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日本探索社會的電影

發布時間: 2023-07-26 20:56:28

『壹』 少兒勵志電影《千與千尋》劇情、影評

少兒勵志電影《千與千尋》劇情、影評

千與千尋

自我救贖的英雄史詩

重新審視人類生命力的力作

在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

2001年出品

導演:宮崎駿

·第七十五屆奧斯卡最佳動畫片獎

·第五十二屆柏林電影節金熊獎

·國際動畫電影協會動畫片大獎

·第二十一屆香港電影金像獎最佳亞洲電影獎

《千與千尋》是日本著名動畫大師宮崎駿獻給曾經有過10歲和即將進入10歲的觀眾的一部影片,它以現代的日本社會作為舞台,講述了10歲的小女孩千尋為了拯救雙親,在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程後,終於回到了人類世界的故事。佛教說,入世的生活是物質的、感情的、人群的生活,《千與千尋》正是藉由小女孩千尋的經歷,在積極探索一條入世的道路。千尋由一個物質世界跌入一個對於她來說全然陌生和充滿著困境的神靈的世界,"回歸"將是一切努力的終極目標,取勝的魔法只有一句話--"為了他人而做一件事",不屈的千尋最終發現了自身存在的意義,她於是努力以成長的主題去實現自己對世界的懷疑與期待。

"在萬物重生的早晨,來到靜寂無聲的窗前,一切歸零之後漸漸充實,不再去追尋海的彼岸,耀眼的寶物一直就在這里,在我身上就可以發現。"

宮崎駿沒有迪斯尼那麼花哨,他甚至有些落伍,直到現在,他還堅持用手工繪畫而不是電腦繪圖來完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片,或者說是一部電影,用什麼去打動別人,這就是人文。所以,宮崎駿筆下的形象是一個個人,而不是一個個沒有知覺的卡通。

電影的力量在於動人,卡通的力量在於純真,宮崎駿掌握了這些力量,他取得了理所當然的勝利。

--《新聞晚報》

這是一個沒有武器和超能力打鬥的冒險故事,它描述的不是正義和邪惡的斗爭,而是在善惡交錯的社會里如何生存。學習人類的友愛,發揮人本身的智慧,最終千尋回到了人類社會,但這並非因為她徹底打敗了惡勢力,而是由於她挖掘出了自身蘊涵的生命力的緣故。現在的日本社會越來越曖昧,好惡難辨,用動畫世界裡的.人物來講述生活的理由和力量,這就是我製作電影時所考慮的。

--本片導演宮崎駿

《哈利·波特》和《千與千尋》都是很流行的幻想文學作品,都很受歡迎,但從想像力這點來看,前者不如後者。日本漫畫家宮崎駿的《千與千尋》非常好,把孩童時期的想像力都發揮出來了。如果比較兩部作品,可用搭積木來做比,有一堆各色的積木,《哈利·波特》很好地使用這些積木搭了一座非常好的建築物,而《千與千尋》的獨特之處在於,它創造了另一套積木。

--評論人楊鵬

10歲的小女孩千尋和父母一起在森林裡迷了路,走過了一條神秘的隧道之後進入了一個小鎮。奇怪的是整個鎮子里一個人也沒有,千尋的父母看到有一處店鋪里存放著大量新鮮的食物,按捺不住誘惑便瘋狂地吃了起來。千尋卻感覺這里令她很不安,看到父母只顧著吃,她只得自己到別處轉悠轉悠。天色漸暗,千尋忽然看到鎮子里有很多幽靈和妖怪出現,嚇得趕緊去找她的父母,誰知她看到父母竟然因為貪婪而變成了豬。無助的千尋只能逃跑,可她驚奇地發現自己的身體竟開始變成透明,就快要消失了。

這時,少年白龍出現了,他救了千尋,並告訴她這個鎮子是精靈棲息的世界,人類是不許進入的。一旦人類不幸進來了,想要生存下去必須遵守兩個條件:第一條是要為掌管鎮中大浴場的魔女湯婆婆工作;第二條是要被她剝奪名字。少年告訴她自己曾經叫白龍,如今被稱為白。千尋也被奪去一字,叫做千。

