① 日本關於二戰的電影有哪一些
1：《做人的條件》（《人間的條件》；黑白片；日本）：影片很長，包括第1部《純愛篇》（104分鍾）、第2部《激怒篇》（101分鍾）、第3部《戰雲篇》（105分鍾）、第4部《望鄉篇》（75分鍾）、第5部《死的脫出篇》（85分鍾）、第6部《曠野的彷徨篇》（104分鍾）。轉一下網友的影評：「在日本電影史上，稱此作品為反戰電影的代表作之一。影片含義深刻，反映了二戰時期的日本人的沉重的心情，與他們的「良心」形成了種種大問號？？？講述了那個時代日本人的理想和過失，夢想與幻滅，被迫與真心的集為一身，盡可能的像個人樣活下去的復雜心理。這些被迫作為軍國主義的走狗，時而反抗，時而伸張人道主義，因此立場異常痛苦。與時下日本首相小泉純一郎參拜靖國神社，形成了鮮明的對比。本片曾被選入日本名片200部，並獲1959年電影旬報十佳獎第五名及第十名。」
2：《望鄉》（日本）：《望鄉》的故事並不發生在二戰期間，它是二戰的前奏曲，改編自真人真事。影片公映後在日本反響平平，在中國則引起轟動，巴金等人對其給予了高度評價。作品沒有像其他日本影片那樣強調日本民眾是戰爭的受害者，真正的受害者只有年老孤獨的阿崎婆，而加害者不僅僅是日本政府，也有日本民眾。影片通過「南洋姐」阿崎的故事，對日本社會的冷漠無情進行了批判，還借劇中的某些角色之口諷刺了日軍的侵略行為。據導演所說，「南洋姐」們是日本侵略者的「索引」，她們所到之處，就是日軍後來侵略過的地方！確實，在影片的最後，作家三穀圭子來到了當年「南洋姐」們的墳地前，發現這里已經破舊不堪，盟軍轟炸當地的時候，日軍也屠殺了當地人。此時最令人震撼的場面出現了：「南洋姐」們的墓碑，全部背對著日本……
3：《虎！虎！虎！》（《偷襲珍珠港》；美國、日本）：與前幾年的那部《珍珠港》是改編自同一部小說，兩部影片的區別在於，《虎》截取了當中的軍事線，《珍》截取了當中的愛情線。《虎》以相當客觀的角度去看待這個歷史事件，既非為日軍「招魂」，也非為美軍辯護，而是就事論事、冷眼旁觀，鏡頭不斷地在日軍和美軍之間來回切換。影片高度追求對歷史的還原，以致於在人物塑造上顯得蒼白，敘事嚴謹、詳實，扣除掉一些場面上的BUG，這部影片幾乎可以當歷史片來看待了。
4：《再見螢火蟲》（《螢火蟲之墓》；動畫片；日本）：雖然這是一部「喊冤片」，但還是稱得上經典，故事劇情騙走了不少中國人的眼淚，以致於當初我寫文章批判本片時竟被千夫所指，其中有一個女網友還斥責我說：「難道感動也要分國界嗎？批判日本人，你還不夠格！」，對此，我只能無語。高畑勛導演的作品我一直很喜歡，因為富有思考性，但本片傳達的內容我實在無法苟同，相比之下宮崎駿倒是曾畫過短篇漫畫《中國的天空》歌頌抗戰時的中國空軍。像本片這類強調「日本人也是戰爭的受害者」的作品在日本多的是，看一部就夠了，否則總有一天你同情日本民眾會遠遠大於南京大屠殺中的遇難者。（註：本片的導演是高畑勛，不是宮崎駿）
5：《人證》（《人性的證明》、《人間的證明》；日本）：《望鄉》是二戰的前奏曲，《人證》則是二戰的後遺證。戰後不少日本女性為了過上優越的生活，主動與美軍士兵發生了關系。本片的不少演員都有過和故事相似的經歷，尤其是喬尼的扮演者，他正是《草帽歌》的主唱，作為日本女性與黑人生下的孩子，他處處受到歧視。影片批判了那些一旦成名就掩蓋不光彩過去的人，喬尼千里迢迢到日本尋找媽媽，但媽媽卻為了保住自己的「名節」，竟把他殺害了。本片沒有描繪到日軍的侵略史，但其實作者森村誠一是個正直的作家，他曾寫過《魔窟》、《新人性的證明》等作品抨擊731部隊，日本右翼對他痛恨之極。相比之下導演佐藤純彌則令人不敢恭維，別忘了他後來跑去執導「招魂片」《大和號》！（PS：主題曲《草帽歌》轟動全球，歌詞是一首關於「媽媽」的詩；故事批判了美國警察腐敗的一面，但美國人——包括紐約市長依然大力地協助拍攝，警方表示批判得對，他們需要改進自己）
