『壹』 泰國電影什麼羅之戀
問題一：泰國的很有名的電影什麼羅之戀的? 《暹羅之戀》 電影取名《暹羅之戀》，是因為故事的一段重要情節在泰國曼谷的暹羅廣場展開。暹羅廣場是曼谷的年輕人最喜歡聚集的地帶，周圍的購物中心林立，兩條Skytrain空中鐵路的線路Sukhumvit Line和Silom Line在此交匯。 《暹羅之戀》講述了兩個從小一起長大的男孩之間的感情經歷。影片中，Mew和Tong從小是鄰居也是同校的好朋友。有一次Tong全家人去清邁旅遊，結果Tong的姐姐在旅行中與大家走散失去蹤影，Tong的父母很自責，其父更因此終日酗酒不理正事，Tong的母親一人辛苦工作支撐整個家庭，不久後為了忘記不愉快的往事，Tong搬家至別處。Mew與Tong從此失去聯系。數年後Mew在就讀的學校組了個名為August的樂團，樂團的自錄專輯在siam一帶賣到斷貨。而Tong搬回曼谷，在Siam附近交了一個名叫Donut的漂亮女朋友。Tong無意間聽到August的歌曲，十分喜歡，但專輯已賣斷，卻正巧在CD店前見到正要離開的Mew。Mew正在創作聖誕演出的新歌，其經理人希望他能寫首溫馨的情歌，但Mew說自己從未戀愛過，不懂寫情歌。Mew的鄰居Ying一直暗戀著Mew，就算整條街道的人都傳說Mew是個同性戀也毫不在意，而在與Mew和Tong的相處中，Ying漸漸發覺兩個男孩子之間有著一種超越友誼的情感。Mew最後寫出了那首歌曲――那首專為Tong而寫的感人情歌，並在Tong家舉辦的Party中首次演唱，贏得賓客的一致贊賞，同時Tong也終於開始正視自己的情感，在Party結束後吻了Mew，卻被前來收拾碗碟的Tong的媽媽看在眼Y。 Tong的媽媽是一個基督教徒，多年來一個人辛辛苦苦，不僅要照顧還在念書的Tong，也要照顧已爛成酒鬼的丈夫，同時她的心裡也在為自己女兒的走失而自責。當她發現Tong和Mew的同志情感，她開始害怕Tong會走上一條不歸路，害怕自己唯一的兒子會離開他，而此時酒鬼丈夫多年宿醉造成肝臟壞死，多重壓力與一身的她終於崩潰。她去找Mew讓他中止和Tong的不正常關系。此時Ying就在門外聽著…… 與此同時，Mew無意間發現Ying房間藏了很多Mew的照片，才知道Ying暗戀自己很久，Ying卻很坦然的面對Mew，她反而安慰痛不欲生的Mew說，哪Y有愛，哪Y就有希望！ 此時聖誕節就要到了，Mew卻無法再唱出情歌，Tong在母親家庭與Mew之間兩難，兩人迷失Siam街頭，他們該何去何從……
問題二：什麼羅之戀 泰國電影 遑huáng暹羅之戀gougou/search?search=暹羅之戀&id=0迅雷的你可以去那裡面看
問題三：什麼羅之戀 泰國電影 是《暹羅之戀》好嗎……又名《愛在暹羅》……暹，拼音：xiān 。男主角是pchy和mario訂上天天向上的是pchy，當時是整個樂隊上去的，樂隊名字是august……你在優酷可以找到那一期天天向上……原本不想吐槽樓上那個狗血的《初戀這件小事》，因為那好歹也是mario的作品，女主角也還好，歌曲也不錯，但是！！！它跟《暹羅之戀》完全沒有可比性好嗎？《暹羅之戀》不僅僅只有小清新而已，它所表達的愛的觀念，不只是愛情，而是所有的愛。
問題四：泰劇什麼羅之戀 暹羅之戀
xian luo lian
問題五：上期的天天向上講的那個泰國電影叫什麼羅之戀？ 泰國BL純愛電影《暹羅之戀》，August樂隊的主唱Pchy在劇中扮演男主角影片詳細介紹： ke./view/1477211
問題六：泰國有部電影，很出名，叫什麼羅之戀，那個字我不知道，念什麼啊？ 暹羅之戀 （暹xian 同「仙」）
網路名片
《暹羅之戀》海報《愛在暹邏》（泰文：??????????? 或 Rak Hang Siam，英語：The Love of Siam，又譯：《暹邏之戀》或《暹羅之戀》），一部講述發生在泰國曼谷暹羅廣場的電影，是2007年泰國獲得廣泛好評的一部浪漫愛情影片，影片勾勒了多層面的家庭與友情的相處生活場景，其中備受關注的是兩個男孩之間純美的愛情故事。
問題七：泰國電影《Li羅之戀》的結局是什麼？好的還是怪的？ 不是很明了，去聽了他的演唱會，和女朋友也分手了，但我覺得兩個人還是沒有在一起的罰現實總是很殘酷的……
問題八：泰國愛情電影，那個什麼羅之戀，雜讀啊…謝了 《愛在暹邏》（泰文：?????????????????????? 或 Rak Hang Siam，英語：The Love of Siam，又譯：《暹邏之戀》或《暹羅之戀》 田字格中的「暹」字暹，拼音：xiān ），一部講述發生在泰國曼谷暹羅廣場的電影，是2007年泰國獲得廣泛好評的一部浪漫愛情影片，影片勾勒了多層面的家庭與友情的相處生活場景，其中備受關注的是兩個男孩之間純美的愛情故事。
『貳』 暹羅之戀的介紹
暹羅之戀
導演 楚吉克•沙維拉根(Chukiat Sakweerakul)
監制 啪啦仔亞•品高(Prachya Pinkaew)
穌甘亞•汪塔啪特(Sukanya Vongsthapat)
編劇 楚吉克•沙維拉根(Chukiat Sakweerakul)
主演 維特維斯特•海倫亞沃恩酷
馬里奧•毛瑞爾
庫曼•文雅莎（Chermarn Boonyasak）
辛賈伊•崩尼特（Sinjai Plengpanich）
宋希特•龍努啪空希（Songsit Rungnopakunsri）
甘亞•拉達納培特（Kanya Rattanapetch）
