Ⅰ [新媒體環境下的微電影]新媒體環境下微電影的傳播特點
［摘 要］ 2011年被譽為中國微電影元年，微電影通過新媒體這個大平台展現出它無可比擬的優勢。越來越多的企業、影視公司、視頻網站、網民開始關注微電影，微電影的發展給中國的移動互聯網市場帶來了新的發展契機，也成為品牌營銷的又一廣告陣地。毫無疑問微電影將是今後新媒體發展的重要方面。本文通過對2011年眾多微電影進行分析，找出它成功的幾個重要因素，並對微電影今後的發展提出一些建議，希望對微電影的發展有所幫助。
［關鍵詞］ 微電影；新媒體；受眾
2010年中國首部微電影《一觸即發》給投資方凱迪拉克帶來了意想不到的收獲，不僅首創了「微電影」的概念，創造了數億次的視頻點擊率，還創新了病毒式網路營銷的新模式。2011年不少大品牌通過投資微電影嘗到了甜頭，一些草根導演也通過微電影一舉成名，實現了自己多年的導演夢。微電影在2011年出現星火燎原之勢是有必然原因的。
首先，新媒體的發展為微電影的成功提供了有利的環境。
新媒體是建立在數字技術和網路技術基礎之上的，一般指手機、平板電腦、移動電視、互聯網等新興媒體。新媒體具有移動性、即時性、互動性、自主選擇性等特點，符合人們休閑娛樂時間碎片化的需求，可以隨時隨地地獲取信息。
2011年中國全年票房達到131.15億元人民幣，但票房佳績的取得卻付出了慘痛的代價。根據電影局公布的備案和審批數據顯示，2011年中國內地全年生產故事影片558部，全年生產的各類電影總產量達到791部，但真正在電影院公映的電影總數不超過180部，相當一部分電影在影院不過是一日游，更多的小成本電影被擋在了院線門外。電影票價的逐年增高使越來越多的觀眾開始轉向網路收看免費電影，付費觀看電影的網民也逐漸增多。互聯網為電影、導演和觀眾開啟了另一扇大門。據《第29次中國互聯網路發展狀況統計報告》顯示，截至2011年12月底，中國網民規模達到5.13億，中國手機網民規模達到3.56億，網路視頻的用戶規模達到3.25億人。①來自優酷的一項研究表明，許多電影迷開始接受並嘗試在線上付費觀看電影。新媒體數字院線發行平台以超低的價格、高清的觀看品質獲得了越來越多網民的追捧。
其次，新媒體的受眾特點是微電影成功的重要保證。
新媒體受眾尤其是微電影用戶以城鎮年輕人為主。「70後」「80後」是微電影的主要受眾群體，這一代年輕人是伴隨著新媒體成長起來的，他們熟悉各種智能手機的應用，懂得互聯網技術，有一定的外語水平，喜歡追逐並享受最新的娛樂方式。這代年輕人是傳統電視媒體主要流失的觀眾群，傳統媒體被動收看的觀影模式令他們反感，新媒體的移動性、即時性、互動性、自主選擇性等特點正符合他們羨橡的需要。他們在一塊塊小屏幕前找尋著自己喜歡的內容，彼此傳遞著最新的信息。可以說在新媒體環境下，受眾的傳播活動更高效、更即時、更自主、傳播的內容更具震撼力。有數據顯示，新媒體受眾在線觀看微電影的比例高達95.4%，平均每周在網上看視頻花費的時間為10.2小時。
對於新媒體受眾來說，他們可以通過在線或下載的方式在移動狀態欣賞微電影，填補了他們瑣碎的時間。他們對微電影的轉載或影評則間接為微電影做了推廣，成為微電影二級傳播的重要環節。
如今「70後」「80後」已成為社會主流群體，他們有強大的消費能力，他們的生活方式和行為模式逐漸成為社會的風向標，所以不論是投資微電影的企業、電影製作公司還是微電影的媒體平台都必須研究和關注「70後」「80後」的動態。
例如雪弗萊科魯茲全程支持的系列微電影《十一度青春》，「80後」+微電影就是其成功的法寶。該系列微電影多角度呈現了「80後」「青春、奮斗、前衛、不言敗」的生活理念，而這種生活理念正好切合科魯茲年輕活力的品牌個性和目標定位。
第三，微電影是伏派鍵廣告主應對「限廣令」的有效策略。
2011年10月份廣電總局發布《關於進一步加強廣播電視廣告播出管理的通知》，俗稱「限廣令」。通知要求各地方電視台在播出電視劇時，每集電視劇中間不得再以任何形式插播廣告。
「限廣令」的實施讓本就緊張的廣告時段變得更加搶手，廣告價格勢必增加，這對於相當一部分的中小企業來說是承受不了的。再加上傳統TVC廣告的目標受眾模糊，狂轟濫炸式的傳播缺巧方式讓本就處於被動地位的受眾越來越反感。種種原因迫使廣告主轉向微電影。微電影因其投資相對較少、製作周期短、沒有票房的壓力以及廣告效果反饋迅速等特點成為商家宣傳品牌形象、推廣新產品的新陣地。廣告主可以把廣告信息悄悄植入到微電影的故事情節中，讓受眾不知不覺中接受這些信息而不產生反感，還可以依賴網民的高點擊率以及高轉發率達到意想不到的效果。可以說2011年的微電影已經開始在「品牌定製」這方面有了突破。
