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日本紅燈區電影

發布時間: 2022-07-11 01:50:45

㈠ 《新宿事件》為什麼被禁播

尺度太大。

禁播《新宿事件》的國家是伊朗,同時伊朗電影相關管理局還對播出該電影電視台的台長和相關工作人員進行了相當嚴厲的處罰,台長遭到解僱,部分員工也遭到解僱。

據國外媒體解釋,《新宿事件》之所以遭到禁播,是因為裡面的劇情太過於色情了,在播出的時候沒有剪輯掉這些色情部分,引起了觀眾的不滿,這在伊朗這個國家是不允許的。

眾所周知,伊朗是一個宗教國家,其國內甚為保守,很多女性出門逛街都要蒙著面紗,所以對於有點色情的《新宿事件》在伊朗遭到禁播也就能理解了。

電影簡介

《新宿事件》,是香港導演爾冬升執導,成龍吳彥祖竹中直人領銜主演的黑幫動作電影,講的是一位華人在新宿遭遇到的一個真實社會事件,這部電影在當時的日本、東南亞地區都獲得了極大的成功。

㈡ 日本歌舞伎是好的還是不好的

是好的,正面文化.具體看下面

歌舞伎是日本典型的民族表演藝術,起源於17世紀江戶初期,近400年來與能樂、狂言一起保留至今。

歌舞伎的始祖是日本婦孺皆知的美女阿國,她是島根縣出雲大社巫女(即未婚的年青女子,在神社專事奏樂、祈禱等工作),為修繕神社,阿國四齣募捐。她在京都鬧市區搭戲棚,表演《念佛舞》。這本是表現宗教的舞蹈,阿國卻一改舊程式,創作了《茶館老闆娘》阿國女扮男裝,身著黑衣,纏上黑包頭,腰束紅巾,掛著古樂器紫銅鉦,插著日本刀,瀟灑俊美,老闆娘一見鍾情,阿國表演時還即興加進現實生活中詼諧情節,演出引起轟動。阿園創新的《念佛舞》,又不斷充實、完善,從民間傳人宮廷,漸漸成為獨具風格的表演藝術。

歌舞伎三字是借用漢字,正名以前原來的意思是「傾斜」,因為表演時有一種奇異的動作。後來結它起了雅號「歌舞伎」:歌,代表 音樂;舞,表示舞蹈;伎,則是技巧的意思。

日本各地的女優紛紛效仿阿國競相演出歌舞伎,一些武士為爭奪女優大打出手,甚至互相廝殺。1629年,德川幕府以敗壞風俗罪禁止歌舞伎演出。直到年,才允許只有男子演出的「野郎歌舞伎」,女性角色由男性扮演,稱為「女形」,即旦角。1670年後,這種演出增多,而且有了劇本,內容情節和表演手法更臻成熟。 1751—1801年是歌舞伎的全盛時期。以後30年,歌舞伎又完成了人物性格表演上的典型化、個性化和藝術化,表演程序也被固定下來。歌舞伎演員為世襲制。演員父子,代代相繼。當時以江戶(今東京)、大阪、京都三市為中心,歌舞伎成了市民喜愛觀賞的表演藝術。到19世紀明治時代,日本這門傳統藝術成為一種越來越古典的戲劇。

歌舞伎的主題大致有兩類:一是描寫貴族和武士的世界,二是表現民眾生活。劇目可分四種:「義大夫」狂言,通過舞蹈表演滑稽的故事劇;「時代物」狂言,是借古喻今的歷史劇;「世話物」狂言,描寫庶民生活和愛情故事劇;稱作「所做事」狂言的舞蹈劇,內容涉及忠孝仁義等道義,對二般市民進行勤儉、行善、懲惡的道德教育。

目前在日本歌舞伎比任何一種古典戲劇更受歡迎,近幾年又產生了不少新的劇本和製作。歌舞伎與中國京劇素有「東方藝術傳統的姊妹花」之稱。晚清詩人黃遵憲在《日本雜事詩》中贊美道:「玉蕭聲里錦屏舒,鐵板停敲上舞初,多少痴情兒女淚,一齊彈與看芝居。」他把歌舞伎看作「異鄉境里遇故知」了。

說起歌舞伎,對於不了解日本文化的異邦人的聯想總會有如下兩種:首先是鬼!看不出性別的白臉人浮現在幽暗的背景前,拖著比京劇還長的唱腔,舞台上似乎還飄著浮世繪的落葉;其二是「伎」字引發的歧義,還有藝妓在日本電影里的頻繁現身。這些都使我們無法忽略歌舞伎這個行業的江湖身份,即使是「國粹」也是來源於民間,有它自己辛酸的成長歷程。

現在在日本,AV小電影肯定比歌舞伎要出名無數倍;而且,坐落在東京的歌舞伎町是聞名全球的紅燈區,是旅遊旺地。那麼真正的歌舞伎是什麼呢?

