『壹』 德國新電影的新德國電影的色彩與聲音造型風格
色彩和聲音造型也新德國電影中重要的造型手段。法斯賓德在《艾非－布里斯特》《維洛尼卡－弗斯的慾望》等片中特意採用黑白膠片。他說：「我認為，黑白是拍攝電影的最美的顏色，以黑白色拍片比用彩色要嚴肅得多，因為人們看到黑白色就必然會考慮，用光、用畫面做什麼」《艾非－布里斯特》這部影片為色彩賦予寓意，著意使用黑白色刻畫人物，艾非一襲白裙，體現她純潔天真的個性，與此相反，艾非的丈夫和管家等周圍的人們穿著黑色的衣服，以顯示他們的威嚴與一種脅迫感。法斯賓德以一種近似無聲色的格調為影片製造了時代的距離感。《維洛尼卡－弗斯的慾望》里的黑白色不單單作為一種影像或風格因素存在，而且被賦予一種象徵性，呈現出弗斯的精神變態以及在絕望中的掙扎，同時烘托著作為歷史精神化身的精神病診所里的那種人道外貌下的專制和丑惡。《柏林蒼穹下》彩色和黑白的轉換寓意了文德斯對理想生活與現實世界的理解，當天使心懷愛情打量世界的時候，世界才充滿色彩，造型元素後面是深刻的人性內涵。荷索的《陸上行舟》置乳白色的輪船與半山中，與周圍蔥綠的山林自然景色形成色彩的對比和隱喻。
新德國電影對聲音常常採用獨特的處理方法。《瑪麗亞－布勞恩的婚姻》赫爾曼第二次歸來，從頭至尾不斷插入一場足球賽電視實況轉播的嘈雜影響，既構成對畫面和夫妻重圓情境的干擾、破壞，也從逆反方向對畫面渲染烘托，由此形成一種歷史的隱喻。《柏林蒼穹下》里天使的喃喃自語同現實世界中各種聲音交織成立體的音響氛圍，傳遞生活的紛亂。《喪失了名譽的卡塔琳娜－布魯姆》中新聞媒介的聲音頻頻以刺耳的高音出現，充滿了畫外空間。新聞媒介無孔不入，企圖操縱輿論的虛偽形象真實地體現出來，充滿批判與反省的意味。
音樂也是構成新德國電影藝術特色的一個因素。《德州巴黎》整部影片的音樂深沉典雅，既清新又空曠。開端和結尾時使用的主旋律，與主人公孤獨的心情以及荒涼的環境融為一體。這個主旋律在影片中多次出現，賦予影片一種感傷的調子。文德斯還善於在影片里運用他喜歡的流行音樂及搖滾樂，甚至邀請他喜歡的搖滾樂隊在影片中演出。荷索的影片則鍾愛歌劇和古典音樂，這同他對待電影如宗教一般的沉迷是分不開的。
20世紀70年代，荷索、法斯賓德、施隆多夫、文德斯並稱德國新電影的四大旗手，如今法斯賓德早已逝世；施隆多夫和文德斯在好萊塢銳氣消逝，商業利益壓迫著「作者電影」的生存空間，我們已經隱約看到了一種妥協；荷索留在德國，但他的影片似乎也漸漸失去一種狂徒般的精神氣質。也許，這就是事物發展的必然規律吧。
『貳』 德國新電影四傑是誰
文德斯 法斯賓德、施隆多夫和赫爾措格並稱為「德國新電影四傑」
『叄』 德國電影有哪些好看的 4部值得一看的德國電影
1、《羅拉快跑》 LoLa rennt導演：湯姆·提克威Tom Tykwe主要獲獎情況：歐洲電影獎1998最佳電影提名,威尼斯電影節1998金獅獎提名,英國學院獎2000最佳外語片提名等影片簡介：這部電影正在越來越多地走入電影教學的課堂生命的偶然性與荒誕性在勞拉一次次的奔跑中顯現得淋漓盡致， 柏林，夏季某日，羅拉和曼尼是一對20出頭的年輕戀人。曼尼是個不務正業的小混混，有一天他惹出一個天大的麻煩，竟然把走私得來的10萬馬克贓款弄丟了！而且他的老大20分鍾之後就要來拿回這筆錢。懦弱的曼尼只好向羅拉求救，一個錯誤的決定可能造成可怕的後果。
