㈠ 勵志電影有哪些
勵志電影有《總有驕陽》、《叫我第一名》、《放牛班的春天》、《告別昨日》、《小鞋子》、《阿甘正傳》、《爆裂鼓手》、《穿普拉達的女王》、《破風》、《風雨哈佛路》、《銹與骨》等。
1、《阿甘正傳》
《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。
電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。
2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。
2、《穿普拉達的女王》
影片《穿普拉達的女王》是根據勞倫·魏絲伯格（Lauren Weisberger）的同名小說改編而成，由大衛·弗蘭科爾執導，梅麗爾·斯特里普，安妮·海瑟薇和艾米莉·布朗特聯袂出演。影片於2006年6月30日在美國上映。
影片講述一個剛離開校門的女大學生，進入了一家頂級時尚雜志社當主編助理的故事，她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。
3、《叫我第一名》
《叫我第一名》是由彼得·沃納執導，Thomas Rickman等編劇，吉米·沃爾克，特里特·威廉斯，多米尼克·斯科特·凱伊，莎拉·德魯等主演的勵志傳記輕喜劇 。影片於2008年12月7日在美國上映 。
該片改編自布萊德·科恩與麗莎·維索基合著的同名書籍。敘述了患有妥瑞氏症的布萊德克服病症並且努力達到成為老師的夢想的故事。
4、《銹與骨》
《銹與骨》是2012年索尼電影公司出品的一部法國電影，由雅克·歐迪亞執導，瑪麗昂·歌迪亞、馬提亞斯·修奈爾和伯利·蘭內爾等聯袂出演。影片於2012年5月17日在法國正式公映。
影片改編自加拿大小說家克雷格·戴維森（Craig Davidson）的同名短篇小說集，講述的是拳擊手阿里在手骨斷裂之後，為了生存不得不放下自尊打黑拳，因為一場意外邂逅了海洋館訓鯨師斯蒂芬妮，二人暗生情愫的故事。
5、《總有驕陽》
《總有驕陽》是由米拉麥克斯影業公司發行的劇情片，由萊塞·霍爾斯道姆執導，托比·馬奎爾、查理茲·塞隆、邁克爾·凱恩等主演。該片於1999年12月17日在美國上映。
影片改編自約翰·歐文的同名小說，講述了一個緬因州年輕人離家出走、尋找真愛，最後重新定位人生的故事。
㈡ 史泰龍成名勵志故事
史泰龍出身貧寒，但通過不懈努力而成為一代動作巨星的奮斗經歷如同其代表作《洛奇》系列中主人公一樣 ，是最勵志的「美國夢」，是社會流變中不屈的平民英雄代表，激勵著生活在的磨難中的人們勇敢前行。以下是我為大家帶來的關於史泰龍成名勵志故事,希望大家喜歡!
史泰龍成名勵志故事 篇1
1946年7月6日，西爾威斯特·史泰龍(Sylvester Stallone)生於美國紐約的貧民區，一提起史泰龍，大家都知道他是一個世界級的電影巨星，可他的人生經歷更讓人心酸，更能給人啟迪。
史泰龍出生在一個「酒賭」暴力家庭，父親賭輸了就拿他和母親撒氣，母親喝醉了酒又拿他來發泄，他常常是鼻青臉腫，皮開肉綻。高中畢業後，史泰龍輟學在街頭當起了混混兒，直到20歲那年，有一件偶然的事刺痛了他的心。「再也不能這樣下去了，要不就會跟父母一樣，成為社會的垃圾，人類的渣滓!我一定要成功!」史泰龍開始思索規劃自己的人生：從政，可能性幾乎為零;進大公司，自己沒有學歷文憑和經驗;經商，窮光蛋一個……沒有一個適合他的工作，他便想到了當演員，不要資本、不需名聲，雖說當演員也要條件和天賦，但他就是認准了當演員這條路!
於是，史泰龍來到好萊塢，找明星、求導演、找製片，尋找一切可能使他成為演員的人，四處哀求：「給我一次機會吧，我一定能夠成功!」可他得來的只是一次次的拒絕。「世上沒有做不成的事!我一定要成功!」史泰龍依舊痴心不改，一晃兩年過去了，遭受到了1000多次的拒絕，身上的錢花光了，他便在好萊塢打工，做些粗重的零活以養活自己。
「我真的不是當演員的料嗎?難道酒賭世家的孩子只能是酒鬼、賭鬼嗎?不行，我一定要成功!」史泰龍暗自垂淚，失聲痛哭。「既然直接當不了演員，我能否改變一下方式呢?」史泰龍開始重新規劃自己的人生道路，開始寫起劇本來，兩年多的耳濡目染，兩年多的求職失敗經歷，現在的史泰龍已經不是過去的他了。一年後，劇本寫出來了，他又拿著劇本四處遍訪導演，「讓我當男主角吧，我一定行!」「劇本不錯，當男主角，簡直是天大的玩笑!」他又遭受了一次次的拒絕。「也許下一次就行!我一定能夠成功!」一次次失望，一個個的希望又支持著他!
