1. 電影《大佬傳奇》插曲
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2. 韓國電影《大佬傳奇 》主角在回憶年輕時打架那段好玩的插曲叫什麼名字不是片尾曲
我的好兄弟 （feat. 小沈陽） - 高進
詞：高進
曲：高進
編曲：高進
在你輝煌的時刻
讓我為你唱首歌
我的好兄弟
心裡有苦你對我說
前方大路一起走
哪怕是河也一起過
苦點累點又能算什麼
在你需要我的時候
我來陪你一起度過
我的好兄弟
心裡有苦你對我說
人生難得起起落落
還是要堅強的生活
哭過笑過至少你還有我
朋友的情誼呀比天還高比地還遼闊
那些歲月我們一定會記得
朋友的情誼呀我們今生最大的難得
像一杯酒像一首老歌
在你輝煌的時刻
讓我為你唱首歌
我的好兄弟
心裡有苦你對我說
前方大路一起走
哪怕是河也一起過
苦點累點又能算什麼
在你需要我的時候
我來陪你一起度過
我的好兄弟
心裡有苦你對我說
人生難得起起落落
還是要堅強的生活
哭過笑過至少你還有我
朋友的情誼呀比天還高比地還遼闊
那些歲月我們一定會記得
朋友的情誼呀我們今生最大的難得
像一杯酒像一首老歌
朋友的情誼呀比天還高比地還遼闊
那些歲月我們一定會記得
朋友的情誼呀我們今生最大的難得
像一杯酒像一首老歌
像一杯酒像一首老歌
3. 黑白電影和彩色電影
這首先基於對於電影的理解，是現實主義還是表現主義。
對於現實主義來說，自然是越接近現實的影像越理想，那麼，彩色電影自然是比較好的選擇。
對於表現主義而言，黑白膠片的感光度，時至今日，仍然比彩色膠片的強。也就是說，黑白電影在表現光的層次感上，比彩色電影可以做到更豐富。你所說的質感，應該指的是這方面。
另外，黑白所具有的，意識的沖擊力，有的時候，的確可以做到比彩色的更強，是一種隱忍後的爆發，如同《辛德勒的名單》。
彩色電影在表現主義而言，關鍵在於，色彩僅僅是現實的還原，即所指，還是有所意圖的表現，即能指。
如果色彩存在的本身，在還原現實之外，還有其意想的表示，那麼彩色電影仍然可以更好的完成變現的主題，如《紅色沙漠》。這也是為什麼安東尼奧尼的這部影片，被一些人稱為真正意義上的第一部彩色電影。因為色彩在其中承擔了意義的功能。
4. 有什麼香港黑社會電影,警匪也可以,越多越好.
早前的很多，都挺暴力的
一 《英雄本色》
這是代表了一個時代的經典之作，瀟灑的無與倫比的小馬哥，義薄雲天的豪哥，再加上極具觀賞性的吳氏暴力美學，將一個豪情萬丈，令人熱血沸騰的江湖世界展現在了我們面前。影片中的黑幫世界，幾乎可以說是現代版的武俠世界，正邪大對立，好人重情義講義氣，壞人陰險狡詐詭計多端，最後來一場正邪大決戰……武俠片的內在精神在暴力美學的包裝下，得以在現代黑幫電影中延續，使得影片多了幾分浪漫主義色彩，極具觀賞性。
二 《跛豪》
這是公認的一部可以稱得上港版《教父》的影片，當可稱得上「黑幫史詩」四個大字。影片根據香港60年代名震一時的大毒梟吳錫豪的傳奇經歷而改編，將一個黑幫老大的傳奇一生全方位立體化的展現在了觀眾面前，引領了梟雄傳記片這一類型片的製作潮流。
影片人物眾多，情節多線發展，在近兩個半小時的時間里，將六七十年代的香港社會原汁原味的展現在了觀眾眼前，那是一個黑白不分是非顛倒的年代，那是一個犯罪猖狂的社會，影片所負有的那份社會質感與滄桑感，是其他同類型的影片所不具備的，如果說《英雄本色》具有幾分浪漫主義的童話色彩，那麼《跛豪》則現實的有些讓人心驚膽戰。
三 《無間道Ⅱ》
