『壹』 墨西哥最好看的電影有哪些
推薦你看以下兩部新片:
《我們是貴族》
簡介:
這部電影講述的是一位白手起家的有錢人和他三個游手好閑的子女的故事。這三個年輕人都是二十幾歲,靠著老爸的錢過著奢侈的生活,因此老爸導演了一場騙局,讓孩子們以為自己已經破產,並帶著全家人搬到了一個低收入的貧民區。在那裡,孩子們必須要做一件他們從未做過的事情:找到真正的工作。
在大兒子哈維(Javi)哀嘆自己的黑卡(美國運通信用卡)和黑莓手機(BlackBerry)被注銷了以後,搞笑的情節隨之展開。哈維找到了一份在墨西哥城混亂的大街上開迷你巴士的工作。人如其名的女兒芭比(Barbie)在一家風格粗俗的酒吧找到了一份女招待的工作。當芭比被告知酒吧的員工均分小費後,她嗚咽著說:「可是我們又不是在古巴!」最小的兒子對佛教和瑜伽有所涉獵,他成為了最底層的資本家:一名銀行櫃員,他必須聽命於一位性飢渴的女上司。
這部電影已經成為了墨西哥電影史上最賣座的國產電影。與上一部創下票房紀錄、售出520萬張票的影片《阿馬羅神父的罪惡》(El Crimen del Padre Amaro)相比,《我們是貴族》已遙遙鄰先。華納兄弟(Warner Brothers)已經買下了翻拍這部電影的美國版的版權。
《非常父女檔 》
簡介:
瓦倫丁是阿卡普爾科(墨西哥南部海濱度假城市)遠近聞名的花花公子,直到有一天他發現某位舊情人把他們新出生的孩子扔在他家門口便消失之後,他的快活日子結束了。瓦倫丁帶著孩子來到洛杉磯,起初是為了尋找孩子的母親,結果只能和孩子兩個人租了一間公寓在那裡下來。孩子取名叫瑪姬Maggie。六年過去了,瑪姬Maggie漸漸長大,瓦倫丁也成為了好萊塢最受歡迎、薪水最高的特效演員之一,綽號「鋼筋男子」。
他總把瑪姬Maggie帶在身邊,瑪姬成了他的「經紀人」和「片場指導」。在撫養瑪姬Maggie的過程中,瓦倫丁自己也漸漸學會了承擔責任,他和女兒一起「長大」了。然而就在這個時候,瑪姬的母親卻毫無徵兆地突然出現,瓦倫丁害怕她會帶走瑪姬——瑪姬不僅僅是他的女兒,而且是他最好的朋友。
這兩部都是風格輕松搞笑的典型喜劇片,墨西哥往事3部曲也很不錯,就是感覺調子沉重一點~~
『貳』 求好電影,,最近看了三個傻瓜感觸挺深的。。
《天使愛美麗》法國後現代主義電影,讓你明白一個女孩能有多美(不要誤會,是從內心到外在)
《致命ID》懸疑電影,還有《七宗罪》。我的意思是看完這兩部,那些其他的歐美懸疑電影都可以不看了
《殺人回憶》,也可以算懸疑,但是卻更注重心理。是韓國的,我不喜歡韓國,但我十分喜歡這部電影
《聖誕傳說》這是一部很簡單的電影,講的是關於聖誕老人的傳說,但是故事講的非常認真、誠懇,我一個大男子漢還是被感動得淚流滿面。
《心理游戲》也是美國的懸疑電影,雖然我說看了《致命ID》《七宗罪》後可以不看其他的了,但是我還有推薦一下這一部。劇情就不必多說了,包你滿意,我要說的是表演,主演邁克爾·道格拉斯和男配角西恩·潘的表演實在是太棒了
《21克》、《巴別塔》、《愛情是狗娘》這三部是墨西哥電影三傑之一 亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖 的電影,刻印算一個類型,都是多線敘事,我的珍愛。講的是愛,人生和命運,故事講得很動人,能夠引發你對愛,對人生,對命運的思考。另外,他的最新電影《美錯》剛剛出來,我還一直沒看到,如果你遇到了,一定要看,絕不要錯過
