1. 想知道關於日本電影《望鄉》的各種資料
在日本，熊井啟並不能算作什麼電影大師。他遠沒有小津，溝口，黑澤明和大島渚那麼高的聲望，但他的那部《望鄉》卻和《追捕》一樣，成為最早進入新中國人民視野的日本影片！
影片以回憶的形式講述了第二次世界大戰前，日本賣春女郎們在海外的悲慘生活。二十世紀初的日本經濟並不發達，他們只有依靠這些海外賣春女郎的身體為自己帶來滾滾的金元收益。政客的榮耀建立在女性們的血淚之上，卻在飛黃騰達之後將她們無情地拋棄。影片通過餘三郎這樣一個人物的設置形象地反映了這一事實，當他人模狗樣地在女郎們面前耀武揚威時，剛烈的菊子婆憤怒地回擊了他，但當時日本政府的政策卻決定了賣春女郎時代的終結。當她們黯然返鄉，卻遭到親人和鄰居們的蔑視後，只有選擇繼續墮落。她們用血汗錢為親人們建造的房子，自己卻無福消受，就連後來在自己的孩子面前都遭受到鄙視。她們是被犧牲掉的一個群體，得到的只有卑賤的社會地位和下半輩子的凄涼生活！
影片中阿崎婆的扮演者是日本的「鑽石級」演員田中絹代，曾在溝口的《西鶴一代女》，《山椒大夫》和《雨月物語》中有過異常出色的表演。此時距離溝口的那個時代已有20多年，田中絹代也已成為老婦，她將阿崎婆這樣一個經歷幾多風雨，現已看透人生的老人之恬淡，隱忍，善良的品質非常自然地表現出來，完全沒有一絲毫刻意雕琢的痕跡，不愧為日本影史上最優秀的女演員。特別是女作家（栗原小卷飾）向阿崎婆表露身份和來意之後，她所表露出來的寬容和大度很是讓人驚訝。每個人都有自己不願公開的私密，況且是阿崎婆這樣一段不光彩的賣春史，居然要被寫成文字公開發表，常人來說肯定不同意（村子裡那些婆婆們就非常明確地表明了態度），但阿崎婆卻並不在意。的確，自己人生中最美好的青春就那樣毀於男人們的踐踏下，如此大的屈辱和痛苦都忍受了下來，還有什麼看不開的呢？
有趣的是，當年我國引入本片時，即使在對片中暴露鏡頭做出刪節的情況下，還是有許多傳統保守人士將其視為「黃色」影片，文化一元論之遺毒可見一斑。如今看來，影片中的激情戲比起《感官世界》，《上海異人娼館》，《失樂園》這樣的情色大片來，實在不值一提。即使是那些激情戲分，也是為了劇情需要而合理加入的，並不是什麼奇觀展示。年少時的阿崎，抱有對未來生活的美好幻想被騙到八號娼館，從死活不肯賣春，到積極賣春，創新賣春狂賺銀子，經歷了一個非常大的思想轉變。當她遇見心儀的男子時，立刻便全身心地投入到瘋狂的愛情當中，而對方卻由於現實的利益沖突而背叛了她。男人的「處女」情結在這一刻終於得到了體現：「理智」戰勝了「情感」！
而每個賣春女郎似乎都是感性的理想主義者，她們並非天生淫盪，反而比常人更加渴望一份純真的愛情。但歷史還是無情地拋棄了她們，將她們中許多人的殘骸留在了異國他鄉，在潮濕的泥土下堆積了無限鄉愁。從這個意義上來說，阿崎婆是幸運的，她最終如願回到了家鄉，嫁夫生子，雖過得清貧寒苦，但終究落葉歸根，不至於終日望
取材於山崎朋子的原著《山打根八番娼館》，屬於社會性非文學類作品。描述研究亞洲女性史的圭子，為了調查海外賣春的情形，而到當年輸出賣春婦最多的九州島原及天草采訪。
2. 日本溫情電影《60歲的情書》
一部典型的日本溫情電影，沒有歐美科幻大片的驚心動魄，沒有國產電影的狗血續貂，也無韓國電影的激情寫實，有的只是平凡生活中點滴幸福感動。
整部電影圍繞著三段60歲年紀的人愛情故事展開的，似相連而無關。第一段故事裡，講述了一個年輕時娶了原上司女兒的建築師，在事業有成退休時選擇拋棄結發妻子與情人一起工作生活，經歷沖沖不順，看到妻子改頭換面並獲得年輕作家的追求心裡不爽煩悶。直到某一天收到了一封遲到近30年的情書，才真的體會到愛...「30年了你一直默默在我身後從未離開過，支持我包容我，而我卻從來沒有去為你做過任何事，拿起了小時候最夢想的畫筆畫出你最愛的薰衣草花田，看似很笨拙卻是真心的一次努力。即便60歲了我們還可以重新開始談戀愛。不管走了多少彎路真誠的彌補或許我們都會被原諒，就像女兒說的一樣一生總要對自己坦誠一次；
第二段故事裡，一對開魚店的平凡夫妻，平時倆人總是各種嫌棄拌嘴，直到一天妻子被檢查患上了癌症，當妻子被推進手術室的那一刻，丈夫說你要是敢先走我絕對不會原諒你...在瀕臨死亡的病床前丈夫拿起了妻子買下的吉他，像年輕時那樣唱著那首《米歇爾》，唱到聲嘶力竭，終於奇跡般的喚醒了妻子。而此時作為觀眾的我早已淚流滿面，學會珍惜懂得付出，每一種合適的相處方式都是幸福。
