『壹』 大家有什麼新片老片介紹 以前看過經典的電影也行 布拉德 皮特 演過個古代戰爭題材的誰知道叫什麼名字
奧斯卡經典影片100部!!!
1《亂世佳人》Gone with the wind第十二屆奧斯卡（1939）最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影（彩色片）、最佳藝術指導、最佳剪接和特別獎；最佳男演員、最佳原創音樂、最佳音響、最佳效果提名
2《卡薩布蘭卡》(又譯《北非諜影》)Casablanca第十六屆奧斯卡（1943）最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本；最佳男演員、最佳男配角、最佳攝影、最佳剪接、最佳音樂提名
3《羅馬假日》Roman Holiday第二十六屆奧斯卡（1953）最佳女主角、最佳原著故事、最佳服裝設計（黑白片）；最佳男配角、最佳藝術指導、最佳導演、最佳剪接、最佳影片、最佳改編劇本提名
4《魂斷藍橋》Waterloo Bridge第十三屆奧斯卡(1940)最佳攝影（黑白片）、最佳原創音樂提名
5《戰地鍾聲》For Whom the Bell Tolls第十六屆奧斯卡（1943）最佳女配角；最佳男主角、最佳男配角、最佳女主角、最佳藝術指導（彩色片）、最佳攝影（彩色片）、最佳剪接、最佳音樂、最佳電影提名
6《彗星美人》All About Eve第二十三屆奧斯卡（1950）最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳服裝設計（黑白片）、最佳音響；最佳女主角、最佳女配角、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳剪接、最佳音樂提名
7《費城故事》The Philadelphia Story第十三屆奧斯卡（1940）最佳男主角、最佳改編劇本；最佳女主角、最佳女配角、最佳導演、最佳影片提名
8《鐵翼雄風》（又譯為《翼》）Wings第一屆奧斯卡（1927-1928）最佳影片、最佳技術效果
9《綠野仙蹤》The wizard of Oz第十二屆奧斯卡（1939）最佳音樂（歌曲）、最佳音樂（作曲）；最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影、最佳效果提名
10《煤氣燈下》Gaslight第十七屆奧斯卡（1944）最佳女主角、最佳藝術指導（黑白片）；最佳男主角、最佳女配角、最佳攝影（黑白片）、最佳影片、最佳編劇提名
11《傲慢與偏見》Pride and Prejudice第十三屆奧斯卡（1940）最佳藝術指導（黑白片）
12《浮生若夢》You can"t Take It with You第十一屆奧斯卡（1938）最佳影片、最佳導演；最佳女配角、最佳攝影、最佳剪接、最佳音響、最佳編劇提名
13《翡翠谷》(又譯《青山翠谷》)How Green Was My Valley第十四屆奧斯卡（1941）最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳攝影（黑白片）、最佳藝術指導、（黑白片）；最佳女配角、最佳剪接、最佳音樂、最佳音響、最佳編劇提名
14《黃金時代》The Best Years of Our Lives第十九屆奧斯卡（1946）最佳影片、最佳男主角、最佳男配角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳剪接、最佳音樂和特別獎；最佳音響提名
15《君子協定》Gentleman"s Agreement第二十屆奧斯卡（1947）最佳影片、最佳女配角、最佳導演；最佳男演員、最佳女演員、最佳剪接、最佳改編劇本提名
16《呼嘯山莊》(又譯作《咆哮山莊》)Wuthering Heights第十二屆奧斯卡(1939)最佳攝影；最佳男主角、最佳女配角、最佳藝術指導、最佳導演、最佳原創音樂、最佳影片、最佳改編劇本提名
17《雙城記》A tale of Two Cities第九屆奧斯卡(1936)最佳電影、最佳剪輯提名
18《失去的周末》The lost weekend第十八屆奧斯卡（1945）最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳改編劇本；最佳攝影、最佳剪接、最佳音樂提名
19《忠勇之家》Mrs. Miniver第十五屆奧斯卡（1942）最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影（黑白片）；最佳男主角、最佳男配角、最佳剪接、最佳音響、最佳效果提名
20《小婦人》Little Women第六屆奧斯卡（1932－1933）最佳編劇；最佳電影、最佳導演提名
21《一夜風流》 It Happened One Night第七屆奧斯卡（1934）最佳影片、最佳男主角、最佳女主角、最佳導演、最佳改編劇本
22《紅菱艷》The Red Shoes第二十一屆奧斯卡(1948)最佳藝術指導；最佳音樂；最佳剪接、最佳影片、最佳編劇提名
23《紅河谷》Red River第二十一屆奧斯卡(1948)最佳編劇、最佳剪輯提名
24《茶花女》Camille第十屆奧斯卡(1937)最佳女演員提名
25《巴黎聖母院》The Hunchback of Notre Dame第十二屆奧斯卡（1939）最佳音響、最佳音樂提名
26《王子復仇記》Hamlet第二十一屆奧斯卡（1948）最佳影片、最佳男主角、最佳藝術指導（黑白片）、最佳服裝設計（黑白片）；最佳女配角、最佳導演、最佳音樂提名