『叄』 《尋夢環游記》帶火了墨西哥亡靈節,它真的還原了亡靈節嗎
作為2018年奧斯卡最佳動畫片,《尋夢環游記》絕對值得一看。而看過《尋夢環游記》之後,筆者便對其所基於的「墨西哥亡靈節」相關的資料進行了一番惡補。對比之下便能夠看出《尋夢環游記》的創作有多麼用心。

總的來說,《尋夢環游記》這部電影對於墨西哥亡靈節的還原度非常高,如果是墨西哥人看這部影片的話,一定會感同身受。但是這部影片最出色的地方並不是關於亡靈節的還原度,而是在此基礎上所構建的故事框架,對於所有人來說都能夠引起共鳴,這才是《尋夢環游記》最出彩的地方。
『肆』 墨西哥電影的70年代
1970年,R.埃切韋里亞被任命為墨西哥國家電影銀行行長,負責電影業。埃切韋里亞在40~50年代曾當過電影演員,他了解墨西哥電影業中存在的弊病,他力圖使墨西哥電影在數量、質量以及在影響方面達到過去興旺時期的水平。為此,他採取了以下措施:墨西哥國家電影銀行購買私營的美洲電影製片廠,使電影工業進一步國有化;成立國家電影製片公司,國家向該公司以及與國營公司合作的獨立製片公司優先貸款;成立國家電影資料館;建立短片生產中心;在首都及其它城市建立新的電影院,並重新開放了多年來已停映的影劇院,以擴大國產片的放映陣地;設置 3家專門負責向國內、外發行墨西哥影片的電影公司;相應放寬審查制度,有些過去由於政治原因禁演的影片,如:《白玫瑰》等片與觀眾見面了。在此期間,為擴大墨西哥電影的國際影響,墨西哥積極參加國際電影節,並和一些國家相互舉辦電影周。
70年代墨西哥故事片的年產量平均為70部左右,影片題材多樣,有反映社會問題、政治事件的影片,有家庭倫理片、喜劇片、兇殺片、色情片等。一些中青年導演雖然過去屬於不同的流派,此時卻都開始在題材和表現手法等方面進行新的探索,他們成為墨西哥電影隊伍的主力軍。阿爾科利薩在70年代改變了風格,拍攝了兩部輕喜劇片《民族工匠》(1972)和《有生力量》(1975)。《有生力量》獲第4屆拉科魯尼亞國際幽默片電影節最佳導演獎。1974年,他與諾貝爾文學獎獲得者哥倫比亞作家馬爾克斯共同編劇,他導演的《預兆》,在聖塞瓦斯蒂安國際電影節獲評委會特別獎,在卡塔赫納國際電影節獲拉丁美洲最佳影片獎。F.卡薩爾斯導演的大部分影片是反映政治及社會問題的,《在那些年代裡》(1972)在莫斯科國際電影節獲獎,《卡諾阿》(1975,涉及了社會制度問題在西柏林國際電影節獲銀熊獎。而後,他又導演了反映墨西哥社會問題的影片《瘟疫年》(1978)、《牢房》(1976)等。A.里普斯坦在1972年拍攝了反映家庭問題的影片《純潔的城堡》(1972),獲「阿列爾」獎。他執導的《沒有邊界的地方》(1977),在聖塞瓦斯蒂安國際電影節獲特別獎,在國內獲最佳影片和最佳導演獎。J.H.埃莫西略導演的《失事》(1977)、《狗的生日》(1974)均在國?獲獎。他於1979年拍攝的《我親愛的瑪麗婭》是根據哥倫比亞著名作家G.加西亞·馬爾克斯提供的素材改編的。影片揭露了瘋人院的非人條件。該片在第21屆卡塔赫納國際電影節獲大獎。青年女導演M.F.比奧蘭特於1983年導演的《神秘》描寫了一位電視女演員的私生活。該片在國內獲最佳影片、最佳導演獎。T.戴維森是位老導演,他拍攝的大部分影片是文藝性較強的情節劇,他導演的《瑪麗婭》(1971)在拉美引起了轟動。小雷內·卡多納經常拍攝以墨西哥特有的自然風光及情節緊張來吸引人的影片,如《新魯賓孫飄流記》(上、下,1968、1971)、《幻想的氣球旅行》(1974)、《颶風》(1977)等。1979年,他拍攝了描寫美國人民聖殿教九百多人集體自殺事件的影片《蓋亞那──本世紀的罪行》(1980),影片上映後,受到各國的注意。J.豐斯導演的《泥瓦匠們》(1976)在第27屆西柏林國際電影節獲「銀熊獎」。R.阿賴薩導演的反映夫妻問題的影片《陷阱》(1978)在國內獲最佳影片獎。P.萊杜克導演的《里德,暴動的墨西哥》(1972)是70年代初最重要的獨立製片的影片。該片反映了墨西哥革命,在國內獲最佳影片獎。
