Ⅰ 日本治癒系電影推薦
日本的美食電影總是透出一股日系攝影的風格，小清新且治癒，不勝在情節，倒是畫面分分鍾截圖都是一張張畫面美得不可方物的明信片，下面推薦幾部良心的日本治癒系美食電影。
一 小森林
小森林講述的是一個桃花源式的田園牧歌的故事，故事的主角市子因與男友分手又融入不了大城市的生活選擇回到自幼長大的小森村，循著對媽媽的回憶，春播秋收，用食物串聯起年華。對於烹飪過程的拍攝處處體現細節，節奏慢但不拖沓，台詞少又似乎傳達了很多，看完能神奇地舒緩在都市中疲憊而煩躁的心。
小森林分為夏秋篇和冬春篇，無關爾虞我詐，你爭我奪，只是返璞歸真，認認真真地講述幾道食物的做法。一屋一田一人一餐一飯，以一種與大自然融合的姿態活出與都市不同的另一番滋味。
烤麵包、酸米酒、胡頹子果醬、西紅柿罐頭 、核桃飯、糖水栗子……劇組就這樣循著季節的變化拍攝出最適合這個季節的味道和菜餚。
如果你也有莫名失意之時，真的建議你躲在被窩里靜下心來看看這部小森林，相信你不會失望。
二 街角洋果子店
在繁華的東京的一角，坐落著名為Coin de Rue的洋果子店，遠從鹿兒島而來的女生臼場夏目從來到這里尋找立志成為著名糕點師傅的男朋友阿海。
然而阿海並不在其信上所說的在街角洋果子店，在東京舉目無親的夏目決定留在店裡打工以繼續尋找男友，期初她糟糕的技術遭到同事們的挑剔，不過夏目沒有放棄，不斷精進技術，甚至遇到了結識了傳說中的名西點師十村遼太郎，溫暖治癒又帶著些許勵志。
「你為什麼不放棄呢？我是絕對不會逃跑的」。
有人形容蒼井優的臉似一朵小清新的野雛菊，如拂面春風給人治癒之感，也推薦她飾演的另一部美食劇《料理仙姬》。
三 深夜食堂
深夜食堂大家都不陌生，只在深夜12點開的料理店，來來往往的食客帶來他們悲歡離合的故事。老闆憑現有食材製作出顧客想要的菜式，不似臉上刀疤的兇狠，而是可靠又穩重。
那些深夜拖著疲憊身軀的人們在這里不僅果腹，還追求一種精神上的交流和寧靜。
脫衣舞娘瑪麗琳，無名歌手美幸，喜歡吃納豆的情侶……紅色香腸和雞蛋燒、茶泡飯、拉麵……食物和人的故事交織，更添幾分情義。
深夜食堂從漫畫到劇版到電影版都受到無數追捧，自有它自己的內涵在。
四 月代頭布丁
這部電影講的是一個穿越的故事，古代穿越而來的武士成為一名和果子師，還遇到了現代的單親媽媽，和她及兒子友也度過了一段幸福溫馨的時光。影片中出現的甜點遠遠不止布丁，武士手藝熟練後還和友也還一起參加了父子手制糕點大賽，用十個小時時間搭建了一座江戶時代的城堡蛋糕。
身為武士的剛毅和堅強與製作布丁時的細膩和手巧統一於一人，整部影片隱約含著微微的溫情，簡單卻能打動人心。
五 幸福的麵包
《幸福的麵包》講述的是從東京移居至北海道的水縞夫婦在北海道開了一家咖啡店，也製作手工糕點和留人住宿。
經營期間，有失戀的女子在這里找到真愛，有小女孩和父親來這里追憶逝去母親，也有彌留之際的老夫妻在這里度過安詳又溫馨的生命的最後一程。
每當客人心情不佳，夫婦倆總有辦法製作出能慰藉人心的糕點來使人重振精神。印象很深的是影片還還原了玻璃瓶的過程，吹玻璃的大嬸給玻璃罐都賦予了美好的祝福意義。
看完電影後覺得有種在理想與現實間徘徊的感覺，有時候幸福其實沒有那麼復雜，它很簡單，簡單到就是一個美味的全麥麵包。