阿提插•砰鬵劈啪特（Aticha Pongsilpipat）
攝影 Chitti Urnorakankij
發行商 沙哈蒙空電影國際有限公司（Sahamongkol Film International）
產地 泰國
語言 泰文， 潮州話（少部分）
製片預算 1700萬泰銖
《暹羅之戀》（泰語：รักแห่งสยาม或Rak Hang Siam，英文：The Love of Siam，又譯：《暹邏之戀》或《愛在暹羅》），是2007年泰國獲得廣泛好評的一部浪漫愛情影片，影片勾勒了多層面的家庭生活場景，其中備受關注的是兩個年輕男孩之間純美的愛情故事。電影中多次出現了泰國曼谷暹羅廣場的場景。
劇情
暹（讀:xiān）日光升起的意思。暹羅是泰國的舊稱。
電影取名《暹羅之戀》，是因為故事的一段重要情節在曼谷的暹羅廣場展開。暹羅廣場是曼谷的年輕人最喜歡聚集的地帶，周圍的購物中心林立，兩條Skytrain空中鐵路的線路Sukhumvit Line和Silom Line在此交匯。
《暹羅之戀》講述了兩個從小一起長大的男孩之間的感情經歷。影片中，Mew和Tong從小是鄰居也是同校的好朋友，有一次Tong全家人去清邁旅遊，結果Tong的姐姐在旅行中突然失去蹤影，Tong的父母很自責，其父更因此終日酗酒不理正事，Tong的母親一人辛苦工作支撐整個家庭，不久後為了忘記不愉快的往事，Tong搬家至別處。Mew與Tong從此失去聯系。數年後Mew在就讀的學校組了個名為August的樂團，樂團的自錄專輯在暹羅廣場一帶賣到斷貨。而Tong搬回曼谷，在暹羅廣場附近交了一個名叫Donut的漂亮女朋友。Tong無意間聽到August的歌曲，十分喜歡，但專輯已賣斷，卻正巧在CD店前見到正要離開的Mew。Mew正在創作聖誕演出的新歌，其經理人希望他能寫首溫馨的情歌，但Mew說自己從未戀愛過，不懂寫情歌。Mew的鄰居Ying一直暗戀著Mew，就算整條街道的人都傳說Mew是個同性戀也毫不在意，而在與Mew和Tong的相處中，Ying漸漸發覺兩個男孩子之間有著一種超越友誼的情感。Mew最後寫出了那首歌曲——那首專為Tong而寫的感人情歌，並在Tong家舉辦的派對中首次演唱，贏得賓客的一致贊賞，同時Tong也終於開始正式自己的情感，在派對結束後吻了Mew，卻被前來收拾碗碟的Tong的媽媽看在眼裡。
Tong的媽媽是一個基督教徒，多年來一個人辛辛苦苦，不僅要照顧還在念書的Tong，也要照顧已爛成酒鬼的丈夫，同時她的心裡也在為自己女兒的走失而自責。當她發現Tong和Mew的同志情感，她開始害怕Tong會走上一條不歸路，害怕自己唯一的兒子會離開他，而此時酒鬼丈夫多年宿醉造成肝臟壞死，多重壓力與一身的她終於崩潰。她去找Mew讓他中止和Tong的不正常關系。此時Ying就在門外聽著……。
與此同時，Mew無意間發現Ying房間藏了很多Mew的照片，才知道Ying暗戀自己很久，Ying卻很坦然的面對Mew，她反而安慰痛不欲生的Mew說，哪裡有愛，哪裡就有希望！
此時聖誕節就要到了，Mew卻無法再唱出情歌，Tong在母親家庭與Mew之間兩難，兩人迷失暹羅廣場街頭，他們該何去何從……
獎項
2008年4月20日，一眾演員在星光頒獎盛典2007上《暹羅之戀》在泰國2007年電影金像獎賽季的多個大型獎項上均獲得「最佳影片」的殊榮，包括泰國國家電影協會獎、Starpic雜志的「Starpics大獎」、泰國影評人協會獎、星光娛樂獎和Kom Chad Luek報紙舉辦的「Kom Chad Luek大獎」。在亞洲電影大獎和香港國際電影節上，本片也獲提名最佳男配角（馬里奧•毛瑞爾）和最佳作曲家（kitti kuremanee），但最後沒有獲勝.
《暹羅之戀》
The Love of Siam Original Soundtrack
多位藝人／原聲帶
發行 2007年11月12日
類型 泰國搖滾、泰國pop
時間長度 45:20
出版商 Sahamongkol Film International
製作人 Chookiat Sakveerakul
原聲帶專輯於2007年11月12日在泰國發行，比電影上映提時間早了10天。此專輯為兩碟裝，有CD和VCD，由於熱賣，在它發行了的第一個星期內很多商店都售罄了。[1]
[編輯]曲目
[編輯]碟一（CD）
「Gun lae gun」（「กันและกัน」，同行）–Suweera Boonrod（Flure）–4:34
「Ticket（Day Trip，車票）」–導演Chookiat Sakveerakul和August樂隊–3:34
「Roo suek barng mhai」（「รู้สึกบ้างไหม」，你能感受嗎？）（演唱版）–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–4:16
「Pieng ter」（「เพียงเธอ」，只有你）–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–4:12
「Gun lae gun」（「กันและกัน」，同行）（木結他版）–導演Chookiat Sakveerakul–6:20
「Kuen aun pen niran」（「คืนอันเป็นนิรันดร์」，美好的夜晚）–Passakorn Wiroonsup–3:07
「Gun lae gun」（「กันและกัน」，同行）（演唱版）–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–6:02
