Ⅰ 歐美經典浪漫電影推薦
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
自我救贖的英雄史詩
haoleia記得把我推選為最佳答案，呵呵！
Ⅱ 推薦一部好萊塢動畫電影
《史萊克2》 3.5億美元 夢工廠
第二集發生在第一集故事結束後的一個月。續集打破了「公主和王子從此快樂地生活下去」的童話故事慣有的溫馨結局，用一種諷刺的手法讓史萊克、唐基和菲歐娜公主踏上了新的冒險之旅。史萊克在本集面對的是他的岳父、岳母。但是，菲歐娜公主的父母顯然對新女婿沒有做好心理准備，更別提看到女兒的變化了。而且菲歐娜公主的父親已經為她的未來安排好了一切，他們的結合則破壞了這一切。所以國王向強大的仙女、英俊的查明王子和綠怪殺手貓俠客等尋求幫助。
由於影片第一部的情節編排得太完美、太緊湊，使續集製作工作的開展面臨很大的困難。為了防止故事落入俗套的續集片行列，製片人設置了許多曲折的情節，其中的一個曲折點就是史萊克並不是真正懂得真愛對菲歐娜公主意味著什麼，但是國王安排的查明王子出現了……所以在這部影片中，史萊克將學會如何去愛，同時也學會如何愛自己。
《海底總動員》 3.39億美元 迪斯尼
迪士尼公司與皮克斯公司推出最新三維電腦動畫作品–《海底總動員》。這也是迪士尼第一部在全球暑期上映的電腦動畫巨片。該片製作精美，色彩艷麗，場面宏大，故事感人的電腦動畫巨片。片中電腦製作的角色和景物異常逼真。而全片的故事更是充滿了懸念，歷險，親情，友誼等諸多元素，對各個年齡層次的觀眾都有巨大的吸引力，可以說是迪士尼和皮克斯動畫有史以來最成功的電腦動畫影片。
故事描述在美麗的澳洲大堡礁海域中，活潑好動的小丑魚尼莫，不幸被專門收藏觀賞用魚的潛水人士捉到，被賣入悉尼一間牙科診所中，成為魚缸中眾多觀賞魚的一分子。尼莫開始必須面對一群陌生又怪異的新朋友，還得擔心如何能與父親老爸團聚；而另一方面，心急如焚的老爸決心要遠度重洋試圖找到尼莫，沿路上還遇見了熱心助人，但只有短暫記憶的帝王魚多莉。他們不畏艱險踏上了營救尼莫的驚險旅程；最終，老爸順利的營救了尼莫。
《獅子王》 3.28億美元 迪斯尼
當太陽從水平線上升起，夜晚轉成白晝，非洲蘇醒了，萬獸群集，榮耀歡呼，共同慶賀小獅子王辛巴的誕生。小獅子王辛巴在眾多熱情忠心的朋友的陪伴下，不但經歷了生命中最光榮的時刻，也遭遇了最艱難的挑戰，歷經生、死、愛、責任等生命中種種的考驗，最後終於登上了森林之王的寶座，也在周而復始生生不息的自然中體驗出生命的真義。
本片榮獲1995年奧斯卡和金球獎最佳原著音樂和最佳電影歌曲兩項大獎，成為迪士尼近年來最成功的動畫電影。專輯中開場的「生命循環」 (Circle of Life)這首曲子，漢斯．季默（Hans Zimmer）的配樂相當壯闊有氣勢，加上背景中非洲土語的和聲，喚醒了蒼茫大地上律動的生氣蓬勃，呈現出非洲大草原中大自然與動物的生生不息，象徵旺盛的生命循環。整部原聲帶從一開始的無數動物賓士在非洲大草原上的那種氣勢，再配上最後一幕辛巴把剛出生的小獅子舉起給眾子民看，只有這種詮釋，才能感受到蘊藏在非洲草原中的那份生命力與朝氣！
《史萊克》 2.67億美元 夢工廠
這部影片是一部技術上真正令人吃驚的動畫巨作，極具突破性。它是一部體現「現實主義」的電腦動畫製作，通過「PDI」技術實現了復雜的面部動作，更生動地展示了人物對話時以及情感的變化。它使用了被稱為「塑造者」的特殊手段，使漫畫家們能夠完美地編制一系列復雜的面部和身體動作，使得人物的骨頭、肌肉，他們的胖、瘦、頭發和服飾都象真人一樣栩栩如生。就是在情景製作方面，也前進了一大步，服飾的擺動、皺紋也都有真實織物的感覺。還有火以及一些不同粘性的液體流動效果，也都由「PDI」夢工廠獲得大獎的「流動動畫系統」出色完成。
