1. 有哪些文學作品、電影或生活中的片段是讓你很難忘的
The world is a fine place and worth fighting for.I believe the second part.——《七宗罪》 「世界是美好的，值得為之奮斗」，我只同意後半句。 這句台詞讓我印象深刻，哪怕世界並不美好，也值得為之奮斗。這是一個骯臟，操蛋，惡心，虛偽的世界。無數人舉著散發著聖光的牌坊，在背地裡營營苟苟。他們希望所有人都做君子，然後自己做小人。這個世界真的讓人愛不起來，卻不得不愛下去，要在丑惡中發現美好，並小心翼翼的珍藏，然後用行動去捍衛它。 人之初，性本善，是騙人的！ 人之後，性應善，才是咬牙切齒的選擇。 stupid is as stupid does——《阿甘正傳》 笨有笨的作為。 聰明誤！這個時代不缺聰明人！笨才是稀缺而珍貴的屬性。尤其是太平年代，獲得小成功的是聰明人，獲得大成功的往往是笨人！笨到只知道堅持，只知道傻傻地向南牆撞去，不繞彎，不取巧，不妥協，面對各種花哩唿哨的新概念，新產業，新動態視而不見，不炒作，不務虛，踏踏實實地在塵埃里積累力量。拋開經濟領域，生活中， 情感 中也是如此，越是聰明的人幸福指數越低。 Hope is a good thing, maybe the best of things, and no good thing ever dies——《肖申克的救贖》 此心唯願存希望，不與時光共消除。 所謂不再希望，其實只是沒有堅持，或者不再相信。希望或許是錯的，但美好一定是對的。而堅持，就是打開美好之門的鑰匙。除了愛情親情以外，世界上沒有什麼事情一定需要一個結果，更不意味著一定會有一個美好的結果。之所以淚流滿面，之所以忍受孤獨，寂寞，質疑，甚至是否定而踽踽獨行，無非是不想放棄自己。但求心安，但求無憾。看到這么多人說的都是作品，我腦海里想到的卻是生活中的事情。 具體的背景是小喵和喵家的眾人出去吃飯，小喵家裡的親戚如果來做客，大家都會一起出門吃一頓，算是頗有儀式感的聚餐。 小喵的外公外婆已經80歲左右了，外公是個閑不住的，腿腳也好，每天都在出門閑逛。小喵的外婆卻常年因為腿腳關節問題幾乎是閉門不出，甚至因為暈車等原因一家出門吃飯也都在家附近找餐廳以方便外婆。 小喵出門都是在前面走得很快，幾乎是大家都在後面走我卻自己一個人在前面時不時回頭看。那一次是吃飯回家的路上，小喵吃的有點飽就跟著外公外婆一起慢慢走，甚至走在他們後面，就是那一天我看到了之前只有微博上看見過說家裡老人不管多老還手牽手一起走的場景，原來外公外婆也是十指相扣一起回家的。這是一張高糊，小喵看見這個內心其實百感交集，像是文學作品還是影視作品創作出來的故事都是濃縮了 社會 百態進入同一個作品裡，有些事情可能也就是一閃而過，但是會給人帶來無限的思考，影片過去了可以回看，書也可以再翻，現實世界是沒有回看的。 但是很多細節其實都在在我們的腦海里，只是沒有觸發他的浮出水面的點罷了。 那天小喵看見外公外婆牽手之後再去回想，其實平時里外公也很讓著外婆，因為外婆不怎麼能出門，也總是纏著他一起下棋，雖然外公更喜歡出門，但事實上卻是每次都很乖的和外婆下棋。外婆則在外公生病住院自己去不了的時候總是想要打電話，各種擔心，甚至有一次自己也病了。外婆一病，外公倒是好了轉眼又照顧外婆去了。 現實 社會 可能不如作品使人感到震撼，但是現實是沁在我們每個人的身邊的，所以可能會更使你難以忘記。