「Roo suek barng mhai」（「รู้สึกบ้างไหม」，你能感受到嗎？）（原裝版）–維特維斯特•海倫亞沃恩酷–5:00
「Pieng ter」（「เพียงเธอ」，只有你）（示範版）–導演Chookiat Sakveerakul–4:23
「Ticket（Night Trip，車票）」（演奏版）–樂器 –3:50
[編輯]碟二（VCD）
《暹羅之戀》預告片
《同行》MV
介紹August樂隊
《同行》幕後花絮MV
『叄』 暹羅之戀是泰國的，好不好
【暹羅之戀】影評：關於愛 緲卿
知道《暹羅之戀》這部電影很火，還是源於Mario的粉絲們在亞洲電影大獎上的熱情表現，激起了我對這位泰國帥哥的好奇。於是上網搜索，發現這部片子的劇情還滿合我的口味。看了之後，果然名不虛傳。
《暹羅之戀》是部關於愛的影片，TONG和MEW之間不為世俗所容卻又純潔真摯的同性之愛，TONG一家以及MEW和奶奶之間的親人之愛，TONG、MEW和各自朋友圈子之中的關懷友愛，YING對MEW的那種小女生執著的暗戀之愛，無論是哪種愛，都是純粹的，真切的，深沉的，直抵人的內心深處，讓你想不感動也不行，簡直欲罷不能。
打從《斷背山》之後，我對同志的看法就有了很大改變，當然不是說之前我就對他們存有偏見，而是電影讓我更能夠理解：愛情的發生，實在和性別無關。與兩位牛仔由不自知的一見鍾情到朝夕相對而日益情濃，最終引發的長達數十年的地下戀情相比，兩位美少年TONG和MEW的愛情卻是青梅竹馬式的，離別造成了割捨不下的思念，雖然懵懂卻埋在心田。再重逢時，內心深處的火花點燃，於是有了那首動聽的歌（《同行》），那個甜蜜的吻。與之前看過的同志題材電影相比，這恐怕是我看到的最感清新自然的一個吻了。
聽著這首歌，看著兩位帥哥四目相接，那熾熱的眼神，我都忍不住臉紅心跳。
陽光白皙的混血帥哥Mario飾演的TONG固然讓人心動，不過我更喜歡皮膚黑黑的Pchy飾演的MEW，一個氣質像極了哥哥的少年，外表俊秀、內心細膩、又極富藝術天分，他一個人居住，時常感到寂寞，因為愛的人不在身邊。遺憾的是我看的版本不是完整版，很多細節都沒有出現，以致影響了對情節的理解。例如TONG的姐姐阿紅失蹤後，沒見家人去找，就說要搬家。而事實上，他父母曾去清邁找阿紅，而讓TONG寄居在MEW家裡，在MEW對TONG的安慰中，兩人之間的感情進一步加深。又如MEW的奶奶去世後，影片也並未交代為何MEW一個人住在原來的房子，如果說增加一個父母要帶MEW離開曼谷，而他執意不肯的情節會更好些，因為他留在這里，是為了有一天阿紅或者TONG回來，還能夠找到他。關於阿準的故事也不是很清晰，一度我真以為她就是那個失蹤了的阿紅，可惜不是。
影片中最漂亮的女性是TONG失蹤的姐姐阿紅和酷似阿紅的阿准，像是混血美女，和Mario倒真像是姐弟。最可愛的無疑是YING，最不討人喜歡的則是TONG的前女友Donut，而最讓我佩服的還是TONG的媽媽。在家庭完整的時候，她似乎就是一家之主，許多事都要經過她的批准。在女兒失蹤，丈夫因自責而淪為酒鬼之後，她更加成為家中的頂樑柱。她愛自己的老公，卻無力拯救他；她把全部的希望放在TONG的身上，試圖控制一切，她的所作所為皆出自一個母親的天性，即使她去找MEW，勸他離開TONG，也不會讓人感到討厭。她承受了太多，背負了太多，即使曾經一度崩潰（被老公打了一巴掌），哭完之後依然堅強而冷靜。阿準的出現讓這個傷痕累累的家庭開始彌合，也讓她重新認識了很多事情。聖誕節的時候，她讓TONG自己選掛飾，意味著她終於學會了放手，讓兒子獨立去做出抉擇。而TONG的選擇是家庭，而非愛情。
「我想我們還是不要在一起了，但並不代表我不愛你。」
TONG的這句話不知擊碎了多少人的心。拿回TONG的禮物，兩人的「定情物」小木偶終於找回了自己的鼻子，MEW看著木偶，對心中的摯愛說著謝謝，淚流滿面。人世間最大的痛苦莫過於此，明明相愛，卻不能相守。MEW難道就這樣一生孤獨嗎？我只有期盼在影片開放式的結尾之後，一切能如YING曾說的那樣：只要有愛，就有希望。
影片的大部分角色都很美，男的帥女的靚，即使如TONG的中年父母，以及許多龍套同學也都很好看，當然丑的也是有的，例如那個腐女老師。雖然影片對泰國的自然風光展示不多，但依然吸引了許多粉絲叫著想去泰國旅遊，甚至開始去關注泰國的文化。很對人對泰國的印象，除了人妖、大象，自此還多了這部《暹羅之戀》以及片中的帥哥美女們。
這說明了什麼呢，電影這種能夠使不同國家人心靈相通的藝術有時對於一個國家文化的宣傳是多麼重要啊！中國的導演們啊，什麼時候你們能拍出這種長臉的好電影呢？
順便說一句，今年以來看的電影不少，好看的也有，不過我本人比較心水的還是《朱諾》和這部《暹羅之戀》，都是未成年少年的愛情，看來我老了，所以開始留戀這份青澀。
最後，期待傳說中的《暹羅之戀》4小時完整版。
『肆』 暹羅之戀這部電影不會是講同志的吧
圍繞親情和愛情（就是同志）。
《暹羅之戀》是2007年底泰國最熱門的影片，盡管同性戀題材的電影在泰國並不少見，本片卻格外受到矚目，憑借清新的風格、青春的形象和動人的情節，影片公映後立刻在泰國引發了一股觀看狂潮。
