❶ 張藝謀獨家解密《長城》8大疑點！
今日會集了中外全明星陣容，由張藝謀執導的賀歲檔奇幻動作電影《長城》全國公映。這部從一開機就備受關注的影片終將揭開神秘的面紗，張藝謀的首部英文電影成色如何勢必又會成為年度話題。本報記者受邀提前看過了全片，並且根據電影中出現的種種設置上的疑問獨家專訪了導演張藝謀，他對於片中饕餮的設置，2000 多年前的暴君，60 年前發生的事情以及磁石的來源都給出了相應的解釋。
看完《長城》有一肚子疑問的你，看這篇絕對解渴！
給還沒看片的你
《長城》邀請到三位好萊塢影星馬特·達蒙、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福。而國內演員陣容也是吸引了全年齡段的關注。既有天王劉德華和實力派演員張涵予，也有像彭於晏、鄭愷、林更新、黃軒這樣的年輕實力演員，還有人氣偶像鹿晗、陳學冬、王俊凱等。
除了男一號馬特·達蒙貫穿始終之外，戲份最多的當屬女主演景甜，她也會在片中既擔綱鶴軍將領，還要充當英文翻譯。
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飾演軍師的劉德華的戲份次之，他在片末的演員表排名最後，但掛出了「特別出演」標示。
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年輕演員中鹿晗是戲份最多的一位，他的性格成長描寫得很完整，也在劇情上能夠起到推動作用。
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戲份最不突出的當屬黃軒和陳學冬，前者雖然有幾個鏡頭，但鹿軍將領鄧將軍這個名號多出自他人之口，存在感是五軍中最弱的
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而飾演御林軍軍官的陳學冬更是戲份少得可憐，他只有兩個鏡頭，以及一句「 來者何人？」的台詞。
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另一主角饕餮，特效如何？其實電影中除了第一男主馬特·達蒙外，另一位主角當為饕餮。這個源自中國古代傳說的神秘怪獸，象徵著千百年來人類的貪得無厭，所到之處，皆遭吞噬。關於饕餮的歷史記載很多，《神異經·西荒經》中有雲：「饕餮，獸名，身如牛，人面，目在腋下，食人。」《山海經·北山經》也有雲：「鉤吾之山其上多玉，其下多銅。有獸焉，其狀如羊身人面，其目在腋下，虎齒人爪，其音如嬰兒，名曰狍鴞，是食人。」
作為片中的大反派，饕餮的特效做得既逼真又符合歷史記載，而搭配上類似蜂群蟻群的分工協作、反哺「蟻後」的動物習性設定，也能夠令人眼前一亮。
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特效製作值得期待嗎？《長城》是首部啟用奧斯卡級別頂尖好萊塢製作團隊的中國電影，道具上，片中超過5000 件武器、20000 件道具，由獲得五座奧斯卡獎杯的維塔工作室精心打造。特效上，上古神獸「饕餮」，由打造過《星球大戰》系列、《指環王》系列的全球頂尖視效團隊工業光魔傾力設計、製作。
編劇托尼·吉爾羅伊曾憑借創造票房奇跡的《諜影重重》系列榮獲2 次奧斯卡提名。美術指導約翰·邁爾2 次奪得奧斯卡。服裝設計邁耶斯·魯貝沃與詹姆斯·卡梅隆等多位知名導演合作過《阿凡達》、《僵屍世界大戰》、《魔獸》等片。
「五軍」如何理解？電影中設定了統屬於「無影禁軍」的五支代表性軍隊：
彭於晏 飾演的吳將軍帶 【虎軍】 ，工程和機關部隊，將科學技術發明轉化為破壞力十足的火葯武器；
林更新 飾演的陳將軍帶 【鷹軍】 ，弓箭部隊，使用弓弩狙擊敵人，從遠距離即可置敵人於死地；
