1. 本周居然有比《奇異博士》更好看的電影，好評度都在90%以上
《奇異博士》 11月4日中國上映啦！
但是，北美這周有三部好片上映！
我們目前只能看到《奇異博士舉旁》這一部而已。
小蜘君帶各位來看看北美市場是怎麼誇這三片的。
《奇異博士》
Doctor Strange
類型： 動作 / 冒險 / 奇幻
時長： 130分鍾
導演：斯科特·德瑞克森（Scott Derrickson）
演員：本尼迪克特·康伯巴奇（Benedict Cumberbatch）
蒂爾達·斯文頓（Tilda Swinton）
切瓦特·埃加福特（Chiwetel Ejiofor）
瑞秋·麥克亞當斯（Rachel McAdams）
麥斯·米科爾森（Mads Mikkelsen）
故事梗概
極富才華的神經學醫生斯蒂芬·奇異博士
發生車禍後，
放下自大的性格，
學習隱藏在世界深處的神秘魔法，
改變空間。
在紐約格林威治村裡，
奇異博士必須充當現實世界
與另外一層的使者，
用強大的能量來維護漫威宇宙體系。
（來源：漫威影業）
電影評級： PG-13特別輔導級，建議13歲後兒童鋒答銷觀看
電影中存在 科幻的暴力 和一些激烈的打鬥場景
截至 2016年11月2日 爛番茄指數92%
106評 97鮮 9爛
這個成績已經很不錯啦！
奇異博士本來是個很傲慢的人，
在紐約他就覺得自己是最好的神經醫生。
遭遇車禍後，
他的手廢了。
盡管奇異博士沒有耐心，
對任何事都起疑，
他很快就學會了如何操控時間和空間。
迷失環境中的大戰
讓漫威宇宙體系的故事更完整。
卷福帶著美式口音，
將主角的傲慢、不耐煩和優越感
演得淋漓盡致。
奇異博士聰明得
就好像鋼鐵俠的血緣兄弟。
麥叔成為第一位在漫威和007系列中
扮演反派人物的演員。
—— 《好萊塢報道者》
漫威電影的聲畫已經開始變得一樣了。
畫面顏色非常鮮亮，
打上神奇魔幻的光，銀游
配上誇大的管弦樂。
對導演來說，
要給整個 漫威宇宙體系 介紹一個新角色，
他並沒有太多實驗的空間。
麥叔將紐約變成了一個 萬花筒 ，
奇異博士在上面翻騰、滑動 ，
就好像一個精心設置過的多維的象棋游戲。
奇異博士在整部電影中都是在跟自己做戰斗，
一開始，他和自己的較量，
重新獲得了手部力量。
然後，每一次的較量，
都讓他攻克自己所學到的一切。
—— 《綜藝》
超級英雄的故事基本上都千篇一律，
但這一次奇異博士 很美妙得變得詭異了 。
沒有經受伽馬射線，
沒有穿什麼訂制套裝，
沒有被蜘蛛叮咬。
可惜的是，
眾多配角的份量實在是太弱。
而高潮戲好像是《鋼鐵俠》又出了續集一樣。
——《紐約日報》
很抱歉，
必須拿這部電影和《 綠燈俠 》做比較，
雖然比《綠燈俠》好點，
但還是會讓你想到那部片。
延續了「英雄使命」的老套路，
又讓人看到了超級瑪麗兄弟的影子。
——《福布斯》
當你將電影中一些
東方巫術或特殊效果，
你會發覺，奇異博士只是一部
模式化了的漫威電影。
就是有些高智商的東西。
奇異博士相對漫威其它的作品來說
更具驚悚味道。
它的獨特之處就在於，
它所給人帶來的興奮感，
是其它幾部作品不敢做到的。
給人們視覺及腦力上嘗點甜頭 。
——《娛樂周刊》
《血戰鋼鋸嶺》
Hacksaw Ridge
類型： 傳記 / 劇情 / 歷史
時長： 139分鍾
導演：梅爾·吉布森（Mel Gibson）
演員：安德魯·加菲爾德（Andrew Garfield）
文斯·沃恩（VinceVaughn）
薩姆·沃辛頓（Sam Worthington）
