1. 如何評價日本電影的發展
日本電影起步萌芽時間歷程（1896年～1918年）1896年愛迪生發明的「電影鏡」傳入日本，而真正的電影是從1897年由稻勝太郎及荒井三郎等人先後引進了愛迪生的「維太放映機」和盧米埃爾兄弟的「活動電影機」開始的，其時，小西六兵衛也購入攝影機。在這一兩年間輸入了放映機和影片，並在全國巡迴放映，稱為活動照相，並沿用這一名稱至1918年。
1899年日本本土攝制影片，以紀實短片為主。《閃電強盜》將當時社會上流傳廣泛的新聞話題搬上銀幕，被認為是最早迎合時尚的故事片。橫山運平遂成為日本第一個電影演員。
1903年日本最早的正式影院是1903年建立的東京淺草的電氣館。最早的製片廠是1908年由吉澤商行在東京目黑創建的。《本能寺會戰》（1908年，牧野省三執導）為日本第一部由解說員站在銀幕旁用舞台腔敘述劇情的無聲影片。牧野省三因此被稱為「日本電影之父」，但這類影片只是連環畫式的電影。
1912年日本活動寫真株式會社（簡稱日活公司）成立，拍攝了尾上松之助主演的一系列「舊劇」電影。松之助原是巡迴演出的歌舞伎演員，1909年被牧野省三發現，他的第一部作品《棋盤忠信》問世後，使他成為最受觀眾歡迎的武打演員，有「寶貝阿松」之稱。1914年，天然色活動照相股份有限公司（簡稱天活）成立，最初以攝制彩色電影為目的，但因僅有兩種顏色，只能改拍普通的黑白電影，並且仍以拍攝「舊劇」影片與日活相抗衡。當時日活的向島製片廠已在拍攝現代題材的「新派劇」。
在日本電影黑暗的二十世紀40年代，青年導演黑澤明以處女作《姿三四郎》（1941年），木下惠介以處女作《熱鬧的碼頭》（1943年），沖破種種不利條件脫穎而出。
2. 日本電影在戰後的崛起是以黑澤明的哪部電影開始的
七武士
《七武士》（1954）
導演：黑澤明
主演：三船敏郎志村喬
《七武士》是日本電影史上大型古裝現代片的開山之作。在戰後多次有關電影史上的名片評選中始終名列前茅，成為日本人心目中「日本電影」的代名詞，也是日本電影人心目中作為兼收並蓄東西方文化的當代電影的典範。日本影評家曾稱該片為「日本的西部片」。影片由黑澤明執導，由黑澤明的編劇班子橋本忍、小國英雄合作編劇，由著名演員志村喬、三船敏郎、千秋實等主演。故事描寫常遭強盜洗劫的偏僻小村莊的村民僱傭七名浪人武士來保衛村莊。武士勘兵衛率全村村民做了種種防禦。當麥收季節來臨，強盜仍舊沖進了村莊。七武士忘我血戰，犧牲巨大，武士菊千代全家被殺，自己也與敵人同歸於盡。武士久藏、平八、勝四郎陣亡，終於殲滅了來犯的強盜。恢復和平寧靜的小村周圍山丘上，豎起了一個個嶄新的墓碑，勘兵衛遠眺墓碑感慨地說：「真正偉大的還是與大地同呼吸共命運的農民啊！「影片最精彩的場面是黑澤明多台望遠鏡頭攝制的在狂風暴雨中拚死決戰的場面。該片曾獲威尼斯電影節銀獅獎。該片的VCD、DVD在北京部分音像店有售。
3. 關於戰後日本的電影，電視劇有那些
《東京物語》：傳統大家庭制度的解體
《小梅醫生》：晨間劇。勵志，女性視角的電視劇
《多謝款待》：晨間劇。家庭生活類，女性視角，從戰前貫穿戰後。
《二十四隻眼睛》：二十四瞳的純真與期待
《浮雲》：漂泊的戀愛悲歌
《黑板》：三集三個獨立故事的劇集電影，都是反映教師的，有戰前的和戰後的
《坂上之雲》這部是甲午戰爭前後的電視劇，在日本很轟動，也有不少關於中國的視角~
《永遠的三丁目的夕陽》普通民眾的生活，氣息濃郁，其後還有《永遠的三丁目的夕陽2》和《永遠的三丁目的夕陽64年》兩部續集。
4. 日本電影發展史
神戶。
1896。
首次放映西方影片《西班牙人射擊圖》《旅館中的撲克游戲》。
東京。
1899。
扶桑人親自將瞬間的影子變成了永恆，拍出了記錄電影《京都祗園節》《大相撲》《北清事變記》。
吉澤商店。
1900。
國產放映機擺進店堂。
明治座。
1902。
吉澤試驗發聲活動照相。
1904。