27《翠堤春曉》 The Great Waltz第十一屆奧斯卡（1938）最佳攝影；最佳女配角、最佳剪接提名
28《左拉傳》The Life of Emile Zola第十屆（1937）最佳影片、最佳男配角、最佳改編劇本；最佳男主角、最佳導演、最佳助理導演、最佳藝術指導、最佳音響、最佳原創劇本提名
29《天方夜譚》Arabian Nights第十五屆奧斯卡（1942）最佳攝影(彩色片)、 最佳藝術指導(彩色片)、 最佳音響、 最佳音樂提名
30《亨利五世》Henry V第十九屆奧斯卡（1946）特別獎；最佳電影、最佳男演員、最佳藝術指導、最佳音樂提名
31《羅生門》Rashomon第二十四屆奧斯卡（1951）最佳外語片獎；第二十五屆奧斯卡（1952）最佳藝術指導提名
32《公民凱恩》（大國民）Citizen Kane第十四屆奧斯卡（1941）最佳劇本；最佳電影、最佳男演員、最佳導演、最佳攝影(黑白片) 、最佳藝術指導(黑白片)、最佳剪輯、最佳音響、最佳音樂提名
33《主教之妻》The Bishop"s Wife第二十屆奧斯卡（1947）最佳音響獎；最佳電影、最佳導演、最佳剪輯、最佳音樂提名。
34《太陽浴血記》（ 《血太陽》）Duel in the sun第十九屆奧斯卡（1946）最佳女主角、最佳女配角提名
35《大飯店》Grand Hotel第五屆奧斯卡（1933）最佳影片
36《叛艦喋血記》Mutiny on the Bounty第八屆奧斯卡（1935）最佳影片；最佳男主角、最佳導演、最佳剪接、最佳音樂、最佳編劇提名
37《當代奸雄》（一代奸雄）All the King"s men第二十二屆奧斯卡（1949）最佳影片、最佳男演員、最佳女配角；最佳男配角、最佳導演、最佳編劇、最佳剪輯提名
38《第三人》The third man第二十三屆奧斯卡（1950）最佳攝影（黑白片）；最佳電影和最佳剪輯提名
39《岸上風雲》（《在江邊》、《碼頭風雲》）On the Waterfront第二十七屆奧斯卡（1954）最佳影片、最佳男演員、最佳女配角、最佳導演、最佳編劇、最佳攝影（黑白片）、最佳藝術指導（黑白片）和最佳剪輯；最佳男配角和最佳音樂提名
40《一個美國人在巴黎》An American in Paris第二十四屆奧斯卡（1951）最佳影片、最佳編劇、最佳攝影、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳音樂；最佳導演、最佳剪輯提名
41《雨中曲》Singin" in the Rain第二十五屆奧斯卡（1952）最佳女配角和最佳音樂提名
42《蝴蝶夢》Rebecca第十三屆奧斯卡（1940）最佳影片、最佳攝影；最佳男演員、最佳女演員、最佳女配角、最佳導演、最佳編劇、最佳藝術指導、最佳剪輯、最佳效果和最佳音樂提名。
43《深閨疑雲》Suspicion第十四屆奧斯卡（1941）最佳女演員；最佳影片和最佳音樂提名
44《愛德華大夫》Spellbound第十八屆奧斯卡（1945）最佳音樂獎；最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳攝影和最佳效果五項提名
45《偷自行車的人》The Bicycle Thief第二十二屆奧斯卡（1949）最佳外語片獎；最佳編劇提名
46《撒哈拉沙漠》Sahara第十六屆奧斯卡（1943）最佳男配角、最佳音響和最佳攝影提名
47《憤怒的葡萄》（《怒火之花》）The Grapes of Wrath第十三屆奧斯卡（1940）最佳女配角和最佳導演；最佳電影、最佳男演員、最佳編劇、最佳剪輯、最佳音響提名
48《日落大道》Sunset Boulevard第二十三屆奧斯卡（1950）最佳編劇、最佳藝術指導和最佳音樂；最佳電影、最佳男演員、最佳男配角、最佳女主角、最佳女配角、最佳導演、最佳攝影和最佳剪輯提名
49《關山飛渡》Stagecoach第十二屆奧斯卡（1939）最佳男配角、最佳音樂（配樂）；最佳藝術指導、最佳攝影、最佳導演、最佳剪輯、最佳影片提名
50《大獨裁者》The Great Dictator第十三屆奧斯卡（1940）最佳電影、最佳男演員、最佳男配角、最佳編劇和最佳音樂提名
51《慾望號街車》A Streetcar Named Desire第二十四屆奧斯卡（1951）最佳女演員、最佳男配角、最佳女配角和最佳藝術指導；最佳電影、最佳男演員、最佳導演、最佳編劇、最佳攝影、最佳服裝設計、最佳音響和最佳音樂提名
52《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington第十二屆奧斯卡（1939）最佳原創劇本；最佳男主角、最佳男配角、最佳藝術指導、最佳導演、最佳剪輯、最佳音樂、最佳影片、最佳音響、最佳改編劇本提名
53《迪茲先生進城》Mr. Deeds Goes to Town第九屆奧斯卡（1936）最佳導演；最佳電影、最佳男演員、最佳編劇、最佳音響提名
54《歌劇魅影》Phantom of the Opera第十六屆奧斯卡（1943）最佳攝影、最佳藝術指導；最佳音響和最佳音樂提名
55《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre第二十一屆奧斯卡（1948）最佳男配角、最佳導演和最佳編劇；最佳電影提名
56《戰地軍魂》Stalag 17第二十六屆奧斯卡（1953）最佳男演員；最佳男配角和最佳導演提名
57《沙漠之鼠》The Desert Rats第二十六屆奧斯卡（1953）最佳編劇提名
58《凱恩艦叛變》The Caine Mutiny第二十七屆奧斯卡（1954）最佳電影、最佳男演員、最佳男配角、最佳編劇、最佳剪輯、最佳音響和最佳音樂提名
