1. 有一部電影講述的是一個日本人呢東瀛武士。他在中國的土地上。內容記不太清楚了、這不電影叫什麼求解
你好，很高興為你解答
電影名叫東瀛游俠，由楊麗箐、於榮光主演的
——樂幫豬
2. 《鐮倉物語》評價怎麼樣值得去電影院看嗎
《鐮倉物語》是一部日本電影，改編自西岸良平的推理漫畫。有意思的是這部講述現代人愛情的電影里竟然融合了很多奇幻元素，並且影片中還有一些卡通人物角色的加入也給整部作品增添了很多有意思的看點，打破了觀眾們以往對現代片固有的認知。同時也從一定程度上吸引了網友們的興趣。
以前大家總喜歡用一句話來形容愛情叫做「所愛隔山海，山海亦可平」，而這部電影所表達的則是「所愛隔黃泉，黃泉能通車」。真的是一部非常治癒的好作品，也絕對是值得大家走進影院去觀看的電影。在伙哥看來，它所帶給觀眾的那種感動真的不是一張票價能去衡量的！
3. 陰獸的電影
片名： 陰獸
主演： 伯努瓦·馬吉梅，源利華，菅田俊,源利華,莫里斯?本尼丘
類型： 恐怖片地區： 法國，日本
語言： 英語 巴貝特·施羅德拍攝的異色Cult電影，《盲獸》改編自日本傳奇作家江戶川亂步的小說，故事說的是一個名叫亞歷山大·菲亞德的法國小說家為了他的新作前往日本。在他逗留的期間，亞歷山大愛上了一名日本藝伎。藝伎向他訴說她的情人威脅殺死她，為了幫她，亞歷山大向日本恐怖片導演尋仇，而這帶他深入到了一個陌生而詭異的世界中……
很難有一個歐美導演能真正領會日本文化的精神屬性，以及恐怖與性愛交織儀式感。巴貝特·施羅德在這部《盲獸》中，竟然出人意料的捕捉到了這一點，乍一看你會以為這是部三池崇史的電影。巴貝特·施羅德這位《電影手冊》出身的導演，曾拍攝過那部著名的描寫烏干達暴君的紀錄片《阿敏將軍》，之後他轉到好萊塢發展，作品依然大膽充滿爭議。 本片導演巴貝特·施羅德的父母都是德國人，在美法兩地長大。他最早在巴黎的索邦大學主修哲學，而後在印度從事攝影，1958年開始為法國《電影手冊》撰寫影評。1963年，他作為讓-呂克·戈達爾的助手參加了電影《槍手》的拍攝，並在片中扮演了一個小角色。23歲時，巴貝特·施羅德成立了自己的製片公司「LesFilmslosange」，出品了一系列新浪潮電影，其中包括多部法國新浪潮代表人物埃里克·侯麥的早期作品。1969年，施羅德推出了導演處女作《冬日的葬禮》，片中講述了一段有關吸毒和毀滅的愛情故事，影片在歐洲取得了不俗反響，平克·弗洛伊德樂隊為該片配樂，並隨後發行了同名專輯。之後的三年間，巴貝特·施羅德製作了多部關於新幾內亞的紀錄片。1972年，他執導了嬉皮士風格的影片《情慾深谷》，片中平克·弗洛伊德樂隊再次擔綱配樂。在1974年拍攝了描寫烏干達暴君伊迪·阿敏獨裁統治的紀錄片《阿敏將軍》之後，斯科羅德執導了性變態題材影片《情婦》，影片由傑拉德·德帕迪約和布魯·歐吉爾聯袂主演，以大量女性對男性的性虐待場面而引發了不小爭議。