故事發生在很久很久以前，在一大片沼澤地里，一個脾氣暴躁的怪物施萊克住在這里，有一天，幾個讓人討厭的傢伙的到來，打破了他原本寧靜生活。他們是瞎眼的老鼠、碩大凶惡的狼、三隻流浪豬以及一些無家可歸的傢伙，他們都來自被邪惡的法奎德所控制的王國。施萊克下定決心要打抱不平，與法奎德展開一場斗爭，他要去營救美麗的公主--菲奧娜，一個即將被法奎德霸佔的「新娘」。而一路追隨施萊克的是一隻愛說俏皮話的驢子，只要不讓他閉嘴，他心甘情願地為施萊克做任何事情。當他們獲知公主深藏的秘密之後，從而明白要想順利從一條滿口噴火的惡龍看管下去救出公主，看來不是一件好玩的事情。
《怪物公司》 2.55億美元 迪斯尼
本片是奧斯卡獲獎影片《玩具總動員》(「Toy Story」)的製作者們帶來的一部由電腦製作的全新的喜劇片，它打開了通向怪獸世界的大門。
「怪物公司」是怪獸世界中最大的恐嚇工廠，孩子們最害怕的怪獸是詹姆斯-P-薩利文(約翰-古德曼配音，John Goodman)，這只巨大的怪獸渾身長著藍色的皮毛、身上有碩大的紫色斑點和觸角，他的朋友們都稱它為薩利(Sulley)。薩利的恐嚇助理，也是他最好的朋友和室友----麥克-瓦扎斯基(比利-克里斯特爾配音，Billy Crystal)是一隻淡綠色的獨眼怪獸，它爭強好勝，我行我素。恐嚇孩子可並不是一件簡單的事，怪獸們相信孩子們是有毒的，與他們進行直接接觸將是災難性的。
《玩具總動員2》 2.45億美元 迪斯尼
自從救回巴斯光年之後，伍迪與其他的玩具們一直相處的很好，直到有一天竟被一個玩具收藏家發現，認為他是近代最具代表性的玩具，並打算將伍迪放置在頗富盛名的當代文化博物館內展覽。另一方面，在小主人家裡所有的玩具都很擔心伍迪的失蹤，因此巴斯光年自告奮勇去尋找伍迪回來，但是當他們發現伍迪在展覽館時，伍迪卻開始猶豫是否真的要回去當一個平凡的玩具……
在《玩具總動員》第一集的強勢賣座下，第二集號稱以更細致，更流暢的技術來處理動畫明星的種種動作和表情，再加上迪士尼強力的宣傳手法，《玩具總動員2》的登頂勢頭，是當年動畫片影壇的天下了。
《阿拉丁》 2.17億美元 迪斯尼
《阿拉丁》於1992年推出，是迪士尼第31部經典動畫，也是後來第一部推出續集錄影帶首映的經典動畫。
本片故事改編自《天方夜譚》，敘述少年阿拉丁的冒險故事，阿拉丁在寵猴阿布及通靈魔毯的幫助下，與邪惡的巫師賈方展開一場對決，阿拉丁的第三個願望面臨抉擇，是要繼續假扮王子身份以追求茉莉公主，還是要信守諾放精靈自由呢？片中利用電腦科技作出神奇洞穴一景，給人視覺上的震撼，是迪士尼電腦動畫繼《美女與野獸》舞池後又一傑作。
《玩具總動員》 1.91億美元 迪斯尼
胡迪是小主人公安弟最喜歡的傳統牛仔玩偶，他和其它的玩具趁主人不在時便會活躍起來一起玩鬧。可是好景不長，最新奇的熱門玩具巴斯光年來了，他使胡迪備受冷落。失寵的胡迪為了鞏固自己的地位，處心積慮地想要趕走巴斯光年。在一次意外中，胡迪和巴斯不慎陷入一個玩具虐待狂的鄰居家中而危在旦夕。兩個冤家路窄互不相容的對手，是否能夠化敵為友，發揮聰明才智，順利地完成冒險之旅，回到小主人的身邊呢?緊張刺激的故事內容也絕對會讓你嘆為觀止，大呼過癮!
