⑴ 什麼是義大利新現實主義電影
義大利新現實主義電影是指20世紀40年代在義大利開始的現實主義電影運動，對世界電影美學及電影拍攝實踐具有重要意義，成為西方電影在這一時期最為重要的電影現象。
義大利傑出的電影藝術家，從漫長的法西斯主義的統治下，從戰後的碎磚瓦礫中站立起來，他們想盡辦法籌措資金和膠片來拍攝影片。他們就象第一次世界大戰之後的歐洲電影藝術家們一樣，不顧忌傳統，富有創造性和探索精神。
義大利新現實主義美學特徵：
義大利新現實主義的美學特徵的形成受到了文學、繪畫、音樂等多種藝術形式的影響，並且這種影響不僅源自本土悠久的歷史文化，還有其它國家藝術思潮的侵蝕。
首先，義大利自身的藝術傳統不容忽視。從但丁、薄伽丘和文藝復興三傑到巴洛克時期的卡拉瓦喬、卡諾瓦；再到十九世紀後期維爾加，以及接受了其思想的馬斯卡尼、普契尼等歌劇家，現實主義在義大利擁有極其悠久的歷史和深厚的文化根基。
其次，三十年代的法國「詩意現實主義」電影的導演也對新現實主義的創作者們產生了不小的影響：德·西卡和羅西里尼都曾公開表達過對雷內·克萊爾的敬仰；維斯康蒂給讓·雷諾阿的短片《鄉間一日》（Partie de campagne, 1936）做過助理。
安東尼奧尼也曾在馬塞爾·卡內《夜間來客》（Les Visiteurs Soir, 1942）的片場擔任過職務；翁貝托·巴巴羅更是在評論中將維斯康蒂的《沉淪》同《霧碼頭》（Le Quai des Brumes, 1938）相提並論。
⑵ 有哪些推薦的伊朗電影
1，《籌款風波》
《籌款風波》是莫斯塔法·塔吉扎德赫執導的伊朗影片，由Bahram Radan、薩蕾·巴亞特主演，於2017年6月17日在上海國際電影節首映。2017年6月，該片獲得第20屆上海國際電影節評委會大獎。
2，《德黑蘭：愛之城》
《德黑蘭：愛之城》是阿里·賈比爾安薩里執導的劇情電影，弗魯格·凱哲貝格里、貝納茲·賈法里等參演，於2018年10月14日上映。
該片講述了三個人近中年、對生活感到幻滅的都市男女，各自渴望著能在這個從未真正接納自己的城市中尋找到愛情的故事。
3，《計程車》
《計程車》是由Jafar Panahi Film Proctions 出品，於2015年02月06日上映的一部紀錄片。由賈法·帕納西執導並主演。
影片講述了一輛黃色計程車行駛在德黑蘭熙熙攘攘的街道上。各種各樣的乘客坐上車，每人都直率坦白地回答了司機的各種問題。
4，《推銷員》
《推銷員》是由阿斯哈·法哈蒂執導，沙哈布·侯賽尼、塔蘭涅·阿里多斯蒂主演的伊朗電影，於2016年5月21日在戛納電影節首映。該片講述一對年輕夫婦因故搬家到新公寓，但一場與前房客有關的事故卻將他們的生活攪得天翻地覆的故事。
5，《背馬鞍的男孩》
《背馬鞍的男孩》是2008年上映的伊朗劇情類電影，講述了一個男孩花錢僱傭另一個窮男孩為他到處駝東西的故事。
⑶ 伊朗電影更多聚焦兒童與老人對嗎
不全對
伊朗電影中的角色形象：兒童與婦女
伊朗電影中對兒童和婦女的關注尤為明顯，很多伊朗電影都將敘事聚焦定為兒童與婦女，這使得兒童與婦女成為了伊朗電影中很有意義的視覺符號，不僅表達了導演對弱勢群體的人文關懷，而且把這兩個視覺符號與伊朗的民族文化和社會現象相聯系，使伊朗電影中的角色形象真正成為了對現實世界再現和表述的符號，成為了進行意義交流的中介。
⑷ 戲劇與影視學類包括哪些專業有哪些
戲劇與影視學（Drama and Film Studies）是國家一級學科，下設表演、廣播電視編導、戲劇影視導演、戲劇戲曲學、戲劇影視文學、電影學、影視攝影與製作、戲劇影視美術設計、錄音藝術、視覺傳達設計、動畫、數字媒體藝術等專業。
中國傳媒大學是戲劇與影視學國家「雙一流」世界一流學科建設高校。在2017年教育部第五次學科評估中，中國傳媒大學戲劇與影視學一級學科獲得「A+」。
學科介紹
1、戲曲戲劇學
戲劇戲曲學是對戲劇戲曲理論及歷史的考察和研究。上自古希臘、羅馬、印度及中國古代戲曲的理論與實踐，下至現當代世界各種戲劇流派，中國的戲劇戲曲現狀及走向進行理論探討，並用其指導創造實踐。
戲劇戲曲學以哲學、美學的研究成果為指導，與音樂學、美術學電影學、廣播電視藝術學等鄰近學科互相參照、相互推動。
戲劇戲曲學專業，設置碩士研究生培養方向15個：主要有：編劇理論與創作實踐、戲劇學、外國戲劇、中國戲曲史論、中國話劇、戲劇導演理論與實踐等。
2、電影學
電影學是把電影作為社會文化現象、藝術現象以及大眾傳播媒介加以研究的科學。在中國，電影學還是一門新興學科，對它的界定和研究范圍眾說不一。一般認為電影學是藝術學的一個分支，其范疇包括電影發展過程、電影審美特性、電影創作規律、電影作品分類及其社會作用與美學效應等。
