A. 德國 蘇聯戰爭片
美國拍攝的……那個主旋律，那個高大全——什麼都可以是，就是別說他們客觀。
你說的那部電影《紅櫻桃》，葉大鷹的片子。我小學時學校也組織看來著，那姑娘裸了以後我們班主任說「就這還獲獎片子吶？學校也不知道挑個好的！」……
B. 曾經有一部電影是用紀錄片的形式假想二戰時德國遭到核襲擊的情形，因其過於真實而被禁播。有人知道名字嗎
一顆核彈 • 半桶戒指
——科幻紀錄片《戰爭游戲》
原片名：The War Games
中文片名：戰爭游戲
編劇/導演/製片：彼得·沃金斯（Peter Watkins）
出品：英國1965
[內容梗概] 1964年，在中蘇援助下的北越軍隊大舉攻入南越，蘇軍跨過柏林牆佔領西柏林，東西方兩大陣營頓時劍拔弩張，核戰一觸即發。英國政府一邊積極備戰，一邊教導人們怎樣應付核打擊，無奈普通人既無恰當科學防範知識，對他們而言最簡陋的防核設施也似乎太貴。然後核戰就爆發了：一顆戰術熱核彈降落倫敦附近的肯特郡，百萬人立即幸福地化為灰燼，活著的人們開始了漫長的人間煉獄。
以上當然是六零年代人們對於世界的想像。
二戰後，英國政府有過三次公然干預BBC（英國廣播公司）節目的事件，一次是1954/55年關於氫彈的報道，一次是1956年蘇伊士運河危機期間，還有一次，就是1965年關於彼得·沃金斯的這部電影《戰爭游戲》。該片本受BBC電視台委託而作，原是為紀念廣島長崎原子彈悲劇二十周年，攝制完成後，卻因為其過於真實強大的沖擊力、感染力和對英國完全無用的核政策的全面否定，而被政府視為核裁軍運動的宣傳品，從而干預BBC，先是要求大規模刪減，最後乾脆下了軟禁令，導致該片被一向以開明公正而聞名的BBC禁播達二十年之久。1985本片終於露面BBC，人們在它殘酷顯示的人性泯滅面前依然驚得無以復加。四十年後該片DVD問世，雖然滄海桑田的變遷，柏林牆已不復存在，核大戰也已被新的「反恐戰爭」代替，然而觀眾依然能在強烈的震撼中感受著導演彼得·沃金斯傳達的人道訊息。沃金斯當年輾轉把該片發行到劇場，竟獲得1967年度奧斯卡最佳紀錄片殊榮，可以想像當年那些反戰人士們免費從大銀幕上看到《戰爭游戲》的時候是何等驚懼悲愴（而幸福）。今天，這部獨一無二的電影仍然到處受到極高的推崇，看過它的人依然說它「非常令人不安」。
編劇-導演-製片人彼得·沃金斯出道即受法國和義大利新現實主義電影的影響，並深深著迷於紀錄片形式。1960年代輕便型攝影機問世，導致很多國家同時興起紀實電影運動，沃金斯這時已開始把紀錄電影的種種手法運用到虛構片的拍攝中，曾製作了反映英國1746年戰爭的《Culloden》，該片不但以戰爭發生地點的普通人出演當年戰爭中交戰雙方普通的士兵，更出現攝影師去到1746年的戰場對參戰士兵作現場采訪的場面，並處處有意讓人聯想起美軍在越南的情景。到《戰爭游戲》，沃金斯的虛構紀錄片技巧已至爐火純青：爆炸中手持機拍攝的劇烈晃動、現場粗糲的錄音效果、來不及聚焦的急速推拉鏡頭、軍警不讓拍攝時鏡頭的偷偷摸摸、甚至剪接時故意作出膠片不足拍攝突然中斷的樣子等，加上深入倫敦東區平民階層的真實采訪，和對大量二戰史料的深入研究，使得《戰爭游戲》具有無可置疑的真實感與權威性。難怪英國政府嚇得了得，擔心出現廣播劇《世界大戰》引起的那種恐慌騷亂倒是其次，害怕大規模的反戰示威動搖政府恐怕才是導致本片被禁的真正原因。
「科幻」跟「紀錄片」，一個是「幻想」一個是「現實」，按常理是風馬牛不相及的，然而在這部只有四十六分鍾的黑白電影中，兩者完美而悲劇性地結合在一起，構築出一幅幅完整的細節來展示一旦核戰爆發的種種直接後果，把尚未發生的事情預言般地照實紀錄了下來。從技術數據上說，《戰爭游戲》比你能想像的最硬的科幻還硬。
其實《戰爭游戲》不過呈現了普通人在一場戰爭中可能遭遇的種種情景，而核戰爭不過是將一切放大一萬倍而已：全國大疏散激化起的種族矛盾；食物配給券造成的混亂；買不起足夠沙袋的老婦人焦慮的目光；碳-14放射性宣傳手冊的徒勞。終於第一顆原子彈當空爆炸，一瞬間三十倍於太陽的強光，從四十英里外將世界映照得黑白底片般體無完膚，田野中不更事的兒童捂著突然不復存在的眼睛對天呼號。然後才是沖擊波，一對夫婦躲在牆角的桌子底下經受地動山搖。然後六十個英國城市中彈；還有偏離目標航線半路掉到別處的核彈頭。接下來才是兩平方公里的烈火，時速100英里的火焰風暴造成強烈低氣壓，救火的人們被卷進火焰，一個接一個被吸進去，葬身800度的烈火，那僥幸逃過來的，又在窒息中如疾風中的麥浪般一茬茬暈死下去，天地昏亂中鏡頭不停翻動，彷彿火焰的風暴隨時會捲走攝影機，彷彿攝影師被飛來的磚頭瓦礫擊中倒下。接著背後的汽車油箱炸開來，一整個家庭在裡面黑乎乎地燃燒。幾天後，由於傷病數量過大而醫葯嚴重不足，警察不得不一批批射殺那些蠕動著的傷員和病人、射殺所有身體燒灼超過三度的尚還活著的人們。一個警察欲開槍又遲疑，先偷眼看看地上人的表情彷彿求得寬恕、再用手扶正將死者的頭顱小心擺好一個恰當的射擊角度……那警察彎腰屈膝的謙卑、那遲疑中的一聲悶響，可是世上最為令人心碎的行刑？失魂落魄的牧師跪下為幾個行將被處決的哄搶食物者禱告，而他們又何曾不有無上的尊嚴，但願他們的死，真的能為活著的人們帶來永遠的和平安寧……一個驚魂未消的社區負責人瞪著無比大的眼睛對鏡頭說，德累斯頓轟炸之後，德國人靠戒指上的銘刻來辨識死者身份，我們這里也作了同樣的工作……他手指向下，鏡頭跟過去，是街邊上攢在一起的半桶戒指。那些化為烏有的人們，真的留下了什麼的愛的誓言，給那些同樣化為烏有的親人，等待有朝一日烏有的認領？
為了減弱電影的沖擊力、舒緩觀眾的緊張、讓他們不要誤以為真，沃金斯不得不在電影的畫外音解說中不斷穿插虛擬語氣的句子，把觀眾從恐怖中暫時解救出來：「如果真的核打擊來臨，這就是將會發生的情況」「這就是核戰爭的面貌」「這就是核戰爭」「很可能，就是這樣」。而更大的恐怖在於，那些駭人聽聞的慘烈，不是虛擬語氣中的即將和可能，而是一切已然發生，只是換了個時間，換了個地點，換了個理由。事實上很多場面的布景、畫面構圖、人物化妝造型等都直接來自德累斯頓、達姆斯達特、漢堡等大城市的二戰轟炸記錄和廣島長崎被炸之後的圖片。片末，當鏡頭游移在那些身體尚存而精神已完全被摧毀的孩子們的臉上，沃金斯一個字、一個字地宣讀：在這個星球每個男人、每個女人、每個孩子的頭上，都懸著二十噸的烈性炸葯，而這個數字還在穩步增長，我們就看到彼得·沃金斯向觀眾發射出致命的最後一槍，那決定性的子彈正中觀眾的眉心，伴隨字幕滾動的《平安夜》歌聲，竟突然有了撕心裂肺的含義：神在哪裡、愛在哪裡、和平在哪裡、希望在哪裡……如果你不信神，我們或者這么問吧：當一場核轟炸降臨之際，你打算花多少錢來購買防輻射的沙包、構築你家的地下掩體呢？
沃金斯在此片中，不單演示了戰爭的殘酷，更不斷插進有真實來源的政客、教主、科學家的種種言詞，並引述政府檔案文件的說法，使得核戰略威懾理論顯示出自我欺騙的幼稚與無力，更顯示出政府欺騙普通庶民百姓的可憎面目。那些完備的、厚厚的各種官樣文書、應對措施、反擊計劃、第二輪反擊……不過都是帝王將相和他們的官僚政客們在弄權間隙的悠閑中把玩的文字游戲，而電影卻將特寫鏡頭對准普通人，對准肯特郡和倫敦的平民，沒有什麼偉人牛人的雄韜偉略，沒有全景式的抒情議論，沒有什麼「國家」「民族」「正義」這些抽象的美麗，而是一個一個的具體生命，一個一個受難的肉體和靈魂。那些抽象的東西全部消失了，只剩下沒有蘑菇雲的核戰爭。我是說，<<沒有蘑菇雲可供欣賞。《戰爭游戲》是誰的游戲？
1985年當《戰爭游戲》終於浮出水面，在BBC與之同映的,還有另外一部近兩小時的彩色虛構故事片《Threads》, 類似的大悲劇內容，更戲劇化的人物命運處理，更全面細致的災難描寫，在1985年同樣有震人心魄的效果，不過沖擊力已不如當年的《戰爭游戲》那強大的黑白視覺語言了。
核時代還沒有完全過去，它留給我們幾代人的創傷依然還在上演著人間悲劇。在中國，在你居住的城市，或許今天還能找到一兩個沒有變成地下商城的廢棄防空洞吧？還有那些建在山溝里的工廠和一代人的青春。在我們為超女流淚的間隙，在下一個什麼危機到來之前，就讓我們權且感謝父母或者祖父母那一輩的全世界的領袖精英們吧，至少沒有哪個愚蠢的傻帽首先摁下自己的核按鈕
