1. 日本惡心重口電影，主角抓了一個男的一個女的，折磨他們兩個人快死了，主角治療他們恢復了，殺手是狐臭
是個日本電影名字叫異常
2. 推薦一部日本黑幫電影
殺手阿一
你願意相信的話，這是一個關於死亡，記憶，恐懼，痛楚的愛情故事。愛得要死。
如果沒有淺野忠信，我不會反對這是一部爛片，而且是典型的日本爛片。鋪張浪費的鮮血，內臟，點綴少量的腦漿和精液，關鍵詞囊括黑社會、校園暴力、虐殺、強奸，背景是將以上所述視為日常生活家常便飯的東京新宿，彷彿藉此有了一點現實的厚度，但仍然抵消不了這一秒在我腦中隨著車輪飛轉的景象：一群自己掐著自己脖子萬分恐懼的卡通紙偶，只有一個駭人聽聞的姿勢，惡狠狠地cult，也只是cute。
如果沒有淺野忠信，原作山本英夫，兩大日式暴力美學頭目御用攝影師山本英夫，特技師松井佑一，如此強悍的班底，追加一個被譽為北野武接班人，日本cult電影代表人物、拍攝AV電影出身的導演；割舌，腰斬，裂口男這些廣為流傳的大場面，附贈《鐵男》和《雙生兒》導演冢本晉也、《盜信情緣》導演薩布的友情出演，足以讓期待感官刺激的獵奇者興奮難眠而另一些人從沙發跳起落荒而逃。
如果沒有淺野忠信。而這個假設不成立，所以《殺手阿一》只是半部爛片，像一個窯變的面具，一半粗製濫造，一半鬼斧神工，扭曲，凌厲，不對稱。因為丑得厲害，所以美。
講到這里我們可以就暴力美學進行新一輪的解剖……但其實，我是騙你的。
自然，某類電影接受程度在帕索里尼和大衛·克隆伯格之下的人群，瞥一眼《殺手阿一》的封面就會膽裂心寒地咒罵世風日下；《異形》愛好者在這部電影里也沒有一席之地——多半會像我一樣挑剔這PS這剪輯技術很不成熟啊。剩下大呼小叫的，恐怕是裝樣或者根本對血腥毫無概念。但作為商業片，是的，這噱頭還沒有到達它要迎合的觀眾的興奮點。它甚至是純潔的，在光怪陸離的外表下，不顛覆道德，不戲弄信仰，只有個體漫長的內心掙扎，鏡頭的跳接轉換和語言的遮遮掩掩間完成了對視覺的挑戰，僅有的幾個血腥特寫的震撼力也被瑣碎的情節分薄沖淡。總體沉悶不堪，非常糟糕的結構、鏡頭和處理方式，不，與其說糟糕，不如說是向先鋒靠攏的一次失敗的嘗試。
電影帶著飛速轉動的車輪進入我們的視野，高速攝影晃成繁華都市的另類側面，破碎粘稠的敘事慢慢滑落，逐點凝聚，從中浮現一條並不清晰的線索，對後現代熟悉的朋友們會馬上聯想到巴塔耶和福柯：對死亡的迷戀與對界限的確認與超越。
《殺手阿一》裡面每個人都在做一個不是自己的夢。不論是阿一，垣原，還是立花/KAREN。都在尋找自己靈魂棲息的所在——逃避靈魂的真正所在。當這夢開始重疊混淆，當這種自我壓抑——釋放——再壓抑的規訓到達了自我能夠平衡的極限，毀滅開始了。
阿一以卡通英雄造型和慘痛過去來自我催眠，他清楚知道，在自己扮演的這個勇敢形象之下，他依然是那個卑微的，任何人都可以往他頭上踩一腳的孩子。阿一的症結在於，他本身迷戀暴力，被暴力傷害反而使他更嚮往那種暴力，然而他不敢。他的道德感竭力反對這一事實。而他的力量是外力強加給他的，阿叔的催眠一說只是在暗示這一點，所以導演用立花/KAREN來澄清，同時給出另外的暗示：校園暴力的普遍和泛濫。立花/KAREN的再度出現，阿一彷彿從宿命中掙脫出來，但事實是，當他誤殺了哥哥金子，他在那其中照見自己過去的孩子阿武對他拳腳交加，他終於明白自己的存在看不見拯救之光，他仍在犯罪，雙重犯罪。這一切，沒有任何改變。