「尋寶游戲」的設置巧妙，貫穿影片始終，看似「尋寶」，實為尋愛。木玩偶是兩人愛情的圖騰。當初的缺鼻子，暗示著Mew和Tong的緣分未盡；最後的完整，說明有了Tong的愛後Mew內心情感的完整。而鼻子的不合適，暗含著他們已經回不去了，原來看似沒變的東西實際上已經不同了。街角處相遇的回眸，扯出兩人剪不斷、理還亂的情思。蜜蜂費力地爬出差點吞噬其生命的杯子這一鏡頭則折射出了Tong父親心態的轉變，說明了他的新生。
《暹羅之戀》里小木偶的秘密：
鼻子掌管呼吸，是生命的動力，故象徵"愛"。故事開始的時候，他們丟失了寓意"友愛"的鼻子。暗示後來彼此的分別。此後的分離使這種"友愛"在彼此的心中漸漸升華。多年之後的邂逅，友情已經變為"愛情"
Tong曾經嘗試買那個鼻子，卻受到女友的干擾，暗示愛情的波折以及其內心的斗爭，後來在Ying的幫助下(偉大的公主)Tong終於入手了新的鼻子。又為後來Ying撒手將Tong送給自己深愛的Mew做了鋪墊。結束的時候，Mew終於從Tong那裡重新得到了新的鼻子。小木偶似乎終於完整了，但是新木偶鼻子的size和原來的木偶不合，寓意他們終究不能在一起，故Mew的哭泣，既包含找回愛情的幸福，又蘊涵相愛卻又要分離的無奈。
小木偶貫穿影片，為時空穿梭之際第一個出場之物。又是電影結束之際最後一個謝幕之物。導演手法的高超以及電影的深度令人嘆為觀止。
『伍』 電影暹羅之戀的內容是什麼
單純地從親情友情方面來看，的確是部不錯的片子，裡面的歌很不錯，很感人~
呵呵，下面是網上的內容，頭一段被搶先了，再給你找了段呵呵~你大體先看下~
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講的是
NEW跟TONG
是小時候的朋友
是住在兩對門的鄰居
小時候
tong的姐姐走散後
tong家為了忘記搬了家
然後tong跟new
沒有聯系
上了高中後
new成了歌手
然後tong在買new所組的樂隊的CD的時候
正巧遇到了
NEW
然後兩人
又有了聯系~~
new的奶奶在tong搬家後不久就死了
new一個人生活
以前tong家住的房子後來搬新的一家人住
那家人有個女兒YING
喜歡new
new的助理長的很像tong的姐姐
tong請new的助理幫忙（我忘記他叫什麼名字了，但是他是主角之一）讓痛失女兒的tong的爸爸振作
tong的爸爸
在家開了一場part
new帶著他的樂隊在part上唱歌
其中有一首歌就是
new為tong重逢後寫的關於愛情的歌——同行（這首歌超好聽的）這段也是高潮跟關鍵
至於大結局
是tong離開了
new
如果你喜歡此類型的片子
最好是看看
真的很經典
至少我認為這是在關於同性愛的最好看的一部片子
裡面的兩個男主角是一流的
我比較喜歡new這個角色
我覺得
new愛的很勇敢
不像tong
希望你也能喜歡這部片子~~~
『陸』 《暹羅之戀》講述的是一個什麼故事，結果如何
《暹羅之戀》講述的是發生在泰國曼谷暹羅的愛情故事，結果是主角最終沒有在一起，吸引人的地方在於影片勾勒了多層面的家庭與友情的相處生活場景。
《暹羅之戀》最可貴之處就是在於它表達的是一種真情實感，不是用那種虛情假意去撩撥觀眾的情緒。
電影中親情與同志之愛，情到深處不再追問時間的長短，順其自然就是最好的答案，愛和希望相伴相隨的愛情讓不少觀眾感動到頻頻拭淚。
『柒』 尋一篇《暹羅之戀》的影評
看完這部電影，會發現原來這不是一部純粹的同志片，而且《愛在暹羅》這個譯名
劇照（2）(16張)似乎比《暹羅之戀》更具概括性。總的來說，這是一部很豐富的電影，沒有單一地沉迷於同志愛情里的卿卿我我，而是以兩個男主角為主線，拓寬延伸出了同樣動人的支線，兩者有類型上的區別，但更多地卻是密切相通的交叉聯系。劇情不花哨，但純凈動人。節奏平靜舒緩，卻暗涌著強大的感染力。 這是一部討人喜歡而且人人都能看懂的電影，但每個人在看懂的過程中，可能會有不同的角度和感受。有的人可能從繆與阿媽身上想到了自己的童年，有的人可能像棟一樣也曾為家庭的變故和僵持而憂郁，有的人也曾像瑩一樣花痴般暗戀著心儀的男生，有的人可能像棟一樣在性向面前有過短暫的迷茫，當然也會有眾多腐女們心曠神怡於兩個純情美男之間的愛情中。能讓人在觀影過程中不斷地發現感悟到多面的愛，說明這確實是導演的用心之作。從文學題材的角度看，這部電影兼具了小說的精彩起伏和散文的含蓄優美。清晰的結構、豐富的線索保證了電影不會沉悶，零散的自由發揮和場景特寫又大大增強了電影的抒情性，最後則又在整體上做到了形散而神不散的主題統一。電影所包含的深意自始至終都異常鮮明，對愛的探討和詮釋也真正做到了不造作，朴實動人，又發人深省。 「愛」歷來都是無數電影爭相表達的主題，雖然《暹羅之戀》並沒有說是達到了一種登峰造極的境界，但是它非常的有誠意，而且在同一個主題觀念的掌控下涵蓋了多方面、多層次的愛，對它們之間相互聯系、相互影響的狀態做了細致的刻畫，其打動人心的力量自然就不會弱。概括起來，電影著重展現的就是一個懂得愛、學會愛、堅定愛的過程，電影里的每個人人的經歷不盡相同，但他們最後都領悟到了愛的深意，找到了正確的愛的方式，至少這種方式和最終的決定對他們自己來說是坦然的。即便是棟的那個「博愛」的前女友，她也有她的愛的行為方式，雖然她可能不會得到多數人的認可。 同志情感在這部電影裡面始終還是一個重點，也是一個亮點。說重點，是因為故事的主線畢竟還是繆和棟之間從小就種下的情誼。而亮點則從諸多方面體現出來：首先，還是跟整部電影的編排密切相關，繆和棟之間的愛情沒有過分地單一渲染，而是緊密地融合了他們各自的成長經歷和環境，同性愛被統一到了整個電影的愛的主題裡面。雖然對結尾的解釋頗有爭議，不過愛本來就無需一個標準的答案，能有一個自己能想得通的理解就好了（哪怕只是暫時的）。