Ⅰ 如何評價電影《長江七號》為什麼說這部電影是喜劇也是悲劇
評價：
電影《長江七號》將成為星爺喜劇之路上的真正飛躍，星爺在堅守著原本的「無厘頭」風格時，嘗試著換上另一件親情外套，讓所有觀眾甘心被虛擬的小狗牽著鼻子。最難拍的是讓人哭的喜劇，這次，周星馳做到了，他離喜劇大師的距離更近了一步。
(1)周星馳最新自導自演電影擴展閱讀：
劇情簡介：
周鐵（周星馳飾）是一個窮困潦倒的父親，和兒子周小狄（徐嬌飾）居住在寧波大馬路邊的一棟破舊房屋裡。為了讓兒子過上好生活，周鐵被迫到建築工地打工，卻遭遇「民工欠薪」的悲慘待遇，還因「鬧事」被工頭追打。周鐵買不起價值上百元的玩具給兒子，但不忍就此放棄。
機緣巧合，他在垃圾堆里撿到了一個毛絨玩具狗，於是，周鐵把玩具帶回家，當作禮物送給了兒子小狄。有一天，小狄意外發現爸爸送給他毛絨玩具狗是一個來自外星球的精靈客人。小狄如獲至寶地給外星狗取名叫「長江7號」，希望「長江7號」能有特異功能，幫助他改變現狀。
在周鐵和兒子幾度想把和一般寵物狗別無二致的「長江7號」拋棄時，奇跡發生了。「長江7號」開始改變著周鐵父子的生活，讓此前所有看不起周鐵、欺負周鐵的人從此對他另眼相看。
不僅如此，當周鐵在工地因高空作業墜空而死時，「長江7號」從頭頂觸角發出的光芒，給了周鐵第二次生命。周鐵得救了，「長江7號」卻慢慢地倒下，帶著對小狄和人世間的無限眷戀，漸漸地閉上了眼睛。
Ⅱ 電影《西遊記之大聖歸來》是周星馳自拍自導自演的一部劇，對於這部劇如何評價
我覺得很好看，很搞笑的一部電影。
至於那些無腦噴的人，還是仔細看看電影吧。重要的是這個大聖就像在人們的生活中一樣，會迷茫，會有心情不好的時候，最後終究會站出來。大家對這部劇如何評價呢？歡迎留言評論哦
Ⅲ 周星馳2020有新電影嗎
周星馳2020年將出演《功夫2》。星爺的電影陪伴許多人走過了一整個時代，而如今英雄未老，前幾年的《美人魚》差強人意。進入新世紀以前逗來，周星馳開始擁有了多重身份――影視公司老闆、製作人、導演、演員。周星馳這個名字開始擁有了多重含義，早已融入了一代人的靈魂。周星馳的演員身份，也在漸漸淡化。
但是2020年，星爺又將出山出演新的電影。《太極》又名《功夫2》，,是由著名影星周星馳自編自導自演的一部影片，周星馳在行悔培片中飾演一名隱姓埋名的太極宗檔唯師，他移居美國在唐人街打工洗盤子，為了保護那些受暴徒威脅的同胞們，他挺身而出，此後創辦了一所武術學校將他的一身好功夫傳授給他人，讓他們能夠保護自己和身邊的人。
這樣的劇情讓人不禁想起當年大火的經典之作――《功夫》。這部影片講述了一個街頭混混變成一代武術家，一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事，塑造了星仔、包租婆、火雲邪神等一個又一個生動鮮活的影視人物形象。無厘頭的幽默，時不時地一句至上真言，以武術的以德服人，仁義服人。詮釋了最終少年變成好人，升華了功夫。
Ⅳ 周星馳演員的自我修養是什麼電影
出現《演員的自我修養》這本書的電影是周星馳主演的《喜劇之王》，《喜劇之王》是由周星馳自導自演，莫文蔚、張柏芝聯合主演的一部電影，於1999年上映，是周星馳的經典作品之一，影片中的很多片段一直廣為流傳，深受大家喜愛。
影片中，周星馳飾演的尹天仇雖然只是名跑龍套的小演員，但他卻一直有個成為真正演員的夢想，為此一直不斷努力，《演員的自我修養》這本書，就是用來體現尹天仇精神追求的重要道具，該書也是斯坦尼斯拉夫斯基最知名的代表作。
Ⅳ 「星爺」為什麼不自己主演《新喜劇之王》
1.「星爺」從2008年的《長江七號》上映後，便退出演藝圈。
2.「星爺」的《喜劇之王》是他由演員向導演的轉型之作，電影許多靈感都取材於「星爺」的真實經歷，相信「努力，奮斗！」自己成功了，從一個跑龍套一步一步成為演員，成為喜劇之王。因為這是「星爺」自己的人生體會，所以《喜劇之王》才會讓觀眾看完以後印象深刻。
3.「星爺」認為，《新喜劇之王》的全「新」之處就在於，20年前的尹天仇努力奮鬥了很久，還是失去了出演主角的機會，而20年後，《新喜劇之王》里演員們的人生不會永遠跑龍套。這樣更能表現出「努力，奮斗！」後的成果。「星爺」在《新喜劇之王》甄選演員時看了鄂靖文的資料，鄂靖文的經歷跟片中她飾演的如夢這個角色有很多相似之處，在鄂靖文的身上看到了對表演的熱情。認為鄂靖文扮演的女版尹天仇如夢將更真實，他說：「她能給觀眾帶來最真實，最天然的感受」。「星爺」找到了自己想要的扮演者，所以他想給年輕演員機會，去拍攝他們的人生經歷，這樣才能更深刻!