為了不被變成動物,孤獨的千在大浴場里拚命地工作,在這里,她還認識了很多朋友:指導她工作的小玲、負責煲洗澡水的鍋爐爺爺、煤炭屎鬼、入侵浴場搗亂的無顏以及各式各樣的客人等,每日都遇上超乎想像的奇幻事情,令她對生活有很多新體驗。

一天,千發現一條受了重傷的小白龍,並發現它其實是少年白龍的化身。因為他受湯婆婆的指使,偷了湯婆婆的死對頭兼孿生姐姐錢婆婆的寶物而遭錢婆婆追殺。錢婆婆為此還一氣之下把湯婆婆寵愛的孩子和僕人變成了小白鼠和小鳥。為了救白龍,千與湯婆婆進行了一項交易,她幫湯婆婆救回兒子,並要求湯婆婆把她的父母變回人類。湯婆婆答應後,千便拿著白龍偷來的寶物去找錢婆婆,並歸還了寶物,白龍也向錢婆婆道了歉。實際上,錢婆婆遠不像想像中那麼可怕,反倒是個通情達理的老太太,所以一切都很順利。最後,湯婆婆終於放千尋和她的父母離開小鎮,回到人類世界。千尋的父母全然忘了小鎮的事情,而千尋卻還若有所思地回過頭去,看著身後,回想著不久前那些驚險離奇的事情……

與宮崎駿共話《千與千尋》

《千與千尋》是動畫大師宮崎駿的又一次巨大的成功,它不但創下日本國內票房的最高紀錄,而且還在柏林電影節上獲得了最高榮譽,據說本片在美國上映後同樣引來一片贊賞聲,更是取得了史無前例的強勁口碑,許多人驚呼:"迪斯尼拜倒在宮崎駿的腳下!"據全美各種統計,《千與千尋》成為美國歷史上首部獲得全美影評100%贊好的電影。這一切不僅是對宮崎駿的肯定,也是對動畫片地位的肯定。以下是對宮崎駿的訪談,它可以讓我們進入宮崎駿大師的內心世界,更深入地了解他的創作和心路歷程。

問:這部電影的創作是什麼時候開始的?何以會想到創作這樣一部動畫片?

宮崎駿:《千與千尋》是我為5位小朋友而創作的。這5位小朋友是我朋友的女兒,都在10歲左右,每逢夏季,她們都會到我山邊的小屋來。有時我想,我們製作過不少關於小孩子的電影,卻沒有一出是為10歲女孩而製作的,大概也該為她們做點什麼吧。

問:你怎麼去了解10歲女孩喜歡些什麼呢?

宮崎駿:為了創作這樣一個故事,我看過好些時下女孩所看的漫畫--都是些俗不可耐的浪漫愛情故事。我深信這絕不是一個10歲女孩所渴求的。難道我們就不能創作一些能引起她們共鳴的故事嗎?

問:能夠引發這么多人的喜愛和共鳴,《千與千尋》有什麼特別之處呢?

宮崎駿:《千與千尋》有別於其他故事,也有別於我過往的創作。以往,我筆下的主角都是我所喜愛的,但這次我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物,一個毫不起眼的日本女孩。我要讓每個10歲的女孩都從千尋那兒看到自己,她不是一個漂亮的可人兒,也沒有特別之處,而她那怯懦的性格和沒精打採的神態,甚至會惹人生厭。最初創造這個角色時,我還真有點替她擔心呢;但到故事將近完結時,我卻深信她會成為一個討人喜歡的角色。

問:你想通過《千與千尋》表達什麼樣的想法呢?

宮崎駿:《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段,講述她在面對困難時如何逐漸釋放自己的潛能,克服困境,這正是我要我那些小朋友學習的。這故事也令人聯想到現實社會中,一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形,面對陌生的環境和冷漠的人事,這女孩要付出相當的努力,發掘內在的潛能,克服種種挑戰,方可建立一片立足之地。現實世界裡的人事是如斯復雜,是非黑白,往往很難界定。問:你對當今的電影製作有什麼看法?