六 海鷗食堂
《海鷗食堂》這部影片講述的是一位日本的中年女子在芬蘭首都赫爾辛基的一個街角開設了一家名為「海鷗」的餐廳，以飯團作為招牌菜招攬食客。在逐漸的運營過程中，又有兩位日本女子前來幫忙，其中一位女子甚至是被從餐廳里傳來的肉桂的香味所吸引的。
影片對於細節的描寫很動人，從胖海鷗的歌聲到硬幣清脆的聲音，甚至是肥貓的呢喃都能刻入腦子里。人物之間台詞也很簡單，但卻通透，總覺得多咂摸幾分能體味出一種別樣的人生哲理。畫面超美。
「不管到那裡，傷心的人還是傷心的，孤單的人還是孤單的。」
「人都在變，只要往好的方向變就行了。」
七 南極料理人
《南極料理人》講述了西村淳作為廚師每天為在南極冰天雪地中工作的性格任性怪異的八個隊員做飯的故事。南極的一片蒼茫和零下幾十攝氏度的氣溫之下，從食材到加工的程序再到隊員們臉上的笑容，食物化成微小的溫暖成為極寒天氣里活下去的堅持和生活里的小確幸。
平常的一日三餐和嬉笑怒罵在這里卻有不一樣的味道。
有一段隊員們跟隨著錄像中的美女做早操的畫面，有些滑稽卻不知怎的眼中看得含淚。
世間多紛擾和憂愁，難過失意時或暴雨傾盆時躲在房間的一隅，拋開平日里雜亂浮躁的心，靜靜看完一部這樣的治癒系美食電影，得空了自己下廚試試，也未嘗不是一種撫慰心靈的享受。
Ⅱ 有一部日本電影,女主角叫美嘉,男主角叫小弘,名字是什麼
戀空
男主角叫櫻井弘樹（三浦春馬飾演）
女主角叫田園美嘉（新垣結衣飾演）
Ⅲ 這是什麼電影的啊
是缺塵緩日劇《家政夫三田園》
是日本朝日電視台2016年製作播出的懸疑劇，由七高剛、小松隆志、片山修執導，八津弘幸、小峰裕之、山岡潤平、伏模西荻弓繪擔任編劇兄激，松岡昌宏主演，清水富美加、余貴美子等共演，於2016年10月21日首播。
Ⅳ 你最喜歡的田園系治癒電影是
我最喜歡的田園系治癒電影是由三島有紀子執導，大泉洋、安藤裕子、染谷將太主演的電影《葡萄的眼淚》。全片以北海道為舞台，講述了經營葡萄酒廠的兄弟之間上演的一段歡笑與淚水交織的家族兄弟情。
Ⅳ 有哪些值得一看的日本電影
值得一看的日本電影《轉轉》，《青之炎》，《夏威夷男孩》，《黃色的眼淚》，《聽到濤聲》，《航跡雲》。
第一是：《周圍的事》：我很喜歡看了很多遍。前面講述生活壓力，愛情流逝，婚姻變質，壓抑沉重的中年生活，氛圍陰郁。四季流轉，最終與生活握手言和，氣氛變得溫柔爛漫起來，總之很奇妙的感覺。
看完電影：日本電影擅長表現田園牧歌式生活，人與自然渾然一體，讓人把歸隱終老列入考慮。可是如眼鏡里表達的，生活在別處也需要天賦。
小森林式的生活只是嚮往，鋼筋水泥體質的人可能無法適應。試想有天要搬去世外桃源了，打包行李發現還要帶兩櫃子的衣服。所以，我們心裡有片海，卻是田園生活的異鄉人。
Ⅵ 1980年日本老電影遠山的呼喚，高倉健與倍賞千惠子田園牧歌式愛情
我的話： 這是一個很簡單很樸素的故事，故事中的女人叫民子（倍賞千惠子飾），一個年輕美麗的少婦，男人叫田島耕作（高倉健飾演），一個沉默寡言但血性方剛的男人。民子兩年前帶著兒子武志（吉岡秀隆飾）隨丈夫遠離浮華的都市來到風景絢麗的鄉村開荒，但是丈夫在一次意外事故中不幸去世，民子帶著十來歲兒子武志繼續留在鄉村生活；田島耕作因為殺了逼死妻子的債主而四處躲避警察的追捕。兩個苦難的人走到了一起，但是命運作弄，兩人又不得不分離。望著即將消失在茫茫雪原里押送耕作的火車，民子只能在心底深深呼喚耕作早日歸來！
