❶ 我心目中的新千年香港電影十佳有哪些
花樣年華
該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕雲在發現各自的配偶有婚外情後，兩人開始互相接觸並隨之產生感情的故事 。2000年，梁朝偉憑借該片獲得第53屆戛納國際電影節最佳男主角獎 。2001年，該片獲得法國電影凱撒獎最佳外語片獎 。2009年，影片被美國CNN評選為「最佳亞洲電影」第一位 。
志明與春嬌
影片講述了香港禁煙的環境下，兩個吸煙男女張志明（余文樂飾）與余春嬌（楊千嬅飾）在後巷展開的愛情故事.
維多利亞一號
影片講述了一個被香港樓市逼瘋的女人的殺人實錄。本片於2010年5月13日在香港上映，在西班牙第43屆錫切斯國際電影節獲得最佳女主角和最佳特效化妝獎.
桃姐
電影是以人命名的電影，講述一位生長於大家庭的少爺羅傑（劉德華飾）與自幼照顧自己長大的家佣桃姐（葉德嫻飾）之間所發生的一段觸動人心的主僕情。
一代宗師
廣東佛山人葉問（梁朝偉飾），詠春拳掌門人。年少時家境優渥，從師詠春拳第三代傳人陳華順學習拳法，師傅「一條腰帶一口氣」的告誡，支持他走過兵荒馬亂、朝代更迭的混亂年代。妻子張永成（宋慧喬飾）潑辣干練，二人夫唱婦隨，琴瑟合璧。
1936年，佛山武術界亂雲激盪。八卦掌宗師宮羽田（王慶祥飾）年事已高，承諾隱退。然而其所擔任的中華武士會會長職位，自然引起武林高手的關注與覬覦。包括白猿馬三（張晉飾）、關東之鬼丁連山（趙本山飾）、詠春葉問等高手無不將目光聚焦在正氣凜然的宮羽田身上。拳有南北，國有南北乎？最有德行之人才堪會長重任，然這浮世虛名卻引得無數迷亂之人狂醉奔忙，浪擲殘生。生逢亂世，兒女情長埋藏心底，被冷若寒冰的車輪碾作碎泥。
西遊降魔篇
大唐年間妖魔橫行，一小漁村因為飽受魚妖之害請來道士（馮勉恆飾）除妖，年輕驅魔人陳玄奘（文章飾）前來幫忙卻被誤認為騙子，幸虧職業賞金驅魔人段小姐（舒淇飾）幫助玄奘制服了魚妖真身（李尚正飾）。二人又在高家莊為制服豬妖豬剛鬣（陳炳強飾）而再次相遇，這次除妖沒有成功 ，但是段小姐卻對玄奘二見鍾情。玄奘求助師父，得知除妖的辦法是去找被壓在五指山下的孫悟空（黃渤飾）幫忙，於是他准備前往五指山，途中又遇到段小姐和手下五煞，段小姐連蒙帶哄想與玄奘在一起卻屢次遭拒，在四妹（周秀娜飾）調教下想變得更有女人味卻適得其反。二人決裂後玄奘獨自上路，與此同時降魔師（釋延能飾）、天殘腳、空虛公子（羅志祥飾）也一同前往除妖。經過千辛萬苦玄奘終於找到孫悟空，段小姐又再次出現並交給玄奘一件重要的東西，豬妖終於被降服，但是更大的危機又出現在了玄奘面前，原來孫悟空與傳聞中不一樣，玄奘的除魔之路能否繼續 。
❷ 誰是新千年電影的領軍人
李小龍 , 成龍大哥 杠杠的 統稱龍哥！
❸ 我的新千年華語電影十佳分別是哪幾部
我認為的新千年華語電影十佳分別是：
TOP 1 戰狼2
金三角湄公河上，一處被稱為「鬼門關」的河段，兩艘來自中國的商船遭到不明身份之人的槍擊襲擊。未過多久，泰國軍方召開新聞發布會，指責中國商船販賣毒品。雖然發布會宣稱船員全部逃亡，但是十三具遭受殘忍殺害的中國船員屍體很快被人發現。這起膽大妄為的案件令中國警方大為震驚，雲南省緝毒總隊隊長高剛（張涵予
飾）受命帶特別行動小組前往泰國，並與情報員方新武（彭於晏
飾）合作接洽。根據現有資料顯示，這件案子由盤踞在金三角的大毒梟糯卡所為。糯卡貪婪殘忍，膽大包天，是湄公河流域上一顆驚擾運輸安全的毒瘤。為了將這個惡棍繩之於法，中國、寮國、緬甸開展了三國聯合巡邏，集中對糯卡的制毒窩點進行掃盪。而高剛等人也深入最危險境地，與喪失人性的販毒分子進行慘烈對決…… 最重要的本片根據真實事件改編。主角張涵予和彭於晏跟吳京一樣都是我喜歡的硬漢風格。