泰莉莎·帕爾墨（Teresa Palmer）
故事梗概
二次世界大戰，
美國醫療二等兵道斯拒絕戰場上殺人。
因為良心驅使，
他在沖繩島戰役中勇救75人生命
而被授予美國國會榮譽勛章。
電影以歷史真實人物故事改編。
電影評級： R級，限制級，建議17歲以上觀看 。
有大段的 激烈戰爭場面 ，還有 血腥畫面 。
截至 2016年11月2日 爛番茄指數91%
35評 32鮮 3爛
梅爾·吉普森大導演 11月6日 就要去領
好萊塢電影獎的最佳導演獎啦！
業界認可，評價也好！
據小蜘君了解，
該片將於12月以P片形式進入中國大陸。
道斯小的時候太頑皮，
傷害過自己的兄弟。
長大後，面對父親毆打母親，
他跟父親對峙，並發誓不再用槍。
在軍校，當他拒絕進行來福槍訓練時，
被同伴指為懦夫。
在戰場上，加菲爾德的表演非常堅定有力，
塑造了一個感人至深的無畏無私的英雄人物形象。
但他扮演的道斯是個人，不是神，
越猛烈的戰爭場景，越凸顯他堅定的不暴力特性。
——《好萊塢報道者》
梅爾·吉普森導演十年沒有拍電影了。
但這一部電影，就讓他又回到了
電影產業的核心位置。
整部電影並不是一直拍攝戰爭場景的，
第一個小時，拍得像是1950年的故事。
與《拯救大兵瑞恩》等戰爭題材片完全不同。
電影中所呈現的戰爭與和平的兩面，
如同導演本人的兩面沖擊在一起。
——《綜藝》
加菲爾德選對了，
瘦得要命啊！
長頸鹿般的脖子，
深邃的眼袋，
好像現代版的 安東尼·珀金斯
（Anthony Perkins）。
（美國電影史上最成功的瘋子扮演者）
梅爾·吉普森拍攝的戰爭場面
一度讓觀影人想要停止觀看，
有部分畫面實在是難以繼續。
比如，描述戰後，
戰士被分割的身體，老鼠咬臉 。
電影中沒有背景音樂的部分有很強的震撼力。
——《時代》
偉大的戰爭電影將戰爭場面
作為探索政治、性格、道德的墊腳石。
但這部電影，只是單純描繪戰爭，
而不是探索背後更深刻的內容。
它的敘事焦點在戰爭發生前，
就已經出現。
——《國際電影評論》
《愛戀》
Loving
類型： 傳記 / 劇情 / 歷史
時長： 123分鍾
導演：傑夫·尼科爾斯
演員：喬爾·埃哲頓（Joel Edgerton）
魯絲·內伽（Ruth Negga）
故事梗概
1958年，
一名白人男子娶了一名黑人女子為妻。
然而，美國 弗吉尼亞 政府將兩人送進了監獄，
裁定兩人25年不能回到家鄉。
兩人為了回到故鄉，
花了9年的時間打官司。
一直打到了最高法院，
1967年勝訴。
電影以歷史真實人物故事改編。
電影評級： PG-13特別輔導級，建議13歲後兒童觀看
有一些 主旋律 的內容
截至 2016年11月2日 爛番茄指數94%
51評 48鮮 3爛
外媒看好《愛戀》能進入 奧斯卡選拔圈 。
兩位主演展現了近些年來全美最棒的表演之一。
《愛戀》並不單單講述了兩人的愛情，
而是從不被認可到人權法庭到普遍接受的過程。
兩人從未爭吵過，
就算近乎死亡的遭遇都沒有打亂他們。
——《綜藝》
導演是 美國南方人 ，
故事早已植根在南方文化歷史中。
小花Ruth Negga扮演的妻子
那麼謙遜、堅定，而又禮貌。
她是這個家庭里的核心和靈魂，
甚至是在打官司的整個過程中。
你只要看著她那炯炯有神的眼睛，
就會知道她是否會繼續走下去。
電影非常安靜，一點都不戲劇化。
因為，房子是一塊接著一塊造的，
而改變國家則是一步接著一步走的。
——《紐約時報》
在電影的親密感和噓聲里，
有一些東西丟失了。
導演太過於細心，刪除了一些內容，
但關鍵的混亂的人性也被刪掉了。