黃軒 飾演的鄧將軍帶 【鹿軍】 ，持盾步兵部隊，快速而敏捷地打入敵人陣營，展開近距離突擊戰；
張涵予 飾演的邵殿帥帶 【熊軍】 ，近戰部隊，使用長槍和斧頭，為了保衛國家願意犧牲自己的生命；
景甜 飾演的林海將軍帶 【鶴軍】 ，飛索部隊，使用由滑輪和繩索組成的復雜系統，從任意角度投入戰斗，組成不受重力束縛的攻擊力量。
每一種軍隊都有專屬的顏色和圖騰標志，源於古中國對於軍隊的區分和象徵。
看完片後一定要看！ 張藝謀獨家解惑劇本：中國沒有能寫全球大片的編劇
新京報：這次劇本完全是西方人寫的，你對這種西方人寫中國文化是什麼態度？
張藝謀：這個項目傳奇開發了七年，他們最早擔心我不接，覺得我看不上這種類型，所以很忐忑。後來我同意說接這事兒，他們還很意外。
我最早看的劇本跟這個有很多不同，但比如說長城、饕餮、火葯、秘密部隊，這些創意都很好。在類型上這些創意都很新鮮。（聽說原本劇本中還涉及了UFO 和外星人，想跟您核實一下？）並沒有。但我看的原始本子有很多我看過的合拍片所有的特別老套的那種，我當時跟他們提出的第一個要求就是，你們可不可以改劇本？因為我當時就是試探他們，馬上就要開拍了，也比較急，沒想到他們全都同意了，馬上調了一個新的編劇。（有沒有提出找一個中方的編劇？）沒有，因為全是英文的劇本，而且我們中國的編劇寫也寫不了這些東西。你說我們中國哪個編劇是能寫這種全球大片的編劇？全英文，咱們沒有這樣的人才啊。
饕餮：堅持要用腋下眼和玉石綠
新京報：饕餮腋下眼的設置，以及頭上的花紋和史實相符，你有沒有給西方人提供什麼建議？
張藝謀：饕餮的設置我肯定是給了建議，甚至連顏色都是。因為我們是現實主義的（題材），不要奇奇怪怪。後來我查資料，《山海經》上說饕餮源於鉤吾山，說鉤吾山山體是玉石。那中國的玉石是什麼顏色？我就跟維塔工作室說了，維塔就把中國所有玉石的顏色拿來給我看。我和他們說，你看人類第一部奇幻書《山海經》上說的就是這個綠，那我們就用這個綠吧。其實眼睛的位置從臉上挪到腋下可是費了勁了，他們一開始完全反對，說你這不是奇形怪狀嗎，你這不是天外來客嗎？但我就是堅持。
△ 電影里做了水墨的動態版介紹饕餮的起源
新京報：電影中說，饕餮比60年前聰明了，60年的設定是指一個甲子輪回嗎？
張藝謀：60 年只是一個說法，當時有記載。你看鄭愷不是念那個書嗎，是中國人的記載，饕餮出現過，也打過。片中最老的張涵予也不到六十歲，所以他完全不知道。原來我是打算找一個比張涵予還老的演員，就說他六十年以前見過，那就得是七十多歲（的演員），但後來又覺得老演員還要打，有點太老啦，算啦！
朝代：長城參考太行山馬嶺長城
新京報：為何選擇宋代，因為宋代的長城在中國文化中並不常見，是要架空歷史嗎？片中提到汴梁，那故事是發生在北宋吧？
張藝謀：宋代是他們定的，這個時間定得很准，他們都是經過考證的。他們說是歐洲有了十字軍東征以後，有了雇傭兵，我們發明了火葯還沒有傳到歐洲，中間有七十年，那就是北宋。七十年之後就傳過去了。（但對於國人來講宋代長城可能還有點模糊）那當然，因為自從秦修了長城以後，長城不斷地進行擴建、重修等等。我們後來參考的是太行山外的馬嶺長城，宋代的，有遺址。
△影片的長城有很多大開腦洞的設定，出現了不少與中國人印象中的長城截然不同的東西。
新京報：饕餮的出現電影中說到是2000 多年前，那應該是商周時期，當時說到殘暴的君主是指紂王吧？
張藝謀：是紂王，原來劇本是有紂王這台詞的，劉德華說的。但是美國人覺得你說這個我們也不懂，所以最好就籠統講一個皇帝吧。
套路：類型片的破解最好是偶然
新京報：磁石的來源和出現到底是因為什麼？