其他的電影分別是《暴裂無聲》，《紅海行動》，《綉春刀2:修羅戰場》，《哪吒》，《大話西遊》，《一代宗師》
❹ 求一部國產武俠玄幻木偶電影的名字，
這就是台灣霹靂布袋戲的《聖石傳說》，配音陣容強大，李宗盛、蕭薔配音，伍佰配唱。
故事講的是，武林世家鳴劍山莊莊主劍上卿，在經歷滅門慘劇之後，化名「骨皮先生」，暗中實施報復行動。江湖從此風波不絕，武林名宿素還真為探求真相展開偵察，卻不幸捲入是非當中，引來一場場殺身危機……
由李宗盛配音的正派男一號「傲笑紅塵」與劍上卿是多年至交，一生遭遇許多變故，看淡權勢名利而追求不染塵世的退隱生活，有精神潔癖，是個重信守義的血性漢子，劍術蓋世無人能出其右。蕭薔配音的女一號「劍如冰」是位美麗溫柔、聰明識大體的名門閨秀，甘冒危險闖入地獄谷替父親劍上卿取得天問石。
天問石就是本片的主題「聖石」。它能幫助所有擁有者實現任何願望，但擁有者也須付出可怕代價。它總共有三種顏色：許願時是黃色，當作鑰匙時是綠色，第三種是它的平常色———藍色。
曾有台灣傳播學者在課堂上對學生說：「你們若想要學好影像剪接，就去看霹靂布袋戲吧。」《聖石傳說》製作歷時3年，耗資3億，10萬尺拍攝底片，3785個鏡頭，是台灣20多年來製作最細致的一部電影。
還是值得一看的，尤其是最傲笑紅塵與劍如冰決別，繼而用凝水成冰的工夫以劍如冰的一滴眼淚殺死劍上卿的高潮部分，感傷快意，是新千年來武俠片中的經典橋段。
❺ 新千年七大電影配樂神曲,是哪七首
第一首出自《加勒比海盜》，名字《he's a pirate》
第二首出自電影《28天後》，名字《in the house in a heartbeat》
第三首出自電影《創戰紀》，名字《recognize》
第四首出自電影《太陽浩劫》，名字《the surface of the sun》
第五首出自電影《盜夢空間》，名字《time》
第六首出自電影《殺死比爾》，名字《Battle Without Honor Or Humanity》
第七首出自電影《夢之安魂曲》，名字《永恆的光》（在《指環王2雙塔奇兵》的預告片中將其重新編曲，命名《塔之安魂曲》）
❻ 關於網路黑客的電影有哪些（要國產電影和港台電影）
1.《戰爭游戲》WarGames(1983)
2.《通天神偷》 Sneakers(1992)
3.《異度空間》THE LAWNMOWER MAN (1992)
4.《網路驚魂》 The Net(1995)
5. 《網路驚魂2.0》The Net2.0（2006）
6.《黑客》Hackers(1995)
7.《殺人硬體》Virtuosity 1995
8.《約翰尼記憶術》 Johnny Mnemonic (1995)
9.《黑客帝國》The Matrix(1999)
10.《劍魚行動》Swordfish(2001)
11.《防火牆》Firewall（2006）
12.《第十三層》/異次元駭客 TheThirteenth Floor（1999）
13. 《黑客制裁者》/電腦犯罪戰 Silicon Towers (1999)
14.《駭客追緝令》 Takedown （2000）
15.《虎膽龍威4.0》 Live Free or Die Hard (2007)
❼ 大家覺得國產動畫片的巔峰是哪部動畫片
優秀的動漫電影有《白蛇：緣起》、《大聖歸來》和《大魚海棠》等，他們都是在不斷突破，讓我們看到國漫的希望，而《哪吒之魔童降世》是一個全新突破，將文化的模板式傳承套路打破，結合文化精神給我們一個滿意的答案。
