⑴ 拍電影之前需要准備的東西都有哪些
劇本—--出分鏡頭腳本——確定攝制組人員（導演，攝影師，化妝師，燈光師，錄音師，器材設備人員等等）——確定拍攝日程——確定拍攝地點——正式開拍——拍攝完畢整理拍攝鏡頭——粗剪——配樂——配音——音像合成——出片——審片——定稿——出成片。
H.動作指導，如果沒有動作戲則沒有這個職務，主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度；
I.演員指導，指導演員的表演，一般由導演兼任；
J.燈光組，和導演、攝影一起制定機位及打光等問題（也可以並入道具組，微電影嘛，燈光估計很難搞到，不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西：手電筒、反光板，勉強打光吧）；
K.剪輯師，一般由導演或者攝影來做，不過導演來做的話很可能捨不得剪，導致片長過長，在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~
如果你贊同上述回答，記得點贊哦！
⑵ 為什麼電影的片尾字幕越來越長
每看完一部電影或微電影、電視劇等，在後面都會有一些從屏幕底下往上移動的字幕，包含有基本所有工作人員信息，比如演員、導演、化妝、攝影、場景、燈光、音效之類的，還有鳴謝贊助的單位或個人、網站等等。有時還會在片尾加上一些彩蛋視頻。而對好萊塢電影來說，越來越長的片尾字幕，這種情況是自70年代出現的。之前，主要演職員名單是放在開場字幕中，為了節約時間，只有較主要的一批，片尾基本上是沒有字幕的。50、60年代有一些「大片」開了片尾字幕的先河，如《環游地球八十天》《西區故事》，直到70年代，通過《超人》等片，演職員字幕後移確立為常規做法，後面的時間不那麼寶貴了，也就可以越來越全，越來越長。歸根結底，是工會勢力越來越強，也是電影從業人員越來越個體化的產物。以前所有人都是某個片廠的固定員工，署名的事片廠不會太有壓力，即使沒攤上署名的員工，也不至於太懊惱，他們捧的是近似於鐵飯碗。一旦每個人都成了個體戶，你的從業履歷就變得很重要了，那麼能否上字幕就不再是小事。所以各個工種的工會會向製片公司施壓，要求所有人都有署名。對於這種變遷，電影《密道追蹤》的導演俞島表示，近年中國電影迅速發展，劇組規模越來越大，工種越來越多，分工也越來越細，工作人員的數量也為之龐大。隨著電影技術的發展，還增添了許多以前沒有的部門，比如，各類高科技數字化的部門——特效、3D、CG部門等等。隨著電影市場的發展，行業也在擴大，增添了宣傳銷售、發型、視頻網站平台等重要部門，這些部門參與的工作人員少則幾十人，多則幾百人，所以片尾長度延長了很多，這是行業興旺的表現。
⑶ 銀發的阿基多的中國團隊
中國電影集團公司 引進
八一電影製片廠譯制
譯制導演：張雲明
坎、士兵C ――――――――――――――――――田 波
阿基多―――――――――――――――――― ―― 邊 江
郭老頭、阿俄西、楚拉父親――――――――――――任亞明
雅璐塔－――――――――――――――――――――徐 燕
楚 拉―――――――――――――――――――――紀 元
敏 卡、澤璐伊、阿基多（兒童）、廣播―――――― 張 露
休納克、士兵B―――――――――――――――――張雲明
傑西卡、伯璐伊、朋友――――――――――――――金 燕
士兵A、打撈人員、哈吉昂、士兵―――――――――成在群 關於譯制導演張雲明，北京著名配音演員，譯制導演，在央視四大名著電視劇《西遊記》里為唐僧配音，可謂經典，與馮獻珍老師合作配音《辦公室的故事》為我國譯製片配音的經典，至今還被眾多配音愛好者經常用來做配音練習素材~~！至於前聯邦德國動畫片《巴巴爸爸》的那一串片頭旁白，更被譽為「中國最早的rap」！
