⑴ 如夢是哪個電影里的
如夢，電影《新喜劇之王》中的角色，由鄂靖文飾演。
角色介紹
一個有明星夢的小鎮大齡女青年。她在片場當了十幾年的龍套演員，做過很多次替身，但始終沒有放棄要當一個女主角的夢想。雖然她用樂觀精神支撐自己的尋夢之旅，但生活的壓力不斷給她重擊。
⑵ 如夢電影劇情介紹
《如夢》是由保利博納出品、女導演羅卓瑤執導、袁泉與吳彥祖主演的浪漫愛情電影。影片講述一個夢境和一個自殺疑案引發的纏綿悱惻的情感。本片2010年4月30日全國公映。
《如夢》情節看似簡單，卻是一個集愛情、懸疑、喜劇於一身的浪漫電影。但是劇情難以釐清，羅卓瑤很自我的傾訴她的故事。編劇和導演給予的信息錯綜復雜，卻不想明確說出自己的目的。影片有著太復雜和漂移的敘事模式，在第一、二、三人稱中轉寰，再配以主客觀視角，歸根結底本片是主觀的，導演沒有去管客觀世界的理性邏輯。
⑶ 電影《如夢》的結局
《如夢》影評
於現在都不怎麼懂得欣賞文藝片的人來說，你的品味很好。
我不知道你所謂的結局是看到哪了，如果說是MAX終於去了病房，看到昏睡在病榻上的艾琳開始，那麼你真的錯過了很重要的部分。
文藝片的唯美很多人都喜歡，但是很少人會選擇文藝片，這是因為文藝片大多劇情拖沓，場景變換過於緩慢，容易讓人失去耐心。
《如夢》難得的讓人覺得時間過得很快，很容易看完的片子。MAX（吳彥祖飾）和艾琳（袁泉飾）在夢中相遇，片子幾乎用一半的時間在演繹他們夢境中的愛情，但是因為空曠的環境，和巨大的舞台效果又讓人覺得唯美，並不是傳統意義上的唯美，而是有內容有意義的唯美，我指的傳統意義上的唯美，是指僅僅畫面唯美。很多的時候MAX和艾琳都在行走，畫面是移動的，有節奏的，這很大程度上緩解了文藝片過於緩慢的弊端。再有，從語言和台詞上來說也很生動，這也有很大的作用。
故事串聯得很好，一個美籍華人因為意外的工作機會來上海出差，很多的巧合出現，夢中的女孩子在現實生活中突然被看到了，但是卻不是夢中人，而是另一個和夢中人長得一模一樣的女孩子，不是艾琳，叫依依。
重點來了，活潑的依依，沒有多餘修飾的依依出現在屏幕中，踏著腳踏車，語言豪放爽直，夾雜著很多市井又地域特色的依依像一顆炸彈一樣給了觀眾新的視覺沖擊。好吧，這個故事馬上就要落於俗套了。按照劇情走，英俊的美籍男子應該會順理成章的愛上與夢中人長得一樣的依依，然後留在上海，或者去美國，從此以後依依擺脫掉市井小民的影子，兩人共譜華美愛情，看看這將是多麼成功的多麼賣座的愛情片。
但是沒有，MAX並沒有愛上依依，他只是要找到艾琳。他費盡一切都是為了找到艾琳，盡管如此虛幻。虛幻得會激起觀眾的好奇心，究竟MAX要以什麼樣的方式與依依在一起。
兩個人開始尋找，從杭州到上海。從紐約到杭州再到上海。一直都是尋找，在尋找的前提下，影片的時間開始飛快的流逝。動靜結合，相得益彰。這是《如夢》的精彩之處。
精彩的演繹著愛情。劇中大喇喇的依依因為MAX夢中的女孩子一直改變著自己，從感覺上，形態上，她想克隆一個真實的艾琳給MAX。當依依敲響MAX房間門的時候，MAX眼中閃過的驚喜馬上讓依依捕捉到了，而這時候MAX以為自己看到的是艾琳。鏡頭往下游移，最後在依依腳上給出特寫，依依穿不慣高跟鞋蹩腳的樣子讓一切的迷惑解開了。而MAX選擇與依依繼續演戲。動心了么？當然動心了，但是MAX愛的人從來沒有改變過他只是因為太過想念艾琳，才會一時間縱容了自己的意亂情迷。
