Ⅰ 求一部日本懸疑電影名字！應該是90年代拍攝的 內容講述日本一個龐大家
你說的劇情是《犬神家族》，這是根據小說改編的，有好幾個版本。
《犬神家族》是由市川昆執導，石坂浩二、松島菜菜子、尾上菊之助聯合主演的懸疑電影。
影片根據橫溝正史的同名小說改編，講述了制葯業巨頭犬神財團的創始人犬神佐兵衛去世以後，他的3個女兒以及女婿、孫子為了巨額遺產而發生的生死爭斗[1]
。該片於2006年12月16日在日本上映。
中文名
犬神家族
外文名
犬神家の一族、The Inugamis
出品時間
2006年
出品公司
角川映畫
製片地區
日本
導 演
市川昆
編 劇
市川昆、日高真也、長田紀生
製片人
一瀨隆重、福島聰司、黑井和男
類 型
懸疑、劇情
Ⅱ 日本的一個動漫，名稱里含有家族這兩個字，叫什麼
CLANNAD嗎？CLANNAD這個名字就是由「CLANN As a Dango」（戚碼寬團子大家族）來的。CLANN是家族模悄的意高亮思
Ⅲ 日本主角叫家子服從的電影有哪些
1.《蟬之連》（1996）
2.《家族的鑰匙》（2000）
3.《山田家的青春》（2001）
4.《十七談陵歲的靈魂》唯穗（2002）
5.《在五月的天空下》（2003）
6.《來自未來的少女》（2005）
7.《孤兒院》（2006）
8.《緊急營救》（2006）
9.《怪胎梅洛》（2007）
10.《回家含山戚的櫻花》（2007）
Ⅳ 找一部電影，日本的，內容是一個家族，父親，兩兄弟，貌似還有媳婦和孫子孫女的
叫《完全家族》
Ⅳ 《家族游戲》劇情簡介|鑒賞|觀後感
《家族游戲》劇情簡介|鑒賞|觀後感森歷
1983 彩色片 108分鍾
日本日活電話公司/新世紀製片公司/藝術劇院協會聯合攝制
編導：森田芳光 攝影：前田米造 主要演員：松田優作(飾吉本) 伊丹十三(飾父親) 宮川—朗太(飾茂之) 由紀砂織(飾母親)
本片獲1983年日本《電影旬報》最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳男配角獎，藍色綬帶最佳導演獎，報知電影獎作品、男主角、男配角獎
【劇情簡介】
沼田家有兩個孩子，大兒子慎一在有名的西武高中讀書，小兒子茂之上初中三年級，正是面臨升學考試的關鍵一年。但他對學習提不起興趣，還時常裝病不去學校。這天一早他又裝作肚子痛，媽媽挺擔心，就讓他在家裡休息，並且告訴他，給他請了一位家庭教師，明天就要來了。
沼田家請的家庭教師名叫吉本勝，是個私立大學的在校生，已經讀了七年還沒畢業。吉本來到沼田家後，父親告訴他，他的小兒子茂之成績較差，近幾次班上測試的成績都排在倒數第九位。並說「茂之可是個問題少年，等會兒你見到他就明白了。」一直顯得挺有禮貌的吉本聽罷，突然湊近父親，笑嘻嘻地說：「問題少年?別嚇唬人呀，父親」，邊說邊摸著父親的手，這意想不到的舉動使父親十分尷尬。
吉本隨後進了茂之的房間，兩人互相道過初次見面的客套話後，吉本就緊挨著茂之坐下，一邊打量茂之一邊說他長得俊，說話也挺有趣，還出其不意在茂之臉上「咂」地親了一下。茂之嚇了一跳，嘟嘟囔囔地說：「這樣我覺得惡心」，吉本馬上說：「我才覺得惡心呢」。