墨西哥電影在70年代雖有一定發展,但由於種種條件的取制,並未達到預想的目的。70年代後期,影片的質量每況愈下,有不少影片描寫色情、亂倫等。據統計,墨西哥2000家左右的電影院80%上映外國片。由於外國影片的沖擊,墨西哥影片只能在外省和小城市上映。
墨西哥廣播、電視和電影總局負責管理電影業,該局受內政部領導。1976年後,墨西哥的電影機構不斷變化,電影銀行一度關閉。由於經濟問題,電影業缺少資金,國營的墨西哥電影公司幾乎年年虧損。一些私人製片商為了追求上座率並與外國影片爭奪市場,便拍攝色情、兇殺、打鬥等所謂刺激性強的影片。

『伍』 國外電影強(世界各國電影綜合實力15強排名)
國外電影強(世界各國電影綜合實力15強排名)主要根據該國電影工業實力,比如電影總產值,本土市場佔有率,電影海外輸出,電影工業體系完整性,電影人才儲備等。電影獎項不會考慮太多,獎項主觀性太強,畢竟不同文化審美觀不一樣。
15泰國泰國恐怖片、動作片、愛情片具有不俗實力,在東南亞和東亞具有一定號召力。缺點:泰國國力太小,資金投入過少,文化影響力有效,只能在小范圍小打小鬧。
14尼日尼亞尼日尼亞電影和美國好萊塢、印度寶萊塢號稱世界3大電影基地,年產電影數量眾多,在非洲黑人區域擁有很大知名度。尼日尼亞是非洲第一人口大國,前景不可限量。缺點:基本上是小製作,質量粗糙。
13巴西作為拉丁美洲第一人口大國,地理位置得天獨厚,世界主要大國之一。國家實力就決定著電影實力不會太差,可惜的是是本土電影被好萊塢電影碾壓。巴西未來會成為世界主要強國之一,巴西電影很快崛起。可惜的是巴西說的葡萄牙語,而整個拉丁美洲基本上說西班牙語,這是巴西電影海外推廣重要語言障礙
12俄羅斯作為世界當前主要強國之一,國家實力擺在那兒,前蘇聯擁有眾多文化遺產,俄羅斯電影在前蘇聯地區擁有很大影響力。但俄羅斯電影本土佔有率太低了,完全被好萊塢電影碾壓。俄羅斯要想真正崛起,文化必須崛起,俄羅斯電影也將會觸底反彈。
11德國德國是歐洲第一經濟強國,德國的國力足以支撐德國電影工業發展,德國電影在西歐、中歐具有不俗的實力。但德國電影本土市場佔有率太低,一樣被好萊塢電影碾壓。德國缺乏前海外殖民地,在歐洲以外缺乏影響力。
10義大利義大利是歐洲主要大國之一,擁有歐洲最豐富的文化遺產,羅馬帝國、文藝復興等,曾經的義大利電影風光無限。現在義大利電影嚴重衰落了。當然搜死的駱駝比馬大。只要義大利想讓本國電影重新崛起還是很容易的。就怕南歐人懶惰的性格缺乏意願。
9土耳其
土耳其地理位置、歷史遺產優越,也可以說是伊斯蘭世界第一強國。土耳其電影在阿拉伯國傢具有很大影響力。 土耳其電影本土佔有率非常高,世界是能夠排第3,僅次於美國和印度。 隨著土耳其崛起,土耳其電影影響力會越來越大。特別是是在伊斯蘭世界。
8韓國韓國電影新世界迅速崛起,本土市場能夠力壓好萊塢電影,在東亞和東南亞具有很大影響力,看看中國有多少哈韓就知道了。韓國電影質量總體不錯,電影技術亞洲比較靠前。但韓國世界地位已經到達極限了,很難進一步提升,韓國國力短期已經到了歷史最高點,以後會走下降趨勢的,韓國電影也一樣。