長期以來，與其說阿一在殺人，不如說他在自殺。
與阿一涕淚交加的矛盾形象相比，垣原這個角色反而不討好，阿一卡通然而豐富可信，垣原恐怕只會在受眾心目中留下一堆感嘆號。但淺野忠信，以他出色的演技使得這個角色得到迷人細膩的光澤和結實的說服力，讓這部電影從爛片中一躍而起。啊哈，這些形容詞多麼空洞，我也不相信垣原可以通過惡劣的穿衣品位（笑）使得非理性獲得某種在場的真實性。但淺野忠信做到了，讓本來只是串起整個故事的垣原，成為《殺手阿一》的核心，所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我們無法得知垣原的來歷和出生，想必又是一筆爛得血肉模糊的糊塗賬，只能從那些片段中推斷大概：「你的暴力裡面沒有感情」，這點睛之句分明是說，垣原從前感受過一種有感情的暴力，或者更進一步：以暴力為表現形式的感情。在他與KAREN的對手戲中，這個邏輯清楚表現為：愛得越深，打得越狠。我們都知道人類是趨樂避苦的，垣原的反熵過程說明了什麼？
他以為自己是被愛著的吧。
如此深深地被愛著。就像電影開始阿一遭遇的那個妓女，與不被關注、不被愛的更大的痛苦相比，寧可選擇肉體的折磨。久而久之，愛與暴力與恐懼就建立了一個常人無法想像的等式，阿一同樣認可這個邏輯，所以他對那個妓女說，他將取代那個男人來毆打她——在垣原和阿一那裡，他們已經不知道愛的正確方式是什麼，甚至叫不出它的名字。
在片尾，垣原把自己捅聾以拒絕同類的哭聲，這絕望不僅來自崩潰的阿一同樣來自他自己的身體深處。於是垣原產生了幻覺——從阿叔在垣原額頭沒有發現任何傷痕這一細節看，垣原根本就是墜樓自殺。劇終回頭的那名少年，實際上，是長大了的阿武。垣原想像自己被阿一殺死，想像阿一殺了阿武，然而一切事情都沒有發生。在安生芳雄這個唯一能給垣原帶來愛的暴力的人消失之後，垣原陷入了絕望。直到獲知阿一的存在，他又重新感到愛和恐懼的顫栗，以至於阿一喪失殺人意志之後，垣原不能夠接受現實，無法接受阿一的崩潰——他不能再被暴力「愛」了。他只能選擇自我毀滅，用死——這種我們定義為痛苦的極限來為他追逐極限的生命畫上句號。
以殺止殺，以痛來為幽冥空虛的痛止痛。這種釋放和靜止，對於他們的人生和自我，也許是一種另類的救贖。這些沉默的晦澀的扭曲的情感，最後都只能被死亡吞噬。
啊讓我們靜下心，順著阿一的目光抬頭看橫在頭頂天空的糾纏電線，找出它的脈絡和開端，思考這些紛至沓來的人物因為什麼，如何相遇，碰撞，糾纏，以至於成了一團需要一刀劈開的死結？
是那個叫山本英夫還是這個叫三池崇史的妄想狂么？是這個視變態為常態漠不關心的社會？還是此刻或者在午夜街頭爛醉如泥，在顯示屏前邊睜著枯澀的眼睛，突如其來開始嚎陶痛哭的你和我？
然後那名叫淺野忠信的金發幽靈就會從暗地裡浮上來，把A面的光明唱完，翻到黑暗的B面。
3. 5部恐布電影收好，記得不要獨自觀看第一部
