1. 哪部電影的母愛讓你無法忘懷
《關於我媽的一切》
看完電影我感觸萬干，只覺得時間看似很長，實際卻很短，長大和變老好像就是一瞬間的事情。希望我的父母都健健康康的，也希望自己趕快長大，成為可以為他們遮風擋雨的大人。
2. 問一部外國電影（關於母愛偉大的，又很科幻）
◆原 名：The Forgotten
◆譯 名：靈異拼圖/迷失記憶/失落兒魂
◆導 演：約瑟夫·魯本 Joseph Ruben
◆演 員：朱莉安·摩爾 Julianne Moore .... Telly Paretta
阿爾法·沃德 Alfre Woodard .... Det. Anne Pope
肯·阿巴拉漢姆 Ken Abraham .... Gas Station Attendant
安東尼·愛德華茲 Anthony Edwards .... Jim Paretta
Kathryn Faughnan .... Lauren Correll
Tim Kang .... Agent Alec Wong
Christopher Kovaleski .... Sam
Kathrina Miccio .... Mrs. Munce
萊納斯·羅徹 Linus Roache .... A Friendly Man
加里·辛尼斯 Gary Sinise .... Dr. Jack Munce
Riley Stewart .... Sam age 1
李·泰格森 Lee Tergesen .... Al Petalis
多米尼克·威斯特 Dominic West .... Ash Correll
Matthew Pleszewicz .... Sam at 5
Jessica Hecht .... Eliot
◆類 型：劇情/科幻/驚秫/冒險/動作
◆片 長：88 分鍾
◆上 映：2004年
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆字 幕：中文點擊打開
◆文 件：49 x 15MB x 2
◆鏈 接：http://www.imdb.com/title/tt0356618/
◆評 分：5.9/10 (10,297 votes)
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◆視頻尺寸：800 x 448
◆壓縮格式：XviD + AC3
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◆簡 介：
泰莉（朱莉安·摩爾飾）有個幸福的家庭，聽話可愛的孩子，體貼溫柔的丈夫，一切都是那麼完美。只要有空，她每天都會陪八歲的兒子山姆去公園玩，直到14個月以前，山姆死於一場空難。泰莉的生活一下成了碎片，她無法從悲痛中自拔，而她與丈夫吉姆的關系也漸漸疏遠。
一天早晨，依然痛苦的泰莉醒來，卻發現擺在床頭的全家福里失去了兒子的蹤影。震驚的她翻出所有相薄，卻沒有一張有孩子的相片，泰莉開始責問丈夫，認為是他把兒子所有的照片全部銷毀。奇怪的是，丈夫反而一臉納悶的問她什麼時候有過孩子！
轉而尋找一直以來的心理醫生的她，卻被告知，兒子根本就不存在，以往8年來的所有和孩子有關的記憶都只是她自己的想像！不敢相信的泰莉開始到處尋找兒子存在過的證據，可是毫無所獲。就在幾乎快忍不住要放棄的時候，她遇上一個和她經歷類似的男人，心細如發的泰莉這次終於發現了蛛絲馬跡。可是，陰謀才剛開始……
◆印度阿三帶動恐怖新時代◆
1999年，印度阿三耐特·沙馬蘭推出了一部《第六感》，用曲折離奇的情節和出人意料的結尾，敲開了好萊塢那扇堅如磐石的大門。從此心理恐怖片在好萊塢盛極一時，也帶出了一大堆跟風仿製的作品。時隔兩年後，西班牙導演亞歷桑德羅·阿曼巴拍攝了《小島驚魂》。想當年沙馬蘭也不過是讓布魯斯·威利斯扮演的兒童心理醫生，在結尾驚爆自己原來已經作古，玩了一出「鬼戀世」的把戲；阿曼巴卻發揚了他的光榮傳統，直接導演了一部「群鬼嚇中嚇」的大步頭，一時間成為這股心理恐怖浪潮的頂尖佳作。那麼朱莉安·摩爾領銜的《靈異拼圖》會打出什麼王牌？據說，他們要懸疑變科幻，直逼《小島驚魂》，玩死《第六感》。
◆故事：虛構了八年的記憶◆
在一次嚴重的飛機失事中，泰莉·派瑞塔(朱莉安·摩爾飾)不幸失去了年僅8歲的兒子，對兒子的思念讓她的精神變得越來越脆弱，與丈夫吉姆(安東尼·艾德華茲飾)也越來越疏遠，原本健康幸福的家庭關系瞬間崩塌了。更為離奇的是，家中所有關於兒子曾經存在過的跡象--一家人的合影、生活用品一切的一切，也都隨之消失不見了。無論她怎樣瘋狂地尋找，都無法得到兒子的一點信息。她不得不向精神科醫生姆恩斯(加里·辛尼斯飾)求助，卻被告知她的兒子只是她的幻覺而已，而她為這個幻覺虛構了整整八年的記憶。泰莉將信將疑地離開了，直到她遇到同樣經歷的艾什(多米尼克·韋斯特飾)，他最近也失去了自己的女兒，於是兩個痛苦的人決定攜手證明孩子的存在……
◆靈感：做夢也編出個劇本◆