電影學在國際上作為一門獨立學科出現於20世紀40年代後期，隨著電影藝術日益成熟而逐漸興起。在其發展過程中既與社會學、歷史學、心理學等產生系，又與美學以及藝術學其他分支相互影響。
50～60年代以來，隨著跨學科研究的日漸開拓，電影研究與其他學科研究的相互結合更趨密切，出現了一些新的分科，如電影美學、電影哲學、電影詩學、電影心理學、電影社會學和電影符號學等。
3、廣播電視藝術學
50年代以來，廣播與電視迅速發展，成為20世紀後半葉影響社會各個領域的強大的視聽媒介。在傳播新聞信息的同時，廣播電視與源遠流長的文學藝術的多種形式結緣，形成豐富多彩的廣播電視藝術。
如廣播劇、電視劇、廣播音樂、電視音樂，廣播戲曲、電視戲曲、廣播文學、電視文學等顯現出獨特的藝術個性和美學風貌，被稱作是繼詩歌，音樂、繪畫，雕塑、建築、舞蹈、戲劇、電影之後的一種受眾面最廣、影響力最大的新的藝術形態。
隨著多媒體技術，信息高速公路等新技術手段的開發和普及，廣播電視文藝的信息量將更加豐富，視聽藝術手段將更加多樣，作為社會文藝形態的重要組成部分，廣播電視藝術在精神文明建設中起著難以替代的重要作用。本學科側重於對廣播電視藝術的歷史及藝術理論。
廣播電視文藝創作規律的研究，與藝術學各二級學科如音樂學、美術學。藝術設計學、戲劇戲曲學、電影學、舞蹈學等關系密切。電視作為傳播平台，其內容涉及新聞、音樂、舞蹈等等，影視並列相提，也主要指電視劇。
4、戲劇影視文學
戲劇影視文學（Literature of Theatre Film and Television）是戲劇與影視學一級學科下設的本科專業，屬於藝術類，本專業主要為電影電視、互聯網路、戲劇劇場及其他相關媒體、相關部門培養戲劇、影視劇、網路劇等劇本創作、策劃宣傳、評論評估、文案寫作人才。
戲劇影視文學以戲劇、電影、文學為專業基礎課程，以影視編劇和電視劇為專業核心課程，高度強調閱讀思考與寫作製作的良性互動，以知行合一、會寫能拍為培養目標。
教學與實踐內容主要包括三大模塊：影視劇作模塊、短片拍攝模塊、藝術史論模塊，以影視劇作、影像敘事實踐、中外戲劇、中外電影、中外電視劇、中外文學為核心課程。
⑸ 阿巴斯的作品能真正反映伊朗的電影水平和社會文化真實狀況嗎
阿巴斯是當代公認的電影大師，其作品包括《何處是我朋友的家》《橄欖樹下的情人》《隨風而逝》《原樣復制》《特寫》等等。1997年，阿巴斯憑借作品《櫻桃的滋味》獲得戛納電影節最佳影片金棕櫚獎。
「電影始於格里菲斯（美國電影先驅），止於阿巴斯。」法國「新浪潮」先驅戈達爾給了他高度的評價。
以阿巴斯為代表的伊朗導演，所拍攝的電影從題材、風格和文化內涵都迥異於西方，他們貼近生活的寫實特徵，給電影世界注入一股清新之風。
⑹ 阿巴斯簡介
不與群芳同列的伊朗導演阿巴斯
丁丁(9月14日23:28)
談到電影，極少有人會想起伊朗。
長久以來，這片綺麗的土地一直由歐美大國把持，即使將焦點對准亞洲，為世人所矚目的也是中國、日本、印度等與西方接觸較密的國家。相形之下，封閉而又動盪的小國伊朗完全可以被電影文化界忽略。這一悲哀的境況終於由一位不同凡響的電影導演改變，他就是現今影迷們不時掛在嘴邊的阿巴斯。
阿巴斯·基阿魯斯達米（Abbas Kiarostami）1940年6月22日生於伊朗首都德黑蘭，自小就表現出對藝術的強烈興趣。畢業於市立美術學院。他發現自己並不適合走美術道路，為了生活，便暫且為交警局設計交通海報，同時給兒童讀物畫插圖，後來開始拍攝廣告和短片。對各種工作的嘗試為他日後從影積淀了豐富的社會生活經驗。
1969年是伊朗電影史上不可磨滅的一年——伊朗新浪潮（Iranian New Wave）誕生了，青少年發展研究院聘請阿巴斯組建電影學系，此後的二十三年間（至1992年），他一直在此拍片。電影系成為了製作伊朗新電影的溫床，而對阿巴斯本人來說，這同樣是他人生的一個重要轉折點，正是從六九年開始，作為一名導演、劇作家、製作人以及剪輯師，他如一顆新星在伊朗電影工業浪潮中冉冉升起。
1970年，阿巴斯完成了他的首部抒情短片《麵包與小巷》，從中我們已可洞見他日後集大成作品的藝術風格：紀錄片式的框架，即興式的表演，真實生活的節奏，和現實主義的主題。而這一切都被他舒緩自然地融合在一起。積累了幾年拍短片的經驗，1974年阿巴斯推出了他的第一部劇情長片《旅行者》（當然也只有74分鍾），細膩地描繪了一個叛逆的鄉村問題少年，他執意要到首都德黑蘭去看一場足球比賽。八十年代，他相繼拍攝了一些反映伊朗學齡兒童面臨的問題的紀錄片，如《一年級新生》（1985），《家庭作業》（1989）等等。