宮崎駿:我們生活在一個"娛樂"泛濫的社會。成年人不斷地追求娛樂,以填補心靈的空虛。這同時也反映在孩童身上,過剩的娛樂使他們的知覺淡化了,天賦的創造力減退了。我們的電影創作就是要刺激那麻木了的知覺,喚醒那沉睡了的創造力。在現實生活中,我們總不能為了激發孩子的本能而要他們獨自面對種種困難。我相信一出用心製作的電影將是孩子借鑒的好對象。就是這個信念,促使我製作了這出電影。

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『貳』 反應日本社會生活的電影或者日劇

小栗旬的《貧窮男子》很反應日本現狀吧。《熱血高校》

崛北真希《花君》《野豬大改造》都是校園偶像劇來著。。而且男主角都超贊!《欺詐獵人》和山下智久演的。

還有山下智久的《零秒出手》《求婚大作戰》都是校園劇,女主角很可愛。《龍鷹》《codeblue》

上野樹里《交響情人夢》《最後的朋友》

中山優馬《吸血鬼男孩》

赤西仁《有閑俱樂部》《極道鮮師2》《傻大姐》

速水重道《OH!MYGIRL!》《絕對男友》

榮倉奈奈《我的帥管家》絕對校園偶像劇

龜梨和也《唯愛》

『叄』 電影《羅生門》主要講了什麼

《羅生門》是由日本大榮電影有限公司與美國雷電華影片公司於1950年聯合出品的懸疑影片。該影片由黑澤明執導,芥川龍之介,橋本忍聯合編劇,三船敏郎、京町子、森雅之、志村喬等領銜主演。

這是第一次在著名國際電影節上獲得大獎的亞洲影片。 彩影片在藝術上有新的探索,它使人們清楚地看到,戰後日本社會道德水準的低下以及整個社會精神危機籠罩下的一片混亂。影片鮮明生動的視覺形象,簡潔 凝煉的結構,強烈的動作性,明快的節奏,大量運用特寫鏡頭和著意渲染的光影效果,博得行家們的一致好評。 術影片的故事情節似乎很簡單:羅生門下,行腳僧、樵夫等在談論武士之死及 其妻子與強盜的供詞。他們感到真相不明,最後得出結論「人都是自私的」。影 片表面上告訴人們,人是不可信賴的,可結尾行腳僧的感嘆「我還是可以相信人 的」,又肯定了人的道德信念。

『肆』 哪些日本歷史類的電影值得讓你一看再看

《大奧》,《大奧》是由日本富士電視台、東映映畫聯合製作、發行的126分鍾歷史影片。該片由林徹執導,淺野妙子編劇,仲間由紀惠、西島秀俊、井川遙、及川光博、北村一輝等主演,於2006年12月23日在日本上映。故事主要以江戶時代德川幕府第7代將軍德川家繼時發生的繪島生島事件為題材改編,講述了一位將軍的傳奇經歷。

『伍』 請介紹幾部反映日本封建社會的電影

《月光水母》《瘋狂的果實》《幸福的黃手絹》《野菊之墓》《宮本武藏》

『陸』 求反應日本人真實生活的電影或電視劇一定要反應真實

反應真實日本真實生活的電影是《永遠的三丁目的夕陽》、《打工仔買房記》。

1、《永遠的三丁目的夕陽》是由山崎貴執導,吉岡秀隆、加藤小雪、堀北真希等主演的劇情片。該片於2005年11月5日在日本上映。

2、《打工仔買房記》富士電視台於2010年10月19日首播的電視劇。由嵐的成員二宮和也主演,香里奈、井川遙、竹中直人、淺野溫子等合演。

(6)日本探索社會的電影擴展閱讀

1、《永遠的三丁目的夕陽》講述了1958年,在東京下野有一間叫鈴木的汽車修理店,店主叫鈴木則文,他與妻子友枝兒子一平生活幸福和睦。一天,他們迎來了從鄉下到大城市工作的星野六子到店裡打工,滿心以為會到大公司工作的六子來到店裡之後非常失望,但她還是很虛心的留下打工。

期間則文對六子有過誤會,但冰釋前嫌之後4人成為了一家人。六子在聖誕節收到了鈴木一家送的車票,她可以在新年期間回家,但她卻哭著把票退給了鈴木先生。

2、《打工仔買房記》講述了三流大學畢業後就職的武誠治,因為無法適應公司生活、工作三個月後便辭掉了工作。一心以為自己可以找到好工作的誠治在求職路上卻並不順利,只得過著打工仔的生活。這使得嚴厲的父親對他非常生氣,父子倆的沖突不斷升級。

