前線，因為她們不斷地被剝奪。
關於戰爭，中國有正義之師和不義之師的說法。例如齊魯長勺之戰，齊人入侵，發起不義之戰。魯國自衛，自然是正義之師。多行不義必自斃，不義之師遭傾覆，這樣的結果是大快人心的。德國戰敗，是全世界熱愛和平的人們眾望所歸的。然而，一位英國歷史學家據戰爭檔案估計，在1945-1948的三年間，共有13萬名柏林婦女被蘇軍強奸，其中1萬人自殺，全德國被蘇軍強奸的婦女估計多達200萬人......
我們不免要發問：為什麼全城的女人都要像無助的羔羊一樣呢？當對方不把你當成一個有尊嚴的人來對待時，你為什麼不能採取有震懾力的方式反抗呢？
同樣的問題適用於《南京大屠殺》和《芙蓉鎮》。同樣，影片給予了回答：活下去！
當戰爭讓強奸成為獎勵時，活下去比尊嚴更重要。
男人的前線是槍林彈雨的死裡求生，女人的前線是邪惡慾望的向死而生。戰爭把人類活動簡化到弱肉強食，也把人性的黑暗放大到禽獸不如。
為了活下去的柏林女人們，越來越平靜看待被姦汙這件事，強奸變成了順奸，順奸變成了交易。寡婦那所戰爭中倖存的房子，成了一所妓院，蘇聯軍人進進出出，性交易成了客廳桃心木桌上談的話題。社交，又開始了。她們大方地說：「不給東西，就不做愛。」這和電影開頭時，德國人在國會大廈舉行的party，形成對比和諷刺！
當無所可依時，女人變得更加堅韌頑強。
曾經的柏林女人們，和諸多民眾一樣，對領袖的絕對迷信中狂熱地認為：德國必勝！但局勢進展讓Anonyma明白「我們的國家走到盡頭」，國無可依，丈夫遙不可期，女人要堅韌求生。
那麼男人呢？
不管是瘋狂的蘇聯士兵，還是女主人公的丈夫，以及伊爾澤自殺的丈夫，都反映了男性的毀滅力。相比於女人，他們更難放下仇恨和自尊，找到寬恕與和解的力量。常以暴對暴，破碎，斷裂，難以癒合，重生。從某種意義上來說，他們其實更脆弱。柏林的女人們在噩夢之後，要面對的是一個殘破的世界。也許因為女人孕育生命，就更加珍惜生命，所以她們比男人們更願意為之努力。她們知道舊時代已過去了，新的時代無法抗拒地到來。和平，寬恕，交流，修復，重建才是未來。
從這部電影中，可以看到男人的毀滅力和女人的堅韌力。
女人常被比喻為大地。大地是母性的，寬厚慈悲的，即使經歷了蕭索的寒冬，依然能孕育新的生命。即使地上污水橫流，依然能過噴湧出活泉。影片的開頭旁白提到「丁香花和廢墟」即是隱喻。結尾，主人公很忙，忙著打掃公寓地板，還在拚命找一些花朵，就是暗示著這么一股堅韌的力量和生機。
3.尾聲繞梁
「受難與贖罪」這樣的主題，來自聖經。耶穌赤身裸體被釘在十字架上，受盡羞辱，承受門徒的背叛，承受一切罪責，成了全人類的祭物。當女主人公默默承受一切時，冷靜克制、盡最大力量幫助身邊人和保全自己，她被自己營救的同胞反鎖棄於鐵門之外，被歸來的丈夫嫌棄於舊樓之中，彷彿被釘在恥辱的十字架之上，在替整個民族贖罪。
影片的完整片名叫：Anonyma - Eine Frau in Berlin （無名——柏林的一位女人）。「Anonyma」意為「無名」。名字代表著個體，在巨大的「倒塌」之下，個體似乎失去了存在的意義，名字的意義就失去了。於是，一個個活生生的人，成了「無名」。誠如電影中一個德國男人說：「我們不再是人，成了'人口'。」在蘇聯紅軍眼裡，一個個柏林女人都是「希特勒夫人」，不需要知道她們的名字。我想，電影以此命名，除了羞恥和保護，還是別有深意，讀來令人有一種深濃的悲愴之感。
電影尚有一點希望和亮色。除了影片開頭提到的與廢墟共同存在的「丁香花」和片尾女主人公拚命要找的花而外，男女主人公之間竟然產生出了愛情，也是人性之中「善」的存活。蘇軍少校一樣被戰爭罩上了殘忍的外殼，他無視柏林女人的求助，默許部下的姦淫行為。但他的內心深知他們在柏林所做的，和法西斯沒有區別。他有極好的修養和剋制，會彈鋼琴，懂得尊重女主人公。當看到女主人公像對待其他蘇軍一樣脫衣服時，他轉身走了——他不想像其他蘇聯軍人那樣待她。他的妻子被德國人弔死，他仍然可以超越當時普遍的仇恨而愛上這個德國女人，並為她盡可能多的給予保護，甚至受到處罰。他對她「極少的要求，反而讓我更加愛他」。所以，他們倆的關系，極像廢墟上飄盪的丁香花的香味——不可思議又美妙珍貴。
勝敗雙方沒有贏家，電影中的蘇聯紅軍並沒有復仇後的痛快，他們痛恨法西斯的暴行，在他們瘋狂報復的時候，他們的行徑與法西斯無異。那麼這場打著正義旗號的戰爭有何意義？從來，以暴制暴都沒有帶來過幸福感。所以，耶穌說：「 收刀入鞘吧！凡動刀的，必死在刀下。 」
這是一部令人痛苦的電影。
這是一部呈現真相的電影。
這是一部促人反思的電影。
本文轉自 | 公眾號「鹿慕溪畔」
文 /如斯