畢竟藝術是來源於生活的，感知生活才能感知藝術嘛。 事情過去好多年了，這件不經意的小事仍然縈繞心頭，久久難忘，反而越來越清晰。 那是一個炎熱的夏天。 我到臨汾城公幹。因為不堪忍受鬧市上蒸下烤的酷熱，事情辦完，即打道回府。 匆匆擠上農村班車，車里已經很多人了。在後排找了一個座位，勉強坐下來，才打量起了周圍的情況。 我的鄰座是一位漂亮的少婦，懷里抱著一個未周歲的小孩。孩子已經睡熟，在臉上還掛著一絲微笑。 少婦的前面，坐著一位體態豐腴的老太太。頭發梳得油光滑亮，身上白色的T恤整潔干凈。一看就不是邋遢的人兒。 終於，車子在一片汗臭味中開動了。從敞開的車窗中透進一股涼風，心情終於敞亮了一些。 突然，車子在一個無法避開的路坑上顛簸了一下，少婦懷中的小孩被晃醒了。「哇哇」地哭聲代替了臉上的微笑，招來車上一些人的目光。 按照常理，哄弄小孩，最好的方法是給他哺乳。可是，在滿車的目光下，少婦怎麼好意思將她的雙峰坦露在眾目睽睽之下。 無奈，少婦只好將孩子舉起放下，放下舉起地逗弄孩子，終於止住了哭聲。小孩的臉上又漾起了花朵一般的笑容。 常言道「樂極生悲」。正當少婦為孩子轉悲為歡而得意之時，一件意想不到的事情發生了。 只聽「噗哧」一聲，一股帶著奶味的屎臭立刻彌漫了整個車廂。一堆黃色的稀流噴在前面座位上老太太的脊背上。 少婦一下子楞了，嚇得呆怔在一邊。臉上的笑容凝固在一起，不知如何是好。 整個喧鬧的車廂也在瞬間寂靜下來，人們靜靜地等待著一場世界大戰的暴發。 過了一會兒，不是，僅僅幾秒鍾。只是人們在等待中感覺時候很長。老太太才回過身來，帶著一臉的慈祥，緩緩地也是溫和地說：「不要緊！誰家沒有孩子呢？」 輕輕的一句話，車廂里緊張地空氣緩和了下來。凍結在少婦臉上的笑容重新綻放。 「對不起，對不起！」遲到的道歉，終於從少婦口中吐出來。邊說，邊從隨身攜帶的布兜中掏出一卷衛生紙，匆匆地，也是草草地給老太太擦拭起來。 那些黃色的污物早已嵌入T恤的線縫絲隙之中，豈能搓得干凈！ 車到李家莊，老太太起身下車。少婦慌忙從兜中掏出百元大鈔，欲送給老太太作為賠償。老太太卻搖了搖手，說什麼也不收。 車子繼續開動了。我透過車窗的玻璃，望著遠去的老太太的背影，看著老太太背上的一抹金色。頓時覺得老太太的身影高大了起來。 頂天立地！ 幾十年過去了，直到現在仍然時常清晰地出現在我的眼前。 這是一個真實的故事，決不是杜撰。 在影視作品裡，有一種美好叫作憐香惜玉，有一種悲劇叫作辣手摧花。憐香惜玉的片段比比皆是，符合人之常情，大眾一笑而過；辣手摧花的片段極其罕見，人們都忍受不了這種殘忍行為。有的時候，恰恰是暴殄天物的情節，能夠給文藝作品帶來非凡的藝術效果，讓人對該片段不可磨滅。我比較難忘的是武俠小說《神鵰俠侶》中小龍女被玷污的片段。當然了，我不是真正的武俠迷，並沒有看過原著。我僅僅看過電視劇《神鵰俠侶》，也就是古天樂與李若彤所飾演的那版。 少年的時候，愛情在我的心中已經萌芽，我喜歡完美的事物，不喜歡「斷臂維納斯」。殘缺總是讓人不痛快，讓人耿耿於懷，夜不能寐，輾轉反側。我不知道金庸大師為什麼要寫下這一場劫難，讓千萬人氣憤不已，小龍女冰清玉潔的完美形象頓時破滅。魯迅先生說:「悲劇是把美好的東西毀滅給人看」，一個無恥的道士，竟然吃到了天鵝肉。上大學的時候，我與同學也談論過這難忘的一幕。大多數人都在罵那個尹志平，只有少數人看明白了這一情節，認為金庸是當之無愧的文學大師。 《神鵰俠侶》在金庸武俠中至少能排到前三，一別十六年的刻骨愛情，讓人唏噓不已。