吉本的初次拜訪很旅跡快結束了，父親送他到門外，又提出一起到他汽車里談談。吉本覺得有什麼話還是一邊散步一邊談好，但在父親的一再堅持下，只好隨他進了汽車。在汽車里，父親提出只要能使茂之的成績提高，可以在工資之外再給獎金，具體的辦法是，測試的成績每提前一位給吉本另加一萬日元獎金。吉本立即表示同意。
第二天開始了正式輔導。吉本要茂之把這次語文測試那一課里所有尚未掌握的漢字和詞彙都在筆記本上認真寫幾遍，他自己則拿起一本植物圖譜在旁邊看起來。過了一會，他拿過茂之的本子一看，只見滿篇寫的都是「黃昏」這個詞，其他詞彙、漢字什麼也沒寫。吉本一怒之下狠狠打了茂之一個耳光，打得茂之鼻子出了血。茂之跑到廚房用紙堵鼻子，母親見狀大驚失色，問他怎麼回事，茂之不答，問吉本，吉本則顧左右而言他。茂之堵好鼻子，又被吉本「押」回屋裡，這回他乖乖地寫了好幾篇單詞和漢字。
茂之在班上經常被一個名叫土屋的同學欺負，每次受了氣，他總是回家向媽媽找碴。這天上體育課時，土屋有個動作沒做好，茂之笑了一下，下課後他就被土屋等幾個同學硬推進了女生更衣室。茂之受了羞辱，回家後又拿母親出氣，故意問些使母親十分難堪的話。
這天茂之起得特別早，吃過早飯就到學校去了，由於時間太早，校舍里幾乎沒有學生。茂之輕輕推開教室的門，見土屋正和班裡一個女同學挺親密地在說著什麼，便躡手躡腳地離開了。上課後，茂之打起盹來，老師批評他，土屋也跟著起鬨。茂之突然沖著土屋大喊那個女同學的名字。結果放學的路上，茂之又被土屋等同學狠狠地揍了一頓。
晚上吉本來到沼田家，見茂之鼻青臉腫地躺在席鋪上，就知道他又挨同學打了。問他是不是打輸了，茂之點頭承認。吉本讓他起來先做功課，然後教他怎麼打架。茂之一聽來了精神。做完功課，兩個人就在樓頂的平台上挺認真地練了起來。別看吉本輔導茂之學習沒多大門道，教打架卻十分在行。經過他的一番 *** ，茂之打架的本事大有長進，在土屋又一次想欺負他時，反被他痛打了一頓。茂之當然十分得意，而這一段時間，他的學習成績竟然也開始提高了。
到了該向老師申報志願高中校名的時候了。茂之想報考沒什麼名氣的神宮高中。便讓媽媽去學校為他報了名。誰知吉本聽說之後很生氣，執意要他改報有名的西武高中。茂之雖然覺得考西武高中沒多大把握，但在吉本的壓力下只好同意。吉本又親自跑到學校去給茂之改了報考志願。
考試的結果公布了，茂之幸運地考取了西武高中。父母大喜過望，當晚就為他舉行了小型家宴以示慶賀。吉本點燃了蛋糕上的蠟燭，大家舉杯向茂之表示了祝賀之後，便坐下吃拆春並了起來。父親嘮嘮叨叨地開始誇獎茂之聰明，可又嫌在他身上花錢太多，一會兒又向吉本提出讓他接著輔導大兒子慎一，以便使慎一考取公立大學。但吉本很乾脆地拒絕了。慎一說他不打算上大學，連高中也不想讀下去了。父親一聽火冒三丈，大聲訓斥慎一，而慎一卻已經和他旁邊的茂之動上了手。這時吉本抓起大盤里的義大利面條朝別人盤子里亂扔，又把葡萄酒故意倒在父親身上。父親抓住吉本的衣襟問他想干什麼，被吉本一記勾拳擊中腹部倒了下去。吉本接著將母親、慎一和茂之一一擊倒，把長桌上的食物和餐具統統掀到地下，然後說了聲「失禮了」，便離開了沼田家。