張藝謀：這完全是一個偶然，這就是這種電影套路上的東西，一定要有一個破解。破解的東西就是一定要有人把它研究出來，研究出來一定是得於偶然才比較有意思。這種怪獸片它自有套路，這種套路也是他們喜歡看的。這就是類型片的套路。
如果怪獸是可戰勝的，沒意思，它是不可戰勝，所以，它一定把你逼到最危險的時候，然後你到了最危險的時候，它一定要有個破解，而這個破解中間一定要有個科學家，或者任何人，哪怕是老百姓，總之有一個人，他研究出來，最後用上了，而這個原因，最好是得之於偶然，偶然偶然再偶然。（所以磁石是沒有來源根據的？）沒有，這就是故事嘛，故事這樣講起來才有意思嘛。
五軍：小鮮肉雖多，但戲份不多
新京報：五軍的設定很有創意，但是到後期去到汴梁，他們的作用和功能就消失了，感覺有點可惜。
張藝謀：也不可惜，其實是另外一個場景，另外一個改變嘛。講故事就是需要不斷變出什麼東西來，其實原來汴梁的戰斗會打得更激烈，但因為預算的原因……
△ 除了鶴軍景甜，其他四軍出場篇幅不大。
新京報：這么多小鮮肉在最後的大戰都犧牲掉了，你會不會擔心有點慘烈，粉絲接受不了？
張藝謀：當然，但我們是講故事嘛，很簡單。我跟這些小鮮肉，來的時候都說好了，你的結尾是這樣的，他們本人都願意。當然從我的角度來說，我是一個職業導演，我不去想其他東西，我就塑造好這個人物，講好這個故事，我覺得，他們的粉絲能理解。因為我們都是前仆後繼的英雄，每個人都是英雄，沒有孬種。
新京報：為何沒有直接描寫五軍每個將領一個個犧牲的場景？
張藝謀：顧不上，篇幅不行，還有它確實是比較游離了。所以又回到大片類型上，大片類型是什麼？是馬特·達蒙一直要貫穿，你當然可以讓中國人貫穿，但出去沒人看啊，你要賣給全世界啊。你要打那個牌（馬特·達蒙）嘛，所以這不是有沒有民族自尊心的問題，這個規矩就不允許把五軍一一道來。我認為很多人會有不理解和誤會，他的批評就是橫加批評。
△ 馬特·達蒙的角色貫穿始終
美國人也一直跟我說：張導，我們是拍一個給全世界看的大片，你任何的寄託，都必須完成這個目標。這個目標有它的故事規律啊，你把五軍一人設五分鍾，那就是總共（耗費掉）25分鍾了。你想想那些美洲人、歐洲人，他們認識誰呢？他們就是看馬特·達蒙啊。
地理：向南向北只是個大方向
新京報：開場西方人騎馬說向北方去，但看地理當時是在甘肅張掖，向北的話感覺地理位置好像有點問題。
張藝謀：他就是這么一說，他們從最遠的地方過來，就一直說往北走。對他們來說這幾千公里啊，那個時候路過的一個（城鎮），（往北不就跑新疆嗎？）不是，他就那麼一說，就是一個大方向。
結局：原定結尾是一個庸俗的滾床單
新京報：結尾為何馬特·達蒙沒有留下來，你是要著重描繪他的兄弟情嗎？
張藝謀：原來的結尾是一個庸俗的滾床單，沒有什麼道理，我自己覺得太老套了吧。後來我跟編劇談，公司很尊重我的意見，改成那種跟戰士的惺惺相惜，對英雄的心心相印，對於犧牲對於信任大家有著一個共識，我覺得這個味道更自然。
新京報：為何不直接用黑火葯炸死饕餮呢？
張藝謀：那是講故事，要一步一步講。（肯定會有觀眾認為直接把它們炸了就完了）那不一定，你要看過電影就知道，你是炸不進去的，前面攻擊獸王用的全是火葯的那個火球，攻不進去的。護衛獸的那個防盾啊，比鋼甲都厲害，你攻不進去。只有一個點他是攻進去了，他是離那個怪獸只有三米左右才攻進去的。
主題：最重要的是兩種文化的融會
新京報：有網友看介紹會說，這是儒家思想版的《冰與火之歌》，包括長城抵禦怪獸，不知道你怎麼看？
張藝謀：還是不一樣，我自己都沒往那兒想，我認為這是一個徹頭徹尾的中國風。因為你看這個大片，是第一次，我告訴你這個《長城》出去是獨一份兒，如此地道的中國風，恐怕是獨一份兒，沒有過。所以，我完全是從中國人的角度去想這個事情，才不去想《冰與火》呢，跟我沒關系，我又沒看過那個。
新京報：拍這種商業大製作是不是比拍慣常題材要更辛苦更有難度？
