A. 印度寶萊塢電影的崛起之路給中國的電影發展帶來哪些啟示
隨著中國經濟的飛速發展，人們的生活不再局限與物質生活，於是更多的人走出家庭開始時享受精神上的快樂，所以觀影群眾大大增加，這一切都是因為國人逐漸將觀影當作一種主要的休閑娛樂。隨之後來的是國人觀影口味的提高和豐富。觀眾已經不再局限於喜歡打鬥的美國大片的刺激，更加喜歡欣賞的觸角逐漸轉向全世界，包括印度電影。而這兩年來引進的印度電影，一度成為狂攬票的黑馬。
想要發展中國自己的電影產業我們可以借鑒印度寶萊塢，印度電影的製作已經有一套成熟的工業體系，所以我們也應該盡早建立一套完善的電影行業。還有就是利用明星效應，知名演員成為電影的宣傳標志。還有可以借鑒的就是印度電影劇情貼近現實生活，能引起觀眾的共鳴，所以我們的電影題材盡量貼近生活，這樣才可以較多的引起國內外觀眾的共鳴。
B. 印度很多方面都不行，為什麼電影行業卻發展得很好
印度電影發展的很好，寶萊塢也是電影人心中的天堂。印度這個國家沒有民主，印度這個國家真的很爛，但是印度的電影發展很好，為什麼印度這個國家很爛，但是印度電影為什麼這么好呢？我一直都搞不懂，但是後來我知道了印度的電影發展有很多因素，正是所有人的努力讓印度電影發展的越來越好。
印度電影真的很棒。
C. 印度電影在中國大熱 這幾個真相你應該知道
沒有大熱，不過小熱而已，原因如下：
1、審核。這一點就不用多說了。例如
我的神啊，諷刺了各種 宗 教，在中國就是破壞團結，第一時間就被pass了。
摔跤吧，爸爸，雖然在中國放映了，但是有些字幕採用星號代替。
2、印度電影直面社會當中所存在著的問題，而中國則很少提及，原因很簡單，中國一黨制。所有問題都是我黨的問題。自然提的就少了。
印度電影在中國風靡的，基本都是反映深刻社會問題，勵志、溫情等電影。例如起跑線，諷刺教育；摔跤吧，爸爸，是勵志片。
3、印度也不是所有的電影，都受好評。也有很不受到中國歡迎的電影，例如巴霍巴利王1，票房在印度排名第一，但是在中國只有700萬（第二部也只有7000萬），估計引進的公司賠死了。
4、印度電影在中國票房高的也就是三大汗的電影。其中摔跤吧，爸爸（阿米爾·汗）12.9億，神秘巨星（阿米爾·汗）7億；小蘿莉的猴神大叔（比爾·汗）2.8億。
三大汗代表印度電影最高水平，不能代表印度電影平均水平，拿三大汗的電影，跟中國的祖宗十九代這種爛片比，不恰當。印度動作片就不如《戰狼2》和《紅海行動》。
D. 電影《印度合夥人》帶給我們哪些思考如何評價
《印度合夥人》目前豆瓣評分7.6分，IMDb評分目前8.1分，一度達到過8.6分，超越《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》等印度片。可以說是部高口碑的影片。
《印度合夥人》是現實主義題材，根據人物傳記《TheLegendOfLakshmiPrasad》改編，故事主要講述了印度的傳統思想把女性月經列為不祥之物，很多女性在生理期沒有衛生觀念，而進口衛生巾價格高昂，為此一個草根企業家經歷被嘲笑、被誤解的重重困難，最終發明出低成本的衛生巾生產機，為印度農村的經期衛生觀念帶來變革。全片情節緊湊，細節扎實，所以最後的煽情也不覺得惡俗。
《印度合夥人》今年1月就在印度上映了，英文片名叫「Padman」，其實最初中文譯名叫《護墊俠》，非常切題，但可能考慮到大眾的接受度，尤其是別把男觀眾嚇到了。當然，改成這名也可能是沾沾《中國合夥人》珠玉在前的光。12月18日國產片《中國合夥人2》也要上映了，今年播出的還有部朱亞文主演的國產劇《合夥人》，看來「合夥人」也要成IP熱詞了。
E. 為什麼印度電影會越來越好
當下印度電影在市場上又叫好又叫座，當一部印度電影即將出來的時候，大家總是充滿了期待。為什麼印度電影會越來越好？我看好它以下幾個原因。
這些都是我們的國產電影值得學習的地方。因為我們在印度電影的身上看到了中國電影還缺乏的東西，不能滿足我們益增長的文化需要的地方。有一些方面印度電影比我們做得更好。
F. 為什麼印度的電影不能再中國公映
不是不能，的確有公映過，就近說三傻大鬧寶萊塢，就遠說流浪者....國內的確都放過
只是印度電影在中國放映的太少了 我覺得一方面是因為印度電影相對於其他國家它主要依賴的是國內市場，不太注重海外市場。因為印度國內有著特別龐大的觀眾群體，再加上南亞東南亞其他國家，基本就能維持。當然隨著拍攝成本的一步步提升近年來的印度電影也開始參與到國際市場的競爭，
但是那也只是針對，比如北美，比如英國這些有很多印度裔的地方，而非中國。中國市場對印度電影來說真心陌生，也就意味著風險。文化背景觀影習慣觀眾群體都有差異，在中國看印度電影了解印度電影的終究是少數派非主流，所以這些給印度電影走向國內製造了一些困難
還有就是國內這個電影引進...大多都是進比如美國大片..因為有人看有固定的觀眾群體。而印度電影一方面國內看的人太少一方面我猜是不是出於保護國產電影考慮呢...寶萊塢雖然比不上好萊塢但是好歹人家的電影產業比我們健全比我們發達...老百姓一大半看好萊塢，剩下的大多數看寶萊塢，國產的片子怎麼辦。還有就是覺得中印，其實這兩個國家缺少文化上的交流，彼此不了解的太多，就會有隔閡。
G. 關於辯論：中國應該全面開放對外國電影的進口（我是正方）
這些都是有關資料。。。好好應用可以有很好的幫助...
