① 影視作品觀後感5篇600字
《實習生》這部電影可能因為是老師推薦給我的,我在觀看時帶有一定目的性,我能感受到我剛開始欣賞影片時內心涌動的熱流,下面是我為大家帶來的影視作品 觀後感 ,希望你們喜歡。
影視作品觀後感1
以社會學的視角來理解《楚門的世界》,多數人都會首先想到符號互動論。無疑,就這部影片的內容來說,各個方面跟符號互動論的觀點都是十分切合的。但是,在想到符號互動論的時候,我們很容易忽略一個問題,那就是角色扮演的前提是必須得有一個「舞台」存在。這里所說的舞台就是戈夫曼所指的「劇場」。「社會機構好比一個舞台,人們的社會行為就是社會表演。」因此,這個「舞台」其實就是指包含所有角色的社會,具體說來,就是影片中那個叫桃源島的小城。
認識到角色扮演的前提,就需要對桃源島這個小社會的社會結構進行分析。從某種程度上來說,導演能夠將楚門困在桃源島那麼多年,很大因素是因為這個社會跟真實的社會有非常大的相似度——能夠滿足楚門多方面的需求。只有當這個社會能夠滿足得了其成員在生存、 人際交往 、歸屬、發展等方面的一系列需求的時候,他才有存在下去的條件和基礎。這跟功能主義流派的觀點是較為一致的。功能主義認為,社會是一個由各個相互聯系又相互區別的部分所組成有機體,每個部分各有其功能,這些部分的功能對於整個社會的有序運行都是不可或缺的。
按照結構功能主義對社會的理解,本文試圖在桃源島的社會結構分方面做出努力,從而嘗試對「為什麼Trueman起初對自己被騙渾然不覺」、「Trueman如何發現自己被騙的」兩大問題做出解釋,以更深刻的理解影片傳遞給我們的信息。
影視作品觀後感2
對於從出生就生活在「真實社會」的常人來說,我們或許會自信的認為,如果我們自己是影片中的楚門的話,一定不會出現被導演控制這么多年卻全然不知的情況。但是,我們應該清楚的是,楚門沒有經過真實社會的社會化過程,他從出生就在別人的控制之下演戲給別人看,他不清楚真假社會的區別。在他最初的認知里,他認為他所生活的這個社會就是真實的社會,在沒有比較對象存在的時候,似乎懷疑無從談起。
那麼,是什麼促使楚門在最初的'認知里承認了這個社會的呢?人是動物界的一員,有自己的慾望和需求。桃源島這個社會有自己獨特的社會結構,構成社會結構的各個部分發揮著不同的作用,滿足著其成員不同的各種各樣的需求,從而維持社會的存在和運行。桃源島之所以最初能夠在楚門的認知里被接受,主要是因為桃源島這個社會滿足了他的諸多需求。如果這些滿足楚門的需求的因素消失殆盡的話,「楚門的世界」也將不會存在,這將在下一個議題中涉及到。
首先,桃源島並非一個完全沒有經濟生產的小城,它能夠自己生產居民生活所需的各種資料。而且,我們也可以看到,桃源島沒有與世隔絕,只是控制了楚門與外界的接觸,因而,它能夠與外界有充分的交流。綜合這兩方面來看,桃源島從內部和外部均可得到生存和發展所需要的各種資源,這是桃源島社會得以存在的首要前提和物質基礎。之於楚門,這些物質基礎為他提供了生存的條件,滿足了他在生存方面的基本需求。
其次,導演對楚門身邊各種角色的安排滿足了楚門在人際交往方面的需求,在與他們的交流中楚門逐漸獲得了歸屬感和對這個社會的認同,也在與人的交流過程中完成了社會化,即使這些社會化看起來不那麼真實。楚門有自己的「父母」和「妻子」,在這個家庭中,他們之間有著一定程度的情感交流,彼此之間的交流使楚門獲得情感的滿足。出門有自己的工作、自己的交際圈,這是他屬於這個社會的最有力的證明,他已經自覺不自覺的融入到了這個社會,成為這個社會關鍵的成員。除了這兩個主要的需求之外,這個桃源島社會也從管理、治安、 教育 等各個方面為楚門提供了安全、自我實現需求的滿足。正是這些機構、制度和交往行為滿足了楚門的需求,從而獲得了楚門的認可。
影視作品觀後感3
吳磊和張子楓的電影叫做《寵愛》,預告中,吳磊和張子楓甜甜的友情看得人倍感溫暖,導演楊子的少女心都勾起來了,連連感慨,「他們碰撞出的火花不僅是美好單純,而且非常真實可信,彷彿真的看到了我們年輕時的樣子。」
由楊子執導,徐崢監制的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映,該影片還未上映,就已經讓觀眾迫不及待了,很大部分原因是因為演員陣容的.龐大。光主演就有十一位,更別說其他聯合出演的演員,並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派,先不看 故事 內容如何,就憑十一位主演的人氣,就已經足夠吸引觀眾的眼球。
從曝光的預告片來看,影片是由六段關於愛的故事組成,不善表達的父女於和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛,在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛,此次吳磊扮演的是盲人,而子楓是他的發小,希望未來兩人能一起上同一所大學,做一輩子好朋友,還為他訓練了一隻導盲犬,故事非常感人。
前段時間張子楓和吳磊因為宣傳《寵愛》電影而上了熱搜,兩人在發布會上有愛的互動甜到了很多網友。我們知道張子楓和吳磊都是童星出道,兩人這次在電影里演青梅竹馬,想必會有很好的cp感。吳磊和張子楓在台下的互動的確很甜,看著像是哥哥和妹妹,但又像互相暗戀的青梅竹馬。
影視作品觀後感4
風和日麗的天氣吸引全家前往藝術展覽館展開周末假期之旅。活潑好動的弟弟跟著爸爸在自然園林和廣場之間追逐奔跑;喜好藝文活動的我和媽媽則進到展場內,向天才達利的瘋狂作品致敬;稍晚則品嘗沿線的著名美食,真是一舉數得、皆大歡喜。
出生西班牙的達利在求學階段雖然任性、叛逆又搞怪,卻早已顯現出對藝術的熱愛與才華。他初期景仰大師畢卡索,熱哀立體主義,追尋幾何圖形與三度空間的 藝術表現。然而接觸佛洛伊德「夢的解析」後,被潛意識理論深深吸引,轉而加入超現實主義團體,常常在「幻想、夢境與潛意識」中找尋創作的靈感。後期轉往美 國發展,活耀於藝文與時尚界,布景跨足電影業,還包括室內設計、劇場設計,可說是全方位的創意天才。
達利藝術中常出現的重要元素如:拐杖、抽屜、維納斯、紅唇......等,尤其是「軟趴趴」的時鍾和「上翹的鬍子」成為達利的 注冊商標 。俗語說:「人 們怕時間,時間怕金字塔」,時間一分一秒流逝,不曾為任何事物停留,並為人們帶來生活壓力與生命警訊。然而達利的「軟時鍾」象徵達利世界裡,時間是有彈 性、柔軟的;是會跳舞而不再那麼機械式的;我們不再受時間擺布,能將歡樂的回憶與藝術之美化為永恆!
此外,令人驚嘆的「抽屜人」銅雕,它身上有一整排開啟的抽屜,抽屜代表「慾望」與「秘密」,沉重的身軀幾乎將支撐的手臂壓垮;抽屜全部打開,臉卻埋在瀑布般的頭發里,透露出現代人急欲宣洩卻又羞於啟齒的矛盾!
達利一生歷經兩次世界大戰與西班牙內戰,世局混亂而他也活得奔放瘋狂,並為世人留下多幅精彩作品─傳達畫者的夢幻情境,亦使觀者心靈解放、無限馳騁!
影視作品觀後感5
這是我看過的美國電影當中感覺很清新、很健康、很陽光、很善良、很溫暖的一部電影。這才象正常人之間的相處、相生、相愛,而不是美國其他片子那樣的狠毒、冷漠、變態、打殺不斷。
不認在美國還是在中國,象朱爾斯一樣創業和守業的人性都是少數,且家庭見外風險重重,實屬不易。社會雖說在進步,女性獨立性越來越強,各方面的才能展現也越來越充分,所謂的女強人、女漢子、白骨精等越來越多,但,縱觀天下,自在各行各業頂峰位置的女性畢竟還是少數。我不知道未來還會如何變化,目前這種成功男人遠多於女人的狀態應該不會在短時間內改變。這是不對女性的歧視,也不是社會學家的預測,只是感覺個中還是有原因繁多的問題,阻礙著女性能完全象一個男人那樣快意人生,盡展所長。
有時,象我這種還比較傳統的人,心理上不太喜歡在女人領導下工作和生活,也不太喜歡與強勢的女人打交道。可能潛意識里覺得:女人還是應該陰柔一點,好好享受陽光與生活,沒有必要打拚得那麼辛苦。養家糊口畢竟是男子應該擔當的事情。
我知道自己的這種觀念會招到很多女性的斥責,但是只是一人之見而已,不想冒犯誰。我自己就是這樣對待自己妻子的,不希望她活得太累,工作太辛勞。等我干不動了,她再多付出點吧。
女性創業者,可能更需要人們的支持與理解。不論是長幼,只要能真誠幫助和理解她們,她們成功的機率可能會高一些。就象電影中的『本』支持和鼓勵『朱爾斯』一樣。彼此心懷善意,共赴困難,最後必將獲得友誼和成功。
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② 2019最新電影《星際探索》觀後感影評500字【5篇】
布拉德·皮特主演的科幻片《星際探索》,《星際探索》講述的是皮特飾演的太空工程師為尋找失蹤的父親,要穿越太陽系,並試圖查清當年父親執行海王星任務失敗的原因,以下是我給大家整理的2019最新電影《星際探索》 觀後感 影評500字,希望可以幫到大家
《星際探索》觀後感1
簡單來說就是一部講皮特違抗命令從月球和火星轉機到海王星,穿越小半個宇宙找爸爸的電影(誤)。
電影片頭自漸變融合的紅黃藍三原色而起,表現出影片基調中的極簡主義。男主Roy在四個不同色調星球上的經歷一點點加深著自己與父親Clifford二人間的情感鋪墊。影片中地球和海王星都呈華麗的藍色,月球呈白色,而承載著 故事 轉折點的火星呈紅色和黃色。導演細膩的用色使電影在視覺效果和感官的享受上都延續著近幾年來一年一部的高逼格太空電影的美學水準。再加上本片的攝影師與2014年《星際穿越》都是霍伊特·凡·霍伊特馬,所以影片在描繪太空的冷寂宏大與令人敬畏和角色的渺小孤獨上也有震撼人心的對比效果。
Roy的父親Clifford作為尋找外星生命的利瑪項目先驅者,對未知生物體無邊的痴迷導致他忽略了其他的一切,Clifford對此的執念太深了,過去和現實在他面前全都不值一提,他看不到自己現在所擁有的,只著眼於很可能並不存在的未來的東西,甚至妻子和兒子也全然不比自己對外星生命的追尋更重要。這種半生都只執著於一件事的念頭在無形中也影響到了Roy。
這也是Roy在火星登上飛往海王星的火箭後所明確感受到的。他不希望成為像父親一樣執著到入魔,但是他自童年起就根植在潛意識中的對父親的追隨,讓他不惜一切代價地想要找到父親和獲知利瑪項目的真相。不論是與共同飛向海王星的船員發生不可逆轉的沖突,還是放棄無法對接母艦的救生船艙,他都毫不猶豫。在影片中我們能看到Roy每次收到與父親相關的視頻或者文件的時候,導演都將父子間的回憶閃回作為交叉剪輯出現,來逐漸加深Roy對父親層層遞進的心理變化歷程。
由於片中大部分時間都在表現Roy一個人的情緒動作,所以推動劇情的重擔幾乎完全壓在布拉德·皮特一人的肩上。但他的演技完全沒有讓觀眾失望。Roy這個角色與皮特以往的充滿過多魅力的角色有很大的不同,這是一個沉默的,內斂的,具有極強科學專業素養的角色。最值得一提的即是片中的兩段哭戲,這兩段哭戲在發生之前的台詞鋪墊都極少,完全是靠演員對角色的理解和代入程度表現出來的。皮特在出演這兩段時,將角色長時間隱藏在內心深處的壓抑,孤獨,與對父親的崇敬和思念透過多個角度的特寫鏡頭呈現在觀眾眼前,無疑是令人驚艷的。
最後,導演對劇情節奏的把控雖然堪稱完美,但片中對親情與愛超越塵世的詮釋卻非常地個性和私人化。這樣的設定導致了一部分觀眾實在難以對Roy的經歷產生共鳴,所以這註定不是一部給所有人看的電影。愛的人自然有自己的理解,不愛的人也不可謂無知,一千個人心中有一千個哈姆雷特罷了。
《星際探索》觀後感2
居然大驚喜!沒想到是硬科幻!很符合我的胃口啊!一開始看威尼斯影展的反饋以為是催眠電影,但不知是我咖啡喝多了還是我晚上看片就是精神,看得津津有味!影片節奏其實不慢,而且時長有驚喜和恐怖元素,只是因為在太空,部分情節非常安靜,加上布拉德·皮特輕聲細語的解說,部分觀眾睡著是可以理解的。LOL
