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25人日本電影

發布時間: 2024-01-28 05:35:18

㈠ 有部老電影不知道叫什麼名字

以下是最詳細的信息,望樓主過目,O(∩_∩)O謝謝
春之雪
中文片名
春之雪
外文片名
春の雪
Haru no yuki
更多中文片名
春雪
更多外文片名
Snowy Love Fall in Spring
Spring Snow
影片類型
愛情 / 劇情 / 歷史
片長
Japan:150 min
國家/地區
日本
對白語言
英語 日語 泰語
色彩
彩色
DVD發行日期
2006年04月28日(日本)
[編輯本段]演職員表
導演 Director
行定勛 Isao Yukisada
編劇 Writer
三島由紀夫 Yukio Mishima .....novel
伊藤千尋 Chihiro Itô .....(screenplay) &
佐藤信介 Shinsuke Sato .....(screenplay)
演員 Actor
妻夫木聰 Satoshi Tsumabuki .....松枝清顯 Kiyoaki Matsugae
竹內結子 Yuko Takeuchi .....綾倉聰子 Satoko Ayakura
高岡蒼甫 Sousuke Takaoka .....Shigekuni Honda
山本圭 Kei Yamamoto .....Shigekuni as an old man
及川光博 Mitsuhiro Oikawa .....H.I.H Tohin-nomiya harunorioh
榎木孝明 Takaaki Enoki .....Marquis Matsugae
大楠道代 Michiyo Ookusu .....Tadeshina
石丸謙二郎 Kenjiro Ishimaru .....Marquis Ayakura
田口智朗 Tomorowo Taguchi .....Yamada, Butler of Matsugae family
岸田今日子 Kyôko Kishida .....Kiyoaki's grandmother
若尾文子 Ayako Wakao .....Geshuji monzeki
高畑淳子 Atsuko Takahata .....H.R.H Tohin-nomiya
宮崎美子 Yoshiko Miyazaki .....Marchioness Ayakura
真野響子 Kyôko Maya .....Marchioness Matsugae
志田未來 Mirai Shida .....Young Satoko Ayakura
原創音樂 Original Music
岩代太郎 Tarô Iwashiro
攝影 Cinematography
李屏賓 Pin Bing Lee
剪輯 Film Editing
Takeshi Imai
美術設計 Art Direction by
山口修 Osamu Yamaguchi
燈光 Lighting Technician
中村裕樹 Yuuki Nakamura
[編輯本段]上映日期
韓國
South Korea
2005年10月7日 ..... (Pusan International Film Festival)
日本
Japan
2005年10月24日 ..... (Tokyo International Film Festival)
日本
Japan
2005年10月29日
[編輯本段]製作發行
發行公司
東寶影視有限公司
[編輯本段]音樂專輯
專輯名稱: 春之雪
藝 術 家: 岩代太郎
音樂類型: SoundTrack
唱片公司: 東芝EMI 編號:TOCT-25832
發行時間: 2005年10月26曰
資源品質: MP3
專輯簡介:
連續多部以嚴謹弦樂架構的配樂如【血與骨】【殺人的回憶】及【忍】之後,東寶巨構【春之雪】有著典麗凄絕的愛情主題,岩代太郎在配樂上寄以抒情,慣用的西方交響樂團編制下,加強鋼琴、木管的比重,讓向以沉靜內斂風格見長的他,展露柔以克剛的音樂感染力,如原聲帶第4軌「永遠の海」,不到三分鍾的樂曲中,由鋼琴開場帶出弦樂並襯以豎琴,悲滄凄楚、徘徊纏繞、久未放開。電影劇情描述日本大正時期一段貴族悲戀,妻夫木聰飾演的侯爵嫡子松枝清顯,與青梅竹馬的綾倉聰子,因皇室作梗而無緣,聰子削發為尼,年僅廿歲的少年清顯最終因愛傷逝。導演是【在世界的中心呼喊愛情】轟動日本,再掀純愛風潮的新銳導演行定勛,配樂家岩代太郎以優雅貞靜的音樂,呈現這段純愛的純粹耽美。
專輯曲目:
01.戀にやつれた若者 4:17
02.幼き逢瀬 3:16
03.永遠の海 2:42
04.不機嫌の虜 2:46
05.慈悲 4:59
06.夢 2:57
07.優雅の棘 waltz 3:18
08春の雪 piano solo 2:04
09.天上の雪 piano solo 2:48
10.転生 piano solo 1:56
11.虹の袂 2:36
12.春の翳り 5:45
13.天上の雪 3:22
14.転生 3:19
[編輯本段]劇情簡介
故事描述一段大正時代出身貴族的情侶,歷經坎坷命運的悲戀故事。
松枝侯爵家嗣子 松枝清顯(妻夫木聰 飾) 與伯爵家千金 綾倉聰子(竹內結子 飾) 從小青梅竹馬。清顯明知聰子對自己的愛戀,可是卻只會用笨拙的愛情來表現自己的心意。清顯也一直沒有勇氣向她表白,冬天的某個早晨,兩人駕著馬車出外賞雪,在靜靜落下的雪中,第一次誠實面對彼此的清顯與聰子,很自然的第一次接吻,那是如同永遠般的美麗瞬間……
而在一次晚宴上,聰子被介紹給洞院宮治典王子。對於日漸沒落的綾倉家而言,與宮家訂親是重振家風的好機會。雖然聰子拼了命想知道清顯的心意,不過因為一個誤會,清顯完全不肯與聰子聯絡。非常失望的聰子只好同意了這門婚事。聰子的婚事很快成為定局。與宮家的婚約一成定局就無法取消。當知道自己不可能得到聰子時,清顯才發現自己對她的愛有多深。對聰子的愛就如決堤般無法遏止。只求能夠再重新找回聰子的愛。曾經放棄清顯的聰子,後來也接受清顯的愛,不過那是不被允許的「禁忌之愛」。兩人只能藉著掩人耳目的幽會,享受幸福的時光。最後透過友人本多的多方設法,使兩人得以私訂終身;但卻因為聰子和治典殿下的家族婚事,牽扯到三方貴族的復雜問題,反讓彼此都陷入痛苦且無解的三角習題中。
然而,殘酷的命運卻沒有眷顧這對有情人。他們的愛情只能如一場春雪般以極其優美的姿勢在空中飛舞,落地後卻只能融化殆盡。為清顯與聰子帶來惡夢的悲劇發生……
[編輯本段]幕前幕後
導演行定勛在聽完宇多田光為電影所演唱的《Be My Last》後,大為贊賞地表示:「宇多田的音樂世界,彷佛呼應了這部電影中的感人劇情,展現出無限寬廣的音域與音樂魅力,讓人不禁為之感動萬分」。
攝影師請到曾以參加《最好的時光》(侯孝賢導演)、《花樣年華》(王家衛導演)、《夏至》(陳英雄導演作品)等名導作品,以絕美影像享富盛譽的亞洲知名攝影師——李屏賓掌鏡。更請到曾與《在世界中心呼喚愛》的名攝影師筱田升一同奪得日本奧斯卡最佳攝影獎的燈光大師—中村裕樹一同搭檔,營造出日本大正時代凄美纏綿的唯美畫面。
1997年,妻夫木聰在300萬人大型試鏡中脫穎而出,鄰家男孩般的親和力和活潑開朗的個性深受觀眾喜愛。2001年的《水男孩》是妻夫木聰開始走紅大銀幕的標志,憑藉此片他一舉拿下了39屆日本電影「金箭獎」最佳新人獎和「日本年度映畫大賞個人特別獎」,更榮膺「日本奧斯卡最佳男主角」桂冠。
竹內結子因與木村拓哉合演的日劇《PRIDE》一炮而紅,參與過多部戲劇、電影的演出,深受年輕女性的喜愛。以電影《黃泉路》一片獲得日本奧斯卡優秀女主角的殊榮。2005年再以《現在很想見你》一片走紅,竹內結子顯得揮灑自如游刃有餘,相信有了更多磨練的竹內在這部電影新作中會帶來更加成熟的表演。《春之雪》是繼「現在很想見你」之後又一人氣話題新作。
具有特殊妖媚氣質的及川光博不但是一名歌手,同時也跨行參與電視劇、電影及舞台劇的演出,近幾年更多了作家這個頭銜。其參與演出的日劇作品《網路情人》、《冰的世界》、《白色巨塔》、《古佃任三郎》等都是觀眾耳熟能詳的作品,在劇中也能看到他搶眼的表現。
