① 有哪些很唯美的日本愛情電影
以下是一些很唯美的日本愛情電影：
《情書》（Love Letter，1995）：這是一部由岩井俊二執導的電影，講襪芹冊述了一對失散多年的青梅竹馬的故事。影片的畫面非常唯美，表達了深刻的情感和對時間的思考。
《天空之城》（The Garden of Words，2013）：這是一部由新海誠執導的電影，講述了一個高中生和一位女老師之間的純愛故事。影片的畫面非常美麗，配樂也非常優美。
《秒速五厘米》（5 Centimeters per Second，2007）：這是一部由新海告宏誠執導的電影，講述了兩位青年之間的愛情故事。影片的畫面非常唯美，表達了對時間和距離的思考。
《戀空》（Koizora，2007）：這是一部由伊藤秀裕執導的電影，講述了一個年輕女孩和一個男孩之間的純愛故事。影片的畫面非常美麗，充滿了浪漫和溫馨的氣息。
《君と踴る、夢と希望の物語》（Dance with Me，2019）：這是一部由花井聰志執導的電影，講述了一個年輕女孩和一個年長男人之間的愛情首亮故事。影片的畫面非常美麗，充滿了對生命和愛情的感悟。
這些日本愛情電影都非常唯美，情感真摯，畫面優美，值得一看。
② 為什麼日本的電影尺度都那麼大
除了日本真正的東京熱不熱影片，哪怕是香港曾經風靡的三級電影，影視作品裡的所有床戲，大尺度漏點戲。都是通過一定的拍攝手段和技巧孫搏培拍出來，以下來列舉一下：
第一，借位。就像吻戲一下，床戲有很多也是有借位的，比如你以第一女主角的視角看到的男主，其實是攝影師在下，男主角在上所拍攝出的親密戲。而且借位這種拍攝技巧則唯也是影視劇里親密戲最為常見的手段。
好的親密戲，床戲可以說能夠為一部作品增色不少，比如《色戒》里的床戲就可以說非常經典。
③ 日本電影現在在世界是一個什麼地位為什麼日本人的電影拍攝的內容差異那麼大
日本電影，領先亞洲的水準，其中不乏一些好片可以和奧斯卡獲獎影片競爭。也許那些所謂的特效大片不如國外，但是日本的電影勝在劇情。可以說如果給世界家庭感情電影排名，十名裡面有四名是日本的影片，不是開玩笑的，不談之前老派導演，就是是枝裕和拍的幾部情感片，很少有人能做到那種平凡之中不乏溫馨情感，也不會讓人覺得有視覺疲憊的效果。
④ 為何大家會喜歡上2016年上映的日本電影《比海更深》
日本導演是枝裕和的作品，他總是能把生活中稀鬆平常的事情刻畫得很深刻。《 比海更深》里的奶奶，她才是真正活出了人生真諦，即使她跟一個不爭氣的老公生活了50年，有一個頹廢的兒子，她臨老了還能活出自己想要的樣子，不氣餒豁達開朗且堅強勇敢又有自己的小幸福。小人物才更能刻畫出大性格啊!是枝欲和的作品，直擊人心，非常治癒!
1）我們先來看看本影片的主要內容介紹：《比海更深》講述了鬱郁不得志的良多過著拮據窘迫的生活，卻也沒徹底放棄繼續寫小說的夢想。良多雖然已經與前妻離婚，但是還在默默關懷著她和兒子，母親雖然生活孤獨不富裕，但是還在努力出資幫助兒女，並且學習著喜歡的古典音樂。去世的父親看似不喜歡良多寫小說的行當，卻在生前悄悄收集著良多的小說首版。明明都是善良的人，卻沒有人真正開心的起來...
