① 求一部印度電影，好像是幾對男女的愛情故事，有個插曲開頭是這樣「ABCDEF....YZ,iloveyou」26字母都唱的！
不好意思，這部電影我沒看過，不過我有看過別的印度經典愛情電影，非常非常好看，那就是《阿育王》，可惜不能貼網址，如果樓主願意，搜下 hk5好看網 就可以了，上面有，對了，忽然間想起還有一部印度經典愛情電影，同一個男主角演的——《寶萊塢生死戀》，這個網站上面都有，希望對你有所幫助。
② 這是印度的哪個電影
電影名 Oru Adaar Love，是印度的一部喜劇愛情電影。語言是馬拉雅拉姆語
上映日期的時間是2018年6月5日。
導演:Omar Lulu 編劇:Sarang Jayaprakash/Lijo Panadan
主演:Roshan Abl Rahoof/Priya Prakash Varrier/Noorin Shereef
類型:喜劇/愛情
官方網站:https://www.facebook.com/OruAdaarLove
製片國家/地區:印度 語言:馬拉雅拉姆語
又名:ओरु अडार लव / ഒരു അഡാർ ലവ് / ඔරු අඩාර් ලව් / اورو آدارلو
拓展資料：
印度電影的特色：包含大量的印度式歌舞橋段，營造華麗的氣氛，多以慶典為主，拍攝場景大多為棚內景，各種不同的民族特色夾雜在電影片段中。
③ 求印度好看的愛情電影
《DeDePyaarDe給我你的愛》網路網盤高清資源免費在線觀看；
鏈接: https://pan..com/s/1I47fyFHoQ6eYD2AXHwYh9Q
是一部即將在2019年5月17日上映的印度浪漫喜劇電影，由阿傑·德烏根（AjayDevgn）、塔布（Tabu）和拉庫爾·普里特·辛格（RakulPreetSingh）主演，講述了一個中年離異者愛上了一個比他小20歲的女人的故事。
④ 印度有愛字的電影名字都有什麼
我恨愛情故事北印度語
演員： 伊姆蘭汗 索娜姆·卡波爾 Sameer Dattani Bruna Abllah 王傑 鈴木杏樹 Aamir Ali
導演： 桑妮·雷奧妮
地區： 印度
簡介： 作為浪漫電影導演的助理，男孩傑伊並不相信愛情故事，女孩辛蘭則深信不疑，沒想到兩人卻擦出了火花……
⑤ 幫忙推薦一些印度電影，謝謝！
1、三個白痴（又名：三傻大鬧寶萊塢）
我看的第一步印度電影，笑中帶淚，這句成語用來形容喜劇電影的最高境界最恰切不過，從卓別林的年代開始，電影就開始尋找一種戲謔的途徑來指涉現實，往往能夠在最不經意間打動眾人，不敢說三個白痴是一部多麼經典的喜劇片，但在現今流行惡搞的大趨勢下，三個白痴還能夠獨善其身實屬難得。
2、貧民窟的百萬富翁
在沒看貧民窟的百萬富翁之前，我以為它會是一把解剖社會病灶的手術刀。我之所以會這樣想，是因為中國的一些「公共知識分子」都在大力推薦本片，但看完之後，我才發現這部電影並不是一把手術刀，而只是一部城市童話。 這部電影我是和老婆一起看的，其中印象比較深刻的對話就是男女主人公長大成人之後再次相遇，男主人公勸已經成為黑幫老大......
3、未知死亡
影片中卡爾帕謝蒂的愛心，美麗，開朗，活潑，正義感和她的朝氣使我們深深地被吸引。而傑辛哈尼亞的紳士氣質，極高人品，善良的心和他那平易近人性格都值得我們去學習。他失憶後的那一顆強烈，執著，堅決復仇的心，使我們為之暢快。傑辛哈尼亞和卡爾帕謝蒂的恩恩愛愛使我們覺得此仇不報，死不瞑目！他最後完全就是一施瓦辛格，以一敵百，僅憑一個人的血肉之軀硬是擊敗了整個大佬GhajiniDharmatma集團 ，是我們心中大快朵頤。對於大佬GhajiniDharmatma，他早死十幾分鍾，幾分鍾，哪怕幾秒鍾也是大快人心的好事。
4、情字路上（插曲女友嫁人了新郎不是我很熟悉吧）
"印度影片情字路上風格詼諧，主題現代，是2000年度票房叫好的佳作。其中的電影插曲女友嫁人了新郎不是我膾炙人口，自影片後開始廣泛流行開來。在片中體現的老少兩代人的觀念沖撞中，沙魯克汗扮演的神秘教師起了重要的引領作用。此片獲第46屆印度電影大獎最佳錄音及索尼最佳場影獎。沙魯克汗生動的表演亦使他榮獲了最佳男主角獎"
5、我的名字叫可汗
這部電影，一定有很多人叫好，被感動，被勵志，被啟發。
好比當年的阿甘。
可是，阿甘身後站著的是他偉大的母親，可汗身後站著滴是一位恐怖的編劇。
可汗的母親告訴我們，這個世界上只有好人和壞人，編劇又透過影片告訴我們，不能因為一個壞人而去否定其他的好人，可是他們都沒有告訴我們另外一個事實：更不能因為一個好人而去忽視其他壞人的存在。
盡管這部電影確有發人深省之處，但是，作為***的主創人員又在這部電影里注入了太多私貨，令這部電影及其偏激。美國白人在電影里非黑即白（其實基本都是黑的），說明這部電影的主創人員觀念的非黑即白，這是電影的致命傷，也反映出這幫***主創班底對美國人的無知與偏見，更可笑的是，這部電影本身就是說偏見這事兒的……
6、幻影車神2
平生所看的最好的電影！！超過任何一部好萊塢大片，情節從20分鍾後的那場歌舞起開始極為精彩！！音樂動作感情無不極致，love浪漫激情和動作的人，不要錯過呀，印度的曲風，很受享用的，陷入一個異國的世界中！千萬不要錯過呀！！ 回味無窮，百看不厭！男女主演特別帥！該片又名：追捕游戲。歌舞真的一流！幻影車神第1集怎麼沒資源啊？太好了！不看遺憾啊！！