《冰河時代》 1.76億美元 福克斯
《冰河紀》的故事圍繞著三隻冰河時期的史前動物和一個人類棄嬰展開。冰河期使得動物們紛紛遷移尋找食物。心地善良的長毛象——曼菲德（Manfred）、嗜食的樹獺——賽德（Sid）、狡猾的劍齒虎——迪亞哥（Diego），這三隻性格迥異的動物為了使一個人類的小孩重返家園，竟然聚在了一起，組成了一隻臨時護送隊，踏上了漫漫尋親路。一路上這三隻動物矛盾重生，迪亞哥心生毒計，想誘領隊伍踏入自己族類設下的致命伏擊，但在他們共同經歷了雪崩、飢荒等無數險境之後，這些與嚴酷環境抗爭的經歷使迪亞哥開始對自己的計劃動搖了……
2000年7月，《冰河紀》的主要動畫製作在紐約的工作室內展開。2001年7月份《冰河紀》的預告片的發布使這部影片成為了好萊塢影評人的焦點。在這支短短數秒的預告畫面中，呈現一隻長相賤到不行的怪松鼠為了在冰原上藏匿一顆松果，竟釀成大雪崩慘劇，在面臨冰柱炮轟及冰陣夾殺等驚險場面下，怪松鼠居然不忘帶好它的松果逃命，好不容易安然落地，卻突如其然地被一隻長毛象的巨腳壓頂！盡管這預告片與片中的主線劇情毫無瓜葛，但是其中的卡通形象誇張生動，受到了極大好評。預告片的成功，證明了導演克里斯.魏芝與藍天製作組組合的成功，也讓福克斯公司再次成為觀察家的焦點，堅定了他們回歸卡通市場的信心。整合後的這套製作班底，其實力絕不可小噓。
《人猿泰山》 1.71億美元 迪斯尼
沃特迪斯尼影片公司這部動畫片《泰山》，是對這部著名作品的又一次創新並給人們帶來了新的感受。本片由葛萊美獲獎歌手和作曲家菲爾.科林(PHIL COLLINS)作曲，EDGAR RICE BURROUGHS創作。導演是凱文利馬和克里斯.巴克。
在非洲原始森林成了孤兒的嬰孩在猿猴家族的照料下長大成人，人類探險和出現打破了他寧靜和平和世界，也使他認識到他是人類的一員，他在決定歸屬哪一類家族問題上的思考因為他對美麗的珍妮姑娘的感情進而變得更加復雜，而人類將對猿猴家族的傷害更使他進入了進退兩難的境地。
影片製作者的天才和新技術的運用，使這部膾炙人口的老題材又獲得了一次新的生命。
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好萊塢十大經典動畫電影
《幻想曲》
出品年代：1940年
經典理由：迪斯尼第一部立體音樂動畫電影
迪斯尼公司製作發行的《幻想曲》是大屏幕動畫史上的里程碑，在這個恢宏巨大的電影中，迪斯尼公司首次把焦點聚集在音樂而非故事內容上，將七個風格不同卻相融貫通的音樂片段用不同形式的動畫內容來表現出來，使它成為一場視聽音樂會。初次發行的《幻想曲》在票房上並未成功，但如今，這部動畫作品已經被認為是動畫史上"永遠不會隨時間消逝的瑰寶"。
《小鹿斑比》
出品年代：1942年
經典理由：影響了一代人的動畫長片
這是一部影響了很多動畫人的電影，說它偉大，並不僅僅因為這樣一部內容溫情、畫面精良的作品出自迪斯尼王朝最為光輝的那個時期，而是因為直至今天，當我們重新審視這部上世紀60年的作品時，仍然會被影片出色的繪畫水平和流暢的故事情節吸引感動。
這部動畫片是完全拍攝給小朋友的，它非常完美地把現實中人們所會面對的困難融合進一部給孩童看的電影中去。影片對森林的和諧氣氛與動物們的善良本性描寫得十分深入，故事裡藉由可愛的動物們溫馨的扶持與相處，展現了純真童心及處處有愛的寓意。
《聖誕夜驚魂》
出品年代：1993年
經典理由：奇思妙想的"荒誕劇"
《聖誕夜驚魂》是對聖誕節這樣一個傳統節日睿智的諷刺。故事裡面，萬聖節城的領導者傑克接管了聖誕節，好心為人們製造歡樂。他按照聖誕節的傳統分發禮物———各種怪異的可怕玩具，卻引起人們的極大恐慌......雖然該片沒有任何傳統聖誕題材中的白雪和許願襪，但《聖誕夜驚魂》獨樹一幟，被喻為是一場人類幻想的狂歡會。
《美女與野獸》
出品年代：1991年
經典理由：好萊塢動畫史上的里程碑
《美女與野獸》是影史至今惟一一部曾經獲得奧斯卡最佳影片提名的動畫片。為什麼這部影片會得到如此青睞？答案很難用簡單的幾句話來概括。用"難以抗拒"來形容這部影片再合適不過，因為影片的結構框架和動畫所帶來的屏幕張力甚至超過了絕大多數非動畫類的劇情電影。這部影片代表了創作藝術和電影配樂的高水準，並且為在此之後的動畫類電影豎立了標尺。