首次送電影《日俄戰爭實錄圖》赴美國、曼谷巡迴放映。
1909。
拍攝首部舞台記錄電影《賞紅葉》，完成武打片《本能寺決戰》。
1919。
第一部起用女演員的純電影《生的光輝》誕生。
導演歸山教正創辦第一本電影雜志、寫出第一本電影理論書籍《電影劇作法與攝影法》。
導演牧野省三開拓了製片和經營放映的處女地。
他們成為日本電影草創期的先驅者，被尊為《日本電影之父》。
20年代。
日本電影與東西方藝術精華擁抱，完成了一次藝術的飛躍。
1923年。
日本表現派電影《靈與血》在溝口健二手中誕生。
評論界歡呼第八藝術——電影藝術誕生了。
1924。
日本電影旬報獎創立。
1926。
衣笠貞之助創建新感覺同盟，拍攝了《瘋狂的一頁》。
1929在淺草影院公映夏本健一喜劇電影，被譽為《日本的卓別林》。
1927。
第一個有聲攝影所誕生。
1931。
首部有聲電影《夫人與老婆》公映。
日本電影迎來了第一個輝煌期：它創造了巨匠溝口健二與小津安二郎，為世界電影史寫下了默片經典《浪華悲歌》、《青樓姐妹》、《東京合唱》、《生來第一次看到》。
默片與有聲片並行直至50年代末。
1937，蘆溝橋的炮聲斷送了日本電影戰前的輝煌。
《戶田家的兄妹》、《父親在世時》、《小島之春》、《小林一茶》、《無法阿松的一生》等，成為日本戰時電影的佳作。
1946。
日本電影獲得了新生。
名作《我對青春無悔》、《晚春》等迎來了電影的第二個輝煌期。
1950。
黑澤明的《羅生門》獲威尼斯電影節金獎、義大利記者聯盟外國電影優秀獎、《奧斯卡》金像獎最佳外國語片獎，敲開了世界影壇的大門，黑澤明被譽為日本的「電影天皇」，日本電影的國際時代來到了。
小林正樹的《切腹》《怪談》《東京裁判》威震戛納、柏林；溝口健二的《西鶴一代女》、《雨月物語》、《山椒大夫》威震威尼斯；新藤兼人的《裸島》威震莫斯科及歐美，日本電影進入世界電影經典的殿堂。
1954。
首部彩 *** 《地獄門》登上戛納獎壇。
1960。
電視沖擊電影，日本電影處於低潮。
大島渚以敏銳的洞察力與預言性創作了《日本的夜和霧》，觸動了政壇。
日本影壇出現了戰後第一次被禁演事件。
法國新浪潮東行，日本電影進入戰後第二次創作 *** 。
松竹新浪潮取代了戰後的巨匠們。
大島渚的《少年》、《絞死刑》、《愛的官能王國》；筱田正浩的《情死天網島》；《盲女阿鈴》；吉田喜重的《秋津溫泉》；寺山修寺的《死於田園》；敕使河原宏的《沙丘之女》等游弋國際影壇。
日本電影美學與世界接軌。
70、80年代，日本電影派生出三個新類型：以今村昌平的《諸神的慾望》、《猷山節考》為代表的民俗論文電影；以黑澤明的《蛛網宮堡》《亂》為代表的將西方文化移植於東方土壤的融會東西方文化的古裝電影；以山本薩夫的《戰爭與人》三部曲、《野麥嶺》、《阿西們的街》、《華麗家族》等，以及《德爾蘇·烏扎拉》、《海與毒葯》、《大戰末日》、《非正義的戰爭》、《新干線大爆破》等為代表的社會巨片。
1980。
小栗康平的《泥之河》獲威尼斯電影節金獎。
1983。
《猷山節考》獲戛納電影節金獎。
戰後一代巨匠黑澤明、今村昌平、新藤兼人、大島渚等面臨著大製片廠的解體，來自各行業的獨立製片新人進入影壇，創新與懷舊、返樸歸真與標新立異共存的，沒有巨匠的第三個輝煌期來到了。
大林宣彥的《與幽靈同在的夏天》用現實與虛幻對比的手法創造了溫柔的東方科幻，高嶺剛的《沖繩草莽英雄》朔造了東方超人，森田芳光的《家庭游戲》創新了視覺形象，相米慎二的《台風俱樂部》描寫了少男少女的心理騷動，金子修介的《就職戰線無異常》、《每天都是暑假》用漫畫式人物來寫現實題材，伊丹十三的《喪禮》、《女稅官》、《幸運女》、《女律師》等依據社會調查信息的作品構成了日本電影史上「情報電影」的新流派。
90年代。
個人電影與獨立製片的興盛形成了以個人命名的電影。
在國際影壇上享有盛名。
小栗康平電影《死之荊棘》1990獲戛納影平家獎。