7墨西哥墨西哥世界主要大國之一,地理位置、語言具有很大優勢。西班牙語是世界上使用廣度僅次於英語的世界性語言,西班牙也是世界霸主美國第二語言。 墨西哥是西班牙語地區第一大國,北靠美國,南邊是西班牙語占據主導地位的拉丁美洲。墨西哥電影想不在世界影壇占據一席之地都難。個人看好未來墨西哥成為世界強國之一,墨西哥電影也將成為世界主要電影基地之一。
6英國英國當前世界主要大國之一,英國擁有日不落帝國豐富遺產,英語世界第一語言,英國文化遺產豐富,英國孕育美國、加拿大、澳大利亞、紐西蘭等當今世界發達國家。英國電影在好萊塢無處不在,從表面看,英國電影全球名氣僅次於美國電影。但英國電影獨立性太差,成也美國、敗也美國。英國電影已經成為美國電影附庸了。
5日本日本世界主要強國之一,世界第3經濟強國。日本電影實力雄厚,出現很多電影大師,日本是世界僅次於美國的動漫強國,但日本電影過於畸形,動漫電影和色情電影過於發達,導致日本正宗的真人電影嚴重下滑。日本電影在世界影壇地位也跟著下降。日本動漫主要影響國家:北美、韓國、法國、大中華、東南亞等
中國和法國電影各具特色,不好判定高下。姑且並列第33華語電影(內地+港台)中國是當今世界第二大國家,內地電影市場也高居世界第二,未來幾年有機會調整美國的世界城第一電影市場。龐大的市場足以支撐龐大的電影工業。中國國產電影占據內地市場半壁江山。這是不錯的成績,不過這是在保護國產片的政策下取得的。如果電影市場全面開放會怎麼樣呢?會不會像香港、台灣一樣被好萊塢統治呢。曾經香港電影世界影壇占據重要地位,特別是功夫電影享譽世界。但最近10年華語電影海外走下降趨勢,目前海外市場主要是東南亞、法國和、日韓。目前海外其他地區主要依靠成龍一人支撐。動作巨星後繼乏力。缺點:類型片演員過多,缺乏綜合性影壇巨星,人才斷層,缺乏開拓新,電影人固步自封。
3法國
法國世界當前主要強國之一,歐洲第一文化大國。歐洲第一電影大國。製造很多全球大賣電影。要講電影國際化可以排世界第二,僅次於美國。 法國電影在歐洲、非洲、北美擁有巨大影響力。這也得益於法國曾經是世界是僅次於日不落帝國的世界第二的宗主國。
法國電影是歐洲本土市場佔有率比重最高的國家。(土耳其不能算完整歐洲國家)
但法國電影依然經常本土被好萊碾壓。
法國世界地位很難進一步提升,鑒於法語在世界占據重要地位,未來法國依然會保持世界電影大國地位。
2印度世界第二人口大國,以印度占據主導地位的南亞次大陸人口超過16億,人口超過東亞。印度世界主要文化大國之一,印度文化覆蓋面非常廣。印度是世界僅有2個具有完整電影工業體系國家。好萊塢和寶萊塢是世界最具影響力電影基地。很多人眼中印度電影就是指寶萊塢,其實這是眼中錯誤的。寶萊塢電影年產量只佔電影電影年產量十分之一多一點,去年泰盧固語電影和泰米爾語電影年產量就超過寶萊塢電影。印度擁有幾十個語言電影基地,寶萊塢印地語只是其中最大的一個。印度電影本土市場佔有率能夠達到90%以上,是好萊塢電影唯一不能攻破 的國家。印度電影海外輸出世界第二,僅次於美國好萊塢。印度電影在南亞次大陸占據絕對統治地位。在阿拉伯世界可以和好萊塢抗衡。在東南亞、非洲、大洋洲、英國、北美具有不俗影響力。很多人眼中印度電影只要歌舞電影一個類型,這樣看法是錯誤的。歌舞已經成為印度電影不可或缺的一部分。其實印度電影類型飛多,愛情片、科幻片、動作片、喜劇片、文藝片、歌舞片等最近幾年印度電影越來越國際化了,寶萊塢用於很多外國影星,比英國、美國、巴基斯坦、斯里蘭卡等吸收國際人才和國際資金。海外市場越來越重要了。最近印度電影有開拓東亞電影市場的趨勢。隨著印度國力上升,印度電影世界影響力會越來越大。以後有機會挑戰好萊塢全球霸主地位。