從長江7號之後星爺在屏幕上就再沒看到他的身影，近幾年雖作品不斷，但是卻備受爭議，一方面說著星爺作品無新意，一直吃老本，跟不上時代的步伐，一方面還是忍不住走進電影院，去尋找那失去的青春。
然而青春已逝，回頭太難。
一、精力夠不上。星爺的作品為了追求品質和自己對電影的詮釋，很多都事必躬親，從選角、導演、編劇、後期、配樂、宣傳等等，從最近宣傳新片就能看出來，星爺也是豁出去了，這種方式雖然某種程度上能保持一定的水準，但是也是太費精力，看著那一頭白發，我的悲痛彷彿又加深了幾分。
二、給更多機會給年輕人。
我們看星爺的每部影片多多少少有自己的影子，有自己對生活對人生、對親情友情愛情的感悟融入。他就像一位老者一樣循序善誘，用一種似乎略帶誇張的方式講述給你聽。而如今他想把機會留給後生晚輩留給年輕的一代。
三、把美好的畫面定格
都說電影是真實人性的折射，星爺在電影裡面嬉笑玩樂人間、給大家帶去了很多的歡樂和感人的瞬間，尤其是那些能耳熟能詳的台詞，至今依然隨口說出。
所以我們不由會把影視中形象帶入到真實中。星爺就是想把那些經典或者美好的畫面定格在大家的記憶中、然後慢慢發酵...
四、每一部戲都是 情感 和精力的投入。而他現在再也找不到 情感 和情緒的出入口。或許真的跟人生經歷太多起起伏伏有關，尤其是愛情上起起落落。
星爺之前坦述一直把時間都放在事業上而不是愛情上，對此他非常後悔，他也不止一次表示如能從頭再來，他肯定不會這樣。
星爺的電影很致命的問題就是很周星馳，因為只有他才能把那些看似不起眼的角色演繹的入木三分，只有他能很好的帶給觀眾獨特的體驗。其他人都是一不小心就走進了四胡同。
雖然我說出來這么多，但我依然期待他踩著七彩祥雲從天而降，期待他王者歸來。
關於星爺為什麼不演喜劇之王。
1.星爺可能因為身體不適，可能不參演。
2.星爺年紀大了，不想參演了。
3.星爺知道年輕時候自己跑龍套的艱苦生活，所以現在退居幕後。星爺想給年輕人一些機會，讓一些 不起眼的（比如小強），在普通不過的群眾演員一些機會，讓他們知道,不一定只有主角才可以成功，群眾演員也可以靠自己的演技成功。就像《少林足球》中星爺說的，如果沒有夢想那跟咸魚有什麼區別，只要你努力奮斗，終有一天，你也會成為一個電影界最厲害的演員。
4.2019年《新喜劇之王》電影上映，作為粉絲，大家一定要求影院看，去看電影不是為了還星爺的票，只為星爺曾經為我們帶來的歡樂。在我們最低落的時候，讓我們找到人生的目標。讓我們知道人生的一些道理，比如大話西遊中的，（帶上緊箍無法愛你，取下緊箍無法保護你），現實中我們不也一樣嗎，因為工作忙無法抽出大量時間去陪伴我們愛的人，放棄比較忙的工作，工資又低，養不活一家人。人生啊，很難兩全齊美。
作為星爺的粉絲，我給出了星爺的所有電影名單，大家又看過幾遍呢？最喜歡看的，又是哪幾部電影。周星馳電影全集名單,如下：1983年，《臨歧》、《香港81》、《香港82》。
1988年《霹靂先鋒》、《捕風漢子》、《最佳女婿》。
1989年《龍在天涯》、《義膽群英》、《流氓差婆》、《風雨同路》。
1990年《龍鳳茶樓》、《望夫成龍》、《一本漫畫闖天涯》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《師兄撞鬼》、《賭聖》、《無敵幸運星》、《江湖最後一個大佬》、《賭俠》。