之後在依依留給MAX的便條里寫了這么一句話：「傻瓜的是我，現實生活怎麼可能比得上夢中那般美麗。我怎麼可能認為你這個嚴肅的人，會不信守諾言？」在愛情中，每個人都有自己最美好的夢，一個人愛著另一個人的感覺不會因為任何因素而更改。真愛如水，純凈透明。所以先動心的那個人一定要先離開，決絕的。因為愛情可以把人扭曲成為任何一種形態。
這部片子拍得很有意思，導演一直在讓觀眾做不同類型的題目。
問題一：影片類型，怎麼定義這部片子？
這是一部恐怖片？還是一部懸疑片？或者是一部玄幻片？還是僅僅只是一部文藝片？整個故事由一隻貓的死引出，貓死後MAX開始做夢，夢到一個哀怨的白衣女孩。從這個角度去說這應該是一部恐怖片，因為主人公遇上了貓精。白衣女孩開始跟MAX講述關於自己男友去世的消息，並想讓MAX與其一起找到男友自殺的原因，從這個角度上去說，這又更像是一部懸疑片。之後，MAX不遠萬里從紐約來到上海遇到依依，那麼，這肯定是愛情玄幻片了。所以，這道題觀眾到底該選什麼？
問題二：誰才是真正的女主角？
到底夢中的女孩是不是真實存在？如果你是MAX你會選擇誰？兩個長得一模一樣的女孩子有著截然不同的個性。一個是真實存在的，另一個或許是真實的，誰知道呢？
最終到了解謎的時候，原來夢中出現的女子確實是真實存在的。MAX和依依在影片中一直做了很好的鋪墊，原來兩個長得一樣的女孩子是雙胞胎姐妹，因先天不足，被遺棄的是艾琳，被父親贈予大禮物的也是艾琳。像父親一樣，艾琳遺傳了父親的腦疾。或者上天真的是公平的，他給予依依的是生命的延續，他給予艾琳的是愛情的延續。
導演幽了觀眾一默，看看，最美好的東西不能被一個人同時擁有，就像財富與美貌不可兼得，太完美的那是童話。
最終MAX於艾琳在夢中共舞的那一段尤其精彩。在憂傷華爾茲的映襯下，在空曠的舞台與極為明亮的燈光中。男子苦苦哀求心愛的情人，請你留下來，請你多給我一些時間。女子眼中藏著極大的眷戀，更多的卻是無奈。那就讓我們放縱一次吧，至少我們曾這樣深深的相愛著。有劇情的編舞，兩人最後纏綿的深吻像是愛情的完美落幕。兩人在舞蹈中眼神的交匯，交纏的肢體能更好的詮釋愛情。如此痴情的男子與即將離去的愛人。在愛情中掙扎，時間如此短暫卻又愛得如此的淋漓盡致，這樣的難分難舍。愛人啊，看到了我的不舍么？我多麼的想與你共此一生，剩下的卻只是遺憾。但是你要好好的生活下去，為了你自己更是為了我。
這一段舞蹈詩是《如夢》極大的點睛之筆，讓所有人被兩人短暫又無望的愛情深深打動。
片子的結束語中有MAX這樣的一段獨白：我出席了一個葬禮，儀式很簡單，是火葬。之後，我去看山，去看水。有人教了我一句古老的話，逝者如斯，不舍晝夜。我明白了，我們都會被失去的。帶走了我們生命的一部分，我們活著的，每一天，都在尋找這失去了的生命。
MAX最終並沒有挽回艾琳，也沒有回頭去找依依。這個孤獨的男子用自己的方式祭奠著自己深愛的女子。
影片結尾當中依依開心的說著：「你幹嘛又跑到我的夢里來？不會是我跑到你的夢里去了吧？」
影片到這里戛然而止。MAX最後的笑容頗具玩味。
新的問題是：選擇了么？或者是沒有？誰知道呢，到底是MAX走進了依依的夢中，還是MAX真的夢到了依依？於是這個結局有兩種：具有悲劇情節的人會認為，多痴情的男女，為什麼最終還是不能在一起，愛情果然是一場獨角戲。而具有浪漫情節的觀眾當然可以說，最後還是會在一起的，因為MAX夢到了依依。
