㈠ 如何評價印度電影里的歌舞
歌舞在電影中的出現，除了情節需要(如大篷車里的歌舞表演)，還可以作為人物心理活動外化[3](如TBBT里Raj的那段…)，以及快進情節的表現。所以在印度電影中歌舞場景很常見。歌舞已經成為寶萊塢電影必不可少的一個元素，一提到寶萊塢，第一反應就是眾人載歌載舞的場面。所以現在印度電影部部都有歌舞，已經成為一個慣例，就像你會給你的產品打上商標一樣。
㈡ 印度關於大象神的街舞電影
中文名：寶萊塢舞林爭霸/舞池爭鋒/舞林爭鋒
外文名：Any Body Can Dance
導演：Remo
主演：Lauren Gottlieb，Prabhu Deva
上映時間：2013年02月08
對白語言：英語/北印度語
簡介：寶萊塢舞林爭霸對於印度公認的最棒舞者毗濕奴而言，舞蹈不僅僅是激情，也是他活下去的動力！所以，當他發現自己被精於世故、擅長操縱他人的合作夥伴逐出他親手創辦的舞蹈學校時，彷彿他呼吸的空氣中的氧氣被一絲絲抽凈。心碎的毗濕奴決定放棄舞蹈，永遠離開孟買這個傷心地。然而，就在他動身的前一天夜裡，他看到了驚人的一幕——一群年輕的舞者在為即將到來的《岡帕蒂舞蹈對決》備戰——這是孟買最棒舞蹈團隊一年一度的競賽盛事。看著這些天賦驚人的舞者，毗濕奴做出一個決定——他收這支迥然不同的團隊為徒，幫他們客服個人敵對的情緒，排出他們因傷痛往事受到的干擾，使他們成為印度最棒的舞蹈隊！而他自己，也將在這場舞力較量中，與老夥伴狹路相逢......
㈢ 印度（電影中）集體舞蹈的起源和文化
印度的舞蹈歷史悠久，正像宗教一樣，舞蹈的產生也是有各種各樣的神話傳說，而且越傳越玄。不過，比較可信的說法是，印度的舞蹈源於古時候人們對神的崇拜。由於人們為了取悅於神，於是就有了各種各樣的祭祀禮儀，天長日久，祭禮活動逐漸定型，在日常生活中也就衍生出舞蹈。
在印度，不管在寺廟中，還是在工藝品店，一個十分常見的神像就是舞神。他是印度教中的大神濕婆，在印度舞蹈史上具有至高無上的地位。直到今天，每當有舞蹈演出時，濕婆的舞蹈神像往往要被供放在台前。這尊舞蹈中的濕婆神像不僅做工精妙，而且寓意深刻。神像採用的是站姿，正在翩翩起舞。右上手拿一鼓，象徵創造各種聲音；右下手象徵保護和祝福；左上手托起燃燒之火，象徵可以毀滅一切；左下手斜向下垂，與抬起的左腳相對，象徵自由；右腳下踏一魔鬼，象徵善戰勝惡；左腳上抬，象徵超凡脫俗，升騰不息；周圍裝飾，則是象徵養育人類的自然世界。如此一幅舞神形像，不僅其舞姿優美動人，引人人勝，其舉手投足間的深刻寓意更是充分體現了印度舞蹈的豐富內涵。
印度舞蹈最明顯的特點就是身體語言異常豐富，尤其是手語更是變幻莫測。據說，舞蹈演員單手可做出28種姿勢，雙手可做出24種姿勢。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合，其姿勢就不可勝數了。這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾、種種舉動，甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現象。總之，人世間的一切都可以在舞蹈動作中表露無遺。
