A. 有一部經典的少年電影，日本的，講的是每幾年都會有怪獸來破壞地球也有一隻怪獸來保護地球，是只烏龜。
小勇者卡美拉 小さき勇者たち~GAMERA~
導演: 田崎竜太
主演: 富岡涼 / 夏帆 / 津田寛治 / 寺島進 / 奧貫薫 / 石丸謙二郎 / 田口トモロヲ
類型: 冒險 / 科幻
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2006-11-02
片長: 90分鍾
小勇者卡美拉的劇情簡介
故事發生在美麗的志摩市。因交通意外失去母親的小男孩相澤透，一天在好奇心的驅使下，在海島上找到一塊閃爍著紅光的石頭，上面還有一枚蛋。剛握在手裡，從蛋里竟孵出一隻小烏龜來，為了紀念母親生前對他的昵稱，小透給小烏龜起名為「透透」，並瞞著父親孝介把透透養在家裡。
平常在家裡不愛說話的小透，由此一天天的開朗起來，這讓孝介感到驚訝而欣慰。然而，事情並沒有這么簡單，這並不是普通的小烏龜，它不但生長速度驚人，而且還懂得製造氣流在空中飛行，青梅竹馬的鄰家女孩西尾麻衣了解到這一切，她告訴小透，透透有可能是33年前以自爆方式拯救了志摩市的怪獸加美拉。後來，透透長大到實在沒法遮掩，小透便把它搬進了海邊一個秘密小屋。
麻衣原來一直有心臟毛病，翌日她將要到名古屋的大醫院動手術。得知此事，小透決定要送給麻衣當地流傳能帶來好運的緋紅色守護石，而這塊守護石，正是透透出生時那塊發出紅光的石頭窩，麻衣為此向「兩個小透」都表示感激。
一天，小屋裡的透透突然不見蹤影，小透正要四齣尋找，一頭凶惡的蜥蜴怪獸積達士出現，不僅在市鎮上大肆破壞，還掠食人類。孝介趕到現場，打算帶兒子和他的小夥伴脫離險境，卻不知積達士已經在背後張開了血盆大口。千鈞一發之際，一個龐大身影閃過將積達士撞開，果然，透透就是年幼的加美拉。
只有成年體型四分之一的透透，經過苦戰一場，終於把積達士打入大海，而自己也耗盡了力氣，被政府內閣官員帶同巨型生物審議委員會抓走，小透卻只能眼睜睜的看著透透被軍方押送離開。不過，壞消息隨後帶來了一個好消息：麻衣的母親來電告訴小透，女兒的手術順利完成，奇怪的是，麻衣在夢中卻一直念叨著要把守護石還給透透。
學者雨宮本想對加美拉進行催長手術，好讓它盡快長大足以抵抗恐怖怪獸的襲擊，沒想試驗還在進行的時候，積達士再次在名古屋登陸，直接給研究所殺了個措手不及，成長不完全的透透，也只好再度迎戰。而此時的小透，正在趕往名古屋的路上，他明白到守護石必須回到透透身上，才能讓透透發揮出最大的力量。
可是小透徒步實在太慢了，麻衣也心急如焚要親自送守護石回去，卻被父母和醫生勸阻，透透面對積達士完全沒有還手之力，這下子可危險了……！
B. 一部關於母親的日本電影
母親 おかあさん (1952)
導演: 成瀨巳喜男
編劇: 水木洋子
主演: 田中絹代 / 香川京子
類型: 劇情
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 1952-06-12
片長: 98 分鍾
C. 周末催淚日本電影推薦 講述父與子的深情《背負春天》
又到周末了，忙碌了一周。
周末時光，雖有些許沉重，還是想給大家再分享一部日本電影《背負春天》。
這一部，講得更多是父與子的感情，人與自然不可割捨的聯系，還有人與人之間心靈相通的互愛。細膩之上，更深沉，也更博大，依然很治癒，
特別適合這樣的時刻，溫一點青梅酒，點上香薰，窩在舒服的角落裡靜靜地欣賞，默默流流淚。
片中的男主角在日本知名三山之一的立山連峰長大，母親經營著一間溫暖的民宿，父親經營的山中驛站叫「山小屋」。山小屋經常給登山者送去溫暖，協助救援，所以男主的父親深受大家的喜愛。