其次，繆和棟之間的愛情單純美好，沒有一絲污染，玩偶和歌曲作為棟和繆分別向對方表達情感的道具在電影裡面被運用的恰到好處，曼谷的暹羅廣場也成為見證棟和繆之間愛情的重要場景，簡簡單單，效果卻非常的浪漫動人。最後一點，也是眾多腐女們為之傾倒的一點，就是扮演棟和繆的兩個正太（姑且認為十八九歲的年紀也是正太）長相氣質均異常出眾，同志片常有，而如此明媚的憂傷和如此純凈的青春卻不常有，所以這兩位男孩註定討人喜歡。 電影在2008年的泰國各大頒獎禮上大受青睞，從這部電影的整體質素來看，最佳影片確實是實至名歸，導演的用心也是備受肯定，最佳導演也無異議。除了這兩個獎項之外，表演類的獎項也不容忽視。電影里主角、配角們的精彩表現功不可沒，兩個正太的形象氣質太貼近角色了，演技反倒成為次要考察的因素，而兩人並無技巧的表演則是最好的表現方式。配角裡面，棟父、棟母和June的表現均相當出色，如果說繆和棟的場景更多的是用本色表演傳達出一種純真和美好的感覺，那麼這三個人的表演則是成功地表現出了成人世界裡為愛疲憊但又怕失去愛的心境，很真實很感人。 電影的完整版會有更多的細節還原其中，長度會達到186分鍾。這樣一個長度放在一部別說是爛片，就算是平庸之作上也會覺得冗長沉悶，不過《暹羅之戀》值得，因為裡面有很多東西值得去品味體會，還是說，每個人想要從電影里仔細品味的東西可能不同，但卻都是因為被打動而去搜索完整版卻是毋庸置疑的事實。
緣起——兒時的玩伴
Mew也許沒有想到Tong會為了他，甘願冒著被其他同學群毆的危險（後來確實被打了）而大打出手，Tong更沒想到自己會在若干年後愛上眼前這個弱小的男孩。兩個本是鄰居，又是同學的孩子很快成了要好的一對夥伴。一次Tong全家去清邁旅遊，Tong的姐姐Tang和朋友一起去了森林中露營，沒有和家人一起回來。Tong回來後，決定用「尋寶」的方式（Tong的父親經常用這種游戲送給Tong和Tang禮物）送給Mew一個木玩偶做禮物。可就在Mew根據線索找到玩偶最後一個部件—鼻子時，卻發現藏鼻子的那棵樹被伐掉了。捧著這個缺了鼻子的玩偶，Mew安慰Tong說不要緊，有這些就足夠了。而此時不幸卻已悄悄降臨到了Tong的家裡。Tong的姐姐在森林裡和同學走散了，沒有了音訊，很可能再也走不出來了。Tong的父母深感自責，父親更是終日以酒澆愁，不理正事。為了抹去這段傷痛，Tong的父親決定搬家。簡短的告別後，Tong踏上了離去的汽車。第一次感受分別之痛，Mew落下了不舍的眼淚。
邂逅——一段愛情的開始
數年後，喜愛創作的Mew和同學在學校裡面組建了一個樂團AUGUST，他們的音樂很受歡迎，專輯CD在暹羅廣場賣到斷貨。Tong十分喜歡AUGUST的歌，去買CD時無奈貨已賣斷，正在這是，遇到了分離多年的Mew，並且記下Tong的手機號碼後，Mew和同學匆匆離開了。一段發生在兩個少年間的感情由此開始。
你寂寞嗎——Tong懷里的Mew
T：一個人住,不寂寞嗎? M：寂寞得害怕。 T：什麼叫寂寞得害怕? M：小時候寂寞是因為沒有朋友。長大了，寂寞就是比沒有朋友更寂寞。 T：為什麼會感到寂寞呢? M：我也不知道。記得有一年夏天，准備上二年級的時候，爸爸不知帶阿嬤去了哪裡。大概三四天的樣子，當阿嬤回來的時候……（阿嬤不久就去世了）可能是因為這樣吧。這件事雖然過去了，我還是很想念阿嬤。我有時在想，如果真的很愛一個人，我們能接受這種事嗎？如果有一天，他死了……離別這種事，是生命的一個部分，我們都知道，但我們真的能釋懷嗎？我們真的愛一個人，不害怕他離我們而去嗎？還有就是，我們必須接受無論我們在哪裡，所愛的人不在身邊了這個事實。這樣，就是寂寞。我這樣都已經五年了。為什麼我們的世界會是這樣的？不知我們剩下的日子是怎樣的…… Mew向Tong講述了二人分別這五年間的故事，Tong的觸動很大，同時也覺得自己進一步了解了Mew，兩人對彼此的好感也慢慢加深。
一首情歌——Mew的表白
兩人重逢前，Mew的經紀人希望Mew能寫出一首溫馨的情歌，作為在聖誕演出的新歌。從未談過戀愛的Mew說自己根本不懂寫情歌。Tong的出現，讓Mew深埋的感情逐漸清晰，於是他寫出了一首名為《同行》的歌—專為Tong而作的情歌。 搬家後Tong的父親依舊終日酗酒。Mew的經紀人助理June長相酷似Tong的姐姐Tang，為了安慰幫助沉溺酒精不能自拔的父親，Tong和母親一起把June僱到家裡假扮Tang。就在Tong父親舉辦的歡迎Tang回家的聚會上，Mew對Tong唱出了那首動聽的情歌。Tong很感動，心中堅定了對Mew的愛。Party結束後，Tong和Mew一起坐在院子里的石凳上，親吻了對方，而這一切又剛好被Tong的母親看到。
只是普通朋友——Mew的無奈
Tong的母親多年來一直艱難地操持著這個家。她不僅需要照顧正在念書的Tong和身體虛脫、終日喝酒的丈夫，還要背負著女兒走失的十字架。當發現兒子和Mew之間的曖昧關系後，她害怕Tong的離開，更害怕Tong會踏上一條不歸路。於是她去找Mew，希望他能中止和Tong的關系。 面對一位如此懇切的母親，Mew茫然了。他應不應該繼續和Tong交往呢？ 「我們只是普通朋友。」Mew哽咽著說道。 之後，Mew一直在逃避Tong，也不想去唱歌。眼看聖誕節的表演就快到了，Mew卻沒有去試音，也沒有去排練。
只要有愛，就有希望——Ying的鼓勵