吉本走了，沼田家也變得安寧平靜了，但卻是一種死一般的寧靜。下午，母親在廚房的那張長條桌上做手工，越做越困。窗外傳來直升飛機的轟鳴聲。她呵欠連天地進屋去看做功課的兩個孩子，卻發現他們已經坐在椅子上睡著了。母親返身回到廚房，也伏在桌上昏然入睡。
【鑒賞】
四、五十年代是日本電影的黃金時代。在這一時期，日本影壇人材濟濟、佳作疊出，隨著一系列值得驕傲的優秀作品的問世，小津安二郎、溝口健二、黑澤明等導演也開始蜚聲國際影壇。然而，進入60年代後日本經濟的高速發展使社會環境也隨之發生很大變化。亞文化層面影響的迅速擴大、電視機的高度普及、好萊塢影片的強大攻勢使日本電影從自己的領地上節節敗退。這種現象到70年代變得更加嚴重：電影觀眾人數急劇下降，一批批專映日本影片的影院或者倒閉，或者改作其它場所，一些電影企業只得轉而拍攝低成本的色情暴力片，嚴肅題材影片的製作面臨著人材萎縮、資金匱乏的窘迫境地。電影界許多人憂心忡忡地將這一時期稱為「斜陽時代」，哀嘆日本電影已經日薄西山、奄奄一息了。
在這困難的時期，一批電影圈外的年輕人卻在孜孜不倦地對電影表現手段進行著大膽而有益的探索，他們認為日本電影並非沒有出路，而是需要跟上時代潮流進行改革創新。《家族游戲》的導演森田芳光就是其中的一員。森田芳光1950年生於神奈川縣，1968年進日本大學藝術系，在校期間開始拍攝8毫米影片。1972年畢業後一邊打零工一邊拍片，早期作品主要從攝影構圖、影像效果等方面進行實驗。1975年拍攝了放映時間達70分鍾的8毫米影片《蒸氣機車》，這部影片在鏡頭運用上的大膽創新使電影界人士深為震驚，認為該片富有韻律的剪切式攝影獲得了革命性的視覺效果，突破了8毫米影片所一直賴以為據的35毫米影片鏡頭美學理論，為產生屬於8毫米影片自身的鏡頭美學提供了理論依據和卓有成效的實踐。
1978年，松竹公司率先與從事8毫米實驗影片創作的醫學院學生大森一樹簽訂合同，由他擔任導演為松竹公司拍攝了一部35毫米影片，自此開創了大電影企業與電影圈外人士合作拍片之先河，沉寂已久的日本影壇終於邁出了改革的第一步。1981年，森田芳光以大致相同的製作方式編劇、導演了他的第一部35毫米影片《那樣的東西》。這部影片的獨特風格引起了人們的重視，首先是手法、技巧上顯得生疏稚拙，有些地方甚至到了可能被誤解的程度，有人稱其為「票友式技法」。其次是人物缺少穩定感，與客觀環境缺乏必要的聯系，時有離奇的表現，有位評論家說「他們有時就像外星人」。但影片的整體效果卻生動流暢而富於趣味性，給人以清新的感受，上映後很快受到普遍的好評。
1983年編劇並導演的《家族游戲》是森田芳光最優秀的代表作。它的敘事風格、表現手法、人物塑造以及攝影構圖、鏡頭運用、音響設計等都有獨到之處，令人耳目一新。它的誕生為日本電影增添了一個新鮮的樣式。森田芳光通過這部作品顯露了他的藝術才華，表達了他在藝術審美上的追求和對歷史、文化、社會生活等方面的深刻反思。