大家知道，在文藝作品的傳播過程中，有兩個維度，知名度與美譽度。《神鵰俠侶》這兩個維度做得都很好，但還是有小龍女被蒙蔽這一爭議性情節。事情已過去了許多年，我對該情節早已釋然了，虛假的文學作品而已，有什麼可悲可嘆的呢。少年時代的義憤填膺，恰恰顯示了我們自己人性中的那些正義和善良。美好的東西，我們都希望能夠永遠保持下去，不受任何的侵害。 這個，很多吧！就說個《抬荒老人》的生活片段。 我愛散步，好幾年來常看見一位老婦「迷戀「於兩處垃圾堆放處，兩地相隔約六百米。說迷戀是因為，除開她走路，多數時間分別在那兩處垃圾之處。 她，約七十多歲，個子矮小瘦弱纖細，頭發蓬亂，身穿灰黑衣服，胸前系著花圍腰，衣袖籠上袖套，背著個舊的竹背婁。瘦削的臉上布滿很多塊大小不一的老年性黑斑，不過雙眼明亮較有神，走路也較快。不管她的衣服背簍還是鞋，讓人感覺很臟，就和垃圾無二。幾年都這樣，這引起了我的注意。她的穿著不變，難道是她的工作服嗎？ 有好幾次我看到她用那沒戴手套的手在垃圾堆里翻找可賣錢的東西，哪怕垃圾堆里有臭水溢出又有臭氣，她毫不在乎，根本沒戴口罩。 她把認為有用的東西揀分在一邊，是些什麼呢？有紙片望料袋塑料瓶等，分類綁好裝在背婁里離開垃圾堆。每次撿到的很少，盡管背簍很小但仍裝不滿。 那一天，我又碰到她，就告訴她說，我那裡有些紙盒紙箱的，你要就去背吧！她眼晴閃亮，很高興地答應了。 我把她引到我的花園邊的鐵皮蓬下，指著一堆廢品說，這些你都背去吧。她說：這么多，一次背不走，可以分幾次背嗎？我說，當然可以。 我讓她在那裡收拾分類並背走，自己回屋了。約一小時後，我去看她。她正在把紙質的和塑料的分類，並三翻五次地說：我在這里老在想，是誰積存這么多收拾這么好。原來她說的是那裡面有三困己迭壓綁好的紙箱片。我沒回答她，那些是我先前收抬並存放在那裡，准備背去賣的，可能有五十多斤吧。她說的那些話充滿一種感激和疑惑。當我遇到她後就打消了去賣的念頭，全給她。其實我也懶惰不願去背。她告訴我，說紙箱紙盒可賣每斤五角五分錢。 這個生活片斷讓我有所悟：其實人，不在窮和富，不在穿戴講究，而可貴的在於自食其力地養活自己，在於珍惜哪怕是別人看不起的勞動。也悟到：花天酒地，酒肉橫溢的不應該。 最難忘的是成龍大哥主演的電影《神話》裡面的一個片段：在出征救靈葯時，蒙毅將軍在振營前發令：「家有老母者出列，家中獨子者出列，家有妻兒者出列，凡出列者守營，……」。言、行、色中顯出決斷而又愛兵如子的大將風范。士兵們對他的敬仰，奸臣們對他的畏懼，字字句句，一言一行都能折射出忠良的本色。而他的蒙家軍第一次集體違抗軍令誓死追隨，此去都知道意味著什麼，我想不僅僅只是因為蒙毅將軍是他們的統帥，更多的是戰場上的兄弟情深和蒙將軍的忠軍愛兵，最後都為皇上的不死葯而戰死疆場。 即使在最後的決戰中，他的寶馬被刺成重傷，生命危在旦夕，蒙毅將軍像對待自己的愛將一樣，輕輕的為它合上未閉的眼鏡，說：「黑風，你已盡忠了!」 這個片段看過後，心中久久不能平靜，確切的說，應該是被震撼到了，電影的表現手法和對人物的刻畫十分成功，無論從視覺還是心理上都能給人帶來強烈的沖擊，電影中所表達更深層的東西，即便放在現實中，可能也會有它深刻的含義，那就是當過兵的人，他們或許對此更有體會！如果在現實中或者在部隊中，遇到像蒙毅將軍那樣的領導或者班長，我想他們的部下也不會比蒙家軍差～～ 現在到了古稀之年回想一下自己至今難忘的文學作品很多。象巴金的家春秋。茅盾的子夜。魯迅的傷逝，祥林嫂，阿Q正傳。