例如凱迪拉克出品的微電影《一觸即發》《66號公路》，匹克體育的《跑過死神的快遞員》《灌籃高手三分扭轉杯具》，特陶衛浴的《馬桶編年史》，諾基亞的《N9，不跟隨》，OPPO的Find Me，百事集團的《2012把樂帶回家》，台灣大眾銀行的《夢騎士》，寶潔舒膚佳的《媽媽的謊言》，支付寶的《鄭棒棒的故事》，雪弗萊科魯茲全程支持的《老男孩》《父親》以及三星電子的《變幻的年代》等都取得了相當好的成績。
第四，目前國家對微電影還沒有嚴格的審查機制。
傳統的電影作品要想實現院線上映，實現版權發行收入的話要經過廣電總局和中影集團的審批，這需要相當長的一段時間，很多電影即使通過了審批在影院上映的時間也非常短，有的甚至是只有一天，投資成本都收不回來。而微電影從劇本創作、拍攝、製作到播出都是基於新媒體平台的，不需求過多的審查。那些在電視、影院渠道不能播出的影視作品也能夠通過網路這個平台上展現，網路的包容性讓一些草根導演、演員以及追逐電影夢想的普通人圓了夢。
微電影在今後的發展還應該關注以下幾個方面。
第一，注重強強聯合。
無論是2011年的《變形金剛3》《哈利?波特與死亡聖器》《加勒比海盜4》《金陵十三釵》《龍門飛甲》《 建黨 偉業》還是2012年春節上映的《碟中諜4》都是走的大導演、大明星和大製作相結合的路線，這種結合幾乎是票房的保證。以《碟中諜4》為例，截至2012年2月3日全球票房已沖高至6億美元，成為阿湯哥個人職業生涯最賣座的影片。微電影雖然包容性很強，能圓普通人的電影夢，但成功的畢竟是少數。即使是人氣超高的筷子兄弟身後依然有優酷視頻的強大支持。所以微電影更多的還是需要走強強聯合的道路，即主流視頻網站+大品牌+大明星+大製作的模式，這種模式首先有大品牌的雄厚資金支持；其次是大明星和大導演的強大號召力；第三，主流視頻網站本身不僅是播出平台還是微電影的製作方，它們最了解網民的收看行為和喜好，可以為導演、製作公司、品牌廣告主等合作夥伴提供大量的信息。
Ⅱ 微電影發展壯大時期,傳統媒體遭遇的沖擊有哪些
主要有以下幾種舉基謹：
1、新聞核心競爭優勢把握不到位，沒有建立合理的可鋒納持續發展的模式.2、市場發行量降低，營業額及利潤斷崖式降低.3、廣告市場日益萎縮，無法很好地吸引受眾與廣告商.4、傳統的采編模式時效性低，缺乏競爭力.5、缺乏復合型高端人才.
微電影即微型電影，又稱微影。它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播「幾分鍾到60分鍾不等」的影片，適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看，具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系正基列成劇。
Ⅲ 新媒體時代微電影廣告的營銷策略
新媒體時代微電影廣告的營銷策略
新媒體時代給微電影廣告營銷帶來發展機遇的同時，也給其帶來巨大挑戰與問題。企業營銷若要佔領社會市場，則需以消費者為導向，注意內容的健康性、創新性;注重傳統媒體傳播與新媒體傳播方式的有機整合;注重企業品牌印象的強化，從而提高微電影廣告營銷傳播效果。
一、新媒體時代下的微電影廣告特點
與傳統電視廣告相比，新媒體時代下的微電影廣告有更明顯的優勢。
首先，更低的製作成本，更高的性價比。在新媒體時代，互聯網傳播是效果高而成本低的傳播方式，而依靠這一傳播方式的微電影廣告則降低了製作難度與製作成本，同時其性價比要更高於電視廣告。因為在微電影廣告中受眾可參與其中，親身體驗與，這就為企業營銷省去了不少廣告費用，強化了傳播效果。其次，更准確的消費者定位。在新媒體時代，怎樣充分利用廣告費，把握消費者需求，有針對性、有目的的投放廣告是十分重要的。盡管電視廣告可隨電視節目融入千家萬戶，不管男女老少，不管職業愛好，都能夠變成傳播對象，卻難以變化電視節目已有的大眾傳播特點，因而電視廣告缺乏針對性，對目標消費者分類傳播欠缺明確性。而網路視頻廣告有著更為明確的分類，甚至能藉助通過IP地址來了解消費者位置與性別等信息。在當前新媒體時代下，我國互聯網市場在營銷理念上倡導“有效到達”以及“精確定位”，設置了專門機構對受眾年齡職業、性別比例等數據進行了統計分析，從而讓廣告主的營銷更為精確。同時，受眾可以藉助宣傳，亦或利用社交平台上的“轉播”欄目及時了解微電影內容，自選欣賞。而廣告主則可依照觀眾的需求對消費者品味進行定位，明確廣告投放。