男主長大後就去了大城市發展，工作繁忙，父親去世的前一天給他打了電話，或許是叫他也時不時回來山小屋看看，可是男主卻因為太忙，沒接到。
沒想到，這卻成了終身的遺憾——第二天父親就為了救人，發生了意外離開了。
日本電影有個特點，很多溫情片都會開頭就出現葬禮，葬禮上的親人們，通常又都非常的平靜，哭泣的畫面很少見。
表面平靜之下的情緒暗涌，都靠著人物的台詞和表情變化來傳達，不可不謂是一種對演員的挑戰。
我想，這也是日本文化精髓「不給別人添麻煩」的體現之一吧，情緒都要留給自己一個人的時候來消化。
兒子一路趕著回來參加父親的葬禮。原本工作繁忙，很快可以晉升金融高管的他，在回到山小屋看到充滿著回憶的父親舊物以後，下定決心，接手父親畢生的心血，將「山小屋」經營下去。
片中從未出現過父親和男主在一起的畫面，僅通過他人之口，幾個鏡頭就把父親的形象塑造得豐滿立體，也描寫出了父親和兒子的關系。
中間有一段我印象深刻。
男主和舊時的夥伴表達，父親其實一直不喜歡自己的工作，稱之為「隨便挪一挪錢就賺了，算什麼男子漢。」
兒子覺得傷了自尊，不被理解，一怒之下回敬了父親更過分的話，沒想到，父親聽了以後，只是沉默了。
其實兒子也同樣不理解父親啊。
兒子長大以後，父子之間相互不理解，又不溝通，似乎一直以來都是常態。
父親和兒子之間的感情，總不像母子之間，女人之間，那麼直接。
總是帶著點克制，隱忍，卻又十分的深沉。日本的電影把這點發揮的淋漓盡致。
好像男人之間的感情都叫「男人有淚不輕彈。
互相之間的關心也都要調侃著表達，從不會開口說「兒子，我想你。」，更不會說「我愛你。」
可是愛卻寫在了每一個眼神里，每一聲你離開後的嘆息里，每一次獨自深望過去的照片里。
只有當兒子成為了父親以後，才真的能懂得父親對自己的愛，父親對世界的深沉吧。
這一部有關父子情，有關人與自然之愛的電影，周末的晚上，送給大家。
父親那一刻沉默的背後，你在影片中都可以找尋得到。
願逝者安息，願你們在另一個世界安好。
願疫情早日結束，全世界人民安康。
D. 日本19年最佳懸疑電影，劇情全程燒腦不敢走神，不愧是東野圭吾
前兩天在翻電影推薦的時候突然看見電影 《祈禱落幕時》 ，這令我不禁回憶起當時在電影院看該片時候的情景。
那時候很喜歡 東野圭吾 的小說，他的小說基本上我都會看一看，周圍也有很多 東野圭吾 的粉絲，經常和朋友們聊小說里的劇情。
正是如此，影片剛上映的時候，我毫不猶豫地拉上朋友去看了。電影主要講述的是父母對於自己無限的愛，裡面的劇情很懸疑燒腦，不認真看會看不懂。
男主加賀恭一郎 ：他母親有當坐台女的黑史，娶妻生子後遭受婆家侮辱，得了抑鬱症，在他十歲時離家出走，歸隱於外地的一家飯店，和一個神秘男子相愛，多年以後死於心衰竭，神秘男子隨後人間蒸發； 飯店老闆娘 通知了男主來領骨灰盒，男主是個 刑警 ，為了更好地追查母親生前舊事，他花了十六年尋找神秘男子。
女主淺居博美 ：她母親婚姻出軌私奔，留下巨額債務，父親為了更好地逃債帶著十四歲的她逃跑，她想做「犧牲自己」賺外快但錯手殺了人，父親把遺體毀容偽裝成自殺的自己，冒充死者身份大隱於市，讓女兒變成孤兒獲得政府照顧，父女分離，相聚悄悄見面；父親知道女兒和 老師 談了 師生戀 ， 老師 碰見了未死的他，他殺了老師滅口；多年以後，女兒變成了舞台劇導演，一個往日的 女同學 來找她，並碰見了女主父親，女主父親又把 女同學 殺了。
女同學 的遺體曝出，警察立即立案偵查，男女主的故事慢慢交織在一起： 男主母親的神秘戀人便是女主的父親。