② 日本的二戰電影
有到是有，很感人的說了戰爭的殘酷
比如《我想成為貝殼》是仲間由紀惠和SMAP的中居正廣一起演的 是一個真實的故事
[編輯本段]劇情簡介
清水豐松（中居正廣飾）本來是一個普通的日本公民，在高之的海邊小城開了一家理發店，和妻子房江（仲間由紀惠飾）、兒子健一過著幸福的生活。清水豐松一直非常喜歡大海，他們一家無憂無慮生活著。
後來隨著日本戰爭局勢的加劇，清水豐松也收到了徵兵通知。清水豐松和妻子看著這張在某種程度上意味著死亡的紙，心裡充滿了傷感。這次離家是生離，也有可能是死別，清水豐松看著溫柔的妻子和可愛的兒子，非常不願離開他們。但是在日本，命令就是一切，清水豐松不得不離家進入軍隊。
清水豐松參軍後被編入負責本土防衛的中部軍，戰爭的殘酷豐松很快就領略到了。但是讓他為難的是他不得不去執行許多殘酷的命令，這是日本軍隊的規則。
戰爭結束後，清水豐松回到了家人的身邊。他看著依然溫暖的家庭，決心要好好的過日子。不久後，妻子房江懷孕了，將要誕生的小生命給這個家庭增添了許多歡樂。清水豐松沉浸在這種寧靜的生活中，感到非常滿足。
但平靜的日子沒有持續很久，美國憲兵隊逮捕了清水豐松，並以戰犯的名義將其送上了法庭。清水豐松極力為自己辯解，說他只是執行上級的命令，除此之外別無他法。但是美國佔領軍無法理解舊日本軍隊中軍令如山的法則，對清水豐松判了重刑。
得知這一消息的房江帶著孩子們跋山涉水來到了豐松身邊。看著悲傷的妻子和幼小的兒女，清水豐松決定要再做一番努力，爭取回到家人的身邊，他熱淚盈眶的對妻子說到：「我要回家，和你們一起回土佐。」
清水豐松組織起同屋的犯人們，向美國總統發出了減刑請願信。他們一同抱守著希望在高知四處奔走，努力為請願書募集簽名……清水豐松能否回到家人身邊？殘酷的命運能否放過這群可憐的軍人？
還有《最後的早慶戰》片名：最後的早慶戰 Saigo no Soukeisen
導演： 神山征二郎
編劇： 古田求
主演：
渡邊大 Dai Watanabe ....戶田順治
柄本佑 Tasuku Emoto ....黑川哲巳
和田光司 Kôji Wada ....相澤陽一
影片類型： 運動 / 劇情 / 戰爭
片長：96分鍾
國家/地區： 日本
對白語言： 日語
色彩： 彩色
幅面： 35毫米遮幅寬銀幕系統
上映日期：2008年8月23日 日本
發行公司：Cine Qua Non Films[日本](2008) (Japan) (theatrical)
劇情
1943年4月，早稻田大學棒球隊隊員戶田順治回到家中，與親人團聚。哥哥榮一已經成了見習士官。榮一對順治說：「打仗的任務就交給我，你好好練球吧。」然而，父親榮達卻完全不理解，他對在戰爭時期還熱衷於「外國球戲」的順治很不滿。
戰局日趨緊張，對棒球的非議也越來越多。東京六所大學的棒球聯盟被迫解散，原定的比賽也一一取消。在這種嚴峻的氛圍中，有一個為了保護大學棒球傳統而孤軍奮戰不息的人——那就是早稻田大學棒球隊的顧問飛田穗洲。