歌舞伎誕生於400年前的1603年,當時的歌舞伎(kabuki)並不是現在這樣的歌、舞、演劇渾然一體的藝術,也不是男扮女裝,而是一種加有簡單故事情節、具有宗教色彩的舞蹈,而且是女扮男裝。

歌舞伎的創始人是日本關西島根縣出雲大社的女祭司阿國,為了募集木殿的修繕費,她來到京都,改革了「念佛踴」(念佛踴經時的動作舞蹈),加入簡單的故事情節作為一種演藝公開表演,在京都、大阪等地引起強烈反響,甚得民眾歡迎,是當今歌舞伎的原型。阿國也因此成為歌舞伎的創始人。

歌舞伎從民俗發展成日本的國粹文化,經歷了波折的成長過程,由「游女(妓女)歌舞伎」到「若眾歌舞伎」,最終發展到現在的歌舞伎的原型「野郎歌舞伎」,逐漸成為現在這樣專門由男演員演出的純粹的歌舞演劇藝術。

阿國創建了歌舞伎後,在京都、大阪一帶的「游女」受其影響組織了許多「游女歌舞伎」,她們除了演劇之外還從事賣淫活動。當時的日本德川幕府對「游女歌舞伎」的淫亂行為採取了取締措施,於1629年公布禁止女人演戲的法律,結束了「游女歌舞伎」的時代。女人演戲被禁止,並沒有中斷歌舞伎的發展,劇團變更辦法,以年輕貌美的男子扮演女人的角色,產生了歌舞伎中的「女形」,這種歌舞伎被稱為「若眾歌舞伎」。

「若眾歌舞伎」中的青年男子演員因為年輕貌美,深受女性觀眾的喜愛,演員生活作風糜爛,經常和觀眾發生戀情,時有殉情、私奔等引起社會轟動的事件發生。幕府雖然採取多種措施加以改善,但難見效果,於是在1652年明令禁止「若眾歌舞伎」演出活動。

然而,歌舞伎畢竟成為當時日本民眾最主要的娛樂活動,幕府禁止無法斷絕民眾的喜好,劇團方面便想出了對付禁令的方法,把青年男子演出的歌舞伎改為成年男性演出,於是出現了「野郎歌舞伎」,也就是現在日本歌舞伎的原型。歌舞伎從此改變了側重以美媚之貌蠱惑觀眾的做法,轉而追求演技,逐漸發展成專門由男演員演出的純粹演藝。

另一方面,從西洋歸國的知識分子和執政者們看到西洋社會里把藝術視為國家文化的象徵。於是就把歌舞伎當作了日本文化的代表。歌舞伎從此被視為現代人所為的藝術。

以前演出過的歌舞伎劇目之中,女形的印象最鮮明的是《鳴神》。《鳴神》的情節是描寫一個居於北山岩穴的出家僧侶「鳴神上人」被天上宮廷派遣的美女「雲中絕間姬」誘惑,墮落失身而消減身體的功力,飲酒大醉。雲中絕間姬便乘機割斷了鳴神上人把龍神封閉的繩索,為了萬民百姓使甘露從天而降。

雲中絕間姬用女色媚態勾引鳴神上人的時候,鳴神上人情奈不住地開始觸摸她的身體。這個場面的雲中絕間姬充滿「女人」的性感,妖艷絢麗,是一種在現實的女人之中找不到的。完全是虛幻的女人魅力。

最後,她從憤怒的鳴神上人那裡逃跑的時候也一直保持著纖弱的樣子。她逃得很慢,好像小腳的女人一樣用不穩的步子逃走。

聽說,歌舞伎的女形本來有重視「美」的思想。比如說,歌舞伎中有「加役」這個行當是一種證明。而「立役」的意思相當於反串,指某個行當的演員飾另外一個行當的角色。特別是,一般女形演員不演心術不正的女人、沒有良心的女人的角色,這種角色由「立役(相當於生)」的演員擔任。從這個例子看來,女形一定需要兼而有之外貌和內心的「美」,而且女形的「美」里包括比現實的女人還有女人性的纖弱、可愛的樣子。

日本遇到現代(日語叫「近代」)的明治時代,雖然歌舞伎也有過好像時裝戲一樣的現代化的嘗試,可是至今它一直保留著「男扮女裝」的女形。到現在,反而當代的觀眾對歌舞伎保留的女人形象感覺很新鮮,好像觀眾們陶醉在虛幻的女人魅力中。保留「男扮女裝」的女形包含虛幻的艷麗,適應時代的旦角隨著女演員的增加開始追求自然的女人健康美。

歌舞伎的演出內容,分為歷史上武士故事為主的「荒事」和民間社會男女愛情故事為主的「和事」。歌舞伎的舞檯布景非常講究,既體現日本的花道藝術,又有旋轉舞台和升降舞台,千變萬化,再配以華麗的舞蹈演出,可謂豪華絢麗。男演員演出的「女形」,虛幻妖艷,給人以超脫現實的美感。

現在看來,日本歌舞伎演員的化妝非常濃,但是在江戶時代(1604-1868)的人們看來歌舞伎的演員不化妝,他們會感到很驚奇。因為在室內劇場演出的歌舞伎因與觀眾的距離相當近,所以相貌非常重要。而且最初歌舞伎的Okuni歌舞伎(17世紀初),在表演結束後,就賣身,所以最初的歌舞伎非常重視演員的相貌。但是自歌舞的中心搬遷到江戶後,觀眾的喜好漸漸由美貌轉為演技。

19世紀以後歌舞伎的觀眾擴大到一般老百姓。以前歌舞伎規定英雄必須具有高貴的身份,但是隨著觀眾的變化,身份低下的人開始成為歌舞伎的主人公。因主人公是較貼近周圍的人,所以演員的化裝也漸漸變淡。