誰能想到《靈異拼圖》的故事靈感竟然來自傑拉爾德·迪佩戈的噩夢？當夜的情形如下：傑拉爾德的夢中出現這樣一個標準的三口之家--媽媽、爸爸和兒子。兒子的形象忽然慢慢淡去，最終消失不見。傑拉爾德隨後驚醒，他看了看鍾，已經凌晨6點半。他仍然對剛才的噩夢心有餘悸，便開始構思這個故事。兩小時後，他叫醒了妻子，告訴她：「我有了一個故事。」完成劇本後，傑拉爾德把它交給了經紀人，經紀人認為「革命製作公司」(拍攝過《黑鷹降落》、《極限特工》、《漢尼拔》、《蒙娜麗莎的微笑》、《地獄男爵》等)大當家的喬·羅斯會感興趣。不到一天的功夫，羅斯決定買下劇本，並聯系了導演約瑟夫·魯本。
◆簡評：心理懸疑變恐怖科幻◆
監制布魯斯·科漢曾經向媒體透露，他們對劇本做了很多次改動，但最終還是遵照了編劇傑拉爾德的原稿。據此拍攝出來的電影，最吸引人的地方在於，它開始就像一部心理懸疑劇，圍繞著一個似乎患有精神分裂的母親，她臆造了自己的孩子以及周遭的世界，然而隨著故事進一步發展，情節變得越來越離奇曲折，並最終演變成科幻驚悚劇。這是一部和《小島驚魂》風格相近的電影，也是今年9月電影的重頭戲，集中了朱莉安·摩爾和加里·辛尼斯等明星，故事融合了恐怖、驚悚、懸疑、科幻等諸多元素，也是繼《第六感》之後，情節最離奇曲折、結尾最出人意料的一部電影。
◆導演：很早就喜歡這類型◆
當喬·羅斯還在20世紀福克斯電影公司賣命的時候，約瑟夫·魯本曾經為其導演了大嘴朱麗婭·羅伯茨領銜的《與敵同眠》。除了《與敵同眠》外，魯本還導演過驚悚片《聖子》(The Good Son)和《信徒》(True Believer)，本片無疑也是他喜歡的類型。
《靈異拼圖》中蘊育的感情立即深深打動了魯本，他覺得一個母親為了思念孩子進行的掙扎，這種出於人類最本能的感情，也一定會引起觀眾的共鳴。與其他類型片不同的是，好的懸疑片會牢牢抓住觀眾的好奇心，吸引他們關注故事中出現的每一個細節。《靈異拼圖》的開始就非常精彩，因為誰也不知道這個悲傷欲絕的母親有沒有兒子，她到底有沒有患上精神分裂症。這兩個問題讓她生活在夢魘中，但我們不知道這個夢魘是她的幻覺還是真實存在。魯本也許是將這個故事搬上大銀幕的最佳人選，他本人工作非常勤奮，會努力挖掘故事的內在實質，使演員的表演不會停留在表面。他更是一個風趣的導演，有著自我解嘲式的幽默感。劇組的每個人都相信他的判斷力，也喜歡和他一起工作。很多幕後人員跟他合作了多年，例如美術設計跟他合作了六七部電影，劇本指導也合作了三四部電影。總之一句話，他是那種會竭盡全力貢獻自己的人。
◆演員：各負其責搞恐怖◆
①朱莉安：神經母親對於每個人來說，泰莉的處境都是噩夢：某一天你醒來，發現周圍的人告訴你，過去經歷的一切都不存在，那種「眾人皆醒我獨醉」的感覺，恐怕任何人都無法承受。因此泰莉是一個對演員要求很高的角色，她既要保證角色看上去好像精神分裂，又要能夠引起觀眾的共鳴和同情。《不羈夜》、《木蘭花》、《航運新聞》、《小說人生》、《遠離天堂》證明，朱莉安·摩爾是一個演技出眾的明星，作為兩個孩子的母親，你還能在本片中體會到其他女演員少有的特殊母性。
②韋斯特：酒鬼英雄為了證明自己的記憶並非虛假，泰莉找到了志同道合的夥伴艾什。艾什的扮演者多米尼克·韋斯特出生在英國，這個有潛力的演員在過去的幾年內事業突飛猛進。導演魯本還記得他在經典百老匯喜劇《愛情無計》中演出了一幕精彩的好戲，隨後便出現在HBO的電視劇集《電報》中，近年則和羅伯茨在《蒙娜麗莎的微笑》中大演對手戲。韋斯特慣於扮演壞情人，本片中他一開始也是個酒鬼，後來故事的發展把他扶上了英雄的寶座。所以這個角色對他意義重大，也許以後就可以「洗心革面」了。
③辛尼斯：內省醫生曾經憑借《阿甘正傳》中泰勒上尉一角獲得奧斯卡最佳男配角提名，還參演過《阿波羅13》、《蛇眼》、《綠里》和《人性的污點》。《靈異拼圖》中的姆恩斯醫生，與他以往的角色非常不同，他通常扮演一些內斂且具攻擊性的人物，姆恩斯是一個非常有思想的醫生，同時他還是一個懂得內省的人物類型，他也增強了影片故事的不可預測性。在加里·辛尼斯心目中，一部好的心理懸疑劇會吸引很多人，因為你不知道該相信誰，下一步會發生什麼，除非等到影片的結尾。
◆外景：戰天斗地玩紐約◆
由於資金的原因，現在很多電影的拍攝都選在加拿大或澳大利亞甚至北卡羅萊納州，而《靈異拼圖》偏偏將外景地放在了本土的紐約，並在曼哈頓、布魯克林區精心挑選了多個適合拍攝的景點，紐約這座城市不可避免地在這部影片中扮演了一個無形的角色。導演和製片公司同時要求這部電影帶有陰冷的氛圍，而10月末的紐約正值氣候多變的時期，因此當地不可預測的天氣變化成了拍攝的最大難題。此外，導演還對影片的畫面和顏色規定了許多原則，他和攝影導演幾乎一刻不離攝影機，他們用長鏡頭表現妄想和偷窺的感覺，又用廣角鏡頭表現世界的扭曲；除了朱莉安·摩爾的頭發，電影中甚至見不到一絲紅色。
是上面這部電影嗎？
3. 電影《一個母親的復仇》：正義到不了的地方，還有母親
海報
近年來上映的印度電影中，根據真實事件改編的不在少數。
《一個母親的復仇》 同樣如此，它根據現實事件進行改編，揭露了 印度法律對強奸犯放縱式的包容 。
在一次聚會上，18歲的艾麗婭因激怒一位男同學，而被迫害，慘遭輪奸，還被扔到水溝，幾乎喪命。活過來的她盡管指控了四位強奸她的人，但這四位強奸犯最終還是被無罪釋放。法官的理由是，在她受害的當天，她有過度飲酒的行為，陳述並不可信。
為參加聚會打扮的艾麗婭
當艾麗婭遭受這樣的暴行而無法振作時，行凶的男同學依舊可以堂而皇之地繼續上學。