1美國美國是世界最近100年世界霸主,美國在未來50年依然可以保持世界霸主地位。美國電影是世界影壇絕對的霸主。世界電影市場大部分市場被好萊塢控制。好萊塢電影在大部分國家本土碾壓本土電影。美國電影在資金、技術、人才、市場都是具有高度國際性。代表著世界影壇最高水平。好萊塢電影工業體系是世界上最完備最發達的。個人預計50年沒有其他任何國家能夠威脅美國電影霸主地位。
責任編輯:
『陸』 分析墨西哥電影《美麗的秘密》的情節安排、情感發展、人物語言及主題
《美麗的秘密》是一部反映墨西哥家庭的電影。一個老人,一個小孩,一段奇遇,一同探討生活的真諦。這真是一部好電影,來自墨西哥的《美麗的秘密》。劇中女主角埃斯波蘭薩是一位年邁的知名作家,因看透藝術家間明爭暗鬥的丑惡生活嘴臉,而隱居於一棟老房子里。男主角霍爾蓋是一個出生於單親家庭的孩子,一次偶然闖入那棟老房子,從此展開了他和埃斯波蘭薩的人生對話。
《美麗的秘密》改編自同名小說,是2002年由墨西哥投入巨資拍攝的一部家庭溫情大片。精妙絕倫的情節絕對讓您出乎意料、機智風趣的語言令人捧腹,猶如豐盛的美味大餐,為觀眾呈現出獨一無二的充滿童趣、現代的墨西哥風情全貌。飾演霍爾蓋的凱特·尤拉多在這部電影里的表演可圈可點,特別是他的眼神和肢體語言表現得都非常到位,而這部電影也奠定了他以後在墨西哥電影界發展的基礎。憑借不凡的故事內容和深刻的寓意,《美麗的秘密》獲得了的里雅斯特電影節最佳影片、最佳女主角獎;低達拉哈拉電影節最佳女主角獎;瑞丹斯電影節觀眾獎等多項大獎。
經典台詞:
埃斯波蘭薩:人都是為了聲望而奔波,不少人深陷其中難以自拔,人們都拜倒在聲望面前。所有人都是如此,所以我躲到這兒來。聲望讓人不顧一切,大眾和出版商看中的只是你的聲望,而不是你本人。他們只為聲望喝彩,而藝術家只是一個角色。那些人追捧你,不過是為了你的知名度,他們不關心你是誰。他們愛慕你,崇拜你,可一旦你陷入困境,比如生病或者需要有人陪伴的時候,就沒人出現在你面前,到那時候,就沒人會想起你,關心你,來看望你。他們關心的是你的社會角色,所以你永遠不可以犯錯誤,他們不會原諒你的錯誤,也永遠不會把你當做一個真正的人。我的朋友們都沒弄懂這個淺顯的道理。
埃斯波蘭薩:快樂著你自己的快樂,不需要別人的指點;快樂著你自己的快樂,不要讓世事影響你;只要你樂意去感覺,感覺你自己的快樂,感覺生的快樂。不要重蹈我的覆轍,在過去的許多日子裡,我沒有跟隨自己的心和直覺走。永遠不要背叛你的童年,去生活吧,彷彿自己就是兩歲嬰兒,不知道為何恐懼,為何壓抑。不要在乎世人對你的看法,享受生活吧,就像你第一次觸摸清水一樣清涼的感覺,就像第一次接受母親的愛撫一樣,盡情享受,盡情生活。不要去學他們裝出一副大人物的樣子,做你自己,不要受他人左右。
埃斯波蘭薩:獎勵就是羞辱失敗者,也羞辱成功者,因為當某些人勝過別人,他同時也羞辱了自己,那些佯裝喜歡我的人,他們根本不知道我是誰,他們並不了解我,他們根本不懂得我為什麼高興,為什麼悲哀,他們只知道我成功了,所以給我獎勵。
埃斯波蘭薩:人的智慧與魅力並不是隨著年齡的增長而增長。
霍爾蓋:那麼多有趣的道理你是怎麼想出來的?