當然還有很小時看過的三國，紅夢，西遊。對了我也很喜歡現在己很少見到的李六如的六十年變遷。文化大革命影響了我的閱讀，但我還是千方百計地找書耒讀。使我難忘的是七，八年的時間我讀了許多外國文學至今難忘象傑克倫敦傳，列托爾斯泰的復活，安娜卡列尼娜。阿托爾斯泰的苦難歷程。當然還有高爾基的童年在人間我的大學。牛虻，約翰克利斯朶夫也使我受益終身。四十年代最早版的卜迦丘十日談使我看到了另一種文學表現形式。想想電影我記憶忘卻不掉的是很小時看到的一部印度電影叫章西女皇，騎駱駝和騎大象的兩伙人打仗，最後章西女皇倒在血泊中的情景。其次就是簡愛中羅徹斯特眼瞎了和簡的對話情形。至今讓人落淚。生活中當然也有很多令我難忘的情形。父母，師長，愛人，女兒，外孫，同學，朋友…都有一，二件難忘的情形。當我只有八，九歲時手裡握著八分錢在新華書店為一本一角五分的小英雄雨來的書發呆時，書店服務員叔叔為我補上七分線把書放到我手中的情形;當在文化大革命中得知我們不能再繼續上學了，父母失望的眼神;當我的中學美術老師顏中仁(因地主出身，由中央美院下放到北大荒後到中學教美術)頻頻督促甚至哀求我練習繪畫，增強自己繪畫本領的誠懇表情;當我離開學徒，工作八年的工廠時，師傅們不願我離開的情形;還有從女兒懷孕到生下外孫全家人激動萬分的情形;少年是同學，老了是至交，是朋友經常在一起，一旦有人離去，那種失落的情形;甚至和我相伴的貓，狗離我而去的情形我都暗自落淚至今忘不掉。 說實話最喜歡的影視作品還是《新白娘子傳奇》，那時候的趙雅芝、陳美琪是真的美，演員吸引人；古老的傳說就有那種神奇的魅力，西湖、人妖相戀，故事吸引人；劇中時不時就會冒出來的唱段，要放在別的劇中，絕對雷人，但放在這個劇中，就是優美而驚艷，音樂吸引人。我覺得再強硬的女子，看了《新白娘子傳奇》都會立即變得溫柔和感性。感動的人妖相戀的故事、美麗的趙雅芝和動聽的音樂，我覺得是無法超越的存在。大家覺得呢？ 最難忘的一部文學作品就是路遙的《平凡的世界》，這本書我看了兩遍，電視劇又看了一遍，電視劇的還原度還是挺高的，我因為看過書的原因，在看電視劇的時候就知道了每個出場人物的命運，就好像是上帝視角一樣，有一個片段是潤葉和孫少安告白的那段，「少安哥，我想和你好一輩子」，這正是那在蒼黃土地的女兒說出來的話，大膽，鮮活，這是現實的承諾，質朴到土地里的愛情，非常美麗的愛情。「你什麼樣我都喜歡」，這是孫少安的回答，沒有華麗的語言，明白一個人真心最重要了，書里的人物刻畫的也很優秀，非常建議看一遍書和電視劇，還有陳忠實的《白鹿原》也很棒，也建議看一下哦。活著。是一本文學作品，同時也是一部電影。 作品是余華寫的，電影是張藝謀拍的，個人更喜歡文學原著。並不是張藝謀能力不夠拍的不好，而是因為電影受制於中國電影行業的局限，必須傳達一些必要的東西，所以失去了原著的一些意味。但是思想性和藝術性兩部作品都做的不錯，所以就當做一個說了。 相信很多人都讀過《活著》這部書，也都大體能明白這部書所要表達的意思。簡單來說，就是一個富貴少爺淪落成落魄平民，由一個小人物悲歡離合的人生經歷折射出四十年代到八十年代的中國 社會 風雲變幻起起伏伏的 歷史 走向和發展軌跡的故事，展示了一副氣度深沉的中國 歷史 發展史，具有一定的史詩風格。這部作品的主題思想也很好理解，就是無論生活怎樣艱辛，要承受什麼個人或時代的壓迫打擊，都要盡全力好好活著。這是《活著》所要表達的普遍的思想。