戴維琪無法忍受女兒遊走在地獄時，而犯人卻逍遙法外。她深感無力， 一個軟弱的個體要如何去撼動不合理的社會規則？一個母親，要如何去保護自己受傷害的女兒？
母親的復仇是故事的明線，還有另一條暗線，即繼母與孩子之間關系的逐漸融洽。從這一角度上來講，這部電影融合了 復仇元素和親情 ——一位繼母通過為自己的孩子復仇，最終達成了兩個人之間的和解。
故事將重點放在母親的復仇上，母親單打獨斗的復仇，可行性很低，於是故事安排了一個願意為此奔走的角色——一個 私家偵探 。
戴維琪意識到艾麗婭出事之後，去警察署報警，當時在另一旁的就是這個私家偵探。他其貌不揚，甚至是因為禿頂和有些醜陋的相貌，在他將自己的名片遞給她，並告訴她自己可以追尋蛛絲馬跡，幫助她時，戴維琪甚至都有些迴避。
私家偵探
這位私家偵探的職業，帶給人的第一想法是在艾麗婭這件事中，他只是借著自己的職業嗅覺，想去掙錢罷了。
然而實際上卻不是這樣。
當艾麗婭的案件被報道而上了新聞時，他和自己的妻子表現出的是對於這個國家的失望。
「這個國家什麼都沒有變！」「沒有人是安全的。」
甚至是在私家偵探和戴維琪第一次碰頭，在戴維琪說出 「神明並不是無處不在」 時，他回以 「所以它才創造了母親。」
他的這句應答，與其說是在贊頌母親的偉大力量，不如說是 整個電影，在用母愛的付出，掩飾了印度法律在面對強奸犯時的軟弱無力。
私家偵探在整個故事中承擔了 道義角色 ，他負責提供四個人的信息，戴維琪從這些信息中找到強奸犯的弱點，並下手。
第一個強奸犯 ，被割掉了下體，最後死在自家的衛生間。
他喝醉酒時說了這樣一句話：
「只要一次輪回，就能變成女人，但只有經過無數次重生，才有權利生為男人。」
在印度，男性和女性的地位，一個尊，一個卑，是深深根植在他們心中的。 男性是默許的尊貴，女性就應該是卑微的。
那對強奸犯表兄弟 ，表哥因為吃了戴維琪為其准備的蘋果籽蛋白粉，變得跟植物人一樣。表弟則被戴維琪設計，成為陷害自己表哥的嫌犯。
強奸犯被一個一個地懲罰了，只剩下最後一個。
戴維琪和警察
與復仇相對的另一個角色，是一個 堅守法律正義的警察 。
警察深知在艾麗婭被強奸的這一案件上，印度法律表現出的無能，但他作為一名警察，他是要在法律規定的界限內去履行自己的職責。他是最清楚司法當中那些條條道道的人，而他的職責所在又讓他成為法律的代言人。
在他意識到幾個強奸犯頻發意外之後，他自然而然地將目光轉向了戴維琪。
作為一名警察，他的直覺告訴他，戴維琪就是所有這些報復行為的幕後人，但是他並沒有證據。而最後， 警察、戴維琪和最後一個兇犯在冰天雪地里的最後角逐，將整個故事推向了高潮。
在強奸犯和警察的搏鬥中，戴維琪拿到了強奸犯的槍，對准了他。強奸犯惺惺作態地求饒，警察在一邊安撫戴維琪的情緒，告訴她強奸犯會得到國家的懲罰，而如果她開了槍，她同樣會坐牢。
戴維琪和強奸犯
戴維琪的良知和道德讓她雙手顫抖，她深知，殺人哪怕是復仇是一件違背人性的事情。她在顫抖中夾雜著眼淚說出了一句話：
「 還會發生的，這種事。這種事還會發生，而你們什麼都做不了，你們什麼都做不了。這種事還會發生，而你們什麼都做不了。」
她不斷重復著這兩句話，撼動了警察內心對於法律的堅守，他用自己警察的槍，換下了戴維琪手中那個罪犯的槍。此時， 作為法律正義代表的警察，站到了道德正義的一邊 。
大雪覆蓋的世界，一片白茫茫，安靜到只有三個人的動靜。 他們在冰天雪地里的嘶吼，將強奸犯的虛偽、警察的正義、受害人的委屈糅合在一起 。當站在樹干背後的艾麗婭聽到養母為自己所做的一切時，她終於從心底里放下了所有對於母親的芥蒂，她從樹干後面走出來，喊了一聲 「媽媽」 。
聽到這一聲「媽媽」，戴維琪將猶豫拋到了九霄雲外，她毫不猶豫地扣動了扳機，直到手槍的子彈用完，最後一個強奸犯倒地。
復仇至此結束。
結語
在印度，成為男性，是一種權利的象徵。
這部電影中的四個強奸犯，其中兩個是有獨棟別墅的所謂的上層人，搞聚會、吸毒是他們的日常；另一個有犯罪前科；最後以一個是做著保安、住在平民窟的窮人。從年齡上看，既有剛成年的高中生，也有成年男子。
從這個角度來看，強奸不分階層，更不分年齡。這是一種 由男尊女卑的社會觀念帶來的社會化的行為 。
故事落下了帷幕，幾個強奸犯都受到了應有的懲罰，只是在現實社會中，大概真的就像戴維琪說的那樣：「還會發生的。」 不是所有母親都有勇氣站出來，也不是所有的兇犯都能受到懲罰，個體在面對社會的殘酷時，其柔弱是必然的。
而這也正是這部電影的警示作用所在。
（，侵刪）
4. 幫忙推薦一些印度電影，謝謝！
1、三個白痴（又名：三傻大鬧寶萊塢）
我看的第一步印度電影，笑中帶淚，這句成語用來形容喜劇電影的最高境界最恰切不過，從卓別林的年代開始，電影就開始尋找一種戲謔的途徑來指涉現實，往往能夠在最不經意間打動眾人，不敢說三個白痴是一部多麼經典的喜劇片，但在現今流行惡搞的大趨勢下，三個白痴還能夠獨善其身實屬難得。
2、貧民窟的百萬富翁
在沒看貧民窟的百萬富翁之前，我以為它會是一把解剖社會病灶的手術刀。我之所以會這樣想，是因為中國的一些「公共知識分子」都在大力推薦本片，但看完之後，我才發現這部電影並不是一把手術刀，而只是一部城市童話。 這部電影我是和老婆一起看的，其中印象比較深刻的對話就是男女主人公長大成人之後再次相遇，男主人公勸已經成為黑幫老大......