[編輯本段]幕後製作
[三島由紀夫的代表作]
三島由紀夫是在戰後走上文壇的著名日本文學家。他誕生於一個官僚家庭,自幼在日本貴族學校學習院接受教育。其作品以充滿日式美感的唯美風和宣揚「大和魂」的精神內涵而著稱。《春之雪》是三島的最後一部長篇小說——轉生輪回四部曲《豐饒之海》的第一部。小說描繪了大正時代貴族青年之間的戀愛故事,侯爵家公子清顯和伯爵家千金聰子之間的情感在三島筆下顯得古雅哀怨、細膩纖秀,充滿了日本王朝文學的美,同時,三島亦在作品中表達了自己對生與死的看法。該作被川端康成譽為現代的《源氏物語》,並被翻譯成多國文字,深受各國讀者的喜愛。2005年正值三島由紀夫誕生80周年、逝世35周年,其子三島威一郎也參加了電影《春之雪》的企劃工作,該片的推出是對這位文學家的紀念。
[選定導演行定勛]
弗朗西斯·科波拉和陳凱歌都曾有意將三島的《春之雪》搬上銀幕,但並未如願。2003年秋,曾多次企劃將三島作品電影化的製作人藤井浩明提出了電影版《春之雪》的構想,並開始准備相關事宜。幾個月後,行定勛被定為該片的導演,在《在世界中心呼喚愛》一片中曾與之合作的劇本家伊藤千尋負責撰寫劇本。行定勛一度擔任過岩井俊二的助手,參與了《情書》、《燕尾蝶》的攝制工作。1997年,他開始獨立執導電影。2001年,反映在日韓國青年情感生活與生存狀態的《GO!大暴走》一片榮獲了當年度日本學院獎的最佳影片獎,行定勛從此廣受矚目。04年的純愛故事《在世界中心呼喚愛》、05年初的歷史大片《北之零年》等電影都是話題佳作。這是一位既有票房號召力,又擅長展現日式情感魅力的導演,成為該片的導演也是意料之中。
[精英薈萃的陣容]
被行定勛導演看好的青年演員妻夫木聰和竹內結子擔綱主演該片。前者以青春片《五個撲水少年》一炮走紅,被稱為最適合學生服的男演員,在《春之雪》中他又以一襲學生裝登場;後者主演過電影《黃泉歸路》、電視劇《冰上戀人》等,是近年走紅的女演員。兩人的首度攜手合作相當引人注目。
該片請來了善於體現畫面美感的台灣攝影師李屏賓負責掌鏡,其代表作有侯孝賢導演的《海上花》、王家衛導演的《花樣年華》等等。為電影配樂的是活躍在多個配樂領域的岩代太郎,在本片中,岩代運用交響樂和鋼琴獨奏曲來描繪這段大正時代的貴族戀愛故事、刻畫人物內心的情感暗流。
影片的主題曲由沉寂一年半的日本小天後宇多田光作詞作曲並演唱。這張單曲《be my last》在影片公映前一個月推出,剛發賣就一舉登上了ORICON銷量榜的首位寶座。
[各樣的不滿]
行定勛導演於2004年執導的《在世界的中心呼喚愛》大獲成功,票房成績突破80億日元,引來了各界關注,成為一大熱點。《春之雪》公映時,正值這股純愛電影風潮猶熱未退之際,松竹也打出了「純愛」、「悲戀」等宣傳關鍵詞來吸引眼球。然而,行定勛導演卻表示自己的這部作品並不是一部旨在賺人眼淚的電影。於是,一些期待在電影院的黑暗中抹眼淚兒的觀眾對這部難以引發移情效的影片頗為不滿,甚至有人中途退場。
影片公映不久後就傳出妻夫木聰將有可能繼續主演續作的消息。然而不少讀過原作小說的人卻認為該片並未顧及續作,是一部獨立的作品,並對該片切斷原作重要伏線的做法表示遺憾。《豐饒之海》四部曲的第二部《奔馬》的主人公飯沼勛是第一部《春之雪》中人物飯沼茂之的兒子。而電影版為了裁減枝節,在原作中的具有重要作用的清顯的這名學仆根本沒有登場。
[編輯本段]電影評論
一句話評價
茫茫然的夢一般的故事,彷彿一尊美麗而缺乏內涵的古董品。
——《讀賣新聞》
影片用畫面的美取代了原作所持有的卓越表現力。
——《日刊SPORTS》
妻夫木聰出色地表現出了一個沉溺於愛情中的貴族青年,而竹內結子卻實在沒有大正時代女性的風范。
關於影片
「春之雪」改編自三島由紀夫的文學名著,男女主角分別由當紅演員妻夫木聰與竹內結子飾演,讓這部電影更具可看性。故事是描述一段大正時代出身貴族的情侶,歷經坎坷命運的悲戀故事。三島由紀夫娓娓道來一段纖麗細膩的宮闈悲戀,故事時空擴及輪回轉世,令人贊嘆動容,充滿東方情調。
《豐饒之海》是三島由紀夫文學壓軸之卷,是他赴死(1970年11月25日,在東京市谷陸上自衛部東部方面總督部切腹自殺)當天早上才完成的悲劇名著。三島由紀夫身前就不斷對友人聲明《豐饒之海》四部曲的完成就是他人生的結尾之作。《豐饒之海》四部曲可說反映三島由紀夫美學思想和全部創作的基本特色,文思浩盪。
「春雪」為三島由紀夫被稱為最高傑作的遺作「豐饒之海」系列的第一部。作品風格超越現世,帶領讀者進入夢與輪回轉生的壯麗世界。即使在三島由紀夫為數眾多的作品中,其藝術性亦得到極高評價,被世界各國翻譯流傳。
日本最受矚目的人氣票房名導行定勛,他拍攝的《大暴走》得到了好幾項電影大獎。他的另一部電影《在世界中心在世界中心呼喚愛》將暢銷小說改編成純愛電影,成功刷新日本電影史票房紀錄(票房85億圓/630萬人次觀賞/日本電影史上第6名高票房),並帶動日本電影純愛風潮。繼《在世界中心呼喚愛》之後,他以卓越的導演功力以及影像品味再次挑戰悲傷凄美的愛情故事。
[編輯本段]電影花絮
● 為了真實再現當時貴族階層的生活,東寶公司在攝影棚中搭設了豪華精美細致考究的大布景。拍攝期間,前來參觀交流的台灣演員張震、韓國導演金知雲等各國電影人都對此大為贊嘆。
●三島原作中的月修寺是以處於奈良的圓照寺為原形的。攝制組特地開赴奈良來到這座優雅的寺廟實景拍攝。
●侯爵家和伯爵家人物的服裝大多是從HELEN LARSON COLLECTION等處租來的大正時代的珍藏品,專程由美國運到日本。
[編輯本段]精彩對白
聰子:假使我突然不在了,清顯,你將會怎麼樣呢?
聰子:這樣做會招來懲罰啊。
清顯:任何懲罰我都願意承受。
本多:你就這么想見聰子?甚至為此要做這樣的事情?
清顯:是的,我渴望能見到她。
清顯:剛才我做夢了。還會再見面的。一定還會再見面的,在瀑布下……
[編輯本段]主創訪談
問:《春之雪》把大正時代的貴族社會做為題材,它是一部怎樣的電影?
行定勛:1年前,在我還沒有想好拍什麼樣的電影的時候,看到了是三島由紀夫的《豐饒的海》系列的《春雪》,於是想把三島的作品拍成電影。
我自己也深受三島作品的影響,他的作品我喜歡的有好幾部,不過,《豐饒的海》系列讓我印象最為深刻。這部電影把輪回轉世做為題材,特別富有故事性,立下了永恆承諾的的兩人,卻只能等待悲劇靜靜降臨,有人說悲劇的戀愛的主題,我想表現這個。
問:妻夫木聰和竹內結子,請談談你們所演的角色。
妻夫木聰:我在讀原著前先讀了劇本。因為我特別好強,想「無論如何要搞定這個角色」。為了表現出原著和電影的不同之處,我很用心地去做了。這次演出在我心裡是跟自己的戰斗,所以經常留心冷靜重新凝視自己。
竹內結子:我是先讀的原著,滿腦子里都是穿上和服的行為舉止,和作為伯爵千金的言行舉止印象。但是按照導演的要求,不如拋開原來腦子里的印象重新塑造角色。當然演三島由紀夫的作品很有壓力。不過,影片的故事和形式非常吸引我,讓我願意接受這個挑戰。
問:請導演說一下對兩位主演的印象。
行定勛:妻夫木聰在劇組的時候同時拍著2個電影。感覺和數年前相比,現在的他是特別可靠的演員。他知道自己該站在什麼位置,怎樣表演。他的表演很自然。
和竹內結子由於是第一次的合作,感覺有些相見恨晚。竹內結子很有貴族氣質,舉手投足就是我們想像中的伯爵千金。但是,竹內結子私低下剎那性的表情非常有趣。比如拍吻戲的時候,要接吻的瞬間,她表現出的緊接的表情特別好。
[編輯本段]同名小說
日本作家三島由紀夫的小說《豐饒之海》的第一章。
描寫的是大正時期一對貴族青年的愛情故事。書中侯爵之子松枝清顯從小被寄養在綾倉伯爵家裡,以便學習貴族的風雅,這期間與伯爵之女聰子小姐朝夕相處,結下了深厚情誼。但是由於青年時期的清顯高傲且幼稚,時不時的表現出大男子主義,深深傷害了愛他的聰子,迫使她不得不答應家族的安排,同意了洞院宮家的求婚。直到一切都無可挽回,清顯才悔悟,他一次次的與聰子私通,最終使聰子懷上身孕,從而釀成大禍。最後聰子為了守護自己的愛情,以出家作為抗拒,而清顯也因為思念聰子心力交瘁而死,年僅20歲。
作者的描寫細膩委婉,具有古代王朝般的寫作風格。讓人哀婉悲嘆,無法自拔。