「我不知道你能否演好，但你的精神一次次地感動著我。我可以給你一次機會，但我要把你的劇本改成連續劇，同時，先只拍一集，就讓你當男主角，看看效果再說。如果效果不好，你便從此斷絕這個念頭!」在他遭遇1855次拒絕後的一天，一個曾拒絕過他20多次的導演終於給了他一絲希望。
三年多的准備，終於可以一展身手，史泰龍絲毫不敢懈怠，全身心地投入。第一集電視連續劇創下了當時全美最高收視紀錄——史泰龍成功了!
感悟：這就是普通人與成功者的區別，普通人在成果面前只是想要，想想而已，得不到，也就放棄了;而成功者是「一定要」不僅僅是想想就算了，還要有將其實現的決心與百折不饒的毅力。
史泰龍成名勵志故事 篇2
有一次，史泰龍看了一場由世界先生史提夫利夫士主演的電影之後便狂熱地愛上了電影和健身。
於是.他開始當小工，在動物田清掃獅子籠，在戲院當帶住。
工作了5年之後，他的視野開闊了，他決心成為電影明星，盡管他知道自已有口吃的毛病，又沒有文化，人不是長得特別漂亮，但是，他一旦有了想法和決心，他就開始了行動。他找來好萊塢電影公司的名錄本，開始一個一個去推薦自己。
「你這個樣子怎麼可能做得了電影演員呢?」「算了吧，我們才不會要你哩。」 「走遠一點，這里不是你做夢的地方!」……諷刺、挖苦、嘲笑、瞧不起.應有盡有，一個一個都拒絕了他。
越是這樣，史泰龍覺得：「我一定要成為好菜塢的電影明星。」
他始終告訴自己「過去並不等於未來」、「我並沒有失敗，我只是暫時停止成功。」他鼓足勇氣不斷地重新推銷自己，結果還是一樣，500家電影公司都拒絕了他。
「你死了這條心吧。」「你不要再來了，我們公司不歡迎你。」1000次的拒絕絲毫沒有阻止史泰龍去實現做電影明星的夢想和決心。
有了1000次行動後全部遭到拒絕的教訓，史泰龍根據實際體驗寫了題為《洛奇》的劇本，又一次走進電影公司。
「你怎麼又來了?」
「這次不一樣，我帶來了一個劇本。」有人翻了翻又立即還給了他，還有人不僅不看而且連人帶本都給轟了出去，總之仍然沒有人答應他。幸好，他沒有氣餒，沒有停止行動。他仍然告訴自己：「過去並不等於未來。」 「我並沒有失敗，因為我在行動，我只是暫時停止成功。」
這是多麼激勵的語言啊!皇天不負有心人，到1600次的時候，終於有人願意出錢買他的劇本了，這時，他身上只剩40元現金了，非常需要錢。可是當他聽到電影公司不同意由他來主演的時候他急了：「No!No!」他第一次拒絕了別人。
直到1855次的時候，史泰龍終於如願以償。
他主演了電影《洛奇》，一炮打響，使他成為超級巨星。
史泰龍的片酬打破了好菜塢的新紀錄，達到2500萬美元。
史泰龍後來的健身教練這樣評價他：「他所做的每一件事情都是100%的投入」。
史泰龍成名勵志故事 篇3
1946年7月，他出生在紐約曼哈頓一所慈善醫院里。不幸的是他被葯用鑷子傷到了面部神經，導致左臉頰部分肌肉癱瘓，左眼瞼與左邊嘴唇下垂，語言能力也受到極大的影響。
幼年時期，他一直和保姆生活在一起，只有周末才能見父母一面。因為長相的原因，大家都不喜歡他，也不願意和他玩。他十分渴望得到友誼和別人的關愛，得到別人的贊賞和尊重，可人們總是將他拒之門外。
11歲那年，父母在不斷爭吵中分道揚鑣，唯一讓他感到溫暖的'母親也離開了他。和父親在一起的日子，並不如想像中那樣溫馨美好。父親對他十分嚴厲，幾乎到了苛刻的地步，稍有不慎，就會招來一頓斥責和辱罵。父親經常朝他嘶吼：「你為什麼不能變聰明一點兒?你為什麼不能強壯一些?」那段時間，他覺得自己簡直一無是處。
15歲那年，他來到費城，與母親和繼父生活在一起。他的學習成績一塌糊塗，被人認為是一個帶壞其他同學的典範。他一共換了12所不同的學校，常常待不了多久就被學校找個理由開除了。
走過苦難的童年和少年，他漸漸長大成人，並且在體育方面表現出過人的天賦。他想成為一名足球運動員或足球明星，可是沒有一所體育院校願意錄取他;他想參加海軍，可是又不夠年齡。無奈之下，他只好來到瑞士，一邊給女學生上體育課，一邊學習戲劇課程。一次偶然的機會，在排演阿瑟·米勒的名劇《推銷員之死》時，他終於找到了自己的理想和追求——做一名演員。
不久，他滿懷信心地回到了美國，進入邁阿密大學，正式學習表演藝術。然而他的導師很不喜歡他，認為他不是演戲的料，永遠也不會有前途，還勸他盡快退學。盡管他不相信命運，也不願意服輸，但還是以三個學分之差，被邁阿密大學拒之門外。
隨後，他來到了紐約。迷戀於星相占卜的母親斷言，他會成為一個明星，但不是演員，而是以作家的身份。於是他聽從了母親的建議，暫時放棄了做演員的夢想，潛心研習劇本的寫作。他想，人們總是在試鏡時拒絕我——因為我的眼瞼下垂，因為我的聲音太過低沉。既然我無法改變自己的外部形象，我總有能力去修改潤色自己創作的劇本吧!