C. 求幾部俄羅斯戰爭電影...
片名：敢死連2
類型： 動作片 戰爭片 歷史片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2007年
簡介：
敢死連2 決戰森林
片名：限界戰線
類型： 動作片 戰爭片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2006年
簡介：
在第二次世界大戰中，德俄開戰，在戰爭的緊要關頭，俄軍接到斯大林的命令，要奪下得軍佔領的一座鐵橋，……
片名：特蘭濟特集中營
類型： 愛情片 劇情片 戰爭片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2008年3月4日
簡介：
二次大戰在傷痛中落幕，一群被俄國俘虜的德軍，於戰俘營等待審判，而負責看守他們的，則是在戰時失去丈夫……
片名：殲滅任務
類型： 劇情片 戰爭片 歷史片 犯罪片 語言：俄語
主創人員： 亞歷山大·羅高斯基 Christopher Delsman Caterina Innocente
上映時間：2006年6月7日俄羅斯...
簡介：
講述了二戰期間,美國飛行員們從阿拉斯加運送物資到西伯利亞的一個小鎮 協助當地蘇聯紅軍共同戰斗,盟友美……
片名：風暴之門
類型： 劇情片 戰爭片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2006年
簡介：
故事發生在切克尼亞叛亂時期，十八世紀末的俄羅斯被捲入了內戰，在二十世紀初出現興起了新的哈薩克軍隊，國……
片名：最後的裝甲列車
類型： 戰爭片 語言：俄語
主創人員： 塞亞·阿哈瓦 埃卡特菲娜·佩克巴
上映時間：2006年5月11日俄羅斯
簡介：
在第二次世界大戰中，德俄開戰，在戰爭的緊要關頭，俄軍接到斯大林的命令，要奪下得軍佔領的一座鐵橋，為此……
片名：第九突擊隊
類型： 動作片 劇情片 戰爭片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2005年9月29日
簡介：
故事發生在1987-1989年，當時由於穆斯林的強烈抵抗，蘇聯在阿富汗損兵折將，近15000名蘇聯士……
片名：第九連
類型： 動作片 劇情片 戰爭片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2005年9月29
簡介：
以蘇聯入侵阿富汗事件為背景，電影的故事發生在1987-1989年，當時由於穆斯林的強烈抵抗，蘇聯在阿……
片名：游牧戰神
類型： 冒險片 劇情片 戰爭片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2006年
簡介：
電影講述的是哈薩克的第一任總統努爾蘇爾丹那扎爾馬耶夫成長的歷程。影片採用旁述的形式，以恢宏的戰爭……
片名：無畏上將高爾察克
類型： 劇情片 戰爭片 歷史片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2008年10月9日
簡介：
以俄國著名海軍上將高爾察克為主人公，講述他傳奇的軍旅生涯和愛情生活。高爾察克在日俄戰爭和第一次世界大……
片名：敢死連
類型： 動作片 戰爭片 歷史片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：2000年
簡介：
《敢死連》[敢死連DVD國語配音][經典火爆二戰大片] 導 演：瓦切斯拉佛?尼基佛羅夫（Vyach……
片名：伊凡的少年時代
類型： 戰爭片 曲折片 語言：俄語
主創人員：
上映時間：1962年
簡介：
◎簡 介 獲1962年威尼斯電影節金獅獎 《伊萬的童年》是塔爾科夫斯基的第一部長片
D. 經典影片介紹
什麼是權力？當一個人犯了罪，法官依法判他死刑。這不叫權力，這叫正義。而當一個人同樣犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死。於是赦免了他。這就叫權力。
——《辛德勒名單》
辛德勒是一位德國人，也是一個成功的商人，利用德國的戰爭，誘逼猶太人投資，再僱傭廉價的猶太人做工，在這讓充滿了殺戮與硝煙的年代大賺了一筆錢。但當他重新思考人類存在的意義，而不僅僅是個人的財富之後，他開始用戰爭期間賺來的金錢買下一個個必遭集中營厄運的猶太人：卓斯納、維恩、羅斯納、費佛堡、費雪、夏法、伍蘭克、霍洛維茲……最後，倖存的猶太人用自己保存下的一顆金牙，也是他們戰後僅存的唯一的財富所有，為辛德勒鑄成了一枚戒指，並在上面刻了一句猶太法典上的希伯萊經文：「救一條命等於救全世界。」辛德勒哽咽地說：「我花掉了太多錢……我本可以……這輛車——十條命……這枚胸——兩條命……」
生活就像一盒巧克力：你永遠不知道你會得到什麼。
――《阿甘正傳》
阿甘的智商只有可憐的75，但阿甘腦袋裡的世界卻是令我們意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一種刻意自我矮化的美國精神，笨拙但努力，只要活著便竭盡全力。他周遊著歷史，自己也成為歷史的一部分，他見證著一切，自己也變成了一切中的一份子。奔跑，奔跑，不停的奔跑，似乎已經成為了阿甘超然物外的精神體現。他就如一片羽毛，飛舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎沒有什麼遺憾，因為他很少回頭來估計自己的損失，對於他的人生，也許可以用兩段話來概括，"生命在於運動""永不停止嘗試！"
從前有個人對我說，別要任何附屬品，在你的生命中，不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。
——《盜火線》
警察與賊天生就是一對冤家，而他就是一個警察，他就是一個賊。他說：我不能任由你們縱橫霸道我終將為你們送葬。他說：我一定等到最後。兩個男人的故事是不乏溫暖的。
他們註定要在這個傷心的城市裡展開追逐的游戲，天生註定他們就背負了不同的使命，這讓他們只能各走各的，然後決一死戰。
電影中，劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁變成誘餌，當基斯看見閣樓妻子，他的愛人卻含著淚擺了擺手讓他趕快走，那一刻基斯那種放不下的神情讓人過目難忘。
要麼忙著生存，要麼趕著去死！人總是要做點什麼的……
——《肖申克的救贖》
這是一個關於囚徒的故事。因為被誣告謀殺自己的妻子和妻子的情人，年輕的銀行家安迪被法庭宣判終生監禁，在壁壘森嚴中，對自由的渴望時時刻刻磨礪著他的意志。「希望是人類最美好的擁有,只要自己不放棄,希望就會永遠相伴相隨」。安迪很認真地對幾個好友說出這樣的話，換來瑞的沉默，過了片刻，瑞才緩慢地說，希望是危險的東西,是精神苦悶的根源。然後，瑞沒有再抬頭看安迪一眼，他離開了飯桌，安迪則靜靜地目送他離開。鏡頭上搖,看見鐵窗外令人神往的天空……安迪始終沒有放棄用自我救贖去尋雜自己的精神家園，他似乎始終在自由信念的引導下，在這不可逾越的高牆內，用自己的意志進行著艱苦的抗爭，於是,他用了19 年的時間，挖開了一條常人幾乎要挖600年的隧道，他在500尺的糞坑中匍匐前進，魔鬼的黑暗與上帝的光芒如同壓在一層薄紙的兩端，而安迪知道，他所嚮往的海水與天空已經近在咫尺，他終於用自己對黑暗制度的背叛與追求自由的理想締造了一個現代的神話。
上帝會把我們身邊最好的東西拿走，以提醒我們得到的太多。
——《四根羽毛》
史詩式電影《四根羽毛》原本是一部描述榮譽與恐懼的英國文學名著，從1920年始已被六次搬上銀幕。故事講述的是1898年英國與蘇丹開戰，一名即將新婚的貴族軍官哈利在接到開赴北非的命名後，懷著莫名的恐懼在出征前的一晚決定退役。這一舉動在民族主義高漲的英國上流社會掀起巨大波瀾。他的未婚妻和三位朋友一道，扔給他代表著恥辱和藐視的四根羽毛。四根羽毛分別象徵著「自由、祖國、榮譽和激情（Freedom、Country、Honor、 Passion）」四種價值被臨陣退逃者拋棄。哈利四處流浪之後決定獨自前往北非，他化裝為阿拉伯人，在沙漠戰役中經歷磨難，克服恐懼，最終將他淪陷敵手的朋友一一救出。在故事中一名職業軍人的命運與個人的榮辱形成了鮮明的比照，它讓人們驚訝地發現，剝離英雄尊貴的外衣，裸露與陽光下的竟然也只是一顆世俗的心。