『柒』 請介紹幾部反映日本封建社會的電影

日本歷史題材電影——大奧 中文名稱:大奧
英文名稱:Oh! Oku
資源類型:DVDRip
地區:日本
語言:日語
簡介:

◎譯名大奧
◎片名Oh! Oku
◎年代2006
◎國家日本
◎類別歷史
◎語言日語
◎字幕日文
◎IMDB評分 awaiting 5 votes
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0872036
◎文件格式XviD + AC3
◎視頻尺寸624 x 336
◎文件大小2CD 2 x 50 x 15MB
◎片長126 Min
◎導演林徹 Toru Hayashi
◎主演仲間由紀惠 Yukie Nakama .....繪島 Eshima
西島秀俊 Hidetoshi Nishijima .....生島新五郎 Shingoro Ikushima
井川遙 Haruka Igawa .....月光院 Gekkouin
及川光博 Mitsuhiro Oikawa .....間部詮房 Akifusa Manabe
杉田薰 Kaoru Sugita .....宮路 Miyaji
麻生祐未 Yumi Asou .....小萩
中山忍 Shinobu Nakayama .....藤川 Fujikawa
木村多江 Tae Kimura .....法心院
北村一輝 Kazuki Kitamura .....金子長十郎
鷲尾真知子 Machiko Washio .....葛岡 Kuzuoka
山口香緒里 Kaori Yamaguchi .....吉野 Yoshino
松下由樹 Yuki Matsushita .....蓮凈院 Renjoin
岸谷五朗 Goro Kishitani .....秋元喬知
高島禮子 Reiko Takashima .....天英院 Teneiin
久保田磨希 Maki Kubota .....浦尾 Urao
淺野裕子 Yuko Asano .....瀧川
柳葉敏郎 Toshir? Yanagiba .....仙石久尚
藤田真 Makoto Fujita .....奈良屋善植右衛門

◎簡介

劇情介紹:

大奧是江戶城中將軍府邸的一部分,將軍的女眷以及數百名侍女生活在這里。為了爭奪將軍的寵愛,大奧成了女人們的戰場,在這金壁輝煌的樓閣中,每天都上演著由女人們的慾望、野心、痴愛和辛酸所交織而成的故事。

時值1712年,第七代將軍德川家繼年齒尚幼,深受第六代將軍家宣器重的間部詮房(及川光博飾)受命輔佐幼主,占據了攝政王的地位。秋元喬知(岸谷五朗飾)等一批老臣對此心懷不滿,兩派之間的權利斗爭愈演愈烈。

而大奧之中也是劍拔弩張,家宣的正室天英院(高島禮子飾)與家宣的側室、家繼的生母月光院(井川遙飾)之間的明爭暗鬥日趨白熱化。在月光院的推舉下,平民出身、聰明美麗的繪島(仲間由紀惠飾)當上了大奧的總管。年輕的繪島雖然深得月光院的青睞和女官們的信服,卻成了天英院的眼中釘。

府中謠傳間部和月光院有苟且之事。天英院准備抓住機會一舉打垮敵人,她和秋元等人密謀先拿繪島開刀,鏟除月光院的得力助手。

繪島外出時偶遇歌舞伎名角生島新五郎(西島秀俊飾),對這位美男子一見鍾情。此後兩人又因機緣巧合頻頻重逢。小小的戀火很快越燒越旺,究竟是繼續扮演合格的大奧總管還是作一名普通女子去追求自己的幸福?繪島的心中動搖不定,不知不覺間踏入了天英院所布下的陷阱。一日,江戶城突起大火,繪島和新五郎趁亂攜手私奔,然而等待著這對情侶的卻是殘酷的命運……下載地址 http://www.verycd.com/topics/167532/

『捌』 《日本昆蟲記》劇情簡介|鑒賞|觀後感

《日本昆蟲記》劇情簡介|鑒賞|觀後感

1963 黑白片 123分鍾

日本日活電影公司攝制

導演:今村昌平 編劇:長鉛橋谷部慶次 今村昌平 攝影:姬田真左久 主要演員:左幸子(飾松木富米) 北村和夫(飾松木忠次) 佐佐木角江(飾松木艷) 吉村實子(飾本田信子)