2、《英俊少年》 Heintje，einmal wird die Sonne wieder scheinen導演：漢斯·海因里希 Hans· Heinrich影片簡介：德國電影《英俊少年》拍攝於上個世紀60年代末，但直到80年代初才在我國上映,但立刻在中國引起了轟動，特別是主人公唱的那首「小小少年沒有煩惱」。英俊少年海因切(Heintje)自幼喪母，與父親卡爾相濡以沫，生活平靜而幸福。海因切的外公實業家貝特霍德因反對卡爾與女兒的婚約而與其父子一刀兩斷。銀行行長的兒子為敲詐貝特霍德，偷走銀行的十二萬元，栽贓到卡爾頭上，而貝特霍德對此不聞不問，卡爾因此被捕入獄。海因切在律師的幫助下，寄養在外公家中。貝特霍德漸漸喜歡上了聰明的海因切，一曲《最後的玫瑰》使他在女兒和外甥間找到了重合的焦點，海因切給陰郁古怪的貝特霍德冰冷的生活帶來了一抹陽光。一次偶然的機會海因切得知事情的真相，在艾倫和警察幫助下，追拿到罪犯。真相大白，海因切甜美的歌聲在五光十色的游樂場上空回盪……
3、《再見，列寧》Good bye, Lenin!導演：沃爾夫岡·貝克Wolfgang Becker獲獎情況：2003年第53屆柏林電影節最佳歐洲影片藍天使獎影片簡介：母親是堅定的東德共產黨員，偶然因為心臟病發作而昏迷。在她不省人事的這段時間，德國已經是天翻地覆：柏林牆倒了，她所摯愛的民主德國也解體了。為了不打擊卧病在床的母親，兒子費盡心思製造了一個一切如舊的假象……影片在喜劇的氛圍下，流淌著淡淡的傷感和濃濃的親情。
4、《帝國的毀滅》The Downfall/Der Untergang導演：奧利弗·西斯貝格獲獎情況：第77屆奧斯卡最佳外語片提名影片簡介：影片把鏡頭對准希特勒人生中最後的12天，再現蘇聯紅軍攻克柏林，希特勒與新婚妻子埃娃·布勞恩自殺等歷史事件。
『肆』 被稱為新德國電影四傑的是哪些導演
施隆多夫和赫爾措格、法斯賓德、維姆-文德森施隆多夫真正被譽為新德國電影代表作的兩部影片是《喪失了名譽的卡特琳娜·布魯姆》和《鐵皮鼓》，尤其是後者，獲得了1979年法國戛納電影節大獎和聯邦德國最高電影獎———金碗獎，1980年又獲得奧斯卡最佳外語片獎。維姆-文德森「旅行三部曲」：1974年的《愛麗絲漫遊城市》（AliceintheCities）,1975年的《錯誤的舉動》(TheWrongMove)和1976年的《公路之王》(KingsoftheRoad)。法斯賓德女性電影《瑪利亞·布勞恩的婚姻》，《勞拉》和《薇羅尼卡·福斯的慾望》，完成了他女性立場和視角的德國50年代背景的女性三部曲。此外，與《勞拉》一樣拍攝於81年的二戰背景的《莉莉瑪蓮》，在背景年代上甚至也可以算是這三部曲的一個序幕，影片同樣也獲得了空前的成功。赫爾措格1972年執導著名作品《阿基爾，上帝的憤怒》（又名《天譴》）1974年的名作《加斯·荷伯之謎》