我一直喜歡科幻片,但凡充滿新奇 想像力 的必然是我菜。本片在創意上沒讓人失望,未來月球、火星已經被地球人征服和改造後的樣子相當有趣。而且很棒的是,它不會讓未來的科幻場景看起來過於花哨、誇張,反而相當低調且出其不意出現在人眼前。在片中很多角色已經習以為常的事,在我們眼中其實是第一次見證。比如男主角來到月球,我們以為會是一片荒涼,沒想到月球上的交通站就像一般的地球火車站一樣人來人往,系數平常,居然還有DHL!我納悶從地球往月球寄東西得多少錢。片尾的藍色星球也相當美,令人神往。
本片給人的感覺其實不像一部太空電影,更像就是《銀翼殺手》那樣的科幻片,隨著主人公的一次行動,介紹給大家一個未來世界。片中出現的多個場景都充滿神秘感,總讓人覺得馬上就要有不平凡的事要發生。有幾次確實是如此,但也有幾次令人希望落空,但總體來說,影片從一開頭就牽引著我的好奇心和注意力,懸念十足。
娛樂性上絕對比不上《地心引力》或《火星救援》,但想像力上卻遠遠強於這兩部。因為這兩部都是以現實為基礎的災難片,而本片則是以未來為基礎的科幻片。我並不覺得這部電影有沖奧潛力,但絕對是一部令人大開眼界的嘗試。布拉德·皮特並沒有太多機會展示演技,大部分時候都一張海報臉,但顏值足夠吸引你一直跟隨著他。
總結 :無論是布拉德皮特的臉還是片中太空中發生的各種奇特事,都具有吸引力。但千萬別在很累很困的時候看,不然你會發現布拉德·皮特的聲音很催眠。
提醒的是,開頭十分鍾視覺效果驚艷,不應錯過
《星際探索》觀後感3
簡單說一下觀後感吧,很壓抑、沉重,全片的每一顆鏡頭都讓人想起地心引力,可惜差太遠了,主人公在外太空那種孤獨感雖然很真實,使人恐懼,但是卻又讓人昏昏欲睡吧。
皮特還是那樣成熟魅力,可惜這次的表演沒有什麼太多亮點,尤其這樣的獨角戲,其他配角更是被塑造的毫無作用,結尾方面,個人認為很糟糕,前半部分有些高潮,後面簡直讓人失望。
整片最糟糕的還是台詞,將近兩個小時時長,看到最後,沒有一句台詞是能令人印象深刻,甚至重要的訊息完全沒有呈現出來,導演只是在鏡頭設計和影片色調上面花了一些心裡,故事方面看起來依舊拿捏的不太理想。
這片不能算是爆米花電影,如果把它當作災難片看,估計要失望了。
《星際探索》觀後感4
有外星人么?
相信有好奇心的人類一直有這樣的疑問。至於科學家們更是孜孜以求。古往今來有多少人為了尋找地外生物,而付出的一往無前的艱辛,足以感動世人。
電影《星際探索》也是這樣講述孤獨探索外星人的科學家的故事。20年前,一對由科學家克萊福德率領的探索隊飛往了遠在30億公里外的海王星附近,然後失去音訊。20年後,克萊福德的兒子羅伊踏上了尋找真相的漫漫星際之旅。
這樣的背景設計,其實和1997年的科幻恐怖電影《黑洞表面》大致相同。同樣的太空探索計劃,海王星附近失聯,開始新的尋找真相的計劃。不過,《黑洞表面》就是赤裸裸的商業電影,驚悚恐怖的元素堪稱驚世駭俗。特別是腦洞大開的打開類似地獄的設計,以及異世界惡魔的出現,讓這部電影成為很多人的夢魘。當然,電影本身也就成為一部簡單宣洩的商業電影。
而《星際探索》就有意思多了。這是一部打著硬科幻旗號、和披著文藝外衣,但本質上還是商業思維隨大流的跟風電影。科幻藝術方式的包裝,是師從《湮滅》、《降臨》。硬科幻的 方法 ,師從《地心引力》、《火星救援》等影片。而《星際探索》自身品質上又沒有達到上述影片的高度,在製作層面上再次淪為創作者迸發腦洞的肆意妄為的想像。
父子兩代人的太空探索,尋找外星人註定是一種沒有結果的路程。何況是遠離地球30億公里的遙遠的海王星附近。註定孤寂的旅程,依然孤身向前。這樣的背景設計,很容易將觀眾帶入一種孤膽英雄戲的氛圍,以及類似於《2001太空奧德賽》式的關於生命和哲學的思考。特別是布拉德皮特主演的羅伊,一臉苦大仇深、輕度抑鬱的臉,在內心獨白、自我剖析種,更是將這種氛圍渲染的無以復加。
然而,這種貌似高大上的太空哲學設計,在皮特夢囈般的叨逼叨、以及毫無結果的印證中,被證明不過是毫無意義的台詞,只是為了讓影片顯得深邃,實則毫無意義。甚至在劇情的設計上,根本和這些虛無的台詞毫無關系。
唯一有意義的一點是,找了半天外星人,還不如身邊的親人重要。
這種強加給自己一個冠冕堂皇高大上的噱頭,讓《星際探索》這部電影在骨子裡就是孱弱無聊。金玉其外,敗絮其中,說的極為准確。
然後在劇情層面,同樣趨同於典型的商業電影,而合《湮滅》、《降臨》等科幻文藝這種近年來的電影類型相去甚遠,肆意妄為的程度也讓硬科幻這個外衣蒙羞。
未來的時代,人類已經在外太空的近地球軌道建立起了堪比城市的外太空空間站。皮特飾演的羅伊在太空行走進行站外維護時,遇到了太空雷暴。皮特就從近百公里的外太空僅憑借太空服就直接降落到地球表面。
這一點情節設計,除了引出太空雷暴之外,主要的目的就是通過太空直降這點為將來埋下伏筆。雖然塑造了皮特的冷靜、技能高超,也埋下了伏線千里的劇情,貌似用心,其實也開始暴露了影片最大的問題——無視邏輯和常識的肆意妄為,而和硬科幻開始背道而馳。
人類自由落體最高高度是2014年57歲的谷歌副總裁阿蘭·尤斯塔斯完成的,他乘坐高空氦氣球達到地球大氣層平流層的邊緣,在41419米(41公里)高度一躍而下,成功落地。 而在電影《星際探索》中,羅伊本身在百公里高度太空空間上工作進行太空行走,當時是在和空間站同時在太空高速飛行,這樣就不能快速擺脫高速,向地球墜落。而會想很多失去動力被地球捕獲的太空垃圾一樣,緩慢的降低軌道,直到和大氣層摩擦而燒毀。初點位置的運行狀態,和一直在地球引力圈(氦氣球升空抵達平流層)的谷歌總裁的運行情況,這兩點有很大的不同。
接下來的劇情,為了塑造《星際探索》的孤獨感更是肆意妄為,十足的刻意。趕往月球基地後,讓太空司令部安排在羅伊身邊的老爺子在月球海盜的襲擊中受傷而退,這還是尊老。接下來,在趕往火星的旅程中,更是讓飛船船長受到狂暴的大猩猩襲擊領了便當。 在這里,除了讓營造羅伊獨自上路的悲劇色彩外,當然也要體現出羅伊的冷靜、人性,特別是為接下來羅伊能夠獨自駕駛飛船做下鋪墊。
羅伊這么能幹,但到達火星之後,被太空司令部以心理評估不合格為由,拒絕其繼續進行接下來的趕往海王星的計劃。褲子都脫了,任你千百個理由也要蹭蹭吧?在火星女同事的幫助下,羅伊終於在最後一刻蹭進了飛船。在升空加速擺脫火星引力的飛船中,船員們開始了腦子進水的作死行為,想制服蹭進來的羅伊,結果被飛船擺脫引力時的強大推力而直接處死。
就是這樣,假借月球海盜、和路人的主動作死,羅伊終於以孤家寡人的名義,悲壯的踏上了獨自30億公里的找親爹的星際之旅。
結果見到親爹之後,並沒有費什麼唇舌,就安撫了親爹。准備回到自己飛船的時候,親爹一心求死,飄盪於星空之中。這時候羅伊再次上演超能之舉,扛著一扇門板,穿越小行星帶,飛回自己飛船。並且憑借炸毀老爹飛船的爆炸力,回到了30億公里外的地球。
電影《星際探索》在影片情節結構上非常簡單,最大的問題還是對基本常識和邏輯的無視。很多人會說,這只是電影而已。是的,這不是紀錄片,不是普及知識,但既然打著硬科幻的外衣,那起碼在最簡單的情節上不要做出跳脫的設計吧。那除非除掉硬科幻的外衣。
相對比,《地心引力》、《月球》,就做的有情有理,不會在常識和邏輯上犯下明顯的錯誤。
以及,步《湮滅》《降臨》的後塵,電影《星際探索》同樣失於無效、虛無而毫無意義的文本層面。
《星際探索》觀後感5
這是我2019年在院線最佳的觀影體驗,影片無論從攝影,色彩,音樂,外加表演都讓我十分震撼。視聽享受之後,我便進入了沉思,於是將我與友人的思考整理出來。
虛無主義與存在主義
人類個體,到人類工業發展的極致-航天器,乃至整個人類文明,放置於星辰之中, 於宇宙之中,是無比的渺小。整個人類文明也許都是一個沒有意義的存在。我想這是影片想表達的虛無主義的哲學,所以多次出現在浩瀚的星河裡發著微光的飛船和渺小的宇航員的畫面。主角的父親奮斗一生的追求,甚至不惜為此殺人,到頭來不過是一場虛無。而從另一個角度,存在主義哲學在接受了虛無主義之後,認為去追尋存在的意義其本身就是意義。於是影片中的兒子在目睹了父親選擇流浪和死亡之後,問了自己,我在做什麼,而後努力回到地球,選擇用愛來為自己的存在做注腳。也許將存在的意義的答案打包成「愛」,於我而言有些單薄, 但是我確實找不到更容易被接受的答案。而我依然覺得虛無是永恆的,存在只是一種妥協的接受。當然,影片只是給出一個哲學的探討,並沒有給出一個准確的回答。
父親和兒子,上帝和信徒
男權社會下的父子關系裡,總是少不了權力的影子。一個英雄的父親,成為了兒子永恆的陰影。影片無論是從兒子在生活上對工作的投入和拋棄妻子想要有所成就,還是從劇情上兒子無論如何也要找到父親的角度,父親都成了兒子一直追尋的目標。而隨著父親的偉大形象一點點被解構和崩塌,兒子的情緒也從完全的非人一般的冷靜漸漸的走向情緒化和更加具有人情味。如此看來,父親的形象成了壓迫兒子本我的影子。只有當這個影子被打破,兒子才真正自由。從另外一個角度,創造者的身份,或者是上帝與他的信徒之間也存在這種權力的支配。被創造者想要完成自我的徹底解放,就必須要擺脫來自創造者的壓迫,這不免讓人聯想起古希臘戲劇中的弒父情節。影片中父與子相見時的對話,父親站在高點俯視,兒子站在低處仰視,(父親的胡須難免讓人聯想到宗教),這個角度,就像是對著神禱告的信徒一樣。而當父親說出「我根本不愛你」之後,兒子選擇走上前來與父親平視。這個安排彷彿是在將上帝對其信徒(父親對兒子)的愛解構為權力。當被愛包裝的權力壓迫被釋放後,才會有真的自由和自我。
三色,白,紅,藍
人類藝術史中最重要的三個顏色,白,紅,藍,分別出現在月球,火星和海王星的場景。這三個星球勾勒出了人類探索宇宙的軌跡。而這三色,又恰恰是法國國旗的三色,象徵著自由,平等,博愛,也許是對那部法蘭西三部曲《藍》,《白》,《紅》的致敬,也許只是單純的勾勒出文明的顏色,無論如何,其視覺感受在IMAX屏幕上帶給我的震撼是難以超越的,上一次有這樣的感受還是《銀翼殺手2049》。此外影片多次出現沒有盡頭的隧道,像是對生命的起源和終結的暗示,你不知自己如何來到這世上,也不知自己將走向哪裡;掛著繩索的宇航員懸掛在星空中,像是通過臍帶與宇宙相連的嬰兒,暗示著人類文明的年輕和幼稚。
我一直比較反對對影片的過度解讀,但是我希望通過這篇影評把我的思考總結並記錄。總而言之,我認為這是一部被低估的電影,時間會證明它的。
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③ 阿凡達2影評
《阿凡達2:水之道》在豆瓣、燈塔和貓眼上都獲得了不錯的評價。
1、豆瓣影評8.0分
在特效方面自然是沒得說,特效畫面依然是全球頂級規格,但劇情有些難以支撐這190分鍾的時長。有觀眾看完成其劇情老套沒有驚喜,看完除了驚嘆特效之外,沒有其他能令人印象深刻的東西了。

④ 影評參考
篇一:500字上影評參考
The Sixth Sense
Malcolm is a famous doctor who achieved a title 「son of Philadelphia」. When he and his wife were celebrating his results, a strange person broke in and shot Malcolm. One year later, Malcolm caught a boy who always been afraid. Malcolm decided to cure him. Graally, they become good friends and Malcolm was told that the little boy whose name is Cole could see dead people. Finally, with Malcolm's help Cole felt nothing will be frightened. But that's not the endless. When Malcolm went back home and wanted to tell her wife how he love her. He found that he is one of the dead people!