另外，更強的互動性強，更及時的反饋，更全面的服務。與電視媒體相比，互聯網媒體具有更強的互動性，為受眾創造了“意見平台”，他們可以自由選擇微電影，並在平台上自由表述自己對廣告的意見與想法，還可以搜素自己喜歡的產品信息，並和宣傳營銷人者進行溝通，這就打破了電視廣告的`單向傳統與受眾被動局面，更適應當前受眾的生活方式。此外，具有更新穎的形式。相比於傳統轟炸式或說教式廣告，微電影廣告融合了文字、音視頻等要素，有著更精美的製作，既可體現了商品，也體現出了其可觀賞性以及藝術性，更能夠滿足消費者情感需求，增強廣告感染力與吸引力，引人入勝。
二、新媒體時代的微電影廣告營銷策略
在新媒體時代中，互聯網既給微電影廣告帶來了有利條件，也給微電影廣告的營銷帶來不少問題，如病毒式營銷。同時，因其形成時間不長，還有許多不足之處，如內容上欠缺創意，降低了其觀賞價值;無法權衡商業與藝術比重;不注重品牌形象;投放平台缺乏穩定性與專業性;缺乏有效的監管政策，易導致市場混亂。因此，為了將微電影廣告營銷做得更好，我們需要採取有效的營銷策略。
第一、以消費者作導向，注重創意，強化互動。
在新媒體時代，雙向式的互動傳播系統終將代替傳統媒體的單一外向傳播。對於信息的發布，除了傳媒工作者之外，消費者也可以參與其中，這就提升了顧客地位，使得營銷傳播工作者還需依照由客戶信息處所獲取的資料信息對整合營銷戰略加以改進與調整，實現了雙向互動，出現了更豐富的創意內容。在網路整合營銷中，我們需要注重和受眾的互動。在一般營銷中，主要包括評論、轉發或者留言等互動方式，而在微電影製作中，我們還可讓消費者積極融入到微電影製作中，實現更高層次的互動。如在新浪微博中，其廣告營銷融合了多因素結合，如動漫、微博、游戲、微電影等，可使網友自由參與到微電影游戲互動中，因而取得了十分明顯的營銷效果，可視為網路整合營銷之典範。
第二、整合媒體傳播，強化營銷傳播效果。
對於企業營銷而言，微電影廣告僅僅是營銷方式之一，而若要強化營銷傳播效果，則需整合其它傳營銷方法，共同服務於品牌推廣。因此，在新媒體時代下，網路整合營銷是企業營銷的有效手段。盡管網路整合營銷的核心是網路傳播，但並不是說摒棄傳統銷售傳播渠道，而需充分發揮網路傳播的中心作用，並配合其他媒體與傳播工具，這樣，給客戶及為以及潛在客戶創造了良好的網路聚合平台，能夠給消費者提供權威而統一的品牌與產品信息的了解途徑，並給企業和消費者交流、企業了解消費者行為以及營銷傳播效果評價提供了有效渠道，強化營銷傳播效果。如《失戀33天》放映後，5天票房則突破了1.6億，並在雙十一當天超過四千萬的票房，登上周票房冠軍。該影片可獲得如此成功，網路整合營銷模式是功不可沒的。譬如微電影短片預熱，引發話題：這部電影的製作方采訪了不同城市的年輕人，將其失戀經歷影像合集為《失戀物語》的微電影，通過網路進行傳播，以引發網友情感共鳴，甚至不少網友自拍了微電影《失戀物語》，使得“失戀”變為當時的流行話題。其次，利用微博助力：該影片的官方微博設計了“失戀博物館”，讓網友參與其中，貢獻其故事與照片，然後管理員將這些故事與照片編號標記，引發網友極大的關注與參與。
第三、廣告宣傳推廣強化品牌印象。
在信息時代，受眾的需求日益個性化、多元化與差異化，因此為了更好地滿足受眾需求，企業品牌也需多元化、豐富化，尤其是在微電影營銷過程中，我們更需要重視品牌一致性，保持品牌精神，給受眾留下深刻印象。以《一觸即發》的微電影廣告，體現出凱迪拉克“夢想、開拓”、“自由”的品牌，使受眾產生共鳴，對其品牌留下深刻印象。
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Ⅳ 新媒體時代的傳播對電視節目製作的影響
人類的信息傳播經過了四個時代，語言，文字，無線電，互聯網！
這四個大時代也代表了人類文明的進程和歷史的發展！
但是從歷史的角度來看，是一個復雜，艱辛而又漫長的過程！
任何新媒體的出現都要經歷過度時期和更替時代！
特別是互聯媒體飛速發展的今天，信息化時代的爆發，信息的高速智能化和全球化，是任何一個時代都不能逾越的！
當然以無線電為基礎的電視媒體也經不起考驗！