埃斯波蘭薩:這不是我的創造,這是生活,我願意花時間去思考。
霍爾蓋:思考也需要時間?
埃斯波蘭薩:人們會抽時間談戀愛,吃東西,我們做的每一件事都需要用時間。
霍爾蓋:上學要起得很早,老師沖你大喊大叫,他們都是一群瘋子。
埃斯波蘭薩:是的,他們都是瘋子。
霍爾蓋:沒完沒了的作業,忍受老師們的斥責。
埃斯波蘭薩:他們都是輸不起的人。
埃斯波蘭薩:上學不是唯一重要的事。
霍爾蓋:那還有什麼呢?
埃斯波蘭薩:真正的人生、感情、關愛與思考。
埃斯波蘭薩:你很在乎別人對你的看法嗎?
霍爾蓋:是的,難道你不在乎么?
埃斯波蘭薩:我的孩子,是不是沒有別人你就無法認清自己?
藝術家的高貴靈魂
《美麗的秘密》中的埃斯波蘭薩雖已是垂暮的老人,卻有著對世俗通透的理解。作為當時墨西哥知名的藝術家,她卻對圈內爭奪名利的風氣極其厭惡,寧可躲進「小樓成一統」,也不願與世俗同流合污。
隱居的埃斯波蘭薩在世人的眼裡是個可怕的老太婆,甚或瘋婆子而已。直到霍爾蓋無意間地闖入,一場人生對話就此開始。霍爾蓋自信、樂天的性格,感染了埃斯波蘭薩,讓她在瀕臨死亡之際,回望自己孤獨的一生,卻保持著一顆不屈服於世俗的高貴靈魂,深感欣慰。埃斯波蘭薩將嘔盡心血寫就的《偽君子的行為》的手稿交給了霍爾蓋,並交代在他20歲時才能打開看。(因為埃斯波蘭薩正是20歲時成名。)
十多年之後,鏡頭一轉,我們看見的霍爾蓋不再是那個自信滿滿、樂觀積極的小男孩,而是對生活牢騷滿腹的年輕人。當霍爾蓋正對著未婚妻抱怨工作的諸多不如意時,他無意間在電視中看到了那位老人追悼會即將召開的消息,他才知道原來那位老太太是舉世公認的藝術家埃斯波蘭薩。
當霍爾蓋拿著埃斯波蘭薩的手稿《偽君子的行為》趕到追悼會現場時,他看到埃斯波蘭薩正被一群「偽君子」所包圍。此時,一場穿越時空,跨越生死的對話發生在埃斯波蘭薩和霍爾蓋之間,面對埃斯波蘭薩的「恨鐵不成鋼」的指責,霍爾蓋痛哭流涕,他突然明白,要做回自己。
《美麗的秘密》這部電影,語言朴實,畫面平靜,卻有一種徐徐道來的親切感,有一種於平靜中見驚雷的感覺。看到霍爾蓋,我們會很自然地聯想到自己和周遭的人,腦海中會產生一連串的反問。曾經兒時的你,自由的心可是依然如昔?當外界附加的聲望和財權,你是否會拿你的善良、愛和快樂和上帝交換?當年的那個沒有層級之分的你,什麼時候學會開始撒謊,然後狡辯,甚至墮落?
