『壹』 一個日本導演被自己所拍的一部鬼片所嚇死了。
《貞子》也叫《午夜凶鈴》電影
導演死了,心臟病,醫生說是心臟急停. 也就是傳說中的嚇死了.
緊接著 劇務 場記 攝像 化妝 這些人都患上了嚴重的妄想症.
整個攝影組只剩下 燈光的兩個人沒有瘋 但是對於媒體的采訪 都一致保持沉默
導演死了 ,所以官方沒有申報電影審批 也就沒辦法發表這個電影
膠底考片也在一場大火中燒壞了. 只能修復局部而且代價極高.
『貳』 講述日本一個家庭婦女不甘寂寞出去拍寫真的電影名叫什麼
戀之罪
導演: 園子溫
編劇: 園子溫
主演: 水野美紀 / 冨樫真 / 神樂坂惠 / 岩鬆了
類型: 劇情
製片國家/地區: 日本
語言: 日語 / 英語
上映日期: 2011-11-12
片長: 144分鍾
『叄』 請介紹一下日本電影《遠山的呼喚》
這是一部謳歌小人物平實友情和愛心的鄉村式電影。嚴格的說起來，日本彩色影片《遠山的呼喚》不能算是一部好萊塢意義上的大片。她是七十年代做為呼醒溫情人性的視聽作品顯出東瀛銀幕之上的。《遠山的呼喚》一共有三個主要人物出場。流浪亡命的男主人公田島耕作，還有北海道牧場相依為命的風見民子母子。山田洋次執導的日本影片是有絕對特色的，它象是一幅東山魁夷的田園風景畫那樣，細微地傳達和表現著北海道的大自然，大自然下面的多姿人物，以及人物諸訴出來的別致心象。電影的故事主述在夏天。
影片《遠山的呼喚》男主人公田島耕作出場時是一個非常神秘的人物。他不言不語，神情冷漠，苟束言笑，他只知道認認真真的幹活吃飯。電影鏡頭總是偏好他的高大背影，他內心世界好象是一個永遠打不開的迷。隨著電影故事情節的推沿展開，觀眾也隨著田島的獨樹個性一步步漸漸看清了他的人品。田島耕作是一個非常自斂的男人，他在一個風雨交加之夜初來民子的家門，只是小心奕奕地請求在民子家屋檐下蹲宿一夜。田島耕作還是一個勤勞的男人，他初到民子家第一夜就幫助民子接生小牛。第二天天亮離開民子家時，田島耕作還一再謝絕了女主人的小費。
影片《遠山的呼喚》從此開始，細膩展開了自巳的平民生活的細節故事。我們知道，山田洋次一向都是以拍攝喧囂都城以外的平民小人物瑣碎生活為重的。比如上面提到的，田島耕作離開並且謝絕了女主人民子的小費情節，是別有一番意味的。全片一共有兩次女主人民子給田島耕作工錢的情節，而且都是由民子八歲兒子武志跑去送上。第一次田島耕作謝絕工錢小費那是屬於事中情理，由於武志再三強給，田島也就收下了。
關健是第二次給田島耕作的工錢，第二次田島耕作也照舊推辭了。這次推得那麼富有人情。近景搖上，民子把錢塞給兒子，鏡頭拉開，武志奔跑上去追到田島耕作給他一枚信封里的錢，遠景，田島耕作回身蹲下來，把信封塞回武志懷中，又拍拍孩子的頭，轉身鑽入警車飛開而去，武志哭喊著追趕著，近景民子依靠在木樁上面。我特別記得，這根牧場們木樁是田島耕作曾經栽種的。生活常識告訴我們，田島耕作的第一次婉拒之餘收下民子工錢是合情合理的。第二次完全推回那份工錢也是盡如人意的。第二次跟第一次不一樣了，我以為那錢並不重要，情卻己經是這一家人的自家事情了。話又說回來，田島耕作開始渴求打工時候就有言在先：工錢好說，管飯就行。
『肆』 說到日本藝術片，不得不看的大恥度日本電影-感官世界
1976年，《感官世界》震撼問世，這不僅僅是電影，更是藝術和文化的覺醒。大島渚導演，以其大膽的主題、深刻的情感和獨特的藝術風格，為日本電影史樹立了一座里程碑。該電影講述了藝妓阿部定與石田吉藏之間復雜而激烈的愛欲故事，探索了人性的極致和感官的邊界。