《遠山的呼喚》是日本著名導演山田洋次拍攝於1980年的不知感動了多少人的一部電影，39年後的這個深夜，再一次感動了我，前幾天我用幾篇文章介紹的世界上最長的系列喜劇電影《 寅次郎的故事》也是山田洋次導演的，從1969年開始執導，由渥美清主演，直到1995年最後一集，共編導了48集 。
《遠山的呼喚》男女主演分別是中國觀眾耳熟能詳的高倉健、信賞千惠子，特別是高倉健，從影半個世紀，以硬漢形象在影壇創造了一個又一個奇跡，2005年張藝謀《千里走單騎》中更是以74歲高齡主演不善言辭的父親再一次令我嘆服，同時也再一次讓我感受到他那雙「眼睛有一股勾魂攝魄的魔力，載滿了悲傷和喜悅」（山田洋次語）。
山田洋次也許是日本最與眾不同的導演，他的細膩風格，他的溫情表達，他的悲憫情懷，徹底和日本其他同時代導演如北野武、大島渚等區分開來，他的鏡頭里沒有暴力也沒有色情，只有對普通民眾的 情感 關注，甚至可以這樣說，他的攝影機永遠只對焦普通人的普通生活，雖然平靜，但是平靜中不失大起大落，如《幸福的黃手絹》、《寅次郎的故事》等影片，而《遠山的呼喚》更是其最具代表性的作品，日本影壇稱山田洋次是「有著平民情結的導演」。
《遠山的呼喚》是一部飽涵悲憫與寬恕情懷的電影，導演山田洋次試圖通過一個田野牧歌式的愛情故事，來表達他對生命的贊美和對人性的渴望以及對愛的期盼，影片中大自然壯麗秀美，卻又讓觀眾得到享受的同時又不得不感受其背後的殘酷。雖然這種殘酷已經被導演用鏡頭過濾了許多，但是在影片的最後，這種殘酷最終以一種無法抗拒的力量象火山一樣爆發出來！
影片《遠山的呼喚》序曲中，男主人公田島耕作幫民子家的母牛產子，這是導演在影片中最早表達的對生命的禮贊。片中比較經典幽默的橋段是「給母牛人工授精」，而片中耕作的兩年逃亡生涯則同樣也是出於對生命的尊重，雖然最後他疲倦了，並終於走進了四年的服獄歷程，但這恰恰是耕作帶來的回歸和重生。
用四季的輪回變化來反映時間的推移，這是導演的藝術技巧，正是這種技巧恰到好處地表現了男女主人公的 情感 轉化。他們春天相識，大雪茫茫的冬天又要分別，而在夏天、秋天時，三人（男人、女人、小孩）相處又是那麼的融洽，特別是耕作和小孩武志，兩個童年時就失去了父親的男人（其實武志還不是嚴格意義上的男人，他只是男孩）如同父子一般走到了一起。耕作說：「在生命中，男人遇到要忍耐的事太多了，但是即使這樣，千萬不能哭」。武志深深地點頭，他的生命中需要這樣一位給他勇氣和力量的「父親」。
而在服牢的火車上，耕作接過民子遞來的手絹，他哭了。他是為愛而哭。一個充滿陽剛外表冷漠沉默寡言好象無情的男人哭了，他被撥動了心底里那根最柔軟的琴弦。茫茫大雪中，火車冒著白氣向前奔去，而天和地之間，一切又歸於平靜。《遠山的呼喚》獲1980年《電影旬報》十佳獎第五名、每日電影競賽優秀獎、日本電影協會優秀影片獎、日本文化廳優秀影片獎，及第四屆蒙特利爾國際電影節特別獎。順便說一句， 《寅次郎的故事》的主演渥美清在《遠山的呼喚》中也有出鏡哦，飾演近藤。