The Sixth Sense is a movie which is defined as a horrific movie. However, there are not too many horrible plots. The major subject of this movie is 「love」. Cole was a 「Geek」 in the others' eyes but his mum always encouraged him and tried her best to protect him. Love also comes to Cole's mum and grandma. 「She said she come see you dance. She hid in the back so you didn't see」, 「She said you came to the place where they buried her .Asked her a question? She said the answer is…?every day? ,What did you asked?」. 「Do…Do I make her proud?」
The love that parents for children is so strong that death couldn't prevent them. Malcolm's wife was so love Malcolm that she never forgot him. She always watches their married video and misses him even in the dreams. Malcolm also loves his wife. When he had to go he said 「You will never be second」.
We could always feel love when we watch the movie and the unexpected endless give us a big shock and fully loves. In the movie, we can found something is reasonable but smooth. These are the underlays. The director caught the keys of the story. Cole told Malcolm 「Walking around like regular people. They don't see each other. They only see what they want to see. They don't know they are dead. 」So, we can get the acknowledge of the strange things that why Malcolm's wife ignored him and expressed warmed with other people. The plots are so exciting and if you finish the movie you will praise it honestly.
We can always see Malcolm and Cole walking, talking but hardly with someone else. They always were couple of isolates. The music and pictures displayed the atmosphere about lonely and lovely but horrible. As a horrific movie, the only false which make people feel disappointed will be this one. However, we really enjoy the story even if we want to watch a horrible story at the beginning. Who knows which make it so successful and none of us feel unworthy after watching the movie.
I will never forget which Malcolm told his wife whom had fallen asleep 「You will never be second…never. I think I can go now, everything will be different in the morning. 」Malcolm whose deeply action really shocking me and I really know how important my parents and friends are. I will never forget that they will never be second.
篇二:中學生必看勵志電影 (500字)
《火的戰車》 最典型的勵志影片,1981年4項奧斯卡得主,關於奧運會的最佳電影,《火的戰車》的劇本根據二十年代兩個青年短跑選手-埃立克.利德爾和哈羅德.亞伯拉罕,為參加1924年在巴黎舉行德奧林匹克運動會刻苦鍛煉,終於取得冠軍的真實故事編寫而成。范格里斯那首著名的配月正出自此片。
《風雲人物》 如果你不怕看老片,那麼我推薦這部,1946年的經典,在美國電影學院(afi)的眼裡,這是歷史上最好的勵志片。
《阿甘正傳》 這部電影是不用多說的經典,覺得是關於一個典型的美國式奮斗歷程的故事。
《美麗心靈》 同樣根據正真實故事改編,講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷。
《洛奇》 講述拳擊手的故事,是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片。
《憤怒的公牛》 同樣是講述拳擊手的故事,馬丁西科賽斯在《洛奇》的短短幾年後就拍出了水準相近的經典。 講述拳擊手的故事還有《百萬美元寶貝》,當然我覺得和前面說的兩部相比要差了那麼一截。
《告別昨日》 這部電影提到的較少,但的的確確是一部經典的勵志電影,講述自行車手的故事,是afi評出的勵志電影前幾名之一。
《我的左腳》 一部愛爾蘭的勵志電影,根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編,告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的,但努力終會獲得回報。
其它優秀的有: 《伯尼爾的奇跡》《奔騰年代》《光榮之路》(的關於籃球的勵志片)《心靈捕手》《熱力四射》《一球成名》《飛躍顛峰》《喜劇之王》《音樂之聲》《第34街的奇跡》
《小孩不壞》《美麗的大腳》、《一個都不能少》
1、《肖申克的救贖》
很喜歡安迪放mozart的《費加羅的婚禮》那段,聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。他們可能不知這是什麼音樂,可是對美的感覺,對自由的渴望,每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空,美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪,鏡頭緩緩升起,搖過,芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望,那麼專注,那麼深情,沒有十惡不赦的罪犯,沒有暴虐無行的獄警,人們復歸平等與和睦,人們找到生命的生
存的極至和本源。
2、《阿甘正傳》
美國近代史的縮影。無需多言的經典,也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。 人生就象一盒巧克力......經典的台詞。
3、《勇敢的心》
史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。雖然最後結局令人遺憾,但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。 自由!梅爾吉普森林行刑前的吶喊,至今響徹在耳邊。
4、《美麗心靈》
影評人說2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》,證明奧斯卡還沒有墮落。
學過經濟學的人都知道,什麼叫做那什均衡。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編,一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者,一個生活的強者,一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《百萬美元寶貝》
對於整個電影,正如導演伊斯特伍德所說,這不是一個關於拳擊的故事,而是關於希望、夢想和愛的故事,看過這部電影,相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的.大獲全勝真的是實至名歸。
6、《心靈捕手》
一部好的電影總是能在不經意間將你打動,或者說,一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的,《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上,而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解,直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣,愛情、友情、均有提及,正如一杯濃郁的黑咖啡,只有細細品嘗,方能享受到其中的濃濃香味!
7、《黑暗中的舞者》
一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。
現實與理想,執著與信念,主題深刻的讓人窒息。
dancerinthedark!唯美而質朴的偉大贊美詩!
8、《喜劇之王》
所有周星馳的影片中,最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程,周星馳自己的真實的寫照。 如果人活著沒有理想,那麼和咸魚有什麼分別?