本片完全可以看作是劉偉強向《教父》致敬的作品，雖然有不少的評論指責影片對《教父》的模仿痕跡過於明顯，甚至到了抄襲的地步，但不可否認的是影片在劇本、演員、拍攝方式、後期製作等各個方面，都透出近年來港片少有的大氣與精緻，從《古惑仔》系列開始，劉偉強逐漸具有了一種對時間跨度相對長久，內容相對宏大的類似於黑幫史詩的敘事架構的把握能力。影片擯棄了依靠槍戰、暴力、血腥支撐場面的慣常做法，完全以劇情、表演和鏡頭剪輯來營造壓迫人心的張力，劉偉強所欣賞的正是《教父》式的，靠張力而不是表面化的視覺刺激取勝的黑幫電影。
這里需要指出的是吳鎮宇在本片中的表現，正如羅伯特德尼羅在《教父Ⅱ》中對老馬龍的模仿，吳鎮宇在本片中對帕西諾的一些模仿也可以說是惟妙惟肖，模仿之中又保留著自己的風格，吳鎮宇的表演當可稱得上精采絕倫。從此，我們擁有了自己的教父。
四 《黑社會》
雖然杜琪峰自稱這是一部黑幫史詩，但影片在骨子裡還是保留了銀河映像那種黑幫小品的特質，影片的線索很簡單，就是講述了一次黑社會內部換屆選取過程中所發生的一系列事件，表現了社團內部幫派爭斗的殘酷，向我們闡釋了什麼叫做「黑幫政治」。
影片的節奏非常緊湊，圍繞著選舉和一根小小的龍頭棍，情節層層推進，毫不拖泥帶水，一氣呵成，鏡頭語言簡潔凝煉，沉著冷峻，點到即止，這使得整部影片顯得線條硬朗，層次明晰，極具觀賞性，我想，這也是本片能夠橫掃25屆金像獎各大獎項的原因所在吧。
五 《旺角黑夜》
在眾多的戰爭片中有一種類型片是來反思控訴戰爭的，那麼有沒有一種類型的黑幫片是來反思控訴黑社會罪惡行徑的呢？爾冬升的《旺角黑夜》無疑就屬於這種類型的片子。我相信所有看過本片的觀眾都會一種莫名的悲慟之感，尤其是當看到無辜的男主人公喋血街頭，當聽到可憐的女主人公「香港為什麼叫香港」的控訴時，我們的心裡會是什麼樣的滋味……
殺手、妓女、警察，這都是香港警匪片中的永恆人物，這次他們卻在爾冬升的影像中上演了一段不尋常的故事，得到了一個萬般無奈的結局。爾冬升通過一個僅僅發生在一日之內的故事，將香港黑社會的罪惡無情的揭露了出來，而最後「香港為什麼叫香港」的控訴則直刺觀眾的心底……
六 《O記三合會檔案》
某種意義上，這是一部《英雄本色》與《跛豪》相結合的產物，影片中所描述的九龍城寨正是香港六十年代社會現實的縮影，在那裡，警匪一家，黑白顛倒，暗無天日。影片對當時社會狀態的真實還原絲毫不亞於《跛豪》，而影片中兩位男主人公之間生死與共的兄弟情誼則依稀有著《英雄本色》的影子，尤其是影片的最後部分，將兩兄弟間的忠誠與「背叛」刻畫到了極致，令人感動不已。
可能是出於商業角度的考慮，作為監制與編劇的王晶沒有將影片拍成像《跛豪》一樣長達兩個半小時的黑幫史詩，九十分鍾的長度，使得影片對許多細節的刻畫都是一筆帶過，這多多少少的影響到了影片本應具有的恢宏的史詩氣質，但瑕不掩瑜，本片仍是眾多香港黑幫電影中的上等之作，「黑幫史詩」四個字，也是當之無愧。
七 《古惑仔》
誰說只有那些老謀深算的糟老頭們才能玩轉江湖，一群天不怕地不怕的小青年們也照樣可以把江湖搞的天翻地覆，君不見那一群群拿著砍刀在街上狂奔著追殺的熱血青年是何等的氣勢逼人，「我的地盤聽我的」這句現今流行的廣告詞正是《古惑仔》系列的精髓所在，那是一個熱血的江湖，是一個年輕的黑幫世界。
古惑仔的迷人之處在於影片中那些年輕的主人公們以血肉之軀廝殺於現代的街市，以平凡人的身手來超越對死亡的恐懼，毫不掩飾的對財富、美女的渴望以及與古老的幫規的結合，使影片彌漫著真實的血腥味。也正因為如此，影片在青少年中產生了難以估量的影響。
八 《暗花》