59《鹿苑長春》The Yearling第十九屆奧斯卡（1946）最佳攝影、最佳藝術指導；最佳電影、最佳男演員、最佳女演員、最佳導演和最佳剪輯提名
60《玉女神駒》National Velvet第十八屆奧斯卡（1945）最佳女配角、最佳剪輯；最佳導演、最佳攝影和最佳藝術指導提名
61《正午》High Noon第二十五屆奧斯卡（1952）最佳男演員、最佳剪輯、最佳音樂（配樂）和最佳音樂（歌曲）；最佳電影、最佳導演和最佳編劇提名。
62《戲王之王》The Greatest Show on Earth第二十五屆奧斯卡（1952）最佳電影和最佳編劇；最佳導演、最佳服裝設計和最佳剪輯提名
63《俠盜羅賓漢》The Adventures of Robin Hood第十一屆奧斯卡（1938）最佳藝術指導、最佳剪輯和最佳音樂；最佳電影提名
64《孤星血淚》Great Expectations第二十屆奧斯卡（1947）最佳攝影、最佳藝術指導；最佳電影、最佳導演和最佳編劇提名
65《西線無戰事》All Quiet on the Western Front第三屆奧斯卡（1929-1930）最佳電影、最佳導演；最佳編劇和最佳攝影提名。
66《羅伯茨先生》"Mister Roberts"第二十八屆奧斯卡（1955）最佳男配角；最佳電影、最佳音響提名
67《捉賊記》To Catch a Thief第二十八屆奧斯卡（1955）最佳攝影；最佳藝術指導和最佳服裝設計提名
68《泉水中的三枚硬幣》（《羅馬之戀》）Three Coins in the Fountain第二十七屆奧斯卡（1954）最佳攝影（彩色）、最佳音樂（歌曲）；最佳影片提名
69《百老匯的旋律》（又譯《紅伶秘史》、《百老匯之歌》）The Broadway Melody第二屆奧斯卡(1929)最佳影片；最佳女演員和最佳導演提名
70《大地》The Good Earth第十屆奧斯卡（1937）最佳女演員、最佳攝影；最佳電影、最佳導演和最佳剪輯提名
71《與我同行》Going My Way第十七屆奧斯卡（1944）最佳電影、最佳男演員、最佳男配角、最佳導演、最佳編劇和最佳音樂；最佳男演員、最佳攝影、最佳剪輯提名
72《風流寡婦》The Merry Widow第七屆奧斯卡（1934）最佳藝術指導
73《龍鳳配》Sabrina第二十七屆奧斯卡（1954）最佳服裝設計；最佳女主角、最佳攝影（黑白片）、最佳導演、最佳編劇提名
74《一曲難忘》A Song to Remember 第十八屆奧斯卡（1945）最佳男演員、最佳編劇、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音響和最佳音樂提名
75《卿何薄命》Dark Victory第十二屆奧斯卡（1939）最佳女演員、最佳音樂、最佳電影提名
76《飛虎群英》Flying Tigers 第十五屆奧斯卡（1942）最佳音響（錄音）、最佳效果、最佳音樂提名
77《外星人大戰地球》The War of the Worlds第二十六屆奧斯卡（1953）最佳特效獎；最佳剪輯、最佳音響（錄音）提名
78《晴空血戰史》（《十二點正》）Twelve O"Clock High第二十二屆奧斯卡（1949）最佳男配角、最佳音響（錄音）；最佳電影、最佳男演員提名
79《聖女貞德》【英格麗 褒曼 (Ingrid Bergman)主演】Joan of Arc第二十一屆奧斯卡（1948）最佳攝影（彩色片）、最佳服裝設計（彩色片）和特別獎；最佳男配角、最佳女主角、最佳藝術指導（彩色片）、最佳剪輯、最佳音樂提名
80《三劍客》（三個火槍手、三劍俠）The Three Musketeers第二十一屆奧斯卡（1948）最佳攝影（彩色片）提名
81《夜闌人未靜》The Asphalt Jungle第二十三屆奧斯卡（1950）最佳男配角、最佳導演、最佳編劇和最佳攝影提名
82《緊急下潛》Crash Dive第十六屆奧斯卡最佳特殊效果
83《勝利之歌》（揚基都德）Yankee Doodle Dandy 第十五屆奧斯卡（1942）最佳男主角、最佳音樂（配樂）、最佳音響（錄音）；最佳男配角、最佳導演、最佳剪輯、最佳影片、最佳劇本提名
84《凄艷斷腸花》The Paradine Case第二十屆奧斯卡（1947）最佳女配角提名
85《雙重生活》A Double Life第二十屆奧斯卡（1947）最佳男主角、最佳音樂（配樂）；最佳導演、最佳原創劇本提名
86《巴格達大盜》（月宮寶盒）The Thief of Bagdad第十三屆奧斯卡（1940）最佳攝影（彩色片）、最佳藝術指導（彩色片）、最佳效果；最佳音樂提名
87《救生艇》Lifeboat第十七屆奧斯卡（1944）最佳導演、最佳攝影、最佳編劇提名
88.《美人計》Notorious第十九屆奧斯卡（1946）最佳男配角、最佳編劇提名
89《太陽之血》Blood on the Sun第十八界奧斯卡（1945）最佳藝術指導（黑白片）
90.《居里夫人》Madame Curie第十六屆奧斯卡（1943）最佳男主角、最佳女主角、最佳藝術指導（黑白片）、最佳攝影、最佳音樂、最佳影片、最佳音響提名
91《大幻影》Grand Illusion 第十一屆奧斯卡（1938）最佳影片提名
92《蓬門今始為君開》The Quiet Man 第二十五屆奧斯卡（1952）最佳攝影（彩色片）、最佳導演；最佳男配角、最佳藝術指導（彩色片）、最佳影片、最佳音響、最佳編劇提名
93《時代女人》Woman of the Year第十五屆奧斯卡（1942）最佳原創劇本；最佳女主角提名