張藝謀：難度大很多，除了規模大、壓力大、指揮的東西多之外，牽扯的面廣，除了這些，最重要的就是這兩種文化的融會。這種類型要保持生動和成功往裡面裝東西是很難的，兩邊討論了很長時間。如果純按照我的意思拍，跟這個完全不一樣，但是，我都不知道，按我的意思拍出來，是不是全世界的。那同時，全按他們的意思拍，那也肯定不會是全世界都受用的一個東西，不好說。所以非常有意思就是大家要找到這個結合點。
新京報：如果成功了你會繼續往這種商業類型拍嗎？
張藝謀：那就不知道了。你想一想，像我們這種類型的導演，不管你是拍了多少戲，你是不是從來沒有拍過一個英文的爆米花大片？李安也只拍了一個《綠巨人》，我看他也後悔了不敢了，是吧，所以你去嘗試一個英文爆米花，本身就很挑戰。你同時還要把它進行改裝，把你要的東西裝進去，就是一個雙重難度的東西。
❷ 投資十億的電影《長城》，票房慘淡，為何還說張藝謀沒有完敗
張藝謀是中國知名導演，屢屢拍出驚人大片，手中常出奇跡，更不乏許許多多的知名演員想參演他的電影。可是就在這么輝煌的導演生涯中，但是卻出了這樣一部耗資最大，回報頗低的電影，它就是《長城》。
究竟是輸是贏
雖然整部電影評價並不出彩，可是對於張藝謀來說，這並不是他擅長的領域，從早期的文藝商業片，到現在中外第一次合作拍片，這僅僅是合作嗎？
這其實是一次里程碑般的跨越，也是他自己走出舒適圈，作為前輩去探路去努力推動中國電影業的發展。就僅憑這一點，其實就足以彌補電影的不足，所以無論他做成了什麼樣，他的風骨和努力都應該值得被看到、被表揚。
電影中的細節不乏中國元素，細節中可以看到編排的用心，但是由於製作人員的原因，整部電影還是濃濃的美式風格。
從多方面來看，這部電影雖敗猶榮，它背後的意義是好的，只是它的呈現方式稍顯不足。但是相信在不久的未來，中國的特效大片能與文化結合，也一定會呈現中國式的特效電影。
總的來說，《長城》所傳達的場景雖然看著恢弘大氣，但是所有的細節都顯示出了不一樣的感覺，細細品味，從小看是對於傳統文化的傳揚，從大看也是中西文化的新結合，是對於美好未來的一種期望。
雖然這一步走的稍顯偏差，但是這並不能影響張藝謀繼續前進的道路，相信未來會有更多的作品，你們覺得嗎？
❸ 如何評價《長城》這部電影
在我個人看來，《長城》是一部徹頭徹尾的商業片，主要是為了討好外國觀眾，讓喜歡拯救世界的歪果仁順帶著拯救中國。
奧斯卡之所以設最佳外語片，不是讓你拷貝美國的。所謂文化輸出，是要輸出中國獨有的文化，而非為了迎合，刻意「無中生有」。其實《長城》也不是一無是處，歪果仁看完，說不定能學會兩個中國成語---「東施效顰」，「邯鄲學步」，這也算張導成功輸出了中國文化吧？
怎麼樣？如果你喜歡我的回答歡迎給我留言點贊哦~
❹ 最新電影《長城》是合資拍還是中國獨資
張藝謀導演的《長城》，是中美合拍的。這部大片是由張藝謀和好萊塢的製作團隊共同完成的科幻電影，我認為這部電影可謂讓張藝謀拍出了中國的特色，在影片中，孔明燈、宋朝鎧甲，火葯等。都傳遞這濃濃的中國古老的文明，當然還有，萬里長城的雄偉奇觀，向全世界證明東方中國的強大。
電影《長城》是由中美合拍的巨制，魔幻題材，《長城》這部電影從出品、製作、特效、演員、編劇、故事都事秉承了好萊塢的模式，這樣一部電影無論放在世界的那個地方上映都是可以的，而且張藝謀導演全程用英語拍攝，加上影片的怪獸饕餮（饕餮，是古代漢族神話傳說中的一種神秘怪獸），這不得不說是一次中美合拍的全新嘗試，期待未來有更多這樣的大片呈現在我們眼前。
❺ 電影《長城》簡介
《長城》該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。下面是我給大家整理的電影《長城》簡介，供大家參閱!