7、幻影車神1
音樂動作感情無不極致，love浪漫激情和動作的人，不要錯過呀，印度的曲風，很受享用的，陷入一個異國的世界中！
最後在過去與未來的抉擇中，傑是個人性的**，寬恕了過去，開啟了未來，凡事我們都能找到平衡點的，在大過大非前，我們將會選擇我喜歡的是去做，思維的極端，就是真實自由快樂健康的活著！
8、色彩三部曲之:紅色的Devdas（寶萊塢生死戀）
這個不介紹了，很多中國觀眾把它看作最好的印度電影，印度人也如此，這部小說出來沒多久已經被翻拍了十多次，基本上1，2年就重拍一次，樂此不疲。不過個人實在接受不了這位Dev大哥的所作所為，而影片中的兩位女性（Ash和Madhuri Dixit 飾）要可愛得多。
推薦Silsila Ye Chaahat Ka和Dola Re Dola兩段歌舞。
9、色彩三部曲之:藍色的Saawariya（愛人）
「Saawariya」的意思是「愛人」。但不僅僅泛指是愛人。
再以一個更為崇高的例子說明，帶著藍光色彩的Krishna（克利須那神）就是愛上了Saawariya。
「Saawariya」是永遠沉浸在愛河的愛人們，但並不是每一個情人都有資格成為「Saawariya」。
只有情人承受在時間的考驗上…克服一切障礙…不在乎他是否獲得女孩的芳心…只要心中充滿了愛…只要他仍然永遠處於愛的當中…那麼這個人，就是很罕見的情人，也就是「Saawariya」。
10、色彩三部曲之:黑色的Black
米歇爾是一個不幸的女孩，從小就是一個盲聾啞的殘疾人（聾啞和瞎子），在她八歲的時候，一位特教老師遇見了什麼都不懂的她，她很兇，精神迷亂，無法理解自己的生命。她的世界是黑色的，看不到也聽不到這個世界，象動物一樣生活，這位老師把她從黑暗和混沌中帶到光明與希望之處，他使她發現了自我，把她從黑暗帶向了光明。就在她考上大學就要實現自己夢想的時候，她的老師卻得了帕金森健忘症，連自己都忘了自己是誰。於是，米歇爾又象當初老師教她一樣去幫助老師，一點點喚醒老師的記憶。
11、地球上的星星！
很好的電影，關於孩子和老師和父母的，很感人。」我當時的心理活動是：嗯，一定是一部很感人的電影，但是，那些特殊孩子真是很讓人頭疼，作為老師，即便是知道耐心的重要、即便是知道一個好老師會對孩子產生很大的幫助，但現實就是這樣：你很難找到幫助他的辦法，就像我每天都在教室里遇到的情況一樣。 電影的前.....
12、阿育王 Asoka
刻薄一點說，阿育王就是披著史詩外衣的惡俗言情，當然，如果不要那麼挑剔，抱著純粹娛樂的心態去看，還是能看的，畢竟那樣的風景，算是賞心悅目，異國風情，也很新鮮。而我的主要問題就在於，看這部影片完全是沖著沙魯克汗去的啊，對比在女友結婚新郎不是我那樣現代影片裡面的表現，不得不說，印度電影節一哥的名頭，果然不是憑空得來的。
13、伽摩經 愛情故事
宮女瑪雅自幼和公主一起學習舞蹈，駝背王子比基一直對瑪雅情有獨衷。瑪雅越長越美麗，越來越比公主聰明善舞，公主的妒忌心也越來越強烈，而瑪雅對社會地位懸殊的反抗心理也同樣十分強烈。
鄰國的王子來結親，在新婚前夜的宴會後瑪雅誘惑了王子，在公主大婚的前夜得到了王子。比基向王後要求得到瑪雅為妻被拒絕，憤怒之下他揭發了瑪雅和王子的行為，瑪雅被趕出宮廷。新婚之夜的婚床上，王子在忘我的時刻喊出了瑪雅的名字，兩夫婦不歡而散。流浪的瑪雅被宮廷雕刻師傑古瑪發現，把她推薦給教授性經「卡馬蘇拉」的拉薩。幾經接觸，瑪雅逐漸愛上了英俊而有才華的傑古瑪，但傑古瑪害怕瑪雅的愛情會影響他對藝術和事業的追求而拒絕了她。瑪雅聽從拉薩來自「卡馬蘇拉」的教誨，放棄對愛情的痴迷，一心學習性經，希望由此能夠得到男人的心。傑古瑪為瑪雅雕刻的石像被王子看到，瑪雅再一次被召入宮廷。經過卡馬蘇拉洗禮的瑪雅，輕 易地掌握了王子，而公主也只能無可奈何地在一旁嫉妒。
Mira Nair重新詮釋了Kama Sutra愛經，到底是靈與肉，還是人生磨難，更是社會環境決定人的命運？
一部相當獨特的電影，拍得也非常講究，無論是台詞、攝影還是音樂，給人一種渾然一體一氣呵成之感。
14、季風婚宴
這是新德里一個普通的中產階級家庭，拉力特和妻子皮米正在為女兒阿迪特的婚姻大事忙碌著。他們想舉辦一個盛大而豪華的婚禮，但又苦於手頭緊縮，只能精打細算。拉力特要應付的問題還遠不止這個，分布在世界各地的家族成員都為了這次婚禮而千里迢迢地趕回家鄉，短短的幾天里他忙了個焦頭爛額。
阿迪特將嫁給在休斯頓工作的電腦工程師海蒙特，在這場指定婚姻中，他們倆在訂婚儀式上才首次相見，可幾天之後就要成為伴侶。但阿迪特仍然陷在與脫口秀主持人的婚外戀中不可自拔，盡管她知道這場愛情不會有任何結果。阿迪特的表妹阿雅莎則開始與從澳大利亞求學歸來的大學生拉胡調情。婚禮策劃人杜比是個舉止滑稽的小子，他一邊忙著與極力想省錢的拉力特周旋，一邊又與女僕愛麗思墮入愛河。。。
非主流影片，又是一位女導演-Mira Nair，曾拍攝過現實題材影片Salaam Bombay(早安孟買)（1988）。這類電影沒有大眾娛樂片那種攝影棚里的歌舞昇平和熱鬧漂亮，演員也沒有娛樂片那麼做，自然親和，讓人感知一個不那麼完美，充滿矛盾，焦慮不安的真實世界。.