第三段故事講述了一個看似輕浮愛打扮的知名小說翻譯家，一個懷揣著對妻子病逝自己懺悔的醫生，倆人直接都覺著自己很無趣卻在碰撞中感受到愛意，翻譯家女主角的坦誠終於獲得醫生男主角女兒的祝福，一封來自女兒英文情書，爸爸一字一句的讀著，女主角一句句的翻譯：我不是一個好醫生，還有一個任性的女兒，這樣的我你能接受嗎，如果可以請和我以結婚為前提交往吧，我愛你!什麼是愛情，大概別人覺著我的話很沒意思，你卻能靜靜的聆聽並贊賞我，而這不分時間、場合。
一部長達2小時的電影，三段平淡的溫情故事，我們皆平凡人，生活本就沒那麼多激情，我沒結婚似乎對婚姻的理解並沒有很透徹，但是從身邊朋友、家人以及熒幕中也是感觸頗多。每一對夫妻相處久了早晚有一天都會變成左手牽右手，這時候只希望不要放開彼此的手，而是溫暖踏實的走下去，習慣也好愛情也罷，自己過得舒服就是幸福～
3. 日本電影有三寶：虐情、重口、和爸搞！
在日本，有些電影，讓你看完感覺到溫暖和希望，有些電影，讓你看完感覺到 絕望和空虛 ，這就是日本電影的特點，
日式黑暗系的電影多如牛毛，總結起來就是日本電影有三寶：虐情、重口、和爸搞！
那些簡單粗暴的日式電影中，由一位導演最有代表性， 園子溫 ，
園子溫17歲時開始寫現代詩，抒發自己對社會黑暗以及人性的嘲諷，受到許多青年讀者的歡迎，被稱為鬼才詩人導演。
他的《他之後的作品《出租家人》、《紀子的餐桌》、《神秘馬戲團》等電影中也都是以探討現代社會中扭曲的人性為主題，這些元素也使他的電影散發出一股 濃重的B級片 的味道。
園子溫總在挖掘深刻的主題，但同時也沒有拋棄詩人般的浪漫主義情懷，在他的影片中有時候死亡會和美好的畫面、甜美的音樂一同出現，更顯示出現實的殘酷與無奈。
他也憑借《愛的曝光》、《冷水熱帶魚》、《庸才》以及本作《戀之罪》，在短短3年時間內完成了在世界三大電影節上的周遊。
不能被一般社會倫理所認同的愛，沒有出路，找不到「城」（理想中的愛和歸宿），正是有了這樣的愛戀，才會衍生這樣的罪孽，這就是《戀之罪》，
不過該片由於太過重口，被打上了低俗的標簽， 豆瓣評分只有6.6分，IMDB只有6.8分 。
也許是日本的獨特文化氛圍與世界格格不入，該片雖然並沒有獲得廣泛的好口碑，可是在日本卻 獲獎無數 ，
第33屆橫濱電影節最佳女配角、第33屆橫濱電影節最佳導演、第85屆日本《電影旬報》電影大獎最佳日本導演、第36屆報知電影獎最佳導演、第21屆日本電影專業大獎特別獎、第21屆日本電影專業大獎 年度十佳影片、第54屆日本藍絲帶電影大賞 最佳影片、第54屆日本藍絲帶電影大賞最佳導演、第6屆亞洲電影大獎最佳導演，
園子溫的電影有三寶：虐情、重口、和爸搞，藝術節上總獲獎！
由日活映畫製作的《戀之罪》也被分類為恐怖SEX影片，該片由導演編劇都由園子溫來完成，水野美紀、冨堅真、神樂坂惠等主演，2011年12月2日在日本上映，
影片原版是144分鍾(未刪減版)，而出品上映的卻是114分鍾(DVD版)，一部電影被剪去了30分鍾，將近四分之一的畫面可見有 多麼辣眼睛 。
《戀之罪》以1990年代在東京涉谷區圓山町情人旅館街發生的殺人事件作為故事的主軸，
描述了追逐神秘殺人事件的女刑事吉田和子、大學精英助教尾澤美津子和墮落的家庭主婦菊池泉三名女性的故事 ，
故事內容涵蓋了：出軌、亂系、虐情、驚悚、犯罪……等 眾多重口元素 ！
影片開始便留下了懸念，在一處偏僻的住所里發生了駭人聽聞的獵奇殺人事件，一具截成兩段後又被砍掉手腳的女屍靜靜的散發出腐臭的氣味，
牆上還有用血的寫下大大的「城」字，負責此案的女刑警隨即展開了調查，在此過程中， 兩個神秘女人的身影 漸漸浮出水面。
死者中有一位女性是 菊池泉，由神樂坂惠 飾演，
神樂坂惠是日本的著名模特、演員，從2004年開始作為一名寫真女優出道，因為高聳的雙峰、甜美的臉蛋和性感曲線，獲得了高度矚目，
2011年11月，與 園子溫正式結為夫妻 ，並參演了園子溫的多部重口愛情動作片，真讓人懷疑園子溫是不是有什麼特殊癖好。
菊池泉，典型的日本家庭主婦，丈夫是一位著名的小說家，她每天負責收拾好一切家務，然後乖乖的等丈夫回家，
可是家庭生活並不美滿，丈夫對她 極其冷淡 ，從不主動交公糧，最多是讓菊池泉瞻仰一下他驕傲的身體。
枯燥無趣的生活蠶食著菊池泉，作為一名正常的女性，她也渴望得到「 真正的愛 」，
終於菊池泉邁出了人生的重要一步，她決定找一份工作充實自己，本身樣貌身材就不錯的她在超市裡打工被一名導演發現並邀請。
然而這是一名拍攝具有日本文化特色電影的導演，性質和園子溫差不多，
保守的菊池泉最開始很不適應，羞澀而膽怯，但是當多年的「 孤獨寂寞 」被滿足時，她放下了一切，不斷展現自己的美。
自從有了身體的摩擦，便產生了靈魂的火花 ，菊池泉變得奔放而妖嬈，她在家中依然扮演好妻子的角色，
而一旦丈夫出門，她馬上換上性感的服飾出門，在超市的工作也變成了她「獵艷」的最佳地點和平台。