Ying是在Tong走後新搬進來的。美麗善良的她暗戀Mew已經很久了，房間里更是貼滿了Mew的照片，卻一直沒有勇氣向Mew表白。在Tong的母親找Mew談話時，站在門外的Ying聽到Mew喜歡Tong的事實後，極為傷心。後來Mew無意間發現了這個鄰家的女孩原來一直偷偷喜歡著自己。此時的Ying坦然面對了Mew，並安慰他說只要有愛，就有希望。在Ying的鼓勵支持下，Mew完善了寫給Tong的那首情歌，並決定去參加聖誕表演。 我們還是不要在一起了，但這並不代表我不愛你——Tong的抉擇 原以為兩個人的愛情會修成正果，可看完Mew現場表演後的Tong最後還是選擇了放手，（可能是因為家庭的原因）Tong最後送給了Mew那個木玩偶的鼻子，木玩偶終於完整了，他們的愛呢？Mew看著那個傻傻撐出來的紅鼻子，忍不住大哭了起來，為了祭奠，為了遺忘，也為了感謝。一切都過去了，Tong在Mew這樣的年華里給了他一個最真實溫暖的回憶，給了他一份最美好的初戀。
俗，不俗？
說它俗，講的是影片的愛情套路。無非就是小時候的好感在兩人分別幾年再相遇後發展成了愛慕之情，然後在世間的阻力下夭折了。 影片中某些情節也經不起推敲，有些脫離了實際。如影片對Mew的父母交待得不清不楚，到底是他父母還是Mew自己供學費和生活費呢？June和Tang長得再像，也不可能騙過一位如此深愛女兒的父親吧？不過話說回來，責怪這樣一部電影太烏托邦就如同責怪《白雪公主》過於天真，它本來就是一個童話和現實的結合體。 電影的結局也暗示了結局： 其實在最後的結局已經暗示了結局，到底是什麼呢？ 大家可以回顧一下，無論是150分鍾還是186分鍾，最後導演都給了木偶三次特寫，第一次是放進木偶的鼻子這時停留了幾秒，後面Mew開始哭之後又給了一個木偶的畫面，最後Mew大哭後還有一次木偶的畫面，這寓意著什麼？ 電影里的木偶本身並不完整，但是就是因為最後插上了鼻子才完整，但是這木偶和鼻子不能吻合，寓意他們都是男生，本身是不可能在一起的；但是最後木偶還是和鼻子合成一個整體了，寓意他們最後是在一起了，所以為什麼導演要給電影的最後插入了三次木偶的畫面，我想這就是導演本身的用意吧。 電影主題曲揭露電影最後的結局 ? 胖導的《同行》MV到底說的是個什麼意思呢？很多高手都已經做了解釋，一般主要的 證據是手機和回頭，通過這個若干年後的重逢來證明棟最終還是和繆在一起了。這個結論沒錯，疑惑在於，MV裡面有很多電影鏡頭的剪輯，胖導為什麼剪這些鏡頭呢？又是按照什麼邏輯順序來編排呢？ 如果細心你會發現，這個MV表現的是在以後的某一年聖誕節，暹羅廣場上的大屏幕播放著繆曾經給棟寫的歌，但是主唱換成了另外一位歌手，棟看到了就約繆在老地方見面。此時瑩和杜娜也在廣場上走著，四個人都在不停的向不同的方向走，不時的回憶著以前發生的事。 重要的是為什麼來回走啊？回放的往事（影片里的重要鏡頭）是什麼意思呢？ 走是在尋找，就像影片里的尋寶游戲，他們在尋找自己的真愛。 棟在尋找的時候畫面首先切換的是杜娜，當他和杜娜分手之後切入繆家，而後是繆為他寫情歌。意在表面棟先找到的是杜娜，但並不是她的真愛，繆才是。 杜娜在尋找的過程中畫面反復出現的是和棟一起逛街、吵架、然後獨行，然後和另一個男生在一起，回頭尋找棟時，棟和一幫兄弟走在一起好像並沒有感覺到杜娜的存在。這一串尋找的結果是杜娜找到了棟，但棟卻不是她的真愛，她最終還是和別人走在了一起。 瑩呢？她扎著99朵無刺玫瑰，而後是繆對他說「你永遠是我的好朋友」。瑩找到的繆也不是她的真愛。 再看繆的尋找，他認定瑩只能是他永遠的好朋友，然後他遇到了棟，瑩只能默默地注視著繆離開。 而後是棟的奔跑，他會跑向哪裡呢？緊跟著的三個畫面是杜娜在等待、繆在等待、瑩也在等待。 棟繼續跑著，繆走上舞台，瑩把棟拉上天橋，然後放手，然後就是繆看到棟後忘情地歌唱。OK，瑩幫助棟找到了繆。 畫面切換，准坐上回家的車，她去家鄉尋找她的真愛（親情），媽媽在焦急的尋找棟，然後是和釋懷後的爸爸緊緊相擁（他們也找到了真愛）。 最後的回放是繆引薦准去棟家裡冒充丹，然後就是一家人吃著團園飯。我在前面分析過棟的家是孤獨的繆的心靈歸屬。 最後是極其詭異的回頭。請注意，其實棟沒有回頭，他一直在滿懷期待地注視著前方，而杜娜是在向上看，她站的位置應該是她和棟分手的大屏幕下，她在看大屏幕；而瑩是在向邊上看，關於瑩的表情有高人已經概括地很全面了——MV里繆在接電話， 瑩走過來。繆一開始是微笑地對著瑩說話， 然後變得嚴肅(他告訴了瑩他和棟現在的關系) 二人分開後繆邊走邊回頭尋覓(找棟) ，瑩也是一個人 。但表情呢，望了一下旁邊後，是釋懷，電影里她最後是哭泣，但MV里是釋懷，不再難過。瑩已經知道繆接的電話是棟打來的 了(MV片頭棟是在使用電話) 她衷心地祝福棟和繆，所以釋懷了。只有繆是回頭向後看，在看誰？肯定是在看棟了。 所以，導演暗示的結局應該是大家都找到了屬於自己的真愛（瑩成全的是大愛），而親情是最終的歸屬，棟和繆最後是在一起了，但可能繆是作為棟的家庭的一份子站在棟的身旁，就是那種比親人還要親的已經超越了愛情本身的感情。
編輯本段其他
影片長達186分鍾，整個故事之所以沒讓人覺得惡俗，除了兩個帥到足以讓人忽略影片不足甚至硬傷的主角外，還在於以下幾點。
多條敘事線索——不只有他們的愛情
只把《暹羅之戀》當作一部愛情片是不公平的。影片雖以Tong和Mew的成長和感情歷程為主線，但它絕對不只關於一段跨越性別的愛，親情和友情同樣中閃著耀眼的光彩。
Tong母親的愛