《鋼鐵巨人》
出品年代：1999年
經典理由：感性動畫理念
《鋼鐵巨人》生動地描述了一個簡單而又打動人心的故事。這部影片並沒有讓人備感神奇的動畫效果，但這部影片卻當之無愧地佔有好萊塢動畫史上非常重要的地位，原因很難用簡單的詞彙來形容，只能用這樣的話語來描述觀感：它是一部不停攫取內心深處來探尋我們最純真一面的電影。
電影里沒有歌聲，沒有萬事皆通的神奇角色———《鋼鐵巨人》是一個讓人備感欣慰的冒險故事，讓人們重新審視動畫電影，擁有新的期望。
《怪物史萊克》
出品年代：2001年
經典理由：動畫電影的票房神話
顛覆童話傳統的《怪物史萊克》用詼諧的語言和誇張的幽默吸引了觀眾，當然也不能忽視出色的動畫製作———整部片子細節處理得細致入微，圖像色澤飽滿，給人留下相當深刻的印象。
值得一提的是今年夏天續集《怪物史萊克2》來勢兇猛，上映不到一個月已經突破迪斯尼由《海底總動員》保持的3.4億美金的北美票房紀錄，影史票房目前排名第六。估計本片最終的總票房能達到4.3億美金。作為一部大人最喜歡的動畫片，《怪物史萊克》系列正造就一個新的票房神話。
《南方公園電影版》
出品年代：1999年
經典理由：存有爭議的動畫長片
如果說一部動畫電影能夠攜帶很深刻的社會意義，聽起來是不是有些脫離現實？《南方公園》就是這樣一部從始至終充滿黑色幽默而又確確實實很搞笑的動畫電影。
《南方公園》圍繞著"南方公園"村莊展開，情節包含了諸如"限制級電影"、"美加沖突"、"薩達姆"等關鍵詞，當然所有的一切都用非常"無厘頭"的情節表現出來。爆笑之餘，一些人會認為這部電影粗魯、無理，但其他人會從這些瀆神笑話背後看出尖銳而趣味十足的社會諷刺學。
這是一部仍然存有些許爭議的作品，但是無論是影評協會還是大多數觀眾都把此片評進影史動畫電影的前列。只要別太認真，這部電影不容錯過。
《獅子王》
出品年代：1994年
經典理由：手繪動畫頂峰作
無論是那氣勢磅礴的非洲景象，逼真的角色性格塑造，還是動人的背景音樂，《獅子王》的製作水平都當之無愧地代表了手工繪畫動畫電影的頂峰。
《獅子王》被人們記憶猶新，其原因是它並不是基於一個美麗的童話或者一個簡單的孩子的電影。電影里沒有講述"愛是萬能"或者教育孩子如何努力來讓事情變得更好。事實上，片子恰恰給了觀眾一個相反的論調："哈庫納馬塔塔"———熟悉這部電影的朋友一定還記得這句"名言"，它的意思是忘掉煩惱，該過去的事情就讓它過去。
《誰陷害了兔子羅傑》
出品年代：1988年
經典理由：真人動畫電影的先驅
《誰陷害了兔子羅傑》是一部真人和動畫相結合的影片。這部影片中有大量經典的卡通人物登場，結合真人，幕後傑出的動畫設計師們通過《誰陷害了兔子羅傑》而衍生了全新的動畫技術：用全新的光影技術創造更為逼真的動畫以及三維效果；大量的移動鏡頭以減少乏味的靜止環境影像；努力使得卡通與真人在現實世界完美地結合。在此之後便有更多的真人卡通影片紛紛面世，包括剛剛上映不久的《加菲貓》。
《玩具總動員》
出品年代：1995年
經典理由：電腦取代手工製作動畫的劃時代之作
你或許對動畫沒有什麼興趣，但你一定應該知道《玩具總動員》是歷史上第一部全長度由電腦技術製作的3D動畫長片。該片在2003年被網上影評協會評為百部電影史上最佳動畫片的第一名。我們至今仍可以想像到，當《玩具總動員》的全三維逼真影像出現在大屏幕上時，觀眾驚喜的表情，說《玩具總動員》一片開創了電腦動畫時代一點不為過。
整部片子充滿了製作人睿智的靈感，拋開讓人們目瞪口呆的動畫效果，整個故事詼諧幽默，溫馨而帶有對生活的啟迪，贏得了每一名觀眾的心靈和感知，《玩具總動員》也因此成為影史經典。
Ⅲ 好看的歐美音樂歌舞電影
《怎麼又是你》《校園兔女郎》
還有《緋聞計劃》（極力推薦）
《設想一下》《樂團狂飆》
這兩個是歌舞青春的兩個女主角演的 挺有意思
《重回十七歲》這個是歌舞青春男主角演得。
2009的《名揚四海》
《歌舞青春》系列
《舞出我人生》系列
《舞出我人生》3D是最新的。2010年出的~~
《美少女啦啦隊4》這個系列目前出到4部，1部的女主角好像是蜘蛛俠的女主角。
《甜心辣舞 Honey》