94《虎帳狼煙》（鐵血金戈）Drums along the Mohawk第十二屆奧斯卡（1939）最佳女配角、最佳攝影（彩色片）提名
95《封面女郎》Cover Girl第十七屆奧斯卡（1944）最佳音樂（配樂）；最佳藝術指導、最佳攝影、最佳音樂（歌曲）、最佳音響提名
96《玉女奇遇》The Bad and the Beautiful第二十五屆奧斯卡（1952）最佳女配角、最佳藝術指導（黑白片）、最佳攝影（黑白片）、最佳服裝設計（黑白片）、最佳編劇；最佳男演員提名
97《霸王妖姬》Samson and Delilah 第二十三屆奧斯卡（1950）最佳藝術指導（彩色片）、最佳服裝設計（彩色片）；最佳攝影、最佳音樂、最佳效果提名
98《暴君焚城錄》Quo Vadis第二十四屆奧斯卡（1951）最佳男配角、最佳藝術指導（彩色片）、最佳攝影（彩色片）、最佳服裝設計（彩色片）、最佳剪輯、最佳音樂、最佳影片提名
99《康·蒂基》Kon-Tiki 第二十四屆奧斯卡（1951）最佳記錄片
100《馬戲團》The Circus 第一屆奧斯卡（1927-1928）特別獎
布拉德 皮特演過的那個古裝片子是《特洛伊》
阿喀琉斯為海洋女神忒提斯和英雄帕琉斯之子。初生時，母親將他放入天火中灼烤，希望把他身體里父親遺傳的人的成分燒掉，能成為天神。但被不知情的帕琉斯發覺而遭到了阻止。無奈之下，忒提斯把阿喀琉斯帶到天上，抓著他的後跟，將他的身體在天河中浸潤。從此，阿喀琉斯全身刀槍不入，除了腳後跟。故西諺「阿喀琉斯之踵」寓意最薄弱、最致命的部分。
忒提斯早就知道兒子的命運，但她仍希望阿喀琉斯能躲過劫難。很小的時候，就給他穿上女孩子的衣服，宣稱是國王的女兒，一直到成年，人們居然都毫不察覺。
阿伽門農出征之前得到神諭：如果沒有阿喀琉斯參戰他將無法贏得戰爭的勝利。於是他派聰明的奧德修斯去徵召阿喀琉斯。在王宮之中，奧德修斯只看見一群女孩，無法辨認誰是阿喀琉斯。奧德修斯心生一計，他將一套長矛和盾牌放在王宮的地上，然後叫隨從在外面鳴響警號，這意味著有敵人進犯。所有的女孩都驚慌失措，四處躲避。出於戰士的本能，只有阿喀琉斯拿起了武器，准備保衛國家。
由此傳說可以看出，阿喀琉斯的面容應該如女子般嬌好俊美，而非布拉特*皮特這般剛毅粗獷,除非帕琉斯的女兒長得都像《大內密探》里皇帝的「後宮佳麗三千」。
至於「天下最美麗的女子」海倫，那是不管誰來演繹，都會招來一片指責。海倫何以會得到這樣的封號？因為她的母親麗達，本就是一個極其美麗的女子，甚至打動了天父宙斯。於是宙斯化作一隻被老鷹追逐的天鵝靠近正在洗澡的麗達。麗達覺得這天鵝著實漂亮可憐，便把它抱入懷中，宙斯乘機與其親昵。麗達便懷孕生下海倫。這一題材，被包括米開朗基羅，達·芬奇等大藝術家反復表現。
奧蘭多*布魯姆飾演的帕里斯沒有了《指環王》里精靈射手的風采。也難怪，那個形象太出挑，太引人注目了。就像有人評論萊奧納多*迪卡普里奧：「他永遠是泰坦尼克號上的那個小子了。」順便一說，法國的首都就是以這位多情的特洛伊王子的名字命名的，看看法國人骨子裡的浪漫吧。
神話中，特洛伊戰爭最後演變成人神之間，天神之間的戰爭，阿喀琉斯被太陽神阿波羅一箭射中腳踵而死。但不是因為電影里說的，阿喀琉斯在太陽神廟里，砍掉了阿波羅雕像的頭顱。這種事情，在當時是不可想像，絕對不可能發生的。
電影最感人的部分是特洛伊國王普里阿摩斯冒險潛入阿喀琉斯的營帳，企求自己兒子的屍體，真實表現了最深沉厚重的父愛。王國里最偉大的戰士死了，最讓父親驕傲的兒子死了。他的亡魂沒有得到應有的尊重，屍體被敵人侮辱，想像一下做父親的心裡的傷痛。他不惜以國君的身份，向敵手屈膝，只為了兒子能有死後的榮耀。電影里那雪白的胡須，深邃而哀傷的眼神，讓人難忘。
還有阿伽門農，在希臘神話中，他領導了長達十年的堅苦卓絕的特洛伊戰爭後，又歷經坎坷，終於回到自己的王宮，卻立刻被偷情的妻子殺害。而電影中，他是一個貪得無厭、充滿慾望的獨裁暴君。好萊塢總要給這么一部耗資巨大的影片找一個相當的理由吧。而有了這么一個理由，電影也就僅僅是電影了，永遠不可能成為被傳誦千年的英雄們的悲劇。
『貳』 拉爾夫·費因斯的電影
拉爾夫·費因斯希望自己是個以演技取勝的表演工作者，而不是憑「明星」的特質在演藝界生存。費因斯是那種傳統的英國演員，他認為「表演」才是一切的根本。1993年拉爾夫·費因斯在斯皮爾伯格的經典影片《辛德勒的名單》中出演了一位納粹軍官，讓人記憶深刻。1996年的奧斯卡獲獎影片《英國病人》更是讓人對拉爾夫·費因斯的出色演技感到驚嘆。這位一直在藝術片領域游弋的天才演員，在2002年也出演了兩部商業影片，一部是《曼哈頓女傭》，另一部是《沉默的羔羊》前傳《紅龍》。同年他也出演了克南伯格的驚悚片《蜘蛛》，該片非常考驗演員的演技，完全是拉爾夫·費因斯的獨角戲。2005年拉爾夫·費因斯主演了影片《不朽的園丁》，也受到了來自各方的好評，成為奧斯卡獎有力的競爭者。
影片《伯爵夫人》作為2006年第九屆上海電影節的開幕影片，拉爾夫·費因斯因此片再次引起了中國影迷的注意。
殺手沒有假期 In Bruges(2008)
懷特伯爵/女伯爵懷特/伯爵夫人 The White Countess (2005)
哈利·波特與火焰杯/哈利波特：火杯的考驗 Harry Potter and the Goblet of Fire (2005)
超級無敵掌門狗:人兔的詛咒/酷狗寶貝:人兔的詛咒 The Curse of the Were-Rabbit Starring Wallace & Gromit (2005)
不朽的園丁 The Constant Gardener (2005)
我行我素 The Chumscrubber (2005)
"Ten Days to D-Day" (2004)
義賊鮑伯 The Good Thief (2002)