在日本某電視台和迪斯尼發展數年過後回國，現在國內除了偶爾配音之外，更主要的工作是做譯制導演（即配音導演），同時是迪斯尼作品在大陸引進的主要負責人~！
《銀發阿基德》講述了「植物攻擊地球」的故事，意在表現人類科學的野心給世界帶來的可怕後果。 中日動漫和電影合作業務發展論壇於上周末在北京舉行。記者在論壇上獲悉，由中影動畫產業公司策劃、日本Gonzo公司製作的動畫電影《銀發阿基德》將於年內在中國上映，這也是中國和日本歷史上合拍的首部動畫電影。在論壇上，記者率先目睹了《銀發阿基德》的20分鍾片花。
《銀發阿基德》的製作公司Gonzo以《青之六號》、《七武士》、《戰斗妖精雪風》等優秀作品在日本動漫市場上佔有一席之地。
Gonzo的董事長梶田浩司介紹，《銀發阿基德》將傳統的2D動畫技術和3D CG技術融合在一起，是Gonzo的第一部原創劇場版動畫電影，特別邀請了日本人氣新星勝地涼和宮崎葵為影片主人公阿基德和楚拉配音。影片講述了「植物攻擊地球」的故事，意在表現人類科學的野心給世界帶來的可怕後果。
2006年1月初，《銀發阿基德》在日本率先公映。
此次合作邁出中國動漫產業第一步
在《銀發阿基德》的中文版片尾字幕上，記者注意到攝影、3D動畫導演等重要工種都有中方工作人員的參與，然而登錄該片的日文官方網站，在主創名單中卻並沒有他們的名字。
對此中影動畫產業公司總經理黃軍解釋說，「作為第一部中日合作拍攝的動畫電影，我們是從去年介入其中。雖然在製作方面參與得不多，但是在題材選擇、創意上提供了很多建議。」針對此次合作，他還補充說，「中國的動漫產業雖然尚未形成，中國的動畫電影也從未進入過海外的院線，但是動漫產業在中國的發展機緣已經成熟，《銀發阿基德》就是我們邁出的第一步。」
發展動漫產業首先要刷新觀念
中影動畫產業公司的前身是北京兒童電影廠，黃軍特別向記者強調，發展中國的動漫產業，首先要刷新國人的一個錯誤觀念———動畫片並非只是放給孩子看的。他表示，不管是在美國還是日本，《怪物史萊克》、《哈爾的移動城堡》等作品都是依靠對「全年齡」 觀眾的吸引力才取得數億美元的票房。另據記者了解，《銀發阿基德》的國內院線發行也在安排當中，「原則上要避開大片，爭取安排在大中小學生的暑期或者寒假放映。」
⑷ 拍攝一部微電影的流程是怎麼樣的
拍攝一部微電影的流程，微電影現在是目前比較流行的一種藝術作品形式，那麼應該如何拍攝一部微電影呢，優秀的創作團隊方法/步驟，應該組建團隊，團隊成員應該包括主創，導演、製片人、攝像、錄音等。場記、化妝、茶水等工種可以在劇本確定好後尋找。其次，應該擁有優秀的劇本，劇本可以徵集、可以尋找、可以原創。一個優秀的劇本是一部優秀的微電影的基礎。需要注意的是，劇本分為文學劇本和電影劇本，如果是文學劇本的話需要修改成電影劇本，也就是我們通常所說的分鏡頭劇本哦。籌集資金，籌集資金一般是製片人要做的事情，製片人可運用自己的人際關系和團隊資料進行招商。
當然，如果是學生群體進行微電影創作的話，一般都是自己平攤費用哦。不過目前很多微電影是比較商業的，一般都是有贊助商的然後，做好相關的工作，如果需要尋找監制，監制主要是為影片提供方便。然後就是開始拍攝，開始拍攝需要注意導演、攝影、錄音、化妝的全程配合，才能產生一部優秀的作品。此時，拍攝完畢後就是後期製作階段，在這個階段，應該是先整理素材然後開始剪輯，然後精剪，最後配音和調色。就是微電影的宣傳階段，可以利用互聯網或電影論壇等方式進行宣傳推廣。一部微電影的創作就是這些階段。