《家族游戲》以現代日本家庭為背景，講述了一個十分普通的故事。為了應付社會上愈演愈烈的「考試戰爭」，沼田家也為小兒子茂之請來了一位家庭教師吉本勝。吉本介入這個家庭後，雖然不能說完全改變了沼田家的基本生活形態，卻打亂了生活的秩序，使他們之間的平衡失去了控制。吉本與沼田家的成員們處於一種隨時都可能爆發的矛盾狀態中。吉本這個人物十分奇特，他的性格作風全然不符合日本人的性情，語言動作有很大的隨意性，使人難以捉摸。當這樣一個人進入沼田家後，引起一些滑稽可笑的事情是不難想像的。影片自始至終處於一種幽默的氣氛中，但森田芳光並沒有將它拍成一部喜劇片。
從整體上看，《家族游戲》是一部線性敘事結構的劇情片，由開端、中間和結尾三大部分構成，不過它又與日本傳統的劇情片有很大差別。在日本佔主流的社會派導演，如今村昌平、深作欣二、大島渚等人的作品，不論其表現的是何種題材，都強調細部的真實。用他們的話說，細部應當「直接截取生活的片斷」，只有細部符合生活真實的情況下才能令人信服地渲染氣氛、推動劇情，從而使虛構的故事產生真實的魅力，表達作家對世界、人生、社會的認識。因此如果說他們使用的是一種「由實而虛」的創作方法，那麼《家族游戲》則使用了「由虛入實」的方法。影片中存在大量明顯是「製造出的」現實，譬如在廚房裡坐成一橫排吃飯的場面、大兒子慎一在女同學家裡的場面、吉本輔導茂之時的情景、在汽車里談話的景象等等。這些製造出的環境中產生的種種象徵性隱喻使人頗感興趣。傳統的劇情片中，作者總是力求使角色的語言動作符合生活的真實，這樣才能使劇中人在銀幕上有活力、有份量，才「顯得」真實可信。而《家族游戲》里的人物幾乎都缺乏穩定的重力構造，彷彿無根之草，輕漂虛浮。一個場景中，角色只在成為攝影機的主要目標時才是規定情境中的人，其他處於背景地位的角色往往拒絕感情的移入，從而產生較明顯的間離效果。此外，敘事段落中的不連貫也較明顯，如，茂之在學校受土屋欺侮後，回家拿母親出氣，故意問母親月經的事，使母親很生氣。接著父親叫母親和他去汽車里談點事。夫妻間有話不在家裡說，反要到離家不算近的停車場的汽車里去說，本身已讓人感到有點離奇，可以講通的理由是不願讓孩子聽到談話內容，或是為了調整情緒而改換一下環境。那麼從劇情發展推想應該是安慰因茂之的問話而不快的母親，至少也應該談到一點兒與此事有關的內容，但他們在汽車里只說了些不著邊際的話，絲毫沒有涉及剛剛發生的事，而這個敘事段落到此就結束了。從影片中精心安排的不連貫段落中可以明顯地看出，森田芳光有意削弱了段落之間的連續性，同時強調了場景的相對獨立性。
全家人坐成一橫排吃飯的場面前後出現了數次，這是一個完全不符合日本家庭生活實際的場面。對於它的象徵性含義有種種解釋，有人認為它在於表現現代家庭關系的冷漠和難以溝通，有人認為這是一個典型的黑色幽默場面。一位著名影評家則解釋說：它只是直接引用了達·芬奇《最後的晚餐》這幅畫的表層含義，喻示這也是一頓最後的晚餐，如此而已，別無他意。然而，坐一橫排吃飯的場面並不是僅在最後那場戲時才出現，因而它不單單具有「最後的晚餐」這一層含義。森田芳光顯然是借用了「問答游戲」(日本電視台經常舉辦這種游戲，其形式類同於中央電視台「正大綜藝」的集錦問答)時慣常採用的坐成一排的形式來點明主題，同時還讓人們觀察當吉本參與了這場可笑的家庭游戲後會出現怎樣的情景。那張長條桌子沼田家四口人坐著正好，吉本的加入使五個人過分親密地擠在一起，互相干擾、互相妨礙、互為掣肘，其結果則是互相排斥。最後一頓晚餐時，吉本開頭故意搗亂，繼而大打出手並掀翻了長條桌，表達了男主人公情緒的宣洩和退出遊戲的決心。最後的晚餐這場戲通過一個七分鍾的長鏡頭予以表現，吉本的舉動顯然已經遠遠超出了惡作劇的范疇，它無疑帶有濃厚的黑色幽默色彩。