當初電視機的發明，全球科學家曾經預言，電視機的出現是劃時代的，任何絕謹科技也代替不了！
可是電視機大行其道的時候，互聯媒體的誕生給了科學家當頭一棒，因為電視媒體的內容是固化的，是單向傳輸的，人們對它的信息是被動的，而不像互聯媒體，是互動的！
所並廳基以在這樣一個基礎上，多媒體的出現，終究會代替電視的，也就伏凱是代替電視機的，只是結果不同罷了！
因為電視媒體的製作成本和傳輸性質已經決定了他的發展！
欣慰的是我們電視媒體的工作者已經看到了這一點！通過功能化和概念化的流媒體電視和多媒體電視的發展，已經給電視行業注入了活力！
今後的電視一定是在互動媒體和個人媒體之間的競爭和發展，
有著一日，電腦的多媒體也會被個人媒體所取代，這是歷史發展和科技發展的潮流，任何人都無法阻擋的！
光腦的鋒芒初現，已經點亮了新科技的火炬，不久的將來，個人媒體的全球化勢在必行，地球村也會是一個古老的話題！（未經本人許可，不得轉載，請自重）
Ⅳ 新媒體時代對數字媒體有什麼影響
在「新媒體」時代，只有將傳統影視藝術和全新數字媒體進行有機融合
才能更好地促進影視藝術的可持續發展。 傳統影視藝術在虛擬創作方面存在短板，因此在進行部分虛擬題材手銷讓的影視作品創作和拍攝中，可以積極引入先進的數字媒體技術，以營造出更絢麗的虛擬場景，提升觀影者的藝術享受層次。 多媒體音樂劇《白娘子》中，就是通過對數字媒體技術的應用，向觀眾呈現出一幅活靈活現畢局的虛擬場景。同時，傳統影視藝術和全新數字媒體技術的融合斗早，還離不開作品內涵方面的融合。 數字媒體技術所呈現出的震撼場景，可以深入觀影者的內心，從而引發深刻的思考。例如電影作品《流浪地球》中，就是利用全新數字媒體技術為觀眾呈現出一幅未來地球衰亡的場景，繼而引發人們對保護環境這一問題進行思考。 只有將影視藝術和價值內涵相聯系，才能使影視作品更為生動、形象，更好地體現出影視作品的藝術價值。
Ⅵ 微電影的出現給影視廣告未來發展帶來了什麼影響
微電影的出現給影視廣告未來發展帶來了挑戰。
微電影即微型電影，又稱微影。它是指能夠通過互聯網新媒體平台傳播「幾分鍾到60分鍾不等」的影片，適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看，具有完整故事情節的「微(超短)時」(幾分鍾-60分鍾)放映。
「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。
網路視頻平台競爭的推動：
隨著網路視頻業務的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。
高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。
在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
Ⅶ 新媒體時代微電影的盈利模式探究
新媒體時代微電影的盈利模式探究
摘要： 作為新媒體時代的產物，微電影的出現打破了舊的電影產業鏈條，代表了未來文化產業的一個發展方向。但對當前的中國微電影市場來說，如何盡快建立一整套審批、監管、推廣和品鑒體系，提高優秀微電影作品的版權意識和市場反饋意識，這是我們所要思考和研究的重點。
關鍵詞： 新媒體 微電影 盈利
Abstract : As a proct of the new media era, the emergence of micro-film to break the old film instry chain, represents the future direction of development of cultural instries. However, the current Chinese micro-film market, how to establish as soon as possible a set of approval, supervision, promotion and tasting system to improve right awareness and market awareness excellent feedback micro films, and this is what we need to think and research.