你一天天長大,開始西裝革履,附加上華麗的裝扮,遊走於偏離的層級生活狀態,觀察、狐疑、迷茫然後彷徨於其中。是吧,這都是為了生活?為了達到那個所謂的聲望,以進入更高的生活狀態。
一年又一年,時間流逝中,你越來越長大,智慧卻是零增長。歲月讓你明白,長大並不意味著智慧的增長。偶爾地回望兒時那個陌生的面孔,滿眼含淚,早已模糊走遠,回不去了。你早已在名望的重錘下成了神,而不是人。那就小心些走吧,高高遊走於巔峰之際,一個無端的噱頭,也能成為他人淹沒的水池。
曾經的你,仰望現在的你,竟然如此地平庸,平庸到你們似乎從來不是一個合體;現在的你,遙望曾經的你,竟然如此的清澈透明,透明到你們從來沒有遇見。只是一種穿透人生的觀和念,你可知否?
埃斯波蘭薩是真正的藝術家,淡泊名利,窮其一生,追求一種高貴的靈魂。俯看當下各種各樣的圈子,充斥著名和利的百般誘惑。譬如娛樂圈,燈紅酒綠,華燈高照,各種各樣的面具越來越不可捉摸,成就了「明星」,卻很少造就真正的藝術家。
不久前,號稱香港四大天王之一的郭富城在《白銀帝國》媒體見面會上,自稱為「表演藝術家」,從而在娛樂圈內引起軒然大波,爭議不斷。當媒體記者反問,「覺得什麼樣的人才能稱為『表演藝術家』」時,郭富城說:「首先要熱愛表演工作,熱愛演藝事業,尊重演藝事業,才能變成表演藝術家。我覺得我對我的工作很熱愛,很有熱情。當然,也需要有天分。」
郭富城對藝術家的詮釋,似乎名正言順,在很多業內人士看來,太過狹隘。他憑借「舞王」、「影帝」、「香港十大傑出青年」、「世界堅毅精神大獎」等稱號,成了無數人心目中的偶像,是無可非議的明星。
回到《美麗的秘密》,埃斯波蘭薩這個真正的藝術家,卻從來不自稱「藝術家」,只是保持一顆高貴的靈魂,行走在這個名利場。相信,各行各業都會有「郭富城」這樣的明星或偶像出現,可是若不能保持著自己嬰兒般的眼神來欣賞和游歷這個世界,你離真正的「藝術家」將永遠保持一段無法跨越的距離。
『柒』 墨西哥電影的80年代
80年代以來,墨西哥影片產量下降,電影業日趨蕭條,電影製片的重點放在與外國合拍片上,如與蘇聯合拍了根據J.里德的作品改編的《紅鍾》(1982),與法國、西班牙合拍了《安東尼葉塔》,與美國合拍了《在火山下》等。墨西哥電影工作者對此有不同的看法,他們認為,一些製片人為了賺錢,為合拍片提供良好的條件,而對國產片卻十分苛刻。這些合拍片的編劇、導演、演員大都由外國人擔任,因此湮沒了本國的電影人才。但由於採用了較為先進的特技,合拍片影片拍得場面大,大都上座率高。較有影響的影片是:F.卡薩爾斯導演的《路斯的動機》(1984),在1985年的聖塞瓦斯蒂安國際電影節獲「銀殼獎」;P.萊杜克執導的《弗里達》(1985),在「新拉美電影節」獲大獎;《貨車女郎》(1985)、《非法移民》等,也受到觀眾的歡迎。80年代以來,墨西哥電影院減少,外國影片壟斷了電影市場。

『捌』 墨西哥電影的著名作品
布拉喬,J.因導演了《一個偉大的愛情故事》(1942)而一舉成名。他拍攝的《異樣的黎明》(1943)、《心直口快的人》(1945)都受到觀眾和電影評論界的重視。加瓦爾東,R.導演的第一部影片《茅屋》(1944)問世後,立即引起了人們的注意。他早期較成功的作品有《另一個女人》(1946)、《橋上的影子》等。此外,C.烏魯埃塔執導的《瑪雅人的夜晚》(1939)以其優美的音樂和畫面而獲得成功。世界著名導演布努艾爾,L.在墨西哥拍攝了18部影片,其中50年代拍的《被遺忘的人們》(1950)描寫了墨西哥流浪兒童的悲慘處境,獲戛納國際電影節國際評論獎和最佳導演獎;《納薩林》(1958)獲戛納國際電影節評委會國際獎。