1991年《整蠱專家》、《龍的傳人》、《新精武門1991》、《逃學威龍》、《賭俠2上海灘賭聖》、《情聖》。
1992年《漫畫威龍》、《家有喜事》、《逃學威龍2》、《審死官》、《鹿鼎記》、《鹿鼎記2神龍教》、《武狀元蘇乞兒》。
1993年《逃學威龍3龍過雞年》、《唐伯虎點秋香》、《濟公》。
1994年《破壞之王》、《九品芝麻官》、《國產凌凌漆》。
1995年《大話西遊之月光寶盒》、《大話西遊之仙履奇緣》、《回魂夜》、《百變星君》。
1996年《大內密探零零發》、《食神》。
1997年《97家有喜事》、《算死草》。
1998年《行運一條龍》。
1999年《喜劇之王》、《千王之王2000》。
2001年《少林足球》。
2004年《功夫》。
2008年《長江七號》。
2013年《西遊·降魔篇》
2016年《美人魚》
2019年《新喜劇之王》
星爺早就不自己演電影了，他最後主演的一部電影是2008年上映的《長江七號》。看了很多網上的說法，有的說是星爺想當導演多賺點錢，我非常不同意這個觀點。
演戲當然是星爺最愛的事情，而且如果他演戲的話，也一定能賺很多錢，那為什麼不自己演了而要當導演呢？我覺得有2個原因，第一個是香港電影大環境的變化，第二個是星爺自己的心態和情懷不一樣了。
我們都知道，香港電影最繁華的時期是八十年代到零幾年這三十多年。這三十年來，香港電影完全是井噴式的產出電影，繁花似錦，很多資本也都流向這里，可謂熱鬧非凡。
其實從九幾年開始，香港經濟就開始出現轉折了，資本流向開始呈現變化。雖然九幾年的香港電影依然非常好，但是達到了頂端的那一刻也就是開始走下坡路的開始。
隨之而起的是內地開始崛起，到現在內地演藝圈異常火爆，不管是電視、電影、綜藝節目都比香港環境好。你看看那些一線演員一年能賺多少錢？
星爺從2000年後總共演過3部電影，分別是2001年的《少林足球》、2004年的《功夫》、2008年的《長江七號》。前2部可謂是登峰造極，可到《長江七號》就能明顯感覺到星爺演戲的力道下滑了。
剛剛說了香港的大環境變了，還有就是當年跟星爺一起演戲的那群人也基本都息影了。自己的好朋友都不演電影了，星爺肯定也會受影響，還不如自己在幕後當導演算了，也不想再活躍在台前。
我覺得這才是星爺為什麼不自己演電影的真正原因吧，你同意嗎？
喜劇之王可以說是周星馳的巔峰之作，無厘頭喜劇的褒獎風格在這部劇裡面展現得淋漓盡致，該片幾乎是周星馳一路的真實寫照，這個掙扎的小人物，為了夢想卑微的想拚命抓住每一根骨頭！
喜劇之王是周星馳的自傳性作品。他在80年進入演藝界，直到88年的演藝生涯迎來了轉機，在此期間他承擔了無數個龍套角色，遭受了數不盡冷酷和辛酸，該片就像是他的「我的前半生」
過去的林林總總他已經在片子里說了個七七八八了，如果新片依然是他主演，那豈不是讓人再說一遍？有什麼意思？再者《新喜劇之王》根本講得就不是他自己了，另外的故事，另外的人物經歷，只是有些同命罷了，他又憑什麼演？
另外，這些年星爺也不自己參演角色了，有些人說他是急流勇退，怕再難超越自己，不如保留自己一世英名，而在下覺得或是因為他已經當了大半輩子小丑，覺得夠了，也證明了自己，他還需要跳給誰看？