3、未知死亡
影片中卡爾帕謝蒂的愛心，美麗，開朗，活潑，正義感和她的朝氣使我們深深地被吸引。而傑辛哈尼亞的紳士氣質，極高人品，善良的心和他那平易近人性格都值得我們去學習。他失憶後的那一顆強烈，執著，堅決復仇的心，使我們為之暢快。傑辛哈尼亞和卡爾帕謝蒂的恩恩愛愛使我們覺得此仇不報，死不瞑目！他最後完全就是一施瓦辛格，以一敵百，僅憑一個人的血肉之軀硬是擊敗了整個大佬GhajiniDharmatma集團 ，是我們心中大快朵頤。對於大佬GhajiniDharmatma，他早死十幾分鍾，幾分鍾，哪怕幾秒鍾也是大快人心的好事。
4、情字路上（插曲女友嫁人了新郎不是我很熟悉吧）
"印度影片情字路上風格詼諧，主題現代，是2000年度票房叫好的佳作。其中的電影插曲女友嫁人了新郎不是我膾炙人口，自影片後開始廣泛流行開來。在片中體現的老少兩代人的觀念沖撞中，沙魯克汗扮演的神秘教師起了重要的引領作用。此片獲第46屆印度電影大獎最佳錄音及索尼最佳場影獎。沙魯克汗生動的表演亦使他榮獲了最佳男主角獎"
5、我的名字叫可汗
這部電影，一定有很多人叫好，被感動，被勵志，被啟發。
好比當年的阿甘。
可是，阿甘身後站著的是他偉大的母親，可汗身後站著滴是一位恐怖的編劇。
可汗的母親告訴我們，這個世界上只有好人和壞人，編劇又透過影片告訴我們，不能因為一個壞人而去否定其他的好人，可是他們都沒有告訴我們另外一個事實：更不能因為一個好人而去忽視其他壞人的存在。
盡管這部電影確有發人深省之處，但是，作為***的主創人員又在這部電影里注入了太多私貨，令這部電影及其偏激。美國白人在電影里非黑即白（其實基本都是黑的），說明這部電影的主創人員觀念的非黑即白，這是電影的致命傷，也反映出這幫***主創班底對美國人的無知與偏見，更可笑的是，這部電影本身就是說偏見這事兒的……
6、幻影車神2
平生所看的最好的電影！！超過任何一部好萊塢大片，情節從20分鍾後的那場歌舞起開始極為精彩！！音樂動作感情無不極致，love浪漫激情和動作的人，不要錯過呀，印度的曲風，很受享用的，陷入一個異國的世界中！千萬不要錯過呀！！ 回味無窮，百看不厭！男女主演特別帥！該片又名：追捕游戲。歌舞真的一流！幻影車神第1集怎麼沒資源啊？太好了！不看遺憾啊！！
7、幻影車神1
音樂動作感情無不極致，love浪漫激情和動作的人，不要錯過呀，印度的曲風，很受享用的，陷入一個異國的世界中！
最後在過去與未來的抉擇中，傑是個人性的**，寬恕了過去，開啟了未來，凡事我們都能找到平衡點的，在大過大非前，我們將會選擇我喜歡的是去做，思維的極端，就是真實自由快樂健康的活著！
8、色彩三部曲之:紅色的Devdas（寶萊塢生死戀）
這個不介紹了，很多中國觀眾把它看作最好的印度電影，印度人也如此，這部小說出來沒多久已經被翻拍了十多次，基本上1，2年就重拍一次，樂此不疲。不過個人實在接受不了這位Dev大哥的所作所為，而影片中的兩位女性（Ash和Madhuri Dixit 飾）要可愛得多。
推薦Silsila Ye Chaahat Ka和Dola Re Dola兩段歌舞。
9、色彩三部曲之:藍色的Saawariya（愛人）
「Saawariya」的意思是「愛人」。但不僅僅泛指是愛人。
再以一個更為崇高的例子說明，帶著藍光色彩的Krishna（克利須那神）就是愛上了Saawariya。
「Saawariya」是永遠沉浸在愛河的愛人們，但並不是每一個情人都有資格成為「Saawariya」。
只有情人承受在時間的考驗上…克服一切障礙…不在乎他是否獲得女孩的芳心…只要心中充滿了愛…只要他仍然永遠處於愛的當中…那麼這個人，就是很罕見的情人，也就是「Saawariya」。
10、色彩三部曲之:黑色的Black
米歇爾是一個不幸的女孩，從小就是一個盲聾啞的殘疾人（聾啞和瞎子），在她八歲的時候，一位特教老師遇見了什麼都不懂的她，她很兇，精神迷亂，無法理解自己的生命。她的世界是黑色的，看不到也聽不到這個世界，象動物一樣生活，這位老師把她從黑暗和混沌中帶到光明與希望之處，他使她發現了自我，把她從黑暗帶向了光明。就在她考上大學就要實現自己夢想的時候，她的老師卻得了帕金森健忘症，連自己都忘了自己是誰。於是，米歇爾又象當初老師教她一樣去幫助老師，一點點喚醒老師的記憶。
11、地球上的星星！
很好的電影，關於孩子和老師和父母的，很感人。」我當時的心理活動是：嗯，一定是一部很感人的電影，但是，那些特殊孩子真是很讓人頭疼，作為老師，即便是知道耐心的重要、即便是知道一個好老師會對孩子產生很大的幫助，但現實就是這樣：你很難找到幫助他的辦法，就像我每天都在教室里遇到的情況一樣。 電影的前.....