經過400年的歷史演變,古典化的歌舞伎已經成為日本傳統國粹文化的代表。在歷史上以寫歌舞伎劇本聞名的日本作家近松門左衛門,被稱為日本的莎士比亞,其數十本歌舞伎劇作,成為日本文學史的寶貴遺產。一些歌舞伎演員不斷磨練演技,成為名門,至今在日本擁有崇高的社會地位。現在日本著名的歌舞世家有市川團十郎家、松本幸四郎家、中村歌六家、中村歌右衛門家、尾上菊五郎家、市川猿之助家、市川段四郎家、坂東三津五郎家、片岡仁左衛門家、澤村宗十郎家等,這些歌舞伎演出世家對歌舞伎的發揚光大起到了巨大作用。

歌舞伎注重和觀眾的交流,延伸到觀眾席的「花道」是演員的登台的必經之路,產生了演員和觀眾合為一體的效果。

在明治維新以後,西洋劇的大量引入,使得歌舞伎的表演藝術開始走下坡路。在第二次世界大戰後,麥克阿瑟佔領日本期間,因為歌舞伎中的剖腹自殺等封建忠君內容,一度禁止歌舞伎上演。後來因為佔領軍副官巴瓦斯是歌舞伎的愛好者,他認為應該把藝術和現實政治分離開來考慮,在巴瓦斯擔任演劇審查官之後,才逐漸解除了歌舞伎上演禁令。此後,各歌舞伎世家通過多種渠道宣傳普及歌舞伎藝術,電視台也現場轉播,並且開辦欣賞講座,一些文化人經常撰文介紹,使得歌舞伎得以復興,歐美等西方國家也紛紛邀請歌舞伎前往演出。

但是在現在的日本社會,像中國的京劇一樣,歌舞伎也面臨著如何發展的問題。共通的課題是:理解和觀賞歌舞伎的年輕觀眾越來越少。因此,日本文化藝術界也提出了歌舞伎改革的問題。歌舞伎的名角市川猿之助就成立了「21世紀歌舞伎組」,在表演上改革傳統的方式,在雨傘和樹木等道具的掩護下不斷變身,引起觀眾喝采。這樣的改革或許是受到了中國川劇中的變臉的啟發。在演出內容上,也出現了很多新的動向,引入《三國志》就是一個例子,這在傳統的歌舞伎中是不可想像的。

評論家指出,歌舞伎的改革,一方面要保存古典中的精髓部分,否則就不能稱為歌舞伎,而是新演劇。為了適應時代的發展和觀眾的要求,各種新流派的歌舞伎的出現將成為必然。

能 日本最早的劇種"能"出現於南北朝時期(1336~1392)。早在10世紀後,日本從中國輸入"散樂",促進了日本雜藝的發展。12世紀末,每當宮廷祝典或各大寺院舉行法會,總要舉行演藝大會,在此基礎上產生了帶有一定情節的歌舞劇"猿樂能",後簡稱為"能"。在民間,農民慶豐收時也舉行藝能表演,稱為"田樂能"。14世紀初,出現了許多演"能"的劇團。在京都一帶出現了"大和四座"("座"即劇團),其中"結崎座"勢力最大。

"能"的成熟離不開當時"結崎座"的傑出藝人觀阿彌、世阿彌父子的功績。他們父子得到當時幕府的最高統治者足利義滿的賞識,受到了保護,使這個劇種完善起來。世阿彌不但演技超群,而且是"能"的腳本(謠曲)作者和戲劇理論家。他傳世的著作總稱《世阿彌十六部集》,被認為是日本最值得珍視的美學著作。

"能"由3種要素組成,即腳本(包括歌詞和念白)、"型"(舞蹈程式)和""(樂器伴奏)。謠曲中的歌詞,吸收了大量的和歌與漢詩中的名句。謠曲現存的底本有1700餘種,今天仍在上演的有240餘種。"能"的作者,大都是演"能"的藝人。觀阿彌寫有《自然居士》、《小野小町》等劇目;世阿彌寫有《高砂》、《實盛》等上百種劇目。觀世十一郎元雅(世阿彌的長子)寫有《隅田川》;觀世小次郎信光寫有《遊行柳》、《安宅》;金春禪竹寫有《小督》、《竹生島》等著名劇目。日本的古典"藝能"實行世代相傳的"宗家制度",他們保持各自流派的藝風。"能"的流派是17世紀以後形成的,共有觀世流、寶生流、金春流、金剛流、喜多流5個流派。

狂言 與"能"同時出現的"狂言",興起了民間,本是一種即興的、簡短的笑劇。到15世紀中葉,"狂言"的劇目臻於定型,分成3個流派:大藏流、鷺流和泉流。從世阿彌時期起,"狂言"插在"能"每次演出的幾個劇目中間演出。到17世紀以後,"能"被定為德川幕府舉行慶典時演出的指定劇種,"狂言"附隨"能"受到保護。狂言是一種短小的反映現實的笑劇,以滑稽詼諧取勝,現存劇目約有300出,其中最能表現"狂言"特色的描寫地主與奴僕矛盾的劇目。這類劇目大多寫聰明伶俐的奴僕捉弄主人的故事。其他如鬼神與人的矛盾、僧侶與施主的矛盾、丈夫與妻子的矛盾等等,也都極盡嘲笑、揶揄或諷刺之妙,反映了時代的民主精神。"狂言"的代表劇目有《二個大名》、《武惡》、《附子》、《忘了布施》、《愛哭的尼姑》、《雷公》、《爭水的女婿》、《鐮刀剖腹》等等。