曼哈頓女傭/曼哈頓灰姑娘 Maid in Manhattan (2002)
紅龍 Red Dragon (2002)
童魘 Spider (2002)
The Miracle Maker (2000)
奧涅金 Onegin (1999)
陽光情人 Sunshine (1999)
愛到盡頭 The End of the Affair (1999)
埃及王子 Prince of Egypt, The (1998)
復仇者 Avengers, The (1998)
奧斯卡與露辛達 Oscar and Lucinda (1997)
第69屆奧斯卡金像獎頒獎典禮 69th Annual Academy Awards, The (1997)
英國病人 English Patient, The (1996)
末世紀暴潮 Strange Days (1995)
機智問答/益智游戲/幕後謊言/答問比賽節目 Quiz Show (1994)
魔法聖嬰 Baby of Mâcon, The (1993)
愛的證明 Cormorant, The (1993)
辛德勒的名單 Schindler's List (1993)
新咆哮山莊 Wuthering Heights (1992)
Prime Suspect (1991)
Dangerous Man: Lawrence After Arabia, A (1990)
『叄』 《呼嘯山莊》改編電影有幾個版本年份主演導演
呼嘯山莊有N多版本
1939年：導演：威廉·惠勒
主演：梅爾·奧勃朗 勞倫斯·奧利弗 大衛·尼文
1954年：導演：路易斯·布努埃爾
主演：irasema dilián 豪爾赫·米斯特拉爾
1970年的導演是：羅伯特·富斯特
主演：安娜·考爾德-馬歇爾 提摩西·道爾頓
1985年：導演：雅克·里維特
主演：fabienne babe 盧卡斯·貝爾沃克斯
1992年的新呼嘯山莊：導演：彼得·考斯明斯金
主演：朱麗葉·比諾什 拉爾夫·費因斯 珍妮·麥克蒂爾
1998年的導演：david skynner
主演：peter davison tom georgeson 馬修·麥克費登
2003：導演：suri krishnamma
主演：埃麗卡·克里斯滕森 邁克·沃格爾 克里斯托弗·馬斯特森
2004年：導演：fabrizio costa
主演：阿萊西奧·博尼 安妮塔·卡皮奧尼
2008年：導演：coky giedroyc
主演：湯姆·哈迪 夏洛特·萊李
2010年：導演：彼得·韋柏
主演：愛德·維斯特維克 傑瑪·阿特登
希望你滿意哈~~
『肆』 外國名著電影（美式發音!）
十八世紀部分： 30 有一部不容易找的片子：《痛苦的抉擇》，寫法國大革命的，把人道主義思想表現得淋漓盡致，有一些雨果《九三年》的韻味，也是蘇菲·瑪索主演的。非常非常好。 31 《費加羅的婚禮》膾炙人口，其作家的一生精彩絕倫，同名傳記：《博馬舍》。 32 菲爾丁的同名作品：《湯姆·瓊斯》。 33 007扮演魯賓遜，《魯濱遜漂流記》！央視還放映過根據笛福小說改編的《摩爾·弗蘭德斯》。 34 《格列佛游記》搬上銀幕叫《小人國歷險記》，被改得失去思想。 35 18世紀最另類的作家是薩德侯爵，描寫他的傳記電影叫《鵝毛筆》。至於西方歷史上最著名的花花公子卡薩諾瓦，也有了歐洲電影捧場：《情聖：卡薩諾瓦》。還有著名閹人歌手的故事：《絕代妖姬》。 十九世紀部分： 36 簡·奧斯丁在上個世紀90年代非常時髦，所以能看到多部改編自她的小說的電影，比如《傲慢與偏見》、《理智與情感》、《愛瑪》和《曼斯菲爾德庄園》，最後這部被翻譯成《心鎖》。除了傳統的古裝，也有後現代版，比如《一個單身女人(布里奇特)的日記》。 37 灰姑娘的故事經格林兄弟之手化腐朽為神奇，多次搬上銀幕，很經典的是《水晶鞋與玫瑰花》。 38 《紅與黑》有多個電影版本，新版很精緻，但要說忠實於原作，還要看錢拉·菲利普主演的老版本。 39 搬上銀幕的《包法利夫人》，簡直是對原作的糟蹋，不是因為拍得差，而是原作太好了。 40 同時能看到四個《悲慘世界》版本，有老的電視劇版，長、但忠於原作。有將背景搬到二戰時期的版本。有美國拍攝的、由《辛德勒的名單》男主演出演的新版本。還有由法國拍攝的、由德帕迪約主演的版本。 41 《巴黎聖母院》對於80年代的中國觀眾具有轟動的效應。但現在時髦的是看音樂劇版《鍾樓怪人》，非常震撼，強力推薦。 42 《雙城記》的電視劇版最好。狄更斯的《遠大前程》有新舊兩個版本，老版譯名是《孤星血淚》，新拍的後現代版本叫《玫瑰有刺》，德尼羅和帕爾特洛等主演。相比之下，還是老版好看。狄更斯的許多作品都為英國人所喜愛，現在還能看到《新大衛·科波菲爾》、《尼古拉斯.尼克爾貝》（又譯為《少爺還鄉》）和《聖誕鍾聲》。 43 《阿黛爾》表現雨果女兒阿黛爾著名的單戀。同樣由阿佳尼主演的《羅丹的情人》也好看 44 《簡·愛》，當然要看，不過好版本不容易找。可能還是司各特爵士主演的最好。 45 《呼嘯山莊》有多個版本，還是推薦由奧利弗爵士主演的老版。叫《魂歸離恨天》的版本不怎麼樣。倒是朱麗葉·比諾什主演的《新咆哮山莊》還行。 46 大導演波蘭斯基的《苔絲》，是非常成功的"名著電影"，要看。而哈代的《無名的裘德》也在90年拍成了電影，女主角是溫斯萊特。 47 《戰爭與和平》版本眾多，有好萊塢的老電影版，數前蘇聯拍的最下功夫，現在有全套6盤面世。 48 由蘇菲·瑪索主演的《愛比戀更冷》十分好看，它其實就是《安娜·卡列尼娜》。 49 大仲馬最近又火了，新拍的《達達尼昂》動作感強烈，班德拉斯主演的《基度山伯爵》也還可以，《王後的項鏈》也被改編成了《項鏈事件》，其譯名是《復興與革命》。 