都市求生法則第一條——遇到危險的時候不要喊救命而要喊失火了！
——《七宗罪》
人性本惡似乎一直是西方價值體系與文化觀念的主流。在電影里，七罪、七罰、七次下雨、故事發生在七天，甚至結局也被那個高深莫測的罪犯定在第七天的下午七時，無處不在的「7」彷彿一道蛛網暗示著觀眾：它是承載宿命的罪與罰。在自私、貪婪、充滿慾望的大都市裡，上帝曾發動過洪水來洗滌人類的靈魂，而那個罪犯卻似乎只想用鮮血來召喚那宿命的審判。
據說，「Seven」西方的在宗教上是個神秘的數字，這一點在舊約中有最充分的表現。上帝用七天造亞當，取出亞當的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七個頭的火龍（《啟示錄》第十二章第三節寫道：「有一條大紅龍，七頭，也戴著冠冕……」
千萬不要恨你的敵人，這會影響你的判斷力。
——《教父》
冷靜的法則與狂熱的慾望似乎永遠都是孿生的兄弟。哈耶克曾說，在這樣一個社會里，法律只具有「形式規則」
的作用，任何人都不可能確定地藉此形式規則來達到自己的目標。但是教父卻似乎是可以自由遊走其間的駭客，只需要用很簡單的一段代碼，就可以催生出一個巨大的病毒。規則在他們的手中只是用來束縛凡人的工具，而只有「利己」才是最終目的。他們以自己所信奉的方式來決定取捨，以彌補法律在自由社會下的不足。
維托.科利昂解決問題的方法就是構建一個以宗教為掩護的家族，當然，這個家族裡，維托.科利昂有他的信仰，那就是他從來都是不動聲色地來貫徹他的主義。
道德似乎在這里變成了遮羞布，而手段才是決定一切的發家之路……
——《天堂電影院》
這是一部溫情的電影，每個畫面都可以帶你在記憶里翻山越嶺。
一位母親正因遠方的兒子而憔悴。她那多年前離家的兒子現已是羅馬著名的導演。兒子回來了，他是來參加老放映員也是他最重要朋友的葬禮的。
在他的童年時代，村民們都喜歡到鎮上的「天堂電影院」里看電影。慢慢的，還是小男孩的也與老放映員結下了深厚的友誼。再後來，小男孩在一場膠片引起的火災中救了老放映員，老放映員的眼睛已經什麼都看不到了，小男孩當上了放映員。後來男孩長大了，他愛上了一個女孩，但結果女孩與家人搬走了。男孩接受了老放映員的勸告，遠走他鄉。
三十年後，成名的Salvatore回來參加老放映員的葬禮。老放映員給他留了一份禮物，那是當初被鎮上的神甫勒令剪掉的吻戲膠片，每一場吻戲，每一場吻戲如走馬燈般在寬大的
選擇生命，選擇工作，選擇終身職業，選擇家庭，選擇 xxxx大電視，選擇洗衣機，選擇汽車，選擇CD機，選擇健康，選擇膽固醇和牙醫保險，選擇樓宇按揭，選擇買第一所房子，選擇你的朋友，選擇分期付款的三件套西裝，星期天傻乎乎收看無聊電視，邊看邊吃零食，選擇苟延殘喘，選擇在老人院尿床，在像你這樣的傢伙面前丟臉……
——《猜火車》
「我們生活的世界，就像一個垃圾場」，如果說何勇的高亢是一種醒著的痛，那麼馬克的憤怒更像是一種被麻醉後的蘇醒。
這是一場醞釀於青春期的暴動，一種叫揭竿而起的反骨，一次不願意回家，只願在冷冷的街燈下孤獨游盪的叛逆。
這電影彷彿有一種呼喊，要麼砸碎這萬惡的社會做一個徹頭徹尾的混蛋，要麼完全的融入其中，當一個隨波逐流的傻蛋。
他們尋找著他們自己的生活，用大麻或者鈔票去咒罵周遭的一切，你也說不清他們是睡著的，還是醒著的，「土豆」說：「時裝在變，音樂在變，迷幻葯在變，一切都在變。」
馬克終於「醒悟」，在出賣朋友後，大笑著撲入那個他曾經鄙視的世界。這也許只是一個開始，也許是一次結束，但影片早就已經告訴我們：當馬克鑽進那個骯臟的抽水馬桶，一個新的世界就已經誕生了。
世界上總有一半人不理解另一半人的快樂。
——《愛瑪》
根據簡·奧斯汀的同名小說改編的電影《愛瑪》是英國與美國1996年聯合出品的彩色片。
影片以愛瑪·伍德豪斯這一漂亮、聰明、性格開朗的年輕女子為主角並充作穿線人物，通過諸多男女之間的愛情、婚姻關系，向觀眾闡述了兩個觀點：
其一，婚姻應該建立在感情基礎上。其二，成功的婚姻必須門當戶對。
但什麼是愛情呢？在一部瑞典電影中，有兩個男人互相談論女人，A對B說：別傻了，她們根本不需要愛，她們需要的只是重視，獨一無二的重視。大仲馬曾說，其實世界本沒有快樂與痛苦的區別，有的只是一種狀態和另一種狀態的比較！死去的人不會欺騙我們。
自由就是這么來的可奴隸也是這么來的。
——《勇敢的心》
事實證明，人民的自由並不是靠法學家們精心編纂的字眼或者君主們大發善心而得到的。自由對於無產者來說，失去的是鎖鏈，得到的卻是整個世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描繪了壓迫與自由之間那種劍拔弩張的對抗，這種對抗大多是不能以個人意志為轉移的，他更多的是來自於社會結構的矛盾。
對於一個努力來說，自由的含義也許僅僅意味著他的脊樑不必再受到鞭撻，他可以想做自己想做的事情。威廉·華萊士其實追求的更多的是一種「天賦人權」，哪怕流干鮮血。這種精神令人敬畏。但時代的先行者們往往只能用眼睛洞穿那幾百年後的變遷，因為醒來得太早，他們大多鬱郁而不得志。在教條主義盛行的中世紀提倡自由意志，就如伽利略發現地球是圓的。威廉·華萊士追求的意義就在於，雖然註定失敗，但畢竟觸痛了那根神經。
蒼蠅不會恐懼，蒼蠅也不會感到羞恥......蒼蠅也不喜歡政治......"。
――《蒼蠅》
這部帶有科幻味道的電影曾該片被評為有史來最惡心的影片之一，故事講述的是一位科學家成功地完成了一項將有機物分解後異地合成的實驗。就在這位科學家拿自己進行試驗時，一隻蒼蠅混進了容器，合成的結果是科學家有了一個蒼蠅頭，而蒼蠅有了一個人頭。這種驚世駭俗的想像力加上一定的科學理論當做證明，顯然引起了人們心底深處的恐慌。而在另一個世界，重組一個自我，似乎更像是對什麼才是生命的本質作出的深刻探討，哪怕它的形式有點讓人無法接受。而對生活的思考，對政治的深刻理解，則更像是一個寓言故事。
據說鎮壓斯巴達克斯的大奴隸主蘇拉在涉足政治以前是個心地善良的青年，古希臘傳記作家普盧塔克在他的《希臘名人比較列傳》中說，年輕時的蘇拉天真活潑，臉上掛著笑容，極富同情心，常常會因為同情而潸然淚下。然而到了後來，他卻變得殘酷無情。盡管他以權力和榮譽會敗壞人性為由譴責過分地佔有權力和榮譽，但是他並不努力去限制自己的權力欲和榮譽感，而是拚命地去追求。他不僅使自己在追求權力榮譽時變得殘酷無情、喪盡天良與人性，也使他的競爭者們變得殘酷無情、喪盡天良與人性。
所以路易斯?博洛爾說，政治使人變得罪惡。
當你年輕時，以為什麼都有答案，可是老了的時候，你可能又覺得其實人生並沒有所謂的答案。
――《墮落天使》
殺手將在明天死去，愛情只是寂寞的慰籍，《墮落天使》似乎只想告訴人們一個道理，這世界沒有你真正要的堅持。
生活就像我們上小學時候的算術題：有一個水池N立方米，進水管每小時進水A立方米，出水管每出水B立方米，請問什麼時候水池是滿的呢？沒有任何一個公式可以計算生活。成年以後的你就會明白，進水管是你得到的人生體驗，出水管是你消耗的青春，而這個水池永遠不會注滿，它代表不可能完美的人生，裡面是空虛、掙扎與茫然。但是我們終究還是要面對！
我們要學會珍惜我們生活的每一天。因為，這每一天的開始，都將是我們餘下生命之中的第一天，除非我們即將死去。
--《美國美人》
中產階級的萊斯特.伯哈姆已經活不到一年了，雖然現在還看不出什麼跡象。
他就著在那個繁華的美國，一個溫暖而安靜的市郊，他有一個美麗的妻子卡羅琳和一個未成年的女兒珍妮。該有的都有了，可他的家庭並不象外人看到的那麼幸福。他的工作沒有成就，他厭倦了他所做的一切，終於有一天，當萊斯特遇上了剛做完中學籃球賽拉拉隊的珍妮和安吉拉時，他立刻被安吉拉的美麗深深地打動，心中的那種久已死去的感覺好象又重新的復燃了，他的生活也慢慢開始發生了變化，中年的他落入了一個未成年少女的愛情幻想中，事態逐漸地向著十分有趣卻無法預料的方向發展......