⑤ 哪一部日本電影讓你印象最深刻
在我的心中，最印象深刻的莫過於1974年的一部老電影《望鄉》。
豆瓣評分8.7分，這是一部充滿了苦難色彩的電影，慶幸的是，因為這部電影也讓更多人銘記了那群曾經「背向日本，長眠地下」的南洋姐。
這就是南洋姐，一個被 歷史 遺忘的群體。而電影《望鄉》正是經由女史學家三穀圭子（栗原小卷飾）的調查，通過倖存的南洋姐阿崎婆（田中絹代飾）的講述，由此揭開了那段無辜少女被賣做風塵女的悲慘遭遇以及她們在漫長苦難的一生中數度想要回到故鄉卻最終背鄉長眠的故事。
影片開頭，三穀圭子為了查訪南洋姐的 歷史 來到了第八番館，那裡曾是阿崎婆記憶中最痛苦的地方。少年時的阿崎婆早年喪父，母親改嫁後繼父一家容不下阿崎婆兄妹，哥哥為了維持生計只得去做礦工，而阿崎婆卻被人販子騙到了南洋。
來到第八番館的少女起初都不知道自己是被拐賣來做妓女的，但是就算知道了又能怎麼樣？世道就是這樣，沒人會去管一個女人的死活。不反抗的就直接認了命，像阿崎婆這樣反抗的不過是多挨幾頓打之後再認命。在第八番館的那些年裡，阿崎婆每天都在醉生夢死和痛苦壓抑中度過，那裡是一個不容許有愛情的地方，也不容許你像個正常人一樣地去生活。
無數個「阿崎婆」們思念著她們的家人和故鄉，卻只能在每一次的午夜夢回里以淚洗面。
被本國人遺忘的過去，也該被本國人彌補和反思。
南洋姐也曾是日本經濟飛速發展的墊腳石之一，卻因為其不堪被提起的屈辱史而被祖國選擇性地遺忘和拋棄，因此她們在最後的一刻懷著對故鄉的愛與恨將墓碑背向國家後絕望的死去。
當年熊井啟懷著勇敢正義的心情去籌拍這部影片，而最後的過審也是很多人所想不到的。 這是日本當代人民的覺悟和反省的體現之一，不管怎樣，正視 歷史 ，哪怕它曾經是不光彩的。
其實不只是導演熊井啟，影片中的兩代演員都為了這部電影付出了讓人難以想像的心血。 尤其是田中絹代，為了塑造老年阿崎婆的生活窘迫，她竟然生生地將自己的一口好牙悉數拔下；更為了演出瘦骨嶙峋的感覺，她連續幾天都沒有吃飯。 影片中田中絹代兩次撕心裂肺的哭喊，痛徹心扉，更是催人淚下。而這位這老藝術家也真正地為這部影片奉獻了自己最後的熱忱，在結束拍攝後不久便與世長辭。
而在飾演三穀圭子的栗原小卷的身上，我們更是看到了在那個苦難沉重的年代裡難得的一抹優雅，影片中，圭子與阿崎婆的那段短暫的相處也是最溫情的時光。栗原小卷的溫柔和美麗，畢生難忘，她飾演的是一個富有同情心的女史學家，所有的憐憫都藏在了她的眼睛裡。
這是一部沉重的電影，卻也是一部了不起的電影。它出彩的地方太多，又或者說，它能將一部邊緣題材的作品升華到藝術兼具內涵意義，其本身就是出彩的。《望鄉》更是一部值得人去反思的電影，而這種反思也恰恰是世人最難做到的。
追捕。
當然是《追捕》了！小時候我父母特意買的影碟看的！冷麵酷哥高倉健被人陷害，成為逃犯！為查明真相還自己一個清白！幾番輾轉，途中得到富家大小姐中野良子的垂青，捕獲芳心，幾次化險為夷，最終真相大白！聽我父母說，當年這部電影在日本上映時票房慘淡，可在中國非常受歡迎，引起轟動！後來消息傳回日本，這部電影才受到日本影迷的好評！
我父母說，當年看完這部電影，走出電影院的女人們都歡快的挎著自己伴侶的手臂！在那個年代這種舉動是非常大膽的！而走出電影院的男人們，都把衣領立了起來，嘴裡哼著啦呀 啦！後來如果人們開玩笑說別人丑，就說他長得像橫路敬二！可見這部電影在當年的影響力！