9、《千鈞一發》
盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套,但這絲毫沒有影響
其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理,你可以不了解你自己,但你必須相信他(她),因為一切皆有可能。
10、《飛躍顛峰》
加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪,其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員,總覺得 他與一般的好萊塢動作明星不同,片子里總有些讓人奮進的東西,像《第一滴血》、 《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部,在這部影片中,史泰龍飾演一位長途貨車司機,為了重新得到兒子而拼盡全力,並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為
成功的一部電影,不但是一部勵志動作片,同時也是一部感人至深的親情片,遠遠超出了動作片的慣定范疇,尤其是他與小演員亨利配合默契,父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。
1、《荒島餘生》,我最喜歡的電影之一,湯姆·漢克斯主演,在我最低谷的時候給了我巨大的力量。
篇三:一篇1500字影評
我可以先激動得說一句,我喜歡裡面的瑞德,因為我爺爺和他長得很像,好親切啊,大愛。好吧,主觀色彩不能這么強烈,回歸正題。這部電影很多人推薦過,我早早就把它下載到硬碟,可是,竟然一直沒看。所幸後來無意中還是打開了它。為寫影評,我重溫了一遍,我想不管再看多少遍,我一定還會淚流滿面。
整部電影的對話其實並不是很多,大部分以瑞德的口吻描述,他如同一個洞悉世事智者,把事情的前因後果娓娓道來。
電影很注意光的運用,開場時主人公坐在車里,為了讓觀眾看清他的表情,設有一束前置光。無論是他取搶還是拿酒瓶的細節,都為後面所說的醉酒、槍殺等因素的產生做了鋪墊。此外印象比較深刻的是在監獄房裡,幾乎拍攝的所有人物都有側光,帶著濃重的投影,透過鏡頭可以體會到監獄環境的壓抑。
瑞德和同伴們在屋頂喝涼啤的情景很溫情,都是暖色調,雖然內容說時間是早上10點,但我猜測他們應該是在傍晚拍的吧。每個人的坐姿、角度、表情都恰到好處,聯系後面來看,我覺得導演所拍攝的畫面構圖設計的都很到位,讓人看了很舒服,獄友們之間的淡淡友誼也有所傳達。
回顧的時候,我發現幾個鏡頭很具有諷刺意味。一個是監獄長諾頓房間里的那幅刺綉:主的審判迅速降臨。一開始安迪進他房間時,就出現了一次,讓人誤以為諾頓是一個剛正不阿、維護正義的人,原來這些都是表象,內地里黑暗至極,他竟然在刺綉後面隱藏了這么大一個陰謀。電影在最後也出現一次,那是諾頓快被抓時,原來主的審判真如刺綉上所寫的迅速降臨了。另一個是安迪房間里那張做怪臉的愛因斯坦圖片,它是在安迪逃跑後,諾頓搜查安迪房間時拍攝到的,感覺像是在告訴諾頓:傻眼了吧,耍的就是你。
還有一點不得不提,就是電影中多次提到的「體制化」一詞,其實早在這次被瑞德說之前,電影很多地方已經渲染了這一因素了,比如剛進肖申克時,一個罪犯就問了一下何時吃飯,就被海利揍了、小胖子因為一下子無法止住哭泣而被打致死,還有監獄牢房的設計,左右兩排,每天到點就要站出來集合等等。不過通過老布這一人物是最能感受到這一點的,他在監獄待了50年,早已習慣了體制化的模式,出了監獄反而不會生活了,每天都擔驚受怕,最後選擇永恆的安寧。我覺得他在刻上名字、掛上繩子時的心情應該是很平靜的,希望他在天堂能夠收獲安詳和自由。另外說一句,他掛繩子的那道橫欄猶如監獄里的鐵欄桿,這么設計是不是也是在說明老布的死亡最終是因為監獄呢?瑞德出獄後坐在公交車上時,和老布一樣有著不安全感,他將手提包緊緊的護在胸前。不過瑞德最終並未選擇死亡,而是勇敢地走向了自由,因為有個安迪在前面引導他,這是兩種截然不同的結局,如果沒有安迪的出現,我想監獄里的很多人的結果都會和老布一樣吧。
說到這里,就不得不提安迪,我們的主人公。他和周圍的人有點格格不入,想法另類,最終奔向自由。就像瑞德對他的評價一樣,有些鳥是關不住的。他總是提到希望一詞,每次都被瑞德說成是妄想,但他並沒有放棄,因為他始終明白有希望是美好的事,而美好的事是永遠不會消失的。而且他也深知強者自救的道理,沉穩、睿智,無論是對自己還是別人。在幫助湯米的時候,他就說他不幫廢人。的確,只有內心想要向上,才會有機會向上吧。一旦你選擇努力,就不能退卻,百分百付出,一沖到底,那是一種真正的勇者。
湯米在出場的時候,和安迪一樣,都是乘坐白色的裝滿犯人的警車,但是他伴有輕快的音樂,可見湯米的到來是給瑞德一夥帶來歡樂的,他單純、卻又拽的可愛,這和最終的悲慘結局形成鮮明對比,讓人不免產生同情和惋惜之情,更突顯了諾頓的惡毒。不過欣慰的是,他的考試過了,這一點來看,編劇還是有點人情味的。
電影最後的那一片海,真的好美,它代表著希望與自由。每一個熱愛肖申克的人心中,應該都有那一片蔚藍的海洋吧。
⑤ 2021-03-04影評23
從開頭就是毫無疑問的童話:黑人(雖然演員本人是 混血了很多代的目測祖上是先從非洲運到中美洲再到北美,居然還有個猶太姓)住在白人中產階級社區,得了個瑪麗蘇至極的富貴病還能衣食無憂,僱傭白人當保姆,而且居然還能讀懂書。後面就怎麼無腦怎麼來,但估計騙騙小學生是沒問題的。片名也很爛。《暗器》早就看評論說不錯的片子,結果還是個披頭散發的c6自製low感依舊的神劇。曾經的火爆少年成了陰沉中年。5分吧。
《一切的一切》6
方言太難懂了,盲猜是浙北或蘇北,原來是江西。處女座編導成這樣很了不起。詩情畫意又接地氣的取經畫面,自然清新又真實細膩的情節和人物。兩個小男孩尤其弟弟吊打國內一眾智障影帝,導演和小男孩都太厲害了。媽媽也平凡而偉大。
故事其實很SK,但是SK筆下一般是小霸王大戰正義聯盟,本片則是每個小朋友包括要挑戰的對象和配角小朋友其實都非常真實的可愛,紅頭繩簡直神來之筆。小女孩作為這類故事中的固有角色,角色本身和演技都比小男孩們差,但也沒有不少兒童片里女孩常有的矯揉造作,完成得也不錯。劇情還不僅有深度而且有廣度,雋永而美好,哀愁又充滿希望。
孩子的感情天真純粹而強烈,我讀過最懂孩子的作家還是SK、最近太忙都沒空寫每天近100頁讀完的《頭號書迷》和《閃靈》。前者另說,後者的話,丹尼爾.安東尼.特倫斯真是讓我從5歲愛到40歲的男人,說到底不是恐怖小說,而是兒童心理分析小說,論童年時心理陰影比如家庭暴力和成年後的酗酒給人留下的終身陰影。
其實走向和《寵物公墓》有點像:看似聰明犀利的父親卻容易被蠱惑從而釀成大錯,看似柔弱溫順的母親總能為母則剛、打不死的小強——但和SK包括《頭號書迷》里的安妮.威爾克斯和《日落之後》的《姜餅女孩》里的男反派一樣,體力都是十項全能,致命創傷還能繼續砍人。可惜在《寵物公墓》里的瑞秋失敗了,溫妮則在迪克.哈洛蘭費勁千辛萬苦、跨越千山萬水的幫助下成功了——他對應於《寵物公墓》里的好劉易斯:導師、智者和守護者,但劉易斯也失敗了。應該是在大學宿舍用風行看的電影,依稀記得裡面的哈洛蘭也犧牲了。溫妮成功的重要原因還是丹妮。
看完立刻想再借到《長眠醫生》再讀一遍,不知不覺,那已經是整3年前的事了。《長眠醫生》一開頭就交代了溫妮和迪克的死——溫妮好像和《亞特蘭蒂斯之心》里的莉薩一樣,也是40多歲就死了。也是從那次開始,我開始了一本本地借萬3SK除了《黑暗塔》和早就讀過的《四季怪談》、看完電影讀的《綠里》電子書外的所有SK作品。收尾是從昨晚開始的、開頭一個個人物出現又死亡的搞笑而混亂的《穹頂之下》。古今中外讀書萬卷,只有2個人是神在寫作:李白和SK。而魯迅和稍遜於他的尼古拉.果戈里,斯戴芬.茨威格,亞歷山大.仲馬,蘇軾等人是人在寫作的巔峰。
《蜻蜓少年》8
老套但無腦,內核還是好萊塢拍爛了的歐洲大陸風光片,但確實輕松搞笑。又一次,我遇到的每一次叫塞巴斯蒂安的都是帥哥而且是正面人物,本以為會反轉,就如所有叫珀西的都或多或少讓人討厭。女主捧哏很亮點,最亮點的戲就是馬戲團那場。以及從沒發現mk這么美眼睛這么大,而且和我近10年前看的剛出道的她真沒有兩樣還更美了。另外看了其餘人的資料,都保養得超好啊。
我的間諜前男友 7
文藝的少年友情片,一看契克就想到當年拔都西征時打到俄羅斯甚至中歐的蒙古少年,比如「漸丁軍」。查了下資料居然是純正的蒙古人。這樣的人物也很適合出現在sk筆下。結尾男主獨自回去,很像《亞特蘭蒂斯之心》里告別了泰德的鮑比,就連碧姬芭鐸也讓他毫無興趣,因為他已經變得太老了。也像《中斷的友誼》里獨守空房的雷內——一旦見識過太陽,就再也不會喜愛任何星星。色彩畫面太美了,男主應該是猶太人吧。這樣的風景在十年前本來就該屬於我的,我本來也可以有更好的。也許根本沒有契克,也許我們為什麼不做自己的契克。
契克 7
又臭又長地講了個無聊的故事,女主是聖母白蓮,全片只有男主被刻畫成反派。嘰嘰歪歪但毫無意義,當背景音看完內心毫無波動。比起階級這類在英國19-20世紀爛大街的故事主題,更重要的是讓我看到和在福爾摩斯後幾篇越來越感覺深刻的英德一戰前風雨欲來的氛圍。hbc從那時就開始演離經叛道的,vr還是演正室賢妻,et當然是知書達理。其實這么多年英國電影就像大號的hk電影,演來演去都是那波人,當然因為全世界人還是想涌進去的前500年闊過,還是比香港強多了。
霍華德庄園 6
c6譯名是更好懂的《布丁武士》,畢竟不知道月代頭這種和修士頭、金錢鼠尾一樣智障發型的人大有人在。又是日式啰嗦老套弱智劇情,故事核還是YY版的單親媽媽再婚記。女主依舊記不住臉。更內核還是日本從古代的中華文明到近現代的西方「文明」之間的搖擺,和朝鮮一樣現在堅定地踢了教它們穿衣吃飯寫字說話的親爹轉而給乾爹當狗。在圖書館找萬曆援朝戰爭,只找到一本《1592決戰朝鮮》看了幾張尚可吧。
月代頭布丁 6
c6譯名《飛吧小鹿》畫風目測是98年左右。故事套故事的結構。簡單但溫馨,但放現在很難感動北美的十歲小朋友,得調到7歲以下。小女孩長得略奇怪,演技沒仔細看,不知現在還演戲不。
Blizzard 7
TS後從八九十年代到面癱越來越塵硝甚上的英雄人物不能偉光正言論,從我上小學時聽到就覺得是屁話——從1912到1978的英雄明明就是偉光正的,非要所謂「人性化」,於是我們看到八大紀律三項注意、軍民魚水情磨礪成長起來的將軍變成了土匪還美其名曰「還原真實」,這也正式吹響了敵特最猖狂的反攻沖鋒號,問題是我國人口基數大、前幾百年欠賬太多導致sb還是多,不少sb還被忽悠信了。於是黑社會都變得尊老愛幼俠肝義膽了。
就差那麼一點點,就差那麼一點點,要不是有他,我們現在可能已經完了——而現在的亡國不會是簡單的「神州陸沉」而是徹底的滅種。到那時,愛好和平、高尚優雅的昂撒朋友們將給我們拍照、拍電影,在奧斯卡、普利策、諾貝爾頒獎典禮上對我們深表同情,然後哭著舉起最後一刀。但我們的猛男或偉人不是天降的,而是真正紮根在土地而且還是黃土地里成長起來的。今天看到和夏森奶奶的一個短短的動態圖,眼淚立刻落下,就和前幾天一看到烈士的消息一樣。本以為「時無英雄,而是豎子成名」,但我們中華民族還是一直、一直都有英雄的。
好在最近屬於我們的好消息好像越來越多了,前幾天的「史無前例」又是一記重擊,意味很明確,信號很明顯。楊嗣昌的至高謚號,弘光上台,百忙之中不也立刻給削了嗎?如果說世界上沒有什麼值得相信的東西,那就相信時間吧。很無奈甚至很悲慘,但在大多數時候都有用。
現在看本片,還是那個時代片子最大感受:所謂gk春風吹來後的各種「辭舊迎新」——抗美援朝的戰士成了下海經商「先富起來」的資本家,真是諷刺至極,也無疑是虛假至極,讓千千萬萬個張富清、柴振雲、唐章洪們情何以堪,不過直到18da之後、甚至直到去年10月,70年來他們怕是受夠了委屈,這也不算啥了。從「英雄」變成多少個在那個最不堪回首的時代中各色影視中不斷加深印象、不斷明著暗著批判一番跟不上時代的「老頑固」,再到這幾年終於慢慢被還原和歌頌「老英雄」
雖然從結構、情節到人物都很老套,但我相信當年確實有一位這樣的英烈,向他致敬!