影片對吉本和沼田家四口人的塑造頗有深意。吉本被塑造成一個與日本人的性格特徵有很大差異的人，而沼田家四口則是典型的日本人形象，這就使吉本與沼田家人總是處於一種難以相互認同的狀態。顯然森田芳光是要人們觀察一下當吉本這樣的人同典型的日本人打交道時會是怎樣的情景。吉本第一次到沼田家時，摸父親的手、親茂之的臉，日本人在交往中是絕不會有這類動作的，所以顯得很滑稽。而父親和茂之的反應則更加可笑，也更耐人尋味。森田芳光運用這種不符合生活真實的表現方法，對當代日本人中普遍存在的自以為是、虛情假意、脆弱的情感和自閉的心態等性格上、心理上的負面特性進行了絕妙的諷刺和嘲弄。
本片有兩個非常短暫的鏡頭，表現吉本同一個年輕的時髦女人在一起，一次是吉本往她腳趾甲上抹蔻丹，一次是女人為吉本削水果。在這兩個場面中可以清晰地聽到各種環境中的音響，唯獨聽不到他們說話的聲音。這種明顯地游離於劇情之外的鏡頭是現代主義作品中經常可以看到的。
著名演員松田優作非常出色地扮演了家庭教師吉本勝，將這一角色的性格、特點、內心世界和幽默氣質表現得淋漓盡致。父親的扮演者伊丹十三也是日本著名演員、導演，他維妙維肖地刻畫了一個貌似精明實為草包的父親形象。
《家族游戲》上映後在日本引起了巨大反響，獲得了很高評價。著名電影評論家佐藤忠男認為：本片是一部在藝術處理上十分卓越的室內心理劇，雖然它沒有一般劇情片那些跌宕曲折的情節和尖銳復雜的戲劇沖突，但它超群的藝術魅力和精湛的電影技巧令人傾倒，是繼小津安二郎的作品之後出現的最傑出的家庭劇。這部影片在1983年度的《電影旬報》評獎中一舉獲得了全部七項獎中的五項，這在1980年以後的日本影片評選中是絕無僅有的。
Ⅵ 日本有哪些值得推薦的家庭片
日本有哪些值得推薦的家庭片？
說起日本，自然離不開日本的動漫行業。日本動漫的配置在全世昌兆界都是數一數二的，同時日本動漫行業對於日本家庭的熏陶也是日漸顯著，日本動漫中也有很多值得觀看的家庭片。日本動漫電影的題材也是多種多樣，其中家庭題材的電影不光對日本家庭有一定影響，對中國年輕一代也引起了一定的思考。
日本電影的節奏一直很緩慢，宮崎駿這樣的大師對早期日本動畫電影的影響很大，《天空之城》、《幽靈公主》、《哈爾的移動城堡》等電影都具有很大的價值。除了動漫電影，日本的寫實家庭電影也十分具有教育意義，像《生存家族》、《記我的母親》等寫實家庭片同樣適合父母孩子一起觀看。
Ⅶ 日本有哪些值得推薦的家庭片
No.1《步履不停》由著名日本演員阿部寬主演。講述了退休醫生恭平一家，在大兒子純平第15年頭的忌日，二兒子良多帶著自己的妻子（妻子是二婚）和妻子的兒子會家祭典大哥，同時姐姐千奈美帶著自己的孩子和丈夫也一同回到了家。平靜的橫山家再次熱鬧了起來。最讓我感慨的電影的最後，總是抱怨爸爸媽媽的良多，卻在多年後對女人說起母親說過的話『黃蝴蝶本來是白色的，當他們度過了一個冬天就變成了黃色』。逝者已逝，我們唯有不斷向前。