進入80年代，施羅德赴好萊塢發展，他在好萊塢執導的第一部影片、1987年的《酒心情緣》講述了一位詩人的酗酒人生，影片在戛納電影節獲金棕櫚提名。1990年，施羅德執導的《豪門孽債》在好萊塢一炮走紅，影片不僅獲奧斯卡最佳導演、最佳改編劇本提名，還讓傑里米·艾恩斯贏得了奧斯卡最佳男演員獎。盡管隨後施羅德拍攝了《死亡之吻》、《天倫劫》、《絕點對抗》等多部好萊塢熱門影片，但他最鍾情的還是非主流電影。2000年，他將哥倫比亞著名作家費爾南多·瓦傑羅的爭議之作《愛在此生終結時》搬上大銀幕，影片在威尼斯電影節獲金獅獎提名，並被授予義大利參議院主席金獎章。2007年，他的《恐怖的律師》入圍了戛納電影節。值得一提的是，施羅德還曾在蒂姆·波頓的《火星人玩轉地球》中客串了法國總統。 影片的開場幾分鍾是模仿典型的日本恐怖電影所拍攝的戲中戲，幾段拋頭顱、灑熱血的血腥恐怖場面後，是充滿戲劇化的男女主人公傷情場面。就在觀眾狐疑，這部影片怎會如此B級恐怖電影時，男主人公的頭顱滾到女主人公的屍體旁，四目相視，鏡頭後拉，原來，這只是作家Fayard放給學生看的課堂電影。然而直到影片結束，我們不得不承認，這不到10分鍾的仿作，反而是這部電影最精彩的部分了。導演巴貝特·施羅德為了使這部電影表現出原汁原味的日本味道，花了一年的時間在日本拍攝。江戶川亂步的原著中兩個作家的故事，被改成了一個去日本簽收的法國作家Fayard和日本作家大江春泥（沒有人見過他的真面目）的故事。Fayard一到京都就被一位藝伎Tomao深深吸引了，在她無與倫比的魅力下，他一步步踏入她的陷阱。這部以性和SM為賣點的電影，恰恰是對性和SM的表現失之膚淺。
舉一例說明之：為勾引法國作家，Tomao設計讓他爬上閣樓，從閣樓的隙縫中偷看她。前一分鍾還衣衫整齊的Tomao，在作家爬上閣樓後不知為何就躺到了床上，且衣服就滑到腰間，當作家從閣樓下來，Tomao還故作矜持將衣服拉到胸前說「不好意思我睡著了」。以作家對她的著迷程度，勾引他本不必非此周折，這段情節的用意極其明顯：只是為了給電影上點色。
至於片中其他SM情節，包括一次非常敷衍了事的捆綁和一次看過三池崇史任何一部電影的觀眾都無法滿意的鞭打，都顯得過於幼稚。同樣幼稚的還是影片的情節，身為一個偵探小說作家，Fayard掉入陷阱的過程是多麼簡單、充滿疑點，可他竟然在入獄一年後仍蒙在鼓裡，直到Tomao差人來了個柯南式「3分鍾獨白」，他才恍然大悟。
《陰獸》試圖表現的是在江戶川亂步的將人情理法置之度外的世界中，人對一件事物那種高度的純粹的痴迷。但終究法國人是理解不了日本人的這種偏執的，但導演對日本的愛我們還是感受到了的，他把藝伎們拍得如此美麗而神秘。
威尼斯電影節的氣氛比較輕松，一部差出水平的電影定然會被噓，《陰獸》結束後，幾乎爆滿的影院無人鼓掌，只有幾下噓聲。 一場有關歌頌和嘲諷的現實游戲
眾所周知，我們必須對外表保持警惕。《陰獸》是巴貝特·施羅德導演的一部介於動作和幻想之間的新故事片，這部影片告提醒了我們這一點。電影講述了驚悚小說作家阿萊克斯-法亞爾德的歷險，阿萊克斯也是一位研究日本作家大江春泥的專家，這位日本作家以暴力和具有爭議性而聞名。阿萊克斯去日本為自己的作品作宣傳，他希望最終能見到他的偶像，問題是大江春泥從未披露他的真實身份，沒有人知道他長什麼樣。施羅德在這個基礎使我們陷入麻煩，他給我們展示一個視覺上沒有缺陷的場景的同時提出了問題，創造了緊張。誰是那位神秘的作家？他是否犯下他在其小說中描繪的罪行？阿萊克斯是否能發現他的真實身份？
當我們的朋友遇見一位藝妓時，他確信他的前妻就是ShundeiOe，他想殺死她，一場有關歌頌和嘲諷、幻想、惡夢、現實的游戲開始了。