《哪吒》的經典之處大致分兩個方面，一是打破套路式傳統傳承；二是在現代生活中，與我們的精神生活共鳴。不僅走到了優秀文化的核心之中，也帶來了大俗大雅的經典大賞。
01打破傳統文化在現代改編的套路
在影視作品中，我們此段拿很難突破經典對我們的影響。金庸老先生的多部作品在不斷翻拍的情況下，很難走到作品本身中去，不斷將之前作品的優勢堆積到最新的「翻拍」之中。
《哪吒》將這一神話故事完全翻新，放棄優秀元素疊加，從新的角度將神話故事進行顛覆。在之前已經有一定成就的國漫動畫是有相似性的，同樣是在傳統文化中開發新的角度，注入時代活力。
在哪吒系列作品中，我們從之前的相關作品裡面，不難發現負面人物有專門的刻畫，不只是醜化，還有將壞人的「標簽」直接寫在臉上（壞人的形態，往往就是惡魔的外表）。
《哪吒之魔童降世》的創從這個角度，我們清晰感受到，將犀利干練的申公豹與慵懶拖沓的太乙真人相對比，不是我們一貫的認知那樣，申公豹就是極壞的人，太乙真人也並不是合格的「公務人員」。
打破我們一貫認知，會對申公豹同情，也會覺得太乙真人拎不起事情的輕重，甚至還有不少的陋習。從這一角度看經典，我們就能窺見這部動漫的成功之處。
當然在形象方面，各個人物角色都有較為大的突破，哪吒的父親、母親是典型的現代夫妻形象。敖丙與哪吒的對比並不是乖巧與桀驁不馴，兩人是對命運的臣服與抗爭。
對套路的打破，就是對經典的重述，傳統文化需要我們與時代符號相結合，融為一體就是經燃拍典。
02《哪吒》在生活中與我們的精神發生共鳴
《哪吒之魔童降世》突破一貫套路只是內容上的創新，而內涵所在才是關鍵，這部電影剛上映到好評不斷，最熱的一句話就是：我命由我不由天。這是一個被設定的角色的吶喊，是對條件局限下的自我挑戰。
哪吒在這種情況下所表現出的精神，和我們感覺到在社會生活重壓之下的疲憊相呼應，哪吒的不公與我們發生共鳴。偏見、歧視與社會重壓，在哪吒與我們身上都會發生，但哪吒的反抗，讓我們感受到自己的希望。
即使生活的壓力我們不得不面對，但我們通過哪吒的反抗了解到，我們的努力是可以看到回報的，我們現在的處境並沒有哪吒糟糕，是哪吒的反抗精神呼喚了我們的內心。
哪吒母親的形象同樣如此，從原本的柔弱、賢惠到《哪吒之魔童降世》中的標准職場女性。她同樣在做出改變，同樣在用自己的方式為孩子提供更好的環境和未來。
哪吒的父親從之前的呆板、嚴肅和令人討厭的形象改變到關心溫暖哪吒的形象，不惜犧牲自己，處處體貼哪吒，不免讓我們回顧自己的父母和已為父母的自己，我們何其相似，也共同在為了孩子的為了努力。
這不只是我們對人物形象突破的肯定，也是對角色所散發出的精神內涵的共鳴，體會到的不辭辛勞，感受到的命運不公，完全在《哪吒之魔童降世》中經典再現，這時，這就不只是一部動漫，而是我們的生活。
03《哪吒之魔童降世》的成功，給我們的啟示
這部動漫的成功不只是與傳統文化之間傳承的突破，還有對我們對傳統文化的刻板認知的打破，觀念重塑，格局再造，形象再次更新。當然，這給我們國漫的繼續創作同樣給出了不少啟示。
回到經典中去，尋找經典與時代的連通點。
在傳統神話故事中，我們不僅要將不合時宜的刻板描述去掉，還要增強人性化的形象深化，不能看到一個人的外在，就為這個角色打上標簽，這是對觀眾的不負責任，也是對自我作品的不自信。
傳統文化不一定需要固執不改變，順應時代的發展，做出與時代相適應的改變，是讓動漫作品煥發生機的基礎條件。時代與傳統文化的連通點就在彼此的理解上。
對我們的生活：除了反抗命運，那就是堅持正義