《勁歌飛揚 raise your voice》
《街頭美少女》
《花豹美眉》
歌舞類電影不是很多以上的但願你能喜歡。^_^
回顧經典歐美十大歌舞電影
1、《禮帽》 (1935) Top Hat
伍迪-艾倫曾說，弗雷德-阿斯泰爾和金吉-羅傑斯的「銀幕愛情」是他終極一生想追求卻始終觸摸不到的幻彩肥皂泡。的確，提到上世紀30年代的電影，沒有人能忘記這對洋溢著歡樂的情侶！美國影史上最偉大的舞王弗雷德-阿斯泰爾和他的著名搭檔金吉-羅傑斯被稱為好萊塢歌舞片黃金時代的「金童玉女」，而《禮帽》是他們最得意的作品。他們總是踏著輕快的卡利歐克舞步子，在湖邊、草地上打情罵俏；即使感情出了點小問題，失意的人也會踩著步點發愁。
2、《一月船長》（1936）Captain January
就因為一個名字－秀蘭·鄧波兒，它也能當之無愧的入選。自從秀蘭·鄧波兒在嬰孩時被一月船長從船難救出後，她就一直和一月船長住在一起，她的歌聲和舞蹈贏得了大家的喜歡，但他們的幸福生活被打破了，鎮上的新官員企圖把她奪走扔進慈善機構。 此片中最能打動人心的就是鄧波兒的「鱈魚球歌」和眾人合跳的踢踏舞。對於小秀蘭的踢踏舞， 大師比爾·羅賓遜更是贊揚秀蘭說：「她的心靈告訴自己腳往哪裡走。」
3、《綠野仙蹤》 (1939)Wizard of Oz
雖然那年奧斯卡最佳影片獎是《亂世佳人》，但這絲毫不能掩蓋《綠野仙蹤》空前絕後的成就。每一句台詞、每一個音符、每一樣道具都已成為經典。現代科技可以把特技做得更真，但誰能復制那一份純真、那一份探索精神？誰能復制朱迪·加蘭《Over The Rainbow》的歌聲？也正是因為加蘭，我們知道了，那時會唱歌的小女孩不光只有秀蘭·鄧波兒，相比較鄧波的乖巧、可愛，加蘭身上散發著一種無需雕琢的純潔的光彩。
4、《紅菱艷》(1948)The Red Shoes
這部英國影片是罕見的、能將舞蹈語匯天衣無縫地融入電影語匯的作品，也是芭蕾舞愛好者的最愛。它講述一個芭蕾舞女演員的痛苦抉擇，她必須掙扎在一個具有強烈佔有欲的音樂天才和一個排斥愛情的製作人之間，她的舞蹈不是才華的眩耀，而是情感的體現和升華。影片有大段的舞台表演，女主角妙曼的舞姿、攝影和美工的豐富想像力尤其值得稱道。
5、《雨中曲》Singin' in the Rain (1952）
但凡知道歌舞電影的人，都會知道這部電影吧。光看名字，很容易把本片聯想得凄凄慘慘戚戚。其實本片的情調猶如雨後的彩虹，流光四溢，那歌那舞是如此令人酥心，那喜劇是如此天真、開懷，能掃清你心頭的任何陰霾。本片是舞蹈大王金·凱利（Gene Kelly）的傑作，尤其是他在雨中自導自唱自跳的主題曲，若他一輩子只創作了這一段，也會流芳百世。
6、《西區故事》West Side Story (1961)
莎翁的羅密歐和朱麗葉被搬到了紐約曼哈頓的西城，家族的時代糾葛轉化成不同族裔、不同街頭幫派間的紛爭，但永恆的愛情故事依然感人至深。導演羅伯特·懷斯，他在此片中已開始大膽嘗試街頭實景跟程式化布景的結合。這種風格同時滲透到影片的每一個方面，寫實的表演跟大段的芭蕾舞動作居然沒有造成不和諧的感覺，當然羅賓斯的編舞功不可沒。這部地道的美國當代歌劇共獲得了十項奧斯卡獎。
7、《窈窕淑女》My Fair Lady (1964)
奧黛麗·赫本的代表作之一。這部共獲八項奧斯卡獎的歌舞電影，改編自蕭伯納的劇作，講一個倫敦賣花女如何經過一個語言學教授的調教，搖身變為高貴女郎，最後教授不自覺地愛上了自己的「傑作」。影片的詞曲寫得非常棒，整部影片蘊涵著英語口音的情趣及英國貴族式的典雅。
8、《音樂之聲》Sound of Music (1965)
恐怕沒人會不知道這部經典之作。它在全球知名度無以倫比（獲包含最佳電影獎在內的四項奧斯卡獎），它留下了《雪絨花》《孤獨的牧羊人》這些耳熟能詳的歌曲，還有美麗的自然風光，漂亮的室內布景，還有主人公們生動的笑臉。特別是朱麗·安德魯斯天籟般的歌喉，真是難以忘記。
9、《周末夜狂歡》(Saturday Night Fever) (1977)