菊池泉如此招搖過市，必然招來非分之士，某天她被一名男子綁架侵犯，
危難之際，出現了一名叫尾澤美津子的女子出手相助， 尾澤美津子由富堅真 (Makoto Togashi)飾演。
尾澤美津子不但人美，還是一名大學的教授，她對菊池泉孜孜教誨，勸導她遠離這黑暗的骯臟行為，回頭是岸，
然而，貌似光明磊落的尾澤美津子白天身為人師，晚上卻變成 應召女 郎。
兩個女人慢慢熟悉起來，彼此成了無話不談的好朋友，尾澤美津子開始給菊池泉灌輸愛情不如激情、慾望等於金錢的價值觀，
這也使得菊池泉更加變本加厲， 沉迷於其中而不能自拔 。
尾澤美津子的放縱只是為了得到一種放鬆，而她如此變態的生活習慣也要得益於 家庭的極度黑暗 ，原來她曾經愛上了自己的生父，
與父親的禁斷之戀也促成了她和母親的對立面，父親去世後，母女倆帶著笑容攻擊對方，在互相折磨中過活。
隨後菊池泉乾脆加入到了尾澤美津子的行業，應召女郎，然而令人意想不到的是，菊池泉的第一個客戶就是自己的丈夫，
那麼最開始的兩名死者中一名是菊池泉，另一名是誰（不劇透），女刑警也開始深入調查死者的死亡原因，
女刑警叫 吉田和子 ，由日本人氣動作女星 水野美紀 飾演，她曾出演過《跳躍大搜查線》和《伽利略》等影視劇，她的打鬥角色非常受歡迎。
不過這次水野美紀飾演的女刑警吉田和子一改往日的戲路，演繹的也是一名有著 混亂私生活 的女人，
刑警只是她的工作，面對慾望的腐蝕，她也落入了這個無邊的黑洞之中。
片子中不光每一個人物都飽受爭議，一些畫面也成為了 爭議的焦點 ，
比如下面這幅畫面，每個人都有自己的觀點，其實這是一種理解，那是一種沒有隔閡而純粹的善良，那是與「在光鮮的表面下暗流洶涌的丑惡"相比，卻表裡如一的真誠！
這部電影，應該不會只是簡單的駁斥慾望或表現一種所謂的低俗，其實人性本身就是復雜難懂的，
而針對於《戀之罪》的探討，只能說是 仁者見仁吧 ！最後一句我們的紅顏秀公眾號里有未刪減的資源呦！
4. 請問渡邊淳一小說《櫻花樹下》改編的電影叫什麼名字
《失樂園》被改編成電影後，成為日本電影史上在最短時間內受到最多人喜愛的影片。在日本國內上映前十周觀眾就已超過300多萬人次，總收入超過3900萬美元。是1997年度日本最受歡迎的電影。
日本的電影正如一面鏡子般反映出整個日本文化——精緻纏綿有餘，而激情大氣不足。而這本書中的情色表演，卻使人們的目光更多的從它的內涵轉移到了表象。
然而《失樂園》所包含的厚度不僅僅是一本書而已。也不僅僅是一部電影。它是一個充滿人類原欲的性愛烏托邦，傳衍出一場心靈與肉體的耽溺與掙扎。從一開始，這便註定是一場悲劇，兩人相望在靈魂的對岸，無所適從的的任生命開到荼蘼。
當隨著鏡頭的多種角度在影片中浮浮沉沉，呼吸困難。才真正了解了這部小說，以及片中為愛殉道的那份死戀。
當這種戀情伴隨著絕望鋪天蓋地而來，如同一種本體般無法擺脫。
黑暗——便是如此籠罩了大地。
劇 情
日本出品.1997.彩色片
根據渡邊淳一同名小說改編
導演：森田芳光
編劇：簡井友美
主演：役所廣司( 飾久木祥一郎）
黑木瞳（飾松原凜子）
星也枝子（飾久木文枝）
柴俊夫（飾松原晴彥）
久木祥一郎是一家出版社的高級編輯，曾擔任主編職務，後降為普通編輯。祥一郎今年己五十來歲，妻子久木文枝是搞美術的，設計陶製品，女兒已成年，在醫院工作，很少回家。祥一朗感到家庭生活很乏味，妻子文枝雖然文靜，但卻只知工作，他們之間總是客客氣氣。事業上不得志的祥一郎精神上的唯一支柱是他的情人，業余書法教師松原凜子。
松原凜子今年三十五、六歲，美麗清純，氣質高雅，又有才華，她的書法筆力道勁，外號「楷書公主」，是既性感又聰慧的女子。遺憾的是，凜子嫁了個技術高超但性格了無情趣的醫生松原晴彥。松原晴彥很少話，他木訥冷淡，對妻於總是冷冰冰的。平時在家，他最喜歡的是一聲不響地吃冰激淋。久木祥一郎和松原凜於的婚姻都很空虛，精神無所依託。
在這種情況下，鬱郁寡歡的久木祥一郎和孤獨寂寞的松原凜子可謂一拍即合。他們有相同的品味志趣，性格投合，外貌般配，是天生的一對，每當他們相聚時，互相都有極佳的歸屬感。相識之初，他們興奮莫名。每次短暫的相聚都能使他們獲得極大的滿足。慢慢，分離變得無法忍受、苦不堪言。他們開始失控，無所顧忌地頻繁在外約會過夜，他們已將自己丈夫妻子的感覺置諸腦後。
一次，凜子的丈夫向凜子示愛，遭到拒絕，證實了自己平時不好的感覺，於是便找到私家偵探，拍攝了凜子和祥一郎在一起的許多照片，作為實據。 不久，他單刀直地把照片拿給凜子看。堅決地告訴凜子，他決不會和她離婚。
