1. 諾蘭新片慘遭滑鐵盧，耗資15億，苦等6年《信條》到底輸在哪
大家認為諾蘭這次在故弄玄虛，將簡單問題復雜化，甚至連時間逆轉而產生的邏輯問題都沒有觸及到，只是一味地將“時間逆轉”當成一種工具。與其說‘燒腦’，其實是‘繞腦’，把概念、情節線索強行復雜化卻又一直只在表層兜圈子，最終出來的效果就是異常割裂式、景觀運動表象式的呈現，這部新作甚至連畫面都不如以往吸引了。總體而言，《信條》的視覺效果仍比較平實，缺少《星際穿越》的“時間實體”、《盜夢空間》的折疊都市等炫目的視覺奇觀。且諾蘭為了炫技犧牲了故事和人物，觀影體驗非常差。老套的拯救世界的故事，但沒有一個角色有足夠的驅動力，都只是在模板化地跑劇情。
與《信條》並稱“時空三部曲”的《盜夢空間》和《星際穿越》，分別位居豆瓣TOP250的第九和第十二位。
2010年首映的《盜夢空間》收獲了4.62億元票房，是2010年內地電影票房總排行的第五位，豆瓣評分9.3分。該片同樣以新奇的電影結構讓觀眾高呼“燒腦”，但其程度遠不及今日《信條》的全民“看不懂”。
《星際穿越》豆瓣評分同為9.3分。這是諾蘭在國內票房表現最優秀的影片，2014年首映時收獲7.55億元票房，上映之初與《信條》表現不相上下，但在後續上映中越戰越勇。此外，該片在今年國內重映中也獲得1.21億元票房的好成績。
諾蘭上一部在中國內地上映的作品是《敦刻爾克》。雖並非諾蘭一貫擅長的科幻類型電影，但也獲得了3.39億元票房，在引進公映的戰爭片中名列前茅。在三年前公映時獲得多數好評，豆瓣評分穩居8分以上。
2. 看完諾蘭的新電影《信條》，你有哪些感受
《信條》總的來說這是一部標準的諾蘭風格的電影，包含了時間，空間各種穿插的元素，在裡面你可以看到其他幾部電影的影子。但這部影片的觀影門檻大幅提高，對路人影迷極度不友好。
高級感
諾蘭身上有一種高級感，這種自我特質很容易吸粉，再加上幾乎每一部作品都稱得上匠心獨具。商業片、藝術片，單拎出來任何一個諾蘭都不是翹楚，但他卻很好地將兩者結合到了一起。同樣是燒腦電影，諾蘭電影和一般燒腦電影有很大不同。他的影片讓他徹底和路人粉劃清了界限，將自己的燒腦電影打造成了必須三刷起步才能看懂的電影。
3. 對於諾蘭新片，觀眾作何評價
對於諾蘭新片《信條》，觀眾表示太值了，但是看完一臉懵。
據貓眼專業版數據顯示，《信條》想看人數已達6.1萬人，累計票房更是達到了3303萬。"開門大紅"的口碑和票房局勢不僅令粉絲振奮不已，也吸引了大批網友前去觀賞。多數看完影片的觀眾表示："太值了"、"今年看過的最好電影"，一致好評的影評區直接反映了《信條》的精彩程度。
諾蘭這次的出手延續了以往的風格，又融入了新的元素，熟悉又陌生的配方回來了！有網友看完《信條》後直呼："看完一臉懵"、"諾蘭真的拍得太碉了！"，也有部分網友調侃道："別人：不能泄露劇本要防劇透；諾蘭：人手一本！大甩賣！看懂算我輸啊"。
(3)諾蘭新電影值得看嗎擴展閱讀
諾蘭新片《信條》的簡介
一群蒙面匪徒闖入烏克蘭一個歌劇院劫持人質，真實目標是要搶奪一個裝有神秘物質的手提箱。主角和同伴假扮成特警也要搶奪手提箱，但任務離奇失敗，主角為保護秘密「被假死」。
主角在假死被救後，被賦予新的更大的任務，通過女科學家的幫助，主角從射出的子彈倒著回到槍膛的實驗中了解到「逆轉時間」的概念，並被告知整個世界可能因為逆時間技術消失。主角從此不再有身份，加入「信條」組織，成為無名氏，他的任務是保護全世界不要被逆時間毀滅。