1974年，他突發靈感，創作了一個叫《洛奇》的劇本。當時不少製片人都很看好這個劇本，但因為他堅持要求出演其中的男主角，而被所有的製片人拒絕。他不甘心，又帶著劇本分別拜訪了美國的500多家電影公司，終於，在被拒絕了1850次後，有一家電影公司被他的誠心所感動，答應了他的要求。片子以很低的成本在一個月內就拍完了，可誰也沒想到，這部電影會成為好萊塢電影史上的一匹黑馬。
1976年，這部電影的票房突破了2。25億美元，奪得了奧斯卡最佳影片與最佳導演獎，並獲得最佳男主角與最佳編劇的提名。著名導演兼製片人弗蘭克·科波拉由衷地贊嘆道：「我真希望這部電影是我拍的。」
一夜之間，他成了全球炙手可熱的人物。他就是觀眾心目中的超級偶像、單片酬金超過2000萬美元、好萊塢武打動作巨星史泰龍。
回眸往事，史泰龍感慨萬千。如果不是經歷了那麼多的挫折，也許他根本不會有今天的成就。是別人的拒絕激發了他的鬥志，磨礪了他的意志，洗禮了他的靈魂，從而改變了他的人生。用史泰龍自己的話來說：「我必須干出點兒什麼名堂，來為自己贏得一點兒自尊與自信。」
史泰龍成名勵志故事 篇4
他的父親是一個賭徒，母親是一個酒鬼。父親賭輸了，又打老婆又打他;母親喝醉了也拿他出氣發泄。他在拳腳交加的家庭暴力中長大，常常是鼻青臉腫，皮開肉綻。因此，他面相很不美，學習也不好。高中輟學，便在街頭當痞子。直到他20歲的時候，一件偶然的事刺激了他，使他醒悟反思：
「不能，不能這樣做。如果這樣下去，和自己的父母豈不是一樣嗎?成為社會垃圾，人類的渣滓，帶給別人，留給自己的都是痛苦——不行，我一定要成功!」
他下定決心，要走一條與父母迥然不同的路，活出個人樣來，但是做什麼呢? 於是，他來到好萊塢，找明星，找導演，找製片……找一切可能使他成為演員的人，四處哀求： 「給我一次機會吧，我要當演員，我一定能成功!」
很顯然，他一次又一次被拒絕了。但他並不氣餒，他知道，失敗定有原因。每被拒絕一次，就認真反省，檢討，學習一次。一定要成功，痴心不改，又去找人……不幸得很，兩年一晃過去了，錢花光了，便在好萊塢打工，作些粗重的零活;兩年來他遭受到1000多次拒絕。
一年後，劇本寫出來了，他又拿去遍訪各位導演，「這個劇本怎麼樣，讓我當男主角吧!」普遍的反映都是，劇本還可以，但讓他當男主角，簡直是天大的玩笑。他再一次被拒絕了。
他不斷對自己說： 「我一定要成功，也許下次就行，再下一次，再下一次……」
在他一共遭到1300多次拒絕後的一天，一個曾拒絕過他20多次的導演對他說：「我不知道你能否演好，但我被你的精神所感動。我可以給你一次機會，但我要把你的劇本改成電視連續劇，同時，先只拍一集，就讓你男主角，看看效果再說。如果效果不好，你便從此斷絕這個念頭.!」為了這一刻，他已經作了三年多的准備，終於可以一試身手。機會來之不易，他不敢有絲毫懈怠，全身心投入。
第一集電視劇創下了當時全美最高收視錄——他成功了!現在，這個人是世界頂尖的電影巨星。他就是大家熟悉的史泰龍。如果史泰龍當初只是「想」成功，在茶餘飯後做做明星夢，消遺一下，他就絕不會有今天。因為那樣的話，他就不會付出，不會拚命。
㈢ 推薦一部勵志電影，理由300字
《叫我第一名》
科恩老師身上所體現的樂觀積極、信心、不放棄精神與認真、負責的態度。即使妥瑞氏症帶來了一系列的麻煩，還有人們異樣的目光，甚至是一種歧視，科恩老師仍然保持著樂觀積極的態度。對於父親的不認同，布拉德有過苦惱，但是還是充滿信心，堅信自己會成為一名教師，完成自己的夢想。為了找到一個願意接受自己的學校，布拉德甚至在全國的地圖上圈出未去過的學校，然後帶著地圖，駕車前往。在被25所學校拒絕後，布拉德帶著希望來的景山小學，其實在等待答復的過程中他也有些懷疑自己是不是再次失敗，聽到電話聲就很敏感，最後終於順利被聘用。帶著二年級的科恩老師開始了教師生涯，和學生的互動透露出的是坦誠，認真。為給同學們更好地上地理課。科恩老師特地請來了卡車司機麥辛。亞曼達無奈被父親掉到別的班級後，在門口窺看他的地理課；海瑟去世時，她的母親堅持要他進入教堂，參加告別儀式。科恩老師的負責為他贏得了最佳新進教師獎，更重要的是大家的尊敬，熱愛與支持。
㈣ 求一部女性勵志的電影名稱
英文：Enough
◆ 片 名：忍無可忍 / 貼身恐懼 / 夠了！
◆ 導 演：邁克爾 艾普特 Michael Apted
◆ 主 演：詹妮弗 洛佩茲 Jennifer Lopez
比利 坎貝爾 Billy Campbell
丹 福特曼 Dan Futterman
朱麗葉特 劉易斯 Juliette Lewis
諾亞 懷爾 Noah Wyle
◆ 類 型：犯罪（Crime） 驚悚（Thriller）
◆ 國家地區：USA
◆ 語 言：English
◆ 發行公司：哥倫比亞（Columbia）