電影《長城》基本信息
《長城》是由中國電影股份有限公司、樂視影業、傳奇影業、環球影業聯合出品，由中國導演張藝謀執導，馬特·達蒙、景甜、佩德羅·帕斯卡、威廉·達福、劉德華、張涵予等聯合主演的奇幻動作片。
該片故事背景設定在中國宋朝時期，講述了歐洲雇傭兵威廉·加林在被囚禁在長城期間，發現可怕的掠食怪獸將這座巨型城牆重重圍困之時，他決定加入了一支由中國精英勇士們組成的大軍，共同對抗怪獸饕餮的故事。
該片於2016年12月15日晚19點在中國350家IMAX影院超前上映，16日以3D、IMAX3D、中國巨幕3D、杜比視界、杜比全景聲、Auro格式在中國全面上映 。
電影《長城》劇情簡介
中國的古代，以人類為餌食的怪獸——饕餮，每六十年便會集結到人類的領地覓食，捍衛領土的人類軍團鑄造長城的目的也是為了抵禦怪獸的入侵。來到中國尋覓黑火葯發財的外國僱傭軍威廉·加林(馬特·達蒙飾)與佩羅· 托瓦爾(佩德羅·帕斯卡飾)，因為一次偶然的機會誤打誤撞進入了長城，認識了對抗饕餮的中國無影禁軍，也見證了無影禁軍的精銳和勇敢，並被這群戰士之間的信任和犧牲所感動，威廉·加林義無反顧地加入到了共同守護人類的戰斗當中。然而，在對抗的過程中，他們卻發現饕餮大軍不斷進化，到最後已經能夠從長城打進皇宮，一場大戰也由此拉開。
電影《長城》幕後花絮
電影將背景設在古代中國科技和文化相對發達的時期，除了長城外，還融入了神話怪獸和四大發明之一的火葯等中國元素，饕餮的原型來自於中國志怪古籍《山海經》 。
電影《長城》裡面英語對白，製作團隊也是英語交流，景甜為了很好地演角色，特意在美國訓練了半年，按照專業的課程安排，學習了數十套武術招式，掌握十餘種兵器的使用技巧，熟悉英文台詞 。
《長城》是張藝謀首部與好萊塢主創團隊合作的電影，同時也是個人第一部IMAX 3D電影 。
電影里五軍根據職能分類，用動物特性象徵，顏色也是。不是特別的設計，僅僅是為了戰爭中好區分 。
影片開機第一天馬特·達蒙就被鹿晗的粉絲震驚了，馬特·達蒙看到酒店裡擺了四百多束花，都是鹿晗粉絲送的。那時候才感受到這些合作演員在中國的影響力。
《長城》後期特效製作長達15個月，為了製作視覺特效，張藝謀多次前往美國與工業光魔和維塔工作室商討電影視覺製作，包括設計出首次亮相大銀幕的中國神話怪獸饕餮 。
佩德羅·帕斯卡表示自己是張藝謀的影迷，還特地給張藝謀寫了一封信，表示很願意合作。張藝謀用中國傳統的毛筆和黃紙寫了一封回信，佩德羅·帕斯卡直接將這封信裝在鏡框里當成了一個紀念品。
《長城》幕後創作團隊，來自37個國家，語言的障礙是最難調度，因此劇組配備了幾十名翻譯 。
演員威廉·達福，每天只要有戲份他就會第一個來現場，在拍攝被饕餮追逐的那場戲中，威廉·達福就堅持不用替身，即使摔倒了也馬上爬起來繼續跑，一遍又一遍的重復拍攝 。
影片里無影禁軍“五軍”的設計構思，靈感都來源於中國傳統文化，用五獸作為五支軍隊的代表，就是沿襲了中國古代以獸命名的傳統 。
電影《長城》影片評價
正面評價