15、勒克瑙之花
81年由氣質冷艷華貴的Rekha主演的版本是06版的一個參考，從Ash那兒可看到很多Rekha的影子。敘事上06版是倒敘，81版是直敘，結尾時鏡中的Umrao將人引入深深的回憶之中。81版強調了Umrao與Nawab的相識過程，Nawab是先聞其聲，後識其詩，最後觀其舞，但是81版的片長偏短，情節有點倉促。
一直認為Ash是當代印度銀屏上女演員舞蹈最好的，看了Rekha的兩段歌舞（Dil Cheez Kya Hai/In Ankhon Ki Masti）後，只能說各有千秋。
原聲由Asha Bhosle主唱，音樂洋溢著古典氣息
16、36樓
16、勒克瑙之花2
當Umrao Jaan初來乍到勒克瑙時，她被稱為Amiran，一個低下中產階級家庭的8 歲女兒。她的父親是法扎巴德' Bahu Begum ka Makhbara '的一個印度陸軍尉官，是一個單純、虔誠的人，並對一個慣犯Dilawar Khan陳述了不利的證詞，致使Dilawar被判入獄10 年。 在服完刑期後，Dilawar從監獄里出來後，專門拐走小Amiran，並帶到了勒克瑙，賣給了嚴厲Khanum Sahib掌管的妓院。在那個年代，妓院是優秀表演藝術的匯集地。而作為妓院的住客，小Amiran最獲益。Khanum 給她起了' Umrao '的名字，並以學習音樂和古典印度舞蹈藝術的方式養育她。隨著歲月流逝，Umrao在勒克瑙城的知名度與日俱增。絕色美人，迷人的舉止，讓Umrao Jaan這個名字對觀看和聆聽她的人們來說是全然快樂的代名詞。然而不久，她開始與Nawab Sultan交織在一起。仗著整個勒克瑙在她的支配下，Umrao渴望得到Sultan的公司。但是在她的內心某處，她依然懷抱著擁有一個丈夫，一個家庭和一個家的美好夢想。她追逐她的夢從彩虹的一端到另一
端。她的夢想能實現嗎？她能再一次見到長期失散的家人嗎？這部影片重述了70年代同名經典影片的故事。
這是根據印度一本著名小說改編的，06年的重拍成了Ash的獨角戲，其中「Salaam」一段獨舞應該是Ash有史以來最耀眼最漂亮的表演，不過從演技上說Shabana Azmi要更老道。
同時推薦Anu Malik作曲的原聲，Alka Yagnik主唱
17、阿克巴大帝
Jodhaa Akbar（2008）是一個16世紀的愛情故事，講述偉大的莫卧兒皇帝Akbar（Hrithik Roshan）與拉傑普特族的公主Jodhaa（Aishwarya Rai飾）聯婚，從而衍生了一段真正的愛情。
在政治上，信奉伊斯蘭教的Akbar國王知道成功沒有疆界，在征服了興都庫什山脈(Hin Kush)之後，繼續向他的征途進發，直到他的帝國擴大到從阿富汗到孟加拉灣，從喜馬拉雅山到哥達維利河（Godhavari River）。
因為他那精明的寬容、慷慨及權力，Akbar贏得了為他效忠的拉傑普特族人――最好戰的印度教教徒。但Akbar沒想到的是，當他與Jodhaa――一位突如其來的拉傑普特族公主結婚時，為了進一步鞏固他與拉傑普特族人的關系，他要反過來開始進行了新的征途，就是嬴得真愛。然而身為Amer國王Bharmal的女兒，Jodhaa很反感自己只是政治上的棋子。
史詩大片阿克巴大帝比02年的阿育王有了長足的進步，宏大的場面、華麗的色彩構築了該片的基調。
Hrithik Roshan成功塑造了印度歷史上最具魄力的帝皇，阿克巴開明的宗教政策對印度這個多民族多信仰的國傢具有深遠意義。
同樣推薦A.R.Rahman的原聲大碟，感謝編導將這張本來就完美無缺的音樂專輯無縫結合到影片場景中，明顯超越很多印度電影突兀插播MTV的粗製濫造。
18、Deepa Mehta三部曲之Fire（火）
一個關於印度傳統家庭中女同性戀的故事，符合Deepa Mehta一貫關注女性題材和手法細膩寫實的特點。盡管這類題材看起來別扭，但作為三部曲之一還是要推薦的，而片中的兩位女主角，Shabana Azmi（Umrao Jaan中老鴇的飾演者）和Nandita Das（1947的女主角）都是相當有才華的演員。
19、Deepa Mehta三部曲之Water（月亮河）
水是梅赫塔要素三部曲（前兩部分別是火和土）中的第三部影片。這部電影的背景是在20世紀30年代，其講述了一個剛剛成為寡婦的8歲女孩楚婭（薩拉拉飾）的故事。根據印度教的傳統，她的頭發被剪掉了，而且被帶到一個只有女人住的收容所。在那裡，楚婭必須對她過去犯下的罪過進行懺悔，因為她被認為導致了丈夫的死。這個收容所里有年輕和年老的女人，一些人接受了這樣的命運，但一些人卻對自己的未來還有憧憬。小楚婭在這里開始思索她在世界上的角色到底是什麼。
Deepa Mehta應該算具有國際水準的導演，但在印度不屬於主流，而且還頗受爭議甚至抵觸，因為她專拿印度社會和傳統的弊端說事。
該片揭示了印度寡婦制度的殘酷無情，不過最後還是給了一點希望。
20、Deepa Mehta三部曲之1947 Earth（1947 土地）
1947Earth是1999年上映的，曾獲當年奧斯卡最佳外國語電影提名。故事講述『一個以浸滿印巴分裂鮮血的畫布為背景的史詩般的愛情』(An epic romance set against the bloodstained canvas of patition).。導演為一位著名的印度女導演。故事主人公有三位，一個印度教女子和兩個穆斯林男子。故事發生在分裂前的拉合爾，印度教女子和兩個穆斯林男子是好朋友，和其中一個叫哈桑的關系更為密切。當分治的暴亂高漲時，兩個男子都向印度教女子求婚，哈桑更對女子說：『嫁給我吧，我是穆斯林那又怎樣呢？我和你一起去德里，我也作印度教徒吧』。女子很感到，答應了他的求婚並和他發生了關系。。。
通過小女孩的記憶敘述一個特殊時代的愛情杯具，結尾時透出一種對往事的歷史蒼涼感。此片拍攝於1997年，正是印度獨立50周年之際。
Deepa Mehta作為優秀導演，在角色上啟用了阿米爾汗和Nandita Das兩位有個性的演員，而A.R.Rahman執筆了這三部曲的原聲，他應該是最佳人選。
⑥ 求一部印度電影
是《幸福至上》 Romeo Juliet (2015)
推存以下印度電影
《愛》 Ishq 2012
《戀人》Lovers 2014
《高壓線與他的喵》 Current Theeg 2014
《鄉村愛情故事》Uyyala Jampala 2013
都挺好看的
⑦ 印度電影男主奧馬爾