你可以講說現今是一個全球化的社會。。。唯有中國選礦擇開放對外國電影的進口方能達到真正的全球化。。。要與時代，與社會一起進步。。。中國才能更繁榮起來。。。因此我方說中國應該全面開放對外國電影的進口。。。。
這些都是有關資料。。。好好應用可以有很好的幫助
http://www.twgocn.net/viewthread.php?tid=53255
2010年01月22日，2D版《阿凡達》在內地全面下線。對此，《孔子》導演胡玫說：「如果《阿凡達》真是因為《孔子》下線，作為一個中國導演我感到非常溫暖，為國家保護國產電影的措施感到溫暖。」中國電影對民族產業保護有著鮮明的中國特色，這種特色更多的是中國電影體制的國有企業強勢地位所帶來的。事實上，這樣靠強勢壟斷給予的病態「溫室」，其實給不了中國電影溫暖。
中國特色的電影保護
上周開始對《阿凡達》做出的停止放映決定，是中國長期以來限制外國影片的一個縮影：每年進口20部分賬大片，在重要檔期里（例如新年和國慶），影院中難尋外國電影蹤跡。阿凡達繼續在中國總計約800塊屏幕的3D和IMAX影院放映，但在大多數影院都將下線，這些影院都將假日檔期留給了國產片——《孔子》。
國內電影市場，國企一家獨大
1994年是「中國分賬大片元年」，電影局批准中影公司以國際通行的票房分賬形式，每年進口10部大片在國內上映，來「基本反映世界優秀文明成果和表現當代電影成就」。就中影對國外影片的獨家進口權問題，國家電影局有關負責人指出，「中影獨家擁有進口外國影片的權利，這是國家賦予的，是體現國家利益的，這方面不會有松動的餘地。」於是1994年，也是中影的重要一年。
伴隨著獨家進口權，中影對國內市場擁有了絕對的控制力：「進口片為中影投資影片檔期讓路的可能」和「對下游院線的巨大影響力」。中影可以通過決定進口片的整體檔期，來避開或影響一部國產電影的票房，也可以通過對進口片源的把控來影響下游院線的選擇。
用行政手段為「國企」國產片保駕護航
2010年01月 22日，2D版《阿凡達》在內地全面下線，事實上，《阿凡達》2D版的原定下線日期應該是2月11日，而不是1月22日。由於《阿凡達》2D版下檔的日期正好與《孔子》的上映期重合，一位圈內知情人士透露，《阿凡達》2D版下檔的目的非常明顯，就是給《孔子》讓道。
據報道，中影集團作為電影《孔子》的利益相關方，其對《阿凡達》下絆，最大的動機或許並不是保護國產影片，也不是弘揚儒家傳統文化，而是「商業利益」四個大字。業內人士分析，中影集團做出這樣的安排，是為了給「向全球輸出中國文化」的電影《孔子》讓路。即使讓影院繼續賣2D的票，票房也要比國產電影強，只是一直賣下去，國產影片必然受到影響。可以預料，因為各家影院的3D廳數量有限，所以將《阿凡達》撤離2D廳，無疑會給《孔子》讓出廣闊的市場空間。
民營國產片也飽受排擠
在胡玫和《孔子》感覺溫暖的時候，部分國產片卻感受不到這種政策保護帶來的溫暖。2009年11月底，進口大片《2012》國內票房突破4億，而和《2012》同檔期的國產電影紛紛成為炮灰。《我的唐朝兄弟》票房220萬，製作成本1000萬。《火星沒事》票房660萬，製作成本1000萬。《熊貓大俠》票房2000萬，按照800萬的製作成本，勉強持平。《恐怖計程車》1300萬元，而《大有前途》則票房則不足100萬元。
新畫面影業有限公司董事長、「三槍」的製片人張偉平在2009年12月18日炮轟中影--「這是多少年存在的事實，如果得罪了中影，在檔期上的安排就會讓你難受。如果得罪了中影一些人，他們會在這個檔期里放兩部進口大片跟你火拚。《三槍》這次選擇和華夏合作，所以在檔期遭到《2012》、《第九區》兩部進口大片的圍追堵截。我們民營公司沒有特權，在沒有任何保護下，能把電影做到今天，可謂舉步維艱。」中影對此回應檔期是原先安排的，和集團沒有關系。但張偉平對電影市場壟斷的炮轟，則在很大程度上提出了大家的疑惑。