影片的定位自始至終都非常明確，就是一部典型的商業片，是一部中國風濃郁的電影，傳遞中國文化和價值，電影主題關乎人的成長與轉變，標準的好萊塢故事模板，但難能可貴的是，影片不僅僅在講主人公威廉自身的成長與轉變，也在強調集體的作用，抵禦饕餮並非一個人的戰斗，互相影響和配合的過程有著重提現，畢竟是發生在中國的故事，中國沒有僅僅成為一個地標或背景舞台，威廉仍會受到集體主義文化和五軍犧牲精神的洗禮而產生轉變。導演在故事上做減法，整體上立求去個人化，沒有任何多餘的贅述和表達，故事和節奏流暢。 (《鳳凰娛樂》評)
《長城》的主題可以用五個詞概括：信任、責任、忠誠、熱血、犧牲，這與馬特-達蒙扮演的歐洲雇傭兵所代表的價值觀是有巨大鴻溝的，最終正是憑借這種中國精神，拯救了世界。 除了故事的大背景，影片的多處細節都能體現張藝謀對中國文化傳承的堅持。 (《廣西新聞網》評)
《長城》從整體上看，依然是一部非常張藝謀的電影，人海戰術、全景視覺、雄奇的中國景觀、秦腔、大鼓、大紅大綠的飽和色系等典型的張藝謀元素在電影里體現得淋漓盡致。金碧輝煌的宮殿、萬箭齊發的場景，大批戰士以方陣形式出現所呈現的儀式感，也有奧運會開幕式的即視感。大漠孤煙的西北丹霞地貌出現，觀眾就能感受到張藝謀強烈的個人風格。 (《廣州日報》評)
《長城》不會被記作張藝謀最好的電影，但是導演的藝術格調，卻在他的全景長鏡頭和對顏色匠心獨運的應用上得到體現。既有歷史感又有未來感，視覺奇觀托起了這部影片。 (《衛報》評)
反面評價
《長城》不過是好萊塢無聊打怪片的一次本土化入侵，並無太多原創性的建設。《長城》故事的緣起在好萊塢手裡，張藝謀接過導筒，既是美國人覬覦中國市場的結果，也是中國資本入侵好萊塢的作用力。從完成片看，張藝謀的接盤非但沒有挽救劇本先天缺陷，甚至連基本的加分也談不上。在導演所能發力的人物塑造上，同樣毫無作為。視覺上，張藝謀依舊是印象長城和奧運會開幕式團體操的那套，屬於美學透支，並無任何新投入。 (《京華時報》評)
《長城》導演張藝謀很有能力地將一個古代奇幻動作電影拍成好萊塢大片，但是導演招牌性的視覺奇觀令人眼花繚亂，描繪細致人物關系和悸動激情的天賦，被導演過分認真想做成史詩大片的慾望給踐踏掉。(《綜藝》評)
影片角色沒有意義，敘事也很無趣，甚至視覺和聲音，看了一陣子後都開始麻木覺得言過其實。 (《好萊塢報道者》評)
❻ 對張藝謀的新電影《長城》怎麼看
科普《長城》電影：我是新浪網老影評人，不寫影評好多年，看了全網關於對電影《長城》首影第一天的網戰對決，我需要來幫人科普一下，免得噴子和一些不讀書的小屁孩偽影評人人停地鬧笑話。
1、關於服裝罵聲的科普
長城電影里的服裝，是近幾年少有的戰爭服裝表達作品，噴子認為戰都打成那樣，還裝逼穿得五顏六色，華彩照人。
普及一下，古今中外的戰爭史里，出征就意味著死的，都盡可能地著裝完美干凈。「給逝者以尊嚴」這句話中包括了著裝，死後面容清洗，更換新衣，都是其中之禮。在日本武士道精神，受法者，需要裝著標準的武士道服，在刑場給他們最庄嚴地剖腹離去。一些人，連為什麼戰場上要穿那麼好的衣服都不知道，卻一上來就噴。你真的是看小米加步槍出身的土包子，你真的是從猿直接跳轉成別人科技下的現代人。