對於恐怖電影我更有發言權了，小時候就特別喜歡一人在房間裡面，大晚上的看恐怖電影，緊張又刺激真的讓人久久不能忘懷！因此我看了很多恐怖電影，在此我分享5部恐怖電影供你觀看：
1.《咒怨》系列電影
《咒怨》(The Grudge)系列是日本恐怖電影的代表作之一，講述了一個自殺的女性怨恨的詛咒，使得她的惡魔般的影響在不斷地延伸，慢慢地擴大到整個城市乃至整個國家，無法阻擋。
4. 毀三觀的日本電影，被侵犯後愛上了侵犯自己的人
《再見溪谷》一部日本愛情、犯罪電影，有這樣一對情侶他們因為不幸在一起，他們彼此依戀又互相折磨；他們互相施虐又受虐；他們感受到愛情的幸福時又要分開，這種症狀像斯德哥爾蒙綜合征讓常人難以理解。
電影的開始男主俊介和妻子加奈子在房間里親熱，隔壁鄰居家的女主人殺死了自己的兒子。
一起兒童謀殺案很吸引眼球，新聞記者外加群眾將現場堵的水泄不通，只有俊介和加奈子兩耳不聞窗外事，一心只求做鴛鴦，兩人淡定的讓人不得不懷疑兇殺案和他們有關。
這引起了旁觀記者渡邊的注意，渡邊在電影里作為一個旁觀者，以一個觀眾的身份帶大家探索了真相，如果兒童謀殺案是導火索，那渡邊就是個引火者自然推動了故事的發展。
渡邊作為記者還是蠻有偵探潛質，他偷偷找來了俊介的資料，原來俊介學生時期是個優秀的棒球運動員因為參與輪奸案被開除，大好前途毀於一旦。
恰好渡邊也是棒球前運動員，對於俊介的結束運動員生涯他覺得有些可惜。或許是惺惺相惜，渡邊對俊介產生了濃厚的興趣，渡邊下定決心探究真相。
於是整個故事就有了探索推理的成分，電影開始變得有意思了，跟著渡邊的線索走就對了。
俊介被當成嫌疑人被警察帶走，因為有人舉報俊介和殺童的嫌疑犯有一腿，這個二次舉報俊介的人就是俊介的妻子加奈子。
一開始俊介不承認和女鄰居有染，他很憤怒，之後聽說舉報自己的人是加奈子，俊介情緒居然由憤怒變得平靜，還承認了罪行。
當然光憑加奈子一面之詞可不行，此時殺童女嫌疑人否認自己和俊介私通。警察找不到其他的證據證明殺人案和俊介有關系就放走了俊介，其實本來這個案件就和俊介一點關系也沒有。
加奈子誣陷丈夫的行為引起了渡邊的懷疑，因為加奈子和俊介平時看上去就是一對恩愛夫妻的模樣，什麼深仇大恨讓一位妻子誣告自己的丈夫？
更離譜的是丈夫明知道這是誣陷，還硬著頭皮承認了，周瑜打黃蓋一個願打一個願挨嗎？這明顯不是給外人看的，於是一頭霧水的渡邊又翻開了多年前俊介幾人的強奸案。
當年俊介和幾個棒球運動員喝多了，年少無知在酒精的沖動下輪奸了女同學水谷夏美。幾個男同學惡行曝光後開除，而水谷夏美受不了輿論的壓力轉學了。
可悲的夏美因為這件事父母發生分歧離婚了，她和母親從此相依為命。
夏美長大後本以為能忘記過去好好生活，訂婚的時候男方家裡打聽到了夏美的過去——被輪奸的事，男友很惱怒決定退婚並在公司大肆宣揚夏美的過去，夏美在這里生活不下去便去了另外一個地方。
夏美結婚了，因為流產和丈夫知道她的過去，夏美總被嫌棄與家暴，夏美多次自殺未遂精神接近崩潰。
俊介多年後得知夏美的悲慘經歷，決定去找夏美贖罪，夏美當然非常恨俊介，她認為沒有俊介這群人自己不會活的如此悲慘。