Keywords: new media micro movie earnings
在當下，許多人開始用手機閱讀電子報紙，在互聯網上在線收聽廣播，在公交車上觀賞移動電視節目，使用微博、微信進行信息互動和人際交流。與傳統媒體相比較，信息可以在一瞬間覆蓋地球上任何一個角落。人們把這些新的媒介形態叫做“新媒體”。在傳統電影領域，受到它的影響，一個新的影視藝術――微電影也應運而生。今天，無論你打開各大門戶網站，還是登錄各個視頻平台，又或者網路一下或谷歌一下，都可以看到各種類型的微電影。
微電影的作品很多，但成功案例太少。事實上，在網路上鋪天蓋地的微電影作品當中，真正能夠取得良好效果並獲得盈利的鳳毛麟角。絕大多數的作品都是一經推出便迅速的湮沒知之甚少，有的是曇花一現。很多個人工作室或小製作公司傾其身價拍攝一部作品，結果往往是石沉大海，血本無歸。這些不但是物力資源上的浪費，也間接造成微電影人才的流失，為微電影今後的發展埋下隱患。在中國微電影事業井噴式爆發的背後，微電影的盈利模式卻仍然處在探索當中，這一問題值得我們深思。
1.微電影的盈利困境分析
1.1草根微電影很難盈利
這點身為草根族的微電影學生愛好者最有體會。筆者走訪了河南某高校新聞系影視編導專業的幾名畢業生，他們在畢業後成立了一家工作室，主要工作是與婚紗影樓合作拍攝並製作婚禮視頻。其中一名學生小王談到“因為對於拍電影特別感興趣，所以在大學選擇了影視編導這個專業，在學校時就和同學合作拍攝了一部以校園愛情為題材的微電影。畢業之後，和幾個同學成立的微電影工作室，拍了好幾部原創微電影，而且也拿過一些獎項”。我們通過和一些中小企業合作，他們提供贊助，我們在電影中為他們進行廣告宣傳，也算抵消了大部分的資金投入，但目前還沒有一部盈利的作品，只能依靠和影樓合作來賺錢了。”
在微電影製作中，每一個步驟，比如劇本創作、造價預期、組建團隊、選擇演員、選取拍攝地、後期製作、發行都需要資金鏈的支撐，而這就成為了草根一族難以解決的問題。雖然微電影的成本從高到低，從幾百萬到幾百都有。但是如果想拍一部質量較高的微電影，成本至少要上萬，還不能算上演員的費用。這就造成了草根微電影極難盈利，此外，缺乏營銷也是草根微電影無法盈利的主要原因。
1.2微電影沒有形成市場化產業鏈
現階段微電影的商業模式比較單一，一般是與視頻網站和廣告商合作，採用互聯網平台進行推廣和播放，微電影投放的成本並不昂貴，只收取很少的費用或完全免費。雖然如此，就微電影本身而言，卻並不能很好的盈利。特別是一些原創的不含商業性質的微電影，幾乎連成本都維持不了。原因在於網路這個平台式開放性的`，受眾可以免費的瀏覽觀賞，並且進行傳播。其實，這也就造成了微電影的創作者的版權得不到應該的保障，版權的喪失可能就意味著利潤極低。
在這種情況下，微電影找到了自己的合作夥伴，廣告商的投資。與廣告商的合作是一種獲得利潤的方法。但是在製作的過程中，多多少少都會影響到微電影的質量。廣告植入太少商家不滿意，植入太多觀眾又不買賬，這個度需要把握的很准確。微電影想要盈利就需要發展，需要市場化。微電影可以把合作的領域拓寬，比如延伸到音樂、游戲、文學，將行業資源盡可能的擴大。如果還是依靠廣告主作為盈利的唯一模式，那麼，微電影的前途卻是讓人擔憂。
2.微電影盈利模式探析
2.1舉辦各種微電影主題活動
青年代表著未來，年輕代表著希望。微電影要獲得長足的發展，必須要重視對青年學子的引導和扶持青年學子參與到微電影的創作中。可以通過舉辦各種微電影賽事、節目展演、以探討，觀摩，座談等形式共同探究微電影未來的發展方向、甚至定向投資等方式把他們吸引到這一行業當中來。這也從一個方面抵禦了過度商業化對微電影本身藝術價值的侵蝕，另一方面可以依靠微電影相關活動盈利。通過舉辦各種旨在推動微電影事業發展，為微電影發掘人才的微電影賽事，微電影評獎和各種微電影節，如中國網路電視台舉辦的“‘中國國際微電影大賽”，人民網舉辦的“最美中國”全國大學生攝影及微電影創作大賽，中國高校文化創意產業聯盟舉辦的“中國首屆大學生微電影節”，“2013海峽兩岸微電影大賽”等，都開拓了微電影盈利新渠道。
2.2與廣告聯姻實現共贏
網路上曾流行過的一句話可謂一針見血：微電影生於惡搞，死於廣告。盡管受眾對於廣告極其排斥，廣告性太強也成為阻礙微電影發展的因素。但在盈利模式上的困境讓網路視頻和微電影不得不與廣告聯手，在企業的資金支持下，為企業量身定製宣傳產品的廣告式視頻短片。所以一部優秀的微電影廣告，不僅要在節目內容上吸引觀眾眼球，充分打動觀眾，同時還要讓受眾充分感受到企業所表達的品牌精神以及所蘊藏的企業文化，從而找到在兼具藝術創作與又形成廣告效益的完美平衡。因此企業在製作微電影時要從新媒體的受眾群體;傳播目標顧客習慣使用的媒體方式;公司現有的資源對新媒體開發的支持程度。商業微電影必須尋找到這個平衡點，雖然本質是廣告，但內容要具有感染力，才能實現共贏。