為了阻止薩特企圖毀滅人類的行為，以無名氏、尼爾和凱特為首的隊伍們來到薩特的基地，利用逆時間完成了任務，毀掉了薩特手中的時間炸彈，最終阻止了人類世界在逆時間中滅亡 。
4. 諾蘭新片《奧本海默》正式殺青，這部逆天陣容的劇有多牛
諾蘭新片《奧本海默》是根據普利策獲獎書改編的，是諾蘭導演的科幻片。諾蘭導演只有物理系導演，很容易就能把科普類題材拍成電影。經過多年的拍攝，這樣題材的作品會不會很快就完成呢？這部電視劇很可能會爆炸。因為這部電視劇的類型符合觀眾的需要，確定了正確的位置。更重要的是，這部電視劇的演員陣容比較強大，能根據人物形象營造出合適的氛圍。
這部劇的題材符合時代主旋律和發展需要。因為我們更加重視精神文明，也更加關注革命先輩們的奮斗史。這部電視劇不僅以潛伏者為主線，還能凸顯我們黨的機智勇敢，這完全契合時代主題。值得一提的是，這部劇能傳遞社會正能量，弘揚主旋律，這是一部適合時代發展需要的作品。諾蘭新作《奧本海默》上映之初，很多網友猜測，總部電影作品的諾蘭導演邀請了很多知名人士出演。另外，那個演員陣容也有推測，但沒想到大家都中了。男女之主的人選還是不可期待，依然由基利安墨菲、艾米莉勃朗特擔任。
5. 諾蘭，這次不值得
9月3日，我早早訂好了次日早上的《信條》電影票，IMAX的。
宣傳物料告訴我，這件事該奢侈就得奢侈。這天晚上，我破天荒地早睡了。宣傳物料還告訴我，應該養精蓄銳，好接受一場智商的考驗。
正片開始，一切正常。看上去是一部冷戰間諜片，節奏飛快，場景在各大洲來回切換——諜戰片的典型模式。當然，你知道這是假象，很快，你被諾蘭引入一個混沌的迷宮，一個龐雜的幾何結構。
是的， 還是諾蘭的老把戲，他再一次把時間空間化。
時間是有方向的，他構築了一個正向時間與逆向時間對位的復調結構，一個相互閉合的強大幾何體。
影片每一個段落，每一個場景，幾乎都以正向和逆向兩種時間形態重復出現，相互對應，走向閉合。 大的閉合中，還有小的閉合，無限套娃。
理解這個框架後，我們再來看故事如何展開。
影片講述未來的人以時間武器為工具，向現在發出威脅，意圖毀滅地球。
未來的男主角（編劇沒給起名兒，後文統稱「無名者」）召集了「信條」組織，進入時間之輪，協助現在的男主無名者，他們通過一扇時間逆轉門， 在過去、未來之間來回穿越，相互配合，爭奪毀滅地球的武器。
從無名者到反派薩托，從那名跑龍套的女科學家到反派之子，現在的他們和未來的他們，也都存在於時間的閉合中，存在於時間的悖論中。
《信條》的對位式復調結構中， 不同時空的行為會相互影響， 未來影響現在，現在決定未來，像是命運一般，沒人能夠逃脫。
復雜之處在於，一些對位是隱藏的。
比如，現在和未來。
女科學家接收到一些未來的危險信號，戰爭殘骸、逆向子彈。她意識到，未來在向現在發起破壞性的攻擊。她著手研究它，建造了一個時間武器，以抵禦未來的威脅。電影台詞隱含了一個關鍵線索：隨著研究進行，她的時間武器發明出來了，但悖論也出現， 一個驚人的事實在於，此時來到未來的她，和她的武器，正是那個威脅。
這就是個閉合，一個悖論，一個時間之輪。
「一切已發生的，必將發生，而且一定發生了。」
悖論是方方面面的。
甚至 片名設計也是如此，「TENET」，是個迴文單詞，正反向一致。比如反派的名字薩托——SATOR，對應他的公司——ROTAS。