◆ 首映日期：2002年5月24日
◆ 製作成本：$38 + $0 (單位：百萬美元)
◆ 首映票房：$14,009,653.00 (單位：美元)
◆ 全美票房：$40,007,742.00 (單位：美元)
◆ 海外票房：$11,700,000.00 (單位：美元)
◆ 本站評分：★★★
◆ MPAA定級：PG-13 級
◆ 片 長：114.min
◆ 官方網站：http://www.sonypictures.com/movies/enough/
◆ 影片簡介：
哥倫比亞影業公司出品的大片《夠了！》將於2002年5月24日首映，屆時將對女性觀眾產生重要的影響。由於此片的女主角珍妮佛·洛佩茲星路坦盪，是強大的票房保證，而且此片由大名鼎鼎的邁克爾·艾普泰德執導，故影片在拍攝期間就已經倍受注目。
《夠了！》片中有不少暴力鏡頭，珍妮佛·洛佩茲亦可能會有不少動作的打鬥場面，這部以女性應勇敢抗爭為主題的影片在上映時想必會獲得不少女性同胞的共鳴。珍妮佛·洛佩茲在片中飾演一名原本生活清貧單調的美麗女招待，絲麗（Slim）。白馬王子米切（Mitch）的出現，卻使她的平民生活被徹底改變了。很快，絲麗與米切便訂了婚，並擁有著令所有人稱羨的生活：完美的丈夫，豪華舒適的居住環境，更有個年僅5歲的可愛養女葛萊絲（Gracie），這一切讓她沉浸在幸福之中。但是這個宛如灰姑娘的故事，卻並沒有得到同樣完美的結局：不久，絲麗發現她的丈夫米切有嚴重暴力傾向。痛苦的生活最終迫使忍無可忍的絲麗帶著女兒葛萊絲逃離了這個家。絲麗渴望就此開始新的生活，但是她的惡夢並未結束，米切無休止地糾纏著她，繼續令她生活在殘酷的陰影之中。絲麗意識到，一味的逃避只會使她更加無法脫離米切的暴力侵犯，為保護自己和女兒，她決心鋌而走險，殺了米切！！
朱麗葉特·劉易斯（Juliette Lewis）也將在影片《夠了！》中出現，並飾演珍妮佛·洛佩茲的好朋友。片中她和珍妮佛·洛佩茲在同一家餐館打工，是一對好姐妹。有趣的是，為了體驗女招待的生活，這兩人真的在加州某飯店實習起女招待來。可惜對國內的朋友就吝緣一見了，加州的居民倒是有機會一飽眼福。
㈤ 跪求這段勵志短片的英文文本
不用打賞，給開頭幾句，剩下的自己認真聽吧。既然這么感興趣，反復聽應該可以聽的懂。 It is not death that most people are afraid of, it is getting to the end of life only to realize that you never truly live. There was a study done,a hospital study, on 100 eldly people facing death ,close to their last breath. They were asked to relfect about their lives' biggest regret. Nearly all of them said they regret not the things they did , but the things they didn't do, the risks they never took, the dreams they never pursued. I ask you, would your last words be " if only I had..." Hey, you, wake up! why do you exsit?Life is not meant to simply work, wait for the weekend and pay the rent. No. I don't know much, but I know this-- every person on this earth has a gift. And I apologize to the black community, but I can no longer pretend M L K that man ever had a dream. That dream had him. See?People don't choose dreams,!Deams choose them. The question I am getting into is" do you have the courage to grab the dream that picks you ,that befit you and grabs you, or would you let it get away and slip through?".