在很多影迷的心中，本片是銀河映像的代表作。的確，《暗花》是最能體現銀河映像風格的一部影片，扣人心懸的故事情節，簡單直接的暴力畫面，終究躲不過的宿命安排……這些關鍵的銀河映像因素在《暗花》中都得到了淋漓盡致的表現。
看過本片的人都會驚訝於一個發生在一夜之間的故事竟會如此的峰迴路轉、懸念迭起，驚嘆於世間竟會有如此天衣無縫的陰謀圈套。影片中兩位絕望的男主人公為了生存的搏鬥猶如困獸之斗，卻終究擺脫不了別人早已算計好的圈套，逃不出自己的宿命。這一點深得古龍武俠小說的神髓，從這點上看，與其說《暗花》是最銀河映像的黑幫電影，不如說是最古龍的黑幫電影。
九 《一個字頭的誕生》
與《暗花》一樣，本片同樣是講人生的宿命安排，但相較於《暗花》的詭異風格，本片則要荒誕的多。影片片以另類怪異的影象風格和突破常規的敘事結構，講述了一個黑幫小人物在面臨命運考驗時的不同選擇，而最後卻又不得不臣服於宿命安排的故事，淋漓盡致地抒寫了關於人生無常的主題，可謂是香港黑幫電影中的另類之作。
該片上映後，有不少的聲音指責影片在敘事結構上抄襲了當時早已紅遍全球的《羅拉快跑》，但嚴格說來，這種敘事結構並非《羅拉快跑》所獨創，電影里首次出現這樣革命性的敘事結構應該是電影大師基耶斯洛夫斯基在1992年拍攝的《盲打誤撞》。事實上，抄襲與否，並不重要，重要的是韋家輝巧妙的將這種敘事方式香港化，顛覆了傳統黑幫片的拍攝模式，香港黑幫電影史上一部里程碑式的作品誕生了。
十 《江湖告急》
單論「另類」，《一個字頭的誕生》和本片比起來，那就是小巫見大巫了。的確，《江湖告急》是我所看過的最另類的一部黑幫電影，表面上看，影片更像一部無厘頭的鬧劇，這從影片開始梁家輝那段搞怪的獨舞就可略見端倪，再到後來的「江湖奸殺令」、貼身保鏢的同性戀情結以及「關二哥」的顯靈……這都彰顯了本片是一部無厘頭的江湖鬧劇。但我相信每一位看過此片的觀眾都不會把它僅僅當作一部無厘頭鬧劇來對待，而是會陷入深深的思考，這正是影片的優點所在。
《江湖告急》的意義就在於它以醒世寓言般的調侃形式，用荒誕而有力，委婉但巧妙的方式，無情地揭示了所謂江湖世界中的生存之道，顛覆了傳統黑幫片所傾力塑造的諸多英雄神話，林超賢以天馬行空的思維徹底的解構了人們心目中所原有的江湖世界的形象。
……
5. 韓國電影黑白顛倒在70分鍾處的女聲歌曲
孫藝珍的《愛有天意》
6. 求一部電影，男主角叫波特，在HBO和CCTV第一劇場播過
危險人物 Payback
劇情簡介 · · · · · ·
這個世界黑白顛倒，所有出現身邊出現的男人，都是殺手；依偎身邊的女人，都是妓女；主持公道的警察，更是無賴。壞人當道，好人就倒楣，但倒是有點好處，就是當你要尋仇時，在這個渾沌的城市中，揪出壞人中的壞人，並不困難。
波特（梅爾吉勃遜飾）尋仇的動機其實是很簡單—討回屬於自己的錢。波特雖然是混黑社會的，但卻是一位有原則、有格調的漢子。他不輕易發火，也講道理，但千萬不要惹惱他，否則踢至的準是一塊鐵板。他和同夥維爾（葛瑞洛亨利飾）從老闆那裡黑吃黑幹了一筆錢，正准備要分贓，得到他應得的七萬元美金，但維爾卻犯了三個大錯：他一槍打倒波特，吞了所有的錢，拐走他的女人。但最致命的錯誤是，維爾當時應該確認波特是不是已經一命鳴呼。
波特當然沒死，等他傷勢復原，重出江湖，變得更有原則，冷酷懾人。當他放話要找維爾簡直把他嚇的屁滾尿流。但維爾當然也不是簡單貨色，調... (展開全部) 這個世界黑白顛倒，所有出現身邊出現的男人，都是殺手；依偎身邊的女人，都是妓女；主持公道的警察，更是無賴。壞人當道，好人就倒楣，但倒是有點好處，就是當你要尋仇時，在這個渾沌的城市中，揪出壞人中的壞人，並不困難。