夏美改了名字，她內心有恨，她恨那個棄她不顧叫加奈子的女孩，她改名為加奈子也希望改變人生。
她想要俊介生不如死，便一直折磨俊介，她要讓俊介感受到自己的不幸。於是加奈子說對俊介說：「如果我死了你就能解脫的話，我是不會死的。」可見加奈怨念很深，放不下過去，放不過自己，更痛恨俊介。
俊介為了贖罪一直跟在加奈子身邊，日復一日加奈子竟然對俊介產生一絲依戀。當俊介離她很遠時，她要回頭張望尋找俊介的身影。
加奈子說他們是因為不幸在一起的，她就是要折磨俊介，而俊介願意承受。長久的一起生活讓加奈子對俊介產生了不一樣的感情，她體會到了尋常夫妻的幸福她們在溪谷生活的日子平靜安逸。一起買菜做飯，外人看來他們如此恩愛。
加奈子也在改變著，一開始對俊介十分排斥，後來到接納。
比如加奈子和俊介吃拉麵時，要給加奈子倒酒被拒。而後來加奈子洗澡出來，俊介給她倒酒，加奈子欣然答應了。
結局只有俊介一個人來到了，加奈子走了再也沒有回來。影片結尾渡邊問俊介遇到夏美的人生和沒遇到她的人生你選哪個？俊介沒有回答。
其實夏美也是加奈子已經融入了俊介的生命，他愛上了自己當初傷害的女孩。一開始是贖罪，到後期愛的不能自拔。而被強奸的夏美居然愛上了當年的施暴者，她難以接受，但又不得不承認。
當加奈子的鞋子掉進溪谷中時，我們知道她釋懷了。被沖走的鞋子也代表了沖走的執念與仇恨，或許這是個好結局。
但加奈子內心很矛盾，她愛上了當初傷害自己人，愛上了導致自己不幸的根源的人。這段感情讓人難以面對，雖然可以選擇幸福下去，但是加奈子選擇離開。
兩個人離幸福只差一步，可是當初的那句「我們不是為了幸福在一起」卻始刻在彼此心中。讓兩個人不承認幸福，當幸福來臨時他們選擇了逃避。
電影的最後給觀眾留下了懸念，我希望俊介能夠找到加奈子，一方面是對自己的贖罪、另一方面也是追求自己心目中的愛情。
對於加奈子個人始終覺得她是可憐的，加奈子的人生因為輪奸案備受摧殘，悲慘的不幸的經歷她默默承受。心疼加奈子希望她能得到人生的溫情與愛，希望她能放下過去幸福的生活。
《再見溪谷》一部讓人看了揪心的好電影，被強奸者愛上強奸犯的故事，當然強奸絕對是錯也是惡！但是愛情是否無關善惡與對錯呢？
5. 這部高分日本電影揭露高利貸罪惡：逼良為娼 踐踏人的尊嚴
文/懂小姐（頭號電影院topcinema715原創，嚴禁私自轉載）
最近的山東辱宏基差母案，讓人看到太多醜惡，其中，高利貸群體成為了此次事件的核心焦點之一。
巧的是，我剛看完了新出的一部以違法放高利貸為題材的日劇電影版完結篇，《暗金丑島君》，更加如鯁在喉。
之前我介紹過該劇的前面幾季， 點擊閱讀原文》》 這部8.9高分日劇直面人性最黑暗 母親逼女為娼只適合深夜觀看
《暗金丑島君》算是近年來中將人性之醜陋刻畫到蔽皮極致的日本影視作品之一。
講述的是丑島為首的一間日本違法高利貸公司，在放貸期間遇到的各種各樣的人，發生的各種各樣的事。在日本的物慾社會里，一部分人因為各種原因去追逐自己超越能力的金錢，貪圖享樂，追逐虛幻，最終不得不為自己的放縱買單。
在這部作品中，放高利貸者並非最大的惡，他們也被還原為一個人，也有惻隱之心，也有正義感。