㈡ 這部高分日本電影揭露高利貸罪惡:逼良為娼 踐踏人的尊嚴

文/懂小姐(頭號電影院topcinema715原創,嚴禁私自轉載)

最近的山東辱宏基差母案,讓人看到太多醜惡,其中,高利貸群體成為了此次事件的核心焦點之一。

巧的是,我剛看完了新出的一部以違法放高利貸為題材的日劇電影版完結篇,《暗金丑島君》,更加如鯁在喉。

之前我介紹過該劇的前面幾季, 點擊閱讀原文》》 這部8.9高分日劇直面人性最黑暗 母親逼女為娼只適合深夜觀看

《暗金丑島君》算是近年來中將人性之醜陋刻畫到蔽皮極致的日本影視作品之一。

講述的是丑島為首的一間日本違法高利貸公司,在放貸期間遇到的各種各樣的人,發生的各種各樣的事。在日本的物慾社會里,一部分人因為各種原因去追逐自己超越能力的金錢,貪圖享樂,追逐虛幻,最終不得不為自己的放縱買單。

在這部作品中,放高利貸者並非最大的惡,他們也被還原為一個人,也有惻隱之心,也有正義感。

但高利貸始終是惡,這部作品並沒有美化它,而是用金錢一次次透視人心:訴諸暴力、逼良為娼、踐踏尊嚴,高利貸者的種種惡行讓人痛恨。

這部劇一直很寫實,所以這一次的電影完結篇,繼續很多人點贊,繼續高分。

這次的電影完結篇,找丑島借貸的主人公成了他學生時代的好鋒沒朋友竹本。

當丑島聽到這個名字,第一反應愣了一下,之後他說:

作為朋友還是作為客戶?

朋友的話,我個人是不會借錢給朋友的。

客戶的話,我們的利息很高,十天五成。

他說的是真話,看過了太多可以為了錢而扭曲的人性,丑島想用這樣的方式拒絕自己的同學,他覺得他太善良,會被金錢所累。

這一集,一個女人為了借錢搞上流社會聚會,也找到丑島要借錢,一開口要很多錢。

丑島不願意借她那麼多,怕她還不上,她馬上自信地說:

「我們的客戶都是會員制,全是有頭有臉的人物。還不出的話,哪怕我去干大保健也會還你的。」

聽到這句話,丑島馬上讓她脫衣服,「先幫你拍好大保健技師的宣傳照,我只相信用行動說話的人。」

脫衣,拍照。

借錢的人理直氣壯,放高利貸的人冷血無情,這就是這部劇里描述的日本高利貸的日常。

因為沒有錢,被騙去深山打黑工的竹本,最終為了自己的工友,不惜自己作為擔保人再找丑島君借錢,丑島勸了半天也沒能阻止他。

但他的好心並沒有獲得好報,錢來得容易,花得就更容易。

最終,通過他借錢的工友背叛了他,反而讓他背上高利貸債務,導致他最後差點被逼上絕路。

幸好,竹本的同學丑島還在心底的角落裡留有一份作為人的善良,讓故事的結尾不至於那麼絕望。

我個人特別喜歡故事的結尾——

告別竹本,丑島君開車離開,就像當年學生時代的那次告別。

然後停車,車里的他,久久地沉默。

故事裡有一句台詞令人難忘,丑島說:

錢可以借你,但你會進地獄的。

記住這句話。

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㈢ 推薦一部日本黑幫電影

殺手阿一
你願意相信的話,這是一個關於死亡,記憶,恐懼,痛楚的愛情故事。愛得要死。

如果沒有淺野忠信,我不會反對這是一部爛片,而且是典型的日本爛片。鋪張浪費的鮮血,內臟,點綴少量的腦漿和精液,關鍵詞囊括黑社會、校園暴力、虐殺、強奸,背景是將以上所述視為日常生活家常便飯的東京新宿,彷彿藉此有了一點現實的厚度,但仍然抵消不了這一秒在我腦中隨著車輪飛轉的景象:一群自己掐著自己脖子萬分恐懼的卡通紙偶,只有一個駭人聽聞的姿勢,惡狠狠地cult,也只是cute。
如果沒有淺野忠信,原作山本英夫,兩大日式暴力美學頭目御用攝影師山本英夫,特技師松井佑一,如此強悍的班底,追加一個被譽為北野武接班人,日本cult電影代表人物、拍攝AV電影出身的導演;割舌,腰斬,裂口男這些廣為流傳的大場面,附贈《鐵男》和《雙生兒》導演冢本晉也、《盜信情緣》導演薩布的友情出演,足以讓期待感官刺激的獵奇者興奮難眠而另一些人從沙發跳起落荒而逃。
如果沒有淺野忠信。而這個假設不成立,所以《殺手阿一》只是半部爛片,像一個窯變的面具,一半粗製濫造,一半鬼斧神工,扭曲,凌厲,不對稱。因為丑得厲害,所以美。