也許並不是每個人的生活都可以因為這樣或那樣的幻想而變得有意義，但起碼它讓我們珍惜生命中的另外一種意義
愛一個人需要理由嗎？可能不，愛一個人需要付出嗎？是的！而且是無怨無悔的！――《天使之城》
塞思是洛杉磯上空的一位天使，他終日奔走於生死之間，目睹著人間的悲歡離合。這天，他來到一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已死在了手術台上。主刀大夫瑪吉?瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。而在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能真實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。
天使的愛也許更帶著幾分人世間所未有的純凈，而塞思卻發現自己無法真正進入凡人的世界。面對著無法割捨的對瑪吉的愛，為了能與瑪吉一起分享生活的快樂，他毅然決定放棄天使身份，墮落於人間，從此做一個凡人。這對於他來說也許要付出相當大代價的願望，但是在願望與付出之間並不是每個人都能得到幸福。對於天使的愛情，在網上還流傳著這樣一種說法：每個女孩都曾是無淚的天使，當遇到自己喜歡的男孩時，便會流淚――於是變為凡人。所以男孩一定不要辜負女孩，因為女孩為你放棄了整個天堂！
《海上鋼琴師》（The Legend of 1900）
真實還是想像
無論是編劇還是導演，都在這里玩了一個大大的花招。本來這不成一個疑問，英文名字中"legend」本身就包含有 "傳說」之意（義大利原文是什麼呢?）。但是影片一開始導演卻讓邁克率先登場，而他所有的努力都是想讓大家相信1900是真實存在的。自然所有的聽眾都像我們，既對他的話抱有懷疑，又對他的故事充滿興趣。所以那個樂器店老闆最後才會站起來，伸伸腰懶懶地說："好了，你的故事編得真好，可是我們的店要打烊了。」
沒有人相信1900是真實存在的——也許除了邁克和導演。但是導演真的相信1900存在嗎?其實他的這種拙劣的"伎倆」正表明了他是最懷疑的一個。真正的相信是不需要試圖對別人進行說服的。那麼他在這里實際上利用了人們的不相信作為了講故事的一個策略。但是我不能不說這種策略並不見得有多高明，因為這是已經被用濫了的一個手段。而到最後，導演還讓邁克試圖去挽救1900顯得更加的拙劣，導演弄得太"現實」了，以致於故事失去了傳說的那種美。
看到所有的人在邁克的努力中被弄得暈頭轉向，我不由暗自發笑。他們似乎最後都被邁克說服了，相信了有這么一個怪癖的天才存在。而我更吃驚的是，最後的邁克依然那麼年輕，而在此之前他的名聲早已遠播，為什麼似乎除了邁克沒有一個人知道他，而需要邁克那麼費神地去一個個說服?
無主題變奏
這部影片很難讓人找到一個合適的主題去分析。從一開始1900就存在於船上，並令人神奇地無師自通地掌握了彈鋼琴這樣一個高難度的音樂本領。他一開始沒有下過船，我們無法分析原因，我們只看到了導演給我們的呈現。這時他還沒有看過陸地，所以他不可能產生最後的那個念頭，要不就無法理解他曾經產生過到陸地上轉轉的念頭，並幾乎把它付諸於實踐。這時我們只能把他沒有下過船這個事實解釋為他沒有想過下船，或者是他相信了他那黑人爸爸的話，岸上有吃人的大鯊魚。但是很顯然，後者除了在他不懂事的時候有可能產生效果外，在他成年後恐怕是無法再產生那樣的影響的——否則我們只能把他解釋為白痴。所以這時他的不下船隻能說是一種偶然，而沒有原因，沒有原因也就沒有意義上的價值。他後來聽到了那個農民詩人（他能聽到海的歌唱，並說出那一席話，不是詩人是什麼?）的話，開始對岸產生了一種嚮往，這更與整個影片的精神主張相悖逆，此處岸反倒顯得更有神秘感，而意義重要。再到後來，他遇上了那個女子，愛情產生了，他上岸的沖動更加強烈，終於他要下船了，這讓我們的心懸了懸，我們興奮而緊張，然而就在這時出現了那經典的一幕，在船舷上，他瀟灑地把禮帽扔到了大海里，然後重新回到了船上。我們說，直到這個時候他不下船的想法和行為才具有了真正的哲學意義，並凸現了價值。然而此時他的人生已經臨近結束，影片也即將結束。那麼從整個影片來看，我們怎麼分析它始終貫穿統一的主題呢?
真誠還是虛偽
影片中最精彩的一段可能就是1900與爵士樂鼻祖的那段比拼。但是那段太戲劇化了，也就顯得太做作了。先不說爵士樂手，1900那似乎真誠投入的感動也讓我不是十分舒服——但我不能不承認那一刻他感到了我，能為自己的對手鼓掌的人是值得人欽佩的。一對一的比拼進行得很激烈，導演運用了各種能夠想得起來的手法對整個氣氛進行了烘托（但是我要說這些手法都沒有新意，比如說通過觀眾的表情來側面表現），等1900被迫彈起《聖誕之歌》時我的心很激動，我以為真正的精彩就要出現了，等到1900重復爵士樂手的演奏時我依然對導演抱有期待，但是等最後1900彈起那首令觀眾激動萬分，也讓銀幕下的影迷激動萬分的樂曲時，我卻感到了失望。導演還是無法自拔地落入了俗套。他以為彈得快就是好音樂嗎?那麼大家都比快好了！這讓我想起金庸的武俠世界，在那裡，真正的高手往往是不屑於用武器的，或者是用最鈍，如未開刃的黑鐵，或小孩子用的玩具，如木劍，甚至樹枝、木條等等作為兵器。而他們的武功往往也是溫和的，如太極拳，但是因為他們是高手，所以他們釋放出來的力量又是最強大的。我本來以為1900也會是這樣的高手，他彈最簡單的《聖誕之歌》，彈爵士樂手彈過的樂曲，外行人是吃驚的，不理解的，但是高手如爵士樂鼻祖者他應該是能聽得出平凡中的不平凡的，同樣一首曲子，在1900的手裡卻像獲得了新生命，正是這讓他黯然認輸。我想這總比讓1900拿跟香煙燃鋼絲要有意思的多吧。
還有1900一開始是退縮的，他似乎不能理解爵士樂手為什麼要同他比賽，他"真誠」地為爵士樂手鼓掌，並感動得淚水長流。但是他似乎忍受不了爵士樂手的一再相逼，終於暴露了真面目，有點惡狠狠地對爵士樂手說："混蛋，這是你自找的！」這句話讓我吃了一驚，一瞬間他開始的真誠在我的大腦里都化為灰燼，只留下了他此刻的表情，他剛開始的真誠此刻彷彿帶了點陰暗的色彩。我不喜歡他這樣，我倒寧願他一直傻傻地傻下去。他不要跟人爭斗，他就是他，一個純粹的與世無爭的只愛音樂的天才！
愛情小插曲
看到一半的時候，1900還沒有表現出一絲對女人的興趣，這讓我有點暗自著急。我認為一個沒有下過船的人，愛情對他來說可能更富於傳奇。以他當時的名氣，他的身邊應該環繞著數不盡的美麗的女人，她們應該為他著迷，他也沉浸其中，享受愛情的甜美。但是不，導演似乎忽略了這一點，只讓一個肥胖的小號手追隨在他的身邊。然而到了後半部，導演似乎終於覺得有必要關注關注這位傳奇年輕人的私生活了，於是給他安排了一次奇遇，而碰巧的是這個女主人公正是曾給他過影響的那個農民詩人的女兒。她也正好是要去找她的父親。因為她的出現促成了以下幾件事情：第一，1900完成了他唯一一張唱片中的那首樂曲，從這一點上來說，她，或者愛情，給了他靈感；第二，因為她沒有能接受他的禮物（奇怪的是她說的話他都聽到了，而且那時她離他更遠，且她的聲音肯定不如他的大。唯一的可能的解釋是他處於下風口。但是從常識上判斷，他處於上風口的可能性倒更大一點。），所以他把那唯一的一張唱片毀掉了（邁克把它修整好，塞進了鋼琴里，但是也許他應該把它收藏起來留個紀念更好，他不怕1900再把它毀掉嗎?）；第三，因為她（當然也因為她的父親），1900准備上岸去生活，去聽聽大海的聲音。並間接促成了他那個偉大的念頭。從這里來講，那個女孩子的出現是恰當的，但是他們的愛情總讓我有一種可有可無的感覺，彷彿只是為了完成一個儀式，或者如上面所說推動故事情節的一些發展。因此在這里她只是起到了一個道具的作用，愛情是不存在的。
為什麼要去死?
1900 最後的死讓人心裡很難接受。如果要怪的話，我認為應該怪導演。因為1900完全是可以不死的。不是嗎?1900懼怕上岸，只是因為他感到陸地太遠了，城市遠得看不到盡頭。這讓他心裡發慌。他怕自己陷入到這種無窮無盡中去，從而無法再純粹地沉浸於音樂之中。因而套用一個朋友的話來說，"他要的是純粹。」他熟悉——也是他感到最舒適——的世界就是一條那樣的船，每次人再多也不過2000人。他就生活在琴鍵上，而琴鍵也是有限的。從始至終，他表達的都是一個"空間」的概念，他不是天生喜歡船的，也不是天生就要生活在船上的，只是他習慣而且不得已。並且他表達的"船」並沒有強調必須是"此船」，那麼我們完全可以理解，換一條船他同樣可以快樂地生活下去。那麼我們為何不給他換條新船，而必須讓他跟這條舊船一起死去呢?