No2.《小花的味增湯》
該影片由廣末涼子、瀧藤賢一等主演，改編自原作小說小花的味增湯。影片主要講述的是，一個叫做信吾男人，被大家認為是個十分無趣的傢伙，他在一家報社編劇，直到一天一個叫千惠的女大學生進入了他的生活，千惠性格開朗且溫和，喜歡唱歌，信吾從見到千惠的第一眼就愛上了這個美麗的女子，隨即對千惠展開了猛烈的追求，一天晚上，信吾發現千惠的胸口好像有腫塊，果然去檢查了才發現千惠得了乳腺癌，信吾並沒有因為千惠的病放棄千惠，並向千惠求了婚，婚後的日子，信吾一直帶著千惠治病，病情得到穩定後，又過了幾年，千惠懷孕了，可是有癌症的千惠不能要這個孩子，經過很強的心裡斗爭，千惠最終還是剩下了小花，小花一出生，千惠就住進了治療室，又過了幾年，千惠回到家開始教小花做味增湯，千惠希望在以後沒有自己的日子裡，小花能照顧好自己和信吾。
No.3《海街日記》
由凌瀨遙、長澤雅美、夏帆等主演的電影。與是枝裕和的其他作品一樣，滿滿的日式小清新、滿滿的溫情。主要講述了家住日本鐮倉的香田三姐妹，從小父母就離異的三姐妹，父親另娶他人，母親整日環游世界，由大姐香田幸帶大的相依為命的三姐妹，在父親去世後，參加完父親葬禮的三姐妹毅然選擇將同父異母的妹妹淺野玲，帶回鐮倉一通居住。期間發生了很多有趣又溫柔的故事。
Ⅷ 《生存家族》| 2018最好的日本電影，你一定不能錯過
文/李子衿
你腦海里的世界末日是怎樣的？是外星人入侵？是海嘯地震？還是病毒傳播？
實際上，上帝只需關下水電的閘子，世界末日就將到來。
如今的我們，早已習慣每日抱著電腦手機，出門乘坐電梯汽車這樣的生活。如果有一天，跟電力相關的所有設備都關閉時，你的生活會變成怎樣？
一部由矢口史靖自編自導的家庭喜劇片，近幾天即將在中國大陸上線。故事講述的是某天世界突然停水停電了，鈴木一家人為了生存而奮斗並重拾親情的故事。
網路時代拉進了距離，也造成了最愛遙遠的距離。
現在的我們早已經習慣，每天回家開著電腦抱著手機，在網路世界裡，彷彿天涯就在眼前。在實際生活中，你我各自抱著手機，即使面對面坐著，也像是隔了最遙遠的距離。
電影中的鈴木一家就是這樣的，媽媽是任勞任怨的家庭煮婦；爸爸忙於工作，到家則自顧自看電視、吃飯，對妻子不有絲毫關心；他們的兒子，沉默寡言，回家也不和家人打招呼，只沉迷於自己的網路世界，危機來臨之時，出走還不忘帶著手機電腦；他們的女兒，沉迷於社交網路，對長輩沒有禮貌，連外公送來的鮮魚她都嫌棄。
就是這樣平凡的一家人，我們似乎早已習慣這種生活方式，而這背後是漸漸冷淡的人情關系，以至於災難開始之時，他們只會相互報怨。
如果沒有電了，你會怎麼辦？
有一天早上醒來，鬧鍾不再響了，手機也關機了，汽車熄火了，連煮飯的燃氣灶也開不了火了，你會怎麼辦？
剛開始鈴木一家還以為是普通的斷電，一早醒來，上班的上班，上學的上學。還是同往常一樣，留媽媽一人在家獨自處理家務。當他們到達上班上學地點時，才發現全世界的電力都停止了。
公司學校宣布無限期停工停課，物價飛漲，只有現金能流通，身邊的鄰居走的走，死的死，他們這才意識到事情的嚴重性。於是匆匆決定趕往鹿兒島的外公家生活。
可是與電力有關的東西都停了，怎麼生活？怎麼去？