命運不公是每個時代都存在的話題，其實不是命運不公，而是我們對自我的否定。難道命運善待自己就是讓太乙真人直接成為十二金仙？讓哪吒直接得到靈珠？在我看來，直接得到永遠沒有通過斗爭森搭得到來的有意義。
生活讓我們體會苦難，也讓我們從中成長，哪吒是如此成長的，我們同樣需要在不斷的磨礪中強大自己。我們都可以反抗命運，但我們必須要知道為什麼反抗，那就是：我命由我不由天！
總結：
《哪吒之魔童降世》成為觀眾眼中的「國漫之光」，同樣是我們生活中的值得借鑒的例子。它有家庭生活的正面例子（李靖夫婦），也有工作中的負面代表（太乙真人、元始天尊），是通過現實的生活，讓我們更加真切地感受到這部動漫的經典之處。
對傳統文化的傳承與創新，更是我們在文化創作中的關鍵之處。與時代的結合才能發出耀眼的光芒，同時在作品的創作上更需要堅持自己的正義，保持自我才能避免趨同。這部動漫的成功，同時也是觀眾的吸收成功。
❽ 無間道在香港電影中的地位
香港電影的史詩之作。進入新千年香港最好的電影。劉德華和梁朝偉之間的對手戲 堪稱經典，讓人過目不忘。復雜的人際關系與緊張的情節讓香港電影真正走向了世界。電影中的劉建明面對做一名好人的無奈與彷徨。最中讓他走向了人格的分裂。在無間的黑與白中，很難做出自己正確的選擇，這是人生最痛苦的時刻。有時 使我們感到動的不是大人物的一舉一動，而是小人物內心的掙扎。想成為一個真正的好人，但是過去的一切並不能抹去。真是人在江湖，身不由己。我喜歡片中的對白，是那麼的直白，鏡頭的由進到遠讓人身在電影中跟著電影的節奏走。片中音樂也讓人陶醉。當音樂跟著影片走是自己彷彿就是片中的主角。無間道3部，部部精彩。其中的感情糾葛也使影片增色不少。我很喜歡的電影之一。希望香港電影會有更多好電影帶給我門。
這是一部具有里程碑意義的香港電影。在香港，它戰勝了《英雄》，成為年度票房冠軍；在內地，它是電影審查制度放寬以來第一部引進的港產黑幫片；在國外，它有望參選明年的奧斯卡大獎。影片開始嘗試以曲折離奇的心理交鋒為著手點，在大量的娛樂元素之外，更有一些與哲學相關發人沉思的東西。
《無間道》榮譽
【香港金像獎】
第22屆香港電影金像獎於2003年4月6日晚8:30在香港文化中心舉行。電影《無間道》獲得16項提名，贏得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角、最佳原創電影歌曲、最佳編劇、最佳剪接7項大獎。
第22屆香港電影金像獎：最佳影片：《無間道》(監制：劉偉強)
最佳導演：劉偉強、麥兆輝(《無間道》)
最佳男主角：梁朝偉(《無間道》)
最佳男配角：黃秋生(《無間道》)
最佳編劇：麥兆輝、庄文強(《無間道》)
最佳原創電影歌曲：《無間道》(《無間道》)
最佳剪接獎：彭發、彭正熙(《無間道》)
第23屆香港電影金像獎： 最佳原創電影歌曲：《長空》《無間道2》
【香港特區十周年電影獎】
香港特區十周年電影獎選舉：最佳電影：《無間道》（監制：劉偉強）
最佳編劇：麥兆輝、庄文強（《無間道》）
【台灣金馬獎】
第四十屆金馬獎(2003)： 最佳劇情片：《無間道》
最佳導演： 劉偉強、麥兆輝 《無間道》
最佳男主角：梁朝偉《無間道》
最佳男配角：黃秋生《無間道》
最佳音效：曾景祥《無間道》
第四十一屆金馬獎(2004)：最佳男主角: 劉德華 《無間道3終極無間》
【香港金紫荊獎】
香港影評人協會主辦的「第八屆金紫荊電影頒獎典禮」在九龍灣國際展貿中心落幕。一如眾人預料，在頒獎典禮上，《無間道》可謂所向無敵，8項大獎佔了5個。順利摘下了包括「最佳影片」、「最佳導演」、「最佳男主角」、「最佳男配角」以及「最佳編劇」5項大獎
第八屆金紫荊電影獎：最佳影片：《無間道》（監制：劉偉強）
