㈠ 《寶萊塢機器人之戀2》票房不佳，印度電影為何不行了
印度電影《寶萊塢機器人之戀2》於9月6日上映，已經上映四天，到現在票房只有區區1819萬，最終貓眼預測票房也不過2000萬出頭。這部印度投資60億盧布的大片，在中國票房是徹底撲街了。
早幾年憑借《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》等等，在中國市場取得超高口碑票房的印度電影，為何票房突然就不行了呢？
這部評分不高，口碑質量不高的《寶萊塢機器人之戀2》正是如此。而且除了《寶萊塢機器人之戀2》，前兩年上映的印度商業特效大片，比如《巴霍巴利王》和《印度暴徒》，在中國票房也不行。
㈡ 印度很多方面都不行，為什麼電影行業卻發展得很好
印度電影發展的很好，寶萊塢也是電影人心中的天堂。印度這個國家沒有民主，印度這個國家真的很爛，但是印度的電影發展很好，為什麼印度這個國家很爛，但是印度電影為什麼這么好呢？我一直都搞不懂，但是後來我知道了印度的電影發展有很多因素，正是所有人的努力讓印度電影發展的越來越好。
印度電影真的很棒。
㈢ 印度很多方面都比較落後，為何電影行業卻發展得如火如荼
因為印度的電影取材於社會和生活，並且印度的電影主要通過故事和社會來反映出社會的一些問題，迎合觀眾的口味，同時由於拍攝電影需要大量的資金，所以印度電影的取材都是來源於生活和社會現實。印度的影視城有很多，而國際知名的電影聖地寶萊塢則是印度影視城之一，印度和歐美國家不同。
飢餓和貧困並沒有讓印度這個貧窮的國家成為電影的累贅，通過電影反映社會問題，印度將電影出口到歐美等國，成為僅次於好萊塢的電影聖地。雖然印度的人口多，土地面積少，人口比較密集，但是印度在電影方面的發展是無可限量的，同時也帶動了印度的電影產業，而電影聖地寶萊塢只不過是印度電影的冰山一角。
㈣ 為什麼印度現在總能拍出神片
能拍出神片的原因很多，首先他們能夠按自己所想排除種類型的影片，腦洞很大，可以發揮充分的想像，而不會出現，審查的總局，那麼它們還可以根據國內的需要加入很多元素，比如舞蹈歌曲，印度很多片中都有舞蹈的元素，這就使他們的電影和世界各地的電影有很大的不同，印度的科技還相對比較發達，他們說加入很多好萊塢似的六素，拍出的電影還比較有特色，電影拍的特色，第三，印度的電影一直在探索新的品種，所以拍出了很多神片，值得中國電影人學習！
㈤ 印度的綜合實力並不強，人多且貧富差距大，為什麼能拍出很多高水準的電影
首先我覺得印度對於電影行業非常的重視以及尊敬，其次他們能夠拍出很好的電影作品除了離不開優秀的演員，導演和幕後的工作人員，更多的是劇情的吸引。
他們的劇情更貼現於生活，不是說其他國家的拍攝不出來，而是其他國家更注重的是以電影行業為自己謀利賺錢。當然印度肯定也有這個成分在，但是更多的還是要展現現實意義。我也知道有些國家是明令禁止拍攝一些負能量的東西，但是也從側面想想如果總是處在一種美好的生活狀態中，如果有一天當災難來臨，我們又如何面對？
他們不怕譏諷政府，嘲笑強權，怒斥為富不仁的階層，贊美真愛，同情窮人，而許多國家做不到。不要看印度綜合實力不強，貧富差距不大，但是他是公認的最有潛力的國家。
㈥ 為什麼「貧窮」的印度可以做出特效那麼好的電影
說印度窮的都是真的不了解印度的。其實印度不是窮，只是貧富差距兩極分化罷了！印度完全有實力和金錢去拍幾部全是特效的電影！他們好像也非常樂意拍那樣的電影。
而且我們國家有優秀的傳統文化，我們總要接受印度他們的傳統文化。況且印度如果不在電影上做點屬於印度的東西，這個國家如何走向世界，跟美國這樣的超級大國接軌呢？
《摔跤吧，爸爸》是根據真實故事改編的一部電影，影片中兩姐妹的拼搏成功，激勵了無數女性，為了命運與自由奮斗不息。
這些印度電影沒有誇張的特效，也沒有亂七八糟的載歌載舞，看起來也是讓人感覺津津有味。但說實話，不管是印度的特效大片，還是走心電影，印度這個國家還是有可取之處的。
㈦ 印度為什麼從來沒有拍過同志電影
有是有的，但是因為印度有《反同性戀法》