但如果僅僅是我們看到的這樣，這部作品還不足夠能載入中國當代文學史，成為大浪淘沙後的中國經典文學名著。光有思想性還不夠，藝術性也是一部作品能冠以「文學」的重要原因。 先說思想性，很多人覺得這部作品所要表達的思想，就是像這部作品的名字一樣，活著。富貴家道中落，氣死父親，病死母親和妻子，兒子被稀里糊塗地抽血抽死，女兒又難產死，一家子全死了，這樣的人生遭遇可以是被苦難包裹。但富貴還是活下來了，雖然依然很窮，但是還是活著。所以讓很多人產生感動的，是富貴的這種人生態度。所以大部分人就覺得這部作品的價值就是傳達了這樣一種「無論遭遇什麼打擊都要活著」的思想，是一種積極的心理暗示和一種力量。但是，如果這樣理解，這就把它的思想性理解的太淺薄了，甚至說是理解錯了。 「活著」，不帶有任何積極的成分。這里的「活著」，更多的是指一種「無意識的游離生存狀態」，也就是像動物一樣本能地去活著，絕不是為了什麼，也不站在人的立場。這樣的活著，沒有欲求，沒有價值，也沒有失望，沒有困境。好的壞的都沒有，它只是一種思維的慣性狀態。這一刻活著，下一刻也要活著；今天活著，明天還在活著。把人的活著，放在時間意義上來看待，拋去了人的一切觀念，直把人當做動物來。它解釋了生命的慣性，人經歷過絕對的生死，必然會用生命的慣性來或活著。才是真正的思想深邃之處。 就像作品開始福貴和那頭老牛，通過日落黃昏福貴牽著牛在田地里走的描寫我們很容易聯想到，這個老牛和福貴有太多相似之處：年老、衰弱、卑微、懶惰等等，這頭老牛其實就指的福貴。這頭老牛的設置，就是為了更明顯地表達出活著的意義：牛怎樣活，人就怎樣活。這頭牛就是福貴。還有從前面的描寫我們能感受到，福貴現在的這種活著，已經沒有了任何色彩，而這種生活就是生命的原始狀態。還有牛偷懶的那一處描寫，福貴說的那句話其實點明了思想：牛犁地，理所應當。這個「理」，說實在的就是虛無，但就是這么一個玄幻的想法，成為了福貴活著的原因，也成為活著的意義。這其實是一個很抽象的解釋，用語言有些難以表達，只能個人慢慢領悟。 再說一說藝術性，這部作品給人的感受是很溫和的，格調敦厚，充滿著悠遠的蒼涼的 歷史 滄桑感。這部作品的文學性很大程度上來源於一點，交出敘事權。 學文學的朋友都知道，作者在進行文學創作的時候，一定程度上說是「為其代言」，作者充當著「代言者」的作用。這樣就導致了文章加入了過多的主觀意志。也就是敘事者和敘事權的交付問題。 拿老舍的《駱駝祥子》來講，祥子是一個人力車夫，代表了當時廣大的底層勞動人民。通過他的一生，表達了對舊 社會 的控訴。我們細看這部作品其實能理解，這部作品敘事權始終都是老舍一人操控，「代言人」的特點非常明顯。老舍很明顯是高高在上的，以上帝視角，描寫他所認為的一切。敘事者有時是祥子，但是敘事權其實始終都是老舍。真正屬於祥子自己的故事，很少得到展現。這一點和《活著》很不一樣。 這里有必要提到的是，敘事者和敘事權不太一樣，敘事者是誰在說話，而敘事權是誰在講故事。這部作品，其實都是老舍在說。所以我讀這本書的時候，總感覺有種疏離感，感覺祥子是很遠的。他缺少太多發自自己思想的語言，所有想法都是老舍來說的。當然，必須認同的是，這部作品的「控訴感」太強，極大程度上體現了老舍想要表達舊 社會 的黑暗，表達了過多的主觀情緒，所以才用了第三人稱的敘述方式，成了「他敘傳」。 而我們看《活著》，這本書明顯地是「自敘傳」真正講的故事，都是自己。敘事者有兩個，一開始是「我」，「我」下鄉採集民歌，偶然間遇到了一個叫福貴的老人，於是展開了福貴的故事。