講到這里我們可以就暴力美學進行新一輪的解剖……但其實,我是騙你的。

自然,某類電影接受程度在帕索里尼和大衛·克隆伯格之下的人群,瞥一眼《殺手阿一》的封面就會膽裂心寒地咒罵世風日下;《異形》愛好者在這部電影里也沒有一席之地——多半會像我一樣挑剔這PS這剪輯技術很不成熟啊。剩下大呼小叫的,恐怕是裝樣或者根本對血腥毫無概念。但作為商業片,是的,這噱頭還沒有到達它要迎合的觀眾的興奮點。它甚至是純潔的,在光怪陸離的外表下,不顛覆道德,不戲弄信仰,只有個體漫長的內心掙扎,鏡頭的跳接轉換和語言的遮遮掩掩間完成了對視覺的挑戰,僅有的幾個血腥特寫的震撼力也被瑣碎的情節分薄沖淡。總體沉悶不堪,非常糟糕的結構、鏡頭和處理方式,不,與其說糟糕,不如說是向先鋒靠攏的一次失敗的嘗試。
電影帶著飛速轉動的車輪進入我們的視野,高速攝影晃成繁華都市的另類側面,破碎粘稠的敘事慢慢滑落,逐點凝聚,從中浮現一條並不清晰的線索,對後現代熟悉的朋友們會馬上聯想到巴塔耶和福柯:對死亡的迷戀與對界限的確認與超越。
《殺手阿一》裡面每個人都在做一個不是自己的夢。不論是阿一,垣原,還是立花/KAREN。都在尋找自己靈魂棲息的所在——逃避靈魂的真正所在。當這夢開始重疊混淆,當這種自我壓抑——釋放——再壓抑的規訓到達了自我能夠平衡的極限,毀滅開始了。

阿一以卡通英雄造型和慘痛過去來自我催眠,他清楚知道,在自己扮演的這個勇敢形象之下,他依然是那個卑微的,任何人都可以往他頭上踩一腳的孩子。阿一的症結在於,他本身迷戀暴力,被暴力傷害反而使他更嚮往那種暴力,然而他不敢。他的道德感竭力反對這一事實。而他的力量是外力強加給他的,阿叔的催眠一說只是在暗示這一點,所以導演用立花/KAREN來澄清,同時給出另外的暗示:校園暴力的普遍和泛濫。立花/KAREN的再度出現,阿一彷彿從宿命中掙脫出來,但事實是,當他誤殺了哥哥金子,他在那其中照見自己過去的孩子阿武對他拳腳交加,他終於明白自己的存在看不見拯救之光,他仍在犯罪,雙重犯罪。這一切,沒有任何改變。
長期以來,與其說阿一在殺人,不如說他在自殺。

與阿一涕淚交加的矛盾形象相比,垣原這個角色反而不討好,阿一卡通然而豐富可信,垣原恐怕只會在受眾心目中留下一堆感嘆號。但淺野忠信,以他出色的演技使得這個角色得到迷人細膩的光澤和結實的說服力,讓這部電影從爛片中一躍而起。啊哈,這些形容詞多麼空洞,我也不相信垣原可以通過惡劣的穿衣品位(笑)使得非理性獲得某種在場的真實性。但淺野忠信做到了,讓本來只是串起整個故事的垣原,成為《殺手阿一》的核心,所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我們無法得知垣原的來歷和出生,想必又是一筆爛得血肉模糊的糊塗賬,只能從那些片段中推斷大概:「你的暴力裡面沒有感情」,這點睛之句分明是說,垣原從前感受過一種有感情的暴力,或者更進一步:以暴力為表現形式的感情。在他與KAREN的對手戲中,這個邏輯清楚表現為:愛得越深,打得越狠。我們都知道人類是趨樂避苦的,垣原的反熵過程說明了什麼?
他以為自己是被愛著的吧。
如此深深地被愛著。就像電影開始阿一遭遇的那個妓女,與不被關注、不被愛的更大的痛苦相比,寧可選擇肉體的折磨。久而久之,愛與暴力與恐懼就建立了一個常人無法想像的等式,阿一同樣認可這個邏輯,所以他對那個妓女說,他將取代那個男人來毆打她——在垣原和阿一那裡,他們已經不知道愛的正確方式是什麼,甚至叫不出它的名字。
在片尾,垣原把自己捅聾以拒絕同類的哭聲,這絕望不僅來自崩潰的阿一同樣來自他自己的身體深處。於是垣原產生了幻覺——從阿叔在垣原額頭沒有發現任何傷痕這一細節看,垣原根本就是墜樓自殺。劇終回頭的那名少年,實際上,是長大了的阿武。垣原想像自己被阿一殺死,想像阿一殺了阿武,然而一切事情都沒有發生。在安生芳雄這個唯一能給垣原帶來愛的暴力的人消失之後,垣原陷入了絕望。直到獲知阿一的存在,他又重新感到愛和恐懼的顫栗,以至於阿一喪失殺人意志之後,垣原不能夠接受現實,無法接受阿一的崩潰——他不能再被暴力「愛」了。他只能選擇自我毀滅,用死——這種我們定義為痛苦的極限來為他追逐極限的生命畫上句號。

以殺止殺,以痛來為幽冥空虛的痛止痛。這種釋放和靜止,對於他們的人生和自我,也許是一種另類的救贖。這些沉默的晦澀的扭曲的情感,最後都只能被死亡吞噬。

啊讓我們靜下心,順著阿一的目光抬頭看橫在頭頂天空的糾纏電線,找出它的脈絡和開端,思考這些紛至沓來的人物因為什麼,如何相遇,碰撞,糾纏,以至於成了一團需要一刀劈開的死結?
是那個叫山本英夫還是這個叫三池崇史的妄想狂么?是這個視變態為常態漠不關心的社會?還是此刻或者在午夜街頭爛醉如泥,在顯示屏前邊睜著枯澀的眼睛,突如其來開始嚎陶痛哭的你和我?

然後那名叫淺野忠信的金發幽靈就會從暗地裡浮上來,把A面的光明唱完,翻到黑暗的B面。

㈣ 日本電影,女主角誘惑男同學,然後把他帶去聚會,被老男人侵犯,這電影叫什麼名字

是《天使之戀》。劇情簡介:性格獨立、長相可愛的女高中生小澤理央內心有著無法抹去的陰影,14歲那年她因遭強暴懷孕並被母親逼著流產。由於這段慘痛的過去,她變得無法相信任何人,只對金錢感興趣而且從來不和對自己沒用的人交往。

在17歲生日那天,理央為換送錯的照片邂逅了曾與她有過一面之緣的35歲的大學講師小澤光輝,理央因這個男人的相片而莫名心動,由此墜入了愛河。去聽他的課、請他給她補習歷史 ,雖然老師漸漸地發現自己也愛理央,但是他卻已得了癌症,無法接受她的愛。

(4)25人日本電影擴展閱讀

《天使之戀》是根據同名日本手機小說改編的愛情電影,由寒竹百合執導,佐佐木希、谷原章介擔任主演。14歲那年,美麗可愛的女主人公小澤理央因遭強暴而成為墮落女孩,一個意外讓她結識了身患重疾的大學教師小澤光輝,這對相差十八歲的男女由此展開一場改變人生的戀愛。

佐佐木希和谷原章介演的《天使之戀》。高挑明艷的高中女生小澤理央因為拿錯相片而偶然結識了在大學教歷史的光輝,並對其一見鍾情。在認識彼此之前,理央是一個放縱自我的援交少女,光輝是患上腦瘤,所剩時日不多的木訥的大學歷史老師。然而在與彼此接觸、親近的過程中,兩個人都在被彼此慢慢改變著。

