1. 日本電影在國際上的地位
說一下個人看法吧，我最早看的日影應該是改編川端康成文學作品的74年版《伊豆的舞女》，裡面山口百惠拿著情人送的木梳在碼頭揮手告別的一幕真是記憶深刻，覺得那個時代拍出的電影很有意思，不同於香港電影那個年代，有黑幫老大恩怨情仇，導演很細膩的塑造一個少女的情竇初開，而且山口百惠的表演還沒有現在日影的那種誇張表演方式，只是很淳樸的表達。同種類型可能讓我想起另一部高倉健《幸福的黃手絹》同樣是改編作品，給人都是一種暖意。黑白電影看得不多，有一段時間看黑澤明系列和一些老片子，多為一些神話鬼神改編作品，有點聊齋的感覺，可能拿到現代來看會覺得挺一般，但是覺得演員說詞或者表情表現方式也並不會覺得特別突兀，天朝早期類似《廬山戀》的電影，大家有興趣可以拿出來對比下…
近代以來的日影除了其擅長的鬼片和反映現代人黑暗面的電影外，美食片佔了一部分，除了突出美食與自然界的相生相剋外，每季日劇都差不多會有美食劇了，可能霓虹人和我大天朝人民都認同「民以食為天」這句真理吧，舉這個例子不是說日本除了吃，電影就開始呈頹勢，09年開始看講都市傳說題材的《世界奇妙物語》現在已經到了25周年紀念特別篇了，其中有的故事雖然仍覺得有點無厘頭但是好似每一季都會給人留下點印象，然後積累下來其實就會覺得不接著看後續好像少了點什麼。個人由於還在念書，所以看的青春片比較多，不可置否的說，覺得有很多青春片有點影響到我的三觀，不是傻白甜瑪麗蘇那種啊啊啊比如《百萬元與苦蟲女》、《哪啊哪啊神去村》、《橫道世之介》、《黃色的眼淚》、《不求上進的玉子》等作品，不會覺得無聊反而能看完反思自己，好像那些主角面對的問題自己也遇到過，解決辦法雖然不同，但主線多是要鼓起勇氣接受現實，淚眼含笑說：「頑張って！」
2. 你心目中最好看的日本戰爭片是哪部為什麼
我心目中最好看的日本戰爭片是《男人們的大和》
從一個角度來看，這是一部讓我能落淚的電影，為那群真實的男人間的感情、男人堅韌的戰斗精神。以及他們與家人的感情、幸運活下來的人充滿勇氣的面對生活的精神。譴責別人是沒有用的，關鍵是我們再做什麼，看著最後15歲的少年堅毅的駕駛著小船，我們是否應該做得更多。戰爭從來沒有對錯，對錯只有在決定勝敗之後，日本不肯道歉不肯認錯，是因為他們所做的只是為自己的種族創建生活的空間，也許可以說侵略別人是不符合道德的，但為了國家利益的戰略決策，在種族生死存亡的時候，相信任何一個人都會做出同樣的決定。我們應該同樣堅強的男人般的面對戰爭。片中有幾句話記憶比較深刻，一是，日本國需要戰敗才能認清狀況，才能新的崛起，犧牲為了更好的明白。另一句是，下達料全體撤退的命令就要棄艦。還有一句，打到這樣應該可以了。日本的中層軍官相當清楚二戰末期的情況，明白戰敗不可挽回，甚至明白自殺式攻擊微乎其微的意義，以及從容的結束戰斗，有勇氣的活下去。他們也是一樣有血有肉的人，有自己的家庭和感情。而且，他們那種堅韌的戰斗精神，為了國家利益視死如歸的精神，同樣值得敬重。
3. 有哪些值得推薦的日本電影
1、《青之炎》
接觸這部電影，是上日本文學課老師把這部電影放給我們看的，初看畫質真是一部很古老60年代的電影。電影是根據日本川端康成同名小說改編。我把這部電影歸為純愛電影，上了大學後對感情的浮躁讓我這部電影里又回想起高中時候的籃球場女生給男生遞的水，男生女生並肩走過的羞澀。現在回想起來也是回不去的記憶。在這部電影中高中生川島在自由旅行期間對十四歲的小舞娘一見傾心，在與他們相識相識的過程里，川島和小舞娘的關系越來越親密，在他倆都後知後覺的年紀，這一情感直到分別之際也被悄悄壓住，唯有冰冷的輪船帶走滿載的思念，和漸行漸遠不斷揮動的白絹，慢慢消失在視野極限之外。兩個人註定只是彼此生命的過客。
4. 走進人性的經典日本文藝片，你認為最好看的是哪一部，是什麼原因深得你心
是《怒》
三個平行故事在一起殘忍兇殺案的穿插揉合，所形成的卻並不是何般故布疑陣的懸疑，李相日用一個「怒」字作為片名所貫穿始終的其實是最為復雜的人性，這是一部即將信任與救贖濃墨重書，也將自私、殘酷、懦弱這些陰暗暴露無遺的作品，以此所誘人的深思，其實早使誰是兇手的結局在這部電影中變的無足輕重。
兇殺懸疑在 《怒》中僅只是一個引人入勝的噱頭，電影對何以為「怒」的詮釋，最終所想帶觀眾探尋的是人性的谷底，是因為無法信任而衍生的心魔，以此所寫實的「怒」，不得不令讓人稱道在平穩內斂的敘事里充滿了真正直擊人心的力度。文/夢里詩書