電影中夫妻兩人的對話少得可憐。
——《名利場》
編後語 ：11月開始，好片子都紛紛上映，為了進入奧斯卡最後的名單沖刺。作為影迷，總算是能好好洗一洗眼睛了，別吝嗇口袋裡的Money啦！能看的，抓緊上電影院看。看不到的，就等頒獎季流出資源吧。360雲倒了後，還有多少網盤能Hold住，讓我們能收收好片呀。最後的最後，還是求國家廣電總局高抬貴手，多放幾部國外大片進來吧！
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-THE END-
2. 梅爾吉布森導演的另一部爭議之作 7個字的
梅爾吉布森驚世之作《耶穌受難記》
2004年02月03日20:23:22 網易娛樂 Henry
編劇/導演：梅爾·吉布森Mel Gibson
主演：詹姆斯·卡維澤James Caviezel - 耶穌
莫妮卡·貝魯奇Monica Bellucci - 抹大拉
美婭·摩根斯坦Maia Morgenstern - 瑪麗亞
盧卡·里奧奈洛Luca Lionello - 猶大
類型：劇情
級別：R級(暴力鏡頭)
發行：新市場影業公司Newmarket Film Group
映期：2004年2月25日
官方網站：ThePassionoftheChrist.com
[劇情：基督受難再現銀幕]
耶穌基督受難前的最後12個小時。
達芬奇的名畫《最後的晚餐》讓世人知道了耶穌在蒙難前如何坦然面對這場必然的死亡。身處光明中的耶穌手持酒杯和薄餅，對自己的信徒侃侃而談；而躲在黑暗處的猶大則是一臉的恐慌，他知道，自己的下一次擁抱將會讓面前這位睿智的賢者陷入死亡的漩渦……
這些都是油畫中所描繪的。2004年2月，一部描述耶穌受難的影片將會被搬上銀幕。
故事發生在最後的晚餐之後，耶穌抗拒了魔鬼的誘惑，然後被羅馬士兵帶到了耶路撒冷城內猶太法利塞教眾的面前。他的言語被當成了僭越狂妄的瘋話，大祭司和教眾就這樣宣判了耶穌的死罪。接著，耶穌又被帶到執政官比拉多的面前，比拉多意識到自己的審判將無可避免的帶來政治上的沖突，於是他決定聽從希律王的旨意。希律王讓百姓在耶穌和罪犯巴拉巴之間做出選擇，結果是巴拉巴被無罪釋放，而耶穌將接受懲罰。耶穌就這樣被交到了羅馬士兵的手中，飽受鞭笞之苦。然而，盲目的百姓仍然認為對耶穌的處罰遠遠不夠。直到此時，比拉多才意識到自己已經不得不將耶穌推向刑場。
耶穌背著十字架蹣跚的走在耶路撒冷的街道上，前方的路通往蒙難地高爾高沙。在蒙難地，耶穌被釘上了十字架。十字架上，耶穌經受了最後的考驗——被上帝所遺棄。經受了恐懼的耶穌看著聖母瑪麗亞，大聲喊出了生命中的最後一句話：「我的十字架使命完成了。父啊！我將我的靈魂交在你手裡！」
剎那間，天地失色……
[幕後：富有激情的劇組]
《耶穌受難記》拍攝開始於2002年11月4日，歷時10周於2003年1月封鏡，投資2千5百萬美元。影片全部在義大利取景，主要的外景地選在了義大利的南部城市莫托拉和塞恩希塔工作室搭建的耶路撒冷城區中。後者中的場景包括審判耶穌的宗教法庭，比拉多的宮殿以及耶穌被鞭笞毒打的刑場。
導演梅爾·吉布森要求攝影師卡雷波·戴斯夏爾賦予影片一種卡拉瓦喬式的巴洛克風格，用強烈的色彩對比突出一種逼真的攝影效果。這使影片看起來更為暴力，更為陰暗，每一個鏡頭都顯得那麼不可思議。影片中有40%的內容是在夜間或在封閉的室內拍攝的，這么做的目的是為了更能體現出光明與黑暗之間的激烈沖突。片中服裝的色調以棕色、黑色和淺褐色為主，在配合場景總體色調的同時，這種色彩也能夠更好的詮釋人物的內心和性格。