但高利貸始終是惡，這部作品並沒有美化它，而是用金錢一次次透視人心：訴諸暴力、逼良為娼、踐踏尊嚴，高利貸者的種種惡行讓人痛恨。
這部劇一直很寫實，所以這一次的電影完結篇，繼續很多人點贊，繼續高分。
這次的電影完結篇，找丑島借貸的主人公成了他學生時代的好鋒沒朋友竹本。
當丑島聽到這個名字，第一反應愣了一下，之後他說：
作為朋友還是作為客戶？
朋友的話，我個人是不會借錢給朋友的。
客戶的話，我們的利息很高，十天五成。
他說的是真話，看過了太多可以為了錢而扭曲的人性，丑島想用這樣的方式拒絕自己的同學，他覺得他太善良，會被金錢所累。
這一集，一個女人為了借錢搞上流社會聚會，也找到丑島要借錢，一開口要很多錢。
丑島不願意借她那麼多，怕她還不上，她馬上自信地說：
「我們的客戶都是會員制，全是有頭有臉的人物。還不出的話，哪怕我去干大保健也會還你的。」
聽到這句話，丑島馬上讓她脫衣服，「先幫你拍好大保健技師的宣傳照，我只相信用行動說話的人。」
脫衣，拍照。
借錢的人理直氣壯，放高利貸的人冷血無情，這就是這部劇里描述的日本高利貸的日常。
因為沒有錢，被騙去深山打黑工的竹本，最終為了自己的工友，不惜自己作為擔保人再找丑島君借錢，丑島勸了半天也沒能阻止他。
但他的好心並沒有獲得好報，錢來得容易，花得就更容易。
最終，通過他借錢的工友背叛了他，反而讓他背上高利貸債務，導致他最後差點被逼上絕路。
幸好，竹本的同學丑島還在心底的角落裡留有一份作為人的善良，讓故事的結尾不至於那麼絕望。
我個人特別喜歡故事的結尾——
告別竹本，丑島君開車離開，就像當年學生時代的那次告別。
然後停車，車里的他，久久地沉默。
故事裡有一句台詞令人難忘，丑島說：
錢可以借你，但你會進地獄的。
記住這句話。
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6. 請問最變態的日本電影之一
<<日本豚鼠系列實驗電影>>
還有《拜訪者Q》三池崇史最具爭議作品。堪稱日本電影史上最變態、最惡心的影片之一。影片意識大膽，它藉助了一個破碎家庭的危機把日本社會中丑惡而扭曲的靈魂展露得一覽無余。
7. 一部日本老電影講述的是人性之惡。大概劇情：一個男的，好像是保險公司派去確認某家人的事故
罪惡之家1999
若規慎二（內野聖陽 飾）是生命保險公司下非正常死亡賠償事務的調查員，某日若規應邀到客戶菰田重德（西村雅彥 飾）家中做客，意外撞見菰田的繼子和也上吊的自殺現場。事後菰田夫婦未表現出過多悲傷，反而不斷催促若規索取賠償金。
若規根據種種疑點推斷和也絕非自殺，暗中展開調查。菰田夫婦則從最初的催促演變成恐嚇，令若規疲憊不堪。最後經警方調查，認定和也確系自殺，菰田夫婦得到巨額賠償。本以為事情告一段落的若規很快得知，菰田重德做工時不慎被切斷雙臂，其妻幸子（大竹しのぶ 大竹忍 飾）有很大嫌疑。若規重新介入其中，不曾想卻陷入一個比想像的更為黑暗的漩渦之中……
8. 日本的經典黑幫電影有哪些日本經典黑幫電影大盤點
日本是目前世界上唯一一個承認黑社會合法化的國家，如被我們熟知的山口組、稻川會、住吉會等。所以日本關於黑幫題材的電影也非常的多，從校園到社會，在很多影片中都能看見黑幫的元素。下面排行榜我就將日本的黑幫電影整合到一起。