Aamir Khan 印度寶萊塢著名演員、導演、製片人 代表作品： 3 idiots 未知死亡 地球上的星星 為愛毀滅 芭薩提的顏色 抗暴英雄 印度往事 作為演員的電影作品 Dhobi Ghaat ------- (2010) Delhi Belly(客串) ------- (2010) 3 idiots 三個傻瓜/ 三傻大鬧寶萊塢------- (2009) 未知死亡 Ghajini ------- (2008) 地球上的星星 Taare Zameen Par ------- (2007) 為愛毀滅 Fanaa ------- (2006) 芭薩提的顏色 Rang De Basanti ------- (2006) 抗暴英雄The Rising: Ballad of Mangal Pandey ------ (2005) Three Idiots Chale Chalo: The Lunacy of Film Making ------- (2003) 心歸何處Dil Chahta Hai ------- (2001) 印度往事Lagaan: Once Upon a Time in India ------- (2001) Mela ------- (2000) "Kaun Banega Crorepati?" ------- (2000) 這個男人，女人要Mann ------- (1999) Sarfarosh ------- (1999) 大地 Earth ------- (1998) Ghulam ------- (1998) Ishq ------- (1997) 忘情戀Raja Hinstani ------- (1996) Baazi ------- (1995) Aatank Hi Aatank ------- (1995) 芭薩提的顏色 Rangeela ------- (1995) Akele Hum Akele Tum ------- (1995) Andaz Apna Apna ------- (1994) Damini - Lightning ------- (1993) Hum Hain Rahi Pyar Ke ------- (1993) Pehla Nasha ------- (1993) Time Machine ------- (1992) Sahebzaade ------- (1992) Parampara ------- (1992) Isi Ka Naam Zindagi ------- (1992) Daulat Ki Jung ------- (1992) Jo Jeeta Wohi Sikandar ------- (1992) Afsana Pyar Ka ------- (1991) Jhomma Chumma in London ------- (1991) 未知死亡 Dil Hai Ki Manta Nahin ------- (1991) Tum Mere Ho ------- (1990) Jawani Zindabad ------- (1990) Dil ------- (1990) Deewana Mujh Sa Nahin ------- (1990) Awwal Number ------- (1990) Raakh ------- (1989) Love Love Love ------- (1989) Qayamat Se Qayamat Tak ------- (1988) Holi ------- (1984) Madhosh ------- (1974) Yaadon Ki Baaraat ------- (1973
⑧ 新娘嫁人了新郎不是我是什麼電影
《真愛永存》又名《情字路上》
印度影片《真愛永存》風格詼諧，主題現代，是2000年度票房叫好的佳作。為中國觀眾所熟知的《女友嫁人了新郎不是我》就是其中的電影插曲，（其實《女友嫁人了新郎不是我》是另一部印度電影的名字，這首歌應該翻譯成《燃燒愛火》）自影片後開始廣泛流行開來。在片中體現的老少兩代人的觀念沖撞中，沙魯克汗扮演的神秘教師起了重要的引領作用。此片獲第46屆印度電影大獎最佳錄音及索尼最佳場影獎。沙魯克汗生動的表演亦使他榮獲了最佳男主角獎"
電影名為Mohabbatein，印度語「愛情故事」的意思，英文翻譯成Love Stories。而在中國，最常見的翻譯是《真愛永存》。
電影三個半小時，由印度著名的影星Shahrukh Khan（沙魯克·汗）飾演音樂老師，並由印度家喻戶曉的美女明星Aishwarya Rai(艾西瓦婭·雷)飾演校長的女兒。影片中有好幾段很棒的歌舞，其中最有名的一段其實很多人都看過了。關於這段舞蹈的歌名，在網上一直將它誤傳為《女友嫁人了，新郎不是我》，其實這是另一部印度電影Mere Yaar Ki Shaadi Hai的一個中文譯名。這段音樂的真實名稱是Aankhen Khuli，意為「燃燒的愛火」。在這個以訛傳訛的年代，謊話說上一千遍就成了真理，卻很少會有人去追根究底，去發現謬誤。當人們被欺騙的時候總是很憤怒，卻不知道有沒有想過這正是由於自己缺少敢於質疑的精神，不經過探究和思考，選擇輕易相信的結果呢？
⑨ 印度電影《愛人》的男女主演叫什麼名字
男主角：薩爾曼·汗 Salman Khan
女主角：索娜姆·卡波爾 Ranbir Kapoor ....Raj
望採納~~~
⑩ 哪部印度電影里的歌曲拿了格萊美音樂獎
太多了，詳細請看網路：http://ke..com/view/677349.html#5 格萊美獎
獲獎回顧
·第50屆
美國當地時間2008年2月10日晚，一年一度的流行音樂盛事、2007年度第50屆格萊美獎在美國洛杉磯的斯台普斯中心隆重舉行。最近負面新聞頻出、因護照和健康問題被迫留在英國而未能親臨格萊美頒獎現場的靈歌小天後艾米-懷恩豪斯(Amy Winehouse)成為本屆格萊美最大的贏家，她在自己所得到的六項提名中一共命中了五項(年度最佳唱片、最佳歌曲、最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行演唱專輯)，追平了2007年南方小雞組合(The Dixie Chicks)所創造的不俗成績。