[相關鏈接：一切都非易事]
影片的名字之所以從最開始的《激情》改為現在《耶穌受難記》，是因為米拉麥克斯公司同期將推出另一部名為《激情》的電影，系根據珍妮特·溫特森的小說改編，其背景設定為拿破崙戰爭期間，傳聞格溫妮絲·帕特洛和朱麗葉·比諾什將加盟該片。
1988年大導演馬丁·斯科西斯推出了《基督的最後誘惑》，片中因為大膽觸及天主教教義而在上映後引起巨大爭議，猶如一石激起千層浪。環球公司的高層官員湯姆·鮑洛克說：「我們收到了幾百萬封觀眾來信，2萬5千人在環球公司的門前舉行示威遊行。我們甚至接到了一些恐嚇信。」最後影片的票房進帳僅為840萬美元。有了這個前車之鑒，題材相似的《耶穌受難記》在發行時遇到了不小的難度，沒有大公司願意冒險接下這個燙手的山芋。最後，還是由曾發行過《國王不死》、《死亡幻覺》、《記憶碎片》、《鯨騎士》等片的新市場影業公司接手。正像鮑洛克所說的，吉布森的影片應該去吸引基督徒們去觀看，而不是排斥他們。吉布森自己也希望能夠達到這種效果,「對基督徒們來說，那種感覺應該是看著一個自己的血肉摯親被折磨了2個小時後一種讓人心痛的不能自己的感覺。」
從名字上來看本片應該是《聖經》中一段情節的藝術化再現，但事實上梅爾·吉布森將其拍成了一部動作片。影片中的刑罰場面讓人震撼，耶穌的面部被打得血肉模糊，看過之後你就永遠無法忘記受難的耶穌。吉布森希望影片中的一切細節都盡可能真實地還原人們心目中的那段歷史，片中的配音就使用了兩種已經失傳很久的語言：亞拉姆語和拉丁語，梅爾·吉布森甚至不想為這部幾乎沒人能夠聽懂的影片配上字幕，不過這畢竟是一個不太現實的想法。
[評論：瘋狂？抑或講述事實？]
1965年，羅馬教廷在第二次梵蒂岡會議上正式赦免了猶太人的「罪行」，從此以後，他們不再需要背負「害死耶穌」的沉重罪名，這讓所有猶太人都放下了壓在心口的一塊大石。可是，當梅爾·吉布森開始自編自導《耶穌受難記》時，陰影再次襲上了那些生活在美國的猶太人的心頭，片中涉及的敏感宗教問題正是矛盾的來源所在。吉布森對於影片的說明更是加重了猶太人的憂心，擾亂了任何一名猶太人的正常思維：「《耶穌受難記》所帶來的不安是一種理所當然的情況，但這卻絕不是我拍攝影片的本來用意。我只是在講述一個事實……任何一個有罪的人都應該看到自己所犯下的罪行。」
《耶穌受難記》沒有在好萊塢佔主導地位的明星領銜，對話也採用影片所處年代人物使用的語言：猶太人的亞拉姆語和羅馬人的拉丁語，雖然將配以英文字幕，但是對於好萊塢來講，這種做法簡直不可理喻。於是人們開始感到恐懼，恐懼的根源並不是畏懼吉布森口中的「事實」，而是源自吉布森曾經資助一座獨立於洛杉磯羅馬天主教大主教管區的傳統天主教堂，而所謂的「傳統天主教」指的是從教會分裂出來抵抗「第二次梵蒂岡會議」的運動，他們的宗旨就是「清除害死耶穌的猶太人」。
迫於各種壓力，梅爾·吉布森不得不重新剪輯了影片，賦予片中的猶太人角色更多令人同情的因素，並且請來了科羅拉多泉城的福音派教徒、賓夕法尼亞的宗教首腦和華盛頓的社會名流而非最具發言權的普通市民來觀看未完成的毛片。因此，對於本片是梅爾·吉布森故意煽動的瘋狂之舉還是出於一種讓罪人的後代重新面對事實的沖動，我們仍然無法得出正確的答案。因為，猶太人是否要為害死耶穌而負上千古罪名距離受中式文化熏陶的我們實在是太遠太遠了……
3. 誰看過梅爾·吉布森導演的關於瑪雅人的啟示錄這部電影，結局最後沒演出來，有很多船停在海邊隱喻了什麼
西班牙人的船。新的殺戮即將開始。
電影以土著人殺戮野豬開始。
文明即殺戮。