1.《奏鳴曲》
這是北野武利用黑幫世界作為敘事基本環境的一部經典作品。入選了當年法國《電影手冊》十大電影。大叔依舊是一如既往的自我，沉醉於自己的世界裡。 看著大叔帶著一群亡命的黑社會，在即將到來的死亡威脅前，忘情的玩著漫溢著童真的 游戲 ，依稀可以看見菊次郎里類似的情節。日本經典黑幫電影排行榜
2.《大佬》
這一部北野武自導、自編、自演的電影，影片中一切北野武的元素都齊了。劇情本身就非常精彩，電影手法也十分高超與成熟，長短鏡頭切換場景布置與安排音樂與音效的配合，都達到了相當優秀的級別。另外北野武本人親自詮釋的他心中的這個日本大佬形象，也表現得淋漓盡致，深不可測，回味無窮。可以說這是一部演員表演和電影拍攝本身都十分高級的好作品。
3.《熱血高校》
漫畫和電影都非常的好看，這一部關於熱血青春題材的電影。這部電影註定只屬於一部分人。沒有校園劇裡面必要的說教，沒有純愛劇裡面的感動，只屬於鐵拳和熱血的青春。將這部電影歸納為黑幫電影可能有點不太合適，說是青春校園電影可是又太暴力血腥。這一部關於男人之間的熱血電影，也就只能說成是黑幫電影。
4.《新宿黑社會》
該電影是三池崇史黑社會三部曲第一部，內容描述日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事。有人說，這是三池的現實主義開道之作，幾筆暴力猛烈，同性之戀開場收尾，警匪無一清白，只有親情永恆。
5.《無仁義之戰》
深作欣二的《無仁義之戰》是日本黑道電影中不得不提及的一部經典作品。該電影在美國電影《教父》上映兩年後公映，有人認為深作欣二的這部作品是為同《教父》進行國際式對話而製作的產物。
6.《花火》
1997年威尼斯電影節頒獎禮上，北野武憑借《花火》，斬獲金獅，他的獲獎感言是“你看，我的一半臉笑了！” 嗯，從客觀上講，94年的那場車禍造成了北野武左臉的面癱；但從藝術上看，這就是他的幽默風格，哭與笑的位置，在場人覺得水火不容的局面下造就了奇異的缺憾之美。
7.《極惡非道》
北野武的暴力回歸是眾望所歸，夯實的演員卡司相當吸引眼球，故事的主題還是“出來混終究是要還的”，走卒終究逃脫不了走卒的宿命，加瀨亮、椎名桔平和三浦友和的表現我最推崇，心有城府思路活的是在權利斗爭中倖存必須的，再忠心再能打可憐還是成了陪葬品。
8.《新生代黑社會》
三池崇史的作品，這部電影描述的是日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事，拍攝中運用了高越的手法，再加上合理的情節安排，由此凝聚出這一部優秀的故事片。
9.《用心棒》
這是黑澤明在1961年推出的一部小品式作品，影片的精神內核灌注了一種東方式的游俠精神，以此塑造出日本“飄飄然式”的英雄形象——浪人。這部影片具有美國西部片的味道，是一部看完令人感覺痛快淋漓的影片。本作當年曾獲《電影旬報》十佳影片第二名，被收入“日本名片200部”之中。主演三船敏郎也憑借本片獲得最佳男演員及威尼斯電影節最佳男演員獎。