人形凈琉璃(「文樂」)是日本四種古典舞台藝術形式(歌舞伎、能戲、狂言、木偶戲)的一種
它是日本專業的傀儡戲,又叫做木偶凈琉璃(「人形凈琉璃」), 「人形」的意思就是木偶或者傀儡,「琉璃」的意思則是一種伴以三味線演奏的戲劇說唱。這個詞彙本身就說明了木偶劇的起源和實質。
而「凈琉璃」原是一種說唱曲的名稱,它的先驅是雲游的盲人表演者目貫屋長三郎和木偶師引田
這個詞來源於早期流行的一個吟唱作品,該作品是關於一個武士和凈琉璃姬的愛情故事。
說的是三河國一個富翁的女兒凈琉璃姬,她精通古今詩文樂理,善彈琵琶,是個美麗而多才多藝的少女。年輕的武士牛若在東下時,與凈琉璃姬偶然相識,至相愛。後,牛若因受人所害,重病中被丟在河灘上。凈琉璃姬聞訊,夜間在海濱哭泣不止,感動了上天諸神,哭活了牛若。

「塵世戀戀難舍,今宵惜別情長。

去情死,猶如無常原野路上霜,步步臨近死亡,夢中之夢才凄涼。

天將曉,鍾聲斷腸,數罷六響剩一響,聽罷第六響,今生便埋葬。

寂滅為樂,鍾聲飄揚。「

——世話凈琉璃《曾根崎情死》

日本歌舞伎曾到中國多次訪問演出,還到澳大利亞、加拿大、 美國、埃及等國演出。外國人雖然聽不懂它的高度風格化的舞台語言,但它強調戲曲效果的姿勢、動作、眼神以及它的擺架子、玩特技和誇張的出場、快速的換裝、神奇的轉變,這些都是欣賞歌舞伎表演的樂趣所在。

㈢ 跪求《曼谷之夜》2016年百度網盤資源,Subenja Pongkorn主演的

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《曼谷之夜 バンコクナイツ》
導演: 富田克也
編劇: 相澤虎之助
主演: Subenja Pongkorn、Sunun Phuwiset、Chutipha Promplang、Tanyarat Kongphu、富田克也、Hitoshi Ito、Shinsuke Nagase、Apicha Saranchol、Yota Kawase、Tarô Kan'no、Shinji Murata、Marisa Tuntawee
類型: 劇情
製片國家/地區: 泰國、寮國、日本、法國
語言: 泰語、英語、日語、寮國語、法語
上映日期: 2016-08-12(洛迦諾電影節)、2017-02-25(日本)
片長: 183分鍾
又名: 曼谷不羈夜(台)、Bangkok Nites
曼谷,是一個大都市,也是一座不夜城。城市的中心泰尼亞路是一片紅燈區,這里的路邊隨處可見一些日本男人。露克是紅燈區的頭牌之一。她一個人獨自住在曼谷的豪華公寓中,用在這邊掙到的錢,負擔起她遠在寮國邊境的原生大家庭。一天,露克偶遇了她在五年前愛上過的男人,她曾經的一個日本客人,小澤。小澤是一名從日本自衛隊退伍的士兵,他生活在貧民區,勉強維持生計。當小澤要去寮國時,露克陪著他一起回了家鄉,並將小澤介紹給了自己的家人和兒時的朋友。在小村莊度過的這段時間里,小澤開始對曼谷的都市生活感到厭倦,不禁嚮往起了能夠在這里過著平淡的日子,然而這卻也揭開了殖民時代所留下的瘡疤。

㈣ 李小牧的電影

《歌舞伎町案內人》是李小牧根據自己在日本新宿歌舞伎町多年的拉皮條生活而寫出的一本暢銷書,裡面既寫出了李小牧在歌舞伎町從一無所有,一無所知到成為最知名的華人導游的歷程,同時也為我們描繪了一個奢華淫逸,罪惡墮落的日本紅燈區形象。鳳凰衛視曾根據李小牧的故事做過一期介紹旅日華人的生存現狀的紀錄片。但這並不是什麼電影。李小牧提到過他曾經拍過電影,記得他在一部叫《情書》的電影里客串過一個紅燈區的皮條客,另外好像還參演過一部電視劇,是描寫中國人在日本生活的,他演的是個黑社會老大。

㈤ 日本的紅番區是什麼意思

紅番區就是紅燈區 這個問題就有很多種說法了,但現在的城市裡面的人來說都認為紅燈區是妓女和男妓的活場所,但我個人認為,不能完全這么理解,我個人的看法,紅燈只能給人一種警戒的意思,並不代表就是以上的說法,所以紅燈區在很多時候也是用於代表一個警戒的區域場所,但現在人們已有一部份人認為紅燈區就是指妓女和男妓活動的場所,這個說法還是佔有70%以上的說法的.

㈥ 電影《新宿事件》是否由真實事件改編求故事原型

受到邀請後,又回頭看了一遍《新宿事件》,覺得秀秀是真的悲慘。

這是一部非典型的成龍電影,完全超出了我對成龍電影的刻板印象,裡面的成龍既不會功夫也不會把傢具當雜耍的超能力,在自己的地頭幾個小混混就能把他鉗制住,大多時候他處於一種無可奈何的境地。

影片借男主角鐵頭的經歷和視角,反映了90年代華人偷渡日本尋求發展的生存狀況,的確是一部值得人思考的好電影。

它是一部悲劇味道十足的黑色電影。影片不遺餘力地表現了一些血腥、殘忍的鏡頭。

最後,成龍死了,麗麗走了。唯獨秀秀,導演留下了懸疑,沒有給出結局,讓觀眾自己猜。最後一大群鬼子圍著她,估計不會有什麼好下場……

因為根本沒有人去救她,最有可能去救她的成龍最後都自身難保死了。哪裡又會出現什麼轉折呢,那麼秀秀最後的下場應該也是死了。

胖子在最後說:大家都是中國人,中國人不打中國人的嘛!。說完被香港仔一刀割斷了脖子。

在最後,香港仔對成龍說:你斷了我的財路,我就要你死、

影片沒有一個人的是真正的好人,每個人都被利益蒙蔽。在利益面前,每個人都是自私的。

總之,這部片絕對是好片!