竹中直人的《無能的人》在威尼斯發出了富裕社會中追求貧困的感嘆。
北野武的《焰火》1998獲威尼斯金獎。
還有追求快節奏的阪本電影。
在現實與虛構間走鋼絲的大林電影。
新穎的城市喜劇作家周防正行，等等，構成了90年代群體。
1990。
第一位東方電影人黑澤明獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。
完成了東方電影的又一次飛躍。
1997。
今村昌平的《鰻魚》再次獲戛納金獎。
顯示了日本電影新的活力。
5. 日本恐怖電影的發展歷史
日本恐怖片的另類風格和東方色彩，以及依賴故事和角色來製造心理恐怖的方式，大大有別於好萊塢依靠特效和血腥的手法。
日本恐怖片都是利用了人的心理才獲得成功。每個人在心裡總是有害怕的東西，有些東西就算原來不怕，聽過看過之後，會在腦海里留下一些印象，就是潛意識。再加上一些令人毛骨悚然的畫面和音效，就讓人的沉浸在一種恐懼的心理中。也許就是對死亡的恐懼，那是最本能的心理。這個通常是驚悚片里用來折磨人精神承受力方法。
簡略闡述日本恐怖片的歷史發展與美學特色，並據此將日本恐怖片粗分為三類：
怪談片
形成於戰前並於五十年代後期至六十年代臻於全盛，至七十年代趨於消亡。此類影片以日本傳統的怪談（故事）為劇情藍本，將歌舞伎能劇美學融入電影。其情節模式或較為單一，這恰使其擺脫了敘事鋪陳的束縛，而致力於古典美感的場面調度與視覺營造，甚而追求那種幽玄的意境。
過渡時期的諸種日本恐怖類型
成於五十年代，並往往以英美恐怖片為原型或從中汲取靈感。（二戰時期歐美多數國家的電影在日本被禁） 怪獸片（無疑可以看到King Kong的影響，但將其置於核戰陰影下的日本，並從50年代盛行於美國的scifi horror中汲取了不少類型元素） vampire film（以Universal Horror與Hammer Horror為原型） torture film（以江戶時期德川幕府的刑罰為原型。） 怪奇映畫（改編自日本怪奇小說或推理小說，或以日本歷史上的帶傳說色彩的真實事件為藍本） 這一時期的日本恐怖片也逐漸變得erotic（怪談片同樣如此甚至更甚），一如當時的European horror。 七十年代片場制式微後對於恐怖片的面貌有很大影響。體現在地下電影開始冒頭，最著者如冢本晉也的《鐵男》.原有的torture film也變得更陰暗，並逐漸與splatter film合流（形成我所謂的torture-splatter film），後者受70年代美國的splatter，proto-slasher film的影響。這些似乎有些龐雜凌亂的發展趨勢最終在90年代初催生出所謂的
J-Horror
這一時期的日本恐怖片不再簡單模仿西方，且表現出較高的同質性（相對2而言） 表現在製作層面，片場制的式微使得絕大多數作品難以獲得高昂的預算，因而多為低成本電影或為電視，錄像製作的類電影產品。這對於其美學風格有很大影響，表現在手提，實景的運用（這兩方面都非常重要），不少影片也表現出偽紀錄片傾向（這種趨勢在歐美恐怖片中也有，不過日本似乎更突出些）。最重要的，此類影片在國內被冠名為心理恐怖--這其實不太准確，也未能與歐美早已有之的psychological horror區分開來，但不管怎樣，J-Horror確實表現出一種區別於歐美乃至日本傳統恐怖片的特色，這正是我試圖在文中所詳細分析的。 日本恐怖片不僅在商業上獲得了巨大的成功，同時，以<；午夜凶鈴>；、<；咒怨>；等為代表作的恐怖片無論從內容上、或是風格上、還有內在意識上都和世界恐怖片的總體氛圍形成了鮮明的對照.在這一批影片中，"御靈"這一題材頻繁出現，具有母題的意義，與西方同類的復仇題材的恐怖片相比，御靈復仇反映出了深刻的審美和文化差異，因此，御靈成為日本恐怖片與西方恐怖片相比最為特殊的題材.