越保護，中國電影越虛弱
國內電影還沒有完全從計劃體制中解放出來。於是我們看到的大多數體制內的電影，喪失了上世紀三四十年代的現實主義、人本主義，沒有了五六十年代的真誠、激情，忽略了八十年代的反思和探索……另外，從產業角度看，中國電影市場缺乏科學的市場需求分析和評價體系，宣傳力度和廣度不夠。在美國，票房收入一般只佔一部電影全部收入的1/3，此外的收入則為電視等版權和後電影產品的收益，這就是海外電影投入產出的所謂「三三制」。而在我國，影片收入的大部分要靠票房，一旦票房不佳，投資無法回籠，缺乏造血功能的中國電影就只能慘對冷清。
於是，在「一家獨大」的中國電影市場上，近年來出現了一個怪象。一方面，電影市場一年的總票房達到60億元，中國順理成章地成為「電影大國」。另一方，中國國產電影的製作和藝術水準卻每況愈下，「國產片」的口碑越來越差，離「電影強國」的目標也越來越遠。
印度，開放的政策帶來了電影繁榮
印度是較為具有代表性的電影市場：除了本土電影市場發展良好，對於好萊塢式的大片也持開放態度。1992年時政府終止了國家電影發展局對進口影片的壟斷使得好萊塢電影可以直接進入印度市場。這樣的政策並沒有導致印度本土電影的一蹶不振，以寶萊塢為代表的印度電影業仍然發展迅速。
扶持：銀行對本土電影業提供低息貸款
印度鼓勵國家銀行以及有信譽的私人銀行正式投資拍攝影片。任何電影公司：無論國營或私營，都可以直接向銀行申請貸款來拍攝影片。貸款的利息有所不同，但公司一定要保證在影片公映半年之後，歸還全部或一半以上的貸款。由於是風險貸款，所以一定要投交保險。
印度政府制定這些保護民族電影業的政策並不是一紙公文，而是化為行動的綱領與現實。首先，印度國營的工業發展銀行會分批提出對印度電影業的低息貸款，而且在第一年減收借方公司或廠家的國稅。於是，印度電影公司或廠家可以直接獲得國家的支持，而不必冒險向黑社會勢力借貸。其次，印度國家稅務部門限制財務來路不明的地下公司和黑社會勢力投資電影。
開放：外國公司投資電影持股可達100%
為了保證印度民族電影的復甦與發展，在印度政府支持下成立了國家電影發展聯合公司負責印度電影在國內與國際上的發展。
2000年這個機構在德里建立了金融總部，2001年在戛納正式建立辦事處和經理部，公開掛牌向國際市場銷售印度電影。 2000年在同美國好萊塢多次談判之後，印度政府決定成立外資投資管理顧問委員會，監督管理國外的投資。同時頒布法規批准外國公司可以直接投資於印度電影業。2001年還補充規定：外資投資可以高達100％，並且可以包括投資、生產、發行、公開放映等。
實例：巴基斯坦影片在印度熱映
2008年度備受期待的巴基斯坦故事片《巴基斯坦的拉姆什特》 （Ramchand Pakistani） 8月1日當天在印巴兩地影院上映，成為繼今年4月份上映「Khuda Kay Liye」之後第二部進入印度電影市場的巴基斯坦影片。從1965年印巴沖突至今，兩國政治上的敵對情緒為雙邊文化交流設置了不少障礙。巴基斯坦國內曾一度頒布禁令，封殺印度電影在巴基斯坦影院及各主流媒體放映。相比之下，印度仍然能夠以開放的態度放映巴基斯坦影片。在原則開放和合理扶持下，印度電影產業每年有16%增幅，寶萊塢每年生產近1，000部影片，預計2010年將突破1430萬盧比。同時，寶萊塢影片以豐富的內容、精良的製作在巴基斯坦擁有大量影迷，巴基斯坦全國有約20000家音像店，出售寶萊塢熱門影片的VCD、DVD。
不久前，美國已就中國只允許國營公司引進國外影片一事向WTO申訴，WTO要求中國取消對美國電影進口的限制，這個判決將在2010年12月生效。到時候，中影集團將失去國內市場的壟斷權力。屆時，中國電影業將失去體制庇護，一個充滿未知與多元的電影發行市場的戰國時代將要來臨。一個在溫室里長大的「孩子」，最終將被推到大風大浪面前。