星爺自編自導自演的作品有他自己的流派，早些年的口碑和影響力需要他去奠定，年輕時候的星爺已經足夠的奮斗，努力讓更多人記住他和他的電影風格。到目前為止，無論是他的作品還是個人，都有一定影響力，所以，他現在要做的就是指導更年輕的後輩們來繼續走他的風格，這樣的周星馳電影的風格才能傳播更廣，讓更多人看到電影中塑造的人物而想起這是周星馳風格電影，而不是看到周星馳所飾演的電影角色，才會想起這是周星馳的電影。
今年春節檔均是喜劇扎堆，星爺的《新喜劇之王》早在去年12月份開始，就透露出大年初一即將上映的消息，引得星爺一眾影迷摩拳擦掌，紛紛期待上映之日。
更為神秘的是，《新喜劇之王》當初除了一張海報和上映日期外，主演劇情等等都被包裹得嚴嚴實實，更讓人期待星爺今年會發出怎樣的大招。
直到上映之時，電影神秘的面紗才被揭開，男女主演分別是鄂靖文和王寶強，並且故事內容構架和20年前的第一部皆為相似，都是揭露龍套演員追夢過程中的艱辛不易，為實現夢想的小人物奮斗史。
20年前那個始終抱著《演員的自我修養》的尹天仇，隱忍謙遜，為了心上人柳飄飄甘願放棄男主的機會，那時的尹天仇身上，閃著真摯和巨大的光芒。
那個為愛割捨夢想的戲痴，在他身上，有凌遲般的痛處和為愛奮不顧身的甜蜜。
當年的尹天仇就是周星馳，讓我們一記20年不忘。
但熟悉周星馳的人也知，自從08年《長江七號》後，星爺就淡出幕前，轉為幕後，除了拍攝製作電影，他身上演員的符號已經變淡，不少影迷只能靠過去的影片和如今的作品來認識或者回味。
周星馳不出演《新喜劇之王》其實並不奇怪，只是對於很多人來說，尹天仇的故事太過經典和難忘，並且有了周氏印記，若是能在銀幕上再度看到他的身影，無論年輕和老去，都是對影迷最好的回應。
而他不出演的原因大概是想通過另外的人繼續說關於龍套的故事，當年他從周星星成為星爺，其中龍套之苦當年的他深切體會，如今的主角，換成了如夢，人生如夢，將這部電影看作他的一場夢也未嘗不可。
星爺最後一部自己主演的電影是2008年上映的《長江七號》，自此之後星爺再也沒有主演過自己的電影。
世事變遷，星爺當初錯過了許多，本該是由他自己在《西遊降魔篇》中說出那句「一萬年太久，只爭朝夕」的， 但是物是人非，星爺只好藉助別人來表示自己的遺憾和歉意。星爺不想打擾到舊人。《新喜劇之王》也是一群小人物追夢的故事，星爺將他們用電影的方式展現出來，嬉笑著帶給我們成長的力量。可能是星爺有點害怕，所以慢慢的習慣於在幕後工作，但不管星爺出不出演，只要是星爺的作品，就是我美好的回憶。
因為沒必要，原因以下幾點
1 星爺沒有這個精力了。
2 他想給新人更多機會，他自己跑了這么久的龍套，深知那是什麼樣的感覺。
3 星爺有太多代表性的作品了，他更是無厘頭的創始人。還不如把機會留給新人。
4 星爺早已退居幕後。就因為《新喜劇之王》就要從回銀屏嗎？
Ⅵ 星爺新作《新喜劇之王》是「跌落神壇」嗎
是，但不過是繼續往下掉而已。
近幾年周星馳幾乎都會在大年初一給中國大陸的賀歲檔票房施一擊重壓，雖然票房節節攀升，但是攔不住口碑節節敗退，《西遊伏妖篇》、《美人魚》兩部電影在豆瓣連七分都夠不上，一部恐怖詭譎的奇幻片，一部嬉笑吵鬧的環境保護片，周星馳早就把自己多年築壘的神壇給擊垮了。
《新喜劇之王》，又是一部周星馳的爛片。