㈦ 日本妓院合法么

合法,包括av電影都是合法的,日本就是個超級妓女國啊!世界排名第一

㈧ 求關於日本電影《毒》的資源和評論。

日本電影《毒》影評 ——那些不可告知的東西
早些年,受一些朋友的影響,開始喜歡神秘的瀧田喜一郎導演的作品,所以但凡他的有影像資料的片子,幾乎都看過。所以從去年開使得知他將拍攝電影《毒》時,就一直關注著這部電影的動態。但是,就在影片即將完整出爐之時,大地震就這么突然的襲擊了日本,非常不幸的是瀧田導演也在這次地震所導致的海嘯中失蹤,至今下落不明。對此,我感到十分惋惜。上個星期,從朋友處覓得了這部片子的完整影像,於是,我終於可以欣賞到這部瀧田導演的最後一部作品。

若也和龍也是一對被父母遺棄的孿生姐弟,從小在日本一個偏僻的小鎮的孤兒院長大,飽受欺凌和壓迫。為了保證弟弟過上正常的生活,姐姐若也沒有機會像其他同齡少女那樣對家人撒嬌,和朋友逛街,而只能在鎮上的酒吧做舞女陪客人喝酒,過著頹廢荒唐而又困苦的生活,後來,若也為了弟弟能夠過上好的生活,在一位酒吧常客的介紹下替一位不知道是誰的大boss販毒,從此開始了一段扭曲不明的迷途。同時,弟弟龍也在姐姐的呵護下似乎健康的活著,但是他沒有一天不在痛恨著自己,看著姐姐每天都醉醺醺的穿著不整的衣服回家以及在背後默默哭泣他痛不欲生。終於,他在留書一封後踏上了前往東京的旅程。他要靠自己的打拚,來讓姐姐擺脫這樣的痛苦的生活。瀧也走後,若也很傷心,但是他希望弟弟能在異鄉重新開始自己的生活,她不希望弟弟知道自己販毒的秘密。毫不知情的她在販毒的道路上越走越遠,雖然依然不知道終極boss的身份,但已經成為組織中得力的干將。終於,因為替組織搞垮了最大敵對組織的行動中表現出色,即將得到終極boss的親身會見。只是在這時,一個噩耗傳來,若也被告知弟弟龍也因吸毒過量而死亡。這個消息幾乎及跨了她,她對於弟弟在東京的生活僅僅來自於弟弟一月一封的家信,但是弟弟卻從未在信中提到過吸毒的事。若也痛不欲生的同時也對弟弟死亡的原因感到疑惑不解。就在這波打擊沒有過去時,她開始頻頻收到怪異的的信件,一切似乎都指向弟弟的死亡和姐弟倆曾經荒唐頹廢的生活。龍也死前到底發生了什麼?信件的來源又是什麼?她越來越搞不懂這件事情的來龍去脈,在若也不斷瘋狂的假設和搜索下,家人、黑社會、警察、甚至自己,一個個浮出水面,將她曾以為的世界完全顛覆並重新組裝,一個嶄新的,交織著殘酷、溫情、愛欲、死亡、瘋狂與荒誕的全部開始在她的眼前呈現,並且隨著真相的不斷出爐,她的生命似乎也開始受到了威脅……

與瀧田導演其他影片相同,由其御用編劇鈴木秋子和黑沼藤龍編劇,依然從社會底層灰色人物的角度講述一個充滿詭異與迷亂色彩的故事。社會底層群體無疑是社會中最飽嘗人間冷暖的一部分人,對於生活的殘酷沒有人比他們更了解,而灰色人物在社會中無疑是一部分身份最曖昧的的人,因為他們身上所籠罩的薄霧,使得他們更能體現出人性中最不為人知的一面。導演和編劇顯然都清楚的認識到這一點。所以,在若也身上,我們看到了社會底層人物成長所需要付出的巨大的代價,她所經受的痛苦是現代社會中每個人為了生存所要經受的壓迫的一個高強度的濃縮和提煉。而她作為販毒者的身份,則讓我們看到了社會中不為人所知的一部分人的生活狀態,他們的經歷與精神世界。人物的出彩是本片的一大亮點,但是這是導演一貫的強項。該片最大的突破便是它的兩個獨特的敘事視角。由於地震的襲擊,導演的失蹤,很多片源並不是完整的,廣泛流傳的版本大多隻有姐姐若也自己的視角來講述的故事。而加上弟弟龍也角度出發講述的故事才是本片的一個完整版本之一。因此在本片故事開篇,便是弟弟龍也被被砍死,倒在血泊中的的特寫,之後影片才進入對於姐弟倆幼時生活的描述。而完整版本中,不僅僅只是單純的從姐姐若也的角度來揭示瀧也的死因,其中巧妙的穿插著瀧也在東京生活的點滴,兩條主線同時發展,漸漸匯聚成一個完整的看似是真相的真相。

原來龍也在東京並沒有實現自己的夢想,對於現實的生澀,使得他一入東京便被當地聲色集團所困住,被迫成為了一名牛郎,伺候前來紅燈區尋樂的男人或女人。當只剩下他一個人時,他總會遙望著家鄉小鎮的方向或是拿著一張泛黃的家鄉的他心儀的女孩子的照片,默默地思念。理想的破滅,現實的殘酷,無盡的羞辱與折磨,瀧也學會了吸毒。後來因為還不上毒資而被砍死亡。