不知道是不是為了安慰千里之外的Amy Winehouse，一貫守舊、後知後覺的格萊美評委們竟給了這位有「毒後」之稱的個性歌手五項大獎，這在以往是並不多見的。Amy Winehouse在英國的一家錄音室中通過衛星轉播為觀眾演唱了她的代表作《You Know I'm No Good》和《Rehab》。不過，從Amy Winehouse當時的表情和發表獲獎感言時的語速來看，她的健康狀況目前似乎還沒有完全恢復。連她自己都不敢相信這個夢幻般的結果。在Amy Winehouse之後，Hip-Hop巨星坎耶-維斯特(Kanye West)和藍領搖滾巨匠布魯斯-斯普林斯汀(Bruce Springsteen)分別拿到了四項和三項大獎，此前一直被認為極有希望拿獎的女歌手Feist最終令人失望的空手而歸。在我國樂迷特別關注的古典類「最佳器樂獨奏獎」當中，郎朗最終與大獎失之交臂。
作為全世界受關注程度最高的流行音樂盛事，格萊美在2008年迎來了它的50歲生日，因此美國唱片工業學院對2008年的頒獎禮格外的重視。在此之前，一度鬧的沸沸揚揚的美國編劇協會罷工曾威脅到本次頒獎禮，隨著罷工風波的逐漸平息，本屆格萊美的頒獎禮才得以如期舉行。為了這次格萊美五十大壽，美國唱片工業學院著實花了不少心思，在本次頒獎禮中特別設立了向The Beatles樂隊致敬的環節、1958年首屆格萊美獎頒獎實況的回顧環節以及有John Fogerty與Little Richard和Jerry Lee Lewis合作表演的「搖滾基石」環節。
為了增強與觀眾的互動，格萊美從2007年開始特別增設了「我的格萊美時刻」(My Grammy Moment)這個需要觀眾參與的特別環節。2007年，年僅18歲的羅伯因-特洛普(Robyn Troup)成功登台與流行人氣小天王Justin Timberlake一起演唱。2008年是My Grammy Moment活動的第二屆，最終幸運勝出的女選手Ann Marie Calhom得到了與Foo Fighters樂隊以及由Led Zeppelin成員John Paul Jones指揮的管弦樂團同台演出的機會。
綜合類獎項
毫無疑問，2008年格萊美最閃耀的明星非Amy Winehouse莫屬，盡管她並不在現場。在四項引人注目的綜合類獎項中，Winehouse一人就包攬了三項，若不是格萊美評委有意護老的話，她完全有可能實現大滿貫。不過，格萊美永遠都有保守的一面，能夠給負面新聞不斷的Amy Winehouse這么多獎，格萊美的評委們也已經給足她面子了。競爭最為激烈、Amy Winehouse唯一錯過的「年度最佳專輯」最終被爵士鋼琴大師赫比-漢考克(Herbie Hancock)的專輯《River: The Joni Letters》獲得。在發表獲獎感言時，Herbie Hancock還對他當年的良師益友、英年早逝的爵士薩克斯大師約翰-柯川(John Coltrane)念念不忘。
流行類獎項
在流行類獎項當中，英國靈歌小天後Amy Winehouse憑借她的那首《Rehab》和她廣受贊譽的第二張個人專輯《Back To Black》幾乎毫無懸念地拿到了「最佳流行女歌手獎」和「最佳流行演唱專輯獎」。而「最佳流行男歌手獎」和「最佳流行樂隊/組合獎」分別屬於賈斯汀-廷伯雷克(Justin Timberlake)和即將來到中國舉辦演出的魔力紅樂隊(Maroon 5)。
齊柏林飛艇主唱羅伯特-普蘭特(Robert Plant)與美國蘭草女歌手阿麗森-克勞斯(Alison Krauss)這個令人稍感意外的組合2007年讓大家眼前一亮，最終，在「最佳流行合唱獎的爭奪中，這兩位的組合戰勝了Beyonce和Shakira( 聽歌)以及Gwen Stefani和Akon這兩對更為年輕的組合。
繼保羅-麥卡特尼(Paul McCartney)之後加盟星巴克娛樂的加拿大民謠女詩人Joni Mitchell憑借《One Week Last Summer》榮膺「最佳流行器樂演奏獎」，而野獸男孩樂隊(Beastie Boys)的混音專輯《The Mix-Up》成為本屆格萊美評出的「最佳流行器樂演奏專輯」。
在傳統流行音樂演唱專輯獎的角逐中，當紅流行爵士男歌手麥克爾-巴布爾(Michael Buble)在巴巴拉-史翠珊(Barbra Streisand)和詹姆斯-泰勒(James Taylor)這兩位老將的包夾之下勝出。
搖滾類獎項
作為部分中國歌迷最為關注的獎項，近幾年格萊美的搖滾類獎項一直不乏看點。2007年，在搖滾類獎項中大勝的是紅辣椒樂隊(Red Hot Chili Peppers)，2008年，笑到最後的人換成了藍領搖滾教父布魯斯-斯普林斯汀(Bruce Springsteen)，他一共得到「最佳搖滾歌手」、「最佳搖滾樂器演奏」(《Once Upon A Time In The West》)和「最佳搖滾單曲」(《Radio Nowhere》)三項大獎。在近幾屆格萊美獎中，高產的Springsteen幾乎已經拿獎拿到手軟了，格萊美評委們對「The Boss」的偏愛顯而易見。
白色條紋(The White Stripes)憑借新專輯《Icky Thump》的出色表現摘得了「最佳搖滾樂隊」和「最佳另類音樂專輯」兩項大獎。在最佳搖滾樂隊獎的幾支提名樂隊當中，Daughtry略顯稚嫩，而Green Day、U2( 聽歌)和Nickelback在過去的一年中都沒有突出的新作品問世。首次獲得格萊美提名、與「另類音樂」根本不沾邊的英國女歌手Lily Allen如意料之中的一樣與「最佳另類音樂專輯」獎無緣。和White Stripes一樣，Foo Fighters樂隊在本屆格萊美的搖滾類獎項中也摘到了兩個獎項，分別是「最佳硬搖滾演奏獎」和「最佳搖滾專輯」獎(《Echoes,Silence,Patience&Grace》)。
在金屬方面，美國激流金屬班霸Slayer憑借《Final Six》連續第二年拿到「最佳金屬演奏獎」。
節奏藍調(R&B)，說唱類獎項
節奏藍調類獎項的分配相對較為平均，R&B才女Alicia Keys輕松拿到了「最佳R&B女歌手」與「最佳R&B歌曲」兩項大獎。而Urban老將Chaka Khan不僅獲得「最佳R&B專輯獎」，而且還憑借與Mary J. Blige合唱的《Disrespectful》拿到「最佳R&B組合獎」，與Alicia Keys平分秋色。常青樹Prince依靠《Future Baby Mama》成為本屆格萊美的「最佳R&B男歌手」，而「最佳傳統R&B歌手獎」和「最佳當代R&B專輯獎」分別由Gerald Levert和天才少年Ne-Yo的《Because Of You》獲得。