愛情是一場如此甜美的夢境，誰，會是出現在你夢中的那個人？
總體來說，《如夢》確實是近年來不可多得的好片子。不論從角色挑選上或者是影片畫面感、選樂與燈光上都比較契合，比較貼題。更難得的是能一直緊扣中心，環環相接，伏筆良好，情節順暢。尤其結尾，不落俗套。
⑷ 《新喜劇之王》里的如夢結局是死了嗎
《新喜劇之王》上映後，最讓人津津樂道的問題就是女主如夢最後是生是死。
雖然電影從來沒有給出過如夢去世的鏡頭，但不少腦洞比較大的網友，根據雨中貨車剎車困難、最後頒獎禮很夢幻、馬寶叫不出如夢名字等細節，推斷出電影結局是一場夢，如夢已經在車禍里去世。
如夢的結局真的如網友腦洞所說那樣是死了嗎？
《新喜劇之王》雖然比不上《喜劇之王》，但算不上是爛片，完成度很高，主題也正向，只是小人物崛起的故事讓現在的觀眾感到審美疲勞而已。
但即使如此，我建議大家還是把《新喜劇之王》的結局看得簡單點就好了。皆大歡喜的結局何必要變成悲劇收場呢？
⑸ 介紹一下羅卓瑤導演的《如夢》
主演 吳彥祖 袁泉
與市面上其他愛情題材而言，《如夢》中滿溢的文藝氣息，應該是羅卓瑤的最大法寶。無論是男女主演吳彥祖和袁泉，還是以《誘僧》技驚四座的羅卓瑤、上海之夜彌漫的夢幻氣息……都是一眾文藝男女青們的心頭好。而最讓人驚喜的，莫過於羅卓瑤的老公，曾執導過凄婉哀怨的《川島芳子》、王家衛風格十足的《非常偵探》的方令正的重出江湖，《如夢》由他擔綱監制，港式文藝的粉絲們，應該是可以放一百二十個心了……
導演闡述
上海像一座夢的城市
導演羅卓瑤似乎打算在《如夢》中一網打盡上海的時尚地帶。據了解，在上海取景的20多天內，《如夢》將輾轉新天地88酒店、雅悅酒店、浦東正大廣場俏江南餐廳、同樂坊等37處上海時尚地標。羅卓瑤解釋說：「吳彥祖飾演的ABC從紐約到上海，第一感覺是『這是一個全世界最大的唐人街』。在他眼裡，上海像一座夢的城市。這也是我對這座城市的看法。我覺得上海和紐約很相似，把這兩座城市放在一起很有趣。我們想要拍出這兩座城市最美的角度。」
不過，「如夢」一般的場景拍攝起來卻並不輕易。據了解，劇組這些天都是晚上十一二點完工，最早要到次日早上九十點才能收工，有時甚至要拍到次日下午兩三點。由於在地標性建築取景，沒有辦法完全清場。早報記者就親見攝影師一次次在導演喊卡前叫停，因為他的攝影機中捕捉到了吳彥祖、袁泉之外的路人。
劇情「泄密」
當邋遢男遇上三八女
據羅卓瑤介紹，在《如夢》的劇情設計中，吳彥祖和袁泉分別要「一人分飾兩角」——現實中的自己和夢境中的自己。至於現實和夢境中具體發生了什麼事，劇組上下都三緘其口。目前只能知道，吳彥祖飾演的「現實」是個ABC、IT男，不修邊幅、不愛洗澡。而袁泉飾演的「現實」則是一個開朗到有些「三八」的女孩。所以在前夜的拍片現場，記者們見到了一言不發、穿著邋遢、頭發凌亂的吳彥祖，以及蹦蹦跳跳、說話大聲、笑得很爽朗的袁泉。據說，吳彥祖的這個邋遢造型是他和導演商量的結果，對於是否喜愛「扮邋遢」這個問題，吳彥祖回答得倒很乾脆：「我覺得挺好的，其實一直扮帥哥，也挺無聊的！」固然在記者探班過程中，吳彥祖和袁泉的戲份很簡單——兩人前後走著，袁泉說了一句「今天加班，我還沒吃飯」——看不出羅卓瑤所謂的「完美演出」究竟如何，不過兩位演員的狀態很放鬆，偶然因為路人打斷演出，也能迅速重新進入角色。據袁泉透露：「在台北開機前，我們有過兩周的排練，我和吳彥祖已經把劇本上所有的戲順著排過一次了。我很感謝導演有此安排。」