祥一郎的妻子文枝卻恰恰相反，她把丈大的一切看在眼裡，卻默默承受痛苦，甚至當女兒指責祥一郎時。還出面為丈夫開脫，這使祥一郎無法啟齒去傷害她，雖然文枝已主動向祥一郎提出離婚，洋一郎也不再愛妻子，但他不得個佩服她的堅強，婚姻惡化的速度和私情深化的速度成正比。凜子的丈夫向祥一郎所在的公司寫了匿名信 ，告祥一郎勾引良家婦 ，為了公司的名聲，僱主通知祥一郎將他調往下屬小單位。祥一郎孤注一擲辭了職。他的妻子這時已將簽好的離婚證書交給了他。凜子的母親和凜子斷絕了關系。
冬季到來了 ，祥一郎和凜子周圍的氣氛像冬季一樣冷酷。只有他們彼此間徹骨的愛慰藉著對方的身心。
祥一郎的好友水口君患癌症去世以前對祥一郎說：人最終會老會死，應該放懷追求自己的所愛，祥一郎和凜子就是對方的一切。兩人陷得越深，越有一種破滅的恐懼感。社會容不下他們，世間萬物又在瞬息萬變，怎樣才能像水口說的，放懷追求自己所要、永遠擁有對方呢？
冬季，雪花漫舞的原野，天地靜謐而潤澤。郊外密林深處的一家小酒店裡，爐火燒得正旺。這一天，凜子和祥一郎上來到這里，榻上的茶幾上放著瓶紅酒和兩只酒杯，一隻手正將個小葯瓶里的葯滴人已倒滿紅酒的杯中。凜子和祥一郎剛剛平靜地吃過他們最喜愛的菜餚：竹筍燉老鴨，現在，他們雙雙舉杯，平靜地飲下杯中的酒。祥一郎深深地看著凜於說：「讓我們再愛一次吧。」凜子點頭說：「讓我們愛到最深，愛到永遠。」
第二天，報上登出祥一郎和凜子雙雙服毒自殺的消息。驗屍報告說：死者相擁的身體難以分開，實屬罕見。
5. 有哪些好看的日本電影
給大家推薦三部超級好看的日本電影。
第一部：《千與千尋》網路評分9.1，這是2001年上映的一部動畫片，描述的是一個奇妙的故事。千尋只有十歲，在魔女老闆的奇特世界裡，小千尋非常的勇敢，為了拯救父母她歷經無數的磨難，最後終於成功的救出自己的父母，而且小千尋還找到了自己的「小白龍」。
6. 日本為何拍《蒼狼》這部電影
剛剛看完這部電影。。。。。。
就發個自已的影評吧，畢竟是我期待了很長時間的片子
期望越大，失望也越大...
本來以為是史實片，看完後發覺也只能算是故事片吧，盡管大的方面改的不是很大.....
跟以前中國內蒙古拍的《成吉思汗》在史實上根本不是一個檔次，覺的日本的《蒼狼》更象是一部偶像劇，適合現代人觀看???
說幾個觀後感:主要是跟內蒙的《成吉思汗》相比較
1、最最失望的還是這個，鐵木真統一蒙古後，攻打西夏金國，花啦子模的，提都沒提，跟之前的內蒙版的同一個德行，拍到統一蒙古就收兵。看來也是為了確保與周邊各國的和諧啊........
2、女人的戲明顯多了很多，增加了很多做為蒙古女人的無奈,不過其中的忽蘭有點惡搞，居然成了「姬武將」？？而且還身手不錯，從片中搞定暗殺鐵木真的刺客就可以看出...真是暈死.........而相對的內蒙版的女人戲就少的可憐了，除了鐵木真的老媽老婆外，幾乎很少.....
3、因為女人戲的增多，男人戲都少了很多，開國四傑只出現了博爾術，另外三人成了跑龍套，四狗就更不用說，連露個臉的機會也沒有...真是汗死........
4、人物服飾方面，總覺的人和衣服是不是太干凈了????亮麗的衣服，白凈的皮膚，總讓人感到這幫不是蒙古人,還是喜歡那些穿著臟兮兮的衣服，幾天沒洗臉的蒙古勇士,內蒙版這方面休現的就很好........
5、日本的身材體形太小，而蒙古人骨架大，兩者區別很大的，演員不像蒙古人這是最大問題.........而且鐵木真的兒子術赤也太帥了吧...每次看到日本版的術赤,我總會想起那個五大四粗的漢子.....總覺的這個術赤也太苗條了吧，怎麼打仗???歷史中的術赤可是個猛將啊.......還有術赤可比他老爹活得時間長多了.建立了金帳汗國的就是他了，不過為了劇情，讓他早死可以理解，帥哥命都不長的說-O-
6、為札木合不平，雖說是鐵木真的敵人，怎麼說札木合也是條漢子，電影中對札木合BS的比較多的，比如一開始爭孛兒貼,和搶回孛兒貼跟蔑兒乞惕部開戰時札木合的態度，嚴重是小雞肚腸的小人...加上札木合和鐵木真不和，好象都是札木合不對的一樣，最過份的是連王罕居然被札木合給殺了？？？？就札木合來說，內蒙版的就中立多了......
7、戰爭場面還可以馬馬虎虎了，最後同札木合一戰，可是花了血本的，其中的最出彩的要算蒙古的騎射了，看得我眼花繚亂。估計也是這個片子的最大亮點了，在片子的結尾，萬里長城的出現讓我心動一番，只可惜電影就完了...
8、電影的結尾，忽蘭問鐵木真為什麼還要繼續打下去，鐵木真居然說是為了什麼不流血，為了通商等等一大堆道理,就差沒說為了自由為了和平了，我想就憑這個鐵木真的政治覺悟，還沒這么高尚吧.........「奪人財物，令其妻女侍奉帳下，吾生平之所願也。」成吉思汗的名言可不是隨便說說的.........