《警官崔大慶》6
和帕丁頓熊恰好是一對對比:帕丁頓熊的所謂優雅有禮正是所謂西方人被粉飾出來的表象,本片里的兔子才是他們的真面目雖然依舊被極大地美化過。主線副線都很老套,女主還是我十年前就很討厭的rb,可能因為我看她出道不久的第一部片子里的綠茶小三形象實在太討厭了,雖然那片里的女主黛安克魯格同樣不是我喜歡的了類型。另外最大疑惑是為何不翻譯成約定俗成的彼得?
《比得兔》6
情節人物人物關系都爛俗到家+虛無縹緲的自我感動。愛爾蘭人和義大利人這同屬於天主教的僅次於猶太人的被歧視的所謂白人相愛相殺的玩意兒從十幾年前就看吐了,至今不僅更加了無新意而且越來越油膩老套。白瞎了一個本來能說很多東西的片名。好萊塢也就能靠看似講究的服化道畫面等玩意兒勉強撐著皮,入肉更無骨,不過當然還是比目前雖有好轉跡象的中國影視界好不少。
《布魯克林》5
劇情人物、人物關系無一不老套到家的幼兒園才會當真的陳年雞湯,說到底還是說外在是最重要的。對馬來西亞人尤其華人挺有好感,但馬氏中文還是有點接受不了,當然比起惡心的新加坡式語言強多了。胖女孩其實很可愛討喜,最終版就是綠茶風網紅臉了。最大的優點是在全世界包括中國電影不少都配英文插曲時,本片插曲和片尾不僅是中文而且是中國歌吧,應該不是特供?電子秤也是淘寶腔,好評。中國再這么發展30年,才東北亞到東南亞認祖歸宗的華人會越來越多。
《大大噠》6
《平衡人生》果然是電影節專屬風格,沉悶昏暗拖沓了80分鍾結尾才爆發,說到底也是個老套也沒意義的故事,邊玩手機邊當背景音,5分吧。
《少年與馬》極少見的奧地利片,也是兒童片常見的套路:為了某個動物和小夥伴踏上冒險之旅。自閉症天才的人生很一般,做的那些數學題不是任何一個同齡中國小孩都會的嗎,小男孩一張猶太臉,正如他的病症也是以猶太人命名。另外又是各種移民和諧相處的zzzq套路。從中亞到中歐都好吃馬肉,接受不了。我雖然沒去過雅虎國但確實覺得馬對絕大多數正常人類來說都是討喜的動物,在不愁吃的情況下還吃馬,這要是中國又得批判幾番了。勉強6分吧。
聽片名以為是伊桑霍克那系列的畫風和年代,沒想到居然還是上譯風。又臭又長地講了兩個神經病堪稱婊子配狗的老套虛無毫無意義的故事。因為後半段的父子煽情公路毫無意義,前半段的兄弟無聊公路也毫無意義。唯一亮點就是正值巔峰的nk。快進看完,早知道還不如看c9的唐朝皇陵呢。今晚來不及回看了,希望盡快重播。
德克薩斯的巴黎 5
已經忘了1的內容但記得很精彩,當時就評論了期待續集。2畫面依舊繽紛,但情節不管主線副線都明顯是拼湊的,只覺得散亂。人物也毫無慝特色平平無奇。但是這水平的如果是國產依舊會被吹上天坐擁幾十億票房。沒辦法差距實在太大了。《狗狗救地球》法國白左色彩很濃的老派畫風動畫片。劇情就低幼向來說尚可。神筆馬良那兒算亮點。給個6分吧。希臘電影《侍應生》拖沓地講了一個看似文藝迷幻實則毫無意義的故事,雖然畫面配樂都看得出考究,可惜就像在北京呆了幾個月後再看英國電影的卡特琳.文慕貝所寫:從根兒上就毫無存在意義。也就東南歐風景可以一看,8年前我本該飽覽的。勉強給個6分吧。
愛寵大機密2 7
為了看看有多爛快進看完,要是早看了評分就壓根不會看了。全方位無死角的老套低幼。美國政府就靠這種反智的東西控制國內外加國外,兵不血刃效果超好。反觀我們超192幾年就開始不遺餘力地掃盲,98%的文盲率硬是掃得差不多了,然後認字的不少都以為自己是「公知」了。
新神奇四俠 4
故事和人物非常老套:離經叛道、暗藏傷心往事的怪人壞人被古靈精怪的小孩治癒。但畫面還是足夠絢爛斑斕。最終說到底,這是一個傳教片。動畫尤其低幼向動畫這塊,畫面中國離人家10年,故事包括人物落後20年,最重要的是價值目前看來遙遙無期不止30年,因為現實生活里我們確實沒有任何確定更別說高級的價值觀。恰恰是在40年前乃至50/60年前我們不僅有,而且還在最高端。有了價值觀,故事和畫面自然更有了。至於30年前只是那時候最後的余暉了。
綠毛怪格林奇 7
看得出敘事方式在盡可能地打破傳統標新立異,也確實不死板老套,但對於此人物和演員興趣都不大,不過比起演數年後讓他出名、我從14歲就開始膜拜的那個sh,這個sh演得還不那麼令人討厭。雀斑的那部是全景式傳記,更真實;這部則是片段式,全是美化。還是更喜歡前一個。至於sh厲害是厲害,但因為他的病情被神化太多了。這種片子還有猶太人賣慘的zzzq也是夠了。
霍金的故事 7
優點是一反97後洋人和它們的一切在香港全成了天使,缺點一是回歸近30年後還把兩個幾乎十惡不赦的惡人而且還是黑社會塑造成俠肝義膽有勇有謀的幾乎民族英雄。也對,面帶豬像心頭雪亮說的就是王晶這類,黑幫說了算是花樣百出地用電影舔黑幫,zf說了算是用黑幫電影來舔zf、都是生意,賺錢嘛不寒顫。拍本片時他一定說的是:大陸佬人傻錢多,就好這口,我就讓他們好。這和豬鞭編劇的一系列從根兒就歪了的所謂「歷史」電視劇不同的是,這是為了「正」而歪,同樣對於佔全球全國都絕大多數的沒腦子文盲來說更是毒葯,還是在毀壞我們的文明。但從技術來說本片還能看到最後的曾經完備成熟的hk電影工業的余暉,從技術角度領先近20年一眾越來越爛的港片許多。30年過去,hk還是同樣的人在演同樣的故事和角色,只有退步毫無進步。劉太干癟瘦小,他其實和王晶完全是一類人、一類生存方式。雖說甄同樣很矮小但氣場還是足不少。幸運的是,這幾年好像沒看到有hk片同樣走這乍看很爽實際貽害無窮的故事路線。不知是不是因為有人終於意識到了什麼。不幸中的萬幸吧。《追龍》7
片名很sk風格,但sk的此類故事一般都是暗黑甚至血腥風,本片從整體色調到卡車色調就可看出的是浪漫輕快青春風。美國電影最厲害的一點還有把本該理論上多醜多殘酷的東西全部都塑造得外形越看越萌,內在越看越感人。依依惜別差點看哭。兩位男女主渾身上下都寫著「年輕真好」,很般配很有活力也很美國。女主也可以演《手機》里的艾麗絲。sk寫了無數個小孩,小女孩幾乎都一樣:聰明漂亮勇敢獨立就對了。小男孩什麼托比托德布萊恩約翰喬治布萊澤彼得艾迪本個個都不一樣,就像很多老人雖然都勇敢睿智倔強但也每個都不一樣,比如《手機》里的丹尼爾和查爾斯,還有打醬油的兩個龍套背包客。即使強如他和勞倫斯.布洛克,寫男人的能力也遠遠遠遠強於寫女人的。
《怪獸卡車》8
c6譯名小馬王,沒想到70多分鍾的電影成了我見過所有美國電影里真正表達自由的唯二,前一個是肖申克的救贖,那種自由更廣義,本片里的就民族意義是唯一,小馬其實雖被幾千萬被像畜生一樣虐殺的原住民的化身,美中不足就是結尾依舊讓侵略者因仁慈而放過小馬和夥伴,還與小馬相視一笑惺惺相惜,估計也是因美國國情而被迫和諧吧。小馬放走其它馬的時候想起《大鬧天宮》里美猴王相似的一幕,這也是我看過無數美國電影里相對在境界上接近於美猴王這一形象的唯一一個,當然復雜豐滿程度遠遠不及。畫風大氣優美,畫龍點睛的當然是在高中無數個深夜邊學習數學邊聽的mp3里的Bryan Adams歌手,尤其最有名的here i am是從天下足球的保羅馬爾蒂尼特輯而來,和我曼聯球迷、如今211輔導員的小夥伴聽得最熟。學所有文科的時候不怎麼需要聽mp3,因為那本身就是毫無壓力的享受。如果在中國動畫最鼎盛時期,也用小蝌蚪找媽媽的方式把徐悲鴻的馬拍一部如此的動畫,該多好。
小馬王 9
以為是科洛弗檔案還認真看了一段直到章子怡出現,雖然不至於像景甜一樣完全是硬擠進猴群的豬,毫無存在的意義;章至少是在跑龍套雖然角色本身依舊尷尬而且全程中文更是頭一次見到的智障操作。點子還是有可取之處,可惜被亂七八糟地糟蹋了。《愛情來得不及時》終於看到11月錯過的這部塞爾維亞電影了,其實是挺老套的言情片,但畫風還算古典內斂。加上個人情節,7分吧。
《科洛弗悖論》6
⑥ 2019《少年的你》電影觀後感影評800字範文5篇
少年的你是一部優秀的電影能表現出一個精彩的故事,應該是劇情電影的「初心」了吧,然而做到這點並不容易。《少年的你》在劇情上張弛有度,並沒有過度的使用血腥暴力畫面,但渲染出劇情的緊張感和校園欺凌的壓抑感非常到位,故事的層層推進克制而又精準,讓觀眾時刻緊隨直到電影結束的音樂響起依舊不願離去。讓我們一起來看下吧。
2019《少年的你》電影觀後感影評800字範文1
校園暴力,一個我們渴望它消失但它卻永遠不會消失的話題。
嘲笑和排斥從幼兒園開始,誰說人之初性本善呢,誰說「他們只是孩子」呢,孩子的等級劃分、拉幫結派和打壓異己,偏偏是最原始最殘酷的。他們不像成年人偽善,所以他們看不起誰,討厭誰,就光明正大表現出來,光明正大地欺壓他,嘲笑他,孤立他,打擊他。
成年人的惡都帶有目的性,未成年人的惡才是真的惡。
對犯錯的孩子選擇寬容,這是社會的善意。可當孩子傷害孩子,大人該怎麼辦?那被傷害的孩子呢?為什麼他們的苦痛最終只能成為別的孩子成長的踏腳石;成為他們浪子回頭的標識?