但這些只是諾蘭設置的概念—— 他的電影，一向以高概念而聞名。
只是，這一次的《信條》不像《敦刻爾克》那樣優雅，也不如《星際穿越》的靈動， 它更加復雜、明快，也更加笨拙、混亂。
同時也更加難以理解。
電影中，關於什麼是逆向子彈和逆向時間，女科學家勞拉告訴無名者：「不要試圖理解它，感受它。」
諾蘭似乎也借角色之口傳遞了他的藝術信條：感受它，無需理解。
故事中人也好，故事外的觀眾也罷， 誰信了這句話，都將是災難性的。
欣賞《信條》最好的方式是，你拿出本子，劃好線條、箭頭，用不同顏色的筆，把人物、事件、時間流向與閉合點，挨個畫下來，如此方能能跟上《信條》這趟火箭。
這可不是感受電影的姿態，更像是在高考考場瘋狂做題 ，是一場人類智識的殊死搏鬥。
而且，你不可能在電影院辦成這事兒，即便做到，對理解故事也無太大意義。
不值得。
如果你坐在《信條》的大屏幕前，試圖找出點頭緒，理清人物動機和行動的蛛絲馬跡，很快就會陷入巨大的挫敗感。
但相信我，這不是你的問題，是中了諾蘭的障眼法。
它看似眼花繚亂，實則簡單至極。
花招其一，是台詞的密度。
諾蘭電影有個傳統，依靠大量台詞說事兒，借角色之口推演科學原理，交代劇情線索，所以看諾蘭的電影是很辛苦的。
你需要盯著字幕，再回想兩遍。至於電影賴以生存的畫面構圖、鏡頭關系、空間運動，都不重要了。
事實證明，我還是低估了諾蘭這次的台詞密度。在精神高度緊綳下堅持了150分鍾，我的 心理活動只有一個字：累。
我時刻需要保持極高的專注，才不會迷失於熵、熱力學第二定律和量子力學等科學概念中。
當然，這不完全是它復雜（或混亂）的地方。
還有花招之二，那是一種激進的蒙太奇策略。
它才是造成整部電影復雜，甚至混亂的最重要原因。中間部分的審訊和追車，末尾的戰爭場景，就是這種激進蒙太奇的極致發揮。
中段的審訊，順時薩特爾帶著妻子凱特出現，開始了監聽，逆時薩特爾現身、拷問，兩個薩特爾互相配合。
無論是視覺標識還是場面調度， 這兩條線的呈現，其實可以很清晰，但諾蘭故意混淆視聽，隱藏核心信息 ，製造了一場萬花筒一樣的煙霧彈，迷人心智。
片尾的戰爭戲同樣如此。
紅藍兩隊，一個正時，一個逆時。兩隊要完成一場跨時空的協同作戰。障眼法在於，多次拯救無名者的尼爾，會在不同的「時間之流」中來回轉換，最後成功擋下那顆子彈。可惜的是，諾蘭吝於著墨這種關鍵性的情節轉變，不會老實交代尼爾來回切換的過程。
故事線的離合、正逆向時間的流向、人物「時態」的反復逆轉，這些本該詳述的細節，諾蘭卻能省則省，造就了上述兩個眼花繚亂的段落。
至此，他以自以為是的自信，把觀眾搞得頭暈目眩，拿捏得死死的。
我們知道，這兩個段落講的， 無非是正逆向兩種時間狀態下的人們，如何信息互通。
比如，逆時狀態的薩托，如何利用時間差，幫助正時狀態的薩托，獲知信條組織的活動軌跡。兩個薩托相互配合，成功搶奪鈈元素。
而信條組織也利用正逆時間的落差，試圖扳回局面。這也是兩個時空的無名者如何相互配合，完成解救事件的閉合。
現在、未來同時存在，相互影響的設定，早已是影史經典結構， 而《信條》的復雜之處，是將正時事件與逆時事件嚴絲合縫地扣在一起。
《信條》的復雜，是它在科學概念層面上的復雜，以及一些剪輯手法的混亂（也許是有意為之），而非美學和哲學認知上的復雜。