電影從京都的紅燈區到隱秘的旅館房間，每一個場景都充滿了色彩和質感，彷彿觀眾可以透過銀幕，觸摸到那個時代的氣息。它不僅僅描繪了肉體，更深入心靈，探索了慾望的深層。它挑戰社會禁忌，引發關於愛、性和死亡的深刻討論。
回到那個激情燃燒的年代，讓我們一起深入這部電影的製作背景，分析其在當時社會環境中的意義，以及它如何影響了後來的電影製作。同時，探討電影中的象徵主義和隱喻，如何塑造了其獨特的藝術價值。現在，讓我們共同回顧這部經典之作，感受其帶給我們的震撼和啟示。
寒冬清晨，簌簌飄雪覆蓋新宿街頭，一片陌生的冷清。阿部定來到吉田屋已有段時間，仍難以適應這里的孤獨。某天，她的好友帶著她去看「好東西」。兩人悄悄來到老闆吉田的房間，空氣中彌漫著躁動的氣息。阿部定內心五味雜陳，不知道是喜是憂。
當她准備前往浴室時，一個老頭突然竄了出來，聲稱是阿部定的舊愛。阿部定感到厭惡，過去的事情就讓它過去吧，現在的自己是個正經人。然而，老頭晚上偷偷來到吉田屋，一心希望再與阿部定重溫往日情緣。阿部定出於同情，帶著老頭到一個偏僻的地方。但老頭年紀已大，力不從心。回到吉田屋，老闆娘一頓責罵，阿部定心中頗感惱火。
阿部定意識到自己的前途充滿挑戰，但她已決心做一個正經人。吉田捧起阿部定的手，贊美她手的美麗，建議她用在更有意義的事情上。在吉田屋度過的一段日子，阿部定發現了掃地的樂趣。短短幾天，原本冷清的地方變得充滿樂趣。
阿部定與吉田形影不離，這引起了周圍人的疑惑。在向老闆娘坦白與吉田的關系後，後者不僅沒有責怪，反而給予鼓勵。阿部定不再掩飾自己的感情，日日夜夜與吉田纏綿在一起。為了獲得持久的快樂，他們甚至私奔到一個世外桃源，結為夫妻並徹夜狂歡，無人能阻。
旅館里一片混亂，有人唱起了接龍曲，從房間到大堂，從門廳到飯桌，阿部定與吉田如膠似漆，只有吉田如廁時稍微喘口氣。女傭們逐漸感到厭煩，最終只有老闆親自照顧二人。
阿部定前往金主處拿錢，但吉田擔心她會去見另一個男人。夕陽西下，阿部定抱著吉田的衣物登上前往遠方的列車，心中充滿對他的愛。老闆娘見多識廣，從未見過像阿部定這樣纏綿悱惻的男女關系。她勸吉田離開阿部定，否則遲早會死在房間里。吉田沉默良久，最終狠狠地打了自己一頓。
大公是規矩的文人，只希望與阿部定共享床鋪，無需做更多。但阿部定已養成如狼似虎的習性，怎能安於睡覺？她突然坐了起來，嚇到了大公。拿到錢後，阿部定再次回到與吉田的纏綿生活，他們對滿足的渴望越來越高。
阿部定想起妓院學到的技巧，開始互相扇耳光。愛情的味道越來越濃烈，恐懼也隨之而來，她擔心失去這一切。阿部定拿起剪刀，威脅吉田不許與其他女人亂搞，否則她會割掉他的私密部位。吉田答應了，因為他知道阿部定在監視著。
然而，有些天生的沖動難以抑制。阿部定發現吉田違背諾言，怒火中燒。她拿起匕首，威脅說如果吉田再不守規矩，她會割掉他的私密部位。普通的打罵已無法滿足，阿部定竟讓吉田掐住她的脖子。痛苦中能帶來極致的快樂，吉田不信，直到親身經歷後方始醒悟。
阿部定與吉田的生活傳遍街頭，人人唾棄，連藝伎也不再光顧。最終，他們只能找一個老太婆伴唱。阿部定聽了一會兒，突然對吉田說：「去和她玩吧！」吉田遵從，直到精疲力盡，渾身濕漉漉。阿部定再次去找大公籌錢。
吉田理發後，游盪街頭，遇見人就把頭縮進衣領，若無其事地度過下午。終於，阿部定回來了，吉田的眼神前所未有的平靜，懇求阿部定再次玩那危險的游戲。
游戲從白天一直進行到深夜，巨大的快感沖擊大腦，痛苦、悲傷、滿足交織在一起。吉田醒來時空虛難過，睡去時彷彿進入了天堂。他哽咽著說：「再來一次，這次別停下來，停下來太痛苦了。」阿部定用盡全力，直到吉田漲紅了臉，永遠地沉睡。