作者還通過書中角色來喚醒那些對暴力視而不見的旁觀者:
「魏萊她們,在欺負我,你們看不到嗎?」 你們看不到嗎?為什麼不做點什麼?你們為什麼不做點什麼?!
所以,我希望看到這部由小說改編的電影能夠完美呈現原著傳遞的東西,甚至比原著更優秀。
達到一定的社會影響,讓這個社會更美好一些,才是一部電影存在的意義。
最後:
——小結巴,你最想要的是什麼? 我想要的,不過是一個護我周全,免我惶苦的人; 讓我在長大之前,不對這個世界感到害怕; 僅此而已。
2019《少年的你》電影觀後感影評800字範文2
目前為止片子的評分是8.7分,但我相信不止一個人覺得它不值這個分。
片子以校園暴力作為選題,比較新穎,符合當下的校園問題。但校園暴力只出現在影片的前半段,後半段基本在演一場刑事案件,除了鏡頭和音響在提醒我這是一部電影,我差點以為在看普法節目。
影片的特點在於鏡頭時長都非常短,配合大量特寫。導致電影越來越趕,到最後基本成了快閃,結局愣是沒看懂。要不是通過最後熒幕上打下的字才知道陳念自首了,我都搞不清楚發生了啥,比上課聽老師講ppt還雲里霧里。
而且電影的重心不知道在哪,說是愛情片又不是愛情片,說是校園暴力結果霸凌別人的被殺了,說是刑偵片又不是刑偵片。要說探索人性吧…女主角考了632,結果回去自首了,這本是很糾結的一個事,但因為周冬雨在片中哭戲太多了,直接弱化了她在這段的情緒,看上去很乾脆的就同意警察去自首了,根本都算不上對人性的闡述。
影片還有Bug,陳念在高考時礦泉水瓶放在桌上,還擰開喝,要知道高考礦泉水瓶是不能放桌上的。
有些地方說教意味太濃了。黃覺演的警官本身作用無多,出現幾次基本都在說教,第一次吃火鍋他說「人長大了才學會同情…(校園暴力)不只是那麼簡單」,影片最後還要加一段易烊千璽對制止校園暴力的呼籲。
電影對於青少年暴力事件刻畫十分細致,可在片中的另一些方面,卻遮遮掩掩含混不清。含糊其辭的解釋了魏萊的家庭影響了警方和校方,卻沒有闡述這就是社會的黑暗面,掌握在一些成年人手中的權利間接成為了校園暴力無法解決的屏障。
我看到這部電影排名前幾的高贊評論談到的都是對校園暴力的感想,即使結合自身經歷,也只能算是觀後感,與電影無關。只能說讓你產生共情的是校園暴力,不是這部影片。
導演是想把片子拍好,可是太刻意了。太刻意了。導致影片的故事都沒有講好。
周冬雨穿監獄服那一幕我看到了。但是閃得太快了,讓人雲里霧里。說我傻就傻吧,再傻也不跟你們撕逼,就這樣。
對不起大家,我必須要在這里掛一個人,因為他太可怕了,我都不認識他他上來罵我sb,關鍵還跑去我其他影評里罵我。所以他罵我我要在這光明正大罵他傻B
順便給他點建議。他要是能把翻我空間這個精力放在他的工作中,就不會隱藏在網路背後,活得那麼悲哀了吧。
2019《少年的你》電影觀後感影評800字範文3
電影預告的宣傳中有一句話非常矚目:「高考完,我們就變成大人了。但是,從來沒有一節課教過我們,如何變成大人。」與大多數人青春是不同的,陳念和小北他們也在接受成長的過程中也守衛少年的尊嚴。
這部電影由曾國祥導演執導,易烊千璽和周冬雨聯合主演,我認為一部好的影片最重要的就是製作班底的水平了,擁有如此強大的製作團隊想必電影質量應該可以保障。這次是易烊千璽和《七月與安生》的原班人馬合作,有一支專業的團隊就是成功了一半。關於《少年的你》這部作品項目籌備兩年,不是青春疼痛而是關於校園霸凌的故事。這樣的班底打造的少年的你,相信這個夏天是演員易烊千璽的夏天。
作為主演之一的周冬雨不用多說,90後小花中傑出的代表之一。作品是既有口碑,又有票房,踏踏實實的演戲,也沒什麼負面新聞。而且自獲得金馬金馬獎影後以後周冬雨演技方面也是處於不斷的深塑當中,這次又是與之前班底的二次合作,想必一回生二回熟演起來也會得心應手。
除此之外,tfboys這個團隊創立出來就免不了三方粉絲互掐,雖然我們不去刻意比較因為三小隻總體來說個人風格還是比較鮮明的。尤其是易烊千璽從出道至今的蛻變過程大家還是有目共睹,都說易烊千璽從不會讓人失望,因為可塑性太強了。之前幻樂之城能看出他的演技進步了多少,更何況這部電影搭檔金馬影後和金馬班底,相信他在這樣的環境里一定可以提升自己,挖掘自己的潛力,從而轉型。
電影是根據小說改編的創作,作為ip作品來講要想票房成功必須讓原著粉絲買賬,所以製作團隊也是花了相當大的功夫來進行劇本研讀。不過還是建議原著粉絲做好不盡人心的准備,畢竟作為電影來講商業化成分還是在的,所以製作方面會少不了改動。電影最引人爭議的點是陳念最後有沒有被猥褻,關於這個謎團還要等到電影上映才能揭曉。不過我們當然希望這世間還是能夠保留一點善意,不然電影會用鏡頭告訴我們這血淋淋的社會到底有多麼冷酷,多麼讓人絕望……
⑦ 電影搜救影評
影片中雪崩和冰面救人是兩場重頭戲,展現的震撼有力。雪崩的戲份中,阿德和救援隊就在山腳下扎營,突如其來的雪崩讓眾人四散飛奔。
《搜救》網路網盤高清資源在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/1RosnVizN7AgS0Hf9aW3Lew
寒冬季節,一組深圳遊客家庭自駕進入東北長白山旅行,原本是其樂融融的旅行,卻因父親阿德的過失導致8歲的兒子不幸走失。阿德夫婦向當地相關部門尋求援助,搜救行動即刻展開。黃金救援時間24小時過去了,常規安全極限48小時也過去了,孩子卻仍未找到。即使希望渺茫,搜救警察及雪域搜救隊依然不離不棄… 生命的奇跡會出現嗎?

⑧ 電影2012影評3篇
電影2012影評1
和三年前首映時觀影多有不同,因為美洲古老的瑪雅人神秘預言中的“末日”之期如此臨近,於這樣的時間點去觀看一部描述末日場景的影片,必然會有點怪怪的,重新製作的3D畫面除了在技術層面的一絲驚喜,更多的是讓觀眾對即將面對的災難來一次“重溫”,不失為一件有意思的事情。甚至會有一瞬間的恍惚——近距離看末日,是一種怎樣的心境?
但無可否認的是,影片的故事時至今日看起來仍驚心動魄,災難片中,沒有什麼比地球毀滅更大更息息相關的“事故”了,人性在此時被最大限度的展露在生與死之間,接受考驗的除了偉光正的價值觀,還有對災難的想像與設計:2012地球是如何毀滅的,而人類又將是如何完成的自我救贖。
影片中,沖在末日前面的除了科學家,提前購買船票的富豪,還有一個只出版了幾百本小說的作家極其親屬,科學家為人類的存亡獻計獻策,而他最崇拜的人卻是這位失敗的作家,所堅持的也是透過小說所傳遞出的人文情懷,這讓人物之間的關系有了扭曲的聯系,其實影片中這樣的情感的怪圈在影片中比比皆是,就像……就像作為一個粗魯的前拳擊手,卡爾讓他的小情人整容成已故妻子的模樣,從他錢包中所珍藏的照片來看,那個女人並不漂亮,甚至有著和他一樣肥胖的身體,但你能感到他所有的愛都在她那裡掩埋;就像……諾亞喜歡他的繼父那樣,而總統的女兒討厭她的父親一樣,盡管你覺得傑克遜其實更有趣也更有魅力一些,而總統又是那樣擁有崇高和無私的精神。
如上,影片在製造物理災難之前,先為所有人物製造了情感上無可化解的矛盾,對角色而言,這些情感上的矛盾沖突和世界毀滅所造成的影響是相同的——除了棲身的物理世界,總是被忽視的精神世界同樣岌岌可危,同樣需要拯救。於是他們便開始了一點點接近真相,接近災難的旅程。
或許因為距離影片中所描述的日期越來越近,甚至這個未被證實的日子所帶來的毀滅難以阻救,或許只是在觀看一部電影而已,在故事的進程中,心態竟然毫無波動,只是安靜的,一遍一遍跟隨鏡頭在地動山搖天坍地陷中逃亡,在天火來襲在洪水浸漫中掙扎,像最悲觀時平靜的禱告,也像在看動物園中的自己。
在2012近距離看末日,一部純粹的商業大片與描述的故事發生時間上的交集而因此顯得別樣有趣。
電影2012影評2
昨天拷了這部高清版的影片,終於看到了想看了很久的影片,影片的場景確實震撼人心。通過看這部世界級大片《2012世界末日》,我好像經歷了一次災難,震撼了我。洗禮了我的心靈,觸動了那根已經觸動的心弦,2012確使拍的成功。故事是根據一個預言家預言的在2012年12月1日12時。地球將發生巨變並說有顆小彗星將撞上地球。這次的導演就根據預言家的預言,運用高科技電腦合成技術拍攝了此片。在影片中美國總統向大家宣布真相。告訴大家在"最後的日子裡珍惜最後的時間。告訴大家要團結一致共同禱告。世界被毀滅是多麼可怕的一件事,但是我們不能讓時間倒流,只能祈禱上帝能多給自己一天生命。在影片中我看到世界各國的城市和人類在短短的時間里突然的消失掉。被海水無情的吞噬。看到了生死離別的悲慘場面讓我心裡十分的心酸。
想想自己已經踏入社會有10年了。這十年中自己又做了那些。但這次看了這部影片後讓我深深的感受到了。我們是21世紀的80後的青年。我們是國家的棟梁。我們應該為國家作出應有的貢獻。其實現在有好多大山上的貧困學生讀書十分艱辛。連教室都很簡陋。尤其是冬天。十分的冷。但他們依然堅持在那裡努力學習。我們的生活其實比她們要好很多倍。我們從小生活在優美的環境中。尤其有很多都是獨生子女。被父母捧在手心當成掌上明珠,養成了很多不好的習慣。比如花錢入流水。性格太要強。以為自己就像在家裡一樣。對別人發小姐脾氣和少爺脾氣。動不動就為了一點挫折就擊敗。就頹廢。就沮喪。抱怨別人。從不好好反省自己。哎……
我們居住在這個世界裡。世界末日是否真的會像預言家所說的應驗。我們根本無法預測。所以我們世界各國人民要團結一致。積極的面對人生,珍惜每一分每一秒。在工作中忠於職守。在生活里孝敬父母。關心親人。愛護朋友和尊敬他人。就算世界末日來臨我們都不會怕他。
電影2012影評3
在一部電影里把世界搞垮,也確實不容易。所以我斟酌了半天,覺得雖然劇情很2,但沖著大場面,給打了四星。
大場面沒話說,山崩地裂,天上砸來火球,洪水吞沒陸地,世人熟悉的高樓大廈和自然景觀都灰飛煙滅,有種打游戲時的恐懼和快感。如果世界末日真的要來了,我們平常琢磨的那點兒小事兒算什麼呢!錢堆出來的大樓一秒鍾就沒了,無數細小的人粒被吹散、撕裂,我們太脆弱太渺小!