個人認為，這是一部很一般的片子，就歷史戰爭片來說，中國內蒙古拍的《成吉思汗》要遠遠強於日本版的《蒼狼》,但在人物感情方面,《蒼狼》則更好一些，內蒙古版的《成吉思汗》更象是記錄片，而日本版的《蒼狼》更接近商業片,偶像片？？特別是那個"武術高手""姬武將"忽蘭如果不是看在美女的份上，老早就嚴重BS她了
惡心之處
1、 蒙古建國並沒有800年，非得把成吉思汗統一算進去還是有的。要不就只有短短的幾十年。明初不久蒙古就分裂成許多部落了。二戰結束蘇聯為了遏制中國，背著中國把外蒙省獨立出去，大家都知道吧。
2、 1940年8月1日，在有關日本政府對外講話中，松崗洋右說：
「……作為我國現行的外交方針，其目的在於本著這一皇道大精神首先確立以日滿支為其一環的大東亞共榮圈。」
主要內容是「皇國的國策……以確立世界和平為其根本，首先建成以皇國為中心，以日、滿、支緊密結合為基礎的大東亞新秩序」。
當然，今天還有些人為「大東亞共榮圈」未能實現而扼腕嘆息，同樣有人甘當賣國賊，也同樣不能否認有被日本文化嚴重毒化了的青年贊同軍國主義……
但是作為一個正常的中國人，是有自己的民族良知的。
再看看「成吉思汗」的囈語，是不是大東亞共榮圈的翻版呢？
3、 即使，退一萬步說，他的言論是正確的，就像當年《英雄》熱映的時候人們說秦始皇是好皇帝，但是，秦始皇確實做到了《英雄》的事情，統一度量衡、消除國界（其實是諸侯國。不是主權國）、為中國後來的版圖奠定了基礎。人民的生活雖然很苦，但是還是被視為秦國人。
但是成吉思汗並沒有做到：來往自由、貿易繁榮、文化和習俗得到尊重、生活變得富足
a、元朝建立之後，蒙古過還是分裂成為幾個汗國，那些貴族除了享受，根本沒有國家觀念。這跟民族進化有關。比如，古希臘比現代的非洲叢林里的原始居民先進，當然這是一個極端的例子。
b、蒙古對待戰敗的國家，基本上維持了草原作戰風格，屠城或者殺光男性、掠奪一切能帶走的財產，毀滅帶不走的財產。這種做法嚴重破壞了生產里的發展。
c、第三點，光看元朝的四個等級制度就可以了
d、根據史料記載，南宋滅亡之後，長江以南還是全國最富庶的地方，經過元朝幾十年的糟蹋，到明朝建立時已經大不如前了。
4、 最重要的是，這裡面有日本軍國主義分子的嚴重影響，讓我看了非常不舒服。
電影《蒼狼》是日本為紀念蒙古統一800周年拍攝的史詩性的巨片。電影以成吉思汗統一蒙古的過程為線索進行敘事。關於成吉思汗的電影、電視劇，筆者已經看了很多，國內曾經有部電視劇名字就是《成吉思汗》，日本人拍攝這個題材會有什麼新意？帶著這份好奇，我看了畈汀龍史版的成吉思汗。
首先，給我的第一印象就是畈汀龍史不像成吉思汗，一個瘦瘦的叛逆青年和一個開疆拓土的偉大君主之間，無論在氣質還是形象上都有很大的差距。隨著劇情的推進，這種不和諧的感覺越發明顯。無論是演員的台詞還是表演，我們都無法看到蒙古族的文化傳統和民族習慣，看到的只是二戰時期日本軍國主義的幽靈在蒙古草原上的復活。
鐵木真稱汗的那一幕最能體現日本人借屍還魂的意圖。畈汀龍史登上寶座，向群眾吶喊：「看看聚集在這里的蒼狼，只要大地綿延不斷，全世界就任我們馳騁。看看遠方吧，讓我們的意志乘風翱翔！」
近年來日本的右翼力量不斷膨脹，在文化領域中他們的聲音不斷體現，畈汀在去年拍攝的《大和號》就是這樣的東西。為什麼選他來演繹成吉思汗這個人物，根本不是他與蒙古文化的契合，而是導演看中了他在《大和號》中的歇斯底里的表演，希望通過這種文化意向來教導正在「垮掉的一代」，喚醒日益被和平主義思潮影響的下一代的侵略意識。
由於在現實中，日本人無法實現開疆拓土的願望。他們就把激情放在電影中來表現和發泄，沉醉在征服世界的文化幻夢中。這，在本質上是一種精神自慰！
哦，這幫卑劣的傢伙！
日本名導演角川春樹出獄以後，投資拍攝的第一部電影《男人的大和》就大獲成功，造成連續三個月的觀影熱潮。因此，也讓他擔任製片與監制的第二部大片《蒼狼：直到海角天涯》備受矚目。
《蒼狼：直到海角天涯》是為紀念「構築史上最大規模帝國的男人」——成吉思汗統一蒙古800周年而拍攝的史詩式娛樂大片，是日本與蒙古首度合作的大片。影片由反町隆史出演成吉思汗、主要演員包括菊川憐、松山健一等日本知名演員，經蒙古總統和總理同意，蒙古方面提供了兩萬七千名群眾演員加上五千騎兵以及大批牲畜參加為期四個月的拍攝工作，整個製作費高達三十億日圓、宣傳費達十億日圓，由日本全額出資，堪稱日本電影史上最大規模的影片。
影片今年3月在日本上映，第一周毫無懸念的拿下票房冠軍，而五個月以後，我這個中國人也通過網路看到了這部影片，與蒙古人的一致叫好、日本人兩極分化的口碑相比，我的態度鮮明的多，那就是這部影片不折不扣是部浪費錢財的超爛大巨制。