而在開始講故事時，「我」其實退出了，敘事者和敘事權都全盤交給了福貴。後來的整個故事，就成了福貴在講他的一生，而不是「我」借著福貴的口來講他的一生。這種敘事權力的交付，對作品的思想性和藝術性發揮了非常巨大的作用。一是更准確地表達了「活著」的思想，因為直接表達了當事人的所思所感；二是把作品的厚重的深沉的平實的格調發揮到了極致，讓人讀來非常有感觸，更容易帶入情境。 敘事權利的交付，在很多文學作品上是少見的，就來連很多現代文學大作家都不善用。這點個人修養還不夠，未能理解。雖然這本書依然是余華寫的，全文依然代表著余華的主觀思想，但是敘事權利的交付卻真正地讓福貴這個人物活起來了。2. 印度大片,駱駝架大炮 大象軍團的電影,叫什麼名字
巴霍巴利王2？
3. 如何評價印度電影《印度合夥人》（Padman）
電影是一個非常普通的老套路電影，中規中矩，沒有什麼特別之處，但是電影啟迪我們的東西確是極好的。畢竟這是以真實人物的事例改編而成的。而且當時在印度上映時還在發起了「姨媽巾活動」，阿米爾·汗也加入其中支持電影。
介紹一下本片扮演拉克希米的演員阿克謝·庫瑪爾。他是是印度寶萊塢著名的動作片演員，在為成為演員之前在香港學習過武術，這也讓他成為寶萊塢紅得發紫的動作片英雄，不光動作片，他還被稱為寶萊塢喜劇之王，也拍過各種浪漫愛情片。他的電影風格和成龍類似。出演的電影也超過120部，並且有自己的電影工作室。
值得一提的是，電影中為拉克希米頒獎的嘉賓是阿米達普·巴強，這位演員我也在前不久上映的《老爸102歲》的影評中介紹過，感興趣的影迷可以看看。
這次擔任電影製片人的印度草根企業家阿魯納恰拉姆就是這部電影主人公的原型，他的真實經歷被拍成了這部電影。他14歲就輟學，卻被稱為印度的「姨媽巾之父」。電影的時間發生在1998年，而且當時印度女性使用衛生巾的使用率才12%。當然現在阿魯納恰拉姆早已不是電影中那個備受指責和辱罵的「變態」，而是成為了印度人民心中的英雄，一位成功的慈善企業家。
這部印度電影再一次將箭頭指向了印度社會的女權問題，影片上映之後也改變了印度人的一些看法。而且電影不屬於假大空的范疇，而是著手解決了社會中最實際的問題。
影片主人公拉克希米走上這條「不歸路」的原因就是因為自己深愛的妻子在「特殊時期」經歷的事情，妻子不光要在陽台度過那段日子，甚至使用的布料非常不衛生。他向醫生打聽得到的答復卻是印度社會普遍的問題，有很多女孩子都會因為這種衛生問題生病甚至死去。這也讓他在思想上收到了打擊，面臨了非常大的考驗。
阻攔他的最大問題，技術支持只是作為一方面，而大問題就是最難改變人們落後腐朽的觀念。這個問題我們也在很多印度電影中看到過，就是印度女性的社會地位。
落後腐朽的思想充斥著印度社會每一個角落，他們認為月經是羞恥的事情，是不潔的事物，而護墊更是男性不可觸及的東西所有人都在避開這個問題，甚至拿著衛生巾都會感到羞恥。而且女性寧願花51盧布向神靈祈求健康，卻不願意用55盧布來獲得真正的健康。
而他千辛萬苦做的東西，卻得不到支持。所有的親人都不願意，就連衛校的學生都覺得不靠譜，他只能自己上陣試驗。這也導致了姐姐哭著回家譴責他，妻子離他而去，兩個妹妹被送走，就連老母親也羞愧地不認自己的兒子。他被全村的人譴責，只能背井離鄉，一邊打工一邊研究。
終於，功夫不負有心人，他通過一切能夠獲得幫助的途徑，做出了那些大公司非常昂貴的製造機器。這個自製的機器僅需9萬盧布，而做出的每一片護墊價格只有2盧布。這個價錢和市場上賣到55盧布一包的「免費」牌護墊相比簡直是天壤之別。