但說到底,這不過是部災難大片,本質上跟小時候看的彗星撞地球沒什麼區別。再換句話說,這片子只不過借了一個2012的殼,實質還是老套的災難片。
沒有懸念,沒有意外,只有看得讓人視覺疲勞的求生,還有大難臨頭之下的尷尬人道主義精神。
逃生的技術又是飆車和開飛機,總覺得似曾相識,少了點兒創意。唯一有技術含量的,就是強調了一下大賓利的聲控系統。至於那些方舟,除了大之外,還是大,沒太大看點。
說老實話,情節和人物設置實在有點兒讓人不敢恭維。
首先是那個臨死之前露了半邊屁股的嬉皮士,小老頭每天大high著廣播2012,按照片中的說法相關的知情人都被暗殺了,那他怎麼一直沒事兒呢?就算當個瘋子不殺他,至少也得把博客封了,逐出黃石公園吧!軍隊都進來了,他還在那兒報道,實在有點兒蹊蹺。
主角的身份也有點兒讓人不解,失意作家又給俄羅斯大富豪開車?大富豪一般都是有固定司機的啊,幹嘛顧一個不靠譜作家呢?
主角他們一家去黃石公園玩,入了禁區,怎麼會要大地質學家去詢問他們呢?想不通,奇怪。這么牽強地安排兩人認識,實在有點兒自降大片的編劇水準。
美國總統又一次被塑造成了親民英雄,也少不了自私自利的指揮官和激情澎湃的善良年輕學者,挺無聊的。
片子的節奏也不是很緊湊,基本上都是在等大場面,對劇情沒什麼期待。特別是快結尾那裡,為了一個閘門搞了半天,看得那叫一個著急上火。
不過片中亞非絕對崛起,中國人民解放軍正面的亮相,發覺末日來臨的印度學者,非洲也在浩劫後成了世界高點。
買方舟艙位的也是俄羅斯和沙特巨富,一出手就是幾十億歐元呢!我還真喜歡那個俄羅斯大款尤里,演得可好了!片中,也就是他那一段的感情刻畫還比較完整豐富。
世界末日,還是中國扛下了拯救人類的大旗,世界之勢之所趨嘛!再說中國市場那麼大,昨天看的時候幾乎滿場了,不給點兒中國元素實在說不過去。
可惜鮮有老外對東方文化真正理解,總是拿幾個禪宗故事忽悠人。茶杯的故事都被用爛了,這次換湯不換葯,還把禪宗的故事蓋到了喇嘛頭上,這是說明老外的知識淺薄呢?還是淺薄呢?
之前我老說2012,大多數人都覺得是無稽之談,99年那會兒不也鬧了一次世界末日嗎?什麼也沒發生啊!
但2012的意義是不同的,神秘預言、宗教和科學終於三位一體,不約而同把世界終點的指針撥到了2012年的12月21日。
去網上查一下,真真假假的各種言論能讓你看上一個禮拜,由此能編大把的小說了,好玩得不行。
其實從去年開始,我就會在閑著的時候搜索一下2012 的信息,加入了許多相關豆瓣小組,也一度看得半夜都不睡覺。
只有一種說法我可以認同的,那就是2012不是結束,而是一個結點。人類已經走到了一個交叉點,所謂的發展破壞了地球,也淹沒了靈性,我們需要一次重生。
相比之下,同期在國內上映的《神秘代碼》(knowing)就有意思得多。它和2012中說闡述的地球滅亡原因完全一致,均為太陽活動引爆了中微子。但《神秘代碼》的編劇雖然也有漏洞,但加入了懸疑驚悚元素,技術含量高很多。更重要的是,《神秘代碼》的寓意來說更加開闊,放眼宇宙,對末日更加從容,更加釋放。
看完《2012》覺得有些堵,我在想那些沒有登上方舟的大多數......這部電影中的人道讓人尷尬。總覺再踏上大陸,便又開始了下一輪對地球的摧殘,遲早還要滅亡,人類在精神上並沒有進步。
《神秘代碼》至少把觸角深入了外太空,引入了外星智慧的概念。相信那些被選中的孩子們,會在宇宙中汲取更高的能量,待地球恢復後,應該能將智慧帶回來,開始嶄新的紀元。
而在《2012》中,那幫政客和富豪上了船,在大難下表現出了點兒人性,但也許登上大陸後,陰暗面又要開始蔓延了吧......
《2012》這部電影,頂多是部視覺上做得不錯的災難大片,它還不能給予觀眾靈魂上的洗禮。
當然了,光看看那些毀滅畫面就已經很受教育了,別太把自己當回事兒了,我們都是渺小的生物而已,分分鍾就可以被摧毀。物質是不可靠的,大愛才能提供出路。
⑨ 電影長津湖影評
長津湖影評如下:
一幕幕刻骨銘心的鏡頭,渲染出戰士們不怕犧牲、敢於勝利的革命精神。新中國剛成立不久的中秋節本該是團團圓圓,家人相聚的日子,而第九兵團的志願軍家庭度過的這個中秋節又是如何的?
七連連長伍千里,抱著哥哥的骨灰剛回到家中,卻又接到隊伍緊急命令,「一聲「五分鍾後准備出發」,展現了中國軍人的絕對服從、心懷天下的革命精神。
「這場仗我們不打,下一代就要打「,鐵漢柔情的梅生揣著女兒照片就坐上了開往朝鮮的列車,保家衛國的強大意志,讓他忍著對家人的思念與不舍,堅毅地離開了家。
一段段深沉雋永的口號聲烘托出戰士們堅定勇敢、保家衛國的鋼鐵意志。影片中大量的槍支掃射聲,伴隨著志願軍們前赴後繼的身影,震撼人心,既表現出美軍的火力強大和殘忍,又側面體現出志願軍的勇敢與團結。

劇情簡介
電影《長津湖》以抗美援朝戰爭第二次戰役中的長津湖戰役為背景,圍繞一個英雄連隊「七連」及兄弟部隊的行動為主線,講述普通志願軍戰士在整個戰役中的戰斗精神和感人故事。
為全面展現出志願軍與眾不同的戰斗思想與智慧,《長津湖》主創團隊籌備期間就做了充分功課,盡全力還原實戰狀況。從志願軍紀律嚴明、聲勢浩大的部隊集結,到戰場上的戰術設計,影片在宏觀視角和細節上做足了工夫。
⑩ 電影觀後感大全800字精選5篇
所謂「感」,可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想,可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想,可以是因觀看而激發的決心和理想,也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。下面我給大家介紹關於電影 觀後感 大全800字,方便大家學習。
電影觀後感大全800字1
能參加一個電影的提前觀影,真的是很沒想到的一件事,覺得一直只有在新聞上見過,沒想到的是第一次的體驗就及其優秀。
決勝時刻書寫的 故事 背景是我們很多人都熟悉的建國前期的一些故事,比如渡江戰役之類的名詞是從小就一直徘徊在我們耳邊的,但對於大多數人來說他們只是一些名詞,一段故事
尤其是對於像我們這么大的年輕人來說,是很難與那個歷史時刻產生心靈上的共鳴的,但我覺得決勝時刻做到了,他讓我與那個時代產生了共鳴,產生了情感上的互通。最主要的就是細節和人物描繪的立體,彷彿帶你回到了那個年代。
這部電影里的每一個人物都是完整且立體的,比如對於這段歷史時期的主要人物,我們的五位領導,像唐國強老師飾演的毛澤東讓我看到了一個不僅擁有雄才大略,還很可愛(涉及劇透就不說了,但保證一定是一個最可愛版本的毛澤東),還有就是他們之間相互支持相互信任的革命情誼也是很讓我淚目的一個點。
再一個就是對於小人物的塑造,這個電影塑造了很多在那個時代下的普通人,比如篇幅描述比較多的,陳有富和田二橋,這兩個人物的塑造是最把我代入到電影中的人物,毛主席身邊的陳有富,性格很單純甚至有點憨,每一次正經的保證完成任務,主席要出去擔心主席安全的時候為難又糾結狀態,還有就是和播音員小孟的那種朦朧的感覺,真的把一個那個年代下的要完成任務但又情竇初開的男孩子演活了(實名感激黃景瑜帶給我們這么優秀的有富);再就是田二橋,這個人物是狠狠賺到我眼淚的人物,一邊體現那個年代的年輕孩子對於黨的事業的熱愛,另一邊還提現了那個年代青年人該有的活潑靈動,而且真的他和毛主席的互動真的很有愛,真的用一個人物體現出我們領導人對於孩子那種真正的關愛,而且他家人和田二橋本人一起在渡江戰役中的那種拼搏感(涉及劇透,就不多提了),真的體現出當時人民對於和平的那種盼望。
看完電影真的覺得自己很難從那種情緒中抽離出來,真的很感謝整個團隊,還有每一個演員,他們真的努力去為我們呈現一個不一樣的 歷史故事 ,真的值得去電影院,最後只想說當一個中國人真的很驕傲。
電影觀後感大全800字2
每當《我心永恆》這首感人唯美的歌曲回盪在我耳邊,我便會想起電影《泰坦尼克號》中一幕幕的感人畫面,它讓我明白了什麼是愛的真諦。
影片主要講述了豪華的夢之輪泰坦尼克號的首航就撞上了冰山,然而在輪船先後的逃離過程中出現了閃耀的人格光輝。
最讓我震撼的是偉大無私的「愛」。
正是因為愛,船長在最後關頭才會鎮定自若的指揮大家逃離,自己則回到了他一生為之揮灑汗水的地方——船長駕駛室。
正是因為愛,指揮逃生的人員才會忘記自己的安危,把一切精力全部寄託在了遊客們的身上。
正是因為愛,船上的小提琴手才會一直為驚慌失措的人們拉響一隻只生命的曲子。
正是因為愛,三等艙的母親才會講故事讓兩位孩子安然入睡,她知道存活的曙光最終只屬於黑暗。
正是因為愛,兩位進入暮年的老人才會緊緊依偎在一起。
也正是因為愛,男主角傑克才會把海上唯一的甲板讓給他所愛的露絲。