演員自述
吳彥祖演繹「迷路小孩」
在接受媒體采訪時，導演羅卓瑤和投資方之一、保利博納的總裁於冬不約而同都提起，《如夢》可能是吳彥祖最有希望拿影帝的一部作品。他們的理由是，吳彥祖這次不再演別人，而是演一個接近「吳彥祖本人」的角色。不過吳彥祖本人覺得片中的這個ABC跟自己並不是很像：「性格不像，這個男孩不太喜愛跟人交流，即使是好朋友，他也不會分享心事。還有更重要的，我不會不洗澡！」但他同時也表示，當進入夢境世界後，這個ABC就比較「正常」了，而這個「正常」的標准，自然就是比較接近吳彥祖本人的形象和性格了。「《如夢》打動我是因為劇本。現在大製作的電影很多，可像這樣比較多性格戲的電影我沒有見到太多。我和袁泉演的兩個人，像是兩個迷路的小孩，一直在尋找自己人生的方向。這對現在的年輕人而言，其實是很有教育意義的。」吳彥祖說。
⑹ 新喜劇之王如夢早就死了
這部電影主要講述了主角如夢的故事。30多歲時，她跑了十多年龍套但一直沒有希望。然後她回到家鄉當服務員，但她意外地成為了女一號和最佳女主角。
乍一看，這似乎是一個鼓舞人心的故事，但沒有人懷疑這部電影的前半部分是合乎邏輯的和情節的，但後半部分開始變得極其混亂，甚至可以說是不可思議的，尤其是最後。
這只是一個糟糕的結局，太突然了，但童話般的圓滿結局，一個演員的成功不是努力工作，而是靠運氣。這種成功顯然是假的，只是因為它是夢中的幻覺。
最後的頒獎典禮有一個更明顯的細節，所有的頒獎典禮首先放映的是獲獎電影的內容，但這里是夢跑龍套的照片，沒有給獲獎作品的信息，所以夢沒有獲獎作品這一切都是一個美麗的夢。
在頒獎典禮上，我仍然記得誰阻止了我最好的朋友，是李小龍，知道李小龍已經死了 所以在這個頒獎典禮上，所有曾經在演藝道路上死去的鬼魂，室友和父母只是她天堂夢中的一個殘影，
⑺ 電影《如夢》的主要劇情是什麼
我認為電影《如夢》的主要講述了美籍華裔青年Max夢里邂逅艾玲在夢中最後他愛上了她他驚駭夢中情人是真有其人的故事。《如夢》是由羅卓瑤執導，吳彥祖、袁泉主演的愛情片，光光看演員的陣容，就值得看啊！
據了解在《如夢》的劇情設計中，吳彥祖和袁泉分別要「一人分飾兩角」——現實中的自己和夢境中的自己。我覺得很是考驗演員的演技啊！無論是男女主演吳彥祖和袁泉，還是以《誘僧》技驚四座的羅卓瑤，都是觀眾們很喜歡的心頭好。說到羅卓瑤是個很純粹的藝術片導演，她曾執導《我愛太空人》、《愛上1967女神》等影片，並幾度獲得國外電影大獎，她的作品以愛情為主題，這樣的題材很是受歡迎！
⑻ 電影《新喜劇之王》中如夢最後的成功夢境還是現實
我覺得《新喜劇之王》這部劇還是非常好看的，但是評分之所以那麼低，是由多種因素造成的，但是這並不影響大家對這部電影的喜愛，好多人在電影院觀看這部電影的時候，都被感動哭了，我也不例外。
雖然這部電影的劇情非常不錯，但是評分非常的低，我覺得有這四方面的原因。第一個原因，這部電影的確不符合一部分人的審美，覺得這部電影不好看；第二個原因是，很多人抱著看喜劇的心態來觀看的，結果把好多人都看哭了；第三個原因是當時這部電影上映的時間，有很多好看的電影，所以相比其他電影，大家覺得這個不好看；最後一個原因就是這部電影無法超越之前的《喜劇之王》，大家覺得翻版沒有拍出之前的情懷。