佐佐木希在2006年成為全日本女子高中生制服比賽最高獎得主。2010年,佐佐木希被評為「最美麗面孔日本美女」,並且多次入選「全球100張最美面孔」。顏值爆表的佐佐木希在2009年拍攝了一部名為《天使之戀》的電影,這部電影也是純愛片中的經典之作,想必這部電影超多日飯都已經看過了。

㈤ 有哪些好看的日本電影

給大家推薦三部超級好看的日本電影。

第一部:《千與千尋》網路評分9.1,這是2001年上映的一部動畫片,描述的是一個奇妙的故事。千尋只有十歲,在魔女老闆的奇特世界裡,小千尋非常的勇敢,為了拯救父母她歷經無數的磨難,最後終於成功的救出自己的父母,而且小千尋還找到了自己的「小白龍」。

㈥ 80部日本電影推薦

我關於日本電影的一些推薦或許沒那麼全面,大家有興致,看看即可。

以下,排名不分先後。

1/ 《天空之城》(1986年)動畫/奇幻/冒險

我個人最愛的一部宮崎駿動畫作品,從畫面到故事,從音樂到場景,一切都美得難以言喻。久石讓為天空之城作的音樂真的美到無以復加,宮崎駿的動畫世界,從來都是如此美妙神奇。

永遠也無法忘記天空之城裡那孤獨的鐵皮人,巨大的手掌里,為主人公送去一朵小花。

2/《情書》(1995年)愛情/劇情

看過的第一部岩井俊二電影,後續看了很多,還是這部《情書》最是心頭好,第一次看這部片子是讀大學的一個冬天,片子里唯美的場景、音樂等各方面設計,堪稱最美的電影之一,而片子所展現的極致暗戀,及對生與死輕飄飄的探討,都對彼時不到20歲的我有了極大影響。

1995年的片子,岩井俊二憑此揚名,如今看來,片子的許多技法也影響了一代人,那種小清新的、唯 美文 藝畫風最是「蠱惑」年輕人的心,即使今天來看,這個片子也煞是經典。

3/《菊次郎的夏天》(1999年)劇情/喜劇

久石讓的音樂除了在宮崎駿的電影里發光發熱,其次最讓人印象深刻的就是在北野武的電影中了。

這部《菊次郎的夏天》兒時便看過,後來又看過很多遍,每每想起這部片子,映入腦海里的,總是一臉兇相的菊次郎和小男孩在車站等車的場景,熱烈的夏天,汗水直流,而片子里所演繹的一切總有一股溫情脈脈。

4/《記我的母親》(2012年)劇情/親情

直到快十年後的現在,想起這部電影,還是記得當時看到最後淚水奪眶而出的感動,印象極為深刻。

真是喜歡這樣的片子,敘事平緩靜溢,感情內斂深刻,好像一篇長長的感情充沛的散文,漸漸的堆積鋪墊,直到在心中聚成一股暖流。日本電影講述親情一貫的平緩,故事到高潮時,內心無法自持,直擊心靈。

5/《龍貓》(1988年)動畫/奇幻/冒險

就像是這張國內重映時的宣傳海報一樣,龍貓在記憶中是很高大很溫暖的,濃厚的絨毛,寬大的肚皮,給人安全感滿滿。

一部《龍貓》,是宮崎駿最有愛的動畫了。

6/《入殮師》(2008年)劇情/親情

2008年奧斯卡最佳外語片,當年看過後就非常喜歡的一部,電影異常沉靜、平和的探討了關於生與死這個話題,情緒始終平緩,直至最後,感人至深。

這是一部在生死觀上對我有一定影響的片子,片中關於「死亡是一道門」的台詞相信許多人也記憶猶新。日本總是有許多這樣的電影,極其有耐心的講述一個冷門職業,譬如這部《入殮師》、譬如講述編著辭典的《編舟記》、譬如講述伐木工的《哪啊哪啊神去村》等,片子主旨也都是藉由一個特殊職業的視角,表達那些人生態度或價值觀。

7/《四月物語》(2004年)愛情

一曲關於暗戀的極致美麗散文詩,

那時候的松隆子太美好了。

8/《東京物語》(1953年)家庭/劇情

剛到東京的時候,媽媽說:「原來東京這么近。」決定離開東京的時候,媽媽說:「東京真的太遠了。

我看過的唯一一部小津安二郎的作品。

9/《東京家族》(2013年)家庭/劇情

翻拍自「東京物語」,總是記得母親的那一句台詞:你有好好吃飯嗎?

一部特別溫馨有愛的家庭親情片,山田洋次作為日本最高產的導演之一,曾經拍過系列多達40+集數的《寅次郎的故事》,對此類親情片,山田老先生總是信手拈來,恰到好處,一個家庭的煩惱、憂喜、隔代之間的代溝以及血液流淌里不可磨滅的親情,表達的總是讓人感同身受。

10/《東京日和》(1997年)家庭/劇情/愛情

看《情書》時認識了中山美穗,後面查詢資料看了這部《東京日和》,電影中的她溫婉、朦朧,以及哀愁。

導演竹中直人,在我看這部片子之前,看了不少有他參演的片子,片中的他的形象多猥瑣、下流且 搞笑 ,而這部《東京日和》里,他卻溫暖、深情、沉靜,一如這部片子一樣。

11/《被嫌棄的松子的一生》(2006年)劇情/歌舞

——生而為人,我很抱歉。讓這句話傳播更遠的不是原作太宰治的《人間失格》這本書,而是《被嫌棄的松子的一生》這部電影。

《松子》講述故事是關於從小缺乏父愛的松子悲慘的一生,他不斷的渴望被人愛,不斷的討好丟失自尊的靠近一個個男人,將自己的幸福託付給一個個男人卻每一次都被拋棄,最終將自己掉入萬劫不復的深淵。她始終覺得再壞的兩個人關系也比一個人的孤獨要好,寧願被欺騙、被鄙夷、被辱罵、被毆打,也不要一個人,她這樣的價值觀是將她自己送入絕望生活的深刻緣由。

12/《橫道世之介》(2013年)劇情/愛情

個人接觸的第一部沖田修一導演的作品,也是至今為止最愛的一部,後來的《莫西干回到故鄉》、《有熊谷守一在的地方》也各有各的好,但都不及這部《橫道世之介》帶給我的感動之深。

電影里說,光是遇見橫道世之介,就覺得賺到了。——看了這部片子,大概也是一種賺到了。

13/《編舟記》(2013年)劇情

一部電影,詮釋一個冷門職業的偉大。

14/《哈爾的移動城堡》(2004年)動畫/奇幻/冒險

宮崎駿在2004年推出的動畫片,都說男主是宮崎駿所有片子里最帥的存在,嗯,我同意。

15/《千與千尋》(2001年)動畫/劇情/奇幻

藝術成就最高的宮崎駿動畫,第75屆奧斯卡最佳動畫長片,千尋、湯婆婆、無臉男、白龍、鍋爐爺爺,每一個角色都是記憶中最深刻的存在。

16/《告白》(2010年)劇情/驚悚

中島哲也自《被嫌棄的松子的一生》後又一部經典之作,極強烈的影像風格,大量的慢鏡頭,不斷切換角色的講述,讓整個故事攝人心魂,一個母親的復仇,一名男孩的善惡轉變。

17/《百元之戀》(2014年)劇情/運動

一個小人物的蛻變之旅,很難得的一部並沒有任何雞湯味的勵志片,安藤櫻在電影中大放光彩,前半段有多喪,後半段就有多燃。

18/《那年夏天寧靜的海》(1991年)劇情/愛情

一部寧靜的片子,講述兩名聾啞人之間簡單的愛情,安靜、傷感,整個片子淡淡的,久石讓的配樂實在太好聽。

19/《聽說桐島要退部》(2012年)劇情/青春

一部風格具有強烈特色的青春片,片名中的「桐島」,始終只聞其名不見其人,如同等待戈多中的「戈多」一樣。

電影轉換角色視角,將同一件事編織在一起,最後是一個沉默男孩的「反抗」。

「桐島式」的青春,是大多數人的青春,盲目而蒼白,等待又迷惘,電影中表現校園小圈子裡的各色演員的性格也非常的典型和豐滿,每一個人都能夠找到曾經青春里對愛情對未來對生活的那些不明了。