影片中的一句話更是讓我潸然淚下。傑克在冰冷的海水中對躺在甲板上的露絲說:「露絲,請你答應我,要好好生活下去,不管發生什麼事,你一定會安然的度過晚年,子孫滿堂,兒女滿膝。露絲,請你現在就答應我。」露絲答應了,答應他要好好的生活下去,帶著對生命的依戀,生活的的嚮往,她不會食言,那是傑克送給她的最後一句話,也是傑克心底最美好的嚮往。
我被男主人公偉大的「愛」所感染了,這讓我想到了另一部電影《銀河護衛隊》中的樹精格魯特,它也有著對隊友的愛。在戰斗的最後階段,五人都陷入了茫然,他們中間必須有人要犧牲,否則怎麼與法力強大的對抗?就在這時,樹精用自己的身軀為隊友搭起了一個搖籃,一片天。因為他是善良的,他熱愛這個集體,這個「銀河護衛隊」,熱愛所有與他一起戰斗過的隊友們,不管發生什麼,它都要為集體犧牲,隊友的性命遠遠超過了對生命的留戀······
一首《我心永恆》讓我恍然大悟。愛是什麼?愛是危機時刻閃耀的人格光輝;是把生的希望寄託給他人;是簡單的愛情、親情、友情。這就是愛的真諦。
電影觀後感大全800字3
看完《焦裕祿》,影片中最感人的一段在我的腦海中久久不忘—— 大雪 紛飛,黃沙路上,李雪健扮演的焦書記拉車,幾人推車,車上裝著救濟糧,寒風挾著雪片打在人們的臉上。河南民歌《共產黨是咱好領頭》響起,為這一行人的愛民行為拚命地吼唱著。破土房的門被推開,焦裕祿出現在門口。屋裡的一對老夫婦,老頭躺在炕上,老太婆站在地上,驚詫地看著這位不速之客。焦裕祿來到炕前,坐在老頭身邊:「大爺,您的病咋樣呀?快過年了,我們給您送點糧食和錢來,您們先用著。」躺在破棉絮中的老人強睜開昏花的老眼,看著焦裕祿:「你,你是誰呀?」焦裕祿拉著他的手:「我是您的兒子!是毛主席派我來看望您老人家的。」老人的鬍子顫動著,淚水涔涔下。老太婆伸出手,順著焦裕祿的頭上往下摸索,帽子、圍脖、棉衣:「感謝毛主席……給我們派來了這樣的好兒子!」那粗獷的民歌配合著畫面將電影推上高潮。
「為人民利益而死的,他的死是比泰山還要重的。焦裕祿同志不愧是共產黨的好書記,人民的好兒子,他是為蘭考人民活活累死的呀!」電影結束後,一位女觀眾泣不成聲地說出了大家的心裡話。我們黨的宗旨就是全心全意為人民服務,除了最廣大人民群眾的利益,沒有自己特殊的利益。焦裕祿同志在任何時候都把群眾利益放在第一位,同群眾同甘共苦,保持最密切的聯系,堅持權為民所用、情為民所系、利為民所謀。在這次「講黨性修養、樹良好作風、促科學發展」活動中,自己要不斷去增強焦裕祿同志這種為人民服務埋頭苦幹,永不知倦的責任感。過去有一句話:「黨叫幹啥就幹啥」,不講條件,不提要求,不計個人得失,把自己的一切都投入到為黨的工作中去。
「紅日照天下,涌現振奇人。盡管病魔纏繞;奮起棒千鈞。甘願粉身碎骨,敢下五洋捉鱉,倒海索奇珍。蘭考焦裕祿,耿耿鐵精神。鹽鹼凈,內澇治,風沙馴。弦歌聲起,楊柳東風萬戶春。借問津梁何處?萬事認真實踐,全意為人民。群眾中來去,天地共翻身。」當時郭沫若寫的一曲《水調歌頭·贊焦裕祿》將焦裕祿短暫而光輝的生命以客觀公正的角度翔實地傳誦了出來。焦裕祿用他的熱血,在蘭考一千多平方公里的土地上,寫出了最新最美的文字,畫出了最新最美的圖畫。自己身為一名共產黨員,一名辦公室幹部,應該時刻牢記自己共產黨員身份,大力學習弘揚焦裕祿精神,加強自身修養和作風建設,為實現人生的價值,燃燒自己!只有把人民群眾放在心上,記在腦中,吃苦在前,享受在後,克己奉公,多作貢獻,才能算是一名合格的人民公僕,一個真真正正的人民好兒子!。
「有的人活著,他已經死了,有的人死了,他還活著。」焦裕祿同志已離我們遠去,但從他的一生中學到的,一名共產黨員應該做人民的好兒子,將永遠銘刻在我的心中!
電影觀後感大全800字4
這兩天看了根據真人真事改編的電影《當幸福來敲門》,起初認為這部電影跟其他 勵志電影 沒什麼區別,無非就是講主人公如何克服困難最後取得成功的故事。可當我全部看完以後,我發現影片中所展現的遠遠不止與此。我被主人公面對命運的坎坷、面對生存的艱難以及面對生活的那份態度,那份淡定、從容、執著所深深震撼。
其實主人公由最初的為生活而奔波到最後得到工作,這並不是偶然的。仔細觀察主人公的面部表情,不難發現無論在何種境況下,他都沒有被生活的磨難擊垮,他都始終保持著他獨特的笑容。在父子倆淪落到必須在地鐵站過夜的地步時,這個硬漢在聽到門外強硬的敲門聲時,將兒子抱緊,再抱緊,忍不住流下了辛酸的淚水。但在這個時候,他依然沒有失去對生活的希望。等到兩人住到救濟站時,他還不忘給兒子講笑話、哄他、安慰他。兒子克里斯托弗給了他最大的安慰和希望。從最初看到爸爸媽媽吵架的茫然失措,到媽媽離開以後的逐漸成長,再到跟到爸爸後面像爸爸一樣拚命跑,到最後的兩人手牽手一起步向幸福明天,這一切的一切都那樣真實,讓人不由得不被他們之間的那種深深的父子情所感染。片中還有一個鏡頭:當爸爸拽著克里斯托弗拚命奔向公共汽車時,他不小心將小機器人——他的玩伴丟在了馬路上,爸爸後來上了車才發現,但已是時間不等人。小克里斯托弗那流淚的臉久久地留在了我的腦海里。
片中出現最多的鏡頭是奔跑,在那樣一個經濟大蕭條的時代,每個人都是那樣神色匆忙。克里斯也是從頭到尾都在玩命地跟時間賽跑。哪怕就這樣,最初的幾次,他也沒有能夠追上時間的腳步。他感到疲憊,一種浸透了全身的疲憊。如果僅靠奔跑,看來是不能解決多少問題的。因為在那個時候,每個人的時間感覺似乎都不夠用,這個時候就要講求 方法 和效率了。其實他的成功,奔跑還不是起最關鍵的作用。關鍵是他對人對事的態度,幹事的認真的那份勁頭以及講求誠信的良好品質都給曾接觸過他的人留下了良好的印象。每一個細節他都認真去做好,一次不行兩次,兩次不行三次,直至最後達到自己的標准。當兒子在救濟站睡下後,他還接著走廊的燈光埋頭苦讀營銷的書籍。到最後考試時他第一個交了試卷,心中也是自信的。其實他的成功真是一波三折。本來第一次 面試 應該可以通過的,可是陰差陽錯,由於被警察拘留了一宿,第二天一早穿著滿是塗料的T恤去面試,後果可想而知。不過,由於面試官之一的戈登先生在跟克里斯打過幾次交道以後發現他真的是一個很不錯的幹事業的人。最終幫助他得到了第二次機會。
我覺得我從這部電影中學到了很多。如果當初面臨那種情況的人是我,我會怎樣?我連想都不敢去想。不知從哪裡看到過一句話:苦難是人生的財富。是啊,當你經歷過那種刻骨銘心的苦難以後,你才會對現有的生活感到滿足,感到幸福。你會為你所擁有的一切感恩上天。我很慶幸我是在內地工作了兩年之後才來到了松山湖學校。盡管當時在內地條件也很不錯,但到了松山湖以後我覺得我起碼是感恩的,因為我每天都被深深地感動著。看完這部電影以後,我的體會尤為深刻。我覺得人生無論大喜大悲,無論面臨怎樣的磨難,面臨怎樣的考驗,都應該保持一份淡定、一份從容和一份執著——就像主人公克里斯。因為我們堅信幸福就在我們身邊不遠處,而她註定某天會來敲門。
電影觀後感大全800字5
今天,我做完作業正准備看一會兒電視,無意中看見一部電影,叫《小小飛虎隊》。
電影開始放了,裡面有3個鮮明的人物,分別是虎子,小銀,大壯。他們幾個機智勇敢,不用任何武器,卻能搞得敵人稀里糊塗,分不清東南西北。
大壯,他虎頭虎腦,既憨厚又老實,甚至有點傻乎乎的。但有一天在蘆葦叢里,一個大叔告訴了他一個非常重要的情報,要大壯送給老洪,並且除了老洪不能告訴任何人,他做到了。最後,他和虎子,小銀被鬼子包圍,他說:「現在,我要把情 報告 訴你們。即使我們三個最後只有一個能活著出去也要把情報告訴老洪!死了一個還有兩個,死了兩個還有一個!」沒想到大壯小小年紀,卻能說出如此極有抱負的話,我們應該向他學習!
虎子,他頭腦靈活,十分聰明。有一次,他們三個被李二孬捉住了,他明知掩護大壯和小銀逃走,自己可能會付出生命代價,可還是對大壯和小銀說:「我掩護你們倆逃走,到前面小樹林等我!」說著用鞭子緊緊纏住李二孬,掩護大壯和小銀逃走。最後,他抽了李二孬一鞭,飛快的逃到鐵軌的另一邊,這時火車正好開過,李二孬要追也不行了。虎子的勇敢和聰明,還有他為了朋友願意犧牲自己的高尚品質值得我們學習!
小銀,他雖然不及大壯的執著負責,虎子的聰明勇敢,但是他的觀察力十分敏銳。有兩次,鬼子想要偷襲他們,都是小銀及時發現,使大壯他們逃過一劫。我們也應該有這種敏銳的觀察力,並且面對問題臨危不亂。
這部電影也很搞笑。有一次鬼子利用虎子和小銀威脅大壯交出情報,大壯急中生智順口編了一句『半夜睡覺老尿炕,不尿它就憋得慌』,那些糊塗的軍官,竟然讓那些翻譯官來翻譯這句話,並且根據翻譯內容東挖西挖,到頭來什麼都沒挖到。哈哈,笑的我肚子疼啊!
這部電影更讓我更多了解戰亂年代的艱辛和困難,相比之下,差的真是太多啦,我也知道我們現在的生活來之不易,他們是我們的榜樣,我們應該向他們學習,我們應該要好好學習,長大後努力工作,把我們的祖國建設的更加強大,美好。
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