5. 日本有哪些經典愛情電影
日本的愛情電影確實有很多特別唯美，真的是滿足了少女對愛情的幻想，今天麻辣妹給大家推薦幾部上榜的。
1.《一公升的淚珠》——澤尻繪里香、錦戶亮等人主演
《只是愛著你》改編自市川拓司的小說《戀愛寫真--另一個故事》，講述了瀨川誠人(玉木宏 飾)和里中靜流(宮崎葵 飾)的相遇、相識、相戀的故事，但是最終卻是靜流卻的不辭而別。
6. 如何評價日本電影《情書》
1、 劇情散而不亂，層層遞進
影片開頭從躺在白茫茫的雪地上的渡邊博子切入，一身黑色的渡邊博子和空無一人的雪地形成極其強烈的對比。然後，在大遠景鏡頭里，渡邊博子化為一個小小黑點，隨著鏡頭的移動，漸次出現的是遠方層層疊疊的居民樓，這意味著故事將要走進人群和煙火之中。
隨之而來的畫面是博子的未婚夫——藤井樹（男）三周年葬禮，鏡頭里出現了一群身著黑色衣服的人，背景同樣是蒼白和悲涼的雪景，不僅將開頭強烈的色彩對比和哀傷情緒延續了下去，還順便交代了故事背景，層層遞進，可見情節設計之用心。
這種層層遞進的劇情推進方式並不只這一處。在博子和藤井樹（女）通信的過程中，得知藤井樹（女）是樹（男）的中學同學。博子出於對樹（男）的想念，希望藤井樹（女）寫信將樹（男）學生時代的故事告訴她。於是劇情便水到渠成的將藤井樹（女）拉進了回憶中。
在回憶中，藤井樹（女）曾經用過照相機觀察過操場跑道上的樹（男），於是博子給她寄來了相機，懇求她去樹（男）的學校拍一些照片寄給自己。藤井樹（女）便拿著相機，來到已經沒有了樹（男）的學校操場，接著又去拍了教室，並且遇到了曾經的老師和學妹，知道了「尋找藤井樹」游戲和樹（男）在山難中去世的消息。
相機、操場、老師和玩「尋找藤井樹」游戲的學妹，種種要素巧妙地連接了回憶和現實，在這樣環環相扣的劇情設計中，一點點將故事推向高潮，卻沒有任何時空割裂感。
2、 角色之間互相都有關聯，無一絲贅余
《情書》中的角色安排，無論是主角、配角還是龍套，都沒有一絲浪費和多餘。博子因遲遲無法接受樹（男）的死亡，在思念驅使之下，向那個已改建成公路的地址寄了一封信。這封實為寄往天國的信，正如博子對秋葉先生所說：「就是知道這封信沒有人能收到，才要寄的。」
博子不過想假裝樹（男）還好好的活在這個世界上。也正是因為角色這樣強烈的動機，才不停的推動著劇情發展。
再看藤井樹（女），在故事前期一直處於被動狀態，卻在無意中被博子推動著走進了回憶中。在故事的中後部分，一點點的尋找自己青春的拼圖，後知後覺地拼出了自己的初戀故事。在故事的結尾處，把本來要寄給博子的信留了下來，完成了從被動到主動的轉變。
不提其他配角，這部電影中就連出場幾秒鍾的計程車司機也身負重任。司機因為剛送完藤井樹（女）回家，又剛好被從藤井樹（女）家離開的博子和秋葉攔到，無意中說了一句博子和藤井樹（女）好像……這一句小小的真相揭露，又將劇情推向一個小高潮。不得不說，這部電影里的每個角色都恰如其分的存在著。
3、故事節奏恰到好處
電影的故事節奏非常重要，節奏失衡的電影往往要遭觀眾拋棄。《情書》作為一部愛情片，沒有狗血，沒有情敵，甚至連男主角都只在回憶里出現。但就是這樣沒有明顯的戲劇沖突，反而更能凸顯故事節奏設計上的不俗。
《情書》在故事的第一段，重心在博子身上。隨著博子和藤井樹（女）信件的來往，博子的疑問和觀眾的好奇都在層層堆積不斷增加。這時候，博子有強烈的動機行動，進而推動劇情發展，而觀眾也迫不及待的想知道接下來會發生什麼。
在影片進行到30多分鍾左右，博子動身去找藤井樹（女），順利進入故事的第二階段。在這一階段，我們會發現，博子的鏡頭逐漸減少，重點則放在了藤井樹（女）的現實生活和青春回憶中，這時故事已入佳境。藤井樹（女）學生時代青澀朦朧的初戀，成為了重要的描寫對象和抒情對象。
故事第二階段結尾處，藤井樹（女）還經歷了一段「肉體死亡」的危機，但這個死亡危機因為之前的鋪墊，反而來的恰到好處。當藤井樹（女）躺在病床上時，影片里穿插了一段平行蒙太奇，將博子宣洩的吶喊和藤井樹（女）的呢喃自語交織在一起，如同進行了一場記憶和身份的置換，博子最終得到了救贖，從刻骨銘心的傷痛中走了出來。