50 老《茶花女》美侖美泱，而《紅磨坊》中也有原作的部分影子。 51 以改編大膽而出名的，是黛咪·摩爾主演的《紅色禁戀》，即《紅字》。 52 劉易斯主演了庫柏的名作：《最後一個莫希幹人》（《最後的摩根戰士》）。 53 王爾德的名劇《理想丈夫》。如果想看他的傳記片，新拍有電影《奧斯卡·王爾德的審判》 54 19世紀末同性戀很時髦，表現蘭波與魏爾倫的同志之愛的電影《月之全蝕》，因為迪卡普里奧的出色表演而值得一看。 55 兩個激情的作家富於激情的愛情，《戀戀紅塵》，喬治·桑與繆塞的故事。 56 《巴爾扎克激情的一生》是成功的傳記片，又是德帕迪約主演，應該看。 57 天才的科幻小說家威爾斯，開創了數個著名母題：隱身人、火星人入侵地球，最新改編的是他的名作《時間機器》。史蒂文森的科幻作品也很有名，可以看看朱莉亞·羅伯茨主演的《致命化身》（即《化身博士》）。 58 《古墓麗影》其實是用來詮釋英國詩人威廉·布萊克的四句詩。 59 麗芙·泰勒主演的《遲來的情書》，原名是《葉甫蓋尼·奧涅金》。 二十世紀部分： 60 亨利·詹姆斯是那種特別細膩的作家，最受保守人士的青睞，是貴族品位的典範，他的名作基本都有電影版，如：《驛動的心》（即《鴿翼》）、《金碗》、《貴婦肖像》、《歐洲人》、《華盛頓廣場》（譯名是《華府艷聞》）、《黛絲·密勒》。 61 以19與20世紀之交為背景，很有一批精緻的作品，電影如《心外幽情》（《純真年代》）、《走出非洲》、《屋頂上的輕騎兵》、《告別有情天》等。 62 福斯特的作品一向受人青睞，如：《看得見風景的房間》、《霍華德庄園》、《印度之行》。 63 改編自《飄》的《亂世佳人》，不可不看。 64 電影《齊瓦格醫生》（即《日瓦格醫生》）如詩如畫，克萊德曼的鋼琴曲在裡面也並不媚俗，但就是無法和原著相比，帕斯捷爾納克在表現個人與時代、知識分子與革命方面非常有深度。 65 君特·格拉斯獲獎是近幾年的事，但他的《鐵皮鼓》早已改成電影了。 66 《這里的黎明靜悄悄》。想要了解戰爭的慘烈，不妨看看《大敵當前》（也叫《兵臨城下》）。感人的可以看前蘇聯拍的《一個人的遭遇》。 67 《西線無戰事》是此方面的經典，有空還可以看看《兄弟連》或者《雷霆救兵》（《拯救大兵瑞恩》）。 68 昆德拉在中國盛名不衰，代表作《生命中不能承受之輕》的電影版是《布拉格之戀》。 69 大詩人艾略特和他的第一任妻子的故事，《湯姆與薇芙》。 70 根據女作家伍爾夫和她的作品改編的《時時刻刻》曾經名噪一時。 71 《海明威青年時代的愛情》還挺好，加入了一些《永別了，武器》的成分。 72 美國戲劇家田納西的名劇《慾望號街車》非常出色，費雯麗的表演出類拔萃，中文名字叫《慾海奇女子》。 73 另一位美國戲劇家阿瑟·米勒的《推銷員之死》，霍夫曼主演，很好。 74 反映越戰的《現代啟示錄》受到康拉德《黑暗的心靈》的影響。 75 《卡夫卡》是一部成功的電影，既有作家生平，又融會了其主要作品。 76 拉美魔幻現實主義拍成電影的少，《巧克力情人》不錯。 77 著名的《第22條軍規》有同名電影。 78 美國作家納博科夫寫了一部戲擬式的作品：《洛麗塔》，拍成電影叫《一樹梨花壓海棠》 79 英國作家戈爾丁的諾貝爾獲獎作品、同名電影《蒼蠅王》。 80 法國女作家杜拉的《情人》，是電影改編的成功之作，應該看。 81 有越南情結的電影還有《天與地》和《印度支那》。 82 《阿甘正傳》的電影是勵志型的，感動了很多人，但遠不如原著好看，那本是黑色幽默小說，笑破肚皮。 83 英國作家福爾斯的兩部小說改編的電影《法國中尉的女人》、《收藏家》。 84 根據傑出的自白派女詩人普拉斯生平改編的電影《希爾維亞》，剛剛新鮮出爐。 85 、好萊塢 2004 年史詩巨片之《特洛伊》，看布拉德·彼特演繹希臘英雄阿喀琉斯 86 、好萊塢 2004 年史詩巨片之《亞歷山大大帝》，掀開野心勃勃的馬其頓君王脆弱的內心，還有廣袤的阿拉伯沙漠和危險的印度叢林。 87 、好萊塢 2004 年史詩巨片之《亞瑟王》，凱拉·奈特莉的表演是一大看點。 88 、好萊塢 2004 年史詩巨片之《天國王朝》，再現十字軍東征盛況。
『伍』 yesterday哪部電影的插曲
按照樓主問的<yesterday>的話，應該是Beatles的．是電影＜美國往事＞的插曲．本片導演賽爾喬·萊翁內是義大利人，受好萊塢的影響較深，他認為好萊塢電影最能引起觀眾的興趣，因此他導演的影片大都與美國有關。萊翁內是位嚴肅的有藝術追求的導演，以義大利式的西部片（也稱作是「通心粉」西部片）著稱，代表作有《一把黃金》、《再多一點美金》和《好的、壞的、丑的》。這三部作品都由美國著名演員伊斯特·伍德主演並獲得世界范圍的成功。他最得意的作品是以美國近百年歷史為背景的「美國三部曲」，即《西部往事》、《革命往事》和《美國往事》。《西部往事》表現19世紀末早期移民在美國的生活及其開發西部時的故事；《革命往事》以政治為背景，描寫政治在美國的作用及美國與鄰邦的關系。《美國往事》則是20-60年代美國大城市生活的縮影。《美國往事》的視角是獨特的，是義大利人眼中的美國形象，可以說，這部影片是對好萊塢創造的美國形象的一種批評。
『陸』 誰看過《英國病人〉的請進來
男主角:拉爾夫-費因斯
新報上海電(特約記者李俊)《哈利-波特4》拍攝正酣，將出演「伏地魔」的拉爾夫-費因斯卻偷閑在上海拍片。昨天，跨國合作史詩愛情片《伯爵夫人》（前譯《白俄夫人》）的整個班底舉行了發布會。
因為在《英國病人》中的出色演出，拉爾夫-費因斯令國內觀眾熟知，9月底他就來到上海，和著名藝術片導演詹姆斯-艾弗里合作《伯爵夫人》。多次獲奧斯卡提名的拉爾夫-
費因斯向記者介紹，新片中他演一個意外失明的落魄美國外交官，在上世紀30年代的上海遇到流落當地的伯爵夫人。用女主角娜塔沙-理查森的話講，「這是兩個失落人的愛情故事，整個片子都在尋找，直到結束才找到對方，整個影片他們單純得甚至沒有接吻。」