如果你喜歡20世紀70年代末、80年代初的迪斯科舞風，你就一定會喜歡這部影片，因為是它把這種舞蹈傳遍了全球，約翰·特拉沃爾塔更憑此片一躍為影壇巨星。片中俊瘦的約翰·特拉沃爾塔一身潔白的西裝，舞動著熱舞迪斯科，讓1977年的人們為之瘋狂，也讓約翰·特拉沃爾塔聲勢高漲到不可思議的程度。
10、《紅磨坊》Moulin Rouge（2001）
《紅磨坊》在歌舞上徹底打破傳統的歌舞段落化，並採取「新」歌「老」用的手法營造喜劇氣氛，是一種很有突破性的改革，也頗有時代氣息。 音樂編排上的別出心裁，紅磨坊夜總會的「當家菜」——華麗、挑逗的康康舞在影片里得到了比現實中的康康舞更過猶不及的表現；此外，艷麗的服飾也給影片添光加彩不少，歐美乃至台灣的時裝設計師甚至已適時推出仿照《紅磨坊》的新款時裝，而且反響不錯。
以上電影時間太久不一定能找到了！
Ⅳ 好萊塢著名的童話劇有哪些
《魔法奇緣》
《大盜賊》
《亞瑟和他的迷你王國》
《白雪女王》
《魔法保姆》
《公主和青蛙》
《傑克與豆莖》
《矮仙傳奇》
《小飛俠彼得潘》
《水晶鞋與玫瑰花》
《夏洛特的網》
《美人魚》
《奇妙仙子》《小叮當與失去的寶藏》 （動畫）
《睡前故事》
《比比小魔女》
Ⅳ 可不可以介紹幾部好萊塢經典電影啊，比如《阿甘正傳》之類的
1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
Ⅵ 2021年最值得期待的10部好萊塢動畫電影有哪些
《巨怪獵人：泰坦的覺醒》網路網盤高清資源免費在線觀看：
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是弗朗西斯科·魯伊斯-貝拉斯科、Johane Matte、Andrew L. Schmidt執導，史蒂文·元、阿爾弗雷德·莫里納等配音的動畫電影，於2021年7月21日在美國上線
Ⅶ 談戀愛不如跳舞 好萊塢經典的歌舞片盤點
最近，《愛樂之城》的火爆再次把歌舞片這類歷史悠久的影片送上了熱點，早期的電影都有舞台劇的影子。在此，鹿豹座小編參考各大榜單，結合自己的觀影體驗，盤點了好萊塢史上十部經典的歌舞片。
1、《雨中曲》
《雨中曲》以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了好萊塢演員唐與合唱隊女孩凱西之間的愛情故事。其中金·凱利飾演的唐在獲得凱西芳心後，在雨中自導自唱自跳了一段歌舞，這一幕成為了影史上的經典。
10、《奧利佛》
《奧利佛》改編自狄更斯的小說，又名《霧都孤兒》。講一名孤兒學當小偷的故事，似乎跟載歌載舞無緣，但片中的歌舞不僅處理得當，而且妙趣橫生。該片是20世紀最後一部獲得奧斯卡大獎的歌舞片。
《愛樂之城》成為第89屆奧斯卡最大贏家的同時，也把近年來漸顯頹勢的歌舞片再一次炒得火熱，鹿豹座小編認為，只要是美好的就永遠不會過時。
Ⅷ 現在有什麼歐美的童話電影
這樣的其實很多，只不過現在我們被一波又一波的大片浪潮給覆蓋了，而拍這種片子的導演也往往是出力不討好。我所知道的有以下幾個印象較為深刻的：
1.《冰雪妖姬》【SNOW QUEEN],根據安徒生經典童話《白雪皇後》改編，由香港導演胡大為在好萊塢拍攝，深的童話精髓，很有夢幻和童真色彩。以下是視頻地址（雙語）：http://v.youku.com/v_playlist/f1763299o1p0.html
http://v.youku.com/v_playlist/f1763299o1p1.html
http://v.youku.com/v_playlist/f1763299o1p2.html
2.《我的童話人生》，這個片子剛開始在CCTV1的世界名著名片欄目中曾放過，相當不錯。根據安徒生的自傳改編，將大家耳熟能詳的童話貫穿與安徒生的夢幻一生，同時在結尾解密了安徒生終身未娶的原因。只可惜，幾年後去年才在CCTV6 又放了一遍，央視對該片似乎不感冒。
故事梗概：人人都希望自己的一生充滿傳奇，象一部安徒生的童話。這部影片根據安徒生傳記改編，生動描述了他在現實社會中的童話人生。
影片以灰色的調子開始，安徒生是村裡鞋匠的兒子，當他還未成年父親即病重在榻，他的母親靠洗衣服、幫佣維持一家生計。卑微的身份、貧寒的生活固然使安徒生受盡世人的白眼，卻也給了他一顆敏感、脆弱的心靈。長期陪伴在父親病榻旁的孤獨使他擁有了驚人的想像力。