㈥ 求推薦那種失敗好多次才成功的勵志電影
推薦 肖申克的救贖 ，不老的經典
㈦ 勵志的電影，主角經歷的挫折越多越好
十大經典勵志電影排行榜
很多東西經不住歲月的沖刷，隨著時間的流逝，它會漸漸地變淡，直至消失。但有一種東西，任憑歲月無情，仍無法磨滅它昔日的燦爛，曾經的輝煌。這種東西，叫經典。
1、《肖申克的救贖》
這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容。音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名。
2、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典。
「人生就象一盒勞巧克力......」經典的台詞。
3、《勇敢的心》
史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。
雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
「自由！」梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。
4、《美麗心靈》
影評人說「2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。」
5、《教父》
一個家庭在困境中的生存，在逆境中的掙扎，在順境中行重生的故事。可以稱其為黑社會影片的「史詩般的巨著」。《教父》系列有三部，其中《教父2》更被稱為是「世上最成功的續篇」。
如今，《教父》的主演馬龍.白蘭度已去世，但其經典形象將永遠長存。
6、《辛德勒的名單》
一個特殊環境中人性的軌跡，其深刻的影響力以及主題發人深省。人性的光芒要其中一覽無余，大師級導演斯蒂芬.斯皮爾伯格的經典之作。
7、《美麗人生》
二戰期間，一個猶太家庭被抓入集中營，父親為了不讓自己的兒子失去生存的希望，編織了一個美麗的諾言，最後犧牲了自己的生命。絕境中的生存態度，感人至深！
8、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻得讓人窒息。
9、《燃情歲月》
美國西部的背景下，一部不失溫情的現實之作。友情、愛情、親情的高度融合升華。
10、《喜劇之王》
所有周星馳的影片中，最讓人喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實寫照。「人活著沒有理想，和咸魚有什麼分別？」
新點的：《翻滾吧，阿信》《陣頭》《高舉愛》《三傻大鬧寶萊塢》《平民窟的百萬富翁》《歌舞青春》
㈧ 有哪些主人公被歧視受排擠，勵志成功的電影推薦
《心靈捕手》非常的勵志，還有《穿普拉達的女王》，以及《美麗心靈》等電影都非常的勵志。裡面主人公雖然被排擠被歧視，但是最後都走向了成功。
㈨ 好看的青春勵志電影
好看的青春勵志電影
勵志是永遠都不會過時的話題，永遠都有年輕人們在奮斗的路上迷茫，被社會之中物慾橫流的現象所迷惑，看不清遠方夢想的燈塔，就此沉淪。下面我精心整理了好看的勵志電影，肯定有你鍾愛的一部。
好看的青春勵志電影 篇1
1、《荒島餘生》，我最喜歡的電影之一，湯姆·漢克斯主演，在我最低谷的時候給了我巨大的力量。
2、《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖，央視曾經播過。
3、《奔騰年代》，真實故事改編，一個中年喪子富翁，一個不得志的賽馬教練，一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。
4、《鐵拳男人》，拉塞·爾克勞主演，一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。
5、《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。
6、《洛奇》，史泰龍的經典勵志片。
7、《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
8、《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。
9、《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
10、《聞香識女人》，阿爾帕·西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
11、《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
12、《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
13、《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。
14、《當幸福來敲門》，威爾·史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
15、《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
16、《心靈捕手》，馬特·戴蒙和本·阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓?威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
17、《永不妥協》，茱莉亞?羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。
18、《死亡詩社》，羅賓?威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
19、《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特?伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。
20、《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
21、《三傻大鬧寶萊塢》
22、《我的名字叫可汗》—沙魯克?罕主演，與阿米爾汗同屬印度三大男演員，這電影也超贊，勵志。
23、《卡特教練/鐵血教練》
24、《海上鋼琴師/聲光伴我飛/1900零的傳奇》
25、《幸福終點站》請享受困難中的幸福
26、《貧民窟的百萬富翁》
27、《辛德勒的名單》
28、《小鞋子》
29、《勇敢的心》也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。
30、《奔騰年代》一個不甘寂寞的商人，從自行車配件維修、到銷售汽車、再到經營馬匹，本身他就是一個社會發展的縮影、一個努力不息的形象，自身的經歷成為他演講有力的支持與鼓勵。
31、《美麗心靈》一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
32、《地球上的星星》-不僅阿米爾汗主演，而且是他自己導演的一部電影，優質老師引導「殘障」天才少年走上正確道路。
33、《叫我第一名》--美國，青春勵志，算不上喜劇，是喜劇結尾……
34、《八月迷情》--首推，在風行和皮皮播放器上可以找到。
35、《心靈捕手》--馬特.達蒙自編自演的影片，奧斯卡最佳原創劇本獎。
36、《想飛的鋼琴少年》
37、《心靈點滴》
38、《閃電奇跡》
39、《我是山姆》他只有6歲兒童的智商，卻有著對女兒無限的愛。
40、《風語者》收獲了友誼，也收獲了感動。
41、《天堂電影院》回憶過去，往事漸漸清晰。
42、《斯巴達300勇士》悲壯的史詩電影，無限感慨。
43、《洛奇》傳奇拳手，面對年齡，對手，疾病，經濟窘迫的無數挑戰。
44、《無主之城》國內電影無法企及的高度。
45、《後天》災難中，我們活了下來，信念和智慧讓我們生生不息。
46、《楚門的世界》人生不過是一場戲。
47、《雨人》智障類電影的先河。
48、《機器管家》機器人?人?
49、《美國往事》不止是一段往事而已,在這段往事背後,還存在著很多很多。
50、《搏擊俱樂部》毀滅=新生?
