㈠ 【中外熒屏巨星】日本電影《人證》的主人公們現今如何
《人證》是1974年上映的一部日本電影，改編自日本作家森村誠一的同名小說。電影講述了美國士兵及其兒子在戰敗後日本的生活，以及與日本女性的復雜情感糾葛。其中，主要角色包括電影的女主角八杉恭子、黑人兒子喬尼·海瓦特和日本刑警棟居、美國警察探長肖夫坦。
女主角八杉恭子由岡田茉莉子飾演。岡田茉莉子出生於1933年的東京，是電影世家出身，自小受到家庭藝術氛圍的影響。她在1951年進入東寶公司演技研究所，開始了電影生涯。她曾參演過近百部影片，其中《舞姬》、《藝妓小夏》、《女演員的自白書》、《今年之戀》等作品深受觀眾喜愛。在《惡女的季節》中，岡田茉莉子的出色表演贏得了當年的日本《每日電影》最佳女配角獎。盡管在1987年一度息影，但她在2002年後重新活躍在影壇，繼續她的演藝事業。
黑人兒子喬尼·海瓦特的扮演者是喬山中。他與電影中的角色有類似的家庭背景，父親是美國士兵，母親是日本人。他的真實表演體現了對角色深入理解和情感的把握，以及對生身母親的渴望。喬山中還是一位歌手和拳擊手，電影《人證》的主題曲《草帽歌》就是他演唱的。遺憾的是，2011年他因肺癌去世，享年65歲。
日本刑警棟居的角色由松田優作扮演，他是一位多才多藝的明星，曾在多部影片中擔任角色。他以電影《復甦的金狼》獲得過日本電影學院最佳男主角提名，並在1990年獲得特別獎。不幸的是，1989年11月，松田優作因膀胱癌去世，享年40歲。
美國警察探長肖夫坦的角色由美國好萊塢著名演員喬治·肯尼迪飾演。他出生於1925年的美國，曾從軍十六年，在退役後投身演員生涯。他參演過《是誰讓我腦死了》、《突襲貝魯特》、《復活之日》等多部電影。2016年，喬治·肯尼迪因病去世，享年91歲。
㈡ 被稱為日本影壇「四大巨匠」之一的黑澤明，他的偉大之處在哪裡
黑澤明與成瀨巳喜男、溝口健二、小津安二郎合稱日本影壇「四大巨匠」。從1943年的第一部電影《姿三四郎》開始，黑澤明共執導了30部影片。憑借《羅生門》、《七武士》、《影武士》、《暗堡里的三惡人》、《德爾蘇.烏扎拉》等影片，黑澤明獲得過威尼斯電影節金獅獎、銀獅獎，奧斯卡最佳外語片獎、柏林電影節銀熊獎、戛納電影節金棕櫚獎等諸多國際大獎。
黑澤明小時候因為智力比同齡孩子發育的慢，還曾經是備受同學欺負的小可憐。他最小的哥哥不僅在成長上對他照顧很多，更影響了他對電影的看法。
黑澤明原本想做個畫家，後來陰差陽錯成為P.C.L（東寶前身）電影公司的副導演，導演山本嘉次郎是黑澤明最崇敬的前輩，被他視為仰止的高山一生敬慕。
黑澤明的作品大多以社會問題為主題進行探討，在將社會精神和民族文化融入電影中時，更深度剖析人性，有著深厚的文化底蘊和大氣沉穩的視覺呈現。而他本身擁有的美術、音樂、戲劇、文學造詣，又讓他具備了一個電影創作者的牢固基礎。
黑澤明深愛著自己的作品，為每一個人物都傾注了許多心血。他認為電影會將導演原形畢露照映出來，所以時時自省。
黑澤明在創作過程中態度嚴謹又大膽。他曾大膽啟用新人三船敏郎，為了寫劇本撕爛的稿紙可以把他圍起來。拍攝《羅生門》時，他每天步行查看京都、奈良的古門，考察各種關於羅生門的文獻和遺物。
《羅生門》的戲份幾乎都在森林中完成，為了解決光影問題，遇到太陽光線不好的時候，黑澤明和他的拍攝團隊就開始砍樹，認真而嚴肅創作作品的精神，甚至感動了旁邊寺廟的和尚。
並且，為了更好的利用光影，黑澤明大膽嘗試了當時還是禁忌的「正面拍攝電影」的方式。後來在威尼斯電影節上，這個鏡頭被稱為「攝影機初進森林」。
黑澤明的這種創作態度並不僅僅是在《羅生門》，而是貫穿他整個創作生涯。他將鏡頭作為展示社會、揭露人性的工具，也用電影這種模式來承擔自己的社會責任，這也是他最偉大的地方。
㈢ 求一部日本武士電影的名稱，偏喜劇 河邊用木棒比武 其中一個不停被擊中頭和四肢
電影《七武士》是由黑澤明執導，三船敏郎、志村喬、津島惠子等參與演出的一部動作片，該片上映於1954年，雖然是上世紀的作品但得獎甚多，日本的《電影旬報》評選的日本百部電影中本片位於第一名。