2008年的說唱類獎項無疑是巨星Kanye West一個人的天下。在「9.11」那場美國Hip-Hop銷量大戰中勝出的Kanye West毫無爭議的成為「最佳說唱男歌手」，他與Common憑借合作的一曲《Southside》被評為了「最佳說唱樂隊/組合」，他與T-pain合作的《Good Life》如願獲得「最佳說唱歌曲獎」，與此同時，Kanye West成為07年說唱專輯銷量之王的唱片《Graation》也被評為本屆格萊美的最佳說唱專輯。在說唱類獎項的5項大獎中，Kanye West一共染指四項，由此可見他在當今美國流行說唱樂壇的統治力。Kanye West唯一錯過的獎項是「最佳說唱歌曲合作」，他與T-Pain合作的單曲《Good Life》輸給了蕾哈娜(Rihanna)與Jay-Z合作的奪獎大熱門《Umbrella》。
其他各主要獎項
在鄉村音樂類獎項中，前美國偶像大賽冠軍卡麗-安德伍德(Carrie Underwood)在與Alison Krauss、LeAnn Rimes和Trisha Yearwood幾位前輩的競爭中最終勝出，成功當選「最佳鄉村女歌手」。同時，Underwood的《Before He Cheats》還被評為最佳鄉村單曲。從2007年格萊美的「最佳新人」到2008年專業類獎項的收獲，Carrie Underwood又上了一個新的台階，這標志著她的表現已經被廣大歌迷和鄉村音樂界業內人士所認可。在「最佳鄉村男歌手獎」的爭奪中，澳洲男星Keith Urban在與Alan Jackson、Tim McGraw和George Strait幾位實力派大將的競爭中最終勝出，幸運獲獎。此外，在折服近30年之後推出新作的老鷹樂隊(The Eagles)憑借新專輯中的一首《How Long》摘得「最佳鄉村樂隊/組合獎」。鄉村泰斗威利-尼爾森(Willie Nelson)與雷-普萊斯(Ray Price)依靠兩人合唱的《Lost Highway》摘得「最佳鄉村合唱獎」，而最佳鄉村樂器演奏獎和最佳鄉村專輯獎分別歸屬於布拉德-派斯利(Brad Paisley)以及文斯-吉爾(Vince Gill)的專輯《These Days》。
在電影電視類獎項方面，由披頭士樂隊(The Beatles)傳奇製作人喬治-馬丁(George Martin)製作的《Love》獲得了「最佳改編影視音樂專輯獎」，《Dreamgirls》、《Hairspray》以及頗受好評的文藝電影《Once》的原聲大碟都與大獎失之交臂。在競爭激烈的「最佳原創影視音樂專輯獎」中，由Michael Giacchino創作的《Ratatouille》最終勝出。《Dreamgirls》中的《Love You I Do》被評為最佳影視歌曲。
在音樂錄影帶獎項方面，已故的美國鄉村音樂傳奇人物約翰尼-卡什(Johnny Cash)的《God's Gonna Cut You Down》榮膺「最佳短篇音樂錄影帶獎」，獨立女歌手Feist和Gnarls Barkley組合在這個獎項的競爭中不幸落敗。在最佳長篇音樂錄影帶獎的評選中，紀錄Madonna巡迴演出的《The Confessions Tour》輕松拿獎。
在2008年的爵士類獎項當中，總是慢半拍的格萊美評委們依然在補獎。「最佳爵士樂器獨奏」和「最佳爵士專輯獎」都被授予了2007年年初去世的薩克斯演奏大師麥克爾-布萊克(Michael Brecker)。在最佳雷鬼專輯獎方面，Bob Marley的二兒子Stephen Marley的專輯《Mind Control》戰勝了Burning Spear、Sly & Robbie和Toots & The Maytals這幾支各有來頭的老牌組合，把這個獎項繼續留在了Marley家族。2007年，獲得這一獎項的是Bob Marley的大兒子Ziggy Marley。
在朗讀類的獎項方面，美國總統熱門候選人Barack Obama的《The Audacity Of Hope: Thoughts On Reclaiming The American Dream》力壓比爾-柯林頓(Bill Clinton)和吉米-卡特(Jimmy Carter)這兩位前總統的專輯而折桂。在非古典類製作獎項中，馬克-容森(Mark Ronson)力壓Timbaland而折桂。
2007年中，有不少著名的音樂界人士不幸去世，本次頒獎禮對這一年裡辭世的音樂人做了一次全面的回顧，這其中包括義大利著名男高音帕瓦羅蒂、民謠歌手丹-福蓋伯格和爵士鋼琴家Joe Zawinul。為了表示對帕瓦羅蒂的敬意，義大利著名盲人男高音安德魯-波切利(Andrea Bocelli)和當紅古典跨界小生喬什-格羅班(Josh Groban)第一次同台合作，為帕瓦羅蒂獻歌。此外，Beyonce與Tina Turner、Fergie與John Legend也都是以合作形式登台獻藝。
·第49屆
北京時間2007年2月12日上午，2006年度第49屆格萊美的獎頒盛典在美國洛杉磯的斯台普斯中心剛剛落下帷幕，美國著名鄉村音樂組合南方小雞(The Dixie Chicks)在她們所獲提名的「年度最佳唱片」，「年度最佳專輯」和「年度最佳單曲」等五個獎項中全部勝出，成為該屆格萊美獎的最大贏家。而同樣獲得五項提名的詹姆斯·布朗特(James Blunt)最終一無所獲，是該屆格萊美名副其實最不走運的人。
獲得八項提名的最大熱門Mary J Blige最終在競爭激烈的綜合類獎項中一無所獲，只拿到了「最佳女R&B歌手」，「最佳RB歌曲」和「最佳R&B專輯」三項R&B類獎項以及非古典類製作類獎項中的「最佳非古典類混音唱片」獎。擁有六項提名的紅辣椒樂隊(Red Hot Chili Peppers)也在該屆格萊美的綜合類大獎中全軍覆沒，最終只拿到了「最佳搖滾歌曲」，「最佳搖滾樂隊/組合」和「最佳搖滾專輯」這三個搖滾類的重要獎項以及包裝類的「最佳盒裝/限量發行版包裝獎」。
2007年的頒獎禮在剛剛重組的警察樂隊(The Police)的歌聲中拉開大幕，主唱斯汀(Sting)在The Police樂隊解散20多年再次重聚之後演唱了樂隊的名曲《Roxanne》。在中國歌迷非常關注的「最佳古典跨界專輯獎」中，我國著名歌唱家宋祖英最終與大獎失之交臂，而獲獎專輯是威爾士男中音布賴恩·特費爾(Bryn Terfel)的《Simple Gifts》。