印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統一。簡單地說，就是手勢、眼神、內心所想、面部表情以及身體其他部位的動作都要有機地結合起來，從而可以充分表達出舞者想要表達的意境。印度舞蹈一般要求以身體語言體現出8種「拉斯」，「拉斯」意即「味道」。這8種拉斯分別是：斯楞嘎爾(愛)、哈謝(詼諧)、格魯楞(憐憫)、勞得爾怒入威爾(英雄)、帕雅那格(恐怖)、威帕茲(輕蔑)、阿得浦得(驚愕)和尚德(安詳)。當然，這8種拉斯還含有多種多樣的變化，比如：愛就包括父母之愛、兄妹之愛、情人之愛。對一個舞蹈演員來說，要想完美地體現出各種拉斯，需要十分艱苦的訓練。
此外，印度是一個「宗教王國」，方方面面無不折射出神的靈光。舞蹈當然也不例外，在各種各樣的傳統舞蹈中，關於神的傳說往往是永恆的歌頌主題。所以，如果對印度的宗教，尤其是對印度教的各種傳說有所了解的話，傳統舞蹈就不難看懂了。
印度古典舞蹈的流派
婆羅多舞
婆羅多舞是印度南部泰米爾納德邦的傳統舞蹈，也是印度最流行、最古老、影響最大的舞蹈。這種舞蹈多用於頌神和祭祀，最初是在印度教廟宇里表演，表演者是女子。後來，隨著社會的發展，逐漸傳到廟外。
婆羅多舞講究音調、節拍和表情的和諧統一，尤其是手語變化莫測，令人回味無窮。這種舞一般由1名演員獨舞，台側有另外5人協助演出。這種舞蹈共分6段，第一段叫「阿拉瑞普」，是全舞的序曲，有祈願整個舞蹈取得成功之意，用唱詞伴舞。第二段叫做「賈提斯瓦拉」，意思是「步伐和音調」。這時開始有音樂伴奏，舞蹈正式進入情節。第三段叫「沙達姆」，意即「述說」。第四段叫「瓦爾納姆」，意思是「敘事」，這是全舞的重心和高潮，也是難度最大的部分。第五段叫「巴得姆」，意為「表現」。第六段叫「提拉姆」，意為「結尾」。
卡塔卡利舞
卡塔卡利舞流行於印度西南部喀拉拉邦一帶，內容多取自兩大史詩和往世書。這種流派的舞蹈一個特別突出的特點是演員的面部濃妝艷抹，遠勝於中國的京劇。他們的臉譜是用米糊、綠葉、顏料、油煙和白紙為原料繪制而成。每次化妝都有專業化妝師製作，演員要平躺於地上三四個小時才能完成。因而，演員一上場，從其面部化妝即可分出誰是英雄，誰是魔鬼。
卡塔卡利舞具有極濃的鄉土氣息。演出也不受場地限制，有一塊空地就行，人們只要聽到開演前的震天鼓聲，就會循聲而來，然後席地而坐，一看就是一個通宵。
卡塔克舞
卡塔克舞是流行於北方邦和拉賈斯坦邦的一種舞蹈。它起源於一些以講述兩大史詩糊口吃飯的民間藝人的表演。在莫卧兒王朝時期，卡塔克舞有幸被引入王宮，受到王公貴族的喜愛。卡塔克舞十分講究舞步緩疾的變化。演員跳舞時，腳上系有小銅鈴。隨舞蹈節奏的變化，銅鈴時而響聲大作，猶如千軍萬馬奔騰；時而又只有一兩個銅鈴作響，恰似輕聲細語。所以舞蹈演員要有極高的腳下功夫才行。
曼尼普利舞
曼尼普利舞是源於印度東北曼尼普爾地區的民間舞蹈。關於這種舞蹈的傳說很多，有的說，它是印度教大神濕婆和雪山女神創造的舞蹈；有的說，它是克里希納神和拉達談情說愛時創造的舞蹈；也有的說，古代曼尼普爾地區的一位國王夢見一種優美的舞蹈，於是教其女兒學會此舞，隨後便流傳民間。
今天的曼尼普利舞主要發展為一種表達克里希納神和拉達愛情故事的抒情舞蹈。這種舞蹈動作歡快，音樂簡單而清新，深受人們的喜愛。
㈣ 大家給我推薦些好看的印度電影啊，謝謝了
《情字路上》經典！！！推薦！
被誘惑被遺棄的女人
故事梗概:
住在西西里島的阿斯卡洛內一家本來家教森嚴，阿斯卡洛內對三個女兒的言行舉止都管得極為苛刻。不幸的是，15歲的艾格妮絲被姐姐馬蒂爾德的未婚夫皮諾勾引而失身，並懷孕。此事讓艾格妮絲陷入深深的悔恨，並且很快讓父親得知，引起軒然大波。他命令皮諾改娶艾格妮絲為妻，皮諾卻心生不滿而逃婚
印度大佬
故事梗概:
故事講述一位敢作敢為的年輕人，加入了黑社會並且，改變了它傳統的運作方式。他公然挑戰歷來的慣例，並且憑著他的勇氣，在加入幫派不久就獲得了首領的地位
勇奪芳心
故事梗概:
「不是冤家不聚頭」，一次麻煩不斷的歐洲之旅讓拉加與斯曼從互相挑刺鬥法到彼此相愛。可惜佳人已是名花有主，就要回印度與未婚夫庫里完婚。怎樣在幾天之內讓固執傳統的未來岳父接受自己？從虎視眈眈的庫裏手中奪走新娘？拉加調動所有聰明才智義無返顧踏上奪取佳人的漫漫征途……本片在歐洲與印度取景拍攝，風景優美。演員陣容強大，表演幽默細膩。在歐洲公映時曾引起轟動，創當年票房新高。
寶萊塢之不可能的任務
故事梗概:
講述一名印度軍官假扮學生到學校卧底，目的是保護一名高級軍官的女兒。
甘地傳
故事梗概:
影片從1948年1月31日，印度為甘地舉行盛大葬禮開始，然後回溯到1893年，青年律師甘地當時年僅24歲，他在英國受了四年高等教育。他在南非接受了一件訴訟案件，正坐在火車的頭等車廂里，卻因膚色而被驅出。這是甘地有生以來第一次嘗到種族歧視的侮辱。從此他下定決心投身到為僑居在南非的八十萬印度僑民爭取平等權利的斗爭中。他在約翰內斯堡設立了一個律師事務所，並深入印度群眾，進行宣傳教育，啟發他們的覺悟。
印度殺手
故事梗概:
又名阿里的身份。本年度最強勁推出印度電影史上最完美影片，與《阿育王》《印度舞女》並稱三大傑作。 VIr生活在一個非常美滿的家庭，他自己的遭遇也相當的順利，但是有一天他的身邊連續出現了兩名可愛、美貌的少女，於是他的生活起了翻天覆地的變化，從此影響到他的一生。因為另一個VIr進入了他以前的生活，究竟是什麼樣的怪事發生在他的身上了呢？
㈤ 印度電影的介紹
電影作為一種綜合性的藝術體裁,它直接而形象地再現了特定國家特定時代的社會狀況。自電影納入工業體系後,其類型化便應運而生,很快就有了相應的類型模式而被固定下來,但隨著市場經濟的不斷發展,類型也逐步走向了裂變重組。
印度電影,在保持原有的表演元素的同時,充分融入歌舞元素,使之呈現一種水乳交融式的化合,創造出寶萊塢式的烏托邦。
它以其獨特的藝術性,成為了當代環球銀幕上一朵華美而浪漫的銀幕奇葩。追求真理，懲惡揚善，愛情、真情無處不在是印度電影的特色。除此之外，印度電影中還有許多傳統民族歌舞場景，具有歌舞特色；故事情節簡單易懂；幽默搞笑；男女演員多才多藝，英俊美麗。印度電影題材開放大膽，在保留和大力發揚傳統文化的同時敢於創新。敢於揭露當前印度社會的最尖銳的矛盾。而我國大陸電影的題材卻受到限制。印度電影追求真情和真理，常常使人感動不已，優秀的印度電影看後往往引人深思，並凈化人的心靈。
值得一提的是，印度電影中的舞蹈文化。印度的三大主神之一毀滅之神濕婆就是舞神。舞蹈文化象徵快樂，也是表達情感的藝術化方式。印度人普遍喜歡歌舞，熱愛歌舞，電影明星更是不能缺少歌舞這種才華。在印度電影中常用歌舞來表達人物的內心情感和心理狀態。
最後，在概括一下，印度電影的特點：
1、戲劇性
2、誇張的藝術表現手法
3、思想性比較深刻
4、歌舞輔助的闡述主題
5、情節跌岩起伏