印象最為深刻的一部電影，是黑澤明導演的《羅生門》。因為它的攝影技術，它的敘事技巧，它的開放式結尾，更因為它的拍攝年代，以及取得的成就。為什麼這么說呢？我想有以下三方面理由：
第一，電影的攝影技術，觀看起來就是一種美的享受。無論是樵夫的行走路線，橫移鏡頭，全景鏡頭，還是光影的成熟運用，對於大雨，門的鏡頭特寫，還是人物形象的三角構圖，還是前後景，大特寫，大全景，速度感，節奏感，都非常棒！無論是節奏感，畫面感，流暢感，縱深感，層次感，都無可挑剔，它能夠在那個年代取得那麼大的成就，得到西方影視界的認可，足以說明它的實力，它的超前，以及那份純粹，那份執著，那份對於藝術的追求。背後肯定是無數次的嘗試，無數次的實驗，才會取得這樣的效果。
第二，電影的敘事技巧。現在看來，仍舊是一個非常棒的講故事的方式，無論是樵夫等三個人，還是強盜等三個人，可以說，故事裡套著故事，結構里裝著結構。而且，導演對於三這個元素，運用得非常巧妙，可以說，運用自如，很多無形之處，讓你感到它的奇妙之處。比如，每個人在回憶時候，他的位置都要高於，形象要大於其他兩個人。比如每個人物形象的表情，言語不多，很多都是通過肢體動作表達出來。
第三，電影的開放式結尾。在電影中，每個人從自己的利益出發，表達了自己的想法，但是，到底誰說的對，誰說的才是真相，並沒有答案，也沒有結果。採用開放式結尾，讓觀眾自己去想像，自己去判斷。一千個人心中，就有一千個哈姆雷特。仁者見仁智者見智，每個人都有自己的判斷，這也是電影的魅力所在。
綜上所述這就是我對於這個問題的全部分析。都是個人見解，不當之處歡迎大家批評指正，也請大家提出你的意見建議。
當然是《啊，野麥嶺》！！！以前看過不少日本優秀電影，比如《望鄉》、《追捕》、《遠山的呼喚》《寅次郎的故事》、《W的悲劇》《阿西門的街》、《人證》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情書》、《菊次郎的夏天》、《蒲田進行曲》等，但只有《啊，野麥嶺》最讓人回味無窮。
《追捕》。
這是文革結束後中國引進的第一部外國故事片，也是包括我在內的許多人觀賞的第一部日本故事片，1978年該片在中國公映時，一票難求，盛況空前！
先談談人物：
高倉健飾演的杜丘與國產片中講起大道理來一套一套的「高大全」式人物迥然不同，他冷峻高傲，深沉穩重，不苟言笑。形勢愈發危急，鬥志愈反昂揚。他為遮掩面目而豎起衣領的打扮，讓不少年輕人競相模仿（插話：班上一同學穿中山裝也裝模作樣豎起衣領，被老師點評：「想學杜丘啊？瞧你這慫樣，就是個『土丘』！」拜老師所賜，此外號不脛而走）
中野良子飾演的真由美，典型的「白富美」，對救命恩人杜丘一見鍾情，不顧對方逃犯身份，甘作從犯，並當面大膽表白：「我喜歡你！」如此開放直接，讓70年代的年輕人驚異不已。閱歷豐富的大叔們感慨：「真是『男人不壞，女人不愛』啊！」
再來看看故事情節：
警方追杜丘，步步緊逼；杜丘追幕後黑手，險象環生。深山遇熊、駕機逃生、深入虎穴、直搗黃龍……各類驚險場面接連不斷 ，精彩紛呈，叫人連呼「過癮」！