這樣的質問也許會讓導演、也讓所有的觀眾尷尬，這將使故事的結局急轉直下，並失去那一層人為抹上去的浪漫色彩。
也許我這樣的分析太冷酷，也太不藝術化了！
一個浪漫化的結尾想像
盡管我說這是一次非浪漫化的旅程，但是並不表示我就那麼反對浪漫化。事實上，不管是對《海上鋼琴師》，還是對《樹上的男爵》，對他們的結尾我都抱有遺憾。我想，如果是我的話，我絕對不會那樣去處理，在我的想像中，1900應該神秘地消失，也就是說邁克不應當找到1900，而是在他最絕望的時候，突然聽說在某個船上有一個天才的鋼琴家，他的演技無可挑剔，他的樂聲美妙動人，而且——據說他從不下船。從別人的描述里，邁克意識到那個人很有可能就是 1900，這時一絲甜蜜的微笑悄悄地在邁克的臉上綻放，於是音樂響起，是1900狂風暴雨似的鋼琴聲，在琴聲中鏡頭轉向大海，海上有美麗的船隻，船隻背後是美麗的晚霞，船隻成了一個個美麗的剪影。琴聲像是從每隻船上飄出來的，那麼多，那麼急驟，彷彿有多個1900在一起彈奏似的。於是字幕升起……
同樣，男爵沒有必要拉上那個熱氣球，他應該在某一天，突然沿著樹向遠方爬去，越爬越遠，漸漸地在眾人驚訝的視線里變成了一個小點，最後連這個小點也看不見了。後來人們再也沒有見到過這個終生沒有下過樹的男爵……
E. 求一部世界級的超級恐怖電影
禁片 ？ 要不 ？
《我唾棄你的墳墓》i spit on your grave (1978年首映)
本片導演: meir zarchi
放映時間: 100 min / argentina:95 min / australia:90 min / uk:96 min (cut)
出品國家: usa
各國分級: argentina:18 / australia:(banned) / canada:r / finland:(banned) / france:-16 / newzealand:(banned) / norway:(banned) (video version) (1982) / south korea:18 (heavily cut) /uk:(banned) / uk:18 (re-rating 2001) (7 min 2 seconds cut) / usa:r / west germany: (banned)
這可能是被最多國家禁演的電影。也是最遭非議、最臭名昭著的一部電影。導演兼編劇meir zarchi在電影上映後的很長一段時間里對各種議論保持沉默。但值得注意的是，片中女主角camille keaton在演晚此片後不多久就變成了zarchi夫人。
故事講述一個單身女人在渡假時遭到四個男人的強暴後，痛定思痛，用不同的方式將四個男人以不同的方式逐一殺死，以出心頭的那口惡氣。這是一部典型的色情加暴力的平庸之作。如果你是位女權主義者，那麼這部電影一定會讓你覺得揚眉吐氣。但我的忠告是，單身女人最好還是不要一個人出去渡假。
該片之所以入選，完全是因為它符合「最具爭議和最令人觸目驚心」兩個標准。特別是近20分鍾的強暴場面和女人殺死男人的不同方式，在70年代的電影作品中算是非常觸目驚心的。
9. 《切膚只愛》oodishon (audition) (2000年首映)
本片導演: takashi miike
放映時間: 115 min / usa:113 min (r-rated version)
出品國家: japan / south korea
各國分級: australia:r / canada:r / finland:k-18 / france:-16 / germany:18 / hong kong:iii /japan:r-18 / new zealand:r18 / spain:18 / switzerland:18 (canton of geneva) / switzerland:18(canton of vaud) / uk:18 / usa:r (cut version) / usa:unrated (uncut version) / argentina:18
一個中年喪偶的男人通過錄音的方式選擇自己的意中人，於是迷上了其中一個文靜清秀的女孩。開始了浪漫的旅程，然後竟是意想不到的結局。
聽上去象部愛情劇？告訴你，這是一部恐怖片。但絕不是好來塢能拍出來的恐怖片。該片是日本新一代導演miike的代表作 (miike的最新作品是visitor q, 不久前在北美上映)。該片曾被世界上11位最著名的電影評論人推選為2000年10部最佳電影之一。這部集神秘、驚悚、恐怖為一體的電影在大部分都好像是一部輕喜劇，但又懸念重重，以至於觀眾老想知道接下來會怎樣？在這個過程中，恐怖的元素已經不知不覺地潛到了你的腦海里。當最後那東方式的變態恐怖一幕一幕接踵而來時，你已經不能自拔，只有跟著一起毛骨悚然，目瞪口呆！
你如果不喜歡恐怖片，最好不要看這個電影。如果不反感，那麼這是從故事到技巧都很好的一部作品。特別是故事的結構，把夢境和現實混在一起，讓你看完以後還要想上半天。最後再提一句，你如果一直對外表清純溫柔的日本女人抱有好感，那麼看過這部電影以後大概就不會這么想了，呵呵。★★★★☆
8.《迷上癮》 requiem for a dream (2000年首映)
本片導演: darren aronofsky
放映時間: 102 min / south korea:100 min
出品國家: usa
各國分級: argentina:13 / australia:r / canada:18a (edited version) / canada:r (director`s cut) /chile:14 (re-rated) / finland:k-15 / france:-12 / germany:16 / hong kong:iii / japan:r-15 /mexico:c / netherlands:16 / new zealand:r18 / norway:15 / peru:14 / singapore:r(a) / southkorea:(banned) (original rating) / south korea:18 (re-rating) / spain:18 / sweden:15 / uk:18 /usa:nc-17 (original rating) / usa:open (rating surrendered: 2000) / usa:r (cut video version)
這是一部看後讓你在內心流淚的那種電影。你好像不是在「觀看」 ，而是在「體驗」。影片講述四個人為追求自己幸福的真實經歷。追求滿足是人類最大的願望。但是當這種願望變成了癮以後，你就開始失去自己，變得不可自拔。你的尊嚴，人性，和對生活的期望就一點點地被剝離。人，最後就變成了不再有靈魂，有尊嚴的一個軀殼。
這是一部不是好來塢風格的美國電影，是一部震撼人心的佳作。它的觸目驚心主要不是視覺的，而是心靈的，你會在看完以後永遠記住這個電影里的故事。
7. 《殺人不分左右》the last house on the left (1972年首映)
本片導演: wes craven
放映時間: 91 min / japan: 85 min / usa: 82 min (heavily cut) / usa: 83 min (video version) /usa: 84 min (unrated version) / usa: 85 min (director`s cut) / australia: 82 min (1987australian video release)
出品國家: usa
各國分級: australia:(banned) / canada:r / france:-16 / new zealand:(banned) / norway:(banned) /uk:18 (re-rating) (2002) (cut) / uk:18 (video rating) (cut) / uk:r (original rating) / usa:r(heavily cut) / usa:unrated (director`s cut) / west germany:(banned)
該片是美國著名恐怖電影導演wes craven (scream, a nightmare on elm street)的處女作和成名作，也是他最具爭議的一部電影。故事講的是四個罪惡累累的惡棍劫持了兩個中產家庭的少女，把她們囚禁在離她們家不遠的一座房子里進行輪暴，虐待，折磨，最後殘忍地殺害。隨後他們無意中逃到其中一個被害女孩的家裡躲避追捕。孩子的父母在弄清楚這些人就是殺害他們女兒的罪犯後，把他們灌醉，然後用更加殘暴的方式來懲罰這些惡棍，為女兒復仇。
這部電影最大的特點就是真實，殘忍的真實。以至於你在觀看時要不斷提醒自己：這只是一部電影！這只是一部電影！這只是一部電影！其中的特技為後來其它許多恐怖片所採用或是效仿。作為一部30多年前的電影，它對於後來美國恐怖電影的走向有深遠影響。 再重復一遍：這是一部恐怖電影，但只是一部電影，盡管曾被許多國家禁演。★★★☆☆
6. 《魔法聖嬰》the baby of m?con (1993年首映)
本片導演: peter greenaway
放映時間: 122 min
出品國家: uk / france / germany / belgium / netherlands
各國分級: australia:r / finland:k-18 / france:-16 / portugal:m/18 / spain:18 / sweden:15 / uk:18