這一時期,由於義大利新現實主義電影及墨西哥國內進步思想的影響,一些反映社會現實的影片相繼問世。如B.阿拉斯拉基導演的《命根子》(1953),獲1955年戛納國際電影節評論獎;僑居在墨西哥的西班牙人C.貝羅(《命根子》的編劇)拍攝的《鬥牛士》(1956),獲威尼斯國際電影節評論獎;其它如《偷渡的苦工》(1953,加林多,A.導演)、《我們這些窮苦人》和《你們這些有錢人》(1947、1948,均為I.羅德里格斯導演)等,反映了下層社會人民的現實生活。
M.巴瓦查諾·龐塞是《命根子》、《鬥牛士》等片的製片人。他為布努艾爾拍攝的《納薩林》提供了一切條件。墨西哥評論界認為:龐塞是為使墨西哥拍出優秀影片而不斷奮斗的製片人,應在墨西哥電影史上佔一席重要的地位。
在這一階段拍攝的影片仍以情節劇為主,此外也拍攝了不少喜劇片。這些喜劇多由深受觀眾歡迎的喜劇演員坎丁弗拉斯,M.M.主演。由於拉丁美洲廣大人民生活貧困,很多人是文盲,因此這些喜劇片頗受拉美各國人民的歡迎。

『玖』 墨西哥三傑導演分別是誰
是阿方索·卡隆、亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多、吉爾莫·德爾·托羅。
因為阿方索·卡隆、亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多、吉爾莫·德爾·托羅三人都是墨西哥人,並且都獲得過奧斯卡最佳導演獎,所以被外界稱為墨西哥三傑導演。
1、阿方索·卡隆(Alfonso Cuarón),1961年出生於墨西哥城,墨西哥導演、編劇、拍攝、剪輯、製片、演員、助導。1983年,執導處女作——劇情短片《時間終結四重奏》而出道。
2、亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多(Alejandro González Iñárritu),1963年出生於墨西哥城,墨西哥導演、編劇、剪輯師、製作人。2001年,執導處女作——劇情片《愛情是狗娘》。
3、吉爾莫·德爾·托羅,1964年出生於墨西哥哈利斯科州首府瓜達拉哈那,墨西哥電影導演、編劇、製片人、演員。1985年,監制了個人首部電影《朵娜和她的兒子》。

(9)墨西哥電影最新消息擴展閱讀:
阿方索·卡隆在2013年,憑借科幻片《地心引力》獲得第86屆奧斯卡最佳導演獎。2015年,擔任第72屆威尼斯電影節的評委會主席。2018年,其執導的影片《羅馬》獲得第75屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎。
亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多在2010年,憑借動作片《美錯》獲得第63屆戛納國際電影節主競賽單元-金棕櫚獎提名。2015年,憑借喜劇片《鳥人》 獲得第87屆奧斯卡金像獎最佳導演獎和第41屆美國科幻恐怖電影獎土星獎最佳導演獎。
吉爾莫·德爾·托羅在2017年9月9日憑《水形物語》獲得第74屆威尼斯國際電影節主競賽單元金獅獎、第75屆美國電影電視金球獎電影類最佳導演獎。2018年3月5日,憑借《水形物語》獲得第90屆奧斯卡金像獎最佳導演獎。
『拾』 上世紀七十年代引進譯制的墨西哥老電影《那些年代裡》,現在網上或音像製品還能夠找到嗎
當時上演的那三部電影