她是一位好妻子，也是一位好母親，幾年來默默承受著很多壓力，獨自支撐起了一個瀕臨破裂的家。她愛她的丈夫，愛她的兒子。女兒的走失在她的心裡留下了一層抹不去的陰影。有一次Tong沒有告知家人他會在Mew家裡過夜，又把手機留在了自己房間。Tong的母親見兒子這么晚沒有回家，心急如焚地開著車出去到處找。她不能再失去Tong，這是她唯一的兒子了。沒有尋到Tong的她伏在方向盤上哭了起來，一直在車里等到了天明。Tong回家後，她也沒有一句責怪的話。她主動去找Mew談話，也是希望自己的兒子不要選錯路。而最後決定把選擇權留給Tong自己，更是她在用她的全部愛Tong的體現。也正是這份太濃的親情之愛，讓Tong覺得自己絕不能辜負母親，寧願選擇退出。
Ying的痛
這個一直暗戀著Mew的女孩子，傻得實在很可愛。她按從死黨那邊拿來的《愛情魔典》中的方法，把Mew的頭發放在娃娃熊里，三天不吃豬肉，希望得到Mew的愛。在得知Mew和Tong的戀情後，她沒有表現出過多的怨恨，反而安慰著內心迷茫的Tong，並鼓勵Mew走出了陰霾。她真的不怨，不痛，不恨，不悔么？她怨，她痛，她恨，她悔。但她決定用愛來填滿自己的心房，讓那些恨無處安身。她選擇了成全這份愛，祝福這段愛，所以她可以跪下來求店老闆只賣給她那個玩偶的鼻子。這是一種超越了兒女之情的大愛。
June的領悟
在假扮Tong姐姐Tang的過程中，June深深感受到，這個家庭雖然不夠完整還帶著傷，卻充滿了愛。她本失去完整一個家的愛，結果自己也懂得了什麼是真正的愛。她留給Tong的信，正是導演想要表達的影片主題：我們都因為愛犯過錯誤，值得慶幸的是，這是為了我們所愛的人，不是嗎？生活總是給我們很多機會，讓我們從頭再來，改正我們曾犯下的錯誤，希望你們能一直保持這份真愛，謝謝你們讓我知道什麼是愛。我們有緣再聚。影片最後把信的內容以旁白的形式展示出來，乃點睛一筆。
鏡頭處理——唯美主義和細節感動
看完影片後的第一個感嘆：原來泰國這么漂亮！這部電影讓我徹底擺脫了泰國像個菜市場的觀念。外景里的街道很乾凈，城市繁華漂亮。而我們兩位主角家裡的擺設整潔精緻，讓人看著很舒心。人物的穿著簡約得體，不失年輕人的朝氣，更是把主角的氣質恰到好處地體現了出來。在Mew和Tong的感情戲中，導演特別注意將每一個畫面拍攝得既富有年輕人清新活潑感，又滲出絲絲淡淡的感傷，非常唯美。 細節的突出使得影片處處漾著溫暖和感動，是影片一大特色。「尋寶游戲」的設置巧妙，貫穿影片始終，看似「尋寶」，實為尋愛。木玩偶是兩人愛情的圖騰。當初的缺鼻子，暗示著Mew和Tong的緣分未盡；最後的完整，說明有了Tong的愛後Mew內心情感的完整。而鼻子的不合適，暗含著他們已經回不去了，原來看似沒變的東西實際上已經不同了。街角處相遇的回眸，扯出兩人剪不斷、理還亂的情思。蜜蜂費力地爬出差點吞噬其生命的杯子這一鏡頭則折射出了Tong父親心態的轉變，說明了他的新生。
動人的音樂
很值得一提的是片中旋律優美的歌曲和配樂。賣斷的恐怕不只有影片中樂隊的CD，《暹羅之戀》的原聲碟在現實中也相當暢銷。 作為推動情節發展的一條線索，音樂在影片中很重要。小時候阿嬤告訴Mew琴聲能傳情，Tong因喜愛Mew樂隊的音樂兩人重逢，情歌《同行》又因兩人的愛而生。 影片中歌曲不僅具有泰國本土音樂特點，而且還融入了一些如Jazz等的國際音樂元素，使得這部視覺上純美的電影有了聽覺上的享受。原聲碟收錄了影片中所有的歌曲，並且提供了幾種不同的版本。
再談這段愛
都說人總是難以忘掉自己的初戀。《戀戀筆記本》（《手札情緣》《The Notebook》）中，男女主角在17歲的夏天相愛。雖然由於女方家庭阻撓，二人分開多年，各自也經歷了許多，但最終還是走到了一起。所以我想今後不管生活變成了怎樣，在Tong和Mew的心底，依然會小心地存著他們一起經歷的那段純潔的感情，雖然那段愛最後帶來更多的似乎只有傷痛和遺憾。 其實兩個男孩子都很勇敢，一個能夠最後選擇放手，一個能夠坦然地接受。Mew又要回到以前寂寞的日子了，或許他還會寂寞很久，誰知道呢？希望Tong給他的愛能在他午夜夢醒時給他溫暖吧。我一直在想到底為什麼Tong一定要放手，是因為考慮到本就脆弱不堪的家庭無法再承受更多的傷痛，是因為他清楚他們的愛不會得到別人的祝福，還是因為他還沒有想好怎樣去面對今後的日子呢。很想去埋怨Tong為什麼不自私一點，給這段愛一個完滿的結局。也許是導演深諳拍愛情電影之道，畢竟某名導還曾經說過「只有悲劇收場的愛情電影才是真正震撼人心的。」 兩個人的愛情在影片中表現得淺淺的，淡淡的，甜蜜又青澀。整體觀看完後，又會顯得很刻骨，總是縈繞心頭。這段剛開始就結束了的愛，感動的是人內心深處的東西。
愛就是愛，無關性別
喜歡一部電影，就是一種信仰。 很長一段時間，我都不敢去看其它影片，生怕這份喜愛會被他物分走絲毫。 《暹羅之戀》給了我們一份關於愛的答卷。畢竟，我們還是相信有真愛的。 至少，在光影的世界裡。
台灣影迷集資購買版權