你如果看過《枕頭書》這部電影，就一定對petergreenaway這位導演拍片的獨特風格有所了解。這是一位極具爭議的導演，崇拜他的人說，如果世界上有諾貝爾電影導演獎的話，greenaway一定是當之無愧。反對他的人則認為他拍的電影完全是浪費金錢，整個垃圾一堆。總之，這是一位超越時代的電影大師。
這部影片，則是他拍的最觸目驚心的一部電影。故事以greenaway擅長的舞台劇的形式展開：當一個處女生了一個嬰兒，整個世界所有的秩序和規范都全部盪然無存時，這個世界會是個什麼樣子？
和大多數電影把色情和暴力作為賣點不同，greenaway對販賣色情和暴力沒有興趣。他是用這些元素，以自己的方式來演繹世界末日的景象。無論你看過這部電影後是什麼感覺，這都是一部很獨特的電影，一部cult電影，如果你知道cult的涵義。★★★☆☆
5.《感官世界》 ai no corrida (in the realm of the senses) (1976年首映)
本片導演: nagisa oshima
放映時間: 105 min / argentina:103 min / australia:107 min (2000 re-release) / norway:104 min /uk:109 min / usa:101 min
出品國家: japan / france
各國分級: argentina:18 / australia:(banned) (1992-2000) / australia:r / australia:x (originalrating) / canada:r / finland:k-18 / france:-16 / hong kong:iii / japan:(banned) / japan:r-18 /new zealand:(banned) (original rating) / new zealand:r18 (2001 re-rating) / norway:18 /sweden:15 / uk:18 / usa:nc-17 / west germany:18 / south korea:18 (1999) )
這是一部日本電影，但是未刪節的原版在日本至今仍被禁演。故事描寫的是二戰時期日本偏遠山村一個女傭和男主人之間驚心動魄的愛情故事。特別是本片觸目驚心的結尾，可以說是即在情理之中，又在想像之外。
該片是根據一個真實的事件改編的。當時這個事件曾轟動整個日本。這個電影所描寫的愛情模式，對後來日本文學影響深遠。幾年前轟動一時的渡邊淳一的小說《失樂園》，就曾受到這部電影的影響。這個電影可以讓你相信幸福和悲劇常常就在一念之間，樂極是要生悲的。
4. 《羅馬帝國艷情史》caligola (1979年首映)
本片導演: tinto brass, bob guccione
放映時間: 150 min / argentina:143 min / italy:125 min (1984 version) / italy:151 min (1979version) / spain:137 min / spain:150 min (re-release) / sweden:150 min (1993 re-release) /uk:103 min (cut version) / usa:102 min (r-rated version) / usa:148 min (1990 re-release) /usa:156 min (unrated version) )
出品國家: usa / italy
各國分級: france:-16 (original rating) / france:-18 (dvd rating) (uncut) / usa:r (cut version) /argentina:18 / australia:x / canada:(banned) (province of ontario) / canada:r (province ofalberta) / chile:18 / denmark:15 (dvd rating) / denmark:16 / finland:k-18 / france:-16 /france:-18 (dvd uncut version) / hong kong:iii / norway:18 / south korea:18 / sweden:15 / uk:18/ usa:unrated (uncut version) / usa:x (self applied ma for 「mature audiences「) / west germany:18/ peru:18
caligola是羅馬帝國最荒淫，殘暴的皇帝之一。這部史詩般的大製作影片描述了這位暴君從殺父篡位到死於亂戟之下的短暫一生，和其中所犯下的種種罪惡和荒淫。影片由義大利著名色情片導演tintobrass執導，演員包括malcolm mcdowell, peter o`toole, john gielgud，和helenmirren(著名的莎士比亞劇演員)，由色情出版商penthouse贊助。
這部帶有強烈色情背景的電影不一定會絕後，但一定是空前的。它完成於西方性解放的高峰時期，正是由於該電影的上映，許多國開始施行更為嚴厲的電影審查和分級制度。色情片也開始真正從主流電影中退出。到目前為止，還沒有任何一部電影能夠拍的如此大氣，同時大尺度開放地把人類各種丑惡行徑融於一體。
這是一部會在電影史上留下痕跡的，獨特的電影。盡管一直充滿著爭議。
3.《不可撤消》 irréversible (2002年首映)
本片導演: gaspar noé
放映時間: 95 min / canada:99 min (toronto international film festival) / spain:100 min
出品國家: france
各國分級: argentina:18 / canada:r / chile:18 / denmark:15 / finland:k-18 / france:-16 /germany:16 / italy:vm18 / japan:r-18 / netherlands:16 / new zealand:r18 / norway:18 /singapore:r(a) / south korea:18 / spain:18 / sweden:15 / switzerland:18 (canton of geneva) /switzerland:18 (canton of vaud) / uk:18 / usa:unrated / australia:r / peru:18)
一直對法國電影十分青睞。中國人比較熟悉的《老槍》、《瑪麗亞萬歲》、《卡桑德拉大橋》等都飽含人性的光采和浪漫的情調。但是，看過這部極具爭議的法國電影後，會顛覆你對法國電影的傳統看法。據說該片第一次在canne電影節上演時，有幾百觀眾因為無法忍受其中近十分鍾的強暴場面而中途退場。其中滅火器一段的暴力情節更是令人觸目驚心。影片開始30分鍾的畫面和音樂也是爭議的一部分。
影片由法國紅星monica bellucci和vincentcassel主演(倆人也是生活中的真實夫妻)。故事情節用到敘的方式展開，講述兩個男人到一家同性戀酒吧找一個叫tenio的人復仇的過程，由此再道出倆人復仇的原因，以及兩個男人和一個女人之間的情感故事。
你如果是心臟不好，或者容易嘔吐，請最好別看這部電影。
下水道的美人魚
片名：Guinea Pig Mermaid in a Manhole
譯名：豚鼠之下水道中的美人魚
導演：Hideshi Hino
主演：Shigeru Saiki
Mari Somei
類型：恐怖/BT
映期：1988
文件格式：DVD-RMVB
影片長度：63min
對白語言：日語
電影簡介:
畫家居住的那個地方在他小時候是一條美麗的河流，但後來慢慢被污染，變成了一條下水道，該畫家的心態很頹廢，片中的他的居室，擺設都充滿了頹廢的感覺，他經常跑到下水道去畫畫，比如說畫裡面的死嬰什麼的。那個下水道確實有點惡心，但還沒有惡心到讓人吃不下飯的地步。有一天，他在下水道畫死嬰的時候，突然聽到了響聲，尋聲而去，發現了一條美人魚！原來就是他童年時候見過的那一條美魚！這時，他才意識到他喜歡往下水道裡面跑實際上是因為童年回憶的潛意識在作怪。他發現美人魚腰部受傷了（很惡心的腫瘤，後面會變得更惡心），於是把她帶回了家中，放進了浴缸。這時，美人魚要求他為她畫一幅肖像，畫家同意了。在畫肖像的過程中，美人魚的傷勢越來越嚴重（這時，畫面開始惡心起來了），腫瘤擴展到了胸部，全身，頭部，還開始流出彩色的黏液，最後腫瘤紛紛爆裂，很多蟲鑽了出來（那蟲子看起來有點像蚯蚓和蛆），這時的畫面很惡心了！再後來，美人魚的肚子也爆開了，腸子什麼的都流出來了，還從嘴巴裡面吐了好多蟲子出來，眼珠也流出來了，她對畫家說她很痛苦求畫家結束她的生命。
於是畫家把她殺死並肢解了，發現她腹中居然還有一個胎兒（胎兒有兩只腳的說，不是人魚的說！），然後畫家瘋了。後來鄰居發現天花板漏血，報警，畫家被控謀殺妻子。我想說的是畫家並沒有對美人魚進行種種非人的試驗的說，這部片子其實是想反映人這樣一個主題：人類對大自然的污染會破壞一切美好的事物，最終會毀了人類自己。不過導演拍的確實有點惡心的謝謝回顧.
切不可吃飯前看，否則,後果很嚴重.謝謝合作!
1: <<索多瑪的120天>>
主演： 吉奧吉歐·卡達帝 Giorgio Cataldi
保羅·博納切利 Paolo Bonacelli
類別： 劇情 恐怖
地區： 義大利 法國
導演： 皮爾·保羅·帕索里尼 Pier Paolo Pasolini
編劇：
出品：
上映時間： 1976年1月10日
內容簡介：