也難怪日本觀眾毫不客氣的在影片網站上留言「這部電影絕對是明年電影金酸莓獎的的不二之選，尤其是反町隆史，真是演得太粗拙了！」，老實說反町隆史演的這個成吉思汗連香港《射鵰英雄傳》中秦沛版的鐵木真都不如，後者雖然人矮又老，卻仍然演出一代天驕的逼人氣勢。而反町隆史這個版本的成吉思汗呢？我只好說實在沒有一點王者之風。不過，話說回來，反町隆史這個版本的成吉思汗演成這樣，最大的毛病在於編劇與導演。這部影片根據森村誠一的文學作品改編，部分情節取自井上靖的《蒼狼》，但核心內容取自成書於13世紀的蒙古史書《蒙古秘史》，兩部文學著作與一部史書我都沒看過，但從影片內容來看，卻是通過成吉思汗如何殺兄，然後求妻，失妻再奪妻為主線講述的故事，你可以想像一個講述成吉思汗的電影卻完全沒有他怎麼處心積慮擴大自己勢力，如何運籌帷幄，決勝千里之外，如何氣勢如虹，才能吞並各個部落，如何人格偉大，才能讓全蒙古都擁戴他，沒有了這些，所有的故事推動似乎都是因家族生亂才情勢迫動的，如此被動、兒女情長的成吉思汗，哪裡還是一代天驕的風范？沒有了對成吉思汗政治才能、軍事才能的描述，使得影片相當膚淺，而戰爭場面沒有細節的刻畫，也沒有精彩的動作設計，只是毫無想像力的草原戰爭場面的簡單展現，真是可惜了蒙古方面投入的巨大的人力畜力。沒有激情的成吉思汗電影造成影片居然沒有高潮，成吉思汗封汗的場面僅僅是造型做得漂亮，場景做得絢麗，對觀眾而言因為缺乏鋪墊變得毫無意義，一點沒有感受到蒙古全族人群情振奮的感覺。或者，導演是認為他與兒子的死別才是影片高潮？可惜這還是陷於家庭苦情中。幾乎整部電影都是講述成吉思汗如何處理家庭關系的，難道日本人認為這才是真正的成吉思汗嗎？太可笑了！
影片的故事講述到成吉思汗統一蒙古稱汗為止，值得注意的是影片的結尾，日本人扮演的成吉思汗舉弓對准中國防護塞外外族入侵的長城射出一箭，意為此後成吉思汗就開始了進攻中國，進而成功統一中國的那段史實。以角川春樹一貫的軍國主義立場，這個結尾的潛台詞不可謂不陰險，擺明了是在說既然蒙古人可以入侵中國建立統一帝國，那麼日本人侵略中國為什麼就不可以？
角川春樹的狼子野心通過《蒼狼：直到海角天涯》中昭然若揭，幸好，這是部超級大爛片！
7. 好看的日本愛情電影以及電視劇（日劇控進來） = =
日劇：
（2010）流星 第二處女 十年之後依然愛你 虹色夏戀 美丘 螢之光2 Oh！我的求婚 Beautiful Love 完美小姐進化論 直率男人 不曲的女人 激情之戀 無法坦誠相對 月之戀人 初戀記錄SP 五年後的情書
（2009）妄想姐妹 家有六子 旋愛 smile 我的帥管家 吸血鬼男孩 粉紅系男孩 零秒出手 各血型女人結婚的辦法 呼喚中心的戀人 紅線 單身情歌
（2008）愛無罪 最後的朋友 公主與青蛙 戀空 絕對彼氏 鹿男與美麗的奈良 女人四十 幸福的味道SP 學校學不到的事
（2007）偷偷愛著你 求婚大作戰 我腦中的橡皮擦SP 折翼的天使們2 螢之光 砂時計 花樣男子2 泡妞寶典SP 羅密歐與茱麗葉SP 向牛牛許願 初吻
（2006）交響情人夢 唯愛 戀愛補給 折翼的天使們1 天國的樹 輪舞曲 櫻2號 電話情緣 美味求婚 我的初戀男友 戀愛星期日 某首愛的贊歌SP
（2005）花樣男子 傻大姐 SLOW DANCE 電車男 不愉快的基因 Engine Brother Beat
日影：
1.情書
2.戀愛寫真
3.JOSE與虎與魚們
4.戀愛小說
5.在世界的中心呼喚愛
6.大約在雨季
7.東京鐵塔
8.下弦之月
9.雨鱒之川
10.海貓
11.日正當中的星空
12.阿修羅城之瞳
13.春之雪
14.彩虹老人院
15.甲賀忍法帖
16.變身
17.13月
18.妹妹戀人
19.淚光閃閃
20.穿越時光的地鐵
21.太陽之歌
22.現在，只想愛你
23.戀愛情結
24.初雪
25.在黑暗中等待相遇
26.Little~DJ
27.戀空
28.等待，只為與你相遇
29.塵封筆記本
30.悲夢
31.智一在悠久的對面
32.我的女友是機器人
33.花樣男子Final
34.東京少女
35.砂時記
36.愛與斗
37.紅線
38.余命一月的新娘
39.戀極星
40.攜帶彼氏
41.屬於你的我的初戀
42.抽屜里的情書
43.天使之戀
44.交響情人夢 前篇
45.交響情人夢 後篇
46.達令是外國人
47.雷櫻
48.瞬
49.花水木
50.戀愛戲曲
51.好想告訴你
52.挪威的森林
53.半個月亮爬上天
54.惡人
8. 日本有很多大尺度和暴力的電影，能推薦幾部嗎
日本是擅長拍攝暴力電影的國家，今天讓我們來推薦幾部日本的大尺度和暴力的電影。
9. 急需日本電影<情書>的影評
這部由日本新生代最受矚目的導演岩井俊二所執導的愛情電影，由當紅偶像中山美穗，豐川悅司主演。
內容講述一位少女渡邊博子（中山美穗飾）在男友攀山意外喪生後，無意中得知他中學時代在故鄉的地址，於是寄了一封明知不會有迴音的情書到那裏，但意外地卻收到回信，原來是一位與她已故男友同名同姓的女孩～藤井樹（中山美穗分飾）收到，並回了信。
之後兩人開始通信，博子因而進一步了解少年時代的男藤井樹（柏原崇飾）及女藤井樹（酒井美紀飾）的故事。
而後博子決定到北海道，與現任男友秋葉茂（豐川悅司飾）尋找此同名同姓的藤井樹。兩人錯過了相遇的機會，但博子卻偶然發現藤井樹與自己的樣貌原來十分相似。
回去後，博子漸了解她已故的男友對她一見鍾情的原因是因為她和他的中學同學藤井樹樣子酷似，於是便放開懷抱，往已故男友遇難的山前大聲舒發心中郁結，並接受了秋葉茂的一段新戀情。
另一方面，藤井樹也漸回憶起以往與其同名同姓的同學一起的點點滴滴，最後因機緣巧合得到了一個埋藏多年的答案...