12、阿育王 Asoka
刻薄一點說，阿育王就是披著史詩外衣的惡俗言情，當然，如果不要那麼挑剔，抱著純粹娛樂的心態去看，還是能看的，畢竟那樣的風景，算是賞心悅目，異國風情，也很新鮮。而我的主要問題就在於，看這部影片完全是沖著沙魯克汗去的啊，對比在女友結婚新郎不是我那樣現代影片裡面的表現，不得不說，印度電影節一哥的名頭，果然不是憑空得來的。
13、伽摩經 愛情故事
宮女瑪雅自幼和公主一起學習舞蹈，駝背王子比基一直對瑪雅情有獨衷。瑪雅越長越美麗，越來越比公主聰明善舞，公主的妒忌心也越來越強烈，而瑪雅對社會地位懸殊的反抗心理也同樣十分強烈。
鄰國的王子來結親，在新婚前夜的宴會後瑪雅誘惑了王子，在公主大婚的前夜得到了王子。比基向王後要求得到瑪雅為妻被拒絕，憤怒之下他揭發了瑪雅和王子的行為，瑪雅被趕出宮廷。新婚之夜的婚床上，王子在忘我的時刻喊出了瑪雅的名字，兩夫婦不歡而散。流浪的瑪雅被宮廷雕刻師傑古瑪發現，把她推薦給教授性經「卡馬蘇拉」的拉薩。幾經接觸，瑪雅逐漸愛上了英俊而有才華的傑古瑪，但傑古瑪害怕瑪雅的愛情會影響他對藝術和事業的追求而拒絕了她。瑪雅聽從拉薩來自「卡馬蘇拉」的教誨，放棄對愛情的痴迷，一心學習性經，希望由此能夠得到男人的心。傑古瑪為瑪雅雕刻的石像被王子看到，瑪雅再一次被召入宮廷。經過卡馬蘇拉洗禮的瑪雅，輕 易地掌握了王子，而公主也只能無可奈何地在一旁嫉妒。
Mira Nair重新詮釋了Kama Sutra愛經，到底是靈與肉，還是人生磨難，更是社會環境決定人的命運？
一部相當獨特的電影，拍得也非常講究，無論是台詞、攝影還是音樂，給人一種渾然一體一氣呵成之感。
14、季風婚宴
這是新德里一個普通的中產階級家庭，拉力特和妻子皮米正在為女兒阿迪特的婚姻大事忙碌著。他們想舉辦一個盛大而豪華的婚禮，但又苦於手頭緊縮，只能精打細算。拉力特要應付的問題還遠不止這個，分布在世界各地的家族成員都為了這次婚禮而千里迢迢地趕回家鄉，短短的幾天里他忙了個焦頭爛額。
阿迪特將嫁給在休斯頓工作的電腦工程師海蒙特，在這場指定婚姻中，他們倆在訂婚儀式上才首次相見，可幾天之後就要成為伴侶。但阿迪特仍然陷在與脫口秀主持人的婚外戀中不可自拔，盡管她知道這場愛情不會有任何結果。阿迪特的表妹阿雅莎則開始與從澳大利亞求學歸來的大學生拉胡調情。婚禮策劃人杜比是個舉止滑稽的小子，他一邊忙著與極力想省錢的拉力特周旋，一邊又與女僕愛麗思墮入愛河。。。
非主流影片，又是一位女導演-Mira Nair，曾拍攝過現實題材影片Salaam Bombay(早安孟買)（1988）。這類電影沒有大眾娛樂片那種攝影棚里的歌舞昇平和熱鬧漂亮，演員也沒有娛樂片那麼做，自然親和，讓人感知一個不那麼完美，充滿矛盾，焦慮不安的真實世界。.
15、勒克瑙之花
81年由氣質冷艷華貴的Rekha主演的版本是06版的一個參考，從Ash那兒可看到很多Rekha的影子。敘事上06版是倒敘，81版是直敘，結尾時鏡中的Umrao將人引入深深的回憶之中。81版強調了Umrao與Nawab的相識過程，Nawab是先聞其聲，後識其詩，最後觀其舞，但是81版的片長偏短，情節有點倉促。
一直認為Ash是當代印度銀屏上女演員舞蹈最好的，看了Rekha的兩段歌舞（Dil Cheez Kya Hai/In Ankhon Ki Masti）後，只能說各有千秋。
原聲由Asha Bhosle主唱，音樂洋溢著古典氣息
16、36樓
16、勒克瑙之花2
當Umrao Jaan初來乍到勒克瑙時，她被稱為Amiran，一個低下中產階級家庭的8 歲女兒。她的父親是法扎巴德' Bahu Begum ka Makhbara '的一個印度陸軍尉官，是一個單純、虔誠的人，並對一個慣犯Dilawar Khan陳述了不利的證詞，致使Dilawar被判入獄10 年。 在服完刑期後，Dilawar從監獄里出來後，專門拐走小Amiran，並帶到了勒克瑙，賣給了嚴厲Khanum Sahib掌管的妓院。在那個年代，妓院是優秀表演藝術的匯集地。而作為妓院的住客，小Amiran最獲益。Khanum 給她起了' Umrao '的名字，並以學習音樂和古典印度舞蹈藝術的方式養育她。隨著歲月流逝，Umrao在勒克瑙城的知名度與日俱增。絕色美人，迷人的舉止，讓Umrao Jaan這個名字對觀看和聆聽她的人們來說是全然快樂的代名詞。然而不久，她開始與Nawab Sultan交織在一起。仗著整個勒克瑙在她的支配下，Umrao渴望得到Sultan的公司。但是在她的內心某處，她依然懷抱著擁有一個丈夫，一個家庭和一個家的美好夢想。她追逐她的夢從彩虹的一端到另一
端。她的夢想能實現嗎？她能再一次見到長期失散的家人嗎？這部影片重述了70年代同名經典影片的故事。
這是根據印度一本著名小說改編的，06年的重拍成了Ash的獨角戲，其中「Salaam」一段獨舞應該是Ash有史以來最耀眼最漂亮的表演，不過從演技上說Shabana Azmi要更老道。
同時推薦Anu Malik作曲的原聲，Alka Yagnik主唱
17、阿克巴大帝
Jodhaa Akbar（2008）是一個16世紀的愛情故事，講述偉大的莫卧兒皇帝Akbar（Hrithik Roshan）與拉傑普特族的公主Jodhaa（Aishwarya Rai飾）聯婚，從而衍生了一段真正的愛情。
在政治上，信奉伊斯蘭教的Akbar國王知道成功沒有疆界，在征服了興都庫什山脈(Hin Kush)之後，繼續向他的征途進發，直到他的帝國擴大到從阿富汗到孟加拉灣，從喜馬拉雅山到哥達維利河（Godhavari River）。