《陰獸》沒有受到任何限制，它很愛開玩笑。它毫無遲疑地打出了肆無忌憚牌。最初製作的電影想利用觀眾們喜歡動作的愛好，這向施羅德反映了人們的沉迷。在一個令人震驚的場景里，當比諾特·馬格米爾去舔利卡·米諾摩托的腳指時，這部電影提醒我們它偏愛角色扮演的游戲（不管是性的或者是職業的），尤其是他的性虐的品味。從一名粉絲到作者，對情人的愛慕，馬格米爾的角色在探索，而影片很聰明地向觀眾展示了整個場景。
最終，那個小藝妓（她的職業是想紳士們分心）有力地證明並永久地改變了我們的人性。陰沉但好玩、肆無忌憚但又假模假樣，《陰獸》帶來了真正的快樂（雖然有時帶有罪惡感），這等同於形式化需求和娛樂。
4. 求電影名稱,男主角是日本人旅居巴黎,女主角是的僕人,兩人因為一本什麼書相互熟悉，最後女主角突然被車
樓主你好
是電影《刺蝟的優雅》
他們因為名著《安娜卡列尼娜》認識的
有圖有真相求採納
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5. 說起拍倫理虐戀類題材電影，還得是日本人
日劇，日本電影的腦洞一向很大，特別是關於家庭倫理方面，尺度不可謂不大。
像前一段時間大火的《玻璃蘆葦》，簡直讓人不能相信。
而今，一部電影也不遑多讓。
《屋頂的散步者》
我們可以將它歸於懸疑，驚竦類。
卻偏偏披著倫理，情色的外衣。
這就是日本電影的特點。
本片改編自日本著名推理小說家江戶川亂步的同名小說，反映的是對偷窺者和謀殺的研究，並以愛倫·坡式的恐怖故事的味道傳達專橫跋扈的變態情慾。
被搬上銀幕沒有10次也有8次了。
本片是2016年的新作。
影片一開始就註定了謀殺的基調。
半夜鄉田一個人在磨刀，被深夜回來的喝多的鄰居幸夫醫生掖揄。
他還告訴鄉田，如果想殺人的話，有更高明的方法
用嗎啡
神不知，鬼不覺
影片充滿了陰郁的氣息
幸夫是個醫生，也是個性變態。
正常情況下，他不行。
她的未婚妻還以為是他累了。
其實，他卻一直在虐待自己的患者大內照子。
只有這個時間，他才是行的。
大內為了躲他，搬到一個偏僻的公寓來住，沒想到，卻正好是幸夫所在的公寓。
公寓上方有個洞，可以看到下面的房間。
鄉田就天天可以看到幸夫虐待大內。
受到刺激的鄉田從洞里吐口水到幸夫的嘴裡，真是夠惡心
事情終於到了一發不可收拾的時候
鄉田想要殺了幸夫
可能節奏太慢，情色鏡頭太多。
窪田將治改編江戶川亂步原作三部曲的收官作，前兩作是《失戀殺人》和《D坂殺人事件》。依然是大篇幅色情渲染加小兒科推理的粉紅電影，節奏又跳又慢。這部女優質量不錯，所以三星。
不過對於人內心的挖掘還是很到位。
鄉田想要解救的，可能不僅是樓下這位少女吧
日本小說里這樣的情節有很多，為了漠不相識的人去殺人
一場陰謀與殺戮正在悄悄展開
高清已出。
加微信公眾號碟棧，hui復「屋頂上的散步者」
6. 日本電影《入殮師》憑什麼獲得奧斯卡獎
因為入殮師不管是從劇情上還是從整體的場景，都非常棒設計的很好，因此才獲得了奧斯卡獎。
《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《納棺夫日記》改編而成，由瀧田洋二郎執導，本木雅弘、山崎努、廣末涼子、吉行和子和笹野高史等聯袂出演。影片於2008年9月10日在日本上映。