20/《壞孩子的天空》(1996年)劇情/犯罪/運動

北野武不屈式的青春,半自傳、自編自導,講述兩個男孩從學校到 社會 的成長歷程,迷惘、不羈、混亂,這部片子仍舊是北野武加上久石讓的一出好戲。

21/《燕尾蝶》(1996年)劇情/犯罪

岩井俊二《情書》之後的一部片子,這可能是他故事上野心最大、格局最高的一部,當然風格上依然還是他那熟悉的「小清新」。

22/《花與愛麗絲》(2003年)青春/劇情/愛情

岩井俊二小清新文化代表作,唯美畫面,清新音樂,簡單故事,美好意象,天空,大海,芭蕾舞,還有蒼井優和鈴木杏。

相信看過這個片子的觀眾,永不會忘記蒼井優在片子踩著紙杯翩翩起舞的畫面。

23/《花與愛麗絲殺人事件》(2015年)動畫/劇情/喜劇

電影《花與愛麗絲》後11年,久石讓帶來了片子的動畫續作,還是那兩個熟悉的角色,蒼井優與鈴木杏也回歸參與配音,情懷滿滿。

24/《奇跡》(2011年)劇情/家庭

一段破敗婚姻隔斷了兄弟兩人,哥哥隨著母親,弟弟跟了父親,但兩個小男孩依舊踏上了相聚並一起冒險的道路,是枝裕和經典之作,小故事裡藏有無限溫柔。

25/《再見我們的幼兒園》(2011年)劇情/兒童

又一部講述小朋友「出逃」故事的片子,蘆田愛菜真是太可愛了。

26/《步履不停》(2008年)劇情/家庭

你才25歲,你可以成為任何你想成為的人。

27/《螢火之森》(2011年)動畫/奇幻/愛情

很短的片子,很長久的少女心。

28/《轉轉》(2007年)喜劇/劇情

每年日本都會出一些小品文性質的影片,成本不高,沒有大場景,表現的基本是些很小的事情,如同散文一樣,淡淡地講述人與人之間的 情感 連接,沉鬱又溫情,我每年都會看上那麼幾部。

07年的《轉轉》就是一部這樣的電影,一個類似公路片的設定,兩個搭配具有喜感的男人一路上慢悠悠的散步,走走停停,碰上不少人,鬧了些笑話。電影因此並不沉悶,甚而有些奇妙的幽默。

29/《秒速5厘米》(2007年)動畫/愛情

新海誠《你的名字》前最知名的作品,

唯美畫風,純愛故事。

30/《白兔糖》(2011年)劇情/喜劇

蘆田愛菜加上松山健一,這樣的搭配,

講述溫暖治癒的故事,誰不愛?

31/《如父如子》(2013年)劇情/家庭

朝夕相處的感情和血緣關系,孰輕孰重,是枝裕和嘗試以一個略帶「狗血」的故事做一個關於「父子情」的探討,在他的片子里,總有觸動你的細節。

32/《搖擺少女》(2004年)劇情/喜劇/音樂

青春勵志,簡簡單單就好,電影里表現的少女們的青春,勇敢、向上,

沒有純愛元素的青春片,一樣好看。

33/《關於莉莉周的一切》(2001年)劇情/青春

一面是極度明媚的諸如稻田、天空的元素,絢爛又純凈,一面是極度敏感、脆弱又殘酷暗黑。岩井俊二的這部青春片如今看來並不能說明有多好,甚至會讓大部分非受眾覺得矯情、事兒。

然而在受眾眼中,卻無比妥帖。

34/《愛的曝光》(2008年)劇情/喜劇/愛情

圓子溫的電影,我看過一些,惡趣味、血漿、神經質,滿足我很多不為人知的惡趣味體驗,但真正我願意推薦的只有這部長達237分鍾的《愛的曝光》。

一部2008年的片子,那年的女主角滿島光才23歲。

35/《哪啊哪啊神去村》(2014年)劇情/喜劇

日本是一個很認真的民族,認真到關於伐木工的故事,都可以拍成一部頗有趣且讓人無限回味的片子。

36/《機器人大爺》(2012年)劇情/喜劇

日本電影總能給人一些驚喜,雖然這片子整體看來並沒有那麼優秀或者好笑,但讓一個老頭去假裝一個機器人還是挺好玩的,況且它不渲染老年人生活的孤獨這點也著實不易。

37/《虞美人盛開的山坡》(2011年)劇情/動畫

宮崎吾朗最幸運的是,他的老爸叫宮崎駿,他最痛苦大概也是宮崎駿是他老爸。《虞美人盛開的山坡》顯然是一部優秀的動畫作品,但因為宮老的陪襯,宮崎吾朗卻很少能夠被人看見。

38/《小森林》系列(2014-2015年)劇情

小清新版「舌尖上的日本」

39/《再見,總有一天》(2010年)劇情/愛情

美人遲暮,講的就是《再見,總有一天》中的中山美穗吧。

40/《河畔的朔子》(2013年)劇情

一個落榜考生的假期,那個夏天,她遇到了許多奇奇怪怪的大人,那個夏天美好、綿長,她想過逃避,最後還是踏上了「復讀」的道路。

片子就像是一篇日記體的散文,講述的是日本電影中最愛關注的小故事。

41/《熱血高校》系列(2007-2014年)動作/青春

是我成長歷程里很重要的一部片子了,電影《熱血高校》系列三部,前兩部口碑好一些,最後一部比較一般,也很好理解,從導演到演員都換了,也基本算是一個和此前兩部片子毫無關系的電影了。

這個系列的電影,大概是中二少年們都會因此狂熱的那種類型片,如同90年代的香港片《古惑仔》,喜歡就因為一個字——酷。

對了,基於這個理由,我也很愛曾經很火的《死亡筆記》。

42/《唇上之歌》(2015年)日本

請記住2015年的這部《唇上之歌》,新垣結衣沒有再演繹少女,而是成為了一名老師。

片子的緣起因為一首歌《繼續:給15歲的自己》,也就是華語歌曲《後來》的原版。

43/《廁所女神》(2011年)劇情

因為蘆田愛菜小朋友,一部並不太特別的勵志青春電影也變得那般靈氣起來。

44/《只是愛著你》(2006年)劇情/愛情

宮崎葵早年純愛系電影一部,日本上一代「小花」式的女明星基本都拍過那些爛俗、煽情、催淚的所謂純愛片,如新垣結衣有《戀空》,長澤雅美有《在世界中心呼喚愛》等。

45/《百萬元與苦茶女》(2008年)劇情

蒼井優早期片子里個人比較喜歡的一部,

關於一個女孩成長的電影。

46/《生日卡片》(2016年)劇情/愛情

宮崎葵也開始在這個片子里演媽媽了,卻依舊沒能逃過患病去世的「命運」,電影講述的是媽媽在過世前,以「生日卡片」的形式提前為女兒送去了未來十年的問候、建議、與愛。

電影的最後一段,讓人淚如雨下。

47/《穿越時空的少女》(2006年)劇情/愛情/科幻

那什麼,滿滿少女心吧。

48/《攝影機不要停》(2017年)喜劇/恐怖

2017年日本超現象級的片子,以極低約18萬人民幣的成本,搏下了約1.73億人民幣的票房,其中的杠桿比另無數電影人折服。

電影本身其實並非那些傳統意義上的經典佳片,他並非給人以深刻的 情感 或思想「爆擊」,也並沒有到那種讓人拍手稱快酣暢淋漓的觀感,《攝影機不要停》更多的是片子結構上的奇技淫巧,以及電影故事裡,電影主創們對電影這個事情噴涌而出的熱愛,和拍攝一部電影背後的那份笑淚有加,令人感動。