泰國影壇造成轟動的青春純愛片《暹羅之戀》(又譯《愛在暹羅》)被台灣片商買下版權後，因評估保守而遲遲不敢推出，結果一群已經通過網路或者在外地看過的台灣影迷，聯合募集了一百萬元新台幣買下版權，安排這部佳作於9月19日上映。為了回饋台灣影迷的熱情支持，導演Chukiat Sakweerakul和主演Pchy已於9月20日親臨寶島展開三天兩夜的宣傳行程，將和所有影迷進行近距離接觸。 「有些事現在不做，以後也不會做了！」這正是一群瘋狂影迷的心聲寫照。這群廣告公司出身的年輕人有多瘋狂？瘋狂到愛一部泰國電影，愛到自己出錢集資把它買下來，安排戲院放映。而這部影片就是《暹羅之戀》。 《暹羅之戀》由泰國年輕導演Chukiat Sakweerakul執導，他大膽起用年輕的新演員，經過四年籌備所打造出的一部圍繞著生命與人的愛情故事。劇情描述一段發生在泰國暹羅廣場的愛情故事，原本情同手足的兩位男主角，無憂的童年生活卻隨著親人的離去而劃下句點，多年後他們在暹羅廣場重新相逢，但來自家庭與身邊好友種種「愛」的課題卻不斷考驗著他們微妙的情愫，他們唯有坦然面對心中愛的悸動，才能找到最初那個最真實的自己…… 片中最受矚目的莫過於兩位帥氣可愛的男主角，其中飾演Tong的Mario憑借著中德混血的優異外型，在泰國當地早已是首席男模的地位，這次大銀幕的初試啼聲更是一鳴驚人，為他開啟了全新的電影事業。而飾演Mew、年僅19歲的Pchy原本在高中即是學校樂團的主唱，讓他順利爭取到了片中這個需要用音樂來傳達感情的重要角色。在電影受到熱烈回響後，片中原本虛擬的「August「樂團更在廣大影迷要求下正式出道，發行了首張專輯，讓Pchy頓時成了影歌雙棲的泰國青春新偶像，甚至在台灣已經擁有專屬的粉絲俱樂部。 由於《暹羅之戀》在泰國的大受歡迎，使得電影尚未確定在台灣正式上映前，便累積了一群為數不少的「暹羅迷」，在得知《暹羅之戀》敲定於9月19日正式上映後，其台灣官網便不斷湧入大量的「暹羅迷」，紛紛留言表示支持與期待，這使得電影預售票在短短一周內便開出了近千張的紅盤數字，打破了泰國電影在台灣的預售成績紀錄，這使得發片小組信心大增，決定空運200套在泰國當地仍一貨難求的電影原聲帶和片中扮演關鍵角色的紅鼻子小木偶，讓這群忠實的「暹羅迷」有機會收藏這些他們心目中的電影夢幻藏品。
『捌』 《暹羅之戀》是一部怎樣的電影
以前，我會樂意用這樣一種方式來解釋同性戀——一個人她並不是同性戀，只不過他或她喜歡的人，恰好與他同樣性別而已。後來卻逐漸發現，這樣一種思維，其實仍然帶了一定的歧視色彩。這樣的邏輯，其實帶著抹殺同性戀的色彩。當然，不能否認的是，這種現象在部分人群中是存在的，這樣的人，更接近於雙性戀。但對於同性戀群體而言，卻並不是一種普遍現象。
當最後托尼跟繆說出那句「我可能不能和你在一起了，但這並不代表我不愛你」之時，我相信很多人都會覺得鼻子酸澀。這個世界從來都是不如意的，多的是求而不得。而這部影片打動我的一個地方在於，它能夠正視這種求而不得，並且可以坦然接受不強求。人生難得不是執著，而是放下。拿得起放得下，不是一句話那麼簡單，而真正是一種境界。執著本身並沒有錯，即使佛家將貪嗔痴列為修行禁忌，但作為一個凡人，執著而不偏執，其實本身也是一種品質。而在求而不得之後，理智地選擇放手，又將之放入內心，又是另一重境界。
『玖』 暹羅之戀的影評
是一部讓人驚嘆的電影，並非是說影片的劇情多麼驚世駭俗，而是影片的導演竟然能把影片延伸至150分鍾的長度，這可是一部青春愛情電影啊，2個半小時的片長，不怕觀眾嫌悶嗎？
但是筆者很快發現，我的擔心是多餘的，清新、美麗而又動人的故事基調，讓《暹羅之戀》猶如青澀芒果一般散發淡淡的清香。這是一部能讓你回味流長的電影，它美妙的音樂旋律也會在你的耳畔時時響起。
《暹羅之戀》的故事發生在現代的曼谷，暹羅是泰國的古稱，而影片中的大部分場景都是在曼谷的暹羅廣場拍攝而成，所以片名也起到了一語雙關的作用。
《暹羅之戀》是一部直面青少年同性相戀的電影，可是電影聚焦點絕不是單純的同性之愛，那隻是導演想要敘述的一條故事線。我們可以這樣簡單地分析，Mew和Tong是從小一塊玩的好友，雖有中途有過一段時間的分離，在上中學之後又再度相遇，Mew和Tong的感情更好了。Mew應該是真正的同性戀，他對女生沒有感覺，鄰居阿瑩對他傾慕已久，可是Mew不為所動。Mew在幼年時常常受到Tong的保護，他對Tong產生了依賴的心理，他漸漸把這種感情延伸為愛情。可是Tong還在舉棋不定，他不知道自己是不是真的同性戀，至少他對Mew和阿瑩都有感覺，他尚處於迷惘之中。
這是講述愛的電影，每一個人物都牽涉到了愛。Mew和Tong只是影片愛的主題中的一部分，他們代表了愛情和友情。而善良美麗的阿瑩則是一種純潔而又無私的愛，阿瑩非常喜歡Mew，她絞盡腦汁地讓Mew懂得自己的心意，可是當她得知Mew的性取向之後，她又嘗試去喜歡Tong，這並非是阿瑩善變，而是喜歡一個同性戀是永遠不會等到結果的。
Tong的家庭故事其實在影片中佔去很大的一部分，Tong的姐姐在他幼年時失蹤，Tong的家庭因此產生巨變，父親從此嗜酒如命，喝酒喝到吐血也不思悔改。母親為了維持這個家而操碎了心，女兒失蹤、丈夫醉生夢死、兒子還有同志傾向，這位母親是怎樣堅持下來的？母愛的偉大完全反映到了這位母親身上，編導對於這位母親角色的設計的確是獨具匠心，無論是演員的演繹，還是編導最初的設計，他們都把這位母親設計得非常真實可信。這位母親面對生活中得種種苦難沒有過什麼怨言，她只是默默地承受著這一切，她希望通過自己的努力讓家庭變好，而不是在怨天尤人中埋怨生活的不公。Tong母親這個角色，至少在亞洲人看來，是有共通的情感。
這是一部宣揚愛與希望的電影，在生活中，有愛就有希望。Mew和Tong雖然最終未能走在一起，但是他們都成長了許多，懂得去關心身邊的人。Tong的父親不再終日和酒精為伍，他懂了妻子的辛勞，沒有妻子的苦苦支撐，也就沒有這個家。導演最高明之處就是於無聲處煽情落淚，一個擁抱、一段簡單的台詞、或是一份普通的禮物，經過之前劇情細致地鋪墊，讓每一個高潮時刻都能夠在無形中打動觀眾。
反正好看~ 望採納