波特（梅爾吉勃遜飾）尋仇的動機其實是很簡單—討回屬於自己的錢。波特雖然是混黑社會的，但卻是一位有原則、有格調的漢子。他不輕易發火，也講道理，但千萬不要惹惱他，否則踢至的準是一塊鐵板。他和同夥維爾（葛瑞洛亨利飾）從老闆那裡黑吃黑幹了一筆錢，正准備要分贓，得到他應得的七萬元美金，但維爾卻犯了三個大錯：他一槍打倒波特，吞了所有的錢，拐走他的女人。但最致命的錯誤是，維爾當時應該確認波特是不是已經一命鳴呼。
波特當然沒死，等他傷勢復原，重出江湖，變得更有原則，冷酷懾人。當他放話要找維爾簡直把他嚇的屁滾尿流。但維爾當然也不是簡單貨色，調齊身邊所有人手，計畫再一次整垮波特。波特有備而來，准備好好玩一場，單槍匹馬把黑社會秩序搞得大亂，就連替維爾撐腰的犯罪集團大頭目卡特（威廉狄凡飾），都心悸於抓狂的波特。
黑吃黑的社會，波特如何以寡擊眾，但....他不計任何代價拿回那筆錢的決心，未曾改變。
「危險人物」是梅爾吉勃遜自組的ICON公司繼「真愛」、「梅爾吉勃遜之英雄本色」、「浮生一世情」後方新作。由「鐵面特警隊」金獎編劇布萊恩海格蘭首次執導，「危」片改編自暢銷小說「狩獵者」（The Huter），是超級巨星梅爾吉勃遜從影以來全新嘗試的演出，他在片中飾演亦正亦邪的黑道人物，雖然出身反派、老婆跑了、差點連命也沒有了，簡直倒楣透頂。因此他為了重拾尊嚴，討回他應得的七萬塊美金，而大開殺戒。
7. 緊急求一部印度電影 女主是印度人做美國銀行的客服黑白顛倒工作 男主是美國人 兩人打電話日久生情
《電話情緣》
不錯的一部片子，我之前看過了！
8. 有哪些電影讓你看完之後逢人就會推薦
韓國犯罪黑幫電影捨得花重金打造，人員好勇鬥狠、戾氣十足，肉搏戰拳拳到肉、招招見血，槍戰用刀的話，凌厲狠辣，能一刀致死的絕不廢話。
推薦一部韓國的頂級黑幫犯罪電影，無論是情節編劇、演員演技、視覺效果還是打鬥動作都是絕對的經典。看起來相當過癮。
一、黑白顛倒的《新世界》名字的由來人常說韓國電影既敢於抨擊社會現實，又敢於揭發政府、企業財閥的黑暗交易。這部《新世界》就是典型的代表之作。
《新世界》主要設定的背景是貪功自私的韓國警方與金門集團黑惡勢力，之間的鬥智鬥狠。
電影中的金門集團擁有著虎派、帝日派、北方派等一大群黑道勢力。私下各種黃賭毒產業不計其數。
警方一直視金門集團為眼中釘肉中刺，想除之而後快。正好此時金門集團會長車禍去世，警方姜科長制定「新世界」計劃。並啟用了卧底黑幫的李子成，想里應外合，打垮金門集團。
警方原本的打算是挑撥丁青與李仲久內斗，然後扶植張守基上台。所以我們有理由猜測這部劇剛開始會長被殺，很可能是張守基所為。
一個名為「新世界」的計劃開始拉開序幕。
9. 你喜歡影視劇中的哪些反派角色
我比較喜歡胡歌在《軒轅劍》里演的宇文拓、林青霞演的東方不敗、計春華的反派角色等等。
計春華飾演的反派角色讓人印象深刻，一場病讓他沒了眉毛卻成就了他天生的反派臉。他一生之中塑造了許多令人難以忘記的經典角色。從電影《少林寺》中的反派「禿鷹」開始，他就被很多老觀眾熟知，後來，他又出演了《少林小子》、《方世玉》等作品中的反派大boss，可以說，凶神惡煞、面目猙獰這樣的貶義詞，用在他所扮演的角色上，毫不為過。如今，斯人已逝，那個電視里的大反派還是倒下了，願計老師在天堂安好！
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