最佳導演：劉偉強 (《無間道》)
最佳男主角：梁朝偉 (《無間道》)
最佳男配角：黃秋生 (《無間道》)
最佳編劇：麥兆輝、庄文強（《無間道》）
【日本藍絲帶電影(日本奧斯卡)大獎】
第46屆日本藍絲帶電影大賞由劉德華、梁朝偉主演的《無間道》再度揚威日本電影界，《無間道》在第 46屆日本藍絲帶電影大賞 中，擊敗《殺死比爾》、《最後武士》 及《芝加哥》等好萊塢猛片，勇奪「 最佳外語片」
第46屆日本藍絲帶電影大賞：最佳外語片：《無間道》
【《電影旬報》獎】
被日本權威電影雜志《電影旬報》推選為「2003十大最佳外語片」
《電影旬報》獎：「2003十大最佳外語片」：第九名《無間道》
【華語電影傳媒大獎】
第三屆華語電影傳媒大獎：港台最受歡迎電影：《無間道》
【新浪港粵十年頒獎禮】
新浪港粵十年頒獎禮：最受歡迎香港電影：《無間道》
【Mtime網百佳電影評選】
中國最大最權威的電影愛好者網站 於2008年評選的百佳電影獎《無間道》位列全球第40名 美版的《無間道風雲》位列43
【奧斯卡金像獎】
由香港電影《無間道》改編的電影《無間行者》獲第79屆奧斯卡金像獎 最佳電影；最佳導演；最佳改編劇本；最佳剪輯四項大獎，成為最大贏家。
馬丁·斯科塞斯提名6次最終登上奧斯卡頒獎典禮的領獎台。馬丁·斯科塞斯上台領獎時感謝香港、感謝劉偉強並稱贊其在香港拍的原始電影，是一部非常棒的亞洲電影，並大力稱贊亞洲電影。
【美國金球獎】
同樣作為美國重大的電影頒獎禮由香港電影《無間道》改編的電影《無間行者》最佳電影，馬丁·斯科塞斯再次在感謝詞中提及並感謝香港 《無間道》
【無間道紀錄】：《無間道》在香港上映兩周突破3000萬港幣，成為香港有史以來兩周票房紀錄。
《無間道》以5600萬港幣成為2002年香港票房冠軍，成為自1996年以來香港票房第四名（2004年《功夫》6127萬；2001年 《少林足球》6073萬；1996年《警察故事4一個好人》5751萬）
《無間道2》以350萬港幣創造了香港票房首映紀錄
《無間道3》在內地上映三天票房突破2000萬，香港突破1200萬
《無間道3》成為首部在北京人民大會堂首映的香港影片（此前只有《英雄》，《荊軻刺秦王》）
《無間道3》成為首部在台北國賓戲院的首映華語（非台灣地區）電影
《無間道》美國紐約時代雜志評為「耀眼星輝」
《無間道》被美國電影評論界評為4星（5星滿）英國評論屆給出4星半，亞洲電影只有日本早年的《七武士》獲得過此高度
《無間道》第一部的版權好萊塢以175萬美元的高價買走重拍（布拉德·皮特買走），創下亞洲電影版權紀錄
《無間道》於2003年10月參加在伊朗舉行的48屆亞太影展
《無間道》2004年02月07日《無間道》第一、二、三集均將參加柏林電影節影展，作為觀摩電影
《無間道》首創華語電影擁有獨立的電影網站
《無間道2》音像版權在內地高達850萬人民幣
《無間道3》在電影上映兩周後發行正版光碟，在北京一天突破100萬張
最為經典的台詞：
片中劉建明和陳永仁在天台上的對白讓我難忘，最經典的一幕（背景加上台詞實在太棒了！）。
劉建明：挺利索的。
陳永仁：我也讀過警校。
劉建明：你們這些卧底可真有意思，老在天台見面。
陳永仁：我不像你，我光明正大。我要的東西呢？
劉建明：我要的你也未必帶來？
陳永仁：哼，什麼意思？你上來曬太陽的啊？
劉建明：「給我一個機會。」
陳永仁：「怎麼給你機會。」
劉建明：「我以前沒的選，現在我想做個好人。」
陳永仁：「好啊，去跟法官說，看他讓不讓你做好人。」
劉建明：「那就是讓我去死。」
陳永仁：「對不起，我是警察。」
劉建明：「誰知道？」