故事的第三階段，也就是結尾處，一群學妹跑來找藤井樹（女），交給她一本《追憶逝水年華》，這是當年樹（男）委託藤井樹（女）歸還的書。在學妹的提醒下，藤井樹（女）看到借書卡後面自己的素描畫像，那是少年未來得及說出口的告白。
在藤井樹（女）手足無措的哭泣聲里，影片迎來結局，為這段遲到的愛情畫上了一個雋永含蓄的句號。如果說這樣高超的敘事手段，能讓我們輕易就沉浸於光影世界中，那麼影片中對於愛與死亡的探討，則讓我們一遍遍流連忘返，遲遲不捨得從中抽身。
7. 日本電影很華麗，很好看，有哪些值得推薦的呢
日本很多動畫電影非常棒，首推宮崎駿系列
1、《千與千尋》
宮崎駿把主題直刺人類的心臟——「人與自然的關系」。盡管宮崎駿自己也沒有答案，但年紀已高的他忍著傷痛完成了這部觸及人類內心深處的偉大史詩動畫。加上久石讓畫龍點睛的配樂，使全片充滿了濃郁的古日本風情，奏出了蒼涼廣闊、盪氣回腸的效果。震撼又震驚！宮崎駿最優之作
8. 請各位介紹有什麼日本電影，浪漫愛情片
你說的很可能是《情書》
編導：岩井俊二
主演：中山美穗
豐川悅司
柏原崇
酒井美紀
簡介：
日本神戶，渡邊博子在未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井樹的中學同學錄里找到了他在小樽市讀書時的地址。由於抑制不住對愛人的懷念，博子按著這個地址給遠在天國的藤井樹寄去了一封充滿問候和思念的書信。
不可思議的是，不久博子竟然收到了署名為「藤井樹」的回信。經過進一步了解，這個藤井樹是一個年輕的女子，而且她還曾經是男性藤井樹的同班同學，原來是博子從同學錄中誤抄了她的地址。為了多了解一些男友在中學時代的情況，博子繼續與女性藤井樹保持書信來往。而藤井樹在不斷的回憶中，竟逐漸發現中學時代那個和自己同名同姓的少男曾經對自己產生過一段真摯的感情......
《情書》是岩井俊二指導的第一部在電影院公映的劇情長片，上映後立即在日本和東南亞各國引起轟動。這部清新感人的《情書》已經成為九十年代最為膾炙人口的日本愛情文藝片。
《情書》由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀，兩個藤井樹之間朦朧的情感，都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎，而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡，永遠不變。
《情書》所獲獎項
第21屆OSAKA電影節 - 日本最佳電影第一名.
第21屆OSAKA電影節 - 作品獎
第21屆OSAKA電影節 - 攝影獎
第69屆CINEMA旬報BEST - 日本電影第三名
第24屆CINEMA旬報讀者票選最佳 - 日本電影第一名
第17屆 橫濱電影節 -作品獎
第17屆 橫濱電影節 -攝影獎
第17屆 橫濱電影節 -最優第一名
第24屆日本電影P.E.N Club獎 - 日本最佳電影第五名
第36屆優秀電影鑒賞會 - 最佳電影第八名
第6屆優秀電影作品獎
9. 日本電影《情書》的劇情介紹
日本神戶，渡邊博子在未婚夫藤井樹的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井樹的中學同學錄里找到了他在小樽市讀書時的地址。由於抑制不住對愛人的懷念，博子按著這個地址給遠在天國的藤井樹寄去了一封充滿問候和思念的書信。
不可思議的是，不久博子竟然收到了署名為「藤井樹」的回信。經過進一步了解，這個藤井樹是一個年輕的女子，而且她還曾經是男性藤井樹的同班同學，原來是博子從同學錄中誤抄了她的地址。為了多了解一些男友在中學時代的情況，博子繼續與女性藤井樹保持書信來往。而藤井樹在不斷的回憶中，竟逐漸發現中學時代那個和自己同名同姓的少男曾經對自己產生過一段真摯的感情......
《情書》是岩井俊二指導的第一部在電影院公映的劇情長片，上映後立即在日本和東南亞各國引起轟動。這部清新感人的《情書》已經成為九十年代最為膾炙人口的日本愛情文藝片。
《情書》由一個同名同姓的誤會開始，通過兩個女子書信的交流，以含情脈脈的筆觸舒緩地展現了兩段可貴的愛情。女主角博子對藤井樹的眷戀，兩個藤井樹之間朦朧的情感，都沒有由於藤井樹的意外死亡而枯萎，而通過細膩感人的影象深深地印在每一個觀眾的心裡，永遠不變。