「情書」在日本上映時，極為轟動，中山美穗更憑此片榮獲日本藍絲帶獎最佳女主角，而片中的小主角柏原崇及酒井美紀亦因此片而人氣急升，為近年難得一見之風格清新的典雅小品，配樂更是細膩動人，實為 96 年最出色的愛情電影。
一封寄往天國的信竟然收到了逝者的回信；是不舍的亡魂 ,還是同名同姓的巧合？
渡邊博子的未婚夫藤井樹在一次山難中不幸亡故，在經過了三年之後，博子卻依然無法釋懷，就在亡夫的三年忌的典禮後，她順道至藤井家拜訪，一時興起地抄下了同學錄上的藤井家的舊址，不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹（一些觀眾看到這裏，可能會認為劇中的博子小姐實在是傻得可以，但是對於那些曾經歷過一段刻骨銘心之思念的觀眾群們當然能夠充份地體會到博子小姐完全是因為不願割捨這段感情，才有了這種傻念頭！）
幾天後博子居然在收到了回信，博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是未婚夫從天國寄來的回信，但另一方面，博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的，堅持要證明給博子看清只是同名同姓的巧合罷了。
於是兩人為了徹底發掘事情的真象，他們便出發到藤井的舊宅一探究竟，終於了解原來竟是博子的未婚夫在國中時代便有一位同名同姓的同班同學，這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裏。
雖然真相已被揭露，可是因為博子渴望從女藤井樹那兒獲知一些故人的點滴，兩人便開始了往後的魚雁往返， 博子雖然從中獲得極大的撫慰，另一方面卻也逐漸地懷疑女藤井樹原來就是未婚夫的初戀情人；但同樣的，原來這方面的女藤井樹也是一直對男藤井樹當初暗戀之事毫無所悉的；就這樣隨著追憶起當初的種種點滴，最後雙方終於都了解了關於男藤井樹當初埋藏在心底的一段未完成的心願。
整個電影內容，談的不是山盟海誓的約束，也不是驚天地,泣鬼神的瓊瑤式苦戀，只是單純的兩段逝去的純純感情；一段是埋藏在男藤井樹心底的舊愛-對於同班同學從未表白的暗戀；另一段是渡邊博子對逝者表達的無盡的追念。最後博子終於知道未婚夫愛上她的原因只是因為女藤井樹與自己長得神似之後，雖然悲傷依舊，卻終於走出了這段感情的陰影，尋得自己心靈上最終的解脫。
導演以回憶的手法來帶領觀眾逐漸進入男藤井樹的內心世界，像片中安排 柏原崇 刻意到酒井美紀家還書的一段，原想表白的他，因為時機的不對，終歸欲言又止，當悠悠的配樂響起時，柏原崇不舍地看了看美紀，隨後將圍巾甩到肩上，一語未發地騎上單車離去，清楚地描繪出樹心中的那種暗戀，這時旁白說明了這是兩人最後的見面之時，的確令人感觸良多.....整篇故事之所以成功吸引人之處，就彷佛呼應了片中那本男藤井樹借的書 "似水年華的回憶" ，訴說著大家心中都曾經可能有過的似水年華的回憶。
網上小評
今年暑假，日片《情書》一上檔，立即引起廣大的回響。首先，導演啟用日本當今人氣頗旺的兩大偶像明星——中山美穗和豐川悅司，親炙日劇的台灣觀眾對這兩位演員應是耳熟能詳的。不過，本片最大的特點在於編劇能夠別具巧思，透過信件的書寫行為，呈現兩位女主角的情路歷程。
ㄧ封寄往天國的信
人的成長難免扯上戀情，即使是無法實現的單戀或偶像崇拜。一旦陷入愛情的漩渦，人往往會浮現異於日常生活的狂氣，從而散發出強迫性的反覆動作。顯然，這可以從女主角渡邊博子的種種行徑得到印證。故事始於博子的未婚夫藤井樹因山難而離開人間。在葬禮結束後，她對藤井的愛意仍然餘波盪漾。博子翻閱藤井的初中畢業紀念冊，查出她故鄉小樽市的地址，並透過寫情書的方式，企圖重演往日戀情。她寄出第一封信給藤井樹的信後，宣稱：「這是一封寄往天堂的信。」當然，這番言行在一般人的眼中，簡直瘋狂。
然而，博子竟然收到回信了。回信人署名『藤井樹』。後來，透過一封又一封的回信，博子得知這位藤井是她未婚夫的初中同學，而這兩位同名同姓的男女同學更有一段牽扯不清的關系。
博子一開始不僅瘋狂的沈湎於過去的回憶中，同時企圖由回信中深入了解未婚夫的成長背景。不過，當她跟新男友一起前往小樽市拜訪『藤井樹』時，卻沒有找到人。而當她准備離去時，在大街上卻看到一個長得跟她一模一樣的女子。她脫口叫出名字，但這位名叫藤井樹的女孩回過頭來並未看到博子。此時，博子不免露出失望的表情。
搖搖欲墜的情慾世界
顯然，博子因剎那間的幻滅而有所領悟。過去，她或許認為自己是未婚夫的初戀情人，而他也必定一心一意愛她。當她發現回信人藤井樹居然跟自己長相一樣，加上後來得知她未婚夫的初戀情人是同名同姓的藤井樹時，博子難免警覺到，自己彷佛是他的初戀心理所投射的對象！甚至不過是一個替代角色罷了。而博子原本所建構的愛情世界也就變得搖搖欲墜。本片雖然圍繞著愛情的主題打轉，旦死亡也是一項不可忽略的問提。