汽車飛機停運了，他們只能騎著車去，用現金買了水和食物，在半夜裡，卻還有人偷水。還沒走到半路，就彈盡糧絕了……
如果是你，你會怎麼辦？
患難見真情，停電才回歸了生活
剛開始爸爸是沒有用的上班族，在危機面前一無是處，帶著大家去機場，機場停電了；又轉向傳說中有電的地方大坂，依然無功而返；沒水了，想要尋找水源，喝著溪水卻拉肚子了；想要鑽木取火最後也沒有實現。
看著野外生存經驗豐富的一家人，他默默的撕了所有貓罐頭上的標簽，內心的最後一絲自尊也被壓倒。
都說絕處逢生，當他們餓的連蟲子也想放到嘴裡的時候，希望出現了，馳騁在農廠的豬給他們帶來了希望。這也是他們家第一次如此齊心的做一件事，這讓他們一起露出了久違的笑容。而看看前面，他們剛出發時，兒子和女兒的眼神，堆了滿滿的怨氣。
如果沒有停電，沒有這樣的生活體驗，我想他們很難會這么快的回歸到真實的生活，每個人應該還沉迷在自己的網路世界裡。
現在的我們何嘗不是這樣，至今還沉迷於自己的網路世界。
日出而作，日落而息，男耕女織，這是美好的童話
電影的上半段，我們可能會覺得有點幽默搞笑，下半段更容易讓人陷入沉思。
我們所在的世界，不需要地震海嘯，連一場雨，都可能沖垮我們；
在他們離家時，聽到了一聲狗叫，狗是鎖在家裡了吧，在野外時，如非火車及時到來，也許他們已成了狗的食物，這就是世界，我們沒有善待動物，同樣的動物也會報復人類。
最後的結局也是比較喜劇，他們如願的到了鹿兒島，這一場災難讓他們回歸了現實生活。開始了男耕女織，日出而作，日落而息的生活……
在現代中國，隨著網路的發達，無現金時代已經到來，可以想像如果沒有手機一天，你的生活會怎樣？這部電影用停電這樣的「世界末日」來讓人們回歸生活，是非常好的一部電影，值得一看。
Ⅸ 東京家族的影片評價
這是一部安靜的電影，安靜的電影更容易戳中觀眾情感肌理中的結。《東京家族》孤寂、淡漠、蒼涼，但這些詞通通藏在「羞澀」二字裡面。家人之間禮貌的距離感，即使是夫妻之間，很多情愫也只是點滴在心頭。（鳳凰網評 ）
故事背景設定在地震後的2012年5月，細膩刻畫了東京的一個家庭，並對家庭結構進行了微調。其中，加入之前重創日本的「3·11」大海嘯情節，看來特別真切。雖然與 《東京物語》相比，《東京家族》中的出場人物多少顯得有點威嚴不足。不過，把戰後初期的故事置換到當代，《東京家族》與其說講述的是家族，更確切地說，這是一個讓人清楚認知到伴侶有多重要的故事。整部電影以老夫婦的視角為主，讓子女能清楚看到以往因自我中心所看不到的父母心情。同時又不忘提醒父母，要換個角度看待既定印象中的子女。
《東京家族》中，有不少地方還是看得出，它除了普遍感情之外，對現實社會是有明確的關照的。全程雖然都波瀾不驚，沒有起伏，沒有戲劇化，但是每個人似乎也可以從中找到自己的生活。而《東京家族》則會夾雜多一點人性正面之處，給人多一點希望，散發出一種積極樂觀的基調。（市場導報評 ）
《東京家族》既有昭和懷舊，也有平成新風。它反映出了當今日本大社會與小家庭的種種現象，筆調悲傷，尤其是對母親的死的描繪，能讓觀眾連續痛哭半個多小時，又不失積極樂觀的一面，符合日本溫情類電影一致激勵人心的趨勢。（搜狐網評 ）