好看的青春勵志電影 篇2
1、辛得勒的名單
如果沒有這部電影，斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演，是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度，一上映就引起了轟動，並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝...
2、阿甘正傳
本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中，阿甘是美德的化身，他誠實守信，做事認真，勇敢無畏，重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠，也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。
3、羅生門
日本大導演黑澤明的傳世之作，有史以來最有價值的十部影片之一，堪稱東方電影的「里程碑」。它的經典之處就在於，直到影片結束，仍然沒有給出事實的真相，這種安排，耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙，長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛，在國際間得到極高的評價。
4、勇敢的心
一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄，一種叫蘇格蘭風笛的樂器，一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫「自由」的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了，當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出「freedon」的時候，不知曾讓多...
5、飄
這部電影的經典地位已經無可動搖了，克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配，無數獎項，無數排行榜的第一，使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。
6、肖申克的救贖
「忙著活或是忙著死。」影片把生命變成了一種殘酷的選擇，在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。一座小島，一葉扁舟，一間旅店，這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價，至少需要一把貌似無力的小石錘、...
7、公民凱恩
美國電影學院評選的美國電影史上最具代表性的一百部影片，《公民凱恩》排名第一。
8、保鏢
有情人雖未成眷屬，不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹，一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!
9、魂斷藍橋
一部盪氣回腸的愛情經典巨作，電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛，他不顧一切地和她在一起;為了愛，她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天，有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的.愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外，也成為了那個時代道德觀的...
10、羅馬假日
美麗的神話源自於古老的傳說，現代的童話則出自於文明古城，短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，《羅馬假日》，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到，撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本，共同演繹...
好看的青春勵志電影 篇3
經典青春勵志電影1：《爸爸接我回家》
《爸爸接我回家》是一部弘揚主旋律、增強正能量，暢想中國夢的優秀青春勵志影片。主要講述了90後大學生張留根一直嚮往著忙於開礦的父親張中原到學校接他回家，卻總是未能如願，大學畢業後，他放棄富二代的優越生活，走進軍營，卻在一次執行任務時光榮犧牲，片中男主角積極的生活態度，樂觀向上、甘於奉獻的精神，是值得當代年輕人學習的典範和楷模。
經典青春勵志電影2：《咱們分手吧》
《咱們分手吧》主要觀看群體定位為80、90的年輕人，是一部青春勵志題材影片。這部影片是現實生活題材的一次理性回歸，更是小成本電影的一次突破。
經典青春勵志電影3：《阿甘正傳》
每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵……"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。
我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。
經典青春勵志電影4：《當幸福來敲門》
貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他跑好幾條街尋找流浪漢——那人搶走只能給他換幾餐飯的醫療儀器，他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會，但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的游戲，孩子也懂事得從未讓他煩惱，反而成為他每次倒下又爬起的動力。
經典青春勵志電影5：《鋼琴家》
音樂是他的激情，生命是他的傑作，這部電影來自一個真實的故事，生命的基本意義就是活著，堅強地活著。電影對於戰爭的探討十分深刻，在戰爭中，你不得不一再地降低你的生存底線，沒有藝術追求，沒有忠貞的愛情，沒有兄弟般的友情，甚至對於親情的渴望，都是那麼的遙不可及，有的，只是盡一切可能，活下來!
好看的青春勵志電影 篇4
1、《當幸福來敲門》
20部經典勵志影片
《當幸福來敲門》（The Pursuit of Happyness）取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。（USA周末）
2、《弱點》
黑人奧赫（昆東亞倫 Quinton Aaron 飾）自幼父母離異，無家可歸。不過，木訥的他卻因為極強的身體條件和運動天賦，幸運地進入了一家孤兒院。雖然，他科科零分，但是一些細節卻讓他顯得與眾不同。一次排球比賽後，他主動收拾垃圾的行為，引起了陶西一家的注意。於是，陶西太太（桑德拉布洛克 Sandra Bullock 飾）決定收養奧赫，並把他培養成橄欖球選手。陶西太太讓他感受到了家庭的溫暖。同時，陶西的兒子還幫助奧赫訓練，使他很快地融入了橄欖球隊的生活，不斷激發運動的潛能。終於，在一次比賽中，他因出色的表現嶄露頭角，開始獲得了球探的關注，隨之帶來了一系列的甜蜜和麻煩……
人人都有弱點，但是當別人因為自己的弱點遠離自己的時候，或者因為自己的弱點讓自己丟失很多的東西的時候，不要隔離自己，更不能怨恨別人，而應該勇敢的面對，尋找原因，為自己創造條件，不能成大事者總是固守自己的弱點，一生都不會發生重大轉變；能成大事者總是善於從自己的弱點上開刀，去把自己變成一個能力超強的人。一個連自己的缺陷都不能糾正的人，只能是失敗者！
弱點可以存在，只要我們勇敢的直面它，也許弱點並不是什麼壞事，不能因為某方面的弱勢而否定自己，其實你在某方面可能更優秀，優點每人都有，可貴的是我們更應該去發揚他，讓自己最優秀的一面展示出來，從而成就自己的未來。直面弱點，讓自己勇敢的撕開弱點脆弱的面紗，努力為自己創造一個良好的環境，其實你也可以最優秀。
3、《肖申克的救贖》
1946年，年青的銀行家安迪（蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾）被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長（鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾）將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由！
一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
4、《美麗心靈》
（A Beautiful Mind）是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞（Alicia）的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.