本片獲1963年日本《電影旬報》最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳女主角獎,藍綬帶最佳女主角獎,全日電影競賽女主角獎,NHK最佳女主角獎;1964年西柏林國際電影節最佳女主角獎

【劇情簡介】

大正七年的一個冬夜,松木忠次的妻子阿艷生了一個女孩。她嫁給忠次才僅僅兩個月,所以村裡人議論紛紛。有人說這孩子是警察小野川的,這話倒也有幾分道理,人們經常看見小野川出入松木家,而且總是到谷倉里好半天才出來,然後阿艷過一會兒也出來了。忠次去給孩子報戶口時,派出所的人取笑他說:「怎麼結婚才兩個月就生孩子?像豬下崽似的?」忠次並不在乎這個,他連聲說:「是我的孩子,我的孩子。」忠次是忠厚老實人,在這祖輩就是貧農的家裡,他自幼只知幹活,他不知道外面的世界是什麼樣兒,有了老婆和孩子他已經心滿意足了。在這貧窮的東北山區里,一年到頭都在地里幹活,也難以維持全家的溫飽,有時忠次還去池塘捋些蘆葦編筐簍,或者雕刻木偶換點錢。反正忠次有的是一身力氣,他從來不偷閑,全家老小十來口人在半飢半飽中度著日子。

忠次非常疼愛阿艷生下的女孩,取名富米。富米已經六歲了,她幾乎是迅薯忠次帶大的,不論是下田還是捋蘆葦,忠次都把富米帶在身邊。有一次忠次在池中捋蘆葦,富米背著木偶娃娃在池邊玩,她忽然問忠次:「爸爸和媽媽是夫妻嗎?」忠次說:「不是。」富米說:「爸爸和我一起睡覺,咱倆是夫妻。」忠次說:「對,咱倆是夫妻。」就這樣,富米從小就把忠次當作最親的人,不知不覺富米已20多歲了。

昭和17年,富米來到東京的高羽制絲廠當了繅絲女工,她手腳麻利,不怕吃苦,沒過多久就能熟練地繅絲了。突然有一天,家裡來了電報,說是忠次病危要她趕快回去。其實,這是奶奶和叔叔們設好的圈套,想把富米送到地主家去抵債,名義上是給地主兒子本田俊三當老婆。倔犟的富米當然不肯,忠次聞訊從山裡趕回來,要打來接富米的本田家的人,並說自己多幹活賺了錢會還得起債的,富米也哭鬧著不去,但寡不敵眾,富米還是被搶走了。第二年秋天,富米生下一個女孩,本田俊三被征入伍,富米帶著孩子回到家裡,把孩子交給忠次照看,自己又去繅絲廠了。當時日本侵略戰爭已臨近失敗,在一次躲避空襲中,富米因身體太弱暈倒在地,車間里的松波救護了她。松波是個熱情奔放的青年工人,在他的帶動下,富米參加了爭取改進工人生活的進步活動,從此兩人相愛了。但是,松波是結過婚的,並且在資本家的收買政策下,他被提拔當了科長,他怕富米的過激言行會影響自己,只好中斷與富米的關系,富米也被工廠解僱了。

富米到美軍基地的美軍軍官家裡當傭人,軍官妻子阿碧是日本人。阿碧擔心丈夫會在朝鮮戰爭中被打死,她們經常在一起傾訴自己的寂寞和空虛。富米畝激者經常去「凈土會」燒香懺悔,以尋求精神上的安慰和寄託。為了多賺錢,富米到妓院當傭人,卻受老闆娘欺騙當上了 *** 。為了孩子,富米整日鞭撻著自己虛弱的身體,滿懷悔恨地數著錢。富米得了子宮外孕住進醫院。女兒信子來信說,家裡的人都欺負她和姥爺,他倆就搬出去住在谷倉里。為了多賺錢養活忠次和信子,富米答應老闆娘幫助照顧店裡的事。一個姓唐澤的批發商看中了富米,富米做了他情婦。為了過上安穩的日子,她自己又開了一個專門「拉皮條」的旅館,她也學會了剋扣其它 *** 的伎倆。