因為他那精明的寬容、慷慨及權力，Akbar贏得了為他效忠的拉傑普特族人――最好戰的印度教教徒。但Akbar沒想到的是，當他與Jodhaa――一位突如其來的拉傑普特族公主結婚時，為了進一步鞏固他與拉傑普特族人的關系，他要反過來開始進行了新的征途，就是嬴得真愛。然而身為Amer國王Bharmal的女兒，Jodhaa很反感自己只是政治上的棋子。
史詩大片阿克巴大帝比02年的阿育王有了長足的進步，宏大的場面、華麗的色彩構築了該片的基調。
Hrithik Roshan成功塑造了印度歷史上最具魄力的帝皇，阿克巴開明的宗教政策對印度這個多民族多信仰的國傢具有深遠意義。
同樣推薦A.R.Rahman的原聲大碟，感謝編導將這張本來就完美無缺的音樂專輯無縫結合到影片場景中，明顯超越很多印度電影突兀插播MTV的粗製濫造。
18、Deepa Mehta三部曲之Fire（火）
一個關於印度傳統家庭中女同性戀的故事，符合Deepa Mehta一貫關注女性題材和手法細膩寫實的特點。盡管這類題材看起來別扭，但作為三部曲之一還是要推薦的，而片中的兩位女主角，Shabana Azmi（Umrao Jaan中老鴇的飾演者）和Nandita Das（1947的女主角）都是相當有才華的演員。
19、Deepa Mehta三部曲之Water（月亮河）
水是梅赫塔要素三部曲（前兩部分別是火和土）中的第三部影片。這部電影的背景是在20世紀30年代，其講述了一個剛剛成為寡婦的8歲女孩楚婭（薩拉拉飾）的故事。根據印度教的傳統，她的頭發被剪掉了，而且被帶到一個只有女人住的收容所。在那裡，楚婭必須對她過去犯下的罪過進行懺悔，因為她被認為導致了丈夫的死。這個收容所里有年輕和年老的女人，一些人接受了這樣的命運，但一些人卻對自己的未來還有憧憬。小楚婭在這里開始思索她在世界上的角色到底是什麼。
Deepa Mehta應該算具有國際水準的導演，但在印度不屬於主流，而且還頗受爭議甚至抵觸，因為她專拿印度社會和傳統的弊端說事。
該片揭示了印度寡婦制度的殘酷無情，不過最後還是給了一點希望。
20、Deepa Mehta三部曲之1947 Earth（1947 土地）
1947Earth是1999年上映的，曾獲當年奧斯卡最佳外國語電影提名。故事講述『一個以浸滿印巴分裂鮮血的畫布為背景的史詩般的愛情』(An epic romance set against the bloodstained canvas of patition).。導演為一位著名的印度女導演。故事主人公有三位，一個印度教女子和兩個穆斯林男子。故事發生在分裂前的拉合爾，印度教女子和兩個穆斯林男子是好朋友，和其中一個叫哈桑的關系更為密切。當分治的暴亂高漲時，兩個男子都向印度教女子求婚，哈桑更對女子說：『嫁給我吧，我是穆斯林那又怎樣呢？我和你一起去德里，我也作印度教徒吧』。女子很感到，答應了他的求婚並和他發生了關系。。。
通過小女孩的記憶敘述一個特殊時代的愛情杯具，結尾時透出一種對往事的歷史蒼涼感。此片拍攝於1997年，正是印度獨立50周年之際。
Deepa Mehta作為優秀導演，在角色上啟用了阿米爾汗和Nandita Das兩位有個性的演員，而A.R.Rahman執筆了這三部曲的原聲，他應該是最佳人選。
5. 《一個母親的復仇》為什麼能稱為電影里的「硬核媽媽」
《一個母親的復仇》改編自震驚印度的德里黑巴士案。它講述了一位母親的故事，她憤怒地決定為她的女兒報仇並尋求正義，得到公平的判決。這是一部高智商復仇劇的電影。「上帝不能關心每個人，所以他創造了母親。」這句話是電影《一個母親的復仇》中最引人注目的部分。對每個孩子來說，母親就是上帝。她把你帶到這個世界，照顧你的食物、衣服、住房和交通，傾聽你的煩惱。它是你在世界上最大的支持者，也是從心底最關心你並希望你一切順利的人。我認為《一個母親的復仇》能稱為電影里的「硬核媽媽」原因如下：
3、德耶瓦爾說，《一個母親的復仇》是由印度人的情感產生的，但它也有真實事件作為基礎。除了「黑巴士」案，他還添加了其他真實的故事。「在一次調查中，我們了解到在印度南部喀拉拉邦發生的一起真實事件，在這起事件中，一名母親槍殺了一名對其女兒進行性騷擾的騷擾者。」
6. 如何評價印度電影《一個母親的復仇》
母親節那天，我走進電影院，觀看了印度電影《一個母親的復仇》，拋開價值觀，我認為《一個母親的復仇》還是好看的，女主的演技超贊，難怪是印度國寶級女演員。但是，因為電影宣傳了「以暴制暴」的價值觀，我並不會給這部電影高分，如果滿分10分，我只想給這部電影1分，1分是給演員演技、攝影和剪輯的。
7. 推薦十部關於母親的感人電影，值得一看
1、一個母親的復仇 Mom
導演: 拉維·德耶瓦爾
編劇: 吉里什·科赫利 / 拉維·德耶瓦爾
主演: 詩麗黛瑋 / 阿克夏耶·坎納 / 薩佳·阿里 / 阿德南·西德奎 / 納瓦祖丁·席迪圭
類型: 劇情 / 犯罪
製片國家/地區: 印度
語言: 印地語
上映日期: 2019-05-10(中國大陸) / 2017-07-07(印度)
片長: 146分鍾
又名: 復仇阿媽(港) / 母親的告白(台)
本片改編自震驚印度的「德里黑公交案」。艾莉亞（薩佳·阿里 飾）在一次派對活動後遭到強暴，面對鑿鑿證據，四名罪犯卻被法庭判為無罪。艾莉亞的繼母，戴維琪（希里黛玉 飾）傷心欲絕，在走投無路後憤然決定親手為女兒尋求正義。正義到不了的地方，還有母親！
2、結婚禮服 웨딩드레스
導演: 權炯辰
編劇: 劉英雅
主演: 宋允兒 / 金香起 / 李己雨 / 金藝玲 / 金明國 / 全美善/ 金汝珍 / 蔡相宇
類型: 劇情 / 家庭
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2010-01-14(韓國)