吸引人的五大要素
具有雙重性的女性主角
日本恐怖片中的主角多為女孩，她們既美麗又恐怖。在表現出駭人的殘忍和邪惡的同時，也有令人同情和惋惜的一面。無論是貞子、花子或是惡靈，她們身上邪惡而恐怖的力量都源自人性深處的黑暗，源自心靈的不安寧與強烈的孤獨感。影片在恐怖的外表下呈現的是一個悲劇性的人物。這種雙重性因素正是日本恐怖片的關鍵元素之一。《午夜凶鈴2》中的莎瑪拉就秉承了貞子的特質。
虛無縹緲的恐怖意象
日本恐怖片深得東方神秘主義的傳統，恐怖不是來源於視覺刺激，而是來源於想像。《午夜凶鈴》系列、《鬼娃娃花子》等日本恐怖片中鬼怪的形象都是不確定的縹緲幻影，這種若即若離、若有若無的處理手法讓觀眾的期待心理愈加濃厚，恐怖感水漲船高。這體現了東方文化長於寫意的一面，有濃郁的東方玄學色彩。
寓動於靜的內斂氣質
日本文化有內斂氣質，寓動於靜是日本恐怖片的一大特性。日本版的《午夜凶鈴》中沒有好萊塢恐怖片中常見的血腥和暴力，黑白灰的基本色調、緩慢的節奏、平淡的對白，用日本文化中獨有的沉穩與冷靜來敘事，卻步步為營地迎來讓人屏住呼吸的至驚至恐。它用一種相對原始的電影語言，突出表現了對意境的營造、懸念的鋪墊，用影片節奏、光線、化妝和配樂來給觀眾營造一種從內至外的恐怖。
源於日常生活的恐怖元素
日本恐怖片的道具都是日常用品，常常出現錄像帶、電話、頭發、鏡子、影子、水、廢棄的建築以及莫名其妙現身的東西。真正的恐怖不是惡形惡狀的鬼，而是一束冰冷的目光、一絲邪惡的微笑和某些你欲知未知的、帶禁忌性質的隱秘。中田秀夫此次在《午夜凶鈴2》中，仍舊反復運用日常生活中的情景－－突發的電話聲和沒關的水龍頭。
末日意識的時空觀
日本恐怖片中常有的主題是人類如何在封閉的空間中招惹鬼靈。撞鬼的空間往往幽閉如同荒島，這種空間的處理方式明顯是對島國的暗喻。由於日本時常受水害的侵擾，因此水被看作死亡的象徵，「水」的意象也成為日本恐怖片中標志性的元素。另外，時間也一直給日本人帶來恐懼，尤其是當時間被注入訊息，變成歷史之後。這可以追溯至如櫻花般短命的大正時期，大正天皇在位期間發生的關東大地震造成死傷無數，成為日本歷史上的醒目坐標，由此產生的末日意識成了近代日本的恐怖源頭。此次《午夜凶鈴2》為了拍出水的恐怖和末日感，就專門到一個荒島取景。
比較著名的日本恐怖片
午夜凶鈴系列
咒怨系列（清水崇的，東方恐怖，極其邪惡！）
鬼娃娃花子（跟貞子一樣出名）
美發屍（又名《恐怖爆發》）
鬼水凶靈（原著鈴木光司，《午夜凶鈴》作者）
預言（鶴田法男導演）
富江系列（伊藤潤二原著，清水崇導演）
鬼來電系列
東瀛鬼咒（分五個故事，有大導演）
稀人（冢本晉也+清水崇）
壁男（風格很特別）
鐵男系列（很cult，冢本晉也作品，特技不錯，不太恐怖）
感染（清水崇導演）
惡夢偵探系列（冢本晉也作品，特技沒的說）
出航噩夢（鈴木光司原著，鶴田法男導演，被收在美劇《恐怖大師》里了）
輪回（清水崇導演）
瀕死之綠（乙一原著）
催眠
匹諾曹946號
漩渦（伊藤潤二原著）
陰陽師系列（絕對經典）
怪談比留子（冢本晉也編導）
裂口女（感覺很像《咒怨》）
涉谷怪談系列
半身死靈
美味地下鋪
日韓恐怖片（非排行榜）
1303大廈
死魂曲
怪談新耳袋
裂口女
恐怖童話
下水道的人魚（禁片，非常惡心，不建議觀看）
傳染歌
鬼卜怪談
靈縛
怪談鬼人偶
屍怨
鬼家怪談
大逃殺
真奈的詛咒
鬼樣少年少女
最後的晚餐
鬼井
望給分，謝謝。