2、關於熱氣球罵聲的科
噴子認為這氣球簡直是張藝謀搬弄時空穿越找罵的典型，拿著外國人的東西來欺騙中國人。
普及一下，你先去找一本《淮南萬畢術》來看看，或去了解一下莘七娘這個人物，再來噴。電影可以藝術再加工，長城裡的熱氣球就是這么產生的。說白了，你罵的越多，的確是在秀你的智商下限。
3、關於為什麼是60年一戰
有人因為《長城》里的戰爭為什麼是60年一戰，而不是20年或30年一戰都要罵。
普及一下，饕餮是神化動物，它的進食周期就是60年一輪。這是古人定的，張藝謀無權修改這個年限。噴子罵這，就好比你自己罵你為什麼只有一個爹而不是兩個爹一樣的蠢。你不知道耄耋之年，不知道饕餮之心，不知道鳳凰磐涅這些古術語都設定了時間概念，你不知道你可以學，但你一上來就罵這個60年，顯得你不但無知，更是無恥。
4、關於城牆中部破敵剪
這部電影被罵得最多的，是城牆縫中攻擊敵方的防衛器械。噴子說這東西可以給張藝謀一個兵器創意獎，沒當軍事家可惜了。
普及一下，城牆中部破敵剪，歷史上有名的「墨子破雲梯」中專門講述了這種破攻城剪、刀、棒防衛戰術。感覺現在的影評人根本不讀書了，而是完全地從排場展開，你說你是影評人，我都要紅一下臉。
5、關於「守城跳」或「守城掉」
「守城跳」或「守城掉」在中國表現古代電影片中首次出現，噴子因沒見過，於是拿來罵。你們這些不學無術的影評人真的可以滾出影評這個圈子了。別羞辱任何一部電影是你們對電影工作者最大的尊重。
普及一下，守城跳或守城掉，是古代全世界冷兵器戰爭中早就通用的戰術，至今你前往中東地區一些古老城市，都還能找到城牆上的掉台或掉塔，有些還能用。中國古代守城掉塔還在先進一些，可以轉動到城內城外。南方城市的掉塔還可以裝上滑輪載水或火柴，不只是掉人下去近攻那麼單一。
6、關於記實和魔幻
一批影評噴子非要罵長城用記實拍魔幻，或明明是魔幻，卻裝逼給人以記實來拍。
普及一下，我參加過十來部電影的拍攝製作，對於拍攝手法，電影正好是可以一路打通的。《大話西遊》當年在這一塊上也被罵得抬不起頭，如今，當年的罵客好像才是真正的裝逼自殺，回頭高喊星爺。
7，關於說點其他的
我想說的是：我為什麼要教會你怎麼看電影？我根本就不想教會你一些知識，只因為你不配我教你。
我想告訴你的是：我知道你一直認為張藝謀《英雄》電影里的英雄是無名，你根本就不知道張藝謀眼中的英雄居然是秦王，這就是你根本不入流的主因。
我想讓你閉口的是：一部電影要貢獻的，不只是視角、排場、特效、音效。說句不好聽的話，你在罵《長城》之前，或許你連「饕餮」怎麼念都不會，就算你能念，也應該不知道這是何物。這部電影，給你最簡單的貢獻是，你至少會念這兩個字了，已經非常對得起你的智商了。
我想嘲笑你的是：如果長城的導演名換成一個外國人名字，無需直導演。只要是外國人名字，你一定會三呼萬歲，一定。如果張藝謀突然取個wodce名，等你誇夠了，才知道是張藝謀的英文名，你知道你是個什麼熊樣，其實我也知道你是個什麼熊樣。