片長: 109分鍾
又名: 女兒的嫁衣(台) / 婚紗 / Wedding Dress
片長: 109分鍾又名: 女兒的嫁衣(台) / 婚紗 / Wedding Dress
本片講述一段感人至深的母女情：單親媽媽高雲（宋允兒 飾）帶著女兒素雅（金香奇 飾）一起生活。身為婚紗設計師的她忙於事業，疏於對素雅的照顧。所以素雅一方面性格獨立，但另一方面卻相當不合群甚至稍顯乖戾。 高雲在查出絕症之後，抓緊所剩不多的時間為素雅打算。她為了彌補素雅，不僅對其有求必應 ，而且主動通宵為准備郊遊的素雅學做紫菜包飯。她為了改善素雅的人際關系，為其舉辦生日聚會，但素雅連一位朋友也沒請來。 起初，倔強的素雅並不了解高雲的良苦用心。但是在覺察到高雲的病情之後，她好像一下子懂事了。年幼的她不僅要裝作完全不知道高雲命不久矣的事情，而且還想方設法地完成高雲的所有願望……
3、天水圍的日與夜
導演: 許鞍華
編劇: 呂筱華
主演: 鮑起靜 / 陳麗雲 / 梁進龍 / 陳玉蓮 / 高志森 / 陳麗卿
類型: 劇情 / 家庭
製片國家/地區: 中國香港
語言: 粵語
上映日期: 2008-07-17(中國香港)
片長: 90分鍾
又名: The Way We Are
天水圍位於香港新界元朗區，原是一條小圍村，1980年代末被港英政府發展成為以住宅為主的新市鎮，但今天它的30萬居民多為底層勞工（其中有諸多新移民及大陸新娘）。由於天水圍發生過多起震驚港媒的倫常慘案，該地被視作「悲情市鎮」，可是其中多數居民平日其實過著與其他港人並無差異的生活，相依為命的貴（鮑起靜）與張家安（梁進龍）母子便是如此。
這部電影就像是清粥小菜一樣，乍吃之下食之無味，但細細咀嚼之後，卻處處透出米飯的清香。
4、幸運是我
導演: 羅耀輝
編劇: 羅耀輝
主演: 惠英紅 / 陳家樂 / 劉雅瑟 / 張繼聰 / 吳日言 / 吳業坤/ 林兆霞 / 周俊偉 / 車婉婉 / 郭穎兒 / 邵音音 / 錢小豪 / 麥家琪 / 余偉國 / 鍾慧冰 / 鍾舒祺 / 彭立威 / 徐穎怡 / 陳慧珠/ 聽雨 / 彭旭 / 梁有生 / 波多野裕介 / 曾紫雲 / 梁展峰 / 陳俊峰 / 黃若菲
類型: 劇情 / 家庭
製片國家/地區: 中國香港 / 中國大陸
語言: 粵語 / 漢語普通話
上映日期: 2016-08-26(中國大陸) / 2016-09-08(中國香港)
片長: 113分鍾
又名: Happiness
一個在城市中游盪的不羈少年阿旭（陳家樂 飾），因一盒雞蛋而結識了孤獨老人芬姨（惠英紅 飾），因為工作失意、生活窘迫，無處可去的阿旭利用「計謀」住進了芬姨的老屋，兩個完全沒有交集的人成為了臨時室友。在冰冷的城市裡尋找著溫暖的陪伴，因為對方的出現，讓自己成為了一個幸運兒。
一個是被爸爸拋棄的落寞少年，一個是一生未婚的患上「認知障礙」的獨居老人芬姨，兩個孤獨的靈魂遇上了溫情，兩人一道陪伴，不是母子勝似母子。
5、米花之味
導演: 鵬飛
編劇: 鵬飛 / 英澤
主演: 英澤 / 葉不勒 / 葉門 / 葉拼 / 林曉初 / 茶艾南
類型: 劇情
製片國家/地區: 中國大陸
語言: 漢語普通話 / 雲南話 / 傣語
上映日期: 2018-04-20(中國大陸) / 2017-07-23(FIRST青年影展) / 2017-09-02(威尼斯電影節)
片長: 95分鍾 / 102分鍾(威尼斯電影節)
又名: The Taste of Rice Flowe
小津安二郎以茶泡飯之味悠然細說夫妻生活的平淡是福，鵬飛則以米花之味輕盈道來母女心靈的親疏遠近。城市打工的媽媽返回雲南傣族鄉間，女兒跟所有留守兒童的問題並無二致：愛撒謊，玩手機，與同學爭執，跟老師唱反調，還偷寺廟的錢。女兒好友之死打破隔閡，母女走進深幽鍾乳洞，佛像前起舞，哀悼亡靈，也連系彼此靈魂。城鄉差異、傳統與現代的對碰、發展與保育的沖突，在詩意影像與禪意感悟中化解； 就燒一鍋油，炸一盤米花，把生活的甜酸苦辣，調製成團圓的祝福。
聚焦於現代 社會 普遍的留守兒童現象，許久不見的外出打工的母親與長期留守的女兒之間的隔閡需要慢慢的修補。本該是沉重的話題，卻拍攝的如此唯美和溫柔。
6、黃金花
導演: 陳大利
編劇: 陳大利
主演: 毛舜筠 / 凌文龍 / 呂良偉 / 劉美君 / 冼色麗 / 余安安/ 談善言 / 鄭欣宜 / 江欣燕 / 林建明 / 林兆霞
類型: 劇情
製片國家/地區: 中國大陸 / 中國香港
語言: 漢語普通話 / 粵語
上映日期: 2017-11-13(中國香港亞洲電影節) / 2018-04-12(中國香港) / 2018-04-28(中國大陸)
片長: 91分鍾
又名: Tomorrow is Another Day
黃金花(毛舜筠 飾)與老公(呂良偉 飾) 合力照顧患有自閉症的兒子(凌文龍 飾) 20 年，辛苦而重復的生活讓丈夫背離了本以搖搖欲墜的家庭。面對殘破狼藉的生活，黃金花產生了不計後果報復一切的想法，天真單純的兒子成為她布局的關鍵點。然而兒子並非對母親的所作所為沒有感知，他沉默的以自己的方式挽回步入歧途母親……面對兒子深沉溫暖的愛，黃金花恍然大悟，但等待她的是光明燦爛的未來又或是無邊痛楚的地獄？
7、三塊廣告牌
導演: 馬丁·麥克唐納
編劇: 馬丁·麥克唐納
主演: 弗蘭西斯·麥克多蒙德 / 伍迪·哈里森 / 山姆·洛克威爾/ 艾比·考尼什 / 盧卡斯·赫奇斯 / 彼特·丁拉基 / 約翰·浩克斯/ 卡賴伯·蘭德里·瓊斯 / 凱瑟琳·紐頓 / 凱瑞·康頓 / 澤利科·伊萬內克 / 薩瑪拉·維文 / 克拉克·彼得斯 / 尼克·瑟西 / 阿曼達·沃倫 / 瑪拉雅·瑞沃拉·德魯 / 布蘭登·薩克斯頓 / 邁克爾·艾倫·米利甘