之後的4天里，阿部定抱著心愛之物在東京街頭游盪，被警察逮捕時異常冷靜。《感官世界》改編自上世紀30年代一樁驚人的情殺案「阿部定事件」。兇手阿部定曾是藝伎，與情人石田吉藏在旅館進行「窒息X愛」，她用吉藏的腰帶將他勒死，之後割掉對方的生殖器官，在被捕前一直隨身攜帶。證據確鑿，阿部定坦白承認罪行，但最終法庭裁定她有精神異常，只判入獄6年，出獄後改名吉井昌子重新開始生活。
《感官世界》充滿了大膽得令人咋舌的X愛場面，但細致的調色和美術布置，使得電影沒有低俗感。阿部定的去向不明，有傳言指大島渚在拍攝《感官世界》時尋找過她，最後發現她在關西當尼姑。
電影中男女主角進行「窒息X愛」，相信觀眾看到如此大膽的場面都會感到呼吸困難。《感官世界》著墨於阿部定與石田吉藏的虐戀關系，配合大量超越分級片的露骨場面。男女主角親自演出所有交合鏡頭，導演毫無保留地將交歡過程呈現於觀眾眼前，還有X器官特寫、雞蛋塞Play和切割X器官等驚悚畫面，挑戰觀眾的尺度。
大島渚擅長拍攝情慾電影，曾獲得過康城影展最佳導演獎。由於當年日本電影審查非常嚴格，這個劇本連開拍都成問題，因此導演與法國片商合作，讓電影成為合拍片，將毛片送往法國剪輯，成功繞過審查。由於大島渚是國際影展的常客，《感官世界》也成功入圍康城影展、柏林影展和紐約影展等。
柏林警方在電影首映當日因審查問題而扣起片源，幾乎導致首映無法舉行，需向康城影展大會借片才能解決問題。之後，在日本上映的版本刪減了十多個場面，而在英國、加拿大和葡萄牙等國家上映時，也有不同程度的刪減。
不過，隨著網路的發達，影迷欣賞完整版《感官世界》並不困難。《感官世界》確實是一部具有里程碑意義的禁片，它大膽挑戰了當時日本保守的X道德觀念。導演大島渚藉此影射並批評了當時日本帝國主義的禁慾主張，表達了對x自由和純真之愛的追求。
盡管情節和畫面十分大膽露骨，但該片在藝術手法上確實出眾，因此在首映後雖然引起極大爭議，但也獲得不少正面評價，被認為是探索x與愛的經典之作。總的來說，《感官世界》在內容和藝術手法上都具有開拓性意義，其存在價值遠高於單純的「禁片」標簽。通過重新審視這些經典，我們能更深刻地思考藝術與社會的關系。
『伍』 日本一部勵志電影
一位日本導演以他獨特的眼光，捕捉到了一個平凡少年的成長故事。這部電影講述了一個名叫太郎的年輕人，他出生在一個普通家庭，從小就對音樂充滿了濃厚的興趣。然而，太郎的家庭條件並不允許他追求音樂夢想，但他的堅持和努力使他最終獲得了機會，得以加入一個樂團。
在追求音樂夢想的過程中，太郎經歷了許多挑戰。他的家庭、朋友和老師都對他的選擇持懷疑態度，但他從未放棄。通過不懈的努力，太郎不僅在樂團中找到了屬於自己的位置，還結識了一群志同道合的朋友。在樂團的排練和演出過程中，他學會了如何與他人合作，以及如何面對失敗和挫折。
這部電影不僅展示了太郎個人的成長歷程，還向觀眾傳達了一個重要的信息：無論出身如何，只要有夢想並為之努力，就一定能夠實現自己的目標。這部電影通過太郎的故事，激勵了無數觀眾勇敢追求自己的夢想。
在影片的結尾，太郎和他的樂團成功舉辦了音樂會。觀眾們被太郎和他的團隊的表演深深打動，現場氣氛達到了高潮。太郎站在舞台上，面對著觀眾，眼中閃爍著光芒，他終於實現了自己的夢想。這部電影以其深刻的主題和感人的情節，成為了近年來日本電影界的一大亮點。
這部電影不僅僅是一部勵志片，它還探討了家庭、友情和夢想之間的關系。通過太郎的故事，觀眾能夠感受到他對音樂的熱愛以及為了實現夢想所付出的努力。這部電影的成功不僅在於它的故事，更在於它傳遞給觀眾的信息。它讓每個人都能從太郎的故事中找到共鳴，激發起內心深處的夢想。