另外，影片中透露種種細節，著實讓當時的國人大開眼界：摩天大樓比比皆是；富有的農場主真由美父親不僅有豪宅、轎車，居然還有私人飛機，這可以說超出了當時人們的想像力。
最後，是上譯廠畢克、楊成純、翁振新、丁建華、富潤生、嚴崇德、尚華、程曉華、邱岳峰、童自榮等一批優秀配音演員的絕妙配音，讓這部影片錦上添花，更具魅力！
日本電影里，讓我印象最深刻的就是《追捕》了。
《七武士》
1、《周圍的事》 木村多江、中川雅也主演，豆瓣8.3分
2、《東京家族》 山田洋次導演，很多人主演(見圖片) 豆瓣8.7
3、《眼鏡》 小林聰美、加瀨亮主演 豆瓣8.0
看完電影：日本電影擅長表現田園牧歌式生活，人與自然渾然一體，讓人把歸隱終老列入考慮。可是如眼鏡里表達的，生活在別處也需要天賦。小森林式的生活只是嚮往，鋼筋水泥體質的人可能無法適應。試想有天要搬去世外桃源了，打包行李發現還要帶兩櫃子的衣服。所以，我們心裡有片海，卻是田園生活的異鄉人。
4、《60歲的情書》 主演看圖 豆瓣8.2
稍微修改一下下，增加兩部個人非常喜歡的動畫——————————
非常感謝大家的贊，其實我感覺自己寫的有點混亂，有空會更新修改，以及看大家安利的好電影！感謝！—————————————————
多圖。。。。。。。。。
劇情緊湊，全程被吸引。松隆子還是這么溫柔啊~
2、《金色夢鄉》 豆瓣8.6分
這部電影給人的感覺很奇妙，又絕望又熱血！喜歡雅人叔雅人叔~
這部雖然也有點懸疑色彩，但更多是 搞笑 啊~各種黑色幽默
4、《嫌疑人X的獻身》 豆瓣8.3分
作為東野奎吾的粉這部還是要看的，雖然電影不及書好看，不過看看福山雅治也挺好的嘛
是枝裕和導演的淡淡的清新風格，柔軟細膩到讓人想哭。瑣碎的家庭小事卻滿是溫暖。
首數《追捕》，其次是《生死戀》。
追捕，絕唱，龍子太郎。。
⑥ 為什麼日本的愛情電影把感情表現得那麼細致
日本電影就是如此，讓人從內心深處受感動，他會以不同的角度，不同的方式讓你投入
世界各地的愛情電影所表達的東西是不一樣的，比如歐美的愛情基本上都是轟轟烈烈，愛與恨會很直白的表達出來～亞洲中的中國愛情電影主要是含蓄，擅長表現出日常生活當中的內在哪桐的愛，也就是說比較實際的愛情～ 韓國的愛情電影，很注重浪漫、帥哥、美女逗緩攜，基本上所有韓國的愛情電影都會有浪漫的情節，看韓國愛情電影會讓人有種期望，女生期望能有電影中的白馬王子出現，男生期望影片中的白雪公主山伏的出現，所以說會讓人有種對未來期望的幸福感，不過呢，現實往往不會是那樣，所以都說韓劇是泡沫劇嗎～單從感情色彩上看日本電影勝過韓劇，韓劇可以讓你感動，日劇呢可以讓你痛心，甚至痛苦，所以說要看你想奢求什麼吧
推薦你看看日本電影「我的女友是機器人」吧 個人感覺很不錯
⑦ 讓你印象最深刻的日本電影是哪一部
日本導演是枝裕和的《如父如子》。
一起看電影的朋友，他沒有給我答案，我自己也沒有答案。這個時候，影片的立意就顯出它的高明之處，我一定要知道當事人怎麼面對這樣一種窘境和尷尬。我是個小說家。小說家的思維和常人會有很大不一樣，小說家比較關心各種各樣的可能性。我就想看看影片當中的這兩個家庭，怎麼面對他們的難題。
大多數觀眾都想得出來，無非幾種情形，一個是保持原狀、瞞住孩子；第二種是交換，各自回到親生父母身邊；第三種可能就會生出更多摩擦來，一方願意交換，另一方願意維持現狀。