類型: 劇情 / 犯罪
製片國家/地區: 美國 / 英國
語言: 英語
上映日期: 2018-03-02(中國大陸) / 2017-09-04(威尼斯電影節) / 2017-12-01(美國)
片長: 115分鍾
又名: 意外(台) / 廣告牌殺人事件(港)
米爾德雷德（弗蘭西斯·麥克多蒙德 Frances McDormand 飾）的女兒在外出時慘遭奸殺，米爾德雷德和丈夫查理（約翰·哈克斯 John Hawkes 飾）之間的婚姻因此走到了盡頭，如今，她同兒子羅比（盧卡斯·赫奇斯 Lucas Hedges飾）過著相依為命的生活。一晃眼幾個月過去了，案件仍然沒有告破預兆，而警方似乎早已經將注意力從案子上轉移了開來。
一個憤怒的母親，懟天懟地懟人，只是內心裡放不下那一個毒害了自己女兒的罪犯，她也只是一個母親，一個偉大的母親。
8、我，花樣女王 I, Tonya
導演: 克雷格·吉勒斯佩
編劇: 斯蒂芬·羅傑斯
主演: 瑪格特·羅比 / 塞巴斯蒂安·斯坦 / 艾莉森·珍妮 / 凱特琳·卡弗 / 麥肯娜·格瑞絲 / 鮑比·坎納瓦爾 / 博亞娜·諾瓦科維奇 / 朱麗安妮·尼科爾森 / 凱薩琳·戴爾 / 保羅·沃爾特·豪澤 / 約書亞·米克爾 / 埃文·喬治·沃拉澤里斯 / 卡拉·曼泰拉 / 傑森·戴維斯 / 凱莉·弗雷澤 / 安東尼·雷諾茲 / 傑森·麥克唐納 / 邁爾斯·穆森登
類型: 劇情 / 喜劇 / 傳記 / 運動
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2017-09-08(多倫多電影節) / 2017-12-08(美國)
片長: 120分鍾
又名: 冰之驕女(港) / 老娘叫譚雅(台) / 我，冰上女王 / 我，塔尼婭 / 我，托尼亞 / 我是坦雅 / 我是托尼婭
托尼亞（瑪歌特·羅比 Margot Robbie 飾）成長在一個破碎的家庭之中，和母親（阿麗森·詹尼 Allison Janney 飾）過著相依為命的日子。托尼亞的母親是一個冷若冰霜而又獨斷專行的女人，她在年僅3歲的托尼亞身上看到了她成為一名花滑運動員的潛力，就這樣，小小的女孩被送往了由戴安（朱麗安妮·尼科爾森 Julianne Nicholson 飾）執教的花滑隊里，開始了訓練。
一個冷落冰霜又獨斷專行的母親，因為看到女兒的滑冰潛力，從小送她去訓練花樣滑冰。棍棒教育下的女兒和獨斷的母親之間的相愛相殺故事。根據花樣滑冰運動員南茜·克里根的真實故事改編而成。
9、佛羅里達樂園
導演: 肖恩·貝克
編劇: 肖恩·貝克 / 克里斯·貝格齊
主演: 布魯克琳·普林斯 / 布麗婭·維納特 / 威廉·達福 / 克里斯托弗·里維拉 / 梅拉·穆德 / 瓦萊麗亞·科托 / 喬希·奧利沃 / 艾登·馬利克 / 愛德華·帕根 / 卡賴伯·蘭德里·瓊斯 / 克里斯托·尼科爾·沃茨 / 桑迪·凱恩 / 吉姆·R·科曼 / 安德魯·羅馬諾/ 卡羅麗娜·格拉波瓦 / 特里·艾倫·瓊斯 / 卡倫·卡拉古利安 / 鄒時擎 / 祖普·卡塔納 / 梅肯·布萊爾 / 卡爾·布拉德菲爾德
類型: 劇情 / 兒童
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2017-05-22(戛納電影節) / 2017-10-06(美國)
片長: 111分鍾
又名: 歡迎光臨奇幻城堡(台) / 歡迎光臨夢幻樂園(港) / 迪士尼的夏天 / 佛羅里達公租樂事 / 佛羅里達廉租房 / 佛羅里達項目 / 佛羅里達計劃 / 佛羅里達工程 / 佛羅里達貧民區
影片講述了一個早熟的六歲女孩Moonee和她的朋友們的故事，Moonee和她的年輕媽媽Halley住在奧蘭多一個廉價的社區 汽車 旅館里，過著艱難的生活，在暑假裡，Moonee和她的朋友們展開了一系列冒險。
未婚先孕獨自撫養孩子的年輕媽媽，可能過得沒有很體面，但是卻在盡力維護孩子內心的純潔和快樂。母愛的公式是通用的。
10、伯德小姐
導演: 格蕾塔·葛韋格
編劇: 格蕾塔·葛韋格
主演: 西爾莎·羅南 / 勞里·梅特卡夫 / 崔西·萊茨 / 盧卡斯·赫奇斯 / 蒂莫西·柴勒梅德 / 比妮·費爾德斯坦 / 羅伊絲·史密斯 / 斯蒂芬·亨德森 / 奧德婭·拉什 / 喬丹·羅德里格斯 / 凱瑟琳·紐頓 / 約翰·卡爾納 / 傑克·麥克道曼 / 勞拉·馬蘭洛 / 安迪·巴克利 / 丹尼爾·祖瓦圖 / 克里森·克拉克 / 丹妮爾·麥克唐納 / 鮑勃·斯蒂芬森 / 路易莎·李 / 倫敦·托爾 / 本·康尼斯伯格 / 維克托·沃爾夫
類型: 劇情 / 家庭
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2017-09-01(特柳賴德電影節) / 2017-11-03(美國)
片長: 93分鍾
又名: 淑女鳥(台) / 不得鳥小姐(港) / 大鳥萌妹(豆友譯名) / 伯德夫人 / 柏德小姐 / 飛鳥小姐 / 小仙鳥 / 青春鳥
女孩克里斯汀（西爾莎·羅南 Saoirse Ronan 飾）跟隨著家人來到了位於加州的一間教會學校開始了她的高中生涯，雖然心中有百般的不願意，但克里斯汀尚且沒有足夠的力量來反抗家人和生活的安排。在學校里，克里斯汀最好的朋友是朱麗（比妮·費爾德斯坦 Beanie Feldstein 飾），三觀相近的兩人無話不談。
染著一頭紅發的克里斯汀，更喜歡別人叫她Lady Bird，正值青春期，叛逆熱血，跟母親關系尤其緊張，大小爭執不斷。像杯直接上頭的烈酒，這就是青春期了。