5、《洛奇》
一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
好看的青春勵志電影 篇5
《喜劇之王》
《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口！歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的！
《一球成名》
主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功！感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進！
《永不妥協》
一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……
一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。
《奔騰年代》
影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。
《洛奇》
弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。
面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！
《肖申克的救贖》
真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。
當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。
不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。
;㈩ 必看的十部勵志電影介紹
必看的十部勵志電影介紹
1、《穿普拉達的女王》
安德麗婭剛剛離開校園便找到了一份萬千女孩夢寐以求的工作--時尚雜志主編助理。雖能近距離接觸名流和時尚，但被老闆壓迫的滋味同樣讓其飽受折磨。或許，只有創業才是離夢想最近的狀態。
《時尚女魔頭》並不是一部很深刻的電影。作者過於理想化的情節設置或多或少讓人覺得幼稚和不真實。不過它所反映的確實是現代生活的常態，相信每一個曾經在夢想和現實中徘徊過的人對安迪在犧牲與追求之間的猶豫都感同身受，也經歷過在心靈的掙扎中因為一個逗號的轉折在一念之間做出抉擇的過程，就此舍棄最初的夢想把自己的生命一再填充下去。夢想被一絲絲抽離、若有若無失落的時候，也許成就了其他？但是最終這些所獲得是否自己真正所缺乏所需要的？我們值不值得為這樣一個逗號心甘情願讓曾經心心念念的夢想死去？
如今這個年代倘若到了安迪那個年齡你還在談夢想談追求是很難被人理解的。你明明生活在原本被定義為風華正茂、窮狂極傲的階段，現在卻身不由己、理所當然地必須做出一臉滄桑、滿目風雲的姿態。不談幸福，你覺得那是少男少女們要斟酌的形容詞；不說夢想，如今這樣的詞眼較之於一個逗號來說顯得過於臃腫和矯情。你甚至還會滿含自嘲地反省，曾經未泯人世滄桑，年少輕狂地追求風花秋月的自己多麼傻。想到這里你是不是感受到了小小一個逗號的強大？它不是哲學，卻是不存在的存在；至於夢想，你怕它無力負載那些生命不可承受之重。
「我夢想有這么一個世界，人們可以因為一個逗號而去死」。
2、《美麗心靈》
一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者，一個生活的強者，一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。創業比獲得諾貝爾獎要容易的多——所以，年齡不是問題，心態最重要。
他是個木訥的老人，拒絕回答與學術無關的提問，拒絕追星族送上的鮮花，甚至不會在演講開始的時候說上幾句客套的話。作為這屆諾貝爾北京論壇里最不像明星的經濟學家，他卻享受到了眾星捧月般的待遇。他就是1994年諾貝爾經濟學獎獲得者、奧斯卡獲獎影片《美麗心靈》的原型、著名的「納什均衡」提出者、博弈論大師約翰·納什。
3、《心靈捕手》
一部好電影總能在不經意間打動你。桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標。正如一杯濃郁的黑咖啡，細細品嘗，方能享受到其中濃香!
一個麻省理工學院的數學教授，在他繫上的公布欄寫下一道他覺得十分困難的題目，希望他那些傑出的學生能解開答案，可是卻無人能解。結果一個年輕的清潔工willhunting卻在下課打掃時，發現了這道數學題並輕易的解開這個難題。will是一個古典意義上的真正天才，他的數學天賦足以改變世界，可惜，和很多未經雕琢的天才一樣，他有著很多的問題，打架滋事，叛逆不羈，甚至為此幾乎入獄，為了幫助will回到正途，不再浪費他那非凡的天賦，經過教授和他的心理學家朋友sean的不懈努力，will終於克服了童年的陰影，突破了影響他多年的心理障礙.......
4、《喜劇之王》
所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。「如果人活著沒有理想，那和咸魚有什麼分別?」
事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己，比如姜文和陽光燦爛的日子，比如北野武和壞孩子的天空，比如侯孝賢和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。這些就是活生生的例子。
周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，「我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕」。
5、《律政佳人》
這不僅是一部給美國年輕一代尤其是年輕女性的勵志電影,更象是一部告訴年輕女性們該如何去維護自己的權利的影片。the law is reason, freefrom passion。自由與權利，是創業者們最基本的訴求，女性創業者同樣需要以此自勵。自信，是這部電影要傳達的，最主要的.思想。
只要有自信，即便是一個平時只喜歡聯誼、時裝、健身和美容的女孩子，也可以變成了穿著正統制服，帶黑框眼鏡的干練律師。自信，是她贏得友情、愛情、名譽、一切一切的萬型鑰匙。這對每個女孩子都非常的重要。
我們都要記住，要想別人愛你，你先得把自己愛好。
6、《當幸福來敲門》
你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心，四處碰壁後該怎麼辦?這時候，看這部片子，總能自我安慰一下：再怎麼樣，我也比主角幸運!至少我在創業，命運掌握在自己手中!