在1975年，帕索里尼完成了自己最警世駭俗的最後一部電影《薩羅，又名索多瑪120天》，將法國最"臭名昭著"的性作家薩德侯爵的作品搬上銀幕。薩德侯爵在法國以致世界文學史上一向難登大雅之堂，他的作品以性風俗尤其是虐待狂的大肆描繪而著稱。現代學術界在研究虐待狂這一現象和病例時，就採用薩德的姓氏命名。他的作品多年被各國禁止發行，直至本世紀初，一批法國和世界文學名家為之正名，薩德著作才得見天日。無數文學大師自稱曾拜倒在他腳下，對他的現代文學鼻祖地位一再推崇。《索多瑪120天》，就是薩德最著名、最遭非議，但名聲也最為顯赫的代表作。
北義大利，納茲，納粹佔領期間。
在遠方隆隆的炮聲中，幾個當地政要開始了他們令人發指的暴虐獨裁。他們首先綁架了十六對當地青年和富家女子，由三個風騷老女人帶著持槍守衛在一所大別墅中對他們實行嚴格管理。在幾個首腦之間，他們相互娶別人的女兒為妻，以維持他們秩序的純潔與和諧。
他們從眾多俘虜而來的男孩、女孩中尋找著各自滿意的慾望對象，而這些少男少女卻沒有一點權力表示反抗或者不滿。幾個法官、神父為首的權力人物，盡最大可能在這個慾望與權力被濫用的大別墅中實施自己所能制定出的荒唐暴虐的法度。
在這個被隔離的世界裡，男孩和女孩不僅是他們肉體的施虐對象，而且還要承受他們的精神虐待。這些可憐的孩子要隨同這些權貴一起進行毫無廉恥的性行為，他們一起聽各種猥瑣故事，他們滿足權力人物隨時而起的慾望，他們被安排舉行"婚禮"，他們一起食用糞便--甚至要求"自給自足"，他們被迫進行"最美麗臀部"的評選，他們最後還接受所有能夠想像的肉體傷害。
在帕索里尼在影片中描繪的這個荒誕的、毫無人性的世界裡，一切變態行為都以相應的名目出現，有著井井有條的各種制度。
這部更為極端的情色作品中，性愛中的施虐-受虐關系被推到極至，並以這種令人難以接受的方式追究人性最深處的黑色陰影。而義大利著名同性戀詩人導演帕索里尼卻將之更進一步，將時代背景定在法西斯統治時期，並使原作中狂亂的文字化為影像，實在是驚人之作。片中對於性愛、虐待在權力的推動下演變出的種種暴行進行了風格十分冷峻的描繪，令觀眾在難以忍受的心理極端處境中思考終極的人性，難怪有人稱這部影片是"一部不可不看，卻不可再看"的影片。
然而，片中這種被普遍認為是"性愛暴虐"的行為，其實只是影片藉以表達自己政治觀點的一種形式，或者至多是影片所要表達的若干觀點之一。大部分觀眾，在觀看影片的時候，幾乎難以對影片所描繪的虐待過程產生慾望和快感，而代之以幾乎是一種難以忍受的反感。至於以糞便為美食，大開"全糞宴"的段落真是令人作嘔，和普通色情影片中描繪快感以傳染觀眾情緒的行為相去天差地遠。而追究影片中虐待行為的根源，除了"人性深處的惡念"之類的虛詞以外，最實際的解釋，就應該是來自"權力"了。
這幾乎可以解釋片中所有變態行為的心理根源，這些權力貴人，同時有著施虐和受虐的雙重慾望，而這些慾望的背後，我們可以看到"權力慾望"投下的巨大陰影。他們用權力建立了並維護著適合他們慾望的統治制度，權力為慾望服務，同時權力也製造出更能體現自身的慾望，到了權力和慾望雙重的終極狀態，權力和慾望最終結合為一體。
影片中，種種極端的變態性慾，都已經不再是動物性的肉體慾望了，而是一種精神性慾望、社會性慾望，它來源於權力的極度膨脹。帕索里尼描述的，正是這種巨大的權力陰影之下的人
F. 我要搞笑電影。。。。。。。走過路過不要錯過~200分！！
檢舉美國處男/美國派1/2/3/4/5/6
夢精記1/2
色即是空1/2
憨豆特工/憨豆特派員
憨豆先生的大災難
憨豆先生的假期
阿甘正傳
留級之王1/2
王牌大賤諜1/2/3
《鬼子來了》
《僵屍新娘》
《求求你表揚我》
《美麗人生》
《大丈夫》
《搖尾狗》
《善意謊言》
《雙層公寓》
《借錢記》
《愛情創口貼》
《小女人》
《十七歲的單車》
《冰雪暴》
《一條叫旺達的魚》
《兩支老煙槍》 一、《搏擊會》
二、《非常嫌疑犯》
三、《不準掉頭》
四、《綠腳趾》
五、《落水狗》
六、《低俗小說》
七、《兩支大煙槍》
八、《猜火車》
九、《掠奪》
十、《無懈可擊》
回答者： 60.184.49.* 2009-7-18 09:15
檢舉法國喜劇
回答者： 伍蘇拉 - 見習魔法師 二級 2009-7-18 09:16
檢舉1. 低俗小說
2. 兩桿大煙槍
3. 搏擊俱樂部
4. 猜火車
5. 天生殺人狂
6. 落水狗
7. 全金屬外殼
8. 普通嫌疑犯
9. 不準掉頭
10. 謀殺綠腳趾
11. 巴頓芬克
12. 無懈可擊
13. 血戰到底
14. 大電影2 大電影2.0：兩個傻瓜的荒唐事
15. 黑店狂想曲
16. 鐵皮鼓
17. 葬禮上的死亡
18. 一個字頭的誕生
19. 大丈夫之暗戰男女
20. 破事兒 破事兒
21. 出埃及記
22. 青春夢工廠
23. 買兇拍人
24. 虎口脫險
25. 殺手沒有假期 1. 低俗小說
2. 兩桿大煙槍
3. 搏擊俱樂部
4. 猜火車
5. 天生殺人狂
6. 落水狗
7. 全金屬外殼
8. 普通嫌疑犯
9. 不準掉頭
10. 謀殺綠腳趾
11. 巴頓芬克
12. 無懈可擊
13. 血戰到底
14. 大電影2 大電影2.0：兩個傻瓜的荒唐事
15. 黑店狂想曲
16. 鐵皮鼓
17. 葬禮上的死亡
18. 一個字頭的誕生
19. 大丈夫之暗戰男女
20. 破事兒 破事兒
21. 出埃及記
22. 青春夢工廠
23. 買兇拍人
24. 虎口脫險
25. 殺手沒有假期
回答者： over9333 - 千總 四級 2009-7-18 09:17
檢舉無聊
能不能看點有深度的東西，搞笑。。。麻醉誰呢
電鋸驚魂 你看看 不好你罵我
回答者： 慕容仙_魔術師 - 見習魔法師 三級 2009-7-18 09:17
檢舉既然你不要看金凱瑞和本史提勒的喜劇片，那麼就介紹些別的給你吧。。希望你會喜歡。一百部喜劇片友情大奉送吧。！
1,魔法灰姑娘〔超級推薦〕 （安妮海瑟薇主演）
2,賤女孩〔超級推薦〕（林賽羅漢主演）
3,灰姑娘的玻璃手機〔超級推薦〕
4,美人魚〔超級推薦〕 （裡面音樂也很好聽）
5,舞出我人生〔超級推薦〕 （勵志的！剛出了第二部）
6,錄取通知書
7,水瓶座女孩
8,倒霉愛神 （2006林賽羅漢主演）
9,兒女一籮筐
10,冰雪公主〔超級推薦〕
11,我的朋友是明星〔超級推薦〕
12,辣媽辣妹〔超級推薦〕 （林賽羅漢主演）
13,物質女孩〔超級推薦〕
14,瘋狂金龜車 （林賽羅漢主演）
15,平民天後〔超級推薦〕
16,公主日記(不用說勒)〔超級推薦〕（還有第二部喲！）
17,歌舞青春〔超級推薦〕[很熱的電影！]（Ⅰ和Ⅱ都喜歡）
18,律政俏佳人
19,麻辣寶貝〔超級推薦〕
20,戀愛刺客
21,美少女啦啦隊〔超級推薦〕
22,12月男孩〔超級推薦〕 （哈利波特演的喲）
23,足球尤物
24,魔法雙星
25,超完美男人〔超級推薦〕
25,勁歌飛揚〔超級推薦〕
26,紐約時刻
27,奶牛美女
28,穿PRADA的惡魔〔超級推薦〕
29,天生一對
30,高校天後〔超級推薦〕
31,像喬丹一樣
32,牛仔褲的夏天〔超級推薦超感人～〕
33,初戀的回憶〔超級推薦 欣慰～〕
34,甜心辣舞〔超級推薦〕
35,花豹美眉
36,女兵報道
37,女生向前翻〔超級推薦 很立志！〕
38,小姐好辣
39,歐洲任我行
40,留級之王
41,風雲才女(希爾頓酒店繼承人之一尼克•希爾頓首部主打影片！ 這是一部有關大學女生校園生活的喜劇，影片描述大學校園里一群正處於青春叛逆期、蠢蠢欲動的特權階層少男少女平日里生活的點點滴滴…… 有點點SEX)〔超級推薦I LOVE HILTON SISTERS〕
42,誰領風騷〔超級推薦 女生的可怕和可愛〕
43,SAVED
44,瘋狂有理
45,初露鋒芒
46,美麗壞寶貝〔超級推薦(很有教育意義)〕
47, 新歡樂滿堂
48,幾乎正常
49,總統千金歐游記
50,辣妹保鏢
51,我愛貓頭鷹
52,朋友一場
53,偶像有約
54,徹夜狂歡
55,窈窕美眉
56,第1女兒〔超級推薦〕
57,被拯救者
58,對此承諾〔超級推薦〕
59,魔法保姆
60.對面惡女看過來
61,變裝拍檔〔超級推薦〕
62,虛擬偶像
63,新丁駕到
64,怪女孩出列〔超級推薦〕
65,一吻定江山
66.籃球兄弟
67,流行教母
68,魅力四射
69,美國甜心
70,超完美奪分〔超級推薦〕
80——86美國派1——6
87，小王子（韓）
88，不設防都市（韓）
89，科洛弗檔案
90，十誡
91.戀愛假期（急速推薦）
92.喬治亞法則（林賽羅漢）
93.美女與丑姑（風流女帕里斯希爾頓新作）
94.附註我愛你（新片！唯美愛情）
95.珍妮朱諾（韓國，有關懷孕少女和純情少男的）
96-100驚聲尖笑1-4（美國超級諷刺好萊塢大片大搞笑電影，極力推薦） 十佳劇情片：
1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。
十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。
十佳動作片
1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。
十佳恐怖片
1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！
十佳喜劇片
1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。
十佳武俠片
1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！
十佳驚悚片
1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。