拉爾夫-費因斯在談到自己的愛情觀時說：「這是個很大的問題，我更相信潛移默化的愛情。現在的影片動不動就是親吻、床戲、放縱……讓愛情變成很廉價的東西，根本無法讓人感動。而我就喜歡兩個人老了還能坐在一起，手牽著手，哪怕沒有一句話，在旁人眼裡，他們就是相愛。」
「憂郁、內向、有點神經質」，這是導演詹姆斯-艾弗里對拉爾夫-費因斯個性的評價，也是他個性十分溫和的一面。但他演反面角色也露出瘋狂的一面，他扮演的《辛德勒名單》中的納粹軍官曾獲奧斯卡獎提名，如今他又被相中飾演《哈利-波特4》中的「伏地魔」。對於出演這個大反派，拉爾夫-費因斯說：「我已經和作者羅琳小姐談過幾次，這個神話人物並不是你們想像中的反派形象。他也是有人性的，我想塑造的『伏地魔』應該是形象比較豐滿的，而並非一個簡單的壞人。」本組攝影侯嘯
英文名：Ralph Fiennes
生日：1962年12月22日
出生地：英國索福克
星座：摩羯座
2002年 《紅龍》（Red Dragon）
1999年 《愛到盡頭》（The End of the Affair）
1999年 《陽光情人》（Sunshine）
1999年 《奧涅金》（Onegin）
1998年 《埃及王子》（The Prince of Egypt）
1998年 《復仇者》（The Avengers）
1997年 《奧斯卡與露辛達》（Oscar and Lucinda）
1996年 《英國病人》（The English Patient）
1995年 《21 世紀的前一天》（Strange Days）
1994年 《幕後謊言》（Quiz Show）
1994年 《辛德勒的名單》（Schindler』s List）
1993年 （The Baby of Macon）
1993年 （The Cormorant）
1992年 （Wuthering Heights）
1990年 《危險人物：阿拉伯之後的勞倫斯》（A Dangerous Man: Lawrence After Arabia）
1990年 《呼嘯山莊》
1990年 （Prime Suspect, Part 1）
榮譽：
因《英國病人》獲第54屆金球獎和第69屆奧斯卡獎最佳男主角提名。
明 星 圖 片
『柒』 呼嘯山莊簡介
曠野，西風，遠處的城鎮，折的雜草，崎嶇的地形，蒼涼的日落，避世的生活，艱辛的奔波，寂寞的歲月，艾米莉勃朗特的一切，沒有榮耀，——至少在她生的日子裡——夢想夭折，飽嘗世事無常，造化弄人。這位才華橫溢而早逝的女子絕不會想到，她死後，自己唯一的小說《呼嘯山莊》會被後人譽為「最奇特的小說」且成為十九世紀英國文學史上絕色異彩的一粒寶石，直至今日，仍以其奇麗動人的光彩使無數讀者為之折服，深深驚嘆於它非凡的藝術魅力。 那個鏡頭： 背景是窗外極空曠又猙獰的凸凹不平的荒野，風呼嘯著高高掀起窗簾，一個長相奇特的男子半跪在地上，和看上去極虛弱的一個女的相擁而泣，悲慟之狀感天動地，說的一些話也是可以使人肝腸寸斷，悲至極點的一類，氣氛很是壓抑；音樂又深重，如濁水，迴旋著淤結住，流不開化不了的讓人喘不過氣來。整個畫面多少有點怪異的感覺，甚至讓人有顫栗的恐怖感，彷彿有無形之手詭異的伸出來扼住了咽喉，使人窒息。很自然的我掃了眼片名，頓時覺得那名字也怪，叫什麼《咆哮山莊》。就著孩童豐富想像力和自以為是的理解力，我當場對片名作了想當然的幾種解釋，——現在看了書才知道當時全是曲解了——對於這個有怪怪的名字的稀奇古怪電影我興趣不大，轉而換台尋其他片去了。可那魅影般的印象卻再也揮之不去，縈繞記憶深處至今日。讀了原著，憶起那個鏡頭，也知道《咆哮山莊》就是手中所捧的這本《呼嘯山莊》了，才覺得那片子把味道拍得很濃，很真實，很到位。天性愚駑，書中個別文字其中的深意一時未能領會，可那栩栩如生的描寫，飽含激情的對話，性格各異的人物，激起心中豐富的情感浪花，悲喜無法自製，竟身陷其中難以自拔。艾米莉的文字是活生生有靈性的，它們在風中呼號，在矛盾中痛苦掙扎，在痴戀中撕心裂肺，它們點化了我拙鈍的心智，引著我進入那個癲狂，野性的世界，各色人物的臉或笑或泣，旋轉著，在眼前變換著，沖突著，意亂神迷。終得讀此書，再次陷入那個怪異的夢魘。 是的，夢魘。噩夢，沒有城市，工業，時尚。只是荒野，田莊，嶙峋的石，在曠野上飛奔的愛，撲朔迷離的眷戀，交雜無續的恨。希刺克厲夫與凱瑟琳恩蕭的愛情足以用「痴」來形容。陽光，甜蜜，歡笑不是他們愛情的主要，而陰郁仇恨誤解怨憤交織混雜成為他們愛的主色調，造就他們近乎瘋狂的愛。凱瑟琳說：希刺克厲夫就是我，我就是他……這種愛不被旁人理解，接受，和允許，他們於是在不斷的斗爭，與周遭的一切斗，可現實折磨他們，刁難他們，希刺克厲夫被當作下人，沒有地位，背景，修養的野孩子，流浪兒的低賤出生使他被剝奪了享受優裕生活的權利，被粗魯的打罵，侮辱。他也放棄了曾有過的成為一個體面紳士的憧憬；而凱瑟琳是大小姐身份，理應嫁給像林淳那樣的少爺，他們從小產生的美好感情也因此蒙上一層無法忽略的陰影。命運弄人，他們沒有走到一起，但他倆的默契靈魂相依相偎，沖破一切束縛，試圖越過難以逾越的造化的鴻溝緊緊握住對方的手，但這危險的愛使他們付出慘重的代價，凱瑟琳重病而逝，從此二人陰陽兩隔，希刺克厲夫悲痛至極，愛人的離去激化了他人性中報復的陰暗面，他瘋狂的報復兒時對自己不遜的辛德雷和他兒子哈里頓，報復林敦和他妹妹伊莎貝拉，曾經因凱瑟琳愛的感化而深藏心底的野性暴露無遺，日益尖銳直至占據他靈魂的絕大部分，他變得恐怖而陰森。 艾米莉特意營造出詭異的夢魘般的誇張氛圍。有些情節似乎帶有非現實世界的蹊蹺神秘。靈魂，囈語，幻象，噩夢使故事有了傳奇色彩，淋漓盡致的展現了最深的迷戀，最痴的執著，最痛苦的掙扎。