2006年，「年邁」的格萊美的收視率受到了近幾年日益火爆的美國偶像大賽的強烈沖擊。據Nielsen統計數字顯示，2006年的「美國偶像大賽」以2830萬人/次的收視率，比同年的格萊美高出了近一倍(格萊美僅為1510萬人/次)。因此，在2007年首次設立「我的格萊美時刻」環節中，「格萊美」增加了觀眾投票互動的環節，以吸引更多的人來關注本次頒獎禮。唱片工業學院院長尼爾·波特諾的此舉被認為是在在效仿「美國偶像」大賽。最終，經過層層的選拔，來自德克薩斯州休斯敦，年僅18歲的羅伯因·特洛普(Robyn Troup)得到了與流行人氣小天王Justin Timberlake在本次頒獎禮上合唱的寶貴機會。
綜合類獎項
2007年綜合類獎項的最大贏家無疑是頒獎前並不被看好的The Dixie Chicks，他們包攬了除「最佳新人」獎意外的三個獎項，算是該屆格萊美獎中最大的冷門。
這次「年度唱片獎」的五位提名者都是第一次得到提名，這種情況在近14年中還是首次出現。
在每年競爭最為激烈，也是關注程度最高的「年度專輯獎」當中，The Dixie Chicks第三張獲得格萊美「年度專輯獎」提名的專輯《Taking The Long Way》最終戰勝了Red Hot Chili Peppers的《Stadium Arcadium》和Gnarls Barkley的《St. Elsewhere》獲得本項大獎。
值得注意的是，2007年參與競逐「年度專輯獎」的這五張專輯中有三張都出自里克·魯賓(Rick Rubin)之手，其中，《Taking The Long Way》和《Stadium Arcadium》由Rubin主要負責製作，而在Justin Timberlake的暢銷專輯《FutureSex/LoveSounds》中，Rubin也參與了製作。這創造了格萊美獎有史以來的一項新紀錄。而Rick Rubin也毫無爭議的拿到了該屆格萊美的「年度最佳非古典類製作人獎」。
在「年度最佳單曲獎」中，The Dixie Chicks的《Not Ready To Make Nice》同樣爆冷奪獎。除了英國創作新人Corinne Bailey Rae的《Put Your Records On》之外，另外三支獲得提名的單曲似乎都比這首《Not Ready To Make Nice》更具冠軍相，但The Dixie Chicks卻笑到了最後。據統計，The Dixie Chicks上次獲獎還是在2004年第47屆的頒獎禮中。
本次提名「最佳新人獎」的五位藝人中有三位都來自英國，這是近20多年來的第一次。作為獲得「最佳新人獎」提名的首位「美國偶像」，Carrie Underwood較為輕松的戰勝了三位來自英國的新人和「同鄉」，年僅17歲的克里斯·布朗(Chris Brown)。爵士大師Ornette Coleman為Carrie Underwood頒發了「最佳新人獎」的獎杯。至此，Underwood成為自2006年凱麗·克拉克森(Kelly Clarkson)之後第二位獲得格萊美嘉獎的「美國偶像」。
流行類獎項
在流行類的獎項中，2006年表現搶眼的克里斯蒂娜·阿奎萊拉(Christina Aguilera)憑借她最新的雙張專輯《Back To Basics》的主打單曲《Ain't No Other Man》成為2007年的「最佳流行女歌手」。從2006年的整體表現來看，Christina獲得這項大獎可謂是毫無爭議。在隨後的現場演出中，Christina Aguilera翻唱了前不久剛剛辭世的靈魂樂之父James Brown的名曲《This is Man's World》，引來了現場歌迷的陣陣尖叫。
相對而言，最佳流行男歌手的歸屬可能會另一些歌迷感到意外。美國創作型流行搖滾男歌手約翰·梅耶爾(John Mayer)憑借《Waiting On The World To Change》戰勝了奪獎大熱門，有「上尉詩人」稱號的英國男歌手詹姆斯·布朗特(James Blunt)，這個結果肯定會讓一大批James Blunt的歌迷相當失望。同時，John Mayer還在該屆格萊美「最佳流行演唱專輯」獎中勝出。2006年9月，John Mayer這張《Continuum》與Justin Timberlake的《FutureSex / LoveSounds》同一周發行，在當周的Billboard 200專輯榜中落後於《FutureSex / LoveSounds》屈居亞軍，但在該屆格萊美中，這張《Continuum》卻打了一場漂亮的翻身仗。
在上屆頒獎禮中輸給Maroon 5之後，2006年曾到訪過中國的當紅說唱組合黑眼豆豆(Black Eyed Peas)在2007年終於如願拿到了「最佳流行樂隊/組合」獎。而「最佳流行合唱獎」則被授予了2006年獲得Billboard音樂獎世紀大獎的老牌爵士男歌手托尼·本尼特(Tony Bennett)和著名盲人R&B歌手史蒂夫·旺德(Stevie Wonder)，兩人獲獎的單曲為《For Once In My Life》。而在傳統流行類獎項方面，榮膺2007年「最佳傳統流行演唱專輯」的也來自於Tony Bennett，是他2006年9月底發行的全明星對唱專輯《Duets: An American Classic》。
搖滾類獎項
作為中國歌迷最為關注的獎項，2007年格萊美的搖滾類獎項的看點頗多。在「最佳搖滾歌手」獎中，老辣的鮑勃·迪倫(Bob Dylan)憑借他2006年好評如潮的新專輯《Modern Times》再奪格萊美。在滾石雜志評出的2006年度的專輯榜中，Bob Dylan的這張《Modern Times》高居榜首。Red Hot Chili Peppers包攬了「最佳搖滾樂隊/組合」，「最佳搖滾歌曲」和「最佳搖滾專輯」三項大獎，而2006年另一位表現出色的老將尼爾·楊(Neil Young)又一次在所得的兩項提名中敗北。在這位加拿大民謠英雄幾十年的音樂生涯中，他始終與格萊美無緣。