49/《家族之苦》系列(2016-2018年)喜劇/家庭

導演山田洋次曾經在60年代末至90年中期,用了近30年的時間拍了40多部《寅次郎的故事》,如今,年近90的老爺子仍舊活躍在影壇之上,創作力旺盛,《家族之苦》系列便是導演近年來的代表作。

從16年的《家族之苦》,到17年的《家族之苦2》,18年的《家族之苦3》,如果可以的話,我也希望這個系列可以一直拍下去。

在講述家庭溫情的喜劇層面上,山田洋次是最好的導演,《家族之苦》系列,出一部我必看一部。

50/《鐮倉物語》(2017年)劇情/奇幻

鐮倉鬼怪故事,還怪有趣的。

51/《小偷家族》(2018年)家庭/犯罪/劇情

是枝裕和斬獲戛納金棕櫚大獎電影,片子聚焦的是一個超乎人倫的組合家庭,帶給我們的也是一份奇怪的帶有殘忍底色的溫柔,那些復雜的情緒復雜的 情感 ,在是枝裕和的鏡頭下,總能給人一次「痛擊」。

如同是枝裕和的許多電影一樣,他的鏡頭永遠聚焦「家庭」,故事卻絕非簡單的溫情或一味的殘酷,而是相互交織。表達也從不止於「家庭」,還有背後冷暖的 社會 。

52/《空氣人偶》(2009年)奇幻/劇情/愛情

這可能是是枝裕和所有電影中最特別的一部,片子講述了一個關於「充氣娃娃」復活後的故事,奇幻的故事,底色其實是人的孤獨、感情的復雜。

題外話,其他片子里從不覺得裴斗娜美,而在是枝裕和的鏡頭下,卻那般美(不是因為全裸了)。

53/《無人知曉》(2004年)劇情

那麼這部片子就是我認為的、是枝裕和最殘酷的一部了,電影改編自真實 社會 事件,電影聚焦群被遺棄的小孩,他們在一個秋天被母親遺棄,四個小孩相依為命,電影最後在小妹意外過世後結束,其他三人繼續著看不到明天的生活。

這是一部後勁十足的片子,以至於我每次回想都難以釋懷,內心裡特別想知道片中那一群被母親遺棄的小孩最終結局會是如何,電影的故事底色十足的殘忍殘酷,但當電影的鏡頭對准孩子們之間的打鬧玩樂,生活里的點點滴滴時,又充滿了溫柔。

54/《人生密密縫》(2017年)同性/家庭/劇情

想做女人的男主在面對母親時,母親說:「對不起是我沒能給你生出胸部」

日本電影是什麼?就是這些細節。

55/《極惡非道》系列(2010-2017年)動作/犯罪

全員惡人,你爭我斗,北野武的「硬核黑幫」三部曲。

56/《紅辣椒》(2006年)動畫/懸疑/科幻/驚悚

諾蘭的《盜夢空間》,在這部片子面前還嫩了點。

57/《比海更深》(2016年)劇情/家庭

個人最愛的一部是枝裕和導演作品,其他片子故事或太殘酷、或太奇情、或太巧合,相比之下這部《比海更深》就像是發生在身邊的故事。

講述的是一個不務正業的中年人與家庭成員之間的小故事,歸根結底是一句話,我們可能終究會活成自己不想活成的樣子。

是枝裕和的電影總是如此,鏡頭永遠對准生活里的人,劇情聊勝於無,好似什麼也沒有說,但看過後總覺得像活了一遍別人的人生。

58/《你的名字》(2016年)動畫/愛情/科幻

世間所有的相遇都是久別重逢。

哦,原來你也在這里啊。

59/《莫西干回到故鄉》(2016年)家庭/劇情/喜劇

因為《橫道世之介》,而去看了導演沖田修一的《莫西干回到故鄉》,片子講述的是有著性格的年輕一輩回到故鄉,與父輩的碰撞和融合,以及自我成長的故事,有笑有淚,值得一看的日式親情片。

60/《昭和六十四年》(2015年)懸疑/犯罪/劇情

一部劇本甚是精彩的復仇故事,故事引子是發生在日本昭和年間的一起綁架殺人案,那時正值日本天皇逝世,昭和改年號為平成,這個事情被公眾遺忘。

於是父親用自己的方式,展開了一段維持14年的復仇計劃。電影相當精彩,盡管時長近四個小時,依然會有些意猶未盡。

61/《大逃殺》(2000年)犯罪/驚悚/動作

《飢餓 游戲 》在它面前,只是小兒科。

62/《日日是好日》(2018年)劇情

哪怕是為了懷念樹木希林老奶奶呢,這部片子也是值得一看的。

63/《漫長的告別》(2019年)家庭/劇情

這是一部典型的日式家庭片:中學老校長東昇平(山崎努飾)患認知障礙症,一點點失去記憶,最後七年,妻子與兩個女兒陪他回憶往事,許多過往浮現出來

片子圍繞老病死的日常敘事,這是日本親情片最擅長的類型,各種瑣碎小事之中,總能有那些不動聲色的感動時刻。

64/《只有愛能讓我生存》(2018年)愛情/劇情

日本電影總是能夠將都市人群各種微小的情緒表達得那樣准確,

很多東西,總是多一分矯情,少一分不夠,日本電影總是剛剛好。

65/《憂鬱症患者》(2018 年)劇情/犯罪/喜劇

殺殺人,拖拖地。

66/《祈禱落幕時》(2018年)劇情/犯罪/懸疑

東野圭吾作品改編電影,任何復雜奇情的案件,大概都逃不過阿部寬這雙深邃的眼睛吧。

67/《有熊谷守一在的地方》(2018年)傳記/劇情

沖田修一執導,講述日本傳奇畫家熊谷守一的故事,

有意思。

68/《寄生獸》(2014年)劇情/動作/科幻

動漫改編真人電影,染谷將太主演,

有意思的。

69/《午夜凶鈴》(1998年)恐怖/驚悚

傳說中最嚇人的恐怖片,但我看了覺得還好的。

70/《咒怨》(2002年)懸疑/恐怖

導演清水崇自《午夜凶鈴》之後又一部享譽世界的恐怖片。

71/《墊底辣妹》(2015年)勵志/劇情/青春

一部表達青春期女生自我改變的電影,故事聚焦於一個全年級墊底的美少女,她打扮入時,濃妝艷抹,無心學習,出入夜店場所,吸煙犯事,游離於邊緣。但在補習老師的開導下,以及母親的無限包容與鼓勵,好友的理解,和自己骨子裡改變的決心,最終考上慶應大學。

勵志青春片,只有我自己才能決定自己的樣子。

72/《螢火蟲之墓》(1988年)劇情/動畫/戰爭

無論如何,戰爭時下的普通人總是悲慘的。

73/《嫌疑人X的獻身》(2008年)懸疑/犯罪/愛情

還是得看日本原版的。

74/《生存家族》(2017年)家庭/喜劇

電影《生存家族》講述了這么一個故事,突然有一天電再無法使用,在東京生活的鈴木一家決定騎自行車去鄉下,逃離東京。

看似末日題材,實則還是日系治癒系家庭片。

75/《行騙天下》電影篇(2019年)喜劇/犯罪

行俠仗義,劫富濟貧,有長澤雅美,有各種反轉的故事,還要什麼自行車?