印度官員宣布，政府將討論廢除《印度陪審團法案》中第377節的規定。這個150年前由英國殖民者制定的法律規定，同性戀行為「違反自然」應最高被處以10年監禁的懲罰。這個法律沿用至今，使得印度成為世界上為數不多的不承認同性戀的民主國家之一。
㈧ 為何進入中國的印度電影這么少
上世紀六七十年代的時候，譯製片盛行，印度的《大篷車》《流浪者》等影片在中國大紅，成為一代人的記憶。那時候中國的電影被稱為是毒草，老一輩人對這幾部印度電影記憶尤其深刻。
引進外國電影，一般有兩種形式：
一種叫院線分賬片，主要是主流的好萊塢大片，全球同步上映。在中國獲得的票房，好萊塢的片方和中國的發行方按照一定的比例分賬，多買多得，少賣少得。
另一種叫批片，也就是一口價把外國電影的版權買過來，然後在院線上映，掙多少是多少，有可能大賺，也有可能賠本。
印度寶萊塢的電影產量比好萊塢還多，每年有上千部，其實大部分都是爛片，粗製濫造之作，只有少部分精品，會在世界范圍內流傳。
2017年，一部神片《摔跤吧！爸爸》掀起了印度電影在中國的觀影高潮，讓我們看到了《大篷車》的盛況，成為年度現象級電影，豆瓣評分很高！
印度電影在於數量而不在於精，如果質量上能夠有所提升，我想它會再次回歸國人視線的！
㈨ 為什麼全世界只有美國拍的出科幻片，並且印度法國英國也拍不出，還有中國說中國沒有廣電局絕對超越美國
美國是個具有探險精神的國家，創新能力強，因此纖拆有能力拍出很牛的科幻大片。美國綜合實力差不多都強，余雹這都知道，聚集了很多人才特技師。
總結中國的原因如下:
1.中國對科幻的認知能力遠遠不夠，而且受媒體限制，加上一直處於封建中庸式思想，毀毀棗對新異的東西排斥，從灌輸式的教育就可看出來。
2.技術也是問題，美國用的都是自行研發的高端軟體，效果也是起碼一流的。
3.資金問題，歐美屬於發達國家，有錢有能力敢拍。中國不是沒有錢，而是有錢不敢拍，受廣電及政策限制，技術不夠，劇情也不是那麼好，拍出來怕好評概率很低。
4.劇情問題，劇情也可以說次要，科幻片在乎的畢竟是場面特效什麼的，但是劇情方面也要多考慮。
至於人才，還真是沒有什麼，首先得提高對科幻的認知啊！很多把科幻片拍成魔幻啥的！😊
順便猜一下，是不是製片人擔心投入太多得到的太少而拍出一些套路型的片子呢，畢竟屬於娛樂產業。
以上僅為個人觀點，如有認為不對，可以指正，謝謝！
㈩ 印度的電影現狀和未來如何呀
作者：弘法士 發表日期：2011-1-20 13:14:32
最近印度電影《三個白痴》在中國網路上突然躥紅，很多人立刻甩出了「連印度阿三的電影都這么牛了」的驚恐面孔，如果他們的父母親聽到這句話，可真是笑而不語了。當年《流浪者》和《大篷車》席捲中國的時候，現在中國印度電影迷絕大多數還沒有出生。進入90年代，好萊塢大片的湧入立刻改變了中國電影市場的格局，以至現在30歲以下的年輕人可能對寶萊塢毫無了解。還是英國導演丹尼鮑爾的一部《貧民窟的百萬富翁》讓現在中國年輕人的視線重新拉回到了印度，而那部電影其實還是英國電影。緊接著《未知死亡》《地球上的星星》《我的名字叫罕》等幾部印度電影在國內影迷中走紅，才讓中國影迷再次感受到寶萊塢的魅力。於是搜索整理了一些資料來對印度電影市場的基本狀況備份一下，只當掃盲。
一、印度電影市場有多大？
1、電影產量：根據全球電影院調查的統計研究所（UIS）教科文組織研究所進行出來的數據，2008年印度電影年產量1091部，是第二名美國、第三名日本的兩倍多，第四名中國的三倍多。而且印度每年還在刷新這個數字。
2、電影票房：印度電影票房位列世界第三。以2008年為例，美國89.2億美元，日本18.79億美元，印度僅次於日本，為18.60億美元。
3、觀影人次與票價：印度有很多電影院，每天有超過兩千萬的觀眾。電影院通常被分為A、B和C三類。A代表城市，B代表市鎮而C代表鄉村。電影院收費非常便宜，A類電影院通常不超過40盧比（約1美元），C類電影院一般不超過10盧比（約25美分）。
二、印度電影在哪裡出產？