隨著父親的去世，安徒生來到哥本哈根，他的母親隨後病死在瘋人院。身無分文的安徒生，在冰天雪地里幾乎凍死在街頭。影片進展到這，安徒生的人生和前途陷入一片黑暗，人們不禁要問 —— 他還有什麼翻身的餘地？怎麼可能成為蜚聲世界的作家？
黑暗中一絲曙光，一縷溫暖照進來。腿有殘疾但心地善良的伯爵女兒艾瑪就象一位天使照亮了安徒生，愛女心切的伯爵收留了安徒生，把他接到家中，象對親生兒子那樣為他提供一切生活所需，並送他去貴族學校接受良好的教育。
安徒生命運的轉折，他的童話人生就是從認識艾瑪開始了。當看見跌到谷底的安徒生，被伯爵領回溫暖的家，禁不住感到鼓舞 —— 每個人都有冥冥中註定的「天使」，當你陷入黑暗和麻煩時，總會有一些光亮照進你的心田。人之所以為人，生活的樂趣，就在於逆境中的不放棄，不放棄任何一絲一毫的希望！
幸運的安徒生，不幸的是在認識艾瑪的同時，又認識了一位歌唱演員「夜鶯」。他宿命地愛上了心地並不如外表美麗的「夜鶯」，幾乎無視艾瑪的存在，發瘋一般追隨著「夜鶯」。從貴族學校畢業後，彷彿受了鬼使神差，隨後的5年裡因為「夜鶯」在歐洲巡迴演出，安徒生以游歷為名離開了艾瑪和伯爵一家……
這期間安徒生創作了大量的童話，他的名氣日益增長。對他冷淡的「夜鶯」隨著安徒生的名望逐漸向他靠近。有一天，當安徒生終於可以令「夜鶯」為了丹麥國王因安徒生舉辦的晚會而歌唱，他突然發現，他真正愛的人，是那個多年來默默在背後支持他，疼愛他的，善良的艾瑪！
此情可待成追憶，只是當時已惘然！可憐的艾瑪，為了逃避愛上安徒生，而他卻不愛她的痛苦，遠赴美國。在船上，突如其來的大火吞噬了她的生命，帶著對安徒生無限的愛意和眷戀，離開了人間！
村上春樹的成名作《且聽風吟》中有一句堪稱經典 —— 你想要的東西得不到，世間的事大抵如此。安徒生發現自己愛的人是艾瑪的那一刻，恰恰是艾瑪永遠離開他的時候。當惡耗傳來，安徒生獨自跑到荒野外，對著天空中的流星，潸然淚下。
因為這一段刻骨銘心的感情經歷，因為艾瑪的離世，因為看破了所謂愛情的真相，安徒生孤獨一生再未娶妻，將他的激情和想像力化為生動的童話，成為蜚聲世界的童話作家。
這部影片最好的在編劇，看似不經意的細節、情感處理，卻在昭示著人生愛欲情仇的真相，昭示著樸素的真理。童話般的人生鼓舞著每個人在逆境中的奮起，相信這個世界上有著童話一般的天使，會在你最無助最彷徨的時刻拯救你。然而，影片的結尾又是現實的，那就是珍惜現在，珍惜你所擁有的一切，不要象安徒生那樣，在失去的那一刻發出最孤獨的吶喊
參考 http://tieba..com/f?kw=%CD%AF%BB%B0%C8%CB%C9%FA
Ⅸ 好萊塢歌舞片
1、《爵士歌手》（美國，1927） 本片標志著有聲片時代的到來，以歌舞片的形式突破了聲音的障礙，雖然片中的聲音不過是吉光片羽，但其對有聲電影的開拓功不可沒。
2、《百萬法郎》（法國，1930） 法國電影大師雷內．克萊爾的早期傑作，也是法國最早的有聲片之一，影片以相當完美的歌舞片樣式和疏密相間的結構、節奏鮮明的敘事和新穎的音響處理手法，豐富了有聲電影的表現手段。
3、《歌舞大王齊格飛》（美國，1936） 本片記錄了百老匯「輕歌舞之王」弗洛倫斯．齊格飛的創業史，並展現了他設計編排的七出大型歌舞節目和23首名曲，場面浩大，布景豪華，數以百計的男女演員雲集一堂，堪稱是30年代世界影壇上最有影響、最壯麗的一部歌舞片。
4、《搖擺樂時代》（又譯《風月天邊》，美國，1936） 這是好萊塢歌舞片的「黃金搭檔」弗雷德．阿斯泰爾和琴述．羅傑斯的巔峰之作，片中他們優美瀟灑的舞姿就像是原始人的一種儀式，用以表達自己的情感和願望，實現了靈魂和心靈韻律的交流。
5、《綠野仙蹤》（美國，1939） 本片是世界電影史上兒童歌舞片的不朽經典，自問世以來，人們虔誠地、年復一年地觀看它，它把無數觀眾帶入到一個彩虹般絢麗的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦倫像一個神奇的精靈，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉揮灑給人間。