6、鏡頭調度嫻熟
7、對話台詞干凈利落
8、環環相扣
9、造型華麗唯美
10、人物形象塑造的性格突出
11、抓住了大眾關注的話題，選題犀利
12、喜劇和幽默貫穿始終
13、影片構圖考究
14、敘事形式多變、流暢
15、剪輯和後期製作充分運用現代科技
16、整體結構框架完美統一
17、攝影鏡頭運用完美
18、光影色彩掌握的特色鮮明
19、服裝造型頗具民族特色
20、選景多變
21、情節緊湊
㈥ 印度電影為什麼都要加入歌舞
一、傳統的影響
印度人大多信奉印度教。濕婆是印度教中的三大神之一，印度教認為，舞蹈是由濕婆創造的，濕婆神是舞蹈的化身，因此，印度人把對濕婆神的崇拜表現為對舞蹈的熱愛。即使在平時的日常生活當中，比如聚會、結婚等活動，他們也習慣用歌舞的形式來表達情感。歌舞是人們喜聞樂見的藝術形式，備受印度人民的推崇，所以當它們在二十世紀與電影這一新奇的藝術形式「聯姻」時，在印度電影人的努力下，理所當然地造就了具有獨特魅力的印度電影。
印度舞蹈歷史悠久，早在印度河文明時期，印度先民就很喜歡跳舞。在哈拉帕和莫亨殊達羅出土的文物中，有青銅舞女雕像和男舞者石雕像，這些都是當時流行舞蹈的佐證。到了吠陀時代，印度舞蹈有明顯的發展，而且有了文字記載。公元前1500年的《梨俱吠陀》中就記有舞女的事情。「邱沙穿著閃光的衣服，像舞女一樣，「男子戴金首飾，通過舞蹈表演有關戰爭的場面」，「男女青年一起跳舞」，「甚至有了專門以跳舞、唱歌謀生的種姓」。可見當時舞蹈已經有了相當的發展。到公元前4世紀，印度的大文法家波你尼也曾提到過「舞蹈」一詞。至於在印度史詩之一《羅摩衍那》中有關舞蹈的記載就更多了。《羅摩衍那》中寫道：「在阿逾陀日夜舉行舞會和音樂會，供國王享樂」，「一位舞者的優美的舞姿使羅婆那為之陶醉」。
㈦ 有一部印度電影講述哥哥幫妹妹拿紅圍巾的是什麼電影
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《調包富少的逆襲》是2020年上映的阿盧·阿爾軍主演的印度電影。舞神阿留阿俊來襲一名在父親責備聲中隱忍長大的年輕人得知自己出生時與百萬富翁的兒子調了包他的整個世界因此而顛覆……
㈧ 印度電影《勇士》里的神像，它是什麼神
哎，樓上的朋友可能要郁悶了，其實我也郁悶了很久，因為這是個女神。
濕婆。這個是濕婆，是印度的破壞之神，也是戰神，是個亦正亦邪的人物。奇妙的是，她還是舞神。這說明了兩個問題，印度最能打的是個女的，二是印度打仗和跳舞不分家。
汗啊，全能。。。
㈨ 在印度演出舞蹈時，台前放的四隻手的「舞蹈之王」濕婆的神像有哪些特點
在印度演出舞蹈時，台前往往要放一尊有四隻手的「舞蹈之王」濕婆的神像。至今，這個習俗還在流傳。他的右上手拿著一面達莫如鼓，象徵著創造，有的說象徵各種聲音；他的右下手象徵神的保護和祝福；他的左上手持燃燒的火焰，象徵著他可以毀滅他所創造的一切，有的人說它象徵謬誤的毀滅。後人據此畫了舞者素描。和真理的傳播；左下手像象鼻那樣垂向抬起的腳，象徵著不受一切羈絆的自由；右腳踩住一個魔鬼，這個魔鬼名叫莫亞拉卡，象徵著善征服惡；左腳上抬，象徵著超脫塵世，向上升騰。舞神周圍的圓周裝飾，象徵著懷抱人們的大自然。這尊舞王之像形象地啟示了印度舞蹈的宗旨。
㈩ 印度一電影講的是一個舞蹈老師帶領一群學員最後以象神舞奪冠的電影
會不會是這部
《舞池爭鋒》