我想廣而告知的是：你們這一夥雜碎小影評人根本沒有資格評論任何電影，你們的目其實以打擊名人電影來獲得下一部非名人電影的封口費，提前給你們支付一筆錢。你們玩的手法，沒幾個業內人不知道。陰損是你們的職業，你們一輩子就靠這種絕後式的方式苟延，與寄生蟲無二。你老老實實寫點影評，那怕寫得不好，我們這些老影評人可以幫你。
最後，總有人問我，這片子你說了半天，到底好在那呀？我答：劇透全家死！
❼ 《長城》作為我國首次嘗試和好萊塢合作的影片，它在電影史上有什麼意義呢
電影《長城》是好萊塢首次與中國深度合作，完全按照按好萊塢工業水準打造的超級大片，也是中國真正意義上第一部工業模式下的電影。資料得知，這個故事並不是張藝謀帶給好萊塢的，而是好萊塢拿著寫了七年的劇本，找到了張藝謀。編劇則是曾經編劇過《諜影重重》系列電影的托尼·吉爾羅伊。最開始傳奇影業創始人托馬斯·圖爾有一個概念性的想法：長城之所以建造的如此宏偉，一定不單單是為了抵禦「人類」。2012年，羅異擔任傳奇影業聯合華誼兄弟在中國創辦的公司傳奇東方的CEO，他來到中國20年，見證了中國電影市場從「零」到全球第二大市場的井噴階段，這一切彷彿都是為了《長城》蓄力，無論是從電影內容還是市場培養方面。在這個合作的最佳時段，他找到了張藝謀，這位中國當代最具「掌控力」的導演。那時《長城》已經籌備了七年，中途還找過《燃情歲月》的導演愛德華·茲威克，但因為種種原因「夭折」了，遞到張藝謀面前的，是一稿「特種部隊」打怪獸的典型好萊塢式劇本。
所以在這部電影創作過程中，好萊塢保證資金，投入技術，同時也規定了劇本走向，電影節奏，而張藝謀在其中做的是「帶著腳鐐跳舞」。同時「借水行船，輸出中國文化」又是張藝謀拍攝這部影片的一個動機和理念：「我一直主張我們要有這樣的合作，我們借用好萊塢這樣的力量和他們喜歡的東西，哪怕是拍一個爆米花的電影，但是我們可以慢慢的，潛移默化的，把中國的一些文化符號傳遞出去。」所以，當電影導演被好萊塢資本綁架，當導演主題先行試圖藉助電影輸出中國文化符號時，便產下了這樣一顆好萊塢類型片與中國文化符號夾雜的不倫不類的怪胎。
錢鍾書曾說：「理之在詩，如水中鹽，花中蜜，無痕有味。」電影作為一門藝術，其深刻的主題、導演的藝術理想、人文精神理應通過鮮活可感的人物形象、邏輯縝密的故事、氣韻靈動的畫面自然而然的滲透出來，而非如此這般迫不及待、急功近利的呈現出來。我們對這部影片的吐槽，不僅僅是因為影片的糟糕，而更多是出自對於一個曾經有思想、有個性、有才華，被稱之為「鬼才」「奇才」的藝術家的失望。坐擁如此充裕的資本、豪華的明星、頂尖的技術，竟然整合出如此平庸的流水線作品，這是絕大部分對張藝謀還懷有期待的觀眾所不能接受的。《長城》再一次證明任何一個暢銷作品，都不可能僅僅是商業算計的分泌物。沒有解決更高級的，讓全球觀眾看到「一種活躍的、靈性的、充滿幻想和好奇的生活」，那輸出文化，就是一句空話。