知道實情的 女主 ，為了解父親已逝的愛人，她主動接近男主，這給男主走進死胡同的破案構思產生了轉機：走邏輯、動機破案的門路遲遲找不到突破口，轉變為從「 情 」入手，則慢慢抽絲剝繭。
實際上男主母親和女主父親在暮年歲月是真心相愛的，假如他們結婚了，男女主就成兄妹了。
女主父親殺了女主同學後，多年逃亡累積的壓力使他感覺痛不欲生，並且女兒如今也事業有成，為了更好地永遠不讓黑史曝出，維護女兒的前途，他決定 自焚 。
女主感覺活活被燒死太痛苦了，決定自己先掐死父親，然後燒了父親遺體……
女主沒有主動投案自首，但當男主尋找證據後，她也坦然接受伏法，並感嘆： 好一出漫長的悲劇，終於可以落幕了。
其實我非常喜歡電影的名字 《祈禱落幕時》 ，當一個人的內心忍受了很久很久的痛苦並且很無助的時候他們才會祈禱，祈求神的悲憫。
當一切都已經塵埃落定的時候，也會去祈禱，感恩神靈的救贖，在這個祈禱中包含了太多的東西，有痛苦、有無助、有疲憊，當然也有最後的希望與平靜。
當一切都落幕的時候，祈禱也就結束了。不論曾經經歷了什麼激烈和曲折，都會在落幕的時候劃上句號，內心歸於平靜。
劇中 淺居博美 被保護得很好，因為父親為她頂替了罪名，她也實現了自己的導演夢想。生活上看似波瀾不驚，可是內心呢？
這些隱痛就像是蟲子一樣日日夜夜的咬嚙著她，謊言雖然一時解決了問題，但是卻換不來安心，因為你永遠不知道下一秒會不會有人發現真相。
人們不可能通過隱藏來獲取救贖，只有把真相挖出來直視它才可以從它身上堅定的踩過去，否則是不可能獲得真正的平靜和解脫的。
在真相大白的時候，顯然 加賀恭一郎 和 淺居博美 都獲得了救贖。他們也因此終於可以非常坦然跟過去說再見。
影片的一點溫情之處是，在拋棄了過去，開啟一段新的人生時， 淺居博美的父親 ，和 加賀恭一郎的母親 ，他們因緣結識，原來正是這兩個人，他們曾給過彼此安慰。
多年以後，當他們的孩子知曉真相，同時也從中得到了安慰。雖然說是一部推理劇，但是相比推理， 東野圭吾 更多地寫出了人的無奈，和人與人之間的溫存。
畢竟說起推理，總有很多不可告人的秘密。沒人想要帶著秘密活下去，一旦有了秘密，註定也有太多無奈。
讀東野圭吾 的小說，總有一種想一口氣讀完的沖動，看 東野圭吾 小說翻拍的電影，同樣是精彩不絕，喜歡 東野圭吾 的小夥伴們，這部電影不容錯過哦~
E. 求一個日本電影 劇情有好幾個故事組成 最後串聯到一起 人物有1女孩，女孩生父，女孩母親繼父 生
不是電影 是日劇 公共住宅的恐怖 (2014) 首播: 2014-02-28(日本)集數: 4 你說的是第二個故事
F. 有一部日本電影，忘記名字！
青之炎
《青之炎》是2003年3月15日在日本上映的電影，由蜷川幸雄執導，二宮和也主演。
該片改編自貴志祐介的同名小說，講述了對繼父心存憤恨的十七歲的少年櫛森秀一，通過網路購買氰胺（1%シアナミド水溶液），決定將繼父曾根殺於無形，來保護妹妹和母親。他的計劃順利實施，但他本人也越陷越深。
G. 求一部日本電影名字
是不是這個？
http://www.douban.com/review/1068446/
題記：
所有的城裡人都會文縐縐追問愛情以及它的意義是什麼，而日本一個農婦卻以她和愛人相濡以沫的一生告訴世人，愛情的真諦是什麼
――――卡夫卡·陸（KavkaLu）
http://imgv.21cn.com/v/issu_picture/2006-03-30/439266mu2.jpg
這是日本山區發生的一個極端故事，五個孩子在父母羽翼下成長著卻因為父親的突然癱瘓而改變，雖然，貧瘠的山村裡農戶的日常生活就是耕作，習慣了也就對生活不再抱怨，但是，對於這些未成年的小孩而言這樣的變故有些殘忍，身為農婦的母親毅然挑起了服侍父親的擔子，可是，那些小孩誰來照顧？影片里的母親在家庭發生變故的時候做出的決定其實可以理解，母親明白面對癱瘓在床的父親，讓這些年幼孩子（也許有些殘忍）及早自立是唯一可行的辦法，在母親的「絕情」里蘊涵著母親對於孩子的希望。