也許很多人都認為這是結局,但是導演並沒有就此結束,而是在看似無意中將若也與其終極boss,警察,鄰居的對話詭異化處理,用這種間接的方式向讀者透露事情沒這么簡單。官匪勾結,幫派斗爭,目擊證人,姐弟情深,到底是真是假,畫面又一次用升格鏡頭重復瀧也被砍死的過程,其中不易被人察覺的細節,以及姐姐若也像大家解釋弟弟所謂死因後嘴角奇怪的笑容。後來姐姐看似解脫與心上人終成眷屬,但最終畫面卻定格在一個月後弔死在自己寓所的若也表情詭異的臉上。

詭異,驚悚,壓抑,使這部影片的主旋律。導演用這種特立獨行的方式向我們訴說:每個人都有不為人所知的一面,或陰暗,或極端。你所見到的,所聽到的,遠遠不是一個人一件事的真相,而那些被隱藏在曖昧光影下的東西便是大家所認為的真相。當把迷霧撥開,得到的就一定是真正的真相嗎?許多事情已經發生,努力尋找到的不一定是真相但卻可以讓大家都理所當然的認為這就是真相。陰暗面只會讓人得到它想讓你看到的真實,但你永遠窺探不到真正的真實。到最後,你以為看到了真實,其實,什麼是真相,什麼是謊言,如當初般朦朧,你依然一無所知,那些不可告知的東西,到頭來依然是迷。

據說,這部影片還有另一個版本,在那一個版本的結尾是若也弔死在家後圍觀人群中一個酷似瀧也的背影消失在街道上。不管如何,瀧也導演真是一位傳奇般的導演,他的影片,他的生平,都如這部影片一樣,讓人琢磨不透,看不清真相。似乎他的人生就是為了電影而活,直至他的生死。

㈨ 新宿事件是真實存在的嗎

不是真實事件。《新宿事件》是由成龍擔任製作,爾冬升編劇執導的動作電影。影片講述了一代黑幫大佬的崛起及覆滅過程。雖然片中的人物是虛構的,但每一個事例都來自日本華人社會的真實事件。主演有成龍、吳彥祖、竹中直人、加藤雅也、徐靜蕾、范冰冰等。

導演爾冬升講過這個故事構思,是早於大概1997到1998年,當時他看到一本地區性的新雜志在探討這些問題,有時移居到外地本來是為了更好的生活,但事實並不然,因為本地居民總是不接受外來客。

《新宿事件》聚焦的是日本東京的新宿歌舞伎町,世界第一聲色之地。在這個不過五百米見方的街區,匯集了日本黑道、中國、中東等亞洲各國勢力,甚至還有南美的黑幫組織。這是一個錯綜復雜、紛爭糾結的暗黑之地。

(9)日本紅燈區電影擴展閱讀:

《新宿事件》大部份場景於日本拍攝,因有成龍參與,令日本政府均大力支持,其中一場重要場景是在神戶的湊川水道拍攝,地點是從來不會開放給觀光者內進的禁地,卻因成龍的關系而破例讓劇組入內拍攝。

參考鏈接:新宿事件|網路

㈩ 推薦幾部日本韓國邪惡的電影

老男孩(2003)

英文名: Oldboy

中文名: 老男孩

別 名: 原罪犯

導 演: ( 朴贊旭/朴贊郁 Chan-wook Park )

主 演: (崔岷植/崔民植 Min-sik Choi) (劉智泰 Ji-tae Yu) (姜惠真 Hye-jeong Kang) ( Dae-han Ji) ( Dal-su Oh) (金秉玉 Byeong-ok Kim)

上 映: 2005年01月07日 美國 詳細上映地區

地 區: 韓國 更多詳細拍攝地

對 白: 韓語

評 分: 本站評分..8.6/10 ( 108票 ) 詳細

IMDb評分8.2/10 ( 62496票 ) 詳細

顏 色: 彩色

聲 音: 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital)

時 長: 120

類 型: 劇情 神秘 驚怵

分 級: 葡萄牙:M/18 紐西蘭:R18 阿根廷:18 台灣:R-18 冰島:16 澳大利亞:R 巴西:16 加拿大:16+ 加拿大:18A 芬蘭:K-15 法國:-16 德國:16 香港:III 愛爾蘭:18 義大利:VM14 日本:R-15 荷蘭:16 挪威:18 新加坡:R21 韓國:18 西班牙:18 瑞典:15 英國:18 美國:R

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·劇情介紹
一生渾渾噩噩、嗜酒如命的吳大修(崔岷植飾)在一次醉酒回家的路上,突遭綁架,被關在一個不見天日的私人監牢中,每天惟一能做的事就是看電視、一日三餐吃的就只有煎餃。

一直不明為何遭綁架的大修,在電視上獲悉,妻子已被人殺害,幼女下落不明,警方懷疑吳大修就是兇手,畏罪潛逃。為了洗清冤案,找出遭到綁架的原因,本想自殺的吳大修燃起一股報仇之火,在「獄中」不斷鍛煉身體,15年之後終於從自己用勺子挖出的洞逃了出去。

逃出「監獄」後,吳大修便展開了復仇計劃,而他的仇人李有真(劉智泰飾)則「放話」,只要他能夠在五天之內猜想出綁架並被關押了15年的原因,便會自動「放棄生命」。圍繞這場殘酷游戲的原因究竟會是什麼?