76/《澄沙之味》(2015年)劇情

樹木希林總在是枝裕和及其他日式親情片中扮演母親、奶奶一類配角,而這部《澄沙之味》中卻是絕對的主角,試想下,有這位老奶奶,怎麼可能不讓你感受人生的一些溫暖呢?

77/《海鷗食堂》(2006年)劇情/喜劇

世界的語言,除了各種藝術,大概還有 美食 和笑臉,片子講述了日本人在芬蘭開食堂的故事。

78/《東京塔》(2007年)家庭/劇情

改編自暢銷「哭泣小說」《東京塔——老媽和我,有時還有老爸》,小田切讓搭檔樹木希林,催淚親情片,在冷風肆虐的日子,不妨看看。

看過許多日本電影,就像是讀了許多長長的散文,那些波瀾不驚的平凡生活里,埋藏了許多動人瞬間,那些感人至深的,恰恰是最真實的平常。

79/《裊裊夕陽情》(1993年)劇情

我幾乎沒怎麼認真看過黑澤明大師的片子,

我推薦這部他最後的遺作。

80/《起風了》(2013年)動畫/戰爭

宮崎駿是日本動畫界公認的大師,他的片子總是那般充滿奇妙的遐想、美好的感情、絕美的畫風。幾乎每一部都令人難以忘懷,這份榜單中沒有提到的那些,我也都一並推薦,包括《魔女宅急便》、《風之谷》、《幽靈公主》等。

在這里我想提的,是這部《起風了》,這是宮崎駿截止目前為之執導的最後一部長片,也是他導演生涯中故事最現實的一部。

如同電影中隨處可見的吸煙鏡頭也透露著這個年代下人們普遍的焦慮心情。由此而來,《起風了》比其他任何一部宮崎駿電影都要表現的現實、沉悶、嚴肅、節奏緩慢,這是一部深邃的電影。

㈦ 求一部有關日本人體試驗的電影

《魔鬼部隊》
20世紀五十年代初,日本。佐川來到櫻花館赴約,大廳中早巳賓客滿堂,佐川認出,他們和自己一樣,都曾是侵華731部隊的軍人。一個金發女郎走了進來,她雖不願披露國籍.但目的十分明確,要他們再干那研製殺人細菌的罪惡勾當。巨額雇金令人垂涎,多數人動心了,佐川則斷然拒絕,他拍案而起,用內疚和自責的口吻講述了一對戀人的悲慘遭遇。
1945年初,飯田太郎離開了深愛著的女人一愛子,應征參加了731部隊……飯田和林田住在同一宿舍,他們很快成了知心朋友,飯田發現731部隊是從事細菌研製的,而且竟用活人來做實驗,手段殘忍,令人發指……
到了1945年5月,納粹德國無條件投降後,731也根據日本軍部的部署開始最後的行動。但是,飯田終於無法忍受內心的煎熬,終於反抗了。他殺死了守衛,打開了關押被抓來做活體實驗的中國人的牢門,他意外的見到了愛子。原來愛子的父親就是飯田的恩師,在哈爾濱開了一家診所,由於他曾救治中國人而被日本憲兵逮捕。731部隊最高長官石井四郎是他的同學,強迫他加入了731部隊的細菌分析工作。而愛子因思念飯田,也來到了中國。被一個叫小兵的中國小乞丐搶劫,小兵在愛子的提包中見到了愛子父親的照片,曾得到過愛子父親的救治的小兵被愛子追到後將自己所知的事情告訴了愛子,他和愛子為找到她的父親也落入了731的魔掌。愛子的父親在工作中意外的發現了自己的女兒,結果因為他脫下了防護裝備而感染了病菌。而愛子也因被拉去進行活體實驗時在中途被飯田救下,飯田應愛子所求開槍打爛牢門門鎖放出了所有的「馬路大」(日語,意思是剝去了皮的活體實驗品)。飯田帶著他們沖到731部隊大門時被早已得到命令的警衛部隊火力攔截,結果可想而知,他們都被日軍機槍的罪惡子彈殺害。飯田和愛子就倒在佐川的眼前。左川在講述完之後,氣憤地拒絕與美國軍方部門的合作,在他走出櫻花館時,美國軍方的一顆罪惡的子彈將他槍殺了。

㈧ 黑澤明的主要電影有哪些(可以說些風格)

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《惡漢甜夢》是由日本東寶映畫、黑澤明工作室製作的151分鍾驚悚影片。該片由黑澤明執導,三船敏郎、森雅之、香川京子、三橋達也、志村喬等主演,於1960年10月1日在日本上映。該片講述了一個年輕人為父報仇,隱藏身份與老闆跛腳的女兒結婚。完美的計劃卻因為他愛上新娘而有了扣人心弦的轉變,惡人卻始終高枕無憂。

這部驚險報仇片劇情復雜,線索縱橫交錯,黑澤明通過一宗賄賂事件,無情地揭露了日本官商界的黑暗,對人性的丑惡一面刻劃得入木三分。在構圖方面,黑澤明控製得更完美無瑕,通道、樓梯、房間的排列、鏡的擺設,以至瓦礫堆的空間布置,都拍得均整有致,計算得驚人地准確。

㈨ 問:求一部日本電影名,講女主上學時被欺負,長大後把那幾個人集中到一個屋子裡報復,裡面還有她的男朋友

《欺凌游戲》
是由山田雅史執導,荒木宏文、菊地彩香等主演的一部恐怖片。
影片講述了大學生小久保英明獲悉小學時代的班主任老師自殺身亡的故事。
大學生小久保英明獲悉小學時代的班主任老師自殺身亡。他發現其中有疑點,就和老同學石松一起展開調查,發現老師極有可能是他殺致死,而最有嫌疑的兇手就是當年被同學們欺負的蕪木球子。
小學時代,英明等人曾經曾經玩過一種名為"畫叉游戲"的欺凌惡作劇。在一個紅箱子中投入寫著惡作劇內容的紙條,抽紙條的人會按照抽中的內容被欺負。
這天,英明的女朋友理香子告訴他,發現自己遭到監視,對方疑似球子。英明急忙趕回家,卻突然遇襲遭到了綁架。
被綁架的一共四人,除了英明還有當年的同學智繪、新莊、吉池。綁架者提出玩一場"畫叉游戲"轉動的賭輪停在誰面前,誰就必須抽簽,而簽上的內容遠比小學生的惡作劇殘酷。
為了避免受到折磨,同處困境的四個人開始勾心鬥角、相互拆台……
《欺凌游戲2》
是由山田雅史執導,多田愛佳等人主演的一部驚悚片。
影片根據山田悠介的同名小說改編,講述了女高中生佐伯美鈴被人襲擊並帶到了一個類似教室的封閉房間內,並做一些游戲的故事。
某個夜晚,放學回家途中的女學生佐伯美鈴(多田愛佳 飾)遭到陌生人的襲擊,並被強行帶走。在一個類似學校教師的地方,美鈴和時尚女孩荻原裕子(平島夏海 飾)、PTA幹部村上知加子、啃老族田島新太郎以及野蠻粗魯的藪田秋司被強制關押在一起。他們嘗試逃離,卻發現門口已被封死,四周還有攝像頭監控。不久,房間內的顯示器向他們講述了游戲的規則,即按照提示回答問題,答錯的話將遭受惡夢一般懲罰。另一方面,關於"欺凌游戲"的傳言在街頭巷尾流傳,供職於某周刊的編輯尾藤雖然對此並不感興趣,可還是要按照主編的命令前去調查。在和刑警木下的接觸過程中,該神秘組織的面目漸漸清晰起來。而此時美鈴他們也陷入了恐怖的地獄游戲之中……

㈩ 一個日本電影恐怖的講一群人進行游戲才能存活

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