關於時間錯亂、重疊和交織，我們可以看到阿倫·雷乃和阿蘭·羅伯-格里耶在《去年在馬里昂巴德》中創造的時間迷宮是何等精妙迷人，或者阿彼察邦·韋拉斯哈古如何不疾不徐地展開一種復雜深邃的時空美學。
相比之下，《信條》也許能激發解謎的樂趣，但無法帶來藝術體驗上的美感。
你肯定要說，《信條》只是商業片，不應該以作者電影的標准來衡量。
那麼，現在我們剝開諾蘭的障眼法， 看看《信條》作為一部典型的「最後一分鍾營救」的商業片，成色幾何？
諾蘭是好萊塢頂級導演之一，毋庸置疑。
他能玩轉各種新奇的科學概念，偏執於技術，建造出結構花哨的電影世界。但諾蘭的底色卻是古典的。
他的劇作也是經典好萊塢的三幕式結構， 情感 與倫理認知層面也非常古典的，甚至有些清教徒式的保守、刻板和老氣橫秋。
骨子裡， 諾蘭是好萊塢偏科最嚴重的的理工男。
諾蘭的致命弱點是什麼呢？
我想了兩天，腦子里浮現一個詞： 「敘事血栓」 。
血管中凝結的栓狀物，會嚴重損害人體機能。而敘事上的血栓，是 那種「板結化」的場景，形成阻塞，讓故事的心臟陷入枯竭，失去生命力和光澤。
作何理解？
試以一例說明。
男主無名者找邁克爾·凱恩飾演的角色要情報，此時 連續切換了兩個餐廳的場景，角色都不吃飯的 （考慮到諾蘭是個英國人，考慮到英國食物一向以乏味著稱，姑且原諒他了），直接靜場說事兒，一組枯燥的正反打鏡頭，糟糕透頂的構圖，就此了事。
這樣的場景看似簡單，但如果換到跟諾蘭同等優秀的好萊塢優等生們，比如阿方索·卡隆，比如大衛·芬奇，每個人都能拿出看家絕活兒。大衛·芬奇在《社交網路》的開場就奉獻了一組堪稱偉大的對話戲。
所以我認為， 《信條》，也包括諾蘭的大部分電影，壞毛病就在這里。
諾蘭懸置了太多概念上的奇思妙想，但在敘事的手法頗為老舊、貧瘠。在空間、運動、構圖和鏡頭關繫上，他的才華是欠缺的。
這是諾蘭的老問題， 他始終解決不了自己的台詞依賴症。
當有大量信息須以台詞托出時，這種說事的場景，就會形成臃腫的信息塊，一種堵塞敘事的血栓。
解決這一弊端的方法，也很粗暴，依靠大量配樂，重新把觀眾推進軌道，搭上一輛不受控制的列車，應接不暇。
諾蘭用一種觀眾腎上腺素飆升的節奏和信息密度，掩蓋了骨子上的貧瘠， 看不懂，是因為你不能在影院里暫停，只好再買一張票。
某種程度上，《信條》的魅力，可能不在於敘事本身，而在敘事之外。
它的科學設定，正是諾蘭電影的本體，它承載的是概念而不是敘事美學。
在這種討論范疇中，諾蘭熱衷者，享受的是一種獨屬於解謎 游戲 的接受美學。
《信條》其實很乏味。
撕開時間的外衣，它是個老套的諜戰驚悚片，諾蘭努力塑造出邦德式的男性荷爾蒙的優雅，並暴露出一種成為豪華版邁克爾·曼的美學傾向。
但是，一陣一陣的台詞，手忙腳亂的追車戲、動作戲，活脫脫拍出的， 是男士香水廣告的氣質。
文字：阿樹
排版：季潔
6. 如何評價諾蘭新片敦刻爾克
《敦刻爾克》展現了二戰的敦刻爾克大撤退」事件，克里斯托弗·諾蘭將情節簡化，省去了前因後果的故事鋪墊，一開場就單刀直入，將觀眾帶入戰場，並通過大膽創新，以海、陸、空三個不同時空交織的故事結構，來展現情節的緊迫感，並推動劇情發展，視覺效果磅礴大氣，刻畫的士兵群像十分精彩，同時結尾也足夠震撼，餘味悠長，除了震撼，《敦刻爾克》還有觸動心靈的動人情節，對求生的渴望、無私救人的勇氣、為同胞的奉獻，各種最閃亮的人性光輝都在諾蘭的執導下獲得了深入淺出的闡釋，令《敦刻爾克》呈現出一種溫暖的人文關懷及獨具一格的動人氣質。