前兩天分享菌為大家介紹了黑澤明執導的另一部電影《羅生門》，這兩部電影對於武士的形象都一改平常的印象，真實而又充滿了人性，讓人看到了武士們各自的特點。
本片中的七位武士不是日本傳統文化中那種為了主公而奮勇殺敵的那種武士，而是悲天憐人為了一個農村而去阻擋山賊的善人，他們中有善於統領的勘兵衛、劍道大師久藏、代表友誼和忠誠的七郎次、睿智的五郎兵衛、樂觀的下等武士平八、年輕但沒有經驗的勝四郎以及出身農民的假武士菊千代。
他們受到農民的僱傭，在僅有伙食的僱傭下為村莊出謀劃策甚至戰死沙場，讓人看到了武士的勇猛，但他們這種行為不屬於傳統的武士形象，傳統的武士不屑於接受農民的施捨反而覺得丟人，但他們為了這些窮困的農民而挺身出擊，讓人看到了閃光的人性。
但在電影的結局中，這幾位武士的領袖勘兵衛卻說這是一場失敗的戰爭，因為武士們從頭到尾沒有獲得什麼利益，反而在盡心盡力保護村子之後死了四人，但農民們卻因此獲得了發展的生機。
電影雖然名為《七武士》，但其核心卻是那些平凡的農民，本片里的農民並非是正面形象，他們無禮、懦弱、自私、愚昧，明明請來了諸多武士卻又擔心武士騷擾村中的婦女，明明之前殘害過沒落的武士存有精良的兵器卻一直害怕山賊而不敢反抗，只能跪求山賊留些糧食。
但在武士們的領導下，他們才逐漸敢反抗敵人，也是在武士們真正為他們犧牲之後，才有人在大戰的前一夜拿出了私藏的美酒與肉食。
上圖中這位假武士菊千代就出身於農民，他知道人性最真實的一面，即使是面對強敵，即使身邊有強力的援助，這些藏有財富的人都不會將自己所擁有的全部送出，每個人都保留著自己最珍貴的物品，這就是那些村民無法挺直腰桿對抗山賊的原因。
影片最終是以武士的悲哀為結尾，農民再獲得了生機，愉快地進行新一年的種植，而這些為此付出生命的武士卻無人問津，很現實，讓人想到了生活中很多真實的事跡。
雖然本片長達三個半小時，長度驚人，但影片充斥著諸多閃光點，演員的演技都十分精彩而且電影的配樂非常恰當，讓人在不知不覺間就看完了這三個半小時的鴻篇巨作，喜歡的朋友一定不要錯過
㈣ 有哪些值得推薦的日本電影
1、《青之炎》
接觸這部電影，是上日本文學課老師把這部電影放給我們看的，初看畫質真是一部很古老60年代的電影。電影是根據日本川端康成同名小說改編。我把這部電影歸為純愛電影，上了大學後對感情的浮躁讓我這部電影里又回想起高中時候的籃球場女生給男生遞的水，男生女生並肩走過的羞澀。現在回想起來也是回不去的記憶。在這部電影中高中生川島在自由旅行期間對十四歲的小舞娘一見傾心，在與他們相識相識的過程里，川島和小舞娘的關系越來越親密，在他倆都後知後覺的年紀，這一情感直到分別之際也被悄悄壓住，唯有冰冷的輪船帶走滿載的思念，和漸行漸遠不斷揮動的白絹，慢慢消失在視野極限之外。兩個人註定只是彼此生命的過客。
㈤ 求日本的純愛系列的電影。
我自己看完比較不錯的有《一公升眼淚》，《大約在雨季》，《塵封筆記本》，《太陽之歌》，《淚光閃閃》，《在世界中心呼喚愛》，《等待，只為與你相遇》，《戀空》。要說愛情電影《情書》，《秘密》，親情電影《心動奇跡》，《你給我的夏天》也不錯！！我最近一年左右看了不下百部日本電影，日本電影溫馨輕盈。以上電影自我感覺不錯，希望你也喜歡！
㈥ 為什麼電影《七武士》能被評選為日本電影第一
縱觀這部《七武士》，其中的鏡頭運用、敘事節奏都非常流暢，有著優秀且辨識度極高的敘事節奏與拍攝風格，可以說沒有多餘的鏡頭或情節，而這部電影的台詞，也是微言大義，值得揣摩。更難能可貴的是一些動作戲，其中的動作設計和鏡頭剪輯沒有絲毫地拖泥帶水，放在今日依舊是頂尖水準。
這就是《七武士》的魅力，它讓你看見那個國度最後的江湖，就像影片結尾處對犧牲的死人無力的憑吊一樣，「揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴」，這部長達三個多小時的電影，像一首慷慨激昂的戰歌，最後卻空餘一聲嘆息。