影片講述了日本入殮師的生活，影片以一名入殮師新手的視角，去觀察各種各樣的死亡，凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。
主題通俗易懂
《入殮師》是松竹出品的傳統家庭故事片，散發著親切的人情味。影片側重於表現不同家庭關系中的親情，能獲取日本本土中老年觀眾的好感。但《入殮師》還有新奇成分，就是日本獨特的文化美學，如入殮過程。
再者故事通俗易懂，有笑點有煽情，大提琴等內容更不會產生隔閡障礙。關鍵一點，在西方世界與死亡有關的行為往往涉及宗教，《入殮師》與宗教的牽連則幾近於無（影片社長有一句與此對應的話，稱不信三大教），這顯然提供了另類的東方視角。
影片看似通篇在說不同的死，但其實更是提醒生者：不懼死，才能更好地生。至於片中人物的真情實感，不同國家的觀眾都能感受得到。（《南方都市報》評）
7. 一部電影 講述一個日本人（應該是日本人）穿越回二戰去刺殺某個可以
韓國電影《2009迷失的記憶》
影片開頭就是安重根試圖刺殺日本前首相伊藤博文，但被人阻止，之後歷史開始發生改變，伊藤博文有效控制了日本，日本在二戰時期和美國結盟，結果成了亞洲最強大的國家
2009年，在日屬朝鮮的漢城，抵抗組織試圖奪取一個展出的舊石器時代的石雕，負責調查的兩個JC，一個是韓國人，一個是日本人
後來那個韓國人知道了秘密，這是返回過去的鑰匙，他要回到過去，阻止日本人改變歷史，而那個日本人則要去追殺他
最後在火車站，安重根成功刺殺伊藤博文，歷史重新回到軌道
8. 【中外熒屏巨星】日本電影《人證》的主人公們現今如何
《人證》是1974年上映的一部日本電影，改編自日本作家森村誠一的同名小說。電影講述了美國士兵及其兒子在戰敗後日本的生活，以及與日本女性的復雜情感糾葛。其中，主要角色包括電影的女主角八杉恭子、黑人兒子喬尼·海瓦特和日本刑警棟居、美國警察探長肖夫坦。
女主角八杉恭子由岡田茉莉子飾演。岡田茉莉子出生於1933年的東京，是電影世家出身，自小受到家庭藝術氛圍的影響。她在1951年進入東寶公司演技研究所，開始了電影生涯。她曾參演過近百部影片，其中《舞姬》、《藝妓小夏》、《女演員的自白書》、《今年之戀》等作品深受觀眾喜愛。在《惡女的季節》中，岡田茉莉子的出色表演贏得了當年的日本《每日電影》最佳女配角獎。盡管在1987年一度息影，但她在2002年後重新活躍在影壇，繼續她的演藝事業。
黑人兒子喬尼·海瓦特的扮演者是喬山中。他與電影中的角色有類似的家庭背景，父親是美國士兵，母親是日本人。他的真實表演體現了對角色深入理解和情感的把握，以及對生身母親的渴望。喬山中還是一位歌手和拳擊手，電影《人證》的主題曲《草帽歌》就是他演唱的。遺憾的是，2011年他因肺癌去世，享年65歲。
日本刑警棟居的角色由松田優作扮演，他是一位多才多藝的明星，曾在多部影片中擔任角色。他以電影《復甦的金狼》獲得過日本電影學院最佳男主角提名，並在1990年獲得特別獎。不幸的是，1989年11月，松田優作因膀胱癌去世，享年40歲。
美國警察探長肖夫坦的角色由美國好萊塢著名演員喬治·肯尼迪飾演。他出生於1925年的美國，曾從軍十六年，在退役後投身演員生涯。他參演過《是誰讓我腦死了》、《突襲貝魯特》、《復活之日》等多部電影。2016年，喬治·肯尼迪因病去世，享年91歲。