到了9月，政府頒布新令，文科生們也必須離開校園應征入伍。面對即將踏上戰場、不知能否生還的棒球隊員們，飛田渴望能獲得一個機會讓他們在參戰之前留下美好的回憶。機會很快降臨了。一天，慶應義塾塾長小泉信三找到了飛田，提議舉行一場校際棒球賽。這絕對是贈給隊員們的最佳的臨別禮物，欣喜的飛田很快著手准備，不料卻碰了釘子。
校長田中穗積生怕惹惱軍方，堅決反對舉行「早慶戰」，飛田磨破了嘴皮也無法說動他。與此同時，戶田家傳來榮一戰死的噩耗，順治和父親之間的鴻溝更深了，榮達對只想著棒球賽的小兒子大加斥責。
應征期限日日迫近，飛田決心不顧上層的阻撓，強行舉辦最後的早慶之戰……
[編輯本段]幕後製作
重現65年前的傳說之戰
這是一部改編自真實故事的影片。
1943年，日本在太平洋戰爭中已露敗跡。9月21日，東條英機內閣決定停止文科學生暫緩徵兵的政策，全面擴充兵力。大學、專業學校、高中各類教育機構中所有達到徵兵年齡的男青年都必須中止學業應征入伍。10月25日開始徵兵檢查，陸軍12月1日、海軍12月10日報到。
一群熱愛棒球的象牙塔中的學生也即將踏上戰場。棒球原是風靡大學的運動，東京六校聯賽以及在早稻田大學和慶應義塾之間舉行的「早慶戰」都是相當人氣的比賽。然而在文部省的干涉下，這項「敵國運動」的賽事從43年4月開始遭到了禁止。為了實現球員們的願望，慶應義塾塾長和早稻田棒球隊顧問頂著壓力聯合舉行了「最後的早慶戰」。1943年10月16日，早稻田大學的戶冢球場座無虛席（堅決反對比賽的早稻田校長並不在其中），在座的學生和師長們在心中刻下了棒球英豪們全力以赴的身姿。
參賽隊員中，有四名早稻田隊員最終戰死，沒能再次踏上心愛的棒球場。
戰爭很殘酷，給中國和日本都帶來了很痛苦的回憶
③ 有日本所拍攝的關於二戰的電影嗎
你說的是不是《父輩的旗幟》？這部片子是在硫磺島實地拍攝的，硫磺島現在屬於日本
在拍《父輩的旗幟》的時候，還套拍了另一部電影，叫《硫磺島來信》，《父輩的旗幟》是以美國人的視角看待硫磺島戰役，而《硫磺島來信》是以日本的視角來看待，兩者視角不同，但反映的是同一個事件
④ 日本人拍的二戰影片
日本人拍的二戰影片是：《阿基米德大戰》。
《阿基米德大戰》是山崎貴執導的劇情電影，由菅田將暉主演，於2019年7月26日上映。
該片根據三田紀房的同名漫畫改編，講述了20世紀30年代，被稱為「日本阿基米德」的天才數學家櫂直發現了日本海軍造艦計劃中隱藏的陰祥彎謀的故事。
劇情簡介
1933年（昭和八年），日本與歐美列強的矛盾加劇，開始走上擴軍之路。海軍省秘密計劃建此宴配造世界上最大的戰艦。但是，省內並非鐵板一塊，森指也有人反對這個計劃。
海軍少將山本五十六認為在今後的海戰中飛機才是主流，建造巨型戰艦是浪費國家預算，他想自行重新計算戰艦報價，但關於戰艦的一切情報都被「造艦派」藏得嚴嚴實實。更重要的是，軍部內沒有得力的人相助。
⑤ 日本拍過哪些著名的關於二戰的電影
最近有個男人們的大和
{京}彩人生
前路由我創,前程滿希望,白雲藍天,鬥志飛揚!
搜索
最新日誌
歷史不是個任人打扮的小姑娘
我還能多送她這一度的溫暖
下輩子....
最浪漫的故事
我買賣毛片的經歷......
對於幸福，其實也只需要不到17厘米和4攝氏度就夠了
日本最新戰爭電影推薦－《男人們的大和》
[推薦]看完後沒有一個女人不感動
女孩問，男孩答
介紹一些凄涼的音樂!很感人的那種!
最新評論
奶油刺蝟:拋開對日本人的仇視，...