換句話說，『愛』與『死』在片中一直糾葛在一起。以博子來說，由於未婚夫的死，以致引起過去的點點滴滴。相對而言，他未婚夫的初戀情人藤井樹也同樣體驗到死亡的沖擊。
藤井一開始，即目睹父親的病逝，而這件事一直盤旋在她的腦海中。不過，透過她一封封的回信，觀眾也得知她在初中時代曾經面對同名同姓的男同學不告而別。雖然他只是搬家而已，旦他對藤井而言，彷佛就像一個死去的親人。於是，這段純純的愛也因此草草結束了。
追憶似水年華
事實上，藤井早就將初中的往事忘得一乾二凈，但經由博子的來信，往事忽然點點滴滴從文字中一一浮現。因此，文字的書寫行為就變成一種試圖重新詮釋自己過去的探索過程。博子和藤井都在書信的一來一往中，重新發現自己的過去。
尤其是，藤井特別提到以前那位同姓名的同學，離她而去之前，親自拿一本書，要她代為歸還。當時，藤井並不知道借書登記卡背面有她臉部的素描。後來，她才從學妹的手中得知此事，於是一切盡在不言中。
最後，值得一提的是，這本書的名稱就是法國小說家普魯斯特的《追憶似水年華》。顯然，編劇將該書放入本片，無形中就具有暗示意義。也就是說，對兩位女主角來說，解讀愛，同時也是在探索周遭的世界，而逝去的時光也只能透過文字的建構來完成。情書里彷佛有一股魔力，將往事一一喚回，只不過具體的時空早為信紙的空間所取代。
電影花絮
今年夏天最美麗的電影--情書 (摘自談星九月號尖端出版)
片名: 情書 (LOVE LETTER)
導演: 岩井俊二
演員: 中山美穗，豐川悅司
情書的內容並非是一般痴男怨女的肉麻情話，他記載一段埋藏多年沒被揭發的愛及一段至死不渝的情，描寫博子依然深愛逝去多年的未婚夫，對他的懷念有增無減，一次在遺物中找到亡夫中學時期的舊址，毅然寄了一封信，抒發自己的心情，但萬萬沒想到，這封信竟寄到一個與亡夫同姓名的女子手上，而這個女子還是他的同班同學，兩人開始書信往來，博子透過書信內容獲知故人的中學生活，得到極大的安慰，另一方面也懷疑信中女子是他的初戀情人，於是便按地址去查個就竟，赫然發現這個女子與自己長得一模一樣，才明白這是亡夫愛自己的原因。 她們的信不但找出愛的根源，還揭發了一段埋藏了多年沒有結果的愛。
演技精湛的性感象徵 中山美穗
1970年三月一日生，八五年演出電視劇 "每次都引起騷動"開始了演藝生涯，同年也以歌手生分發表新專輯。 中山美穗這位美麗的女明星，內在氣質中隱藏了兩種性格，一是敏感而內向的溫柔女人，一是充滿陽剛性的現代女強人。 中山美穗讓這兩種截然不同的性格非常平衡的存在著。
在電視劇 "每次都引起騷動" 中，中山美穗飾演一個在教室中跳脫衣舞，到賓館玩禁忌游戲的叛逆女中學生; 而在 "那傢伙與我" 中他飾演一位對愛認真，感情脆弱的女高中生。 這樣一百八十度不同的角色，中山美穗都能有完全精湛的發揮，表現出的魅力也是不同凡響的。
"十八歲的未亡人" ，中山美穗飾演一個新婚初夜丈夫就突然死亡的可憐寡婦，不論在造型或演技上更是一大挑戰。 單看她這些之前的作品，我們就可以知道這次公開的新作 "情書" ，是演技的再一次發揮。 片中他一人分飾兩角，一個是深情款款對已逝未婚夫念念不忘的女子，一是活潑樂天的女圖書館員，這樣的角色對她來說無疑是成長的最佳證明。 中山美穗個人覺得，比起電視劇和電影是她更想發揮的一個層面，希望透過 "情書" 這部片，讓大銀幕的魅力無限延伸。
眾生迷醉的酷哥模樣 豐川悅司
豐川悅司是個讓你意想不到的演員。 在 "星閃閃" 這部片中，他飾演一個英俊的醫生，但對女人確沒有絲毫興趣的同性戀者; 在 "課長 島耕作" 里，她變成一個善妒嫉對人苛刻的一名男職員; 而 "NIGHT HEAD" ，"廁所的花子小姐" ，"八個墓村"，"情書" 等片中，他所飾演的角色是不重覆的。 "我是把演戲當成一生的職業在進行的，我總覺得當演員的時候，是沒有辦法做其他事的。 為了我的理想我會全力以赴的，況且現今的電影環境，再也不像從前那樣簡單，沒有專業的程度是決不可能表現出色的！ " 對豐川悅司來說，演戲不是只把故事內容傳達給觀眾就可以了，最重要的是透過演員的感情，將故事更融入觀眾的心靈。 所以他常常在片場做筆記，除了看別人如何表達戲中情感之外，自己也多方嘗試新的表演方式。
這一次演出 "情書" ，他說非常喜歡劇中人物的性格，因為跟他本人十分相近，而能夠與中山美穗合作，更是讓人高興的事。 導演的拍片讓人感覺酷酷的豐川悅司，在戲中就更酷了！
場外花絮
當記者問到中山美穗對情書的看法時，中山美穗露出一臉甜甜的笑，回答說: "我出道十年，剛開始時曾經有一天收到二十五封情書的經驗，這是我非常難忘的。 我喜歡用寫情書的方式表達愛意，因為那種柔柔訴情的感覺是很耐人尋味的，距離感更增加了美感，絕不同於一般速食愛情的。 而我最難忘的一封那一天，他給了我一封信，告訴我，他每天都祈禱我能過更好更快樂，雖然無緣相伴終生，但未來的歲月他會永遠站在角落支持我，要我好好加油，我感動極了，雖然沒有連絡了，但我常常還是會想起這封信給我的鼓勵，真的很感謝他！ " 不管現實生活中或電影里，"情書" 總是給人浪漫的溫暖！