風雨，暴雪，黑夜，自然的野性與人物激盪的情懷相得映彰，荒涼的曠野深遠多變，陰郁悲愴，突顯了人物性格，展現來自人性的深沉之愛，讓主人公像大自然一樣野性無常深邃無邊的愛深入人心，強烈的撼動著人的靈魂。 小哈里頓是希刺克厲夫的化身，小凱蒂則傳承了她母親凱瑟琳的靈魂，而上一代人的愛，在他們身上又得到延續；希刺克厲夫看到凱蒂和哈里頓眼睛裡有凱瑟琳的影子，他的人性復甦了，他的生命也走到盡頭，死前他在凱瑟琳生前住過的小房裡，呼喚著凱瑟琳在原野上「孤單的飄盪了二十多年的魂魄」，帶著笑離開了人世，到另一個世界與凱瑟琳攜手而游，他們的愛以另一種方式延續，永不消亡；希刺克厲夫的墓與凱瑟琳的緊緊挨在一起，「這墳墓下的人，有怎樣不平靜的睡眠呢」，千言萬語一句話，此情綿綿無絕期。一場驚天動地，生生死死，明爭暗鬥，剩下寧靜的曠野，柔風在草間飄動，死去的人，活著的人，情在綿亘，情無絕期。 小說敘述了一個受盡社會偏見和屈辱的人用一生復仇的悲劇故事。流浪兒希刺克厲夫被呼嘯山莊的老恩蕭收養為子，恩蕭女兒凱瑟琳摯愛著他；兒子辛德雷卻憎恨他奪了父愛，以致老恩蕭死後將希刺克厲夫淪為奴僕。凱希二人探訪畫眉山莊時，凱瑟琳愛上山莊長子林敦並與之結婚，希刺克厲夫悲傷出走，三年後發財而歸開始了復仇。他使辛德雷墜落使其子哈里頓喪失人性，並誘他不受德埃德加•林敦德妹妹伊莎貝拉同他結婚生下兒子小林敦。凱瑟琳死前生下凱蒂。辛德雷死後，希刺克厲夫成為呼嘯山莊債權人並將哈里頓淪為奴僕，他迫使兒子小林敦與小凱蒂結婚，終於將兩家財產都弄到手。可見長評說的不錯，塵不再歸塵，土不歸土，「在那片寧靜的土地下，長眠者睡得並不寧靜。」我們總在打擾他們的寧靜，他們的故事被我們反復地閱讀。
『捌』 朱麗也 比諾什（法國女演員） 拍過的所有影片（按照年份）
朱麗葉·比諾什 丹尼爾·戴·劉易斯主演：《布拉格之戀》（根據著名作家米蘭·昆德拉之著名小說：不能承受生命之輕改編）
朱麗葉·比諾什 奧利維耶主演：《屋頂上的騎兵》（愛情、戰爭與瘟疫）
朱麗葉·比諾什 朱莉·德培 德尼·拉旺主演:《壞血》 （黑色風格電影）
朱麗葉·比諾什 德尼·拉旺主演：《新橋戀人》（法國影史上投資最高之文藝片，講述流浪漢的愛情，關於生活的希望與絕望，對身體的愛惜與自殘，以及自私的愛）
朱莉·德培 伊桑·霍克主演：《愛在日出前》、《愛在日落前》（兩部電影有時也統稱為《愛在日出日落時》。就如同一本配有圖畫的小說，男女主人公不停的對話，如果你愛思考並且喜愛閱讀，那麼可以看看這兩部電影，如果你只愛思考不願閱讀，那麼可以看看本帖中其他電影，如果你都不愛，就都不要看了。）
藍白紅三色之《藍》 朱麗葉·比諾什主演
藍白紅三色之《白》 朱莉·德培主演
藍白紅三色之《紅》 伊蓮·雅各布
『玖』 推薦好的歐美愛情電影
《當哈利遇到莎莉》 經典，只有經典
《真愛至上》 絕對不會讓你失望
《新橋戀人》 愛情拯救人生
好電影貴精不在多，以上都是經過時間的鑒證，真正經典的好電影，值得反復觀看，值得收藏的經典歐美電影！絕非庸俗老套的垃圾電影！喜歡樓主也喜歡
『拾』 yesterday哪部電影的插曲
Give My Regards To Broad Street 這部電影
此曲於1965年10月9日登榜首，為期4周。
由Capitol唱片公司以片號5498出版，John Lennon和Paul McCartney作曲。
《Yesterday》實際上是由一隻『甲殼蟲』演唱的一支獨唱曲。Paul McCartney用一支傳統吉他自彈自唱，再加上四支弦樂伴奏。當時在錄音棚里錄制他自己的這個作品時，John Lennon、George Harrison、Ringo Starr幾位都不在場。
在The Hollywood Reporter雜志54周年紀念刊上，Rod Granger的一篇文章提到了McCartney對《Yesterday》這一曲的評論。「我一起床，它就來了。在床邊有台鋼琴；我坐上去彈出那些和弦，自我感覺好象是前天晚上還是什麼別的時候聽見過。三個星期中我問遍了我所認識的音樂界人士『這是首什麼歌？』真不敢相信是我自己寫的。」
McCartney 1974年對『滾石』雜志的Paul Gambaccini采訪談論到《Yesterday》的創作過程時說：「我是先寫的譜，後填的詞。在相當一段時間里我將這支歌曲稱作《炒雞蛋》，那時歌詞還沒想出來哪！」
製作人George Martin當時建議McCartney使用弦樂四重奏來伴奏。McCartney很不理解地對他說：「開什麼玩笑，我們是個搖滾組合。」George Martin說：「試試看么！要是你實在不喜歡，告吹就是了，你還能回過頭來使用你的吉他」。於是，McCartney 和George一起完成了這支歌曲的編配，感覺相當滿意。
《Yesterday》是1965年5月底到6月初錄制的。在英國，它先是放在先他一步嶄露頭角的單曲唱片《Help!》的B面。『披頭士 』在美國的專輯中沒有收進這支歌曲。它在美國是以單曲唱片的面貌問世的。該唱片的B面是Buck Owens樂隊演奏，Ringo Starr領唱的歌曲《Act Naturally》。即使在英國，《Yesterday》也直到1976年登上排行榜第8位時才發行單曲唱片。由於英國人1965年忽視了 『披頭士』的這支《Yesterday》，Matt Monro翻唱的版本反而出了單曲唱片，還列入了排行榜第8位。
據吉尼斯世界記錄報道：《Yesterday》是首支被翻唱了2500個版本，創下了歷史記錄。
McCartney本人並不擁有《Yesterday》的版權。1984年他在拍攝電影『Give My Regards To Broad Street』時使用這支歌曲， (pv185)