訪問統計: 273
<< [推薦]看完後沒有一個女人不感動 | 首 頁 | 對於幸福，其實也只需要不到17厘米和4攝氏度就夠了 >>
日本最新戰爭電影推薦－《男人們的大和》
如果單純從藝術角度來說，《男人們的大和》影片規模宏大，場景感人，不愧為一部力作。放映時，放映廳內靜悄悄，只聽見低低的啜泣聲。放映結束後，不少觀眾離座時臉上仍掛著淚痕，而外面的走廊早已站滿了等待下一場放映的觀眾。
劇情中有幾幕鏡頭特別得到了觀眾的共鳴，大和號最後一次出征前，大和號的船員們被允許在出擊前上岸，他們都知道這是最後一次上岸了：母親仍強忍眼淚讓兒子趕快吃自己做的牡丹餅；幾位士兵拍照留念，並囑咐照相館的主人一定把照片送到各自家中；小艇上的士兵看到了岸上的妻子，發出了忘情的叫喊。
電影的最精采之處是大和號被命令到沖繩執行特攻任務。當時大和號既無飛機護航，也無返程燃料，是一次有去無回的神風突擊隊式的特攻作戰。當時船上的船員也為是否值得出擊發生了沖突，但是最後都統一「為了國家和天皇」應該犧牲的旗幟下，船員們開始了死的准備，一名船員發出的撕心裂肺的「媽媽」的呼喊，令全體船員為之動容。兩天後，大和號遭到美軍大批飛機攻擊，開始了最後的戰斗……戰爭場面宏大。
世界最大最強的戰艦大和，不僅是日本海軍的象徵，而且是所有日本人憧憬的對象和驕傲。評論家阿川弘之指出：「建造大和的技術轉移到造船領域、光學領域、新興的索尼和本田技研等企業的研究所，給戰敗國帶來了前所未有的經濟繁榮。我們不了解戰爭的年輕一代，看了這部電影，也會感覺到死者發出的呼喊。新時代的21世紀的年輕男女，恢復日本人固有的美德，用正確的方式保持和繼承傳統的優秀技術，將日本再次建設成為值得自豪的國家，是對戰歿將士的最好紀念。」
日本網路上有評論說：「他們只是想保衛自己的愛人、家人、朋友和祖國。」甚至有日本人據《大和號》的劇情認為，「日本在戰爭中也死人了，為何中國老揪住日本不放。」從這些言詞來看，似乎《男人們的大和》在日本國民中起到的作用並非如導演所說「追求和平」，而是更多地頌揚了皇軍忠君愛國的精神。
⑥ 《螢火蟲之墓》以二戰背景為題材的日本電影，日本還有哪些二戰為背景創作的經典電影
1.《螢火蟲之墓》
一部1965年上映的老電影，講述年輕女孩兼子為生計給老男人當情婦，回鄉後受到村民唾棄。後與清作相識相戀，並不顧村民世俗的眼光，二人結為夫妻。但這是一個被戰爭包圍的年代，國家、榮譽、愛情的矛盾一觸即發，這三者該如何抉擇？這部影片首先應吹爆若尾文子的演技，電影中傳遞出的極端愛情觀也值得我們深思。一部經時光沉澱的佳作，推薦！
⑦ 有哪些關於二戰時期的日本電影值得推薦
第二次世界大戰對於日本政府來說，是一段海外擴張的歷史。對於日本民眾來說，悲慘的生活使他們久久不能擺脫戰爭的陰影。二戰後，日本的影視行業百廢待興，電影逐步承擔起激勵民眾、譴責戰爭的重任。
首先，是對日本發動戰爭的反省。受到戰爭摧殘的日本藝術家開始創作一些重振民心、批判戰爭的題材。黑澤明導演的作品《我對青春無悔》，成為痛批戰爭和安撫民眾雙重作用電影的起點。影片中，講述的是一名青年的女知識分子對日本侵略戰爭的控訴，並親身加入到反抗活動中。雖受到日本政府打壓，但始終堅定自己的信念不斷抗爭的故事。
影片播出後給當時的日本社會產生重要影響。人們此時才發現，原來日本許多民眾都是反對戰爭的，人們重新開始對「大東亞戰爭」的性質進行深刻反思。
除此之外，還有一些反戰的悲情戲上映。如金井正導演的《待到重逢日》，劇中講述的是一段戀人因為戰爭被迫分開的悲慘故事，這部電影也獲得了當時《電影旬報》十佳電影的第一名。小津安二郎導演的《風中的牝雞》，講述了是一個苦等參軍丈夫回國未果，最後被迫走上「慰安婦」的女性悲慘的一生。這種因戰爭而生的悲情戲在當時引起不少人的共鳴和憐惜，使人們的反戰情緒高漲。