6、《勝利之歌》（美國，1942） 因《污面天使》而一舉成名的好萊塢「強盜明星」詹姆斯．賈克奈一改戲路，在片中成功地扮演了美國著名娛樂表演藝術家喬治．M．科漢，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大開眼界。本片曾被評為「最偉大的宣傳歌舞片」。
7、《與我同行》（美國，1944） 在二戰的勝利號角即將吹響之際，好萊塢的「喜劇聖手」利奧．麥凱里以他銳利深遠的洞察力和脈脈溫情拍攝了這部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那麼乏味的教會，在如此朴實的背景中充滿了不拘形式的自由自在的人情味，看起來總顯得有些輕薄的喜劇明星平．克勞斯賓在展現他歌舞才能的同時，流露出一股超然的豪爽氣質。
8、《紅菱艷》（英國，1948） 這部電影是由英國著名導演邁克爾．鮑威爾執導，得到英國芭蕾舞界、音樂界全力支持而拍成的芭蕾電影中最輝煌的作品。片中有名的長達13分鍾的「紅舞鞋」的芭蕾舞場面宛如流動的「西斯廷壁畫」，光彩奪目，美麗絕倫。
9、《一個美國人在巴黎》（又譯《花都舞影》，美國，1951） 影片將現代舞蹈、芭蕾、歌曲、音樂、繪畫熔於一爐，格調高雅、色彩和諧、畫面優美、樂曲激昂、節奏鮮明，是好萊塢歌舞片爐火純青的典範。影片的每個場面、每堂布景、每件道具都精雕細刻，尤其是美工師參照法國各著名畫派的不同畫風，對全片的造型風格進行了總體設計，將印象派與寫實派的風格融為一體，富麗堂皇，動人至極。
10、《雨中曲》（又譯《萬花嬉春》，美國，1952） 本片擷取了電影史上的一個關鍵時期——從默片到有聲電影的轉折期——來鋪陳情節，羅列了傳統歌舞片的主要歌舞類型，並將其升華發揮到極致，既有令人賞心悅目的華麗包裝，又有精髓的深層內涵，片中主演金．凱利的獨舞「雨中曲」成為好萊塢歌舞片的經典性場景之一。
以上是我認為最好的十大。
01 雨中曲 Singin' In The Rain 1952 MGM
02 西區故事 West Side Story 1961 United Artists
03 綠野仙蹤 The Wizard Of Oz 1939 MGM
04 音樂之聲 The Sound of Music 1965 Twentieth Century-Fox
05 歌廳 Cabaret 1972 Allied Artists
06 歡樂滿人間 Mary Poppins 1964 Disney
07 一個明星的誕生 A Star Is Born 1954 Warner Bros.
08 窈窕淑女 My Fair Lady 1964 Warner Bros.
09花都舞影 An American in Paris 1951 MGM
10 相見在聖路易斯 Meet Me in St. Louis 1944 MGM
11 國王與我 The King and I 1956 Twentieth Century-Fox
12 芝加哥 Chicago 2002 Miramax
13 第四十二大街 42nd Street 1933 Warner Bros.
14 浮生若夢 All That Jazz 1979 Twentieth Century-Fox
15 禮帽 Top Hat 1935 RKO
16 滑稽女郎 Funny Girl 1968 Columbia
17 篷車隊 The Band Wagon 1953 MGM
18 揚基都德 Yankee Doodle Dandy 1942 Warner Bros.
19 錦城春色 On the Town 1949 MGM
20 油脂 Grease1978 Paramount
21 七對佳偶 Seven Brides for Seven Brothers 1954 MGM
22 美女與野獸 Beauty and the Beast 1991 Disney
23 紅男綠女 Guys and Dolls 1955 MGM
24 演出船 Show Boat 1936 Universal
25 紅磨坊 Moulin Rouge! 2001 Twentieth Century Fox