2.3打造微電影產業鏈
由於微電影依靠版權獲得利潤的可能性極低，而對廣告的過度依賴會影響其質量，因此微電影想要取得發展，想要獲得利潤，就需要進行產業化的經營方式，打造屬於微電影自身和周邊的產業鏈。以《老男孩》為例，影片取得成功之後，在影片中由筷子兄弟演唱的感人至深的主題曲《老男孩》也通過單曲的形式與觀眾見面了，還獲得了下載冠軍和很高的銷量。微電影《找尋真我Love Once More》中講述了純美的愛情故事，影片中展示的印尼巴厘島美景和異域風情給觀眾留下深刻印象，很多人看了之後就表示一定要去旅遊。這代表了微電影在音樂和旅遊方面完全有能力拓寬自身的盈利渠道。除此之外，微電影還可以和人們日常生活結合的更加緊密，比如可以開發化妝品、飲食、家居、房地產等方面的領域。另外，微電影可以製作為影像資料發行，讓盈利的方式更加寬泛。更可以嘗試與電視媒體的合作，從而實現版權盈利。
2.4探索用戶付費模式
據統計，2010年手機視頻市場收入為7.1億元，2011年手機視頻市場收入為21.6億元，2013手機視頻市場收入預計達到116.1億元。對於視頻運營商來說，隨著手機視頻用戶的增多和用戶付費意願上升，盈利最終將依賴用戶收費。由於手機用戶大多利用碎片時間，因此作為手機視頻重要內容的微電影無疑將從這一快速增長的產業收益的產業中獲取巨大的利潤空間。
2012年，華誼兄弟總裁王中磊上海國際電影節上，宣布將與中國電信達成戰略合作，共同成立“微電影微劇”頻道，雙方將著力於打造國內最大的付費“微電影微劇”發行平台，由華誼兄弟獨家負責平台運營管理以及引進內容提供商、營銷策劃等工作。該平台將致力為中國電信天翼手機用戶和寬頻用戶提供微電影微劇視頻服務。
這些舉措都為微電影製片方和視頻網站指出了新的盈利模式，也許會對未來“微電影”產業的商業模式產生重大影響。但是在現階段，筆者認為以付費的模式發展微電影現在還很不樂觀的，收費模式是否會在復雜的中國微電影市場掀起一股大的改革浪潮也值得探討。而對於普通消費者來說，免費與收費的模式自然也是他們最關心的問題。可能在不久的將來，微電影付費也會是一種不錯的盈利手段，但在目前看來這一手段還不夠成熟，還存在許多值得商榷的地方。
3.總結
微電影作為新媒體時代影音視聽藝術的一種表現形式，它的前景是廣闊的。雖然微電影的產業鏈條建設還有待完善和開發，但是他的強大的生命力和盈利前景不容小窺。對於當前的中國微電影市場來說，當務之急是盡快建立一整套審批、監管、推廣和品鑒體系，提高優秀微電影作品的版權意識和市場反饋意識，是中國微電影事業繼續蓬勃發展的重中之重。
;Ⅷ 新興的傳播途徑對於動畫片的內容風格有什麼影響
動畫僅僅指的是動畫，而新媒體動漫指的是動畫和漫畫的總和。
新媒體動漫，包括系列動畫短片、漫畫、手機主題、手機動畫、表情等等，隨IPTV、數字電視、3G等技術的應用及普及帶來了動漫企業的巨大商機。
動畫是一種綜合藝術，它是集合了繪畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類於一身的藝術表現形式。
特點
以互聯網、移動互聯網、手機平台、IPTV、移動電視、電子雜志、數字電視等為主的推廣渠道，將傳統新媒體動漫產品精準、有效地覆蓋到主力受眾群體。
建立「以新媒體為依託，構建跨平台的動漫品牌推廣模式」以創意作品版權為中心，大答把多層次、多元化內容建設放在突出位置，積極推進創意與科技融合，打造系列褲仿御化創意品牌。
以內容優勢贏得發展優勢，搶占創意產業發展的制高點，整合創意人才、信息、技術、資本等要素，進一步拓展國內外市場，胡岩打造出一條完整的創意產業鏈。
Ⅸ 淺談微電影的產生與分類
淺談微電影的產生與分類
事實上，微電影這種新興的電影形態並非無中生有突然就冒出來了。在微電影出現之前，我們也經常能看到類似的電影形態。而且那時候他們有一個質朴的名字“電影短片”。那麼“電影短片”究竟是如何蛻變成“微電影”的呢?請往下看。
一、微電影興起背景
1.網路視頻平台競爭的推動
隨著網路視頻業務的發展壯大，互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台，各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時，網路視頻同質化競爭嚴重，網站需要尋找差異化的競爭路線，提升原創能力。在這種競爭環境下，自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低，而且能保證網站在運營中享有更多主動權，同時，微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
2.微時代電影受眾的需求