在「最佳硬搖滾演奏獎」中，來自澳大利亞的年輕樂隊「狼母」(Wolfmother)在Tool，體積崩潰(System Of A Down)和九寸丁(Nine Inch Nails)三支強敵的擠壓之下獲獎，實在是非常難得。在「最佳金屬演奏獎」中，五年磨一劍的殺手樂隊(Slayer)依靠備受好評的新專輯《Christ Illusion》中的作品《Eyes Of The Insane》毫無爭議的問鼎。而在最佳「搖滾樂器演奏獎」中，烈焰紅唇樂隊(The Flaming Lips)力壓大衛·吉爾默(David Gilmour)，Joe Satriani和Peter Frampton等三位老將而奪獎，同時獲得本項大獎提名的英國當紅樂隊北極猴子(Arctic Monkeys)像預計中的一樣失望而歸，畢竟他們與另外幾位前輩對樂器的把握能力還有很大的差距。
R&B，說唱類獎項
在節奏藍調類獎項方面：35歲的R&B老將的Mary J. Blige輕松拿到了「最佳R&B女歌手」，「最佳R&B專輯」和「最佳R&B歌曲」三個獎項，而約翰·萊甄德(John Legend)則連續第二年拿下了「最佳R&B男歌手獎」。Sly & The Family Stone樂隊，John Legend，喬斯·斯通(Joss Stone)與Van Hunt憑借合作的一曲《Family Affair》拿到了該屆格萊美的「最佳R&B樂隊/組合」獎。Beyonce的第二張個人專輯《B'Day》當選「最佳當代R&B專輯」，為她在該屆格萊美中贏得了唯一一座獎杯。而爵士吉他大師喬治·本森(George Benson)，Al Jarreau和Jill Scott三人憑借共同合作的《God Bless The Child》獲得了「最佳傳統R&B歌手獎」。2006年紅遍全球的納爾斯·巴克利(Gnarls Barkley)組合憑借他們的超白金單曲《Crazy》當選「最佳城市音樂/另類歌手」。在R&B音樂類獎項中，Mary J. Blige意料之中的完成了大豐收。
在說唱類獎項的爭奪中，06年表現突出的「南方說唱之王」T.I.憑借他大賣的專輯《King》中的單曲《What You Know》在「最佳說唱歌手獎」中輕松稱王，而他與流行小天王Justin Timberlake合作的冠軍單曲《My Love》也戰勝了塞內加爾R&B男歌手Akon與Eminem合作的熱門單曲《Smack That》以及Beyonce與Jay-Z親密合作的《Deja Vu》，拿到了「最佳說唱歌曲合作」獎。在「最佳說唱樂隊/組合」獎中，南方說唱歌手Chamillionaire與Krayzie Bone這對臨時組合憑借2006年兩人合作的冠軍單曲《Ridin'》的出色表現最終戰勝了大熱門Outcast組合而拿獎。南方說唱大腕盧達克里斯(Ludacris)與超級製作人法瑞爾(Pharrell)合作的單曲《Money Maker》成為該屆格萊美的「最佳說唱歌曲」。在最後的「最佳說唱專輯獎」中，Ludacris的《Release Therapy》力挫大熱門T.I.的《King》而問鼎，他從著名製作人Kanye West手中接過了「最佳說唱專輯獎」的獎杯。由於缺少了東，西海岸多名大腕的加盟，該屆格萊美說唱類獎項是南方群星的天下。
其他主要獎項
在鄉村音樂類獎項中，2005年「美國偶像」大賽冠軍，2006年Billboard專輯榜年度銷量冠軍Carrie Underwood憑借她的冠軍單曲《Jesus, Take The Wheel》如願捧得「最佳鄉村女歌手獎」，同時，這首《Jesus, Take The Wheel》還被評為本年度的最佳鄉村歌曲。而「最佳鄉村男歌手」授予了老將文斯·吉爾(Vince Gill)。和Carrie Underwood一樣，The Dixie Chicks也拿到了「最佳鄉村樂隊/組合」和「最佳鄉村專輯」兩項大獎。在該屆格萊美鄉村類獎項中，最為值得關注的是著名流行金屬樂隊Bon Jovi與Jennifer Nettles合唱的這首《Who Says You Can't Go Home》拿到了「最佳鄉村合唱」獎。在2006年的Billboard鄉村單曲榜中，Bon Jovi正是憑借這首歌曲登頂，成為第一支在鄉村單曲榜中奪冠的搖滾樂隊。真不知道唱了鄉村風格的歌曲獲得成功以後的Bon Jovi會不會因此而考慮改變他們的音樂風格。
在電影電視類獎項中：記錄美國鄉村音樂傳奇人物約翰尼·卡什(Johnny Cash)傳奇人生的電影《一往無前》的原聲大碟《Walk The Line》在與《斷背山》(《Brokeback Mountain》)和《汽車總動員》(《Cars》)的原聲碟的競爭中脫穎而出，成為該屆格萊美的「最佳改編影視音樂專輯」。在競爭非常激烈的「最佳原創影視音樂專輯獎」當中，約翰·威廉姆斯(John Williams)的《Memoirs Of A Geisha》戰勝了另一位配樂大師漢斯·齊默(Hans Zimmer)配樂的兩部作品《達芬奇密碼》(《The Da Vinci Code》)和《加勒比海盜續集》(《Pirates Of The Caribbean — Dead Man's Chest》)以及他自己的另一部作品《慕尼黑慘案》(《Munich》)而折桂。
在音樂錄影帶獎項方面，Red Hot Chili Peppers奪得「最佳短篇音樂錄影帶獎」呼聲最高的《Dani California》在年輕的芝加哥獨立搖滾樂隊OK Go的《Here It Goes Again》面前馬失前蹄，而在「最佳長篇音樂錄影帶」的爭奪中，記錄了美國藍領搖滾教父布魯斯·斯普林斯汀(Bruce Springsteen)1975年的經典專輯《Born To Run》製作過程的紀錄片《Wings For Wheels: The Making Of Born To Run》戰勝了同樣較為熱門的麥當娜(Madonna)的《I'm Going To Tell You A Secret》和虛擬卡通樂隊「街頭霸王」(Gorillaz)的曼徹斯特現場《Demon Days — Live In Manchester》而成功奪魁。
2007年的「最佳雷鬼專輯」獎依然屬於「馬萊」(Marley)家族，在2006年的Damian Marley之後，Bob Marley的大兒子Ziggy Marley 2006年發行的專輯《Love Is My Religion》成功當選本年度的最佳。而美國薩克斯演奏大師麥克爾·布雷克(Michael Brecker)被授予了格萊美的「最佳爵士樂器獨奏」獎。
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