寶萊塢（Bollywood）是位於孟買的電影工業基地的別名，是世界第一大電影生產基地，很多時候代指印度電影。印度語言龐雜，其中按使用人口數量計算，前三位分別是印地語、泰勒古語和泰米爾語。寶萊塢生產的主要是印地語電影，印度電影近年的產量約為每年一千部，寶萊塢只佔其中的六成左右。盡管有些純粹主義者對這個名字十分不滿，但「寶萊塢」已經在牛津英語大詞典中也已經有了自己的條目。寶萊塢對印度以至整個印度次大陸，中東以及非洲和東南亞的的流行文化都有重要的影響，並通過移民輸出傳播到整個世界。
三、印度電影的一般性特點
1、在印度，女演員再漂亮，不會跳舞也沒有前途。電影中的插曲一般都在影片上映幾周前推出，為的就是讓大家在看電影之前就熟悉這些歌曲，如果歌曲大受歡迎，電影一定賣座，反之就完蛋。歌曲在印度電影里一般不少於5首。
2、印度電影一般都長達三個小時，一般在中間（一個半小時）會在銀幕上打出「Interval」字樣，進行中場休息。
3、原先盛傳的「印度電影審查尺度較嚴，基本不允許有接吻鏡頭。「基本上已經成為歷史。但是因為不能暴露太多，電影導演仍然喜歡讓女演員「濕身」。
4、一些寶萊塢作者從西方成功電影中直接借來情節場景，作曲者也常常從西方電影中抄襲旋律，多數對西方電影的抄襲都不會受到懲罰，因為西方世界對此基本一無所知，而且，印度觀眾對西方電影和曲調也相當陌生。
5、電影對白和歌曲的歌詞通常由不同人寫成。對白通常使用印地語，詩歌部分使用烏爾都語，現在的主流影片更加入很多英語成分。
四、為什麼印度人對電影如此狂熱？
印度電影產業發達的原因與政府政策鼓勵有關，因為印度幅員遼闊，人口逾11億，境內階級分明、貧富懸殊極大，多數民眾生活窮困，為使民眾宣洩苦悶生活，政府鼓勵拍制商業通俗電影，並以低廉票價讓普羅大眾買得起門票，看電影成為全民運動。印度與孟買近年來經濟欣欣向榮，許多投資人視電影產業為搖錢樹，國內外資金蜂擁流入，更使寶萊塢如虎添翼。
在政府的政策鼓勵下，寶萊塢的製片路線以商業娛樂為主要導向，劇情大多易懂、通俗，而且是由俊男美女擔綱演出愛情故事，歌舞排場華麗。近年來寶萊塢的歌舞片電影，甚至風行到美國好萊塢，北美、歐洲及澳大利亞等地也都流行看寶萊塢電影，學跳寶萊塢的舞蹈，成為印度最夯的文化輸出項目。
寶萊塢電影當然也難免招致影評人的批評，認為寶萊塢電影的通俗與陳腔濫調，很難受到國際影展的青睞，因此，「寶萊塢」也被有些人士解讀具雙關含意：一方面是指其電影產業規模可媲美好萊塢，另方面暗諷其多數影片粗拍濫制。
近年來，印度經濟突飛猛進，消費者可支配所得增加，對高品質視聽娛樂需求不斷提高，促使印度電影業者在電影製作暨發行的技術不斷提升。此外，隨著印度新生代導演如雨後春筍般冒出頭，電影製作技術的推陳出新，以及技術愈見純熟製作團隊等，改變了主流電影的呈現屬性，傳統寶萊塢歌舞片固守的老套以及公式化的固定模式，已日漸減少，針對特定消費族群所拍攝的電影，以及更貼近或反映社會現實生活的影片也日益增多。
五、印度電影市場與世界電影市場的交流
1、在印度，不論國營公司、私營公司還是外國公司，只要拿到進口許可都能進口影片，並且國家對進口外片沒有指標限制，然而除了《泰坦尼克號》和《阿凡達》，能在印度引起轟動的好萊塢大片可謂鳳毛麟角。在全球電影市場形成席捲之勢的好萊塢平均每年在印度所取得的票房成績大概只佔印度總票房的5%左右。
2、21世紀以來，寶萊塢也積極改變了以國內觀眾為主的策略，開始了積極向海外發行之路。現在印度的電影出口已僅次於美國排世界第二，英國和北美是印度最大的海外世界。而印度電影在美國取得的收入也是美國電影在印度所取得收入的數倍。2010年，《風箏》在北美票房周末排行中沖入前十名，再一次證明了寶萊塢電影在北美開拓市場的勇氣。2009年在印度打破多項票房紀錄的《三個白痴》至今為止的總票房收入裏海外票房佔到一半。
六、「印度奧斯卡」Filmfare
印度銀幕雜志《Filmfare》在1953年舉辦了第一屆「Filmfare獎」，該獎後來成為寶萊塢的奧斯卡獎。2000年以後，該獎將頒獎禮放在印度之外的國家舉行，荷蘭的阿姆斯特丹、阿聯酋的迪拜、新加坡與英國第四大城市謝菲爾德都先後承辦過這一盛典，這么做不僅提升了寶萊塢電影的國際知名度，更為印度電影進軍海外市場提供了渠道便利。