在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小說、微經濟等微文化大行其道，我們顯然已跨入了“微時代”。北京大學新聞與傳播學院副教授胡泳認為：在“微時代”，媒體的表現因人們消費媒體的需要而不斷改變。當人們面臨日益加快的生活節奏和獲取更多信息的需要時，我們希望以最短的時間獲取最多的信息。現在的年輕人，生活節奏和工作壓力大，已經很少有人每天守在電視機前或者泡電影院了，甚至花幾個小時去電影院看一場電影都成為一種奢侈。他們每天花大量的時間在網上查找、觀看他們感興趣的東西。而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的電影形式更符合現代人的收視心理，尤其受年輕觀眾的青睞。
3.廣告營銷新陣地的需要
隨著中國網民素質的提高，網民自我意識的崛起，廣大網民對廣告的容忍度越來越低，尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告，有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今，廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式，而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面，微電影比傳統廣告更有針對性，觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面，通過微電影，可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合，用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流，使觀眾形成對品牌的`認同感。凱迪拉克的《一觸即發》、《66 號公路》就讓觀眾在獲得電影觀賞感受的同時帶動與消費者的情感互動，灌輸了品牌理念，提升了品牌的影響力和美譽度，使得廣告中的系列車型在部分城市出現熱銷。
4.技術進步讓影視製作平民化成為可能
影視拍攝與製作在早期,因為設備的昂貴和操作上的復雜使其使用范圍一直限制在專業領域,並無緣用於民用領域。而隨著小巧方便,便於攜帶且價格適中的的DV 攝像機的出現,以及計算機非編系統的普及,影視製作終於走下了神壇走入了普通人的生活當中,目前使用DV 來進行各種影視創作的人群不斷擴大,數碼影視的創作已經進入到一個平民化,大眾化的時代。特別是近幾年能拍攝高清短片的單反相機的出現,使得平民化的影像製作在質量上更上了一個台階,微電影就是在這樣的技術支持下應運而生。雖然在微電影的拍攝製作群體中不乏專業團隊,但學生和業余愛好者等草根製作者惜著新技術也能拍出毫不遜色於專業人員的微電影,且這類微電影在數量上佔有一定優勢。
5.快餐文化導致了人們對砰片化信息的需求
快餐一詞出現在西方,指以麥當勞、肯德基等為代表的快捷食品,有著便捷,節省時間的特點。而快餐文化就是指人們追求通俗,短期流行的,不注重積累和內在文化內涵的文化潮流現象。它是一個特定的范疇,主要興起於當代都市,與當代大工業密切相關的,以現代化傳媒為介質大批量生產與消費的,大流行的,短暫的,採取時尚化運作方式的當代文化。在這樣的文化背景下,在人們日益增快的生活節奏中,任何冗長的深刻的文化產品的消費都成為了奢侈,人們不再捧著厚厚的書本仔細研讀,而更願意通過網路或者手機等新媒體去快速地瀏覽一些短小簡潔的信息,微博漸漸取代了傳統博客,微小說的出現也讓人們眼前一亮,而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的形式符合現代人的收視心理,尤其受到年輕觀眾的親睞。
6.新媒體的蓬勃發展讓“微”風更盛
隨著國內網路環境的整體提升和視頻網站、3G 網路的發展,中國網路視頻用戶已發展到4 億的規模,視頻網站急需海量的視頻內容,而傳統的影視劇版權價格又直線飛漲,相形之下,成本低廉、製作周期短、題材和時長均適合網民觀看的短片則脫穎而出,成為視頻網站們的新寵。“限娛令” 、 “限廣令”等一系列政策措施的執行,也促使越來越多的廣告商從電視台轉戰到了網路視頻行業。面對廣告商的親睞和受眾對優質內容的渴求,商業微電影把產品功能和品牌理念與故事情節巧妙融合的特徵恰好滿足了兩方的需求。
此外微博等社交媒體的發達也為微電影的傳播創造了快捷和便利,微電影短小的篇幅符合了微博用戶快速獲取信息的心態,在觀看之後用戶將優秀的微電影通過微博轉發等方式進行分享,更加擴大了影響力。
二、微電影的分類