信子長大了,她來到東京向富米要20萬元錢,說要在家鄉搞合作開荒,經營畜牧業。她說她不怕辛苦,本身就是農民,也不想再讀高中了。這時,家裡來了電報,忠次真的病危了。富米用積蓄的錢為忠次辦了喪事,當她回到東京時,因她干「拉皮條」的非法生意讓人告密,被判了一年徒刑。一年後,富米出獄,原來信子竟為了得到一筆開墾錢而當了唐澤的情婦。富米和唐澤鬧翻了,她責怪了信子,她感到人生的慘淡和自己的孤寂。

【鑒賞】

本片是導演今村昌平的具有代表性的成功之作。他自1958年作為正式導演以來,始終圍繞著日本社會和人生的意義進行著思考和探索。從城市到農村,特別是距日本本土較遠的農村,他幾乎都去做過調查了解,通過那裡的貧窮、飢餓、風俗去追溯那個歷史階段和生存的意義。他的劇本都要經過反復地考察現實和修改,《日本昆蟲記》就是他這種創作方法的第一部影片。後來,他又沿著這種寫實主義的風格拍攝出了許多優秀作品。

影片的第一個鏡頭——一隻昆蟲在泥土上爬來爬去,攝影機對准這只爬行的昆蟲長達幾分鍾,導演試圖以昆蟲做比喻,表現在日本進入高速發展時期,還存在著難以消除的貧困。那裡的人們就像昆蟲挖洞似的,它們藏身洞穴之內,無法將頭探出洞外去觀察周圍的大千世界,他們無論怎樣努力,也難於抵禦隨時可能襲來的毀滅性打擊。而作者塑造的人物富米,是個有智慧有能量的女性,她已進入有可能走出洞穴的境地,但她仍無法靠個人的力量去改變周圍的現實——日本的社會結構。富米的不幸並不是因為她開了非法妓院,在今村昌平看來,她的不幸正是日本婦女的命運所致。

影片以富米為中心,描寫了從1918年到1962年三代女性的經歷。富米的母親阿艷,嫁給忠次以後兩個月就生下了富米,後來她仍和警察小野川私通。富米六歲時阿艷又生下了一個男孩,她對小野川的獸行難以抵制,只好順從,因為她認為這是命該如此。富米與母親有所不同,她不甘受命運的擺布,雖然她有繼承本田家業的可能,但她寧願靠自己的力量去工廠做工,也不在本田家忍受欺凌。她當過工會的發言人,當過女傭人,甚至開了一家妓院,但她仍然擺脫不了對男人的依賴,後來被投進了監獄。在走投無路時,只能走上返鄉的路。富米的女兒信子是戰後成長起來的女性,她採取了另外一種生活方式,她將自己的肉體交給母親的情夫支配,卻沒有絲毫罪惡感,只要能從中撈取實惠就行。不過這種所謂的新型的生活方式,在深處仍然是一種不幸的虛妄。她坐在拖拉機上與未婚夫對話,從表面上看似乎是充滿了生活信心,但人們正可以從中感受到日本那難以令人生存的社會環境。從對以上三代女性的描述中可以看出,作者正是出於對經濟發展背後的貧困無法坐視的心情,驅使他拍了這部《日本昆蟲記》的。今村昌平的最大特點是他不追求形式美,而重視活生生的真實感。比如:冬天,松木忠次一家圍坐在地爐四周烤白薯干吃的鏡頭,充分展示了東北地區農村的貧困和愚昧。再如,富米從本田家回到家中,腿上長瘡,忠次用口為她吸膿的鏡頭,表現了這一對「父女」之間可理解又不可理解的微妙關系。這些鏡頭的運用,從形式上可以說是不美的,但它卻將人帶入現實中存在的環境氛圍,造成給人以身臨其境的藝術效果。

導演的構思新穎而簡練,影片中的每一段落的最後一個鏡頭採用了呆照,在情節轉換過程中採用了內心獨白,並以小標題表現了故事情節與時間歷史背景的關系。影片的攝影技巧很高,在表現 *** 場面時,鏡頭避免了直落的自然主義拍攝方法,與當時日本影壇盛行的性電影毫無共通之處。

女演員左幸子在影片中十分出色地塑造了一個下層社會婦女的形象,她直朴、潑辣的個性有別於銀幕上常見的日本女性形象。