但是哪怕他的機器獲得大獎，村裡人的看法還是如此的羞恥和厭惡。他原本不想申請專利，因為他知道，他歷經千辛萬苦做出的機器，是為了印度女性服務的，是想讓人們能夠用得起，而賣給大公司，護墊的價格不會變化。但是他發現自己錯了，他改變不了人們的觀念。
於是他和他的第一個使用者踏上了一條沒有人敢嘗試的道路——開放了專利，提供給無業的婦女一個就業機會。
他教婦女們使用機器，僱傭她們在自己的工廠打工，鼓勵她們自己開廠生產，實現經濟獨立，這樣既能使得護墊的使用率大大提高，還能為女性帶來大量的就業機會。
這就是為什麼能夠把他稱之為英雄的原因。其實不光是他的大無畏精神敢和落後腐朽的思想對抗，敢想敢做的精神，而是他為印度這個國家甚至世界上一些國家做出的貢獻。
最後他受邀去紐約的聯合國大樓做演講，他說：「一個國家，一個民族的強大，並不能完全憑借著男人的強大，而女性真正強大起來，才能代表這個國家真正的強大。」這才是本片的現實意義。
當然，很多觀眾認為他不應該再回去找妻子了，雖然我也覺得不應該，但是他的初心不就是為了自己深愛的妻子嗎？所以結局還是比較合理的。
4. 小時候看過一部電影,是關於大象的,不知叫什麼名字
片名：神象奇緣
導演：塞烏姆甘
製片：查納帕·德瓦
音樂：拉克斯米卡恩特·皮亞拉爾
主演：拉吉什·卡納、塔努賈
簡介：
合也大象，離也大象；萬物生靈，皆有秉性；愛恨情仇，人間悲喜。
端柱是一鰥居富商的獨苗，一次老父開車帶他外出，誰料途中突遭車禍，端柱被甩出車外，下落不明。老父經過醫生的搶救，暫時脫離了危險。但是，端柱的失蹤使他心急如焚。正當老父焦慮萬分之際，端柱竟奇跡般的出現在他面前。原來，端柱當時被甩進了叢林當中，一隻凶惡的豹子見勢正欲猛撲上來。緊急關頭，幾頭大象趕到救了小孩子的性命。老父囑托小端柱，要像對待神明一樣，終生善待這些大象，說完就因心臟病發作離開了人世。
多年以後，端柱已是一名風度翩翩的青年。在大象拉莫的「牽線」下，他愛上了漂亮的富家女塔奴，他們很快就開始談婚論嫁了。但是，端柱在家庭財產糾紛案中敗訴，他只得放棄婚姻的念頭，帶上大象浪跡天涯，靠賣藝為生。塔奴受了父親的欺騙，以為端柱出走是離情別戀，因此心中萬分痛苦。後來她明白了真相，便不顧一切離家出走，去追尋所愛的人。相愛的人終於在一起了！端柱靠著自己的勤奮和智慧，創辦了一家名為「愛的世界」的游樂場。他經營有方，游樂園顧客盈門。塔奴的父親見端柱的經濟情況有了突變，便同意了這樁婚事。
游樂園紅火的生意引起了俱樂部老闆的嫉恨，他絞盡腦汁要置端柱於死地，暗地裡多次與端柱作梗。孩子的降生給美滿的小家庭更添一份喜氣，大象拉莫似乎也特別喜歡小主人大吉。可是，塔奴老是擔心拉莫會傷害到孩子。她勸丈夫將拉莫趕走。端柱先是斷然拒絕，但因誤會，夫妻二人反目後，端柱將拉莫鞭打出家門。塔奴帶著兒子住到父親家，拉莫也尾隨而至。拉莫在危急時刻踩死了爬到大吉床上的毒蛇。這下塔奴恍然大悟，覺得是自己錯怪了拉莫。
端柱趕到岳丈家尋找妻兒，正巧遇上夜總會老闆派來的歹徒。仇人相見，分外眼紅，端柱與幾名歹徒展開了殊死的搏鬥。歹徒舉槍欲射死端柱，拉莫見狀沖上前去，用身體護住了朝夕相處的主人，可是它自己卻中槍而亡。一家人站在大象拉莫的墳墓前悲痛萬分，塔奴請求丈夫的寬恕，他們終於又團圓了。
簡評：