我們現在經常提到的微電影很大程度上是指從創意廣告片轉型出來的更具有故事情節、具有完整的電影結構的傳播於社會化網路和新興的互聯網視頻平台的商業長片。這是狹義上的定義。它一出現就被賦予了商業性質和網路特性，它的出現是互聯網視頻廣告的自然進化，微電影的“微”字甚至來源於微博(MiniBlog)的概念。可以這么說，微電影是傳統電影短片碰撞互聯網的產物，因此，它是電影短片的一個分支或新名稱。以前的電影短片由於其實驗性質大多用於學術交流和研究，這可以從戛納電影節、威尼斯電影節等各大電影節短片單元的獎項設置中看出來。現在的微電影由於引入了商業性元素且占據了主要位置，這使得傳統的短片處於了一個尷尬的境地。因為它們具有同樣的電影短片特性，所以如果非要把微電影和短片聯系起來，我們只能把微電影像大電影那樣分為商業微電影和藝術微電影(傳統的實驗電影短片)。
刻意劃分商業微電影和藝術微電影不是為了咬文嚼字，兩者在拍攝目的、營銷策略、發行渠道上都是走著不同的道路。只有認清了作品的定位才能在各個環節做到最優秀。以下拿幾部作品舉例說明：商業作品管曉傑《青春期》、周拓如《初見》;藝術作品北野6《屌絲和毛》、舒浩侖《少年血》。
1.商業微電影和藝術微電影的拍攝目的
管曉傑的《青春期》系列及後來的《失樂園》、《女人公敵》都是完完全全的商業微電影，從一開始的編劇策劃、製作、出品發行、營銷體系都跟院線商業大片沒有本質的區別，只是播放渠道由院線換成了互聯網。周拓如的《初見》由上戲投資，本意是拍一部指導上戲學生的教學片，但從電影結構和製片模式都屬於商業片結構。也是一部沒有品牌植入的商業微電影。
北野6的《屌絲和毛》不論是題材上還是在拍攝手法上都完全展示了該片的藝術性，導演在嘗試一種表現主義的拍攝手法，尋找一種獨特的為“觀念”服務的電影語言。這部作品的整個拍攝過程都可以納入到這個“觀念”體系，類似當代藝術中的行為和裝置藝術。而舒浩侖的《少年血》則完全是導演對電影結構的研究體現。
2.商業微電影和藝術微電影的發行渠道
前面我們說，微電影的出現是互聯網發展的產物。因此且目前來看，微電影的發行渠道還主要是互聯網視頻網站及新興的移動互聯網平台，也有少數基於互聯網的電視終端。互聯網平台和商業微電影都具有商業性，因此二者結合基本完美的完成了商業價值的傳播。藝術類微電影除了傳統的發行渠道，雖然也增加了網路渠道但由於缺乏商業價值而往往得不到重視。
3.商業微電影和藝術微電影的營銷策略
商業微電影的營銷與大電影或傳統視頻廣告營銷路線基本一致，都是通過媒體公關鋪面宣傳、社會化網路營銷、視頻網站推薦等手段和渠道完成。對於商業片導演，一般都先拍攝案例通過營銷渠道製造爆點獲得知名度來增加自己服務品牌主的本錢。從營銷手段上都是一樣的，只是買單的客戶變了而已。
藝術微電影的營銷與商業微電影截然不同，因為藝術微電影多為導演傳達自己的學術思想和電影觀念，不具備眼見既得的商業價值。因此如果沒有品牌客戶買單就意味著導演自己要掏腰包。不排除有品牌主贊助藝術微電影，但這種支持並非為了商業利益且不需要回報和轉化。藝術微電影的營銷既然是傳播觀念那麼就要細分人群，精準的定位受眾人群成了其中的關鍵。《屌絲和毛》的局部成功就得益與這種細分，作為一部稍有政治敏感性的社會題材作品，《屌絲和毛》利用微博渠道在文化類、藝術類、(公知類)小范圍傳播討論該片的學術和觀念意義，逐漸擴散到各大論壇社區及視頻網站。
像大電影生態鏈一樣，藝術微電影作為實驗性質為商業微電影提供新的語言和創新，同時也保持著獨立的審美和價值。在商業化的當代，我們有時候應該放慢腳步來多多關注藝術微電影的發展和出路。
;Ⅹ 新媒體的主要影響
也有專家提出：「只要媒體構成的基本要素有別於傳統媒體，才能稱得上是新媒體。否則，最多也就是在原來的基礎上的變形或改進提高。」「目前的新媒體應該定義為在電信網路基礎上出現的媒體形態——包括使用有線和無線通道的方式。」
還有學者把新媒體定義為「互動式數字化復合媒體」。
較冊陵之於傳統媒體，新媒體自然有它自己的特點。對此，吳征認為：「相對於舊媒體，新媒體的第一個特點是它的消解力量——消解傳統媒體(電視、廣播、報紙、通信)之間的邊界，消解國家與國家之間、社群之間、產業之間邊界，消解信息發送者與接收者之間的邊界，等等」。
周進指出，新媒體可以與受眾真正建立聯系，同時，它還具有交互性和跨時空的特點。同時，新媒體給媒體行業帶來了許多新的理念和模式，如節目專業化越來越強，賣方市場轉向買方市場等。
郭煒華認為：「新媒體與傳統媒體最大的區別，在猜敏於傳播狀態的改變：由一點對多點變為多點對多點」。「從傳播學的角度來分析，新媒體傳播有四個特點——每個人都可穗姿枝以進行大眾傳播；『信息』與『意義』無關；受眾的主動性大大增強；大眾傳播的『小眾化』」。
有研究者從另一個角度提出：「新媒體近乎於零費用信息發布，對受眾多為免費，這對傳統媒體的新聞產品製作成本造成挑戰。」張毓強還以「倫敦爆炸案」片很快進入各大電視網的新聞頭條。