十佳愛情片
1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！
十佳魔幻片
1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！
G. 高分求前蘇聯電影《醜八怪》的電影資源。
◎譯名醜八怪
◎片名Chuchelo / The Scarecrow
◎年代1983
◎國家蘇聯
◎類別劇情
◎語言俄語
◎字幕射手網中文字幕需簡單調整
◎IMDB評分 8.1/10 (286 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0085335/
◎文件格式XviD + MP3
◎視頻尺寸640 x 368(可變)
◎文件大小2CD 2 x 700 MB
◎片長127 mins
◎導演Rolan Bykov
◎主演克里斯蒂娜·奧爾巴凱特 Kristina Orbakaite ....Lena Bessoltseva
Yuri Nikulin ....Grandfather
Yelena Sanayeva ....Margarita Ivanovna
◎簡介
長得又瘦又小，穿著寒磣的女學生蓮娜來到小城陪伴祖們居住，她第一次走進教堂，同學們就嘲笑她為「醜八怪」！影片是由蓮娜痛苦地向祖父講述她在學校的遭遇開始的：班上的男女同學都欺侮她！因為一次誤會，同學們對蓮娜進行了殘酷的迫害……
本片不單純是一部兒童片，還是一部現代心理悲劇。本片引起很大的爭議，在於它將兒童心靈中的骯臟、冷酷、貪婪、狡詐、欺騙等等人性的黑暗面暴露出來，從而投射出整個社會的氛圍和道德意識。導演充滿了激奮，對那個顛倒黑白、抹殺真善美、混淆是非的社會進行了嚴厲的抨擊和批判。
_____________________
推薦這一部，photograpy 很美，令人過目不忘，故事有很深的寓意，引發思考。 再轉個定影資料分析：由前蘇聯兒童電影《醜八怪》說開去…… 魔法灰姑娘 發布於：2008-07-29 11:27 看過許多國家的兒童電影，印象最深刻的依然是前蘇聯。他們重視兒童電影創作，產量甚豐，視角獨特，既能真實反映少年兒童的生活，又將新穎的教育理念融匯貫通，展現了當時那些電影工作者們認真的態度及駕馭此類題材的高超水準。 記得第一次看的蘇聯兒童片是《別特羅與瓦謝金歷險記》及《別特羅與瓦謝金度假記》。暑假、夏令營、結成花朵狀的紅領巾、笑容甜美的小校花、高大魯莽的小惡霸、兩個漂亮的金發小男生、初戀的感覺、課間頂嘴及課後嘻鬧、疼的時候不喊媽媽卻喊心上人……一切都給我留下了美好的印象。陽光燦爛，其實是蘇聯兒童片的一個重要特點。但我今天說的這一部，在蘇聯兒童片及世界電影史上都顯得十分特別。 影片上映時，導演幾乎被口水淹沒，罵聲不絕於耳，有人說，膠片應該扔進火里燒掉！可導演依然相信自己是正確的，更聲明他的人生將分為《醜八怪》之前與《醜八怪》之後。很快，許多雪片般的信件也寄到了他的手裡，人們感謝他，因為許多人其實都有影片中的類似經歷，再一次回憶童年時的感同身受，給了人們深刻的啟迪。那這到底是怎樣一部電影呢？我們先從它的故事說起…… 80年代的蘇聯，盡管一再聲稱自己是世界上最強大的國家，但是無法竭制的貧困卻也不斷困擾著一些民眾。即使在社會主義國家，階級也是存在的。大人們的世界潛移默化地影響著孩子，他們天真，美麗如同鮮花；他們也簡單，粗暴形同幼獅，連起碼的假面都不會戴。孩子們開始相信「有錢就是幸福」，在這種氛圍下，一個土裡土氣的女孩蓮娜·別索里采娃轉學來到了新學校。蓮娜和爺爺一起生活，一個揀破爛的爺爺不會給她帶來什麼榮耀，盡管她的爺爺揀破爛是為了買油畫捐給博物館，可是孩子們不懂什麼是崇高。他們只知道，蓮娜很窮，蓮娜很土，蓮娜很臟…… 蓮娜長得並不醜，但大家還是叫她「醜八怪」，善良的姑娘以為是昵稱就愉快接受了；蓮娜被欺負了，英俊的小男生季姆卡·索莫夫挺身而出保護她，她就感激涕零，把索莫夫當領袖一樣尊敬、服從、擁護，她從未想過這個出眾的小男生只是為了體會英雄的虛榮才來幫她。如果沒有後續的事，也許蓮娜還能被保護著過完她的校園生活。可是，還是索莫夫，由於他透露了同學們集體逃課看電影的事實，大家的旅行計劃被取消了。憤怒的孩子們要找出誰把事情告訴了老師，索莫夫像個烏龜一樣，蓮娜則站了出來。索莫夫一直幫她，她要回饋他；索莫夫是小英雄，英雄不能被人貶低。那一刻她是幸福的，付出也是一種幸福。 但是，令蓮娜萬萬沒有想到的是，此後她將遭受無情和無休止的迫害，而索莫夫這次卻沒有再幫她。俄羅斯人擅於狩獵，沒想到連孩子都是。在寒冷的冬天，他們把蓮娜當獵物一樣追逐，踢打。一張張辱罵的小嘴，一雙雙硬頭小皮鞋，都絲毫不留餘地。他們甚至搶了蓮娜的衣裙扔來扔去，扔到索莫夫手裡時，蓮娜滿懷希望，她以為索莫夫會把東西還她。可是，在蓮娜一人和全班同學之間，懦弱的索莫夫屈從了後者，他一樣扔掉了蓮娜的衣裙，在那一刻，蓮娜的世界徹底崩潰……還沒完，衣裙被套在了稻草人上，他們舉著它遊行，然後像當年法國人焚燒聖女貞德一樣點燃了稻草人。蓮娜想救那個稻草人，彷彿是救自己，最後，連她美麗的金發都被燒了。 善良被當成軟弱，天真被當成愚蠢，友好被排斥，初戀遭背叛。對這一切，那些孩子絲毫沒有罪惡感，他們能輕描淡寫--「我們是鬧著玩」。蓮娜改變了，她不能總是忍讓，天使在必要時要變得比惡魔還要魔。她剃了光頭，如乞丐般出現在昔日那個小白馬王子的生日派對上，她像瘋子一樣又唱又跳。是的，愛是付出，但絕不是無條件的，也不是無休止的，更不是任人宰割與傷害的。我愛你，但我有自尊！大家似乎被震攝住了。索莫夫，你還覺得自己是英雄嗎？你連男人都不是。 真相大白了，孩子們挽留她，也許他們此刻已不再嫌棄她的「丑」，還因她的心靈「美」而動容。「醜八怪，對不起！」可蓮娜還是走了，她冷冷地坐上汽船遠去。去你的遲到的歉意，去你的遲到的懺悔！誰會重新回到這樣一群人中間去？他們曾經焚燒她童年的夢想、她摯愛的美麗、她誠懇的友善。 故事結束了。看完之後，我也不禁回憶起童年。許多事已經淡忘，拾起來卻歷歷在目。每個不再年輕的人在想自己的青春時都把自己想完美了，當初多麼美麗，追求愛情時多麼純潔而不勢利，唉，現在的年輕人呀……其實事實往往並非如此，記憶經過了自己的粉飾變得更加不可靠。同樣的，每個成人在想自己的童年時也把自己想天真了，自己多麼溫良，童年多麼無憂，我一生中最美好的時光啊……可當時的那些不愉快，因為時間太久遠，已經傷害不了你了，所以你選擇了失憶。 我在托兒所和幼兒園時，是被人欺負過的，被那些自以為高我一層、家有小保姆的高乾子女們。但我也沒有多少同情心，我又轉而欺負了那些我自以為比我低一層的市場賣菜的叔叔阿姨的孩子，盡管他們對我其實不錯，可我總是指揮他們，不聽話就用尺子打。孩子們什麼也不懂，天真純潔的一張白紙，一邊成長受著愛的教育，一邊污染受著俗的熏陶。兩者有時不能平衡，在教育中還沒學會不自私，還沒學會寬容與愛，就已經懂得了階級，懂得了虛榮和看不起別人。以前欺負過我的人，我早忘了；我欺負過的人，我也忘了。但如果你記得我欺負過你，我還是想說：對不起。 這世界也許從來就沒有天使，看人下菜碟連孩子都會。天真不等於善良，純潔不等於美好。孩子的世界也有陰冷與痛苦，只是大人們從不在意，因為他們早忘了自己真實的童年。他們在哭，也許你會說，這沒什麼大不了……你以為孩子的事必然是小事，孩子都太小，他們的心裝不下大事。於是，他再次選擇吞咽痛苦，久之就不再向你傾訴。你以為孩子的世界聖潔美麗，是人間樂園，卻不明白成人世界的自私、懦弱、卑鄙、貪婪、兇狠、蠻橫、庸俗在他們那裡都表現得更為極致。 總聽見有家長說，現在的孩子什麼都懂……是的，他們懂很多事情，像大人一樣；但他們也有許多還不懂的事。懂與不懂之間，對教育而言，總是一個重要課題。 附錄：推薦其他蘇聯兒童電影 童年過後100天：夏令營里，七年級男孩米佳愛上了小校花，為了討好她洋相百出。老師趁著講「蒙娜麗莎」時，告訴大家這世上有些東西只是看著，不需要擁有就很美好。果然，小美人拒絕了米佳，人家愛的是校樹。「蒙娜麗莎」的啟迪此時起了作用，米佳想通了。愛情來了，童年過去了。初戀往往折射出一個人對異性最美的想像，於是大部分人的初戀都是異性的楷模，但大部分人本身自己又不是那麼出眾，不至於吸引對方，失落在所難免，而本片旨在教會孩子第一次失戀後如何情緒管理。 海濱假日：海濱度假村裡，少男少女們玩耍著，討論著他們這個年紀都會提到的問題，瑣碎到男生的發育情況和女生的長相，性格各異，妙趣橫生。海灘上出現的美艷性感女郎，引起了男生的注意，連校花都被拋到一邊了。女郎一出現，男生們彷彿充了電似地游向她，活像一群荷爾蒙鯊魚。老師與女郎商量，希望她不要出現，卻被拒絕。直到一天，每天在海邊等待的女郎盼回了心愛的戀人。哦，原來這才是愛情。堅持、不離不棄，而不是由性感外表引起的荷爾蒙過剩。男孩們似乎明白了…… 吉祥符：男主角是個很可愛的孩子，他決心做一個完美的人，幫助所有的人。於是，他趕前錯後，生活的節奏陡然緊張了起來。其實他已經好累了，但他還是想做一個完美的孩子，哪怕已經嚴重影響了自己的生活。唉，該放棄嗎？這樣的電影，在我們國家是拍不出來的，做一個「完美」的人，那還用說嗎？表揚！可影片卻告訴我們，請做力所能及的事，不要為了虛榮的名聲，一味地圍著所有人轉。 哥哥的問題在於：男主角的哥哥是個優秀學生，擁有無數頭銜。有一天，哥哥決定放棄這些，做一個普通學生，做更多自己喜歡的事。但崇拜他的弟弟卻坐不住了，無法忍受哥哥變得平庸無奇，他採取了一系列行動想讓哥哥回歸「正常」……你能想像嗎？本片若是放在我們國家，哥哥肯定該批評呀，不知會有多少老師對他絮叨了。可本片批評的卻是弟弟--沒有人有權力用指揮棒指揮別人如何生活。下載地址 http://www.verycd.com/topics/2740835/