這是一個非常典型的「美國夢」：一個人通過自己的努力，可以實現自己的夢想，幸福，會來敲門。很多人往往會關注對於夢想的樹立，而往往忽略過程的艱辛。特別是，當面對一個看似無望的現實的時候，有多少人會堅持，而多少人會放棄呢？生活總是在不斷地修正，並且提醒我們，順應大潮的人總是較有可能抵達成功的彼岸。可是，確實是有些人，願意逆流而上。我相信，這是導演對於逆行者的一點鼓勵。
7、《畢業生》
達斯汀.霍夫曼對未知世界的彷徨和嚮往，以及那個洋溢著激情和沖動的結尾，都一絲不差地契合了畢業生的心情。從畢業生走上創業之路，正是擺脫彷徨，揮發激情的康莊大道。
有網友說：第一次看《畢業生》我上大一。看的是愛情。看本駕駛車汽車在公路上飛馳去追尋他那的愛情。看本的執著最終讓他在教堂搶走了自己的新娘。成就了那永恆的經典。
第二次看《畢業生》我上大二。看的是表演。那時正是我崇拜達斯汀·霍夫曼的時候，看了他的幾部電影之後，再回過頭來重看《畢業生》，對他的演技由衷地贊嘆。
第三次看《畢業生》我上大四。看的是心情。「畢業生」這三個字對我來說，不再是簡簡單單的三個字了，終於理解了為什麼這部電影叫《畢業生》，終於明白了那個暫時離開生活正軌的本為什麼是一個「畢業生」，終於明白了本的心情，「畢業生」的心情。
8、《百萬美元寶貝》
正如導演伊斯特伍德所說的，"這不是一個關於拳擊的故事，是關於希望、夢想和愛的故事"，創業者能從中認識到，金錢不是最重要的，希望+夢想+愛才是我們持之以恆奮斗的原因。
年邁的法蘭基是一個有名的拳擊教練，他的徒弟在拳擊場上戰績輝煌。但因為太過於投身與拳擊事業，忽略了家人的感受，法蘭基與女兒的關系長期冰封，他亦因此陷入了長期的自我封閉和壓抑。一天，一個對拳擊有強烈興趣的女子麥琪走進訓練館，請求法蘭基受為門徒。堅毅的決心軟化了法蘭基，他終於決定把麥琪培養成出色的女拳擊手。盡管路很艱辛，但是二人在訓練和比賽中默契的相處磨合，令法蘭基內心得到了親情的撫慰，而麥琪也登上了拳擊常勇氣和夢想讓他們放下了往日的痛苦，心中有了新的力量。
9、《阿甘正傳》
在踏上這個充滿競爭與排擠的社會之前，《阿甘正傳》教給你處世方的不是與世無爭、息事寧人，而是為目標默默奮斗、樂天知命。看了《阿甘正傳》，創業者內心能多一份平靜，少一份浮躁，就已經很寶貴了。
對上帝不公的怨恨，也許是人類精神痛苦的一大來源。而這是每個人都會面臨的問題：你爸爸是當局長的而我爸爸是掃大街的；你讓你朋友陪你去試鏡結果你朋友被導演看中成了大名星而你卻落榜了；單位里要幹部年輕化了劃了47歲年齡線我因為早生了三天被「咔嚓」關在門外；買房子比鄰居晚三年就要多花幾十萬元人民幣……碰到這樣的事，世間幾人能真正豁達超脫？就像被截去下肢的丹上尉，為何要用最粗魯的語言辱罵上帝，為何宣稱要「吸取政府的奶水，直到吸光為止」？因為當時的他沒有認識到，自己必須「承認自己是個殘疾」，就像阿甘「承認自己是個傻子」。
當有一天，我們終於明白自己必須正視這些既成定局的事實時，怎麼辦？阿甘的媽媽是這樣回答的：「別讓別人說他們比你強，如果上帝要讓人平等，他就應該給所有人都戴上腳箍。」
朋友說，煩躁的時候看《阿甘正傳》，能讓他安靜下來。我想，如果把不同的電影比成不同的植物，《阿甘正傳》就是一株不怎麼引人注目卻給人帶來清涼的薄荷吧。
10、《奔騰年代》
一個不甘寂寞的商人，從自行車配件維修、到銷售汽車、再到經營馬匹，本身他就是一個創業者奮斗的縮影、一個努力不息的英雄，自身的經歷成為他演講有力的支持與鼓勵。
1930年代，美國處於大蕭條的陰影中，故事就在這個時候開始了。
這是一個真實的故事。
查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工，因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬，名字叫做seabiscuit，直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬，波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程，而三個人的人生路也從此改變。
在這之前，三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者，為家人朋友所遺棄，無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財，兒子卻在交通事故中喪生，妻子要求離婚；波拉德從小愛好騎馬，而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪；史密斯本是個牛仔，能馴服任何暴烈的野馬，卻也到處浪盪，無所歸依。他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿，是賽馬中的失敗者，不僅個子比尋常賽馬小，看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬，人和馬的執著勁頭都顯露出來，他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
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