印度電影向來是很注重情節性和娛樂性的，一般來說，它沒有晦澀的意識流，沒有需要人們絞盡腦汁去解構的場面，非常適合各個年齡層次的觀眾欣賞，譯制經典系列已經出過的此類片子有《流浪者》、《大篷車》和《奴里》。同樣，本片也包含了寶萊塢影片的全部商業元素在內，是一部反映人與動物相處情深的影片，其中當然少不了俊男倩女談情說愛，以及載歌載舞的場面。劇中還穿插了很多精彩的大象表演片斷，使得觀眾們在一掬同情熱淚之餘，還能得到愉悅的視覺享受。
要不就是下面這部國產的：
片 名：紅象 (THE RED ELEPHANT)
導 演：張建亞 謝小晶 田壯壯
主 演：
上 映：1982
地 區：中國大陸
類 型：劇情片
雲南西雙版納的傣族小學生岩羅和岩甩是好朋友。他們聽了刀弄大爺講的在大森林中有一頭神奇紅象的故事後，被深深地吸引住了，他們約好在暑假裡一起到森林裡去尋找紅象。剛進入密密的原始森林，警覺的岩羅就發現後面有人跟蹤。原來是傣族小姑娘依香牽著獵狗--那罕，悄悄地跟隨而來。她也是聽了紅象的傳說後，想來揭開這個謎。大森林真是一個美麗、奇妙的世界！這里有許許多多的奇花異草，也有各種活潑的動物。在這里，有讓孩子們陶醉的美景，也有令他們害怕的東西。在這里孩子們可以大開眼界，增長知識。只是大森林有大森林的"規矩"：所有到這里來的人都必須熱愛這兒的一切。這樣，他才會得到大自然的盛情招待。可是淘氣的岩甩就不懂這個"規矩"，他一看見美麗的馬鹿，就忍不住開了槍，驚動了森林中的其他動物，朋友之間的關系也經歷了波折。終於，他們找到了紅象。可是，他們眼前的紅象太厲害了，很粗的大樹它輕輕一撞就斷了；一片小樹它長鼻子一掃全倒了，孩子們實在沒有勇氣走上前，只敢悄悄地跟在紅象後面看。這時，他們又意外地發現一口陷阱，裡面落進一頭小象，他們齊心合力，費了好大的勁，才把小象救出來，與小象交上了朋友。誰知這頭小象就是紅象的孩子，於是，他們終於揭開了紅象的秘密。他們高興地騎在紅象的背上，與前來尋找他們的刀弄大爺和老師會合了。
5. 印度電影保姆把富人家的孩子跟窮人家的調換
《調包富少的逆襲》。
《調包富少的逆襲》是由Trivikram Srinivas執導，阿盧·阿爾軍、普嘉·海婅、塔布、蘇尼爾等主演的動作電影該片於2020年1月12日在印度上映。
在影片中，兩個孩子在剛出生時，富人家的管家與保姆合謀，暗中將管家與富人的孩子對換了，由此兩個孩子開始了兩種截然不同的命運。
劇情：
故事發生在一個電閃雷鳴，下著大雨的夜晚，醫院里的兩個孕婦馬上就要臨盆了。兩個孕婦的丈夫相識，一個是老闆，一個是老闆的管家。
管家瓦爾基米和老闆本來是朋友，但是老闆命好，被富豪女兒看上成為了有錢人。
雨下的很大，兩個孕婦同時生了孩子，都是男孩，寶寶媽媽已經累暈了過去，老闆的女傭過來查看孩子情況，卻發現沒有呼吸，緊張不已的女傭被管家瓦爾基米看見，決定奉獻自己的兒子，與老闆的孩子交換；
就在此時，小孩有了呼吸，但瓦爾基米還是決定換了孩子，女傭不同意，爭執中跌下樓摔成了植物人，就這樣兩個人的人生進行了調換。管家瓦爾基米不僅給老闆的兒子取了一個不堪的名字——班圖。
還各種苛刻，考上學校不讓上，衣服鞋子不給買，除了各種不喜歡瓦爾基米這個假爸爸，品行什麼都發展還可以。
能打善斗，遇見調戲妹妹，搶妹妹圍巾的臭流氓，戰鬥力簡直開掛了。對班圖來說，找工作也像開掛了一樣，不僅通過了面試，還各種撩女上司，
塔圖憑借出色的談判技巧迅速吸引了老闆親爹的目光。自己的假兒子又沒有啥出息，還和班圖喜歡的女上司一樣，這一來二去的各種聯系，班圖的身世自然也就慢慢揭開了。