在日本電影里，勵志是經常性的題材，本片就像《裸島》一樣，將這種堅忍不拔的鄉土精神展示在銀幕上。銀幕上的這些日本女人都不漂亮，歲月在她們臉上刻下了印痕，他們周而復始的行走、耕作，他們的汗珠連接著希望和豐收的期待。在這樣的艱辛日子裡，負荷著一大捆柴火的母親手裡那一束秋花迎風搖曳，充滿溫暖的管弦樂讓我們看到這負重背後對於生活的達觀姿態。
許多講述日本農村的電影都會將大量民俗部分的表演，這些民俗的剽悍性會讓我們理解日本民族的一些習性。而在中國，想想在漢文化里我們的鄉野上還存在著多少這樣的文化遺產，當民俗遠去的時候一個國家的文化根基必然動搖。
生活的境遇往往不是個體可以掌控的，怎樣面對才是活下去的選擇，在磯村開始患病開始，那暗啞的大鼓就不會再響，家的意義在崩潰的邊緣，母親「不通人情」的選擇卻讓五個孩子走上了自強不息的道路。
母親宣布這一切的晚上，孩子們的心情和母親同樣復雜，因為此後母親除了吃飯就不再顧及他們旁的事情，相信在那一刻孩子會長大很多。
自己成長，這句簡單的話語背後有著多少人生的甜酸苦辣，為了照顧父親母親讓孩子們懂得生命必須去面對。
我非常喜歡《母親》里傳遞的精神，它讓我們有了面對厄運的勇氣，雖然，在現實生活中這一切並不容易。當我們看見那彩旗般飄揚的尿布，我們會在心裡佩服這個農婦，她以自己的行為做答告示世人愛的真實含義。
這是一個傳統型的女人，她用自己的一生給了她選擇的丈夫，不離不棄，令人垂淚的情節是她對將要結婚的小女兒說得那些話，然而，在她服侍丈夫漫長的過程里，兒女逐漸長大成人，有了自己的家庭，在這樣的時刻孩子已經明白了母親的用心。
導演為了讓這個沉重的電影有個善意而快樂的結局，竟然讓母親異想天開想去見識自由女神，而且，她確實做到了，當我們回憶起她任勞任怨操勞家庭的每一天，她對於丈夫的忠心耿耿，這樣的女子已經不是所謂愛情那麼簡單，生命的過程其實就是用一生去追尋一個可以為他（她）付出的人，這種情感就是人類的內在善意。
在《母親》的開口那小鳥等食的鏡頭意味深長，這部影片給當下中國家庭應該有所啟示，中國有句老話叫「窮人的孩子早當家」，這些孩子從小的捶打讓他們有了吃苦耐勞的品格，在大和民族的教育里孩子的爭斗大人是不插手的，這樣的態度讓孩子造就了不依賴父母的性格，這種性格讓孩子變得堅強。
松山善三是日本著名的情感戲編劇，他的苦情戲傳遞了人們對於卑微生活的頑強超越，這種精神是生命意志的反映，這樣的影片屬於全人類。
無論你的人生境遇處於怎樣的位置，這部影片會讓你受益一生。
【附錄：影片資料】
《母親》1988日本
導演: 松山善三
主演: 吉村實子、未來貴子、川穀拓三
片長：77分鍾
個人評價：藝術性7，欣賞性5（國人應該看看）
H. 《東京塔》和《東京塔，媽媽和我，有時還有爸爸》兩部日劇有區別嗎
日本電影<東京塔>(又名<東京鐵塔>)是根據作家江國香織的小說改編的. 是日本作家寫的.江國香織通過兩種截然不同的戀愛，描寫現代人對愛情的看法和態度。四年前曾經在日劇中飾演母子的黑木瞳和岡田准一，這次在電影中更會挑戰情侶的角色，飾演陷於苦戀的詩史和透。而另一對情侶喜美子和耕二則由寺島忍和松本潤飾演。
小說<東京塔>就是<東京塔,媽媽和我,有時還有爸爸>是外國作者Lily Franky（原名中川雅也）憶述與母親相依半生的感人故事.電視劇由速水重道和香椎由宇主演.電影版由小田切讓和樹木希林主演
二者沒有聯系