這是一部充滿懸念的電影,雖然是改編自日本漫畫,但卻是當年被韓國觀眾最為看好的電影之一。

幕後:
導演朴贊旭,最出名的作品是2000年自編自導的《JSA共同警備地帶》和2001年的《我要報復》。《JSA共同警備區》曾獲韓國大鍾獎最佳影片獎,在韓國國內票房也是大賣。韓國影帝崔岷植(《白蘭》、《醉畫仙》)在影片中將主人公被關押15年後仍然頑強不息的精神表演得出生入畫。

我要復仇(2002)

英文名: Boksuneun naui geot

中文名: 我要復仇

導 演: ( 朴贊旭/朴贊郁 Chan-wook Park )

主 演: (宋康昊 Kang-ho Song) (申河均 Ha-kyun Shin) (裴斗娜 Du-na Bae) (林志恩 Ji-Eun Lim) ( Bo-bae Han) ( Se-dong Kim)

上 映: 2002年06月14日 美國 詳細上映地區

地 區: 韓國

對 白: 韓語 韓國手語

評 分: 本站評分..7.5/10 ( 16票 ) 詳細

IMDb評分7.8/10 ( 10199票 ) 詳細

顏 色: 彩色

聲 音: 杜比數碼環繞聲(Dolby Digital)

時 長: 129 min / Japan:117 min / UK:121

類 型: 犯罪 劇情 驚怵

分 級: 法國:-16 新加坡:R21 芬蘭:K-18 紐西蘭:R18 冰島:16 澳大利亞:R 香港:III 愛爾蘭:18 日本:R-15 挪威:15 韓國:18 西班牙:18 瑞典:15 英國:18 美國:R 義大利:VM14 德國:16

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Sympathy for Mr. Vengeance (International: English title)
·劇情介紹
先天性失聰的Ryu因缺乏聽講能力難以和外界溝通,自小已沒有朋友。自父母去世後Ryu一直和姐姐相依為命。在失聰人士的學校里,他遇上了裝作失聰的Young-mi,兩人的感情發展亦不錯。可是,Ryu的姐姐卻患上了絕症,需要移植腎臟以維持生命。縱使Ryu想捐出自己的腎臟給姐姐,卻發現自己的腎臟並不適合她。 不久,Ryu因照顧姐姐而曠工數天,被工廠辭退。他得到的只是一千萬韓圜的補償。他本想透過器官買賣集團以自己的腎臟換取適合姐姐移植用的腎臟,卻遭到詐騙,除了損失了自己的腎臟外,還被騙去一千萬韓圜。這時醫院致電給Ryu,說有合適他姐姐的腎臟,可是他並沒有醫葯費。Young-mi於是提議他去綁架一些有錢人的小朋友再索取贖金,並說這種綁架不算是罪過。 他們綁架的對象,是工廠老闆Dong-jin的女兒Yoo-sun。Dong-jin由低做起才有今日的事業,但另一方面卻疏於照顧家庭而跟妻子離婚。對Dong-jin而言,生命中最重要的就是女兒Yoo-sun。Yoo-sun遭綁架後,Dong-jin收到女兒的相片和贖金的要求。Dong-jin並沒有報警而准備了贖金。到了翌日,當Dong-jin再見到女兒時,已發現她浸死了……Dong-jin決定要向綁架女兒的人展開報復……

壞小子(2001)

英文名: Nabbeun namja

中文名: 壞小子

別 名: 壞男人 | 壞胚子 | 爛泥情人

導 演: ( 金基德 Ki-k Kim )

主 演: (趙在鉉 Jae-hyeon Jo) (曹在顯 Won Seo) (金允珍 Yun-tae Kim) (崔德門 Duek-mun Choi) (Yoon-young Choi) (Yoo-jin Shin)

上 映: 2005年02月11日 美國 詳細上映地區

地 區: 韓國

對 白: 韓語

評 分: 本站評分..6.2/10 ( 12票 ) 詳細

IMDb評分6.8/10 ( 2449票 ) 詳細

顏 色: 彩色

聲 音:

時 長: 100

類 型: 劇情

分 級: 挪威:15 芬蘭:K-18 日本:R-15 荷蘭:16 新加坡:R21 韓國:18 英國:18 香港:III

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Bad Guy (International: English title) (literal title)
·劇情介紹
金森華一天在公園等候她的男朋友時,發現身邊有一個不認識的男子亨吉不為好意的望著她。金森華的男朋友抵達後,亨吉突然走來擁吻著金森華。金森華要求亨吉道歉,但亨吉並沒有這樣做。
金森華在書局內拾到一個錢包,卻被誤會是串同其他人一起偷錢。金森華因此而被迫欠下巨債,並需要當上娼妓來還錢。可是她不知道這原來全是亨吉安排下的局。亨吉更安排了一面單面反光鏡,讓他可以清楚看到金森華跟其他男人……而他亦會在金森華面前出現。這段崎型的愛情就是這樣的開始了……
擅長以暴力、變態的特異美學探索社會底層黑暗面的怪才導演金基德,此次將鏡頭轉進漢城紅燈區,倒錯的情感促成了施迫者的可悲可憐及受害者的冷漠殘忍,恨意、悲憫、愛情都同時在最高點爆發。
導演編排的巧妙之處就在於,直到故事快要結束的時候,我們才發現一直深而不露的男主角原來是個啞巴,但在影片中他卻控制了事件的進程,人物的命運。這是一個男權主義的影片,故事想透露給觀眾的是女孩子都不必要太清高,其實你不過是一個天生的妓女。

在國際大獎上風光無限的金基德卻由於過分樂衷於表現人性的種種骯臟而頗受爭議,一方面是無數的榮耀,另一方面卻是不斷的迎頭痛擊。韓國媒體曾經稱他是「21世紀最具領導潛力的導演」;同時也有媒體認為他過分關注畸形主題有做作之嫌。盡管《壞小子》比起他的其他幾部影片來似乎知名度不高,但他的極端、殘酷、偏執在這部影片中依舊發揮的淋漓盡致。在電影中我們看不到一個完美無暇的人,主人公亨基打架鬧事逼良為娼、女大學生森華虛榮自私,而他們周圍的人也一樣蠅營狗苟在低賤的生活中卑微的活著。整部電影從頭到尾都彌漫著陰沉之氣,亨基在玻璃之後對森華的窺視表現出他極端痛苦復雜的心理——愛這個女人卻要以讓她墮落來拉進兩人之間的距離。愛情在這里不是美好,而是殘酷是混雜著人性種種弱點的骯臟品。《壞小子》被指責為一部男權主義電影,因為當森華有機會回歸過去生活的時候她卻選擇了繼續皮肉生涯,而主人公壞小子亨基從始至終掌控一切。

鐵男I - 金屬獸(1989)

英文名: Tetsuo

中文名: 鐵男I - 金屬獸

導 演: ( 冢本晉也 Shinya Tsukamoto )

主 演: (田口智朗 Tomorowo Taguchi) ( Kei Fujiwara) ( Nobu Kanaoka) (石橋蓮司 Renji Ishibashi) (六平直政 Naomasa Musaka) (冢本晉也 Shinya Tsukamoto)

上 映: 1992年04月22日 美國 詳細上映地區

地 區: 日本

對 白: 日語

評 分: 本站評分..4.8/10 ( 4票 ) 詳細

IMDb評分7.0/10 ( 4188票 ) 詳細

顏 色: 黑白

聲 音: 單聲道(Mono)

時 長: 67 min / Argentina:69

類 型: 恐怖 科幻 動作

分 級: 德國:16 澳大利亞:R 芬蘭:K-18 義大利:VM14 日本:R 紐西蘭:R13 英國:18 美國:還未分級 阿根廷:16

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Tetsuo, the Iron Man (USA)
The Ironman
·劇情介紹
他來自超八,60年1月1日生於東京,14歲時已開始拍攝短片,79年在東京開設了一家流動影院,放映自己拍攝的七部超八作品。日光大學藝術系畢業後,他加入了一家廣告公司拍廣告片,但仍念念不忘拍電影。85年決定全身投入電影界。87年憑《電柱小僧之冒險》(Adventure of Denchu-Kozo)一片奪得Pia自主電影節大獎,兩年後即拍成《鐵男I:金屬獸》,集監制、導演、編刻、攝影、音樂、美術、剪接、演員八職於一身。 故事發生在一名平凡的白領青年身上。他的汔車意外地撞傷了另一個男子。翌日早上他刮鬍子時,竟發現面頰上長了一條金屬刺,他向女友表示每次想起意外都有一種難以言喻的快感,甚至忍不住產生起性的幻想來。在地鐵里,一名女子突然用從身上鑽出來的金屬觸須向他襲擊。他跟女友做愛後,全身竟長滿金屬,他的陽具變成了一根巨鑽……《鐵男I:金屬獸》以極低的成本,但卻拍出意象豐富奇幻的科幻味道……

殺手阿一(2001)

英文名: Koroshiya 1

中文名: 殺手阿一

導 演: ( 三池崇史 Takashi Miike )

主 演: (淺野忠信 Tadanobu Asano) (大森南朋 Nao Omori) (冢本晉也 Shinya Tsukamoto) (孫佳君 Paulyn Sun) (寺島進 Susumu Terajima) (菅田俊 Shun Sugata)

上 映: 2003年05月19日 美國 詳細上映地區

地 區: 日本 香港 韓國

對 白: 日語 粵語 英語

評 分: 本站評分..7.1/10 ( 20票 ) 詳細

IMDb評分7.2/10 ( 15600票 ) 詳細

顏 色: 彩色

聲 音: Dolby SR

時 長: 129 min / UK:120 min / Germany:110 min (heavily cut) / USA:117

類 型: 動作 喜劇 犯罪 劇情 恐怖 驚怵

分 級: 德國:18 葡萄牙:M/18 智利:18 澳大利亞:R 加拿大:18+ 芬蘭:K-18 法國:-12 香港:III 愛爾蘭:18 義大利:VM18 日本:R-18 荷蘭:16 紐西蘭:R18 西班牙:18 英國:18 美國:R 美國:未分級

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Ichi the Killer (International: English title)
Koroshiya ichi (Japan) (alternative spelling)
·劇情介紹
在新宿歌舞伎町的民宿內,安生組老大與一億日元突然失蹤,黑道流傳令安生組丟臉的說法,組織震怒,尤以垣原反應最激。垣原誤信退役老鬼阿叔,擄劫了敵幫頭目酷刑逼供,使安生組進退失據,垣原決割舌謝罪。安生組要員接連被殺,垣原愛上這些痛感,期待與這位神秘殺手交戰。老大情婦Karen與阿叔相熟,為討好垣原以身犯險。Karen在